La película Ceniza en la boca, dirigida por Diego Luna, tendrá su estreno mundial en el Festival de Cannes 2026, dentro de la sección Proyecciones Especiales. En 2027, el filme se estrenará en Netflix en territorios de habla hispana, incluyendo Latinoamérica, España y Portugal, tras su corrida comercial en cines.
Ceniza en la boca tendrá su Proyección Especial en el Festival de Cine de Cannes el 13 de mayo de 2026, a las 3:45 p.m., con la presencia del director, coguionista y productor Diego Luna, junto a las protagonistas Anna Diaz y Adriana Paz.
Sobre Ceniza en la Boca
Sinopsis: En busca de una vida mejor, Lucila viaja con su hermano Diego desde México para encontrarse con su madre en Madrid, quien lleva ahí ocho años trabajando ilegalmente para mantenerlos. Al llegar, la vida que los espera resulta más dura de lo que imaginaban. Director: Diego Luna
Guion: Abia Castillo, Diego Rabasa y Diego Luna
Director de Fotografía: Damián García
Diseño de Arte: Hania Robledo Richards, Asier Musitu
Ciudad de México, 11 de mayo de 2026 – Ben Kingsley, Max Minghella y Pekka Strang se unirán al elenco de la cuarta temporada de la serie original de HBO ganadora del Emmy®, ‘THE WHITE LOTUS’, de Mike White, completando así los anuncios de reparto de esta temporada.La nueva temporada seguirá a un nuevo grupo de huéspedes y empleados del hotel White Lotus a lo largo de una semana, durante el Festival de Cine de Cannes.El elenco ya anunciado para la cuarta temporada incluye a Vincent Cassel, Steve Coogan, Laura Dern, Caleb Jonte Edwards, Dylan Ennis, Corentin Fila, Ari Graynor, Marissa Long, Alexander Ludwig, Chris Messina, AJ Michalka, Kumail Nanjiani y Nadia Tereszkiewicz. El elenco adicional incluye a Chloe Bennet, Sandra Bernhard, Heather Graham, Max Greenfield, Frida Gustavsson, Charlie Hall, Jarrad Paul, Rosie Pérez, Ben Schnetzer y Laura Smet.‘THE WHITE LOTUS’ es una serie creada, escrita y dirigida por Mike White. La producción ejecutiva corre a cargo de White, junto con David Bernad y Mark Kamine.
Ciudad de México, 19 de marzo de 2026 — La serie documental HBO Original, ‘LOS ASESINOS DE COLOSIO’ ya está disponible en HBO Max, con tres episodios que vuelven a poner sobre la mesa uno de los casos más impactantes y polémicos en la historia reciente de México, el asesinato de Luis Donaldo Colosio. El 23 de marzo de 1994, en Lomas Taurinas, Tijuana, un mitin de campaña transcurría entre música, aplausos y la cercanía de una multitud que rodeaba al candidato presidencial. Entonces, en cuestión de segundos, los aplausos se convirtieron en caos. Un disparo a quemarropa, gritos, confusión, una escena que quedó grabada para siempre como el momento en que una candidatura y el rumbo político del país se quebraron frente a todos. “A pesar de los esfuerzos que se realizaron, el Sr. Licenciado Luis Donaldo Colosio, candidato del Partido Revolucionario Institucional a la presidencia de la República…ha fallecido”. Con estas palabras, Liébano Sáenz, secretario de campaña de Colosio, confirmó a todo México la noticia de su muerte. A lo largo de tres episodios, la serie documental se adentra en el expediente judicial completo del caso, recientemente desclasificado, para reconstruir lo que ocurrió desde una perspectiva distinta. No se trata solo de revisar los hechos, sino de entender cómo se construyó la versión oficial y por qué, después de más de 30 años, aún hay piezas que no terminan de encajar. Con la investigación reabierta oficialmente en 2022, el documental vuelve a plantear las preguntas que nunca tuvieron respuesta. ¿Fue realmente un solo responsable? ¿Qué elementos del caso quedaron sin explicación? A partir de documentos, análisis y nueva información, la serie documental guía al espectador por los rincones donde la historia deja de ser clara y la verdad sigue siendo incierta. Uno de los elementos más reveladores de la investigación es la incorporación de material que nunca había sido público. Por primera vez, la familia de Mario Aburto habla directamente, incluyendo a su hermano José Luis Aburto Martínez, quien aporta información sobre lo que sucedió lejos del ojo público. Entre esta nueva información destacan grabaciones de llamadas realizadas con el propio Aburto desde distintos penales donde estuvo recluido, material que la familia compartió con la periodista Laura Sánchez Ley y que ahora forma parte integral de la serie documental. A estos testimonios se suman personajes que aportan distintos puntos de vista del caso, desde quienes estuvieron cerca del proceso legal, como los abogados Jesús González Schmal y Xavier Carvajal Machado, primer abogado de Mario Aburto, hasta quienes vivieron de cerca el entorno de Aburto, como J. Jesús Lemus Barajas, quien compartió celda con él en prisión. ‘LOS ASESINOS DE COLOSIO’ también incluye testimonios de periodistas, investigadores y otras figuras clave, como Adriana Miranda Badillo, Norma Meraz Domínguez, amiga cercana de Diana Laura de Colosio, Laura Elena Colosio Murrieta, hermana de Luis Donaldo, y la propia Laura Sánchez Ley, autora de “Aburto: Testimonios desde Almoloya, el infierno de hielo”. Además, declaraciones de figuras de la política mexicana, como el ex gobernador de Baja California, Ernesto Ruffo Appel, y el ex presidente de México, Carlos Salinas de Gortari. La serie documental profundiza además en una de las líneas más controvertidas del caso, la posibilidad de un segundo tirador. A partir de la revisión del expediente y nuevas interpretaciones, se exponen inconsistencias que cuestionan directamente la idea de un único agresor. Asimismo, introduce uno de sus elementos más inquietantes, el testimonio de una figura anónima que sugiere que los hechos de aquel día no pueden entenderse sin mirar hacia dentro del mismo círculo de poder que Colosio representaba. Sin afirmaciones concluyentes, pero con señalamientos que generan tensión, la historia deja entrever la posibilidad de que la verdad podría ser mucho más compleja de lo que se conocía hasta ahora. Con esta producción, Warner Bros. Discovery refuerza su compromiso por ofrecer contenidos de rigor periodístico y alto valor narrativo que aborden, desde nuevos ángulos, hechos de gran impacto social y relevancia regional. Producida por PAR Producciones para Warner Bros. Discovery, ‘LOS ASESINOS DE COLOSIO’ no busca dar una última palabra, sino abrir nuevamente un caso que muchos creían resuelto. Los tres episodios ya están disponibles en HBO Max.
Disney, magna studios y Sony Music Vision anunciaron una película documental sobre la legendaria banda británica Oasis. Presentada por Disney+, la película se estrenará en cines a partir de septiembre, antes de estar disponible exclusivamente en Disney+ a finalesde este año.
El documental sobre Oasis, aún sin título, ha sido creado por el guionista, productor y director Steven Knight (Peaky Blinders, Mil golpes), nominado a los premios BAFTA y a los Oscar®, y dirigido por Dylan Southern y Will Lovelace (LCD Soundsystem: Cállate y toca los éxitos, Nos vemos en el baño).
Este largometraje documental narra la triunfal gira de reunión de Liam y Noel Gallagher, Oasis Live ’25, uno de los regresos al rock ‘n’ roll más esperados de nuestro tiempo. La película es un relato inspirador de lo que podría considerarse el mayor evento musical de 2025, que captura la experiencia y las emociones de la banda y sus fansen todo el mundo. Esta perspectiva única incluye acceso a los ensayos, al backstage y al escenario, así como las primeras entrevistas conjuntas de Noel y Liam en más de 25 años. Además de la gira mundial con entradas agotadas de la banda, la película también explora el profundo impacto emocional de este fenómeno cultural global y lo quesu música significa para el público y las generaciones de todo el mundo.
Steven Knight comentó: “Estoy deseando que el mundo vea esta película. Creo que capta el espíritu y la emoción de un momento cultural global y hace justicia al ingenio y al genio de dos personas excepcionales. Quería contar la historia de los hermanos y dela banda, pero, igual de importante, la historia de los fans cuyas vidas la música ha marcado y, a veces, cambiado para siempre. También es la historia de cómo la música y la composición pueden unir a generaciones, culturas y países y, en una época de rencory división, darnos a todos un motivo para tener esperanza”.
“Oportunidades como esta son increíblemente escasas”, afirmó Eric Schrier, presidente de Direct-to-Consumer International Originals, Strategic Programming y Emerging Media. “La película es una historia íntima sobre la reconciliación, el poder de la músicay Oasis, uno de los grupos más exitosos e influyentes de todos los tiempos. Es un privilegio llevar esta extraordinaria película a la gran pantalla y a los suscriptores de Disney+ de todo el mundo”.
Con un acceso sin precedentes y material inédito, la película es una producción de magna studios, presentada por Sony Music Vision en colaboración con Sony Music Entertainment UK. Los productores son Sam Bridger (Lewis Capaldi: Cómo me siento ahora, Nos vemos en el baño) y Guy Heeley(Peaky Blinders: El hombre inmortal). Entre los productores ejecutivos se encuentran Kate Shepherd, Marisa Clifford, Tom Mackay, Krista Wegener, Isabel Davis y Tim O’Shea, con los mezcladores de sonido ganadores de un Oscar® James Mather (Top Gun: Maverick, Belfast) y Tarn Willers (Zona de interés), junto con el director de fotografía Haris Zambarloukos (Belfast, Beetle Juice Beetle Juice) al frente del equipo técnico creativo.
La película, presentada por Disney+, se estrenará en cines en septiembre, y se podrá disfrutar exclusivamente a en la plataforma a finales de este año.
Ciudad de México, 11 de mayo, 2026.- En Twitch, el contenido en vivo ya no gira en torno a la perfección ni a la puesta en escena. Las transmisiones IRL (In Real Life), que crecieron 186% en 2025, han impulsado una narrativa mucho más espontánea: viajes,conversaciones en la calle, eventos culturales o momentos cotidianos que se comparten y comentan en tiempo real.
Sin edición ni filtros, la imperfección, la imprevisibilidad e incluso los fallos técnicos dejan de ser errores y se vuelven parte de la experiencia. Esto ha fortalecido una relación más auténtica entre streamers y audiencias.
Este cambio también ha permeado la cultura digital en general. Hoy vemos cómo otras plataformas adoptan formatos en vivo y cómo ciertas prácticas periodísticas y mediáticas priorizan cada vez más la transparencia y la inmediatez por encima del contenido altamenteproducido. A medida que las redes sociales intentan replicar este modelo, se vuelve evidente el valor de la experiencia colectiva, la comunidad y la interacción en tiempo real que Twitch ha sabido construir.
Más que una plataforma de streaming, Twitch se ha consolidado como un espacio de experimentación cultural, social y mediática.
1. El crecimiento de Twitch en México
De acuerdo con World Population Review, en 2026 Twitch dejó de ser una plataforma de nicho para consolidarse como un actor clave del entretenimiento en vivo en México. Con 9.2 millones de usuarios —alrededor del 3.6% de su audiencia global—, el mercado mexicanono solo consume contenido, también marca pauta en la región hispanohablante.
A diferencia de otros medios, Twitch conecta de forma profunda con la Generación Z y los Millennials. En México, además, la comunidad es cada vez más diversa: la participación femenina ya alcanza el 35%1, desdibujando la idea de que el streaming es un entornopredominantemente masculino.
2. La participación de la audiencia
México vive una clara evolución hacia la co-creación. El contenido ya no solo se consume, se construye en conjunto.
El fenómeno del “react” lo refleja bien: hoy, la audiencia valora tanto el evento original como la reacción de su creador favorito. Ya sea el lanzamiento de un producto, un evento deportivo o una noticia relevante, gran parte del valor está en la conversaciónen tiempo real.
Al mismo tiempo, los códigos de Twitch han trascendido la plataforma. Expresiones como “GG” (Good Game), “F” (unlucky) o “basado” ya forman parte del lenguaje cotidiano, incluso en contextos profesionales, evidenciando cómo se está redefiniendo la cultura digital.
3. Streamers como nuevos íconos culturales
En México han surgido figuras que compiten de manera directa con celebridades tradicionales en términos de influencia.
Rivers_GG (Samy Rivera) es un ejemplo claro: pasó de hacer streams desde su habitación a liderar proyectos deportivos y colaborar con marcas globales. Su caso refleja la profesionalización del streaming y el valor creciente de la autenticidad.
Por su parte, El Mariana ha dado el salto hacia el doblaje y los eventos masivos, consolidando al streamer como un nuevo “tastemaker”. Su capacidad de conectar con millones de personas desde un estilo orgánico y sin guion se ha convertido en un referente parala comunicación actual.
Incluso figuras del deporte, como Miguel Layún, han encontrado en Twitch un espacio para relacionarse con sus audiencias sin intermediarios, privilegiando la cercanía, la transparencia y la inmediatez.
El impacto de Twitch en México va mucho más allá de los videojuegos. Ha transformado la manera en que se genera y se consume contenido, así como ciertas dinámicas mediáticas. Hoy, la audiencia prioriza la interacción, la comunidad y la conexión humana por encimade las narrativas rígidas o excesivamente producidas.
Mientras otras plataformas buscan replicar este modelo, Twitch se mantiene como el referente en construcción de comunidades auténticas. Para marcas y creadores, la conclusión es clara: el futuro de la comunicación en México es en vivo, es participativo y, sobretodo, se construye en comunidad.
1Curry, D. (2026, 7 de enero). Twitch Revenue and Usage Statistics (2026). Business of Apps.
UNIVERSAL+ suma a su catálogo en Latinoamérica las 11 películas completas que conforman la famosa colección de acción Rápidos y Furiosos, un universo cargado de altas dosis de adrenalina que se expandirá en 2028 con la duodécima película, Fast Forever, que ha inspirado atracciones en parques temáticos, videojuegos, exposiciones en museos e incluso una serie animada.
En 2026, la colección celebra 25 años desde el estreno de su primer largometraje en 2001, Rápido y furioso dirigido por Rob Cohen y protagonizado por el querido cuarteto conformado por Vin Diesel, Michelle Rodriguez, Jordana Brewster y Paul Walker, quien falleció en 2013 y fue homenajeado dentro de la saga, que lo continúa recordando a través de su icónico personaje Brian O’Conner, a través de la canción de Rápidos y furiosos 7, “See You Again” de Wiz Khalifa y Charlie Puth.
Con el paso del tiempo, la saga ha incorporado a grandes figuras de Hollywood como Dwayne Johnson (The Smashing Machine), Charlize Theron (Monster), Idris Elba (Beasts of No Nation), Helen Mirren (The Queen), Jason Momoa (Aquaman), Jason Statham (Spy) y Brie Larson (Captain Marvel), entre otros importantes nombres de la industria que no quisieron perderse la oportunidad de formar parte de un cóctel perfecto de subgéneros como el cine de espionaje, las películas de atracos y la acción imparable sobre ruedas.
“Me siento orgulloso de Rápidos y furiosos”, afirmó su protagonista y productor, Vin Diesel. “Una de las razones de su éxito es que puedes estar en cualquier parte del mundo, mirar la pantalla y sentir que hay un lugar para ti en la mesa familiar”, declaró en una entrevista con Den of Geek, en referencia a la diversidad de su elenco, el mensaje de familia elegida y cómo esos vínculos perduran con el tiempo.
5 DATOS DE UNA COLECCIÓN DURADERA QUE COMBINA ACCIÓN, ESPIONAJE Y LAZOS FAMILIARES
1. El artículo que inspiró un legado. La primera película de la saga surgió a partir de un artículo periodístico sobre el mundo de las carreras callejeras publicado en la revista Vice en 1998, titulado “Racer X”, punto de partida de una historia con múltiples reinvenciones.
2. Un éxito masivo de taquilla. Rápidos y furiosos ha recaudado 7 mil millones de dólares a nivel mundial y se ha convertido en la octava franquicia cinematográfica más exitosa de la historia, junto a clásicos como Star Wars y James Bond.
3. Los Bandoleros, el corto de culto. Entre los múltiples spin-offs de la saga se encuentra el cortometraje de 2009 escrito y dirigido por Vin Diesel, que sigue las aventuras de su célebre personaje Dominic Toretto en la República Dominicana y funciona como puente narrativo para la secuela de +Rápido +Furioso.
4. Michelle Rodriguez no sabía manejar. La actriz, que interpreta a Letty Ortiz, tuvo que obtener su licencia de conducir poco antes del rodaje de la primera película, lo que hizo en una escuela de manejo en Las Vegas como parte de su comprometida preparación.
5. Los corredores callejeros también son estrellas. Para preservar el realismo del entorno donde se desarrolla la acción, la película original dirigida por Rob Cohen utilizó alrededor de 200 autos modificados, manejados por verdaderos corredores callejeros del área de Los Ángeles durante las escenas de carreras.
UN RECORRIDO POR LA EXITOSA COLECCIÓN DISPONIBLE EN UNIVERSAL+, UN FENÓMENO GLOBAL CON UNA BASE DE FANS LEAL
Rápido y Furioso (2001). Dirigida por Rob Cohen. Paul Walker interpreta a un policía encubierto que se infiltra en una banda de carreras ilegales liderada por el carismático personaje de Vin Diesel.
Más Rápido, Más Furioso (2003). Bajo la dirección del reconocido John Singleton, Paul Walker regresó al mundo de las carreras de alta velocidad, esta vez transportando un cargamento de dinero “sucio” para un empresario ilegal (Cole Hauser).
Rápido y Furioso: Reto Tokio (2006). Shaun Boswell es enviado a vivir con su padre militar en Tokio. En la cuna de los autos modificados, las carreras callejeras han sido reemplazadas por el drifting. Al enfrentarse, sin saberlo al “Rey del Drift”, vinculado a la Yakuza, Shaun se ve obligado a adentrarse en el peligroso submundo de Tokio para saldar una deuda.
Rápidos y Furiosos 4 (2009). Ambientada cinco años después de la segunda película. Vin Diesel y Paul Walker se reúnen junto a Michelle Rodriguez y JordanaBrewster para volver a las calles donde todo comenzó, atravesando Los Ángeles y el desierto mexicano en este explosivo thriller de acción dirigido por Justin Lin.
Rápidos y Furiosos 5: Sin control (2011). Dirigida por Justin Lin, esta cinta reúne a las estrellas de entregas anteriores en una misión de alto riesgo en Río de Janeiro, donde deben enfrentarse a un empresario corrupto. Dwayne Johnson se suma como un implacable agente federal.
Rápidos y Furiosos 6 (2013). Dom y su equipo son reclutados para detener a una organización de mercenarios conductores que opera en 12 países. La persecución los lleva a Londres, en la aventura con mayores apuestas hasta el momento.
Rápidos y Furiosos 7 (2015). En esta historia dirigida por James Wan, tras derrotar a Owen Shaw, el grupo intenta llevar una vida normal, hasta que Deckard Shaw (Jason Statham) busca venganza, poniendo a todos en peligro.
Rápidos y Furiosos 8 (2017). Una misteriosa mujer (Charlize Theron) seduce a Dom y lo arrastra de regreso al mundo del crimen, obligando al equipo a unirse para detener una amenaza global. La película fue dirigida por F. Gary Gray.
Rápidos y Furiosos: Hobbs & Shaw (2019). Dwayne Johnson y Jason Statham protagonizan este spin-off, donde antiguos enemigos deben unir fuerzas para detener a un anarquista mejorado cibernéticamente (Idris Elba) quien amenaza a la humanidad.
Rápidos y Furiosos 9 (2021). Justin Lin volvió a tomar el mando de la dirección y ahora Dom y su equipo enfrentan a su rival más letal: Jakob (John Cena), un asesino de élite que además es el hermano distanciado de Dom.
Rápidos y Furiosos 10 (2023). La saga acelera por locaciones alrededor del mundo con el regreso del elenco principal y la incorporación de Jason Momoa y Daniela Melchior, quienes trabajaron bajo la dirección de Louis Leterrier.
Comienza la preventa para Umamusume: Pretty Derby – Beginning of a New Era: El nuevo fenómeno del anime ya tiene fecha en MéxicoEl 21 de mayo se estrenará la película animada basada en la exitosa franquicia de música, gaming y coleccionables¡Atención fans del anime! Todo está listo para la llegada a salas de cine de la historia protagonizada por Jungle Pocket en Umamusume: Pretty Derby – Beginning of a New Era, película de anime que, bajo la dirección de Ken Yamamoto, nos vuelve espectadores a lo largo del viaje de superación y perseverancia de una joven con una determinación inquebrantable cuyo objetivo principal es el convertirse en la mejor Umamusume del mundo para participar en grandes carreras, teniendo el sueño de ganar en ellas.Al ingresar a la academia profesional, Jungle deberá demostrar que su talento es suficiente para enfrentar a rivales de élite como Agnes Tachyon, Manhattan Cafe y Dantsu Flame, quienes tienen el mismo objetivo que ella. La trama alcanza su punto máximo con la serie Classic Triple Crown, un conjunto de tres carreras legendarias que las corredoras solo pueden disputar una vez en su vida. Más que una competencia de velocidad, es una exploración profunda del esfuerzo, la superación personal y los lazos de amistad que se forman en la pista.Esta esperada cinta se estrenará en México el 21 de mayo en cines y a partir de ahora ya está activa la preventa para adquirir los boletos de sus funciones en distintas sedes. Pueden acceder a la preventa aquí y elegir el cine de su preferencia para ver Umamusume: Pretty Derby.Esta producción animada mantiene la esencia que enamoró a los fans con deporte y estrategia en medio de carreras de alta intensidad con animación de primer nivel. Con secuencias de carrera diseñadas para la escala cinematográfica, la cinta distribuida por Cinetopia promete conquistar en México tanto a seguidores que ya llevan tiempo pegados a la franquicia como a los amantes del cine de animación que buscan historias de superación con una estética visual impactante.El éxito de la franquicia Umamusume radica en su innovador ecosistema multimedia. Lo que comenzó como un simulador de entrenamiento donde los jugadores gestionan la energía y el ánimo de las corredoras, se ha convertido en un movimiento global. Con una base de seguidores que se extiende desde Japón hasta Estados Unidos, la película llega a México respaldada por una comunidad activa de cosplayers y gamers.
Ciudad de México, 06 de mayo de 2026 – Ani-May llegó y, con esta iniciativa global de Crunchyroll durante todo este mes, la marca lleva a las calles de la Ciudad de México una amplia campaña para comunicar este mes dedicado a celebrar el anime y a sus fans.
“Llevar el Ani-May a las calles es una forma de traducir, en el mundo físico, la fuerza que el anime ya tiene en la vida cotidiana de los fans. Queremos sorprender a las personas en medio de su rutina y mostrar que el anime está en todas partes, no solo en las pantallas, sino también como parte de la cultura contemporánea. Esta campaña refuerza nuestra invitación para que el público asista y viva el anime.” comenta Roberta Fraissat, directora de marketing de Crunchyroll para Latinoamérica.
La ejecución de medios, a cargo de Dentsu Creative, fue diseñada para lograr el máximo impacto. Mediante un ecosistema que incluye mobiliario urbano y 74 ubicaciones clave en Ecobici, la campaña estará presente en las zonas de mayor flujo de la CDMX y culmina con presencia en el WTC. La estrategia pensada para la campaña OOH de Ani-May para Crunchyroll busca llegar a una cifra histórica de 40 millones de impactos estimados.
CIUDAD DE MÉXICO, 7 de mayo 2026.- Disney+ expande su oferta de contenido en México a través de un nuevo acuerdo con TV Azteca. Ambas compañías anunciaron esta mañana la inclusión de la próxima edición de MasterChef 24/7 de Azteca en la plataforma de Disney a partir del 17 de mayo, brindando una experiencia inédita de acceso total a esta nueva edición que combina la experiencia culinaria con la convivencia 24/7 de los participantes.
Esta colaboración se basa en la relación que viene construyéndose entre ambas compañías tras el éxito de realities emblemáticos como La Academia (2024) y La Granja VIP (2025) que se incluyeron en Disney+; y se fortalece aún más con la incorporación de MasterChef 24/7, además de otros formatos que se anunciarán próximamente.
“Entendiendo que las audiencias son dinámicas, en Disney+ mantenemos una constante diversificación de nuestro contenido. La integración de nuevos formatos, como son los reality shows que provienen de la señal de Azteca, responde a dicha evolución y a la necesidad de contar con historias que en este caso ocurren en vivo y son altamente atractivas; fortaleciendo así nuestra propuesta de valor”, asegura Henri Ringel, VP Acquisitions & Content Sales, The Walt Disney Company Latin America.
En el marco de este acuerdo de distribución, Disney+ incorporó recientemente tres canales en vivo de TV Azteca International: Azteca UNO -1, Azteca Deportes Network y Corazón, que suman una propuesta diversa de contenidos locales de ficción y no ficción, eventos y noticias deportivas y programas de entretenimiento para los suscriptores mexicanos en un mismo punto de acceso.
“En Disney+ estamos comprometidos con ofrecer un amplio y variado portafolio de contenidos que puedan conectar con distintas audiencias en México. Reality shows de éxito comprobado, canales lineales con programación en vivo y distintos contenidos nos abren la posibilidad de siempre contar con distintas propuestas de entretenimiento dentro de la plataforma”, expresa Luis Arvizu, SVP General Manager & Head of DTC, The Walt Disney Company México.
Otros contenidos de TV Azteca que estarán disponibles en el transcurso del mes de mayo en Disney+ son las telenovelas Mirada de Mujer, Cuando seas mía y La Loba; además todas las temporadas de Doctora Lucía y Lotería del Crimen.
TV Azteca se suma a un grupo de destacados canales de televisión abierta con los que Disney+ colabora a nivel global, entre ellos XSports en Brasil, Atresmedia y RTVE en España, ITVX en el Reino Unido, ARD y ZDF en Alemania, SIC en Portugal y TVING en Japón.
La tercera temporada de la serie dramática original de HBO, ‘LA CASA DEL DRAGÓN’ se estrena el domingo 21 de junio a las 7 P.M. (hora México) en HBO Max. La temporada constará de ocho episodios, que se emitirán semanalmente hasta llegar al final de temporada el 9 de agosto.
Basada en “Fuego y Sangre” de George R.R. Martin, la serie, ambientada 200 años antes de los acontecimientos de ‘JUEGO DE TRONOS’, cuenta la historia de la Casa Targaryen.
El reparto de la tercera temporada está conformado por Matt Smith, Emma D’Arcy, Olivia Cooke, Steve Toussaint, Rhys Ifans, Fabien Frankel, Ewan Mitchell, Tom Glynn-Carney, Sonoya Mizuno, Harry Collett, Bethany Antonia, Phoebe Campbell, Phia Saban, Jefferson Hall, Matthew Needham, Tom Bennett, Kieran Bew, Kurt Egyiawan, Freddie Fox, Clinton Liberty, Gayle Rankin y Abubakar Salim.
Los directores de la tercera temporada son Clare Kilner, Nina Lopez-Corrado, Andrij Parekh y Loni Peristere.
El equipo detrás de camáras está encabezado por el Cocreador/showrunner/productor ejecutivo: Ryan Condal; Cocreador/productor ejecutivo: George R.R. Martin; Productores ejecutivos: Sara Hess, Melissa Bernstein, Kevin de la Noy, Vince Gerardis, David Hancock y Philippa Goslett. Basada en “Fuego y Sangre” de George R.R. Martin.
La primera y segunda temporada de ‘LA CASA DEL DRAGÓN’, así como todas las temporadas de ‘JUEGO DE TRONOS’ y la primera temporada de ‘EL CABALLERO DE LOS SIETE REINOS’ están disponibles en HBO Max. La segunda temporada de ‘EL CABALLERO DE LOS SIETE REINOS’ se encuentra actualmente en producción.
