La Odisea: El regreso a casa según el lente de Nolan

El pasado martes fui a ver La Odisea, la película espectacular de Christopher Nolan que ha causado sensación entre los cinéfilos. La historia retoma el mito griego que se desarrolla justo al terminar la guerra de Troya, utilizando el icónico Caballo de Troya como el inicio de nuestra película. Es el momento en donde los habitantes son sorprendidos y se inicia la batalla final que ganan los griegos, liderados por el ingenio de Odiseo.

La Odisea, Christopher Nolan

La película nos va narrando la historia de Odiseo y su largo viaje de regreso a casa, una travesía de 20 años llena de luchas, muertes y encuentros con dioses que pone a prueba a su familia. Lo interesante es que el cronometraje de Nolan no se siente pesado, sabemos que pasa todo ese tiempo porque vemos al hijo de Odiseo crecer y por los flashbacks iniciales, pero la narrativa logra que todo parezca ocurrir en un tiempo contemporáneo. Es una obra que tiene éxito en mantener al espectador anclado a su asiento durante más de 3 horas, totalmente envuelto en la historia.

En cuanto a las actuaciones, además de la de Matt Damon como Odiseo, destaca la de John Leguizamo como Eumeo, el fiel sirviente. Sin embargo, en algunos momentos el cast de gala se siente desperdiciado, como Charlize Theron en el papel de Calipso, quien a pesar de ser clave en la historia tiene pocos momentos memorables. Otra actriz que destaca es Samantha Morton como Circe, esas escenas de su encuentro con Odiseo son espectaculares y los efectos de la transformación de los hombres en cerdos son tan crudos que dan para una película de terror, siendo las imágenes, más que la música, las que provocan esa sensación de miedo.

El final de la película se siente correcto, con la batalla contra los pretendientes de Penélope marcando un clímax espectacular, terminando con Odiseo en el exilio y su hijo finalmente como rey de Ítaca. Una obra espléndida de Nolan, quien sigue demostrando ser uno de los directores esenciales del cine moderno.

Los aprendizajes

Como toda obra griega, esta lleva aprendizajes, pero Nolan le imprime un elemento contemporáneo que notó la entrevistadora Zhong Shu, la reconciliación a través de la justicia. Esto se muestra cuando Odiseo finalmente cobra el precio del sacrificio de Sinón. A Sinón se le prometió que su familia sería cuidada si tomaba el lugar de Antínoo en el frente de batalla, pero Antínoo no cumplió su palabra y, en su lugar, intentó usurpar el reino y asesinar al hijo de Odiseo. La muerte de Antínoo en la batalla final funciona como la reparación del daño hecho a esa promesa olvidada.

Otro momento que llamó mi atención fue cuando Calipso libera a Odiseo y le dice que se deje llevar por la tormenta, que enfrente el océano y la ira de Poseidón, pues aun así llegará a su destino. Esto lo interpreté como dejar de intentar controlar todo y simplemente confiar en el proceso, una de las tantas lecciones que nos deja el viaje. Sin duda, esta película es una de las mejores del año y es muy probable que sea una de las grandes ganadoras en la temporada de premios.

DEL CINE A LA MESA: SOLO POR UNA NOCHE PRESENTA UNA COLABORACIÓN ESPECIAL CON PIZZA FÉLIX PREVIO A SU ESTRENO EN MÉXICO

Pizza Félix creó dos pizzas inspiradas en los protagonistas de Sólo Por Una Noche, Allie y Owen, disponibles para el público general por tiempo limitadoCiudad de México a 14 de agosto, 2026.- Con motivo del estreno en cines de Sólo Por Una Noche el próximo 27 de agosto, la nueva comedia romántica protagonizada por Callum Turner y Mónica Barbaro se unió a Pizza Félix para para presentar una colaboración especial inspirada en sus protagonistas, Allie y Owen, a través de dos pizzas que llevan la esencia de sus personajes a la mesa.

Pizza Félix, nombrada por The Best Pizza Awards 2026 como una de las 100 mejores pizzerías del mundo y la mejor de México— se suma a la celebración del estreno de esta comedia romántica. Lo hace a través de su menú que, a partir de hoy y hasta el 13 de septiembre, ofrecerá las pizzas Allie y Owen.

Los fans de la película podrán disfrutar de estas creaciones especiales en las sucursales de Pizza Félix y sumarse a la celebración de esta nueva historia de amor protagonizada por la nominada al Premio de la Academia® Monica Bárbaro (Un completo desconocido, Top Gun: Maverick) y el nominado al BAFTA Callum Turner (Los amos del aire, Animales fantásticos). 

Sólo por una Noche sigue a dos desconocidos que, en una Nueva York distópica donde las personas solteras tienen permitido tener encuentros durante una sola noche al año, se embarcan en la búsqueda de algo que va más allá de un simple match: una conexión real. 

Pizza Félix creó estas dos pizzas exclusivas inspiradas en Allie y Owen, llevando la personalidad y esencia de cada personaje a través de sabores pensados especialmente para representar sus historias, y para que todos los amantes de las comedias románticas puedan ser parte de la experiencia:
Pizza Allie – The day dreamerIntensa, picante, sorprendente y adictiva, esta pizza representa a Allie: alguien que parece familiar hasta que un detalle inesperado lo cambia todo. La combinación de pepperoni y jalapeño encurtido parte de un sabor clásico y conocido, pero incorpora un giro que despierta los sentidos, tal como Allie, aparentemente dulce y reservada, pero con una chispa que sorprende cuando menos se espera.
Su concepto, “The day dreamer”, refleja a una persona que siempre está soñando, imaginando historias y posibilidades, y una pizza que invita a dejarse llevar a otro lugar.
Pizza Owen – The right guySuave, cálida y reconfortante, esta creación de calabaza, stracciatella y limón refleja la personalidad de Owen. La calabaza aporta calidez, la stracciatella una textura suave y el limón ese toque inesperado que rompe con la rutina y despierta todo.
Su concepto, “The right guy”, representa a ese buen tipo que siempre hace lo correcto y que quizá solo necesita encontrar el match correcto.

Para celebrar esta colaboración, se llevó a cabo un evento especial en Pizza Félix, donde los invitados pudieron vivir de cerca el universo de Sólo Por Una Noche y experimentar en primera persona la búsqueda de esa conexión que podría convertirse en el match indicado.

En colaboración con Tinder y con la participación de los hosts Enrique “Stivi” Solórzano, de Time Out, y la creadora de contenido, actriz y conductora Nashla Aguilar, el encuentro llevó a la vida real uno de los temas centrales de la película. A través de una divertida dinámica, los asistentes tuvieron la oportunidad de presentarse a ellos mismos o a sus amigos, compartir sus mejores cualidades y ayudarles a conectar con alguno de los participantes.

De esta forma, Pizza Félix se convirtió en un espacio donde las historias de amor, las amistades y la gastronomía se encontraron para celebrar el espíritu de Sólo Por Una Noche. Porque a veces, para encontrar una conexión inesperada, solo hace falta estar en el lugar y con el match correcto.

Sólo Por Una Noche llegará a los cines de México el próximo 27 de agosto y las pizzas inspiradas en Allie y Owen estarán disponibles en Pizza Félix hasta el 13 de septiembre.

Director: Will Gluck
Guión: Will Gluck, basada en un guión de Travis Braun
Productores: Will Gluck, Jacqueline Monetta
Reparto: Monica Barbaro, Callum Turner, Maya Hawke, Julia Fox, King Princess, Ziwe, Ben Marshall, con Molly Ringwald y LeVar Burton

MARVEL STUDIOS PRESENTA UN AVANCE ESPECIAL DE AVENGERS: DOOMSDAY DURANTE D23: THE ULTIMATE DISNEY FAN EVENT

Marvel Studios presentó esta noche un avance especial de AVENGERS: DOOMSDAY durante el electrizante evento de D23: The Ultimate Disney Fan Event. El nuevo adelanto del esperado estreno en cines del 17 de diciembre fue revelado en el escenario por el presidente de Marvel Studios, Kevin Feige, el ganador del premio de la Academia® Robert Downey Jr. (Victor von Doom/Doctor Doom), Chris Evans (Steve Rogers) y Hayley Atwell (Peggy Carter). Hoy también se reveló un nuevo póster de la película.

AVENGERS: DOOMSDAY de Marvel Studios está dirigida por Anthony y Joe Russo; producida por Kevin Feige, Louis D’Esposito y Jonathan Schwartz; y protagonizada por Robert Downey Jr., Chris Evans, Chris Hemsworth, Pedro Pascal, Paul Rudd, Anthony Mackie, Florence Pugh, Vanessa Kirby, Ebon Moss-Bachrach, Wyatt Russell, Channing Tatum, Simu Liu, Ian McKellen, Hayley Atwell, Tom Hiddleston, James Marsden, Patrick Stewart, Joseph Quinn, Sebastian Stan, David Harbour, Letitia Wright, Lewis Pullman, Kelsey Grammer, Kathryn Newton, Danny Ramirez, Winston Duke, Alan Cumming, Hannah John-Kamen, Rebecca Romijn, Mabel Cadena y Tenoch Huerta Mejía.

En AVENGERS: DOOMSDAY, queridos héroes de tres universos distintos se verán arrastrados hacia una colisión mortal y enfrentarán una amenaza existencial como ninguna otra que hayan encontrado.

AVENGERS: DOOMSDAY estrena exclusivamente en cines el 17 de diciembre de 2026.

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¿Sobrevivirías a unas vacaciones con tus amigas?

Todos hemos imaginado alguna vez esas vacaciones perfectas entre amigos: un destino increíble, días de descanso, noches memorables, cientos de fotos y, sobre todo, la promesa de regresar con grandes historias que contar. Pero cualquiera que haya viajado en grupo sabe que existe una enorme diferencia entre el viaje que planeamos y el que realmente sucede.

La expectativa comienza desde el chat, todos están emocionados, el destino parece decidido y ponerse de acuerdo suena sencillo. La realidad llega cuando hay que elegir vuelos, dividir gastos, decidir dónde dormir y descubrir que cada integrante del grupo tiene una definición completamente diferente de “vacaciones”.

Una vez en el destino, las diferencias se vuelven todavía más evidentes. Está quien quiere levantarse temprano para aprovechar cada minuto, quien prefiere descansar hasta el mediodía, quien tiene todo organizado en un itinerario y, por supuesto, quien está dispuesto a cambiar todos los planes por una idea que apareció cinco minutos antes.

Y luego están los imprevistos. Una reservación que no era como parecía, alguien que se pierde, una noche que se extiende mucho más de lo planeado o esa decisión colectiva que parecía una excelente idea en el momento. De repente, las vacaciones soñadas comienzan a parecerse más a una prueba de supervivencia para la amistad.

Pero quizá ahí está lo mejor de viajar juntos. Porque cuando todo sale exactamente como estaba planeado, hay buenas fotografías; cuando todo sale mal, hay historias que se cuentan durante años.

Ese espíritu de aventura, amistad y caos está presente en Relajadas y muy peligrosas, una comedia que lleva las vacaciones entre amigas mucho más allá de cualquier itinerario posible. Lo que comienza como una oportunidad para escapar de la rutina pronto se convierte en una experiencia donde los planes se descontrolan y cada nueva decisión abre la puerta a una situación todavía más inesperada.

Porque puedes elegir el destino, reservar el hotel y preparar la maleta, pero hay algo que ningún viaje entre amigos puede garantizar: que todo salga según el plan.

Relajadas y muy peligrosas, llega a cines este 20 de agosto 

Solo Por Una Noche llega con Garantía Cinépolis

  • La película estrenará el próximo 27 de agosto con el sello de Garantía Cinépolis.

Ciudad de México, 12 de agosto de 2026 Cinépolis anuncia el estreno de Sólo por una Noche, la nueva comedia romántica de Universal Pictures que llegará a la pantalla grande bajo el sello de Garantía Cinépolis®. Dirigida por Will Gluck (Con Todos Menos Contigo; 2023), la cinta reúne a Mónica Barbaro (A Complete Unknown; 2024)Callum Turner (Eternity; 2025) y Maya Hawke (Intensa-Mente 2; 2024) en una historia fresca, ingeniosa y llena de energía que imagina un mundo donde las personas solteras solo tienen 12 horas para tener un encuentro pasajero.

En una versión alternativa de Nueva York, una ley permite que las personas solteras tengan relaciones únicamente durante una noche al año. En ese escenario se conocen Allie, una cantante con miedo escénico, y Owen, un dueño de pizzería que acaba de terminar una relación. Lo que parece un encuentro fortuito se transforma en una noche llena de coincidencias, humor y decisiones que podrían cambiar sus vidas para siempre.

Esta producción retoma el espíritu de la comedia romántica con una mirada contemporánea sobre las citas modernas, las aplicaciones, la desconexión emocional y la posibilidad de encontrar algo real en el momento menos esperado. El filme construye una alegoría divertida y actual sobre la forma en que hoy nos relacionamos, mientras convierte a la ciudad de Nueva York en un personaje más de la trama.

Además de su premisa original, Sólo por una Noche destaca por su atmósfera visual, su banda sonora y su enfoque práctico del romance en pantalla. La música, escrita por Este Haim (Licorice Pizza; 2021) y Christopher Stracey (Con Todos Menos Contigo; 2023), acompaña el recorrido emocional de los protagonistas, mientras que el diseño de producción y las locaciones reales de Nueva York refuerzan la autenticidad de este universo ligeramente alterado, pero plenamente reconocible.

A través de una trama ligera, divertida y emotiva, esta película invita al público a disfrutar de una narrativa sobre química inesperada y la posibilidad de encontrar a la persona correcta cuando menos se espera. La dupla protagónica entre Mónica y Calum sostiene una conexión con la audiencia desde el primer encuentro.

Con una premisa original, un elenco de primer nivel y el sello narrativo de Will Gluck, Sólo por una Noche llega a Cinépolis invitando al público a reflexionar, entre risas y momentos entrañables, sobre el amor en tiempos de la hiper conectividad.

Consulta los términos y condiciones vigentes de Garantía Cinépolis®, y los próximos estrenos con el sello: https://cinepolis.com/mx/garantia-cinepolis.

Compra tus boletos a través del sitio web o la App de Cinépolis GO.

Porque las mejores historias de amor comienzan con un encuentro inesperado. Sólo por una Noche llega con Garantía Cinépolis®.

KENIA OS Y ESMERALDA SOTO DEBUTAN EN EL MUNDO DEL DOBLAJE EN LA ISLA OLVIDADA, LA PELÍCULA 50 DE DREAMWORKS ANIMATION

La cantante y la actriz mexicanas dan vida a Jo y Raissa, las amigas que protagonizan la nueva aventura de DreamWorks Animation que llegará a los cines de todo México el 16 de septiembreCiudad de México a 12 de agosto, 2026.-  Una nueva aventura comienza con dos grandes debuts en el doblaje en español: Kenia Os y Esmeralda Soto llegan por primera vez a la pantalla grande con La Isla Olvidada, donde prestarán sus voces a Raissa y Jo, las protagonistas de esta historia llena de amistad, magia y aventura que llegará a los cines de México este 16 de septiembre.

Con una historia que explora el poder de la amistad más allá de cualquier frontera, La Isla Olvidada sigue a Jo y Raissa, dos jóvenes filipinas cuya conexión las llevará a descubrir Nakalimutan, una isla mítica habitada por criaturas fantásticas, llena de misterios y secretos del pasado, donde deberán enfrentarse a desafíos mientras buscan regresar al mundo de los mortales. La película explora cómo los recuerdos, las experiencias compartidas y las personas que nos acompañan forman parte de nuestra identidad.

Sobre la oportunidad de dar voz a esta historia y compartir este debut en el doblaje, Esmeralda Soto destaca el vínculo entre ambas protagonistas: “Kenia Os y yo somos las voces de las protagonistas de esta gran película que habla sobre la amistad, el amor, sobre crecer y también sobre volvernos a conocer a través del tiempo. Sin duda, es un trabajo con el que he soñado mucho tiempo”.

Kenia Os se ha consolidado como una de las artistas y creadoras digitales más influyentes de México, por lo que su impacto entre las nuevas generaciones la convierte en la voz ideal para interpretar a Raissa, una joven brillante, disciplinada y enfocada en construir su futuro. Con la mirada puesta en sus metas académicas y en la vida que le espera más allá de su infancia, Raissa representa a quienes buscan tener todo bajo control, aunque en el fondo enfrentan el miedo de alejarse de las personas más importantes en su vida.

Para Kenia Os, dar voz a Raissa representa cumplir una meta que había buscado durante mucho tiempo y enfrentarse a un nuevo reto creativo: “Me siento muy feliz y muy nerviosa de cómo van a recibir este nuevo proyecto. Siempre había querido hacer doblaje, pero no había encontrado el personaje perfecto. Tuve mucha conexión con Raissa y creo que quedó perfecto”.

También reconoce el desafío que implicó adentrarse por primera vez en esta disciplina y la responsabilidad que asumió desde el inicio: “Fue un reto para mí. Hacer doblaje es un arte y lo respeto muchísimo. Lo hice con mucha responsabilidad y me di cuenta de que no era fácil. Me siento muy feliz y orgullosa del trabajo.”

Tras iniciar su trayectoria en plataformas digitales, donde rápidamente ganó popularidad por su personalidad auténtica y carismática, Kenia Os expandió su carrera hacia la industria musical, posicionándose con éxitos que la han llevado a importantes escenarios y reconocimientos dentro de la escena pop mexicana. Ahora, con La Isla Olvidada, suma una nueva faceta a su trayectoria y espera compartirla con quienes han acompañado su carrera: “Me hace mucha ilusión ver cómo van a reaccionar mis fans y saber si les gusta”.

Por su parte, Esmeralda Soto aporta su energía, autenticidad y sentido del humor a esta aventura al dar voz a Jo, una adolescente divertida, impulsiva y siempre dispuesta a meterse en problemas. Criada entre historias sobre la mítica isla de Nakalimutan, Jo representa la curiosidad, la valentía y el espíritu aventurero de quienes se atreven a descubrir lo desconocido, mientras aprende que los vínculos más importantes pueden acompañarnos incluso en los momentos más inciertos.

Para Esmeralda Soto, formar parte de La Isla Olvidada también significó conectar con una propuesta de animación que rescata el trabajo artesanal detrás de cada historia: “Esta película tiene un toque humano que hace mucho no sentía en las películas animadas. En esta animación se puede ver el trabajo de muchas personas, lo cual en esta época parece que se está perdiendo; es maravilloso ver un proceso tan artesanal.”

La actriz y comediante también destaca la oportunidad que ofrece la película para acercar al público a la cultura filipina de una manera respetuosa y llena de aventura: “Es maravilloso poder entrar en la cultura de las Filipinas, conocer una nueva cultura a través de una película como esta, de una manera tan respetuosa y tan llena de aventura. Es un gozo esta película.”

Reconocida por su trayectoria como actriz, comediante y creadora de contenido, Esmeralda Soto ha participado en series como Las Bravas F.C., Ana, La flor más bella y Reputación Dudosa. También ha formado parte de la escena del stand up en México, compartiendo escenario con figuras como Sofía Niño de Rivera, Karla Camacho e Isabel Fernández. 

Dirigida por Joel Crawford y Januel Mercado, y producida por Mark SwiftLa Isla Olvidada es una celebración de la amistad, la familia y la importancia de conservar aquellos recuerdos que nos hacen quienes somos.

Con la llegada de Kenia Os y Esmeralda Soto al elenco de voces en español, DreamWorks Animation suma dos talentos queridos por el público mexicano para acompañar una historia llena de imaginación, emoción y un mensaje universal: algunas conexiones están destinadas a permanecer, incluso cuando todo parece haberse perdido.La Isla Olvidada  llega a los cines de México el 16 de septiembre del 2026.

Dirigida por: ​​Joel Crawford y Januel Mercado
Escrita por: ​​Joel Crawford y Januel Mercado
Producida por: Mark Swift
Reparto: ​H.E.R, Liza Soberano, Dave Franco, Manny Jacinto, Jenny Slate, Jo Koy, Dolly de Leon, Ronny Chieng, Lea Salonga

Crítica: El final de la calle Oak, cuando lo cotidiano se convierte en una pesadilla

El final de la calle Oak inicia con una idea interesante que provoca curiosidad: ¿qué pasaría si una tranquila calle de vecindario se desvaneciera y, junto a sus residentes, apareciera en un lugar completamente diferente?

La película, dirigida por David Robert Mitchell, utiliza esta noción para crear una historia de ciencia ficción que mezcla terror, misterio y supervivencia.La trama se centra en la familia Platt, con Anne Hathaway y Ewan McGregor en los papeles principales, quienes se ven atrapados en esta extraña circunstancia. Lo que empieza como una experiencia difícil de entender rápidamente se convierte en una batalla por la supervivencia. El aspecto más destacado de la narrativa es cómo enfrenta a una familia común con situaciones inusuales, sin hacer que se transformen instantáneamente en héroes.Anne Hathaway brinda una actuación que mezcla fragilidad, firmeza y tensión. Su rol es uno de los pilares emocionales de la película, mientras que Ewan McGregor tiene una presencia más reservada, pero igualmente crucial para representar los conflictos familiares que surgen cuando la seguridad y las certezas se desvanecen.

Desde el punto de vista visual, El final de la calle Oak intenta que el espectador experimente la confusión de los personajes. La cinematografía y el diseño de producción transforman lugares familiares —hogares, calles y jardines— en ambientes amenazantes. Esta conversión de lo ordinario es especialmente efectiva ya que juega con la idea reconocible de que un lugar familiar puede tornarse, de repente, en algo extraño y desagradable.Uno de los aspectos más fascinantes es la mezcla de géneros. La película presenta momentos que evocan cine de aventuras, además de integrar misterio, ciencia ficción y criaturas que aumentan significativamente la tensión.

Las primeras impresiones de la película han llevado a comparaciones con Jurassic Park y Poltergeist, aunque Mitchell se esfuerza por crear una identidad propia basada en la dinámica familiar y el enigma que rodea el fenómeno.No obstante, la película tiene sus fallos. Su ambiciosa fusión de ideas puede hacer que algunos elementos no se desarrollen como se espera. La premisa es tan potente que a veces genera grandes expectativas, y ahí radica uno de sus mayores peligros: el público puede esperar respuestas a cada uno de los misterios presentados.

A pesar de esos inconvenientes, El final de la calle Oak logra ser una propuesta amena que busca revivir el espíritu de las grandes aventuras de ciencia ficción centradas en familias comunes. Su mayor fuerza radica en transformar una calle suburbana aparentemente aburrida en el inicio de una experiencia excepcional. En resumen, El final de la calle Oak es una película que vale la pena ver para los amantes del misterio, la ciencia ficción y las narrativas de lucha por la vida. David Robert Mitchell elabora una trama que explora el temor a lo desconocido y, a la vez, sitúa a la familia en el núcleo de la narración.

No se limita a ser solo una película de monstruos o efectos especiales: su verdadero enfoque radica en ver hasta dónde puede llegar una familia cuando su realidad habitual deja de existir por completo.

Del Estadio GNP a la pantalla grande de Cinemex:Zoé presenta ‘MEMOREX + REXSEXEX Y MÁS’

La legendaria banda mexicana sigue regalándonos experiencias únicas, esta vez a través de un filme dirigido por Rodrigo Guardiola y producido por Olmo Guerra, quienes reviven uno de los capítulos más importantes en la historia de Zoé, al tiempo que nos dejan ver el lado más humano de sus integrantes.

Luego de hacer historia en el rock nacional con una mítica serie de conciertos en el Estadio GNP Seguros, Zoé anuncia el estreno de‘MEMOREX + REXSEXEX Y MÁS’, un concert film  que, además de capturar la intensidad emocional de aquellas inolvidables noches, nos permite asomarnos al proceso creativo y humanos de la banda.

La cinta dirigida por Rodrigo Guardiola, que se exhibirá de manera exclusiva por la cadena Cinemex, captura de manera épica la conexión que Zoé ha construido con millones de personas durante más de dos décadas de carrera, al retratar la fuerza del espectáculo en vivo con algunos fragmentos íntimos, tanto al interior de la banda como las muestras de cariño y euforia por parte de sus seguidores, elementos que construyen un retrato único, una mirada distinta al universo de Zoé.

De esta manera, ‘MEMOREX + REXSEXEX Y MÁS’ sirve para mostrar el poder de convocatoria de la banda, quienes lograron agotar seis fechas en el Estadio GNP, al conectar con públicos de distintas generaciones. Pero también funciona como banderazo de salida para la nueva etapa de la banda, con la cual buscan extender su creatividad a terrenos más allá de la música y los conciertos, convirtiéndose en uno de los proyectos más innovadores a nivel mundial.

Además del anuncio de su llegada a cines con la proyección de su concierto, Zoé continúa expandiendo esta celebración con el lanzamiento de 011025el álbum en vivo que ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales. El material reúne el audio de este espectáculo, permitiendo revivir la experiencia a través de 27 canciones que capturan la energía, la emoción y la conexión de la banda con su público. 

La experiencia llegará a la pantalla grande el 17 de septiembre, fecha en la que se estrenará en salas Cinemex a nivel nacional. Para quienes quieran asegurar su lugar, la venta de boletos comenzará el 20 de agosto a través de Cinemex.  

“Zoé ya hizo historia con estos conciertos en vivo, ahora estamos seguros que también hará historia en las salas de cine: será una experiencia colectiva e irrepetible con un sonido e imagen que solo el cine puede ofrecer.

“Somos afortunados de contar con grandes socios como Zoé, Universal Music y Seitrack y apostar juntos por grandes proyectos que conectan a la audiencia y fans con lo que más aman, dentro y fuera de la pantalla.” Jeronimo Sánchez, Subdirector de Distribución y Contenido.

Gracias a todo lo anterior, Zoé se mantiene firme como una de las agrupaciones más influyentes, importantes y vitales para el rock latinoamericano…y ahora, para el cine de la región, demostrando que su sonoridad no conoce límites.

No te pierdas la proyección de ‘MEMOREX + REXSEXEX Y MÁS’, la película-concierto de Zoé, disponible a nivel nacional por Cinemex.

GIRA USA REXSEXEX 2026

09/03 Dallas, TX @ Dos Equis Pavilion
09/05 Houston, TX @ The Cynthia Woods Mitchell Pavilion
09/10 San Diego, CA @ Viejas Arena
09/12 Las Vegas, NV @ The Colosseum at Ceasars Palace

Madoka Magica regresa a Cinépolis +QUE CINE con un ciclo exclusivo

  • Las 2 primeras películas de Puella Magi Madoka Magica estarán disponibles a partir del 20 de agosto, mientras que la tercera reestrena el 3 de septiembre.
  • Cinépolis + QUE CINE traerá el estreno de su cuarta entrega el próximo 1 de octubre.

Ciudad de México, 11 de agosto de 2026.- El universo de Puella Magi Madoka Magica está por regresar a la pantalla grande. Cinépolis +QUE CINE, Konnichiwa! Y Aniplex Latinoamérica presentan Camino hacia Walpurgisnacht Rising,un ciclo exclusivo que permitirá a los fans revivir las tres películas que han marcado la historia cinematográfica de la franquicia antes de descubrir su esperado siguiente capítulo.

El recorrido comenzará el 20 de agosto con el reestreno simultáneo de Puella Magi Madoka Magica: La película Parte 1 y Puella Magi Madoka Magica: La película Parte 2, que permitirán a los espectadores volver al origen de Madoka Kaname y recorrer los acontecimientos que transformaron para siempre su historia. La preventa para estos contenidos ya se encuentra activa. 

El 3 de septiembre, el camino continuará con Puella Magi Madoka Magica: La Rebelión, tercera película de la saga y una entrega fundamental para entender el punto en el que se encuentra este universo antes de su próximo capítulo.Para cerrar este recorrido el 1 de octubre se estrenará Puella Magi Madoka Magica the Movie: Walpurgisnacht Rising, la cuarta película de la saga y continuación de los acontecimientos de La Rebelión, la cuál se estrenará muy poco tiempo después de siu lanzamiento en Japón.

Puella Magi Madoka Magica sigue la historia de Madoka Kaname, una estudiante cuya vida cambia cuando conoce a Kyubey, una misteriosa criatura que le ofrece cumplir cualquier deseo a cambio de convertirse en una chica mágica y combatir a peligrosas entidades conocidas como brujas. Junto a su amiga Sayaka Miki y otras jóvenes con poderes, Madoka comienza a descubrir que detrás de esta aparente oportunidad existe una realidad mucho más compleja y que cada deseo puede traer consigo consecuencias inesperadas.

A medida que avanza la historia, la llegada de Homura Akemi, una enigmática chica mágica determinada a proteger a Madoka, revela una trama marcada por el destino, el sacrificio y las decisiones capaces de alterar la realidad. Con una narrativa que combina fantasía, drama psicológico y elementos oscuros, Madoka Magica se aleja de las convenciones tradicionales del género magical girl y construye una historia sobre la amistad, la esperanza y el precio que implica luchar por cambiar el destino.

Con el ciclo Camino hacia Walpurgisnacht RisingCinépolis +QUE CINE revive los momentos esenciales de la historia y prepara a los fans a descubrir qué les depara su esperado nuevo capítulo. Consulta la cartelera de tu complejo favorito y asegura tus boletos en la preventa Cinépolis a través de la App Cinépolis Go y el sitio oficial

Madoka Mágica llega con toda su fuerza a Cinépolis +QUE CINE, a partir del 20 de agosto.

Loco México Mágico llega con Cinépolis Distribución

Ciudad de México, 11 de agosto de 2026.- El cine mexicano continúa explorando nuevas formas de contar las historias que surgen de nuestra propia realidad, esta vez con una propuesta que lleva al público a un viaje tan caótico como divertido por la industria cinematográfica nacional. Loco México Mágico, el nuevo estreno de Cinépolis Distribución, se suma a la cartelera este 13 de agosto con una mirada irreverente sobre lo que significa hacer cine y vivir en México.

Del director Carlos Santos, creador de títulos como Chilangolandia (2021), Señora influencer (2023) y ¡Qué huevos, Sofía! (2025); en esta ocasión, presenta una historia que combina sátira, humor regional y crítica social, ofreciendo una mirada fresca sobre la identidad mexicana y los desafíos de hacer producciones artísticas en el país.

La trama sigue al alcalde de Alvarado, Veracruz, quien sueña con producir una película de talla internacional para atraer turismo a su comunidad. Para lograrlo, recurre a un equipo poco convencional y sin experiencia, encabezado por un camarógrafo de fiestas de XV años, interpretado por el comediante Daniel Sosa, marcando su primer protagónico en una producción cinematográfica.

Ante la expectativa del largometraje, logran involucrar en el proyecto a Melinda, la estrella pop más popular del momento. A partir de ahí, todo el pueblo deberá unirse para sacar adelante un rodaje tan ambicioso como desordenado.

La película cuenta con las actuaciones de Silverio Palacios (Matando Cabos, 2004), Fernando Cuautle (Heroico, 2023), Sofía Carrera (Sobreviviendo a mis XV, 2023) y Rocío Guzmán, en su primera aparición en la pantalla grande, quienes retratan con humor, las aspiraciones y contradicciones de una comunidad decidida a cumplir un sueño imposible.

Santos vuelve a hacer equipo con la productora Fernanda Meza, con quien también colaboró en producciones como Chilangolandia (2021) y Señora influencer (2023), esta última posicionada como una de las películas mexicanas más taquilleras de 2023.

Disfruta Loco México Mágico y déjate sorprender por una historia llena de humor y aventuras en Cinépolis.

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