“OCEAN CHILD: SONGS OF YOKO ONO” ya está disponible

Ocean Child: Songs of Yoko Onoes un histórico álbum tributo que celebra el extraordinario trabajo de la artista multimedia, cantante, compositora y activista. Adquiere/Escucha AQUÍ.

El lanzamiento de hoy, coincide con el 89 cumpleaños de Ono, y llega junto con una versión de su canción “Waiting For The Sunrise,” cortesía de Death Cab for Cutie (escucha aquí; mira el video con letra oficial aquí). 

Imaginado y curado por Benjamin Gibbard (cantante principal, guitarrista y compositor de Death Cab For Cutie), el álbum se compone de 14 versiones completamente nuevas de las canciones de Ono interpretadas por una amplia gama de artistas emergentes y estrellas legendarias.

Esos artistas incluyen a la nominada al GRAMMY como Mejor Artista Nuevo Japanese Breakfast, cuyo cover de “Nobody Sees Me Like You Do“fue lanzado el mes pasado y llevó a PAPER a declarar simplemente: “Japanese Breakfast nació para hacer el cover de este track de Yoko Ono”,NPR hizo eco de sus elogios: “Michelle Zauner procesa el dolor en un vacío de ensueño… Su sencilla interpretación destaca la composición laberíntica de Ono y fundamenta “Nobody Sees Me Like You Do” en su lúgubre génesis.”

El álbum se anunció por primera vez en enero con el lanzamiento del cover colaborativo de David Byrne y Yo La Tengo de “Who Has Seen The Wind?” Esa canción también fue recibida con elogios de la crítica, incluso de New York Times (“una meditación reverberante”), Variety y Rolling Stone, entre muchos otros.

Ocean Child: Songs of Yoko Ono también cuenta con nuevas interpretaciones de Sharon Van EttenUS GirlsJay SomStephin Merritt (de Magnetic Fields)ThaoSudan ArchivesWe Are KING, y Amber Coffman – todo lo cual sirve para acentuar el poderoso impacto artístico de Ono, su perdurable relevancia cultural y su enfoque completamente único de la creación de canciones.

El proyecto muestra aún más el trabajo de Ono con interpretaciones sorprendentes e inspiradas de devotos tan antiguos como Deerhoof y The Flaming Lips, ambos, como Yo La Tengo, han disfrutado de colaboraciones anteriores con la artista ganadora del 2 veces del premio GRAMMY®.

Ocean Child: Songs of Yoko Ono llega acompañado de un podcast exclusivo, presentado por Gibbard y la veterana periodista musical Jenny Eliscu que presenta discusiones profundas sobre la música y el legado de Ono con muchos de los artistas del álbum, incluidos ByrneMichelle Zauner (Japanese Breakfast)Wayne Coyne (de The Flaming Lips) y más. Songs of Yoko Ono ya está disponible a través de todos los proveedores de podcasts. Escucha AQUÍ.

Una parte de las ganancias del álbum será donada a WhyHunger, una organización sin fines de lucro a la que Ono ha apoyado durante décadas en sus esfuerzos por transformar nuestro sistema alimentario mediante la construcción de la justicia social y atacando las causas profundas del hambre y la pobreza.

Yoko Ono ha sido una fuerza innovadora e influyente en la música y el arte durante más de siete décadas, todo mientras luchaba por la paz en el escenario mundial. De su legado, curadora de proyectos Benjamin Gibbard exclama: “Yoko hace arte que nos enseña a todos que la paz es posible.”

Ocean Child: Songs of Yoko Ono “nació tanto del amor como de la frustración,” Gibbard continua. “La parte del “amor” es bastante obvia; Es el pozo aparentemente sin fondo de inspiración y disfrute que la música de Yoko Ono me ha brindado y debo asumir que a todos los demás presentes aquí en esta compilación. La parte de la ‘frustración’, por otro lado, se remonta a décadas.

Como defensor, el obstáculo más alto a superar siempre ha sido la ignorancia del público en cuanto a la amplitud del trabajo de Yoko. Para ponerlo en contexto; Esta es una artista cuya producción ha abarcado toda la gama, desde la vanguardia hasta el pop chicle, a menudo en un solo álbum. Durante años, mi posición ha sido que su composición ha sido criminalmente pasada por alto. Siempre ha creado melodías tan memorables como las de los mejores escritores pop. Como letrista, siempre ha escrito con conmoción, sofisticación y profunda introspección. 

Algunas de sus mejores canciones han sido versionadas y recopiladas aquí por un grupo de músicos que abarca una generación para quienes su trabajo ha significado mucho. Es mi sincera esperanza que una nueva cosecha de fans de Yoko Ono se enamore de su composición debido en parte a este álbum que hemos creado.

Jack Harlow estrena el sencillo “Nail Tech”

roducida por Boi 1da para 1da Boi Productions, Coleman, Jahaan Sweet, Fierce, Angel “BabeTruth” Lopez, Rogét Chahayed. Producción adicional de John Mayer

Video codirigido por: Jack Harlow & Frank Borin

(New York, NY – Febrero 18, 2022) La superestrella del rap Jack Harlow, nominado varias veces al GRAMMY, regresa con su nuevo sencillo, “Nail Tech,” ya disponible. La grandiosa canción llega junto con un colorido video codirigido por Frank Borin (Lil Nas X, Cardi B) y el mismo Jack. La canción presenta coros de la personalidad de Louisville, KY, C-Tez, quien también aparece en el video musical. “Nail Tech” realizó su estreno televisivo en MTV Live, MTVU y en Times Square.

DESCARGA/ESCUCHA | MIRA EL VIDEO AQUÍ

Nail Tech” marca la primera canción en solitario del rapero criado en Louisville desde el lanzamiento de su álbum debut certificado Platino, aclamado por la crítica THATS WHAT THEY ALL SAY, en diciembre 2020.

El nuevo sencillo llega un día después de que Harlow fuera anunciado como el más reciente embajador de marca para New Balance. “Llevo luciendo New Balance desde que era un niño, por lo que unirme oficialmente a la marca de esta manera es realmente emocionante,” comentó Jack. “Siempre me ha encantado el 990 y recientemente el Joe Fresh Goods 993 y las colaboraciones con los 550 han sido geniales. Estoy emocionado de mirar detrás de la cortina y trabajar más con la marca.”

Además de New Balance, Jack recientemente unió fuerzas con otra marca de Kentucky KFC para una asociación única de un año. También protagonizó la campaña “Pass The Mic” Otoño 2021 de Tommy Hilfiger.

El regreso de Harlow se produce después de un éxito de taquilla en 2021, en el que el aclamado rapero se convirtió en un nombre familiar. Además de adornar la portada de Variety, Forbes, Complex, SPIN y Footwear News, hizo su debut en Saturday Night Live, actuó con Lil Nas X en los MTV Video Music Awards 2021, atendió la MET Gala, y celebró su primer #1 en el Billboard Hot 100 con la colaboración con Lil Nas X nominada al GRAMMY, “Industry Baby.”

Harlow también se consolidó como uno de los artistas en vivo más dinámicos de la música con actuaciones destacadas en los principales festivales, incluidos Lollapalooza, Austin City Limits, Rolling Loud y más, todo antes de embarcarse en su “Crème de la Crème Tour” norteamericano con entradas agotadas. Terminó el año regresando a Louisville para sus shows “No Place Like Home”, en los que Harlow realizó 5 conciertos inolvidables en 5 lugares icónicos de su ciudad natal.

El joven de 23 años retribuyó a su ciudad natal con donaciones a cinco organizaciones diferentes que benefician causas cercanas a su corazón: AMPED, The Center for Women and Families, Grace James Academy, Louisville Urban League y Metro United Way. Inspirados por sus esfuerzos individuales iniciales, Instagram y KFC se unieron a Harlow para realizar donaciones adicionales a estas organizaciones.

Kenia Os anuncia gira en México

La creadora de éxitos como “Cocteles”, “Bonita” y “Mentiroso” arrancará gira en la que tiene fechas confirmadas en Hermosillo, Torreon, Monterrey y Leon los días 6, 12, 13 y 20 de mayo, respectivamente.

Previo a esta gira la ganadora del MTV Miaw 2021 actuará en el festiva Tecate Pa’l Norte a realizarse los días 1 y 2 de abril.

Además de sus éxitos musicales cuenta con millones de seguidores en las redes sociales y sus temas registran más de 170 millones de descargas, consolidándose como una de las promesas musicales mas relevantes de América Latina.

SUSANA ZABALETA SE DESPIDE DE THE PROM MÉXICO

● Susana Zabaleta concluye participación como actriz invitada en The Prom.
● The Prom, es una obra necesaria para abrir las mentes.

21 Febrero, 2021. Con un sold out el día de ayer, se cerró un ciclo para la espectacular Susana Zabaleta, quien hace 3 meses exactamente, subió como primera actriz invitada a The Prom México.

Bajo la producción de Marte Calderón y Chema Verduzco, The Prom estrenó funciones hace ya 4 meses en el Centro Cultural Teatro 2; una puesta en escena que ha tocado a cientos de corazones en la Ciudad de México.

Con un mensaje poderoso que habla de amor, respeto, inclusión entre otras cosas, The Prom ha logrado sensibilizar y conmover a todos y cada uno de los espectadores que han tenido la fortuna de presenciar esta obra musical, traída desde Broadway con una producción 100% mexicana.

Susana Zabaleta sin duda le dio un toque único a la ególatra Gigi Flores, una de las más reconocidas actrices del teatro musical en México, dentro de la historia de The Prom México.

Para la monclovense, participar en una obra como The Prom ha sido una manera de unirse, defender y apoyar a la comunidad LGBTIQ, como ya lo ha hecho anteriormente de diversas maneras, ha sido una forma de abrir nuevamente la conversación hacia la búsqueda del respeto, del amor libre en todas sus formas.

Debido a los múltiples compromisos de la actriz y cantante, se ha visto en la necesidad de dejar este proyecto que ha significado mucho para su carrera como actriz y del cual esta profundamente agradecida.

Al final de la función, los productores Marte Calderón y Chema Verduzco le dedicaron algunas palabras de agradecimiento por haber confiado en ellos y le hicieron entrega de una placa conmemorativa por su participación en The Prom México.

Brenda Santabalbina, Anahí Allué, Gerardo González, Oscar Carapia, Mauricio Salas, Guana, Esteban Provenzano, Majo Pérez, Beto Torres, Marién Caballero Galvé y Daiana Liparoti encabezan el elenco y recientemente se sumó un invitado especial, Freddy Ortega, quien se encuentra entusiasta de estar en un proyecto que amplia y refuerza el mensaje de #AmorEsAmor.

La trama de The Prom México, se desarrolla en Salamanca, Guanajuato, a diferencia de la versión norteamericana, que ubica la obra en Indiana, EU. Cuatro grandes estrellas del teatro musical de CDMX que buscan publicidad a través de causas sociales, acuden al rescate de Emma, una chica que no podrá asistir al baile de graduación de preparatoria con su actual pareja lésbica debido a los pensamientos conservadores de su comunidad. Pero, es ahí, donde se abre paso la generosidad, el amor, el respeto y la aceptación, y convergen en medio de música, romance, baile, y miles de leds de colores que harán volar la cabeza de todos los asistentes.

La traducción y excelente adaptación para México están a cargo de Carlos M. Renoud y Anabel Dueñas. The Prom México promete ser una fascinante experiencia musical con más de 30 actores en escena, deslumbrantes vestuarios, creados por Estela Fagoaga, escenografía nunca antes vista creada por Miguel Moreno Mati y una extraordinaria orquesta en vivo, dirigida por el maestro Alberto Albarrán García; un proyecto de calidad y talento en todas sus áreas.

Sin duda The Prom México es un proyecto que enaltece valores humanos y que gracias al humor buscarán ese reencuentro del público con la butaca, conquistando no solamente a través de un trabajo impecable, sino motivando también a regresar a los teatros luego de tiempos difíciles y dolorosos para millones de familias en México y el mundo. Este maravilloso musical tiene algunas sorpresas preparadas el público, como la presencia de una espectacular artista invitada próximamente.

The Prom México es una obra que está más viva que nunca, ofreciendo funciones durante febrero los días viernes a las 20:00 horas, sábados a las y 19:00 horas, y domingos a las 13:30 y 17:30 horas en el Centro Cultural Teatro 2, Av. Chapultepec y Av. Cuauhtémoc, México, DF 06700, México.
Boletos a través de Ticketmaster y en la taquilla del teatro.

¡Sé testigo de un musical que romperá barreras, The Prom México el musical más emotivo que nadie se puede perder!

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DOBLE SOLD OUT PARA BANDA MS EN EL CRYPTO ARENA. COM – SNOOP DOGG INVITADO ESPECIAL

Los Ángeles, Ca. (21 de Febrero de 2022).-  Una vez más la BANDA MS DE SERGIO LIZÁRRAGA, muestra su supremacía musical al abarrotar por dos noches consecutivas el CRYPTO.COM ARENA de ésta ciudad, logrando sumar más de 35 mil espectadores en dos conciertos en uno de los recintos más representativos del sur de California. 

 La noche del sábado 18 de Febrero, fue aún más espectacular puesto que contó con la participación de varios invitados especiales. Sin temor a equivocarnos, podemos asegurar que la aparición del cantante de hip hop SNOOP DOGG sobre el escenario fue un momento inolvidable y trascendental, mezclando y cantando temas tradicionales de música mexicana como: “Tragos de amargo licor” “Volver, volver” el rapero hizo magia sobre el escenario. El segmento más esperado y aplaudido fue, sin lugar a dudas, la interpretación del tema “QUÉ MALDICIÓN” en donde junto con BANDA MS  lograron que los asistentes corearan este éxito que dio la vuelta al mundo.  Ante la sorpresa del público, EDEN MUÑOZ, fue otro de los artistas invitados y con gran emoción cantó junto con la agrupación el popular tema “LA CASITA”; además interpretó una pequeña estrofa de su nuevo sencillo “CHALE” mismo que se dio a conocer el pasado viernes y que ha tenido muy buena respuesta en cuanto a audiencia se refiere. Finalmente, el grupo LOS 2 DE LA S presentó el tema “SOMOS LOS QUE SOMOS”. Los asistentes se emocionaron cuando vieron un mariachi sobre el escenario. La euforia fue total y, junto con los vocalistas de la banda Oswaldo Silvas y Alan Ramírez, cantaron algunos temas tradicionales como: “La derrota” y “El rey”, entre otras muchos. “GRACIAS A TI” título del nuevo sencillo de la BANDA MS, también es el nombre de la gira 2022, misma que ha comenzado con el pie derecho: fin de semana histórico para la BANDA MS DE SERGIO LIZÁRRAGA que se reafirma como la mejor en su género.  

Angela Aguilar enamora la arena CDMX

Ciudad de México a viernes 18 de Febrero del 2022

El pasado viernes fans de todas las edades se dieron cita en la Arena CDMX para recibir el primer concierto en solitario de Angela Aguilar.

La arena CDMX se vistió con un recorrido de trajes típicos que Angela Aguilar ha utilizado.

El show que comenzó a las 9 pm, enloqueció a la Arena con un recorrido de canciones clásicas típicas mexicanas, un homenaje a su abuela Flor Silvestre, un homenaje a Selena y algunas de sus canciones de su primer álbum como solitaria “mexicana enamorada”

Con una gran escenografía, 5 cambios de ropa, bailarines, mariachi y música en vivo, así disfrutamos del primer concierto en solitario de Angela Aguilar.

Mago de Oz al Abordaje

Después de una larga espera, regresa “Al abordaje” Mago de Oz a la CDMX, la cita se dió en la Arena Ciudad de México a las 20:00 horas y terminó cerca de la media noche, una velada fuera de lo común con horas de rock al estilo más emblemáticos de la banda .

El ambiente fue uno de los encendedores que marcaron la pauta para disfrutar de un concierto lleno de energía y espectativa por la nostalgia de los temas más icónicos de la banda, folk metal y heavy metal con origen en Madrid.

Consagrada como una de las bandas más reconocidas del rock urbano folclórico vikingo en español, saltó al éxito en 1998 con el álbum La leyenda de La Mancha, llegando a las listas de éxitos musicales de España con canciones como «Molinos de viento» o posteriormente, con su álbum Finisterra«Fiesta pagana».[1][2][3]​ La fama del grupo y su éxito, tanto en la prensa especializada como en los medios convencionales a nivel nacional e internacional, especialmente en Hispanoamérica, se hizo aún mayor tras la publicación del disco Gaia en 2003, siendo el primer trabajo de una trilogía conceptual completada con los discos Gaia II: La voz dormida en 2005 y Gaia III: Atlantia en 2010, de igual o mayor éxito.

A pesar de que faltaron los títulos de sus canciones más emblemáticas para el público mexicano y los recientes cambios en la conformación de la agrupación, no quedó a deber por nada cuando abrió el telón CELTIAN, ni a la hora de salir a cantar La Dama del Mar.

La verdad cumplieron con una noche completa para todos los fans.

Ximena Sariñana celebró el Amor Adolescente en el Metropólitan

Por: Karen Campos
¿De qué color es el amor? ¿Cómo se siente estar enamorado? ¿A qué sabe el amor?, son preguntas que no solemos hacer a menudo, pues cada persona percibe este sentimiento de forma diferente, y Ximena Sariñana dio muestra de qué es para ella el amor con una presentación en el Teatro Metropólitan, la cual estuvo cargada de sorpresas, invitadas especiales y una fusión de géneros que iban entre la balada, el pop rock y la cumbia, en una noche que celebró al amor.

Así, con un lleno total, Xariñana inició con el tema “Nostalgia” en punto de las 20:10 hrs, con un público que en todo momento respetó las medidas de seguridad que todavía debemos tener, pero que celebró cada uno de los temas interpretados con la cantautora, quien se mostró feliz de regresar a los escenarios tras dos años de ausencia, ahora presentando su nuevo álbum “Amor adolescente”.

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A esta noche se unieron invitadas especiales, la primera fue Paty Cantú, con quien interpretó “El aquí y el ahora”; la siguiente invitada fue Bratty con “Una vez más”, seguida de Ruzzi con el tema que da nombre a su nuevo álbum; y la gran sorpresa de la noche fue la cantautora y productora, Ely Guerra, quien en medio de una lluvia de burbujas y con un público totalmente entregado cantó “Diva”.

El concierto tuvo su parte más romántica con baladas pop como “Que tiene”, “La vida no es fácil”, “A no llorar”, “En clave”, “TBT” y “Todavía me recuerdas”; seguida de un set de interpretaciones que se inclinaban por el rock pop con “No vuelvo más”, “Sin ti no se puede estar mal” y “Lo bailado”. Cabe mencionar que durante todo el concierto se proyectaron preguntas relacionadas con el amor, aquellas primeras veces especiales y ese sentimiento que genera estar enamorado.

Durante el concierto Ximena Sariñana recordó la primera vez que se presentó en el Teatro Metropólitan. Contó que al inicio no se sentía nerviosa, el día transcurrió normal, y fue cuando las luces se apagaron y el público gritó que se sintió nerviosa. Así, antes de iniciar le pareció buena idea salir ella sola y hacer su primera interpretación en piano; relató que se equivocó varias veces, por eso agradeció esa noche estar acompañada por sus músicos con los que lleva tocando más de 10 años, algunas nuevas incorporaciones y un grupo de cuerdas.

Otra sorpresa la dieron los coreógrafos de la cantante, pues en medio de una de las coreografías el chico sacó el anillo y se arrodilló frente a su pareja para pedirle matrimonio, al concluir el tema Ximena gritó: “¡Dijo que sí!”, y el público aplaudió a la pareja recién comprometida.

Y para continuar con la celebración no podía faltar un segmento con cumbia, con la que todos abandonaron sus asientos y bailaron al ritmo de “Cariñito”, “Sentimientos” y “Vidas paralelas”.

La noche llegó a su final con “Te extraño, Te olvido, Te amo” y “El amor más grande”, con una noche que sin duda nos recordó qué es el amor.

Caifanes ofrece concierto icónico en el Palacio de los deportes

Caifanes una de las bandas más emblemáticas de la escena del rock nacional, se presentó en el Palacio de los Deportes la noche del 19 de febrero, con un “sold out” en su regresó a los escenarios de la CDMX.

Caifanes abrió su actuación en el Palacio de los Deportes con Los Dioses Ocultos, canción que interpretaron el mismo día hace 27 años en un polémico pero inolvidable concierto en la explanada de la alcaldía Venustiano Carranza que reunió en esa ocasión a más de 40 mil personas y que demostró desde ese entonces que Caifanes sería parte medular de la historia del rock mexicano.

El concierto de Caifanes fue un entrañable recorrido musical a través de 36 años de carrera, se escucharon muchos de sus grandes éxitos como Nubes, Viento, Detrás De Los Cerros Miércoles de Ceniza, Aquí No Es Así, Mátenme Porque Me Muero, No Dejes Que, Afuera, Hasta Morir, La Célula Que Explota, sin faltar su nuevo sencillo Solo Eres Tu.

Caifanes siempre se ha caracterizado por ser una banda con conciencia social y empatía por las causas justas, esta vez alzaron la voz para apoyar a las mujeres en su lucha contra los feminicidios y que mejor que expresarlo con música, por lo que cedieron el espacio del Palacio de los Deportes a Vivir Quintanilla quien en video interpretó Sin Miedo en apoyo a todas las mujeres que quieren vivir sin violencia de género.

Foto ocesa

Asimismo Saúl en representación de toda la banda dedicó Antes De Que Nos Olviden a la memoria de todos los periodistas asesinados en México.

Por si no fuera poco el cúmulo de emociones vividas hasta el momento, Caifanes interpretó su versión de Te Lo Pido Por Favor canción coreada por todos los presentes en el Palacio de los Deportes como un pequeño homenaje a Juan Gabriel.

Como epílogo de esta noche de música Caifanes cerró el concierto con La Negra Tomasa, haciendo votos para que existan más espacios en donde las nuevas bandas puedan dar a conocer sus propuestas y exhortándolos a crear sus propios espacios para la difusión de su obra.

Momoland pospone gira en México y USA por casos de #Covid19

MLD Entertainment pospone gira el grupo femenino de K-Pop MOMOLAND por casos positivos de COVID-19

México 19 de febrero de 2022 -El grupo surcoreano femenino de Kpop, Momoland, anunció hoy que pospone su gira de medios en México y Estados Unidos por casos positivos de COVID-19 en la banda y en el equipo de trabajo.

Momoland arribó desde Corea del Sur donde ha tenido una gran acogida de los fans y medios de comunicación en Monterrey, Guadalajara y Ciudad de México. Esta noche estaban previstas para cantar en vivo , por primera vez en Latinoamérica su más reciente éxito “Yummy Yummy Love” en la gran final de “Todos a Bailar” de la cadena Azteca Uno en México, igualmente tendrían participaciones en “Jelly Fish” de Telehit, Exa Tv, así como “Venga la Alegría”

Las integrantes Hyebin y Nancy han dado positivo al COVID-19 . Ambas artistas han estado en aislamiento y están recibiendo tratamiento médico. Por su parte Jooe, es tratada por hipóxia por altura .
La gira de medios pautada para la semana que viene en Estados Unidos, así como su participación en Premio Lo Nuestro, El Gordo y La Flaca, Despierta America , entre otros ha quedado suspendida.
El video de “Yummy Yummy Love” supera las 31 millones de vistas en YouTube, mientras que la canción suma más de 5 millones de reproducciones entre las plataformas digitales. Pero esto no ha sido todo, el sencillo ha marcado tendencia en más de 15 países incluyendo #1 en Japón, Filipinas y Corea del Sur, y Top 10 en Brasil y México. Además, el tema debutó en la posición #2 en la lista de K-Pop en Genius Korea y se convirtió en la canción más destacada de una artista dominicana.
Por otra parte, “Yummy Yummy Love” ha marcado tendencia en las Redes Sociales con más de 10 millones de menciones con el #YummyYummyLove, mientras que el reto del baile en Tik Tok por Natti y Momoland ha generado millones de vistas y miles de creaciones por los usuarios de la plataforma. ¡Únete al reto de Tik Tok!

MLD Entertainment y Momoland esperan retomar pronto sus actividades y agradecen el cariño y comprensión de sus fans y de los medios de comunicación.

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