Categoría: Cine

Ciudad de México, 27 de diciembre de 2024 – Cinépolis +QUE CINE presenta en exclusiva Mars Express, una impactante obra de animación 2D, que llegará a la pantalla grande el próximo 9 de enero de 2025. Con su preventa Cinépolis, disponible a partir del 3 de enero, esta película promete capturar la atención de los cinéfilos que son fans del género y de quienes busquen una experiencia en el cine diferente y cautivadora.

Mars Express toma lugar en el año 2200, en el que Aline Ruby, una detective privada testaruda, y Carlos Rivera, un robot que en vida fue humano, emprenden una carrera contrarreloj hacia Marte. Su misión es localizar a Jun Chow, una estudiante de cibernética que desafía las restricciones programadas de los androides, liberándolos para redefinir su propósito. Pero lo que comienza como una búsqueda aparentemente sencilla los arrastra a los rincones más oscuros de Noctis, la principal ciudad marciana, donde secretos inimaginables podrían cambiar el destino de la humanidad y de la inteligencia artificial.

Dirigida por Jérémie Périn (Lastman, 2016; DyE – Fantasy, 2011), Mars Express combina acción electrizante, un guion profundamente reflexivo y una narrativa visual que se suma a los contenidos que desafían los límites de la animación actual. La película, que tuvo su estreno en el prestigioso Festival de Cannes, se consolida como una de las propuestas animadas más ambiciosas y visionarias del año.

La producción de Mars Express estuvo a cargo de los estudios Everybody on Deck y Je Suis Bien Content, dos de los más influyentes en la animación europea; responsables de algunos de los proyectos más innovadores del género como Lastman (2016) y Persepolis (2007). La dirección artística estuvo a cargo de Mikael Robert (Lastman, 2016; The Summit of the Gods, 2021), quien dio a la película una estética única, marcada por una meticulosa atención al detalle en los escenarios y una fluidez impresionante en la animación. La música original, compuesta por Fred Avril (Sound of Noise, 2010; The Big Hit, 2020) y Philippe Monthaye (Mars Express, 2023; Like, Share, Die, 2014), complementa a la perfección la atmósfera envolvente de esta épica futurista.

Por su parte, el elenco de voces cuenta con Léa Drucker (Custodia compartida, 2017; El hombre perfecto, 2021) como Aline Ruby, Mathieu Amalric (La escafandra y la mariposa, 2007; Quantum of Solace, 2008) como Chris Royjacker, y Daniel Njo Lobé (El odio que das, 2018; El hombre que vendió su piel, 2020) como Carlos Rivera.

Mars Express te invita a un viaje cinematográfico que combina técnicas tradicionales en 2D con elementos modernos, ampliamente elogiada por su innovación visual, que te hará reflexionar sobre el futuro y el impacto de la tecnología en nuestras vidas; solo con Cinépolis +QUE CINE. Estará disponible en 47 ciudades de México, como CDMX, Guadalajara, Monterrey, Ensenada, Culiacán, Mérida, Oaxaca, Veracruz, Colima, Saltillo, Aguascalientes, entre otras. Compra tus boletos en preventa a través de la App o el sitio oficial de Cinépolis.

Ciudad de México, 26 de diciembre de 2024.- Fundación Cinépolis y Disney inauguran este fin de semana las funciones relajadas de Mufasa: El Rey León, una experiencia cinematográfica diseñada para personas neurodivergentes y quienes buscan un ambiente con estímulos sensoriales reducidos. Estas funciones especiales permitirán a las familias y espectadores disfrutar de la esperada película en un entorno accesible, y amigable.

A partir de este sábado, 27 de diciembre, las funciones relajadas estarán disponibles en la primera función del día (entre las 11:00 a.m. y las 2:00 p.m.) en los siguientes complejos Cinépolis de México: Cinépolis Universidad (CDMX), Cinépolis Town Center El Rosario (CDMX), Cinépolis Las Américas Ecatepec (Estado de México), Cinépolis Galerías Guadalajara (Jalisco), Cinépolis Galerías Monterrey (Nuevo León), Cinépolis Las Américas Mérida (Yucatán), Cinépolis Plaza Las Américas Xalapa (Veracruz), Cinépolis Angelópolis Puebla (Puebla) y Cinépolis Plaza Escala Morelia (Michoacán).

En estas funciones, los efectos de luz y sonido estarán suavizados para adaptarse a las necesidades de los asistentes. Será posible entrar y salir de la sala según se necesite, y se mantendrá una menor ocupación para mayor movilidad. Además, quienes lo prefieran podrán llevar y usar dispositivos de regulación sensorial, como auriculares, juguetes sensoriales o gafas de sol. Toda persona interesada en acceder a más información sobre las funciones relajadas puede ingresar al siguiente link.

Esta iniciativa es el resultado de un trabajo colaborativo, que incluye el asesoramiento de la ONG Iluminemos por el Autismo, así como de especialistas en materia de inclusión social y cultural de personas neurodivergentes, convivencia y accesibilidad.

Cinépolis y Disney refuerzan su compromiso con la inclusión al ofrecer un formato que brinda un espacio adaptado para disfrutar de Mufasa: El Rey León. Los boletos ya están disponibles en taquillas de los complejos participantes y en línea a través de www.cinepolis.com.

Descarga aquí las animaciones especiales de las funciones relajadas.

Ciudad de México, 23 de diciembre de 2024 – ¡Nuevo Año, nuevas historias! El segundo largometraje del cineasta letón Gints Zibalodis (Away; 2019) llega por fin a la pantalla grande a partir del 1 de enero 2025, con preventa Cinépolis disponible a partir de hoy. Esta impresionante animación que está rompiendo paradigmas será distribuida por Caníbal, y debutará bajo el sello de Garantía Cinépolis^®.

Escrita por Zilbalodis y el director y productor sueco Matīss Kaža (Sisters; 2022), Flow ya ha entrado a la shortlist como una de las favoritas para ser candidata a Mejor Película Animada en los Premios de la Academia 2025 y ha dejado una huella en festivales internacionales de gran prestigio, como el Festival de Cannes 2024 y el Toronto Film Festival. Además, ha sido reconocida con galardones importantes como el Premio del Público, el Premio del Jurado y Mejor Música, en el Festival de Annecy 2024, en Francia.

Esta producción nos transporta a un mundo postapocalíptico repleto de vestigios de presencia humana. El protagonista es un gato negro, un animalito independiente y solitario que se enfrenta a una devastadora inundación que lo obliga a abandonar su hogar. En estas circunstancias adversas, el pequeño minino emprende un viaje para finalmente encontrar refugio en un barco poblado por varias especies, con las que tendrá que formar equipo a pesar de sus diferencias. En el solitario barco que navega por místicos paisajes desbordados, este grupo de nuevos amigos sortean los retos y peligros de adaptarse a este nuevo mundo.

Con una animación impecable, Flow cuenta con la Garantía Cinépolis^® por las siguientes razones:

Narrativa emotiva: La historia del protagonista, y su viaje de supervivencia en un mundo postapocalíptico, aborda temas universales de amistad, adaptación, resiliencia y esperanza. La trama está diseñada para resonar emocionalmente con el público adulto e infantil, ofreciendo una experiencia cinematográfica que va más allá del entretenimiento superficial.

Producción impecable: La calidad visual de Flow es excepcional, con paisajes místicos y detallados que sumergen al espectador en un mundo de fantasía y color. Su producción sido aclamada por contar una historia conmovedora sin necesidad de diálogos, lo que la convierte en una opción perfecta para el público que sigue nuestro sello. Reconocimiento Internacional: La película ha sido aclamada en festivales de cine de prestigio internacional, ganando múltiples premios y recibiendo elogios de la crítica, además de una calificación de 97% en Rotten Tomatoes. Este reconocimiento no solo subraya la calidad de la producción, sino también su capacidad para conectar con audiencias diversas a nivel global, consolidando su posición como una obra destacada en el cine animado.

Enseñanzas profundas: Flow aborda temas universales como la resiliencia, la cooperación y la adaptación en tiempos de crisis. Estas son especialmente relevantes en el contexto actual, ofreciendo una reflexión profunda sobre la capacidad del ser humano y los animales para unirse y superar adversidades, lo que añade una capa de significado y relevancia a la experiencia cinematográfica.

Banda Sonora Excepcional: La música de Flow, que ha sido premiada en el Festival de Annecy 2024, complementa perfectamente la atmósfera de la película, además de ser la protagonista en una experiencia sin diálogos. La banda sonora no solo enriquece la narrativa, sino que también intensifica las emociones, creando una experiencia auditiva que acompaña y eleva lo visual.

Innovación en la Animación: Flow utiliza técnicas de animación innovadoras que no solo destacan por su calidad, sino también por su originalidad, y han sido alabadas por grandes personalidades de la industria cinematográfica, como Guillermo del Toro. Esta innovación es evidente en cada fotograma, ofreciendo una experiencia visual única que distingue a la película en el panorama del cine animado moderno.

Flow promete ser la película ideal para recibir el 2025 con toda la energía del cine, dando a los espectadores un espacio para reflexionar sobre la compañía y la amistad. Compra tus boletos en preventa a partir del 23 de diciembre, en la App o el sitio oficial de Cinépolis.

Inicia el año con una historia llena de resiliencia y amistad, con Garantía Cinépolis®, a partir del 1 de enero.

Ciudad de México, 20 de diciembre de 2024 – ¡Atención, directioners! Cinépolis sabe lo mucho que esperan el regreso a la pantalla grande de One Direction: This is Us y no quiere que nadie se quede fuera; por lo que ahora estará disponible con fechas extendidas, ahora disponible y hasta el 24 de diciembre, con Cinépolis +QUE CINE. Los boletos ya están a la venta a través de la App o en el sitio oficial.

Este evento especial permitirá a l@s directioners de México reunirse para volver a disfrutar los momentos más significativos y emocionantes de la agrupación. Cinépolis +QUE CINE sabe que la conexión entre One Direction y sus fans va más allá de la música. Por eso, ha escuchado las peticiones de l@s directioners que buscan experimentar un viaje a través de la memoria y de sus mejores recuerdos como fandom.

One Direction: This Is Us estará disponible en 59 ciudades de México. Compra tus boletos y únete a la celebración de su música y legado. Consulta la cartelera de las nuevas fechas para cada complejo en www.cinepolis.com, y, asegura tus boletos en el inicio de la venta a través de la App o el sitio oficial.

Festeja la Navidad con tus canciones favoritas y deja salir tu lado más directioner, desde hoy y hasta el 24 de diciembre, con Cinépolis +QUE CINE.

El anuncio que todos estaban esperando…🐍 ¡Jack Black y Paul Rudd están haciendo una película con Sony Pictures! #AnacondaLaPelícula se deslizará a cines en Navidad 2025.

Hoy 19 de Diciembre de 2024, las directioners mexicanas revivieron la emoción de poder ver el documental de One Direction: This Is Us en salas de cine.

Esto fue posible ya que semanas antes de que fuera anunciado el reestreno, el club de fans mexicanas de One Direction, conocido como fanprojectsmx, se dedicó a difundir por medio de redes sociales una petición a Cinépolis, la cadena de cines mexicana, para que transmitiera el documental en sus salas, a lo que Cinépolis no tardó en responder, dando funciones 19 al 24 de diciembre para poder disfrutar del emotivo documental en salas de todo el país.
El motivo de esta petición fue como tributo y celebración a la vida de Liam Payne, con el fin de revivir uno de los mejores momentos de su carrera y poder compartir el momento con más fans.

En This Is Us, nos encontramos con un vistazo íntimo a la vida de Harry Styles, Louis Tomlinson, Niall Horan, Liam Payne y Zayn Malik durante su gira ‘Take Me Home Tour’ de 2013, y cómo sobrellevaron su vida personal acompañada de la fama y un tour mundial, es un largometraje en el que sus fans cantaron y bailaron, rieron y lloraron, y sobre todo, pudieron disfrutar de This Is Us junto con más directioners en la pantalla grande.

Ciudad de México, 19 de diciembre del 2024 – Tulip Pictures, la creciente distribuidora de cine independiente con un innovador catálogo de títulos, estrena en cines el próximo 16 de enero del 2025 la escalofriante cinta de terror coreana Estación fantasma. Dirigida por Jeong Yong-ki, nominado a mejor película en el reconocido Festival de Cine Fantasporto, y adaptada del popular Webtoon Una colección de terror del escritor e ilustrador coreano Horang, la película sigue a Kim Na-young (Kim Bo-ra), una periodista que, tras un escándalo, recibe el encargo de investigar una historia y descubre una maldición aterradora en la estación de un tren. La película es escrita por dos maestros del J-Horror (terror japonés): Hiroshi Takahashi, la mente detrás de Ringu, y la versión occidentalizada El Aro, así como de Koji Shiraishi, responsable de películas como Noroi: The Curse, La Maldición, Grotesque y Occult.

“Uno de los aspectos más atractivos de la película es la sólida adaptación de los escritores Hiroshi Takahashi, Kôji Shiraishi, y Yong-ki Jeong, que logran una sensación escalofriante de terror en una trama que resulta sumamente atractiva e interesante”. – Asian Movie Pulse

El elenco protagonizado por Kim Bo-ra, y Kim Jae-hyun, logra mostrar cómo el cine de terror coreano se ha posicionado como uno de los pilares más innovadores y cautivadores del género a nivel global. Sus películas, conocidas por ser brutales, aterradoras, inquietantes y visualmente impactantes, se han convertido en un referente imprescindible para los amantes del horror. Estación fantasma que cuenta con una mezcla única de elementos de la psicología humana y espíritus vengativos, estrenó en el Festival Internacional de Cine de Busan, uno de los más importantes de Asia, e hizo su premiere internacional en el más grande e influyente del Reino Unido dedicado al cine independiente de suspenso, fantasía y terror, el FrightFest. 

La periodista Na-Young, investiga para su reportaje una historia contada por su amigo Wee-won (Kim Jae-hyun) acerca de un extraño suceso sobre el fantasma de un niño que se aparece en la comisaría abandonada bajo la estación Oksu. Intrigada por la leyenda, decide investigar más a fondo y descubre que en ese lugar ocurrió un trágico accidente que dejó una víctima mortal. A medida que descubre más, devela una maldición aterradora vinculada al pasado del lugar y seres fantasmales. Junto a otros, Na-young busca la forma de detener la amenaza y restaurar la paz.

Elenco:

Ficha técnica: Elenco: Kim Bo-ra, Kim Jae-hyun, Shin So Yool   Director: Jeong Yong-ki Escritores: Hiroshi Takahashi, Kôji Shiraishi Shiraishi Género: Horror, thriller Duración: 80 minutos  País: Corea del Sur

LOS DIÁLOGOS: FUENTE DE INSPIRACIÓN PARA LA CREACIÓN DE LAS CANCIONES

Qué sería de la saga de EL REY LEÓN sin su icónico legado musical? Desde el estreno de la primera película animada en 1994, la historia de Mufasa, Scar, Simba y las Tierras del Orgullo ha emocionado a audiencias de todo el mundo al ritmo de canciones emblemáticas como “Ciclo Sin Fin” y “Hakuna Matata” que se convirtieron en clásicos amados por generaciones.

Ahora, el desembarco de MUFASA: EL REY LEÓN -que ya puede disfrutarse solo en cines- incluye nuevas canciones producidas por Mark Mancina y el reconocido compositor Lin-Manuel Miranda, destinadas a continuar el valioso legado iniciado a mediados de los años noventa con las inolvidables composiciones de Elton John y Tim Rice.

“EL REY LEÓN tiene un legado musical increíble, con música de algunos de los mejores compositores del mundo, y me siento honrado y orgulloso de ser parte de él. Ha sido un placer trabajar junto al director Barry Jenkins para darle vida a la historia de Mufasa”, expresó Miranda al anunciarse la llegada de la nueva historia a los cines.

Cuenta Miranda que los diálogos de la película fueron fuente de inspiración directa para las canciones del nuevo film. ¿Un ejemplo? La canción “Yo Siempre Quise Un Hermano”. “Eso es parte del diálogo, y luego construí la canción a partir de ese título. Siempre me baso en el guion para ver qué es lo que hace falta cantar”, cuenta el compositor, quien en agosto de este año asistió por primera vez a D23 en California para presentar la esperada película junto al director Barry Jenkins y el elenco de voces originales en inglés. Sobre el escenario del mayor evento para fans de Disney, Miranda y el realizador ofrecieron un vistazo exclusivo de la secuencia del film en la que suena la nueva canción.

EL COMPOSITOR Y PRODUCTOR SUDAFRICANO

LEBO M SUMÓ COMPOSICIONES E INTERPRETACIONES AL FILM

Junto con Miranda, integra el equipo musical del film el compositor y productor sudafricano Lebo M. El artista mantiene una relación cercana con la saga de EL REY LEÓN, ya que está involucrado en los aspectos musicales de la franquicia desde la primera película de 1994 y desde entonces ha hecho arreglos e interpretaciones tanto para los títulos cinematográficos como para las producciones teatrales.  Su voz es la primera que se escucha en la versión original de 1994 y también la primera en MUFASA: EL REY LEÓN.

UNA BANDA SONORA CON CANCIONES DIVERTIDAS

QUE SIGUE LA TRADICIÓN DE “HAKUNA MATATA”

Teniendo en cuenta que la historia de MUFASA: EL REY LEÓN presenta acontecimientos dramáticos y momentos de mucha emoción, Miranda también buscó oportunidades para incorporar un poco de diversión dentro del relato. “Creo que mi trabajo incluye componer ´bombas de alegría’ en medio de la película, momentos de pura felicidad y escapismo, de la misma manera que cuando viste por primera vez EL REY LEÓN de pronto escuchaste ‘Hakuna Matata’ y te pareció genial”, concluye.

MUFASA: EL REY LEÓN ya puede verse en cines.

Un nuevo mundo distópico llegará a las salas de cine mexicanas a partir del jueves 9 de enero con Después del apocalipsis, una terrorífica historia de supervivencia. Prepárate para arrancar con adrenalina y acción este 2025 con esta película dirigida por Benjamin Brewer y protagonizada por Nicolas Cage que Zima Entertainment trae para ti. Cuando el terror llega, la familia prevalece…

Esta coproducción Irlanda – Estados Unidos – Canadá, realizada por las casas productoras Aperture Media Partners, Highland Film Group, Redline Entertainment y  Saturn Films, sigue la historia de un padre y sus dos hijos adolescentes intentan sobrevivir a las feroces criaturas que atacan su remota granja.

Una mezcla entre el terror y la ciencia ficción que retrata lo intrépido y heróico del amor familiar, la cinta es estelarizada por el ganador al Oscar a Mejor Actor en 1996 por Leaving Las Vegas, Nicolas Cage acompañado por Jaeden Martell (Eso, 2017) y Maxwell Jenkins (Perdidos en el espacio, 2018) una prometedora dupla de jóvenes actores ya experimentados en cine del género.

Arcadian, su título original, es la segunda película dirigida en solitario por Benjamin Brewer, cuya experiencia en la industria destaca por su guión para el drama policiaco Reptiles (2023), su participación en Todo en todas partes al mismo tiempo (2022) como artista visual y múltiples video musicales en los que fue co-director, para artistas como The Chainsmokers, Dum Dum Girls, Foster the People o David Guetta. 

Emocionante y contundente, este 2024 la película tuvo su premiere mundial en el reconocido festival estadounidense de cine, medios interactivos y música, South by Southwest (SXSW) y fue parte de la selección oficial del 57° Festival Internacional de Cine Fantástico de Cataluña, en España.

Sigue la pista de este gran estreno que Zima Entertainment prepara para la segunda semana de enero de 2025. Acción, terror y una conmovedora historia de familia con Después del apocalipsis, pronto estará disponible en tu cine más