Categoría: Cine

Ciudad de México, 26 de septiembre de 2026.-Focus Features presenta un nuevo vistazo de Werwulf, la esperada película de terror dirigida por Robert Eggers, quien vuelve a adentrarse en los rincones más oscuros de la historia y el folclore para construir una experiencia cinematográfica tan inquietante como visceral.

Después de revelar las primeras imágenes de este oscuro universo, el nuevo avance permite conocer más sobre la historia que se desarrolla en la Inglaterra medieval del siglo XIII, donde una presencia aterradora amenaza con transformar para siempre la vida de quienes se encuentran con ella.

Protagonizada por Aaron Taylor-Johnson, Lily-Rose Depp y Willem Dafoe, Werwulf explora una época marcada por la superstición, la fe y el miedo a lo desconocido, mientras Eggers lleva el mito del hombre lobo hacia un territorio más crudo, sombrío y profundamente humano.

El segundo tráiler profundiza en la atmósfera de la cinta y deja entrever nuevos detalles sobre el conflicto que enfrentan sus personajes, al mismo tiempo que eleva la tensión alrededor de una criatura cuya presencia parece estar cada vez más cerca. Entre paisajes medievales, rituales y una amenaza que acecha en la oscuridad, la película reafirma la particular mirada de Eggers sobre el horror.

Con La Bruja, El Faro, El Hombre del Norte y Nosferatu, Robert Eggers ha construido una filmografía reconocida por recuperar épocas, mitos y tradiciones para convertirlos en experiencias cinematográficas perturbadoras. Con Werwulf, el director vuelve a explorar el terror desde una perspectiva donde el folclore y la naturaleza humana se encuentran.

Werwulf promete convertirse en uno de los estrenos de terror más esperados del año y llegará a todos los cines de México el 31 de diciembre de 2026.

Dirigida por: Robert Eggers
Escritapor: Robert Eggers, Sjón
Reparto: Aaron Taylor-Johnson, Willem Dafoe, Lily-Rose Depp
Productores:  Robert Eggers p.g.a., Tim Bevan, Eric Fellner, Garrett Bird p.g.a., Sjón 

Crunchyroll anunció hoy que Sekiro: No Defeat, la adaptación al anime realizada completamente con animación dibujada a mano y producida por KADOKAWA, Qzil.la y ARCH, comenzará a transmitirse como serie en enero de 2027.

La serie estará disponible exclusivamente en Crunchyroll en todo el mundo, excepto en Japón, China, Corea, Rusia y Bielorrusia. Sekiro: No Defeat se estrenará en Crunchyroll como una serie de ocho episodios que incluirá contenido adicional respecto a la versión cinematográfica que actualmente se exhibe en Japón.

Creada con profundo respeto por la obra original, Sekiro: No Defeat adapta la inolvidable historia del videojuego: un relato de lealtad, sangre y sacrificio ambientado en una reinterpretación fantástica del Japón de la era Sengoku. El formato episódico ampliado ofrecerá al público una experiencia aún más profunda del viaje de Wolf y Kuro.

Originalmente prevista para una exhibición limitada de tres semanas en cines, Sekiro: No Defeat continuará su exhibición cinematográfica en Japón debido a la demanda del público. Antes de su estreno en cines en Japón, Sekiro: No Defeat se presentó como parte del programa “Feature Films: Midnight Specials” de Annecy y tuvo su estreno en Norteamérica en el Fantasia International Film Festival.

La serie está a cargo de un equipo de reconocidos profesionales de la industria del anime:

• Director: Kenichi Kutsuna
• Guionista: Takuya Satou
• Diseño de personajes: Takahiro Kishida
• Director adjunto: Shunsuke Fukui
• Director jefe de animación: Kaito Moki
• Director de animación de acción: Takashi Mukoda
• Director de arte: Yuji Kaneko
• Diseño de color: Azusa Sasaki
• Director de fotografía: Keisuke Nozawa
• Editor: Yoshinori Murakami
• Director de sonido: Yasushi Nagura
• Compositor: Shuta Hasunuma
• Producción: ARCH
• Compañía de producción: Qzil.la

Elenco:

• Wolf: Daisuke Namikawa
• Kuro / El Heredero Divino: Miyuki Satou
• Genichiro Ashina: Kenjiro Tsuda

Acerca del videojuego
Desarrollado por FromSoftware (Elden Ring, Bloodborne, Dark Souls) y publicado por Activision, Sekiro: Shadows Die Twice ha vendido más de 10 millones de copias en todo el mundo.

En medio de las prisas, las pantallas y las rutinas que muchas veces hacen que convivir no signifique necesariamente estar juntos, ¿qué pasaría si una aventura inesperada nos obligara a mirar nuevamente a quienes tenemos al lado?

Esa es una de las ideas que atraviesan El árbol mágico, la nueva película basada en la querida serie de novelas infantiles de Enid Blyton, que lleva a la familia Thompson lejos de la vida que conocen.

Polly (Claire Foy) y Tim (Andrew Garfield) llegan junto a sus hijos Beth, Joe y Fran a un nuevo hogar sin Wi-Fi ni las comodidades a las que están acostumbrados. Lo que comienza como un cambio difícil da un giro cuando los niños descubren en el bosque un enorme árbol habitado por personajes extraordinarios y capaz de transportarlos hacia tierras donde las reglas del mundo real dejan de existir.

La película recupera una de las ideas esenciales de la obra de Blyton: permitir que los niños exploren, jueguen y construyan mundos bajo sus propios términos. El árbol mágico traslada ese espíritu a una familia contemporánea y encuentra en la imaginación una forma de recuperar algo que parecía perdido: la curiosidad de los hijos, los sueños de los padres y, sobre todo, el placer de volver a compartir algo juntos.

Así, entre tierras hechas de golosinas, deseos capaces de hacerse realidad y personajes excéntricos, los Thompson descubren que quizá crecer no debería significar dejar atrás nuestra capacidad de maravillarnos. 

El árbol mágico llega a cines este 8 de octubre gracias a Diamond Films.

Ciudad de México, 25 de septiembre de 2026.- La aventura de La Isla Olvidada estará acompañada de un promocional especial inspirado en el universo de la nueva película animada de DreamWorks. Con motivo de su estreno en pantalla grande bajo el sello de Garantía Cinépolis®, los fans podrán llevarse a casa la Palomera Promocional 3D deLa Isla Olvidada.

Dirigida por Joel Crawford y Januel Mercado (Gato con botas: El último deseo; 2022), la cinta transporta al público a Nakali, una misteriosa isla donde los recuerdos comienzan a desaparecer con el paso del tiempo. En este universo fantástico, Jo y Raissa, dos amigas de la infancia a punto de tomar caminos distintos emprenderán una aventura que explora la amistad, el crecimiento y aquellos vínculos capaces de permanecer más allá de la distancia y el cambio.

La Palomera Promocional 3D deLa Isla Olvidadaya está disponible para venta al público general en complejos Cinépolis participantes, desde la apertura de cada conjunto y hasta agotar existencias. El promocional tiene un precio de $420 MXN (IVA incluido) e incluye palomitas sabor mantequilla; el cambio de sabor podrá realizarse con costo adicional.

La disponibilidad podrá variar por complejo y Cinépolis podrá establecer un límite de unidades por cliente con el objetivo de favorecer el acceso al promocional. Consulta existencias directamente en tu Cinépolis favorito. La imagen es ilustrativa y el producto final puede presentar variaciones.

La Isla Olvidada ya puede disfrutarse en Cinépolis como parte de Garantía Cinépolis®. Consulta los términos y condiciones vigentes del sello, así como horarios y funciones, a través del sitio web de Cinépolis, la App Cinépolis GO y las taquillas de los complejos.

Descarga el arte del promocional aquí.

Hay recuerdos que vale la pena conservar. Vive la aventura de La Isla Olvidada y llévate la Palomera Promocional 3D en Cinépolis.

YO SOY ROCKY: LA HISTORIA DETRÁS DE UNA DE LAS PELÍCULAS MÁS ICÓNICAS DEL CINEDirigida por Peter Farrelly, ganador del Premio de la Academia por Green Book, Yo soy Rocky, recupera la extraordinaria historia detrás del nacimiento de Rocky y del actor que se negó a renunciar a su visión.Anthony Ippolito interpreta a un joven Sylvester Stallone, entonces un actor desconocido que escribió un guion que cambiaría su vida y se enfrentó a una industria que quería comprar su historia, pero no necesariamente tenerlo como protagonista. Convencido de que él debía interpretar a Rocky Balboa, Stallone apostó todo por llevar su personaje a la pantalla bajo sus propios términos.La película llega a Morelia tras su paso por el Festival Internacional de Cine de Toronto, donde tuvo su estreno mundial.

TIGRE DE PAPEL: JAMES GRAY REGRESA AL CRIMEN Y A LAS CALLES DE NUEVA YORKTras competir por la Palma de Oro en el Festival de Cannes 2026, el director James Gray presenta Tigre de papel, un intenso drama criminal protagonizado por Adam Driver, Scarlett Johansson y Miles Teller.Ambientada en Queens, Nueva York, en 1986, la película sigue a dos hermanos que se involucran en un negocio que parece demasiado bueno para ser verdad. Su búsqueda del sueño americano pronto los introduce en el peligroso mundo de la mafia rusa, poniendo a prueba los vínculos familiares y llevándolos hacia consecuencias capaces de cambiar sus vidas para siempre.

LA PSICÓPATA: MAIKA MONROE LLEVA EL TERROR A LA INGLATERRA DE 1858Maika Monroe regresa al terror con La psicópata, dirigida por Zachary Wigon y basada en la novela homónima de Virginia Feito.La historia nos lleva a la Inglaterra de 1858, donde Winifred Notty, una peculiar institutriz, llega a la aislada mansión Ensor House para encargarse de la educación de los hijos de una familia adinerada, sin embargo, su impecable apariencia esconde impulsos muy violentos.La película combina terror psicológico, humor negro y una estética gótica para adentrarse en la mente de una protagonista perturbadora.

La película formó parte de Un Certain Regard en el Festival de Cannes 2026.Con la presencia de Yo soy Rocky, Tigre de papel y La psicópata, Diamond Films se suma a esta nueva edición del Festival Internacional de Cine de Morelia con tres propuestas que recorren el drama biográfico, el thriller criminal y el terror.

cine francés vuelve a encontrar en las salas de Cinépolis un espacio para demostrar la riqueza de sus historias con la edición 2026 del Tour de Cine Francés, una celebración que llega a su trigésimo aniversario en México. Del 10 de septiembre al 14 de octubre, la muestra presenta siete largometrajes de reciente producción que recorren géneros como el drama, la comedia, el suspenso y el romance, además de una retrospectiva especial de clásicos que han formado parte de la historia del Tour.

Entre los estrenos destaca “Abandonado” (L’Abandon), dirigida por Vincent Garenq, una película basada en hechos reales que aborda los últimos días del profesor Samuel Paty y plantea una reflexión sobre la libertad de expresión, la desinformación y las consecuencias que puede provocar la amplificación de un rumor. La selección continúa con “El camino” (Compostelle), de Yann Samuell, historia protagonizada por dos personas que, mientras recorren el camino hacia Santiago de Compostela, encuentran una posibilidad de reconciliarse con su pasado y comenzar de nuevo.
La programación también apuesta por el misterio con “El crimen del 3er piso”, dirigida por Rémi Bezançon, donde una sospecha de asesinato lleva a sus protagonistas a investigar qué sucede realmente en su edificio. Por otro lado, “El desconocido del Gran Arco”, de Stéphane Demoustier, se adentra en el mundo de la arquitectura y en el proyecto para construir un nuevo monumento en París durante la década de los ochenta. Ambas películas muestran la capacidad del cine francés para convertir situaciones aparentemente cotidianas o históricas en relatos cargados de tensión y personajes complejos.
Otro de los títulos que sobresale es “La copia perfecta” (L’Affaire Bojarski), dirigida por Jean-Paul Salomé, que recupera la historia de un refugiado polaco que, durante la Francia de la posguerra, se convirtió en un extraordinario falsificador. A esta propuesta se suma “Me encontraste” (L’Âme idéale), de Alice Vial, una historia que combina romance y elementos sobrenaturales a través de una mujer que puede comunicarse con los muertos.

La variedad temática permite que el espectador encuentre diferentes formas de aproximarse a la cinematografía francesa contemporánea.
El recorrido concluye con “Sólo una ilusión” (Juste une illusion), dirigida por Éric Toledano y Olivier Nakache, cineastas reconocidos por películas como Intouchables y The Specials. La cinta forma parte de una edición que apuesta por distintas generaciones y miradas del cine francés, demostrando que la producción contemporánea puede combinar entretenimiento con temas relacionados con la identidad, las relaciones humanas y los cambios personales.

A 30 años de su llegada a México, el Tour de Cine Francés mantiene su importancia como una ventana para descubrir historias que difícilmente tendrían el mismo alcance dentro de una cartelera comercial convencional. Además de los siete estrenos, Cinépolis presentó “Los clásicos del Tour”, con títulos como Delicioso, El encanto del erizo, El viñedo que nos une, En la casa y La delicadeza. Con esta combinación de cine contemporáneo y memoria cinematográfica, la edición 2026 celebra tres décadas de intercambio cultural y confirma la vigencia de las historias francesas entre el público mexicano.

Ciudad de México, 24 de septiembre de 2026 – Distribuida por Warner Bros. Pictures y bajo el sello de Garantía Cinépolis®, Digger marca la primera colaboración entre el cineasta y Tom Cruise, quien asume uno de los papeles más particulares de su trayectoria. Con una propuesta que combina comedia negra, sátira y caos, la cinta sigue al hombre más poderoso del mundo, quien emprende una frenética misión para demostrar que puede salvar a la humanidad de una catástrofe que él mismo provocó. En medio de una realidad llevada al límite, la trama construye una mirada irreverente alrededor del poder, el ego y la obsesión por controlar la propia narrativa.

Alejandro G. Iñárritu, una de las voces más relevantes en el cine contemporáneo con títulos galardonados como Birdman (2014) y The Revenant (2015), trabaja de la mano con el legendario actor Tom Cruise, quien ha sido protagonista de grandes franquicias como Mission: Impossible (1996) y Top Gun (1986). Digger presenta al actor estadounidense desde un registro poco habitual, alejándose del tipo de personajes de acción que han definido buena parte de su filmografía para adentrarse en una interpretación marcada por el humor y la comedia negra.

El elenco también reúne a intérpretes reconocidos como por Sandra Hüller (Anatomía de una caída, 2023), Riz Ahmed (Sound of Metal, 2019), Jesse Plemons (The Power of the Dog, 2021), John Goodman (The Big Lebowski, 1998) y Michael Stuhlbarg (Call Me by Your Name, 2017), reuniendo frente a cámara distintas sensibilidades y reconocidas trayectorias cinematográficas.

La combinación de la visión cinematográfica de Iñárritu, un elenco internacional y una historia que oscila entre el humor y el caos convierte a Digger en una propuesta distintiva para disfrutarse en la pantalla grande.

Con el respaldo de Garantía Cinépolis®, la película se suma a la selección de títulos que Cinépolis recomienda a sus invitados por ofrecer una experiencia cinematográfica que vale la pena descubrir en salas.

Consulta los términos y condiciones vigentes de Garantía Cinépolis®, en donde también puedes consultar los títulos y próximos estrenos con el sello: https://cinepolis.com/mx/garantia-cinepolis.

Compra tus boletos a través del sitio web o la App de Cinépolis GO.

El poder, el ego y el caos están por encontrarse en la pantalla grande. Digger llega este 1 de octubre con Garantía Cinépolis®.

Ciudad de México, 24 de septiembre de 2026. – ¡La aventura continúa! A partir de hoy, 24 de septiembre, Guardianes del museo 2: Los tesoros de Egipto llega a los cines de México, invitando a toda la familia a acompañar nuevamente a Maurice, Vincent y sus pequeños compañeros en una divertida misión llena de acción, humor y misterios.

En esta nueva entrega, los queridos personajes dejan atrás el museo Hermitage para embarcarse en una aventura que los llevará hasta Egipto, donde descubrirán nuevos secretos y se enfrentarán a inesperados desafíos. Con una historia pensada para disfrutar en familia, la película combina aventura, comedia y personajes entrañables en un viaje que promete sorprender a grandes y pequeños.

La cinta retoma el espíritu de la primera entrega y amplía su universo con nuevos escenarios y aventuras, manteniendo como protagonistas a estos particulares personajes que deberán demostrar que, aunque sean pequeños, están dispuestos a enfrentarse a grandes retos.

Dirigida por Vasiliy Rovenskiy, la cinta cuenta con las voces originales de Pavel Priluchnyy, Roman Kurtsyn y Polina Gagarina. La cinta también presenta una nueva historia protagonizada por Maurice y sus amigos de cuatro patas, quienes descubrirán que proteger un tesoro puede ser mucho más complicado y divertido de lo que imaginaban.

Con una combinación de aventura, comedia y animación, es una opción para que chicos y grandes acompañen a sus personajes favoritos en una misión que los llevará hasta el corazón de Egipto.

¡La aventura ya comenzó! Guardianes del museo 2: Los tesoros de Egipto ya está en cines de México.

Ciudad de México, 24 de septiembre de 2026.- Guillermo Del Toro vuelve a Morelia. El cineasta, escritor y productor mexicano estará presente en la 24ª edición del Festival Internacional de Cine de Morelia (FICM), en un regreso que reunirá al director con el público, la prensa y la comunidad cinematográfica. En este nuevo encuentro, su participación estará marcada por la celebración de su trayectoria y por los 20 años de El Laberinto del Fauno, que regresará a la pantalla grande de la mano de Cinépolis +QUE CINE.

Uno de los momentos centrales de su paso por Morelia tendrá lugar el domingo 18 de octubre, cuando Del Toro acompañe en el Teatro Matamoros la presentación de El Laberinto del Fauno (2006). A este encuentro se sumarán Ivana Baquero, protagonista de la película; Guillermo Navarro, director de fotografía del filme; y Bertha Navarro, productora de la cinta, para celebrar junto al público dos décadas de una obra que trascendió fronteras y se convirtió en uno de los títulos más emblemáticos de la filmografía del cineasta mexicano.

La presentación en el FICM acompañará además una nueva vida para la película en pantalla grande. El Laberinto del Fauno regresará a salas seleccionadas de Cinépolis a través de Cinépolis +QUE CINE, en 2D con remasterización 4K y en una nueva versión en 3D, además de contar con una nueva mezcla de sonido, ofreciendo una experiencia renovada para celebrar su 20 aniversario. Una oportunidad para que quienes la descubrieron hace dos décadas vuelvan a experimentarla en una sala y para que nuevas generaciones se acerquen por primera vez al universo creado por Guillermo Del Toro.

Con más de tres décadas de trayectoria, Del Toro ha construido una filmografía en la que la fantasía, el horror y lo extraordinario dialogan con historias profundamente humanas. Desde su debut con Cronos (1993), ha desarrollado una identidad narrativa y visual propia que atraviesa títulos como El espinazo del diablo (2001), El Laberinto del Fauno (2006), La forma del agua (2017), El callejón de las almas perdidas (2021) y Pinocho de Guillermo Del Toro (2022).

Su obra le ha valido algunos de los principales reconocimientos de la industria cinematográfica internacional. Del Toro ha obtenido tres premios Oscar®: en 2018, recibió los galardones a Mejor Director y Mejor Película por La Forma del Agua, mientras que en 2023 obtuvo el premio a Mejor Película Animada por Pinocho de Guillermo Del Toro.

Su regreso al FICM representa así un encuentro entre distintas etapas de una trayectoria que continúa dialogando con el público mexicano: desde el reconocimiento a su aportación al cine y la oportunidad de conocer de cerca su proceso creativo, hasta el regreso a pantalla grande de una historia que, 20 años después, conserva su capacidad para sorprender, conmover y abrir la puerta a mundos extraordinarios.

Para Cinépolis, acompañar este nuevo encuentro de Guillermo del Toro con Morelia significa contribuir a que ese vínculo continúe sucediendo donde sus historias cobran una dimensión especial: frente a la pantalla grande. A través de Cinépolis +QUE CINE, el regreso de El Laberinto del Fauno permitirá extender la celebración más allá del festival y llevarla a audiencias de distintas generaciones.

Guillermo Del Toro y el FICM se encuentran una vez más para celebrar el poder de las historias para transformar nuestra manera de ver el cine.