Cultura Profética continúa consolidando su presencia internacional con una intensa agenda de presentaciones que lleva a la agrupación puertorriqueña a distintos escenarios de Latinoamérica, mientras avanza en la promoción de su nuevo álbum “En bucle”.
Lanzado el pasado 11 de junio, la agrupación puertorriqueña estrenó “En bucle” álbum integrado por 18 canciones y representa el regreso de Cultura Profética a un álbum de estudio después de varios años. El material discográfico cuenta con el tema principal “DéjameEntrar”.
La agrupación, considerada una de las propuestas más importantes del reggae y la música alternativa en español, continuará próximamente su recorrido por Latinoamérica con una presentación en el Festival Cordillera, en Colombia, para luego trasladarse a Argentina, donde volverá a encontrarse con sus seguidores para luego continuar por México, Perú, Guatemala, Costa Rica y Venezuela.
Con una trayectoria que ha trascendido generaciones y fronteras, Cultura Profética continúa llevando su música a nuevos públicos y reafirmando su vigencia como una de las agrupaciones más influyentes de la escena musical latinoamericana.
Ciudad de México, 2 de septiembre de 2026 – Kavak, la plataforma digital líder en la compra, venta, financiamiento y servicio de autos seminuevos en Latinoamérica y mercados emergentes, anunció su entrada a Yucatán y Quintana Roo a través de una alianza con Hertz México y su división de seminuevos, CarShop. El inicio de operaciones en Mérida y Cancún permitirá a Kavak ampliar su presencia a nueve estados y entrar por primera vez al sureste del país, marcando una nueva etapa de expansión en México.
Desde su fundación en 2016, Kavak ha desarrollado una plataforma que integra la compra, venta, financiamiento y servicio de autos seminuevos en una sola experiencia. Su llegada al sureste marca una diversificación de su modelo de negocios, con esquemas de operación más flexibles que permitirán seguir facilitando el acceso a vehículos confiables, alternativas de financiamiento y servicios posventa.
Con más de 1.32 millones de automóviles en Yucatán y Quintana Roo y un crecimiento de 10.8% en su parque vehicular conjunto entre 2023 y 2025, ambos estados se posicionan como mercados estratégicos para la movilidad, el financiamiento y los servicios posventa en el sureste, de acuerdo con datos del INEGI.
Una alianza para atender el creciente mercado local
La llegada de Kavak al sureste se realizará en alianza con CarShop, la división de autos seminuevos de Hertz México. Durante septiembre, las empresas inaugurarán bajo un esquema de co-branding tres espacios comerciales, dos en Mérida y uno en Cancún.
El modelo integrará el inventario y la experiencia de ambas empresas en la comercialización de vehículos seminuevos, con las capacidades tecnológicas, comerciales y financieras de Kavak así como la infraestructura y presencia local de Hertz México. En estos espacios, los clientes podrán comprar o vender un automóvil, acceder a alternativas de financiamiento y contar con servicios de inspección, garantía y atención posventa.
“Esta colaboración marca un paso relevante en la evolución de Kavak en México. Estamos construyendo una estrategia de crecimiento más personalizada, capaz de responder mejor a la forma en la que las personas compran, venden y financian autos en cada mercado. El sureste es una región con un gran dinamismo y una demanda creciente de soluciones automotrices confiables por lo que es precisamente el tipo de mercado donde Kavak tiene más que ofrecer,” dijo Saúl Crespo Laborem, vicepresidente de Asuntos Corporativos de Kavak.
“La experiencia de Hertz México en la gestión y renovación de flotas nos permite aportar vehículos seminuevos con respaldo y un historial de mantenimiento. Al sumar esta fortaleza a las capacidades tecnológicas y financieras de Kavak, ampliamos las alternativas disponibles para quienes buscan adquirir un automóvil en Mérida y Cancún”,señaló Marco Andueza, CEO de Carshop y Hertz México.
Un modelo de expansión adaptado a cada mercado
Las aperturas de Mérida y Cancún inauguran un formato que complementará la red existente de Kavak mediante operaciones adaptadas a cada mercado y alianzas que permitan ampliar el inventario y la presencia física de su plataforma.
La entrada a Yucatán y Quintana Roo ocurre en un momento de crecimiento sostenido del mercado automotriz regional. Entre enero y mayo de 2026, las ventas de vehículos crecieron 4.5% en Yucatán con respecto al mismo periodo de 2025, mientras que en Quintana Roo incrementaron 13.9%, de acuerdo con datos de la Asociación Mexicana de Distribuidores de Automotores (AMDA).
A partir de los resultados de esta primera etapa, Kavak y Hertz México evaluarán la posibilidad de extender el modelo a más puntos. En paralelo, Kavak continuará sumando ciudades y formatos comerciales para acercar su experiencia de compra, venta y financiamiento a más personas en el país.
“Esta primera etapa de nuestro plan de expansión nos va a permitir probar diferentes adaptaciones de nuestro modelo de negocio a mercados locales con características muy diferentes. Sin duda, todos estos aprendizajes nos van a permitir estar pronto en más ciudades de todo el país,” afirmó Saúl Crespo Laborem.
Ciudad de México, 2 de septiembre de 2026.- Cinépolis +QUE CINE reestrena Akira (1988), una de las películas más influyentes de la animación japonesa y un referente indiscutible de la ciencia ficción y el cyberpunk. A partir del 10 de septiembre, las audiencias podrán redescubrir este clásico de culto en exclusiva en complejos Cinépolis seleccionados de México.
Dirigida por Katsuhiro Otomo y basada en su propio manga, Akiramarcó un antes y un después para el anime a nivel internacional. Su ambiciosa animación, la construcción visual de Neo-Tokyo y su combinación de ciencia ficción, acción, conflictos sociales y experimentación tecnológica contribuyeron a transformar la percepción de lo que podía alcanzar una película animada. Con el paso de los años, se ha consolidado como una de las obras fundamentales del género cyberpunky como una pieza clave para la expansión del anime entre las audiencias occidentales.
Estrenada originalmente en Japón, en 1988, la cinta destacó por una producción de gran escala, poco habitual para la época. Su presupuesto fue de aproximadamente 1,100 millones de yenes, convirtiéndola en una de las producciones animadas japonesas más costosas realizadas hasta ese momento. Para dar vida a su universo, se utilizó una paleta de 327 colores, incluidos 50 creados específicamente para la producción, además de un nivel de fluidez y detalle en la animación que continúa siendo reconocido décadas después.
Una historia que transformó la ciencia ficción
La historia se desarrolla en 2019, 31 años después de que una explosión destruyera Tokio y detonara la Tercera Guerra Mundial. Sobre sus ruinas se levanta Neo-Tokyo, una enorme metrópolis marcada por la tensión política, el descontento social, la violencia y una lucha constante entre las autoridades y distintos grupos que operan en sus calles.
En este escenario, Kaneda lidera una pandilla de jóvenes motociclistas de la que también forma parte su amigo Tetsuo. Durante uno de sus recorridos nocturnos, el grupo se encuentra accidentalmente con un misterioso niño que posee extraordinarias capacidades psíquicas y que ha escapado de un proyecto secreto del gobierno. El incidente provoca que Tetsuo sea detenido por el ejército y sometido a una serie de experimentos.
Pronto, los poderes psíquicos, (hasta entonces desconocidos) comienzan a manifestarse en Tetsuo. Consumido por años de inseguridad, resentimiento y una creciente necesidad de demostrar su fuerza, el joven comienza una transformación que amenaza no sólo su relación con Kaneda, sino el futuro de Neo-Tokyo. En el centro de todo se encuentra Akira, nombre ligado a un experimento secreto y a los acontecimientos que cambiaron al mundo décadas atrás.
La película aborda temas como el abuso de poder, la experimentación científica, la rebelión juvenil, la amistad, la identidad y las consecuencias de una sociedad incapaz de controlar las fuerzas que ha creado. La relación entre Kaneda y Tetsuo se convierte así en el corazón emocional de una historia sobre poder, vulnerabilidad y destrucción.
Una influencia que permanece vigente
Akira es considerada una obra esencial de la animación. Su representación de Neo-Tokyo, sus motocicletas, luces de neón y escenarios urbanos ayudaron a definir buena parte del imaginario visual asociado al cyberpunk.
Su legado también puede rastrearse en numerosas producciones posteriores de ciencia ficción y en una estética que ha trascendido el anime para llegar al cine, la televisión, los videojuegos, la música y la cultura popular. La icónica motocicleta roja de Kaneda y las calles iluminadas de Neo-Tokyo se han convertido, por sí mismas, en imágenes reconocibles mucho más allá de la película.
Akira llegará a Cinépolis +QUE CINE el próximo 10 de septiembre y estará disponible en complejos seleccionados. La cartelera, disponibilidad de funciones y ciudades participantes podrán consultarse a través de los canales oficiales de Cinépolis.
El 1 de octubre, en el Auditorio Blas Galindo del Centro Nacional de las Artes, Akanksha Deo Sharma participará en el tercer acto de What Design Can Do México GNP 2026 para abordar la autoría de los conocimientos del Sur Global y su papel en la creación contemporánea.
Sharma trabaja en IKEA, donde combina artesanía, tecnología y sostenibilidad para explorar nuevas posibilidades en el uso de los materiales. Ha sido reconocida por Forbes India 30 Under 30 y ha exhibido su obra en el London Design Museum.
Hoy aterriza exclusivamente en Disney+ STAR WARS: THE MANDALORIAN AND GROGU, la nueva película épica que lleva a Din Djarin (Pedro Pascal) y el pequeño Grogu en una nueva aventura por la incipiente Nueva República, donde trabajarán para proteger las conquistas de la Rebelión.
Tras su paso por los cines, el film profundiza el vínculo que Din y Grogu forjaron a lo largo de las tres temporadas de la serie original de Disney+ Star Wars: The Mandalorian(disponibles íntegramente en la plataforma). Más allá de la aventura y la acción, la relación entre maestro y aprendiz se convirtió a lo largo de los episodios en el corazón de la historia, y ubicó a la dupla entre las más queridas de la saga de STAR WARS.
EL ENCUENTRO QUE LO CAMBIÓ TODO
La primera temporada de Star Wars: The Mandalorianintrodujo a Grogu como un bebé sin nombre con misteriosos poderes de la Fuerza que resulta ser de la misma especie de Yoda. Su camino se cruza con el de Din Djarin cuando el cazarrecompensas acepta un contrato para capturar un misterioso objetivo… que resulta ser Grogu.
Tras rescatar al pequeño de un destino peligroso en manos de los restos del Imperio Galáctico, Din se convierte en un fugitivo con la misión de proteger a Grogu. Poco a poco, el mandaloriano aprende a cuidar al pequeño y éste comienza a confiar plenamente en él, recurriendo a sus habilidades con la Fuerza para ayudar a Din en más de una ocasión.
A lo largo de las temporadas 1 y 2, el vínculo entre ambos crece y se consolida, sentando las bases para la dinámica entre maestro y aprendiz.
DE JEDI A MANDALORIANO: GROGU EN CRECIMIENTO
El devenir de la historia también encontró a Grogu en proceso de crecimiento, con una singular identidad con influencias Jedi y mandalorianas. Se reveló que creció en el Templo Jedi de Coruscant y sobrevivió a la Orden 66, y que incluso recibió entrenamiento de Luke Skywalker. La naturaleza de Grogu como aspirante a Jedi fue una constante a lo largo de las temporadas 1 y 2, hasta que los eventos de la serie El libro de Boba Fett y la tercera temporada de Star Wars: The Mandalorian cambiaron esto, marcando una de las principales transformaciones de Grogu.
En El libro de Boba Fett, Grogu rechazó la oferta de Luke Skywalker de empuñar el sable de luz de Yoda, optando en cambio por volver con Din y comprometerse con el camino de los mandalorianos. Así, Grogu se convirtió en Din Grogu, un aprendiz mandaloriano oficial.
Ahora, STAR WARS: THE MANDALORIAN AND GROGU expande el desarrollo de Grogu y lo impulsa hacia nuevos mundos y desafíos. “Es hora de que Grogu salga a la arena”, señala el director Jon Favreau.
MAESTRO Y APRENDIZ: UN VÍNCULO ANCESTRAL Y UNIVERSAL
STAR WARS: THE MANDALORIAN AND GROGU encuentra a Din y Grogu como familia elegida, con una conexión marcada por la confianza y el mentoreo mandaloriano. Maestro y aprendiz comparten un afecto genuino y mantienen una lealtad inquebrantable.
“El mandaloriano está enseñándole a Grogu a sobrevivir en un mundo peligroso. Él no va a estar siempre allí para proteger al niño, de manera que lo tiene que preparar para asegurarse de que estará a salvo”, completa Favreau.
¿Por qué amamos tanto a Din y Grogu? ¿Qué hay en ese vínculo que cautiva a audiencias de todas las edades y orígenes? Más allá del carisma y de las aventuras, la respuesta parece estar en la relación en evolución entre maestro y aprendiz, en ese intercambio ancestral y universal que es punto de encuentro de generaciones.
A través de la relación entre Din y Grogu, se explora cómo el conocimiento, los valores y las tradiciones se transmiten de una generación a otra, construyendo un legado que trasciende el tiempo. Juntos, Din y Grogu están descubriendo el poder transformador de su vínculo, y eso es algo con lo que todos podemos conectar.
ADEMÁS, LO NUEVO DE LUCASFILM TAMBIÉN LLEGA EN VERSIÓN LEGO®
LEGO® Star Wars: The Mandalorian, es un nuevo especial animado de Lucasfilm que estrena hoy exclusivamente en Disney+. Esta recreación cómica de las tres temporadas de la emblemática serie de acción real revisita sus historias de maneras nuevas e inesperadas, atrayendo tanto a familias como a las audiencias más jóvenes. Basado en STAR WARS, creado por George Lucas, e inspirado en las series de Disney+ Star Wars: The Mandalorian y El libro de Boba Fett, el especial está dirigido por Chris Buckley y escrito por Michael Price. Los productores ejecutivos son Michael Price, James Waugh, Josh Rimes, Jacqui Lopez, Jill Wilfert, Jason Cosler y Keith Malone, y los productores son Daniel Cavey y Dan Langlois.
STAR WARS: THE MANDALORIAN & GROGUy LEGO® Star Wars: The Mandalorian ya se puede disfrutar en Disney+, junto con las tres temporadas completas de Star Wars: The Mandalorian.
Los controles parentales de Disney+ garantizan que la plataforma sea una experiencia de streaming adecuada para todos los miembros de la familia. Los suscriptores pueden crear perfiles protegidos por un PIN y establecer, para determinados perfiles, límites de acceso basados en la clasificación del contenido.
Ciudad de México, 2 de septiembre de 2026.- Dirigido por Sue Kim, Always Lalisa llega con Trafalgar Releasings a Cinépolis +QUE CINE para ofrecer una mirada íntima a un momento clave en la vida de LISA, una de las estrellas musicales más relevantes de la escena del pop. Por primera vez desde su infancia, la artista se aleja temporalmente de BLACKPINK para vivir un año de independencia y explorar quién es fuera del fenómeno global que la llevó a la fama. El contenido estará disponible en fechas seleccionadas el 12, 14 y 17 de octubre en formato tradicional, y solamente 12 y 14 para formato IMAX.
Con el tiempo corriendo antes de su regreso al grupo, las cámaras acompañan a LISA mientras enfrenta los miedos y la presión de impulsar su carrera como solista, incursionar en la actuación y construir su propia marca, al mismo tiempo que intenta preservar una vida personal lejos de los reflectores.
El documental llega en un momento extraordinario para la artista tailandesa. En los últimos años, LISA ha consolidado su presencia más allá de BLACKPINK: debutó como solista en Coachella 2025, hizo su debut actoral en la serie de HBO The White Lotus y participó en la ceremonia inaugural de la Copa Mundial de la FIFA 2026, donde interpretó “Goals” junto a Anitta y Rema.
También se convirtió en la primera artista de K-pop en formar parte del comité anfitrión de la Met Gala y en la primera en anunciar una residencia en Las Vegas, con VIVA LA LISA en The Colosseum at Caesars Palace.
Always Lalisa tuvo su estreno mundial en el Festival Internacional de Cine de Toronto 2026 y ahora llevará la historia de la cantante a la pantalla grande para que sus fans puedan vivirla juntos en las salas de cine. La película es una producción de Sony Music Vision, en asociación con RCA Records y Tremolo Productions, junto con Salt Water Productions y LLOUD CO.
Always Lalisa estará disponible a partir del 12 de octubre de 2026 en salas seleccionadas de Cinépolis. Consulta la cartelera de tu complejo favorito y asegura tus boletos en la preventa Cinépolis el 9 de septiembre a través de la App Cinépolis Go y el sitio oficial.
FAZT y Soriana ofrecerán 24 horas de carga gratuita en todas las estaciones FAZT ubicadas en Soriana.
Ciudad de México, 2 de septiembre de 2026 — En el marco del mes patrio, FAZT, líder en carga rápida para vehículos eléctricos en México, y Soriana, el supermercado de todos los mexicanos, se unen para celebrar a México y agradecer la confianza de sus clientes, regalándoles un día completo de cargas gratis en las estaciones FAZT ubicadas en Soriana.
Este miércoles 2 de septiembre, cualquier usuario podrá acudir a cualquiera de las 31 estaciones FAZT en tiendas Sorianas en la Ciudad de México, Estado de México, Nuevo León, Querétaro, Guanajuato, Puebla y Jalisco, y cargar su vehículo eléctrico gratis durante 24 horas, desde las 00:00 hasta las 23:59 horas.
“Celebrar a México también significa celebrar su futuro y todo aquello que nos mueve hacia adelante. Con FAZT Day en Soriana queremos agradecer la confianza de nuestros clientes y de todas las personas que forman parte de la transformación de la movilidad en México. Qué mejor manera de hacerlo que regalando un día completo de cargas y celebrando juntos un México que avanza, que innova y que se mueve hacia el futuro”, señaló el equipo de FAZT.
La expansión de la movilidad eléctrica también abre una oportunidad para avanzar hacia alternativas de transporte con menores emisiones. De acuerdo con la Comisión Nacional de Energía (CNE), los vehículos eléctricos e híbridos conectables pueden reducir entre 39% y 70% las emisiones de gases y compuestos de efecto invernaderofrente a los vehículos de combustión, dependiendo de las condiciones consideradas.
Por ello, FAZT y Soriana refuerzan su compromiso con el desarrollo de la movilidad eléctrica en México, acercando la infraestructura de carga rápida a más personas y contribuyendo a que la electromovilidad sea cada vez más accesible y cotidiana en el país.
“En Soriana siempre buscamos ofrecer todo en un solo lugar, brindando a nuestros clientes soluciones que hagan más fácil y conveniente su día a día. Como empresa mexicana, trabajamos a través de alianzas estratégicas para sumar beneficios que apoyen a las familias mexicanas y contribuyan a su economía, al mismo tiempo que impulsamos nuevas alternativas de movilidad que complementen su experiencia y les permitan aprovechar mejor su visita a nuestras tiendas”, declaró Gerado Díaz Canales, Director de Desarrollo Inmobiliario de Organización Soriana.
Con esta iniciativa, FAZT y Soriana celebran el mes patrio acercando a sus clientes un beneficio que combina innovación, ahorro y cuidado del medio ambiente ambiental, al tiempo que contribuyen al desarrollo de una movilidad más accesible y sostenible en México.
FAZT Day en Soriana
Miércoles 2 de septiembre00:00 a 23:59 horasCarga 100% gratuitaTodas las estaciones FAZT ubicadas en Soriana
Con presencia en 32 ciudades de 16 entidades, el Circuito Cervantino da alcance nacional a la programación de la edición 54 del Festival Internacional Cervantino (FIC), como parte de una política impulsada por la Secretaría de Cultura del Gobierno de México para descentralizar el acceso a la cultura. De esta forma, 39 agrupaciones nacionales e internacionales circularán, del 26 de septiembre al 28 de octubre, por municipios de Guanajuato y diversas sedes en Baja California, Baja California Sur, Ciudad de México, Chiapas, Chihuahua, Hidalgo, Jalisco Michoacán, Morelos, Puebla, Sinaloa, Sonora, Tamaulipas, Tlaxcala y Zacatecas. En conferencia de prensa, la directora general de Circuitos y Festivales de la Secretaría de Cultura del Gobierno de México, Valeria Palomino, informó que se presentarán artistas nacionales e internacionales de la talla de Mondo Cane con Mike Patton, (LA)HORDE, Leïla Ka, Rita Donte, Tamara Cubas, la DJ Debit, la Santísima Voladora, el Ensamble Pygmalion, Oliver Normand y Kotaro Fukuma. Indicó que dicha oferta llegará a eventos representativos de cada estado como la Feria San Francisco de Hidalgo y el Festival Internacional de Teatro de Calle en Zacatecas, además de recintos como el Centro Cultural Tijuana, el Centro Cultural Helénico, el Centro Nacional de las Artes (Cenart) y el Complejo Cultural Los Pinos, entre otros. “Para el Festival Internacional Cervantino es vital cultivar estas alianzas estratégicas que fortalecen los espacios de encuentro comunitario. A través del Circuito Cervantino, estas sinergias nos permiten llevar expresiones culturales a todos los territorios del país democratizando el acceso a las artes escénicas para garantizar los derechos culturales de distintas audiencias y fortalecer el tejido social”, expresó Palomino en el Aula Magna del Cenart. Por su parte, la subdirectora general del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL), Haydeé Boetto Bárcena, informó que el Circuito Cervantino en la Ciudad de México tendrá presencia, del 29 de septiembre al 28 de octubre, en tres de los espacios del instituto: el Centro Cultural del Bosque, el Jardín Escénico y el emblemático Palacio de Bellas Artes. Asimismo celebró la participación de diversas agrupaciones de INBAL, tanto en la programación, tal es el caso de la presentación de la Ópera de Bellas Artes con Adriana Mater, de Kaija Saariaho, y la puesta en escena de Tosca, de Giacomo Puccini, por parte de la Compañía Nacional de Ópera, con la participación del Coro y la Orquesta del Palacio de Bellas Artes. También se presentan en Guanajuato el Coro de Madrigalistas de Bellas Artes con Voces que atraviesan el silencio y el Cuarteto de Cuerdas de Bellas Artes con Cinco comisiones: obras latinoamericanas, así como la Compañía Nacional de Teatro con Misantropías, de Héctor Mendoza, bajo la dirección de Luis de Tavira. “La presencia del INBAL en el Festival Internacional Cervantino funciona en dos sentidos: nuestros recintos reciben una parte importante de su programación internacional y al mismo tiempo nuestros cuerpos y agrupaciones llevan su trabajo a Guanajuato. Esta colaboración fortalece la circulación artística, propicia el intercambio entre creadoras y creadores de distintos países y acerca a los públicos a una oferta diversa”, aseguró Boetto. La agregada cultural de la Embajada de Francia en México, Amaya Ducru, recordó que la presencia de Francia como país invitado del FIC adquiere una dimensión especial porque celebra los 200 años de relaciones diplomáticas entre ambos países. “Nuestra visión es clara: que las obras circulen, que los artistas se encuentren y que los públicos puedan descubrir nuevas propuestas en donde viven. El Circuito Cervantino ofrece precisamente esa posibilidad, pues la programación no se queda en Guanajuato, continúa su camino, llega a otras ciudades y encuentra nuevos públicos. Para Francia esta dimensión es absolutamente fundamental”, dijo Ducru. Cabe recordar que la 54.ª edición del Festival Internacional Cervantino (FIC) se lleva a cabo del 3 al 18 de octubre de 2026, con 212 funciones y 2,746 artistas, y Francia como país invitado en el marco de los 200 años de las relaciones bilaterales México–Francia. Con la programación y el Circuito Cervantino reafirma su vocación como plataforma de circulación nacional y expresión de la diversidad cultural del país. Para conocer a detalle la programación, tanto del Festival Internacional Cervantino como del Circuito Cervantino, consultar la página del FIC (festivalcervantino.gob.mx), así como seguir las redes sociales de la Secretaría de Cultura en X (@cultura_mx), Facebook (/SecretariaCulturaMX) e Instagram (@culturamx).
Ciudad de México, 28 de agosto — Para los mexicanos, perder el tiempo con la persona equivocada puede pesar más que gastar de más en una cita. Nuevos datos de Hinge, la app de citas diseñada para ser eliminada®, muestran que 39% de los mexicanos dice que su mayor temor es invertir tiempo en alguien que no busca lo mismo, mientras que 20% teme no sentir una conexión real.
El dinero, en cambio, parece ser una variable mucho más flexible: 55% de los mexicanos dice que su presupuesto para una primera cita depende de la persona o de la ocasión, mientras que 31% prefiere planes sencillos y accesibles.
El contraste apunta a una nueva manera de pensar el costo de tener citas: el presupuesto puede ajustarse, pero el tiempo y la atención son más difíciles de recuperar.
Más que gastar menos, los mexicanos quieren saber cuándo vale la pena invertir su tiempo
Los datos no sugieren que los mexicanos hayan perdido interés en conocer personas. Al contrario: 45% afirma que su principal motivación para tener una primera cita es encontrar una conexión significativa, y 46% dice que sentir esa conexión es lo que hace que una cita valga la pena.
Lo que podría estar cambiando es la forma en que las personas deciden qué conexiones merecen más de su atención.
Sin embargo, ser más claro sobre lo que se busca, mostrar más de la propia personalidad y prestar atención a si la otra persona hace lo mismo puede ayudar a tomar decisiones más intencionales sobre cuándo llevar una conexión de la app a la vida real.
Dentro de Hinge, herramientas como las Intenciones de Cita, Prompts, Voice Prompts y comentarios en los perfiles permiten a los usuarios compartir más contexto sobre quiénes son y qué están buscando antes de conocerse en persona.
El objetivo no es predecir si dos personas serán compatibles, sino facilitar conversaciones que ayuden a decidir si existe suficiente interés para seguir explorando una conexión fuera de la app.
A partir del 1 de septiembre, Howdy™, el servicio de streaming por suscripción de Roku, estará disponible a través de los canales de Prime Video, con miles de títulos para disfrutar sin anuncios por $39 pesos al mes.
Con una selección de películas y series para distintos gustos y momentos, Howdy reúne esas historias que siempre se disfrutan, desde clásicos que dan ganas de volver a ver hasta nuevos títulos por descubrir.
Su catálogo en México incluye títulos como Knives Out: Entre Navajas y Secretos, La Boda de Mi Mejor Amigo, Pasajeros y Tren Bala, además de comedias románticas, dramas médicos, comedias de los 90, clásicos feel-good y mucho más. Desde historias para reír y enamorarse hasta thrillers para mantenerte al borde del asiento, Howdy reúne opciones para cada mood y momento. Ya sea para una noche de películas, un maratón de fin de semana o simplemente para desconectarse un rato, hay mucho de dónde elegir.
Ahora, los usuarios en México podrán encontrar Howdy dentro de los canales de Prime Video y descubrir una nueva opción de entretenimiento, con una selección pensada para volver a esas historias que nos encantan y encontrar otras que pronto podrían convertirse en favoritas.
¡Siempre algo nuevo en todos los dispositivos de streaming Roku!
Para más información sobre los diferentes canales disponibles en la plataforma Roku, The Roku Channel, dispositivos Roku, modelos de Roku TV y más, visitawww.roku.com
