El aclamado cantautor y productor Camilo acaba de lanzar en todas las plataformas digitales y YouTube su nuevo sencillo “Índigo” junto a Evaluna Montaner, el primer tema de su próximo álbum.
La canción viene acompañada por un video, dirigido por Evaluna Montaner, el cual incluye la participación de personas muy especiales para ellos y describe una de las etapas más importantes en la vida personal de los consagrados artistas.
Compuesta por Camilo y su colaborador Édgar Barrera, “Índigo” es una celebración retro-pop al amor, a la anticipación y el comienzo de un nuevo viaje para la pareja. Al igual que sus videos anteriores “Por Primera Vez”, “Favorito” y “Vida de Rico”, “Índigo” es una mirada íntima a su relación y a las grandes noticias que están compartiendo con La Tribu.
Camilo cerrará el 2021 con su primer concierto en el afamado Auditorio Nacional de México el próximo 28 de diciembre.
Los conciertos en Mexico estarán a la venta al público en general el jueves21 de octubre. La preventa exclusiva para tarjetahabientes Citibanamex inicia el martes 19de octubre a las 11:00 am en el sistema TicketmasterTour trailer: https://youtu.be/IxLcMz0aUQM En la víspera de su nuevo álbum, Music Of The Spheres, Coldplay anuncia hoy una gira mundial en estadios para el 2022.El Music Of The Spheres World Tour comenzará el 18 de marzo de 2022 con el primer concierto de la banda en Costa Rica, antes de viajar a República Dominicana, Mexico, USA, Alemania, Polonia, Francia, Bélgica y el Reino Unido.La lista completa de los shows se encuentra más abajo y también en coldplay.com/tour. En la mayoría de los espectáculos estará H.E.R y en fechas seleccionas se contará con la presencia de London Grammar.Los accesos para México estarán a la venta para el público en general el jueves 21 de octubre a las 11.00 am en www.ticketmaster.com.mx.La preventa exclusiva para todos los tarjetahabientes Citibanamex comenzará el martes 19 de octubre a las 11:00 am y termina a la media noche del miércoles 20 de octubre.La banda ya ha amenazado que pronto anunciará más fechas.
PLAN DE SOSTENIBILIDAD ‘A WORK IN PROGRESS’
EL SHOW SERÁ ALIMENTADO POR ENERGÍA 100% RENOVABLE PROMETE REDUCIR LAS EMISIONES DEL TOUR EN UN 50% UN ÁRBOL SERÁ PLANTADO POR CADA ENTRADA VENDIDAEn 2019, Coldplay se comprometió a que en la medida de lo posible, sus futuras giras fueran lo más beneficiosas para el medio ambiente, el anuncio de hoy va acompañado de un conjunto integral de iniciativas de sostenibilidad y compromisos medioambientales.Los detalles completos se pueden ver en coldplay.com/sustainability, incluidos sus compromisos para:· Reducir las emisiones directas en un 50% en comparación con la gira más reciente de la banda (2016-17).· Alimentar el espectáculo completamente con energía renovable de muy bajas emisiones – con energía solar,· Instalaciones en cada recinto con el uso de aceite de cocina reciclado, suelo cinético en el estadio y bicicletas cinéticas impulsadas por ventiladores. Esta energía se almacenará en la primera batería móvil recargable para espectáculos (fabricada con baterías reciclables BMW i3).· Extraer significativamente más CO2 del que produce el tour con una variedad de soluciones basadas en la naturaleza y la tecnología, incluida la plantación de un árbol por cada boleto vendido.· Proporcionar en cada estadio un anexo de sostenibilidad que solicite las mejores prácticas ambientales.· Animar a los fanáticos a usar el transporte con más bajas emisiones de carbono hacia y desde los espectáculos a través de la aplicación de la gira oficial creada por SAP, recompensando a los que lo hagan.· Garantizar que todo el merch se obtenga de forma sostenible y ética.· Ofrecer agua potable gratuita y esforzarse por eliminar las botellas de plástico en todos los lugares.· Poner el 10% de todas las ganancias en un fondo para causas medioambientales y de conciencia social, incluidos ClientEarth, One Tree Planted y The Ocean Cleanup.· Establecer una asociación con expertos en cambio climático en el Grantham Institute del Imperial College de Londres – Cambio climático y medio ambiente para cuantificar el impacto de la gira, tanto positiva como negativamente, en el medio ambienteColdplay opina:“Tocar en vivo y encontrar conexión con la gente es, en última instancia, la razón por la que existimos como banda. Hemos planeado esta gira durante años y estamos muy emocionados de tocar canciones de todo nuestro tiempo juntos.Al mismo tiempo, somos muy conscientes de que el planeta se enfrenta a una crisis climática. Por eso, hemos pasado los últimos dos años consultando con expertos en medio ambiente para hacer que esta gira sea lo más sostenible posible y, lo que es más importante, aprovechar el potencial de la gira para impulsar las cosas. No haremos todo bien, pero estamos comprometidos a hacer todo lo posible y a compartir lo que aprendamos. Es un trabajo en progreso y estamos realmente agradecidos por la ayuda que hemos recibido hasta ahora.”Si quieres venir a uno de los espectáculos y cantar con nosotros, estaremos muy emocionados de verte”.
MUSIC OF THE SPHERES WORLD TOUR 2022
MARZO18: San Jose, CR – Estadio Nacional (Support: TBA) 22: Santo Domingo, RD – Estadio Olímpico (Support: TBA) 25: Monterrey, MX – Estadio BBVA (Support: H.E.R.) 29: Guadalajara, MX – Estadio Akron (Support: H.E.R.) ABRIL3: Mexico City, MX – Foro Sol (Support: H.E.R.) 23: Santa Clara, CA – Levi’s Stadium (Support: H.E.R.) 26: Los Angeles, CA – SoFi Stadium (Support: H.E.R.) MAYO3: Phoenix, AZ – State Farm Stadium (Support: H.E.R.) 6: Dallas, TX – Cotton Bowl Stadium (Support: H.E.R.) 8: Houston, TX – NRG Stadium (Support: H.E.R.) 28: Chicago, IL – Soldier Field (Support: H.E.R.) JUNIO1: Washington, DC – FedExField (Support: H.E.R.) 4: East Rutherford, NJ – Metlife Stadium (Support: H.E.R.) 8: Philadelphia, PA – Lincoln Financial Field (Support: H.E.R.) 11: Atlanta, GA – Mercedes-Benz Stadium (Support: H.E.R.) 14: Tampa, FL – Raymond James Stadium (Support: H.E.R.) JULIO2: Frankfurt, DE – Deutsche Bank Park (Support: H.E.R.) 3: Frankfurt, DE – Deutsche Bank Park (Support: H.E.R.) 8: Warsaw, PL – PGE Narodowy (Support: H.E.R.) 10: Berlín, DE – Olympiastadion Berlin (Support: London Grammar) 12: Berlín, DE – Olympiastadion Berlin (Support: H.E.R.) 16: París, FR – Stade de France (Support: H.E.R.) 17: París, FR – Stade de France (Support: H.E.R.) AGOSTO5: Brussels, BE – King Baudouin Stadium (Support: H.E.R.) 6: Brussels, BE – King Baudouin Stadium (Support: H.E.R.) 12: London, UK – Wembley Stadium (Support: H.E.R.) 13: London, UK – Wembley Stadium (Support: H.E.R.) 16: London, UK – Wembley Stadium (Support: London Grammar) 23: Glasgow, UK – Hampden Park Stadium (Support: H.E.R.) SEPTIEMBRE10: Río De Janeiro, BR – Rock in Rio FestivalPara más información visite coldplay.com www.ocesa.com.mx www.facebook.com/ocesamx www.twitter.com/ocesa_total
Próximo a regresar con los shows presenciales el cantante y compositor peruano Gian Marco acaba de lanzar una nueva versión de su éxito “No va ser fácil” esta vez junto a la interprete mexicana María José, material que ya está disponible en todas las plataformas digitales.
A Gian Marco y María José los une una gran amista y la mutua admiración por el increíble trabajo en el mundo de la música que desde hace décadas vienen realizando. María José es una de las mejores intérpretes de habla hispana, con 25 años de trayectoria artística 13 como solista y 12 como líder vocal de Kabah, uno de los grupos más icónicos del pop en español de los 90.
“María José lleva esta canción a ese lugar donde solamente su increíble voz y enorme corazón pueden hacerlo. Estoy sumamente agradecido con ella por haber aceptado participar de esta colaboración. Con toda la ilusión del mundo esperamos que tanto su público como el mío disfruten esta versión de #NoVaASerFácil”, afirma Gian Marco.
Como solista la artista mexicana ha obtenido 5 Discos de Oro, 4 Discos de Platino, 1 Disco de Platino + Oro (formato físico). Ha grabado 7 discos y ha colocado más de 29 sencillos en el Top 10 de la radio en México y plataformas digitales ya sea como solista y a través de colaboraciones.
Su versatilidad y calidad vocal la han llevado a colaborar con grandes artistas, entre ellos:
Andrea Bocelli, Belinda, Carlos Vives, Carlos Rivera, Carlos Baute, Café Quijano, Edith Márquez, HaAsh, Juan Gabriel, José José, Miguel Bosé, Mónica Naranjo, Moenia, Motel, Martha Sánchez, Mijares, Ricardo Montaner, Roció Durcal, Sonora Santanera, Paty Cantú, Thalía, Yuridia, Yuri y ahora une su voz a nuestro compatriota Gian Marco para presentar No va ser fácil.
La letra y música de “No va ser fácil” pertenecen a Gian Marco y está producida por el premiado Sebastian Krys, con quien el artista peruano a creado éxitos como Se me olvidó, Te mentiría, Lamento, y más recientemente Prefiero vivir sin ti y Empezar de nuevo como parte de su última producción “Mandarina”
La nueva versión de “No va ser fácil” ya está disponible en todas las plataformas musicales del mundo y en las cuentas oficiales de María José y Gian Marco.
Sábado 27 de noviembre de 2021 – Lunario – 19:00 horas Preventa Citibanamex 15 y 16 de octubre BRATTY es un proyecto de bedroom pop/garage/surf liderado por Jenny Juárez, oriunda de Culiacán, Sinaloa, quien llegará a las instalaciones del Lunario del Auditorio Nacional el próximo sábado 27 de noviembre de 2021, donde dará a conocer temas de su más reciente disco de estudio llamado tdbn. La preventa Citibanamex se realizará los días 15 y 16 de octubre. Mientras que la venta al público en general comenzará el 17 de octubre. Actualmente, BRATTY es una de las primeras mujeres mexicanas jóvenes en abrir paso en la escena independiente nacional. Durante esta pandemia, la cantante mexicana no se durmió en sus laureles y se dedicó a crear música. Es así que a inicios de 2021 estrenó junto al español Carlos Sadness una nueva versión de Chocolate y nata. Luego, regresó al escenario para ser parte de la Noche Sad junto a Daniel Quién, DRIMS, RENEE y Ed Maverick, éste último le entregó un reconocimiento por 4 discos de platino por su sencillo Ropa de bazar, que lanzaron juntos para el álbum Mix Pa’ Llorar En Tu Cuarto. Más tarde, llegó su segundo material de estudio llamado tdbn y primero donde produce junto a un equipo más grande. El concepto musical de esta producción intenta transmitir esperanza y que las cosas al final van a estar bien. Recordar con cariño y nostalgia lo que ya sucedió, sea bueno o malo. Música alegre con letras tristes y viceversa es la propuesta que nos da a conocer BRATTY en su nuevo disco. Con 16 años, Jenny Juárez se embarcó en un viaje sin retorno, donde buscó tocar en restaurantes y espacios musicales de la escena local culichi. Inició en un formato acústico y a una sola voz. Paralelamente a esto, se dedicó a producir su primer álbum desde su habitación. En marzo de 2018, lanzó su EP debut llamado Todo Está Cambiando, conformado por 5 canciones y un interlude. Más tarde, su sencillo Sobredosis de tempra así como las canciones de este corta duración se colocaron en playlists, conciertos y bibliotecas sonoras de todo el país. Cabe mencionar que su canción Aquí fue programada, durante un tiempo, en la radiodifusora KEXP de Seattle. En 2019, publicó su sencillo Ropa de bazar al lado de Ed Maverick, que hasta ahora cuenta con más de 70 millones de streams. Su disco debut, Delusión, está conformado por 7 temas y un bonus track. Las influencias musicales que denotan a la novel cantante son Snail Mail, Cherry Glazerr, Billie Eilish, Clairo, No Vacation, Best Coast, entre otros. BRATTY, quien recientemente fue nombrada Artista Radar de México en Spotify, reconocimiento que otorga la plataforma de streaming para nuevos artistas nacionales, ofrecerá un concierto lleno de fuertes emociones el próximo sábado 27 de noviembre de 2021 en el Lunario del Auditorio Nacional, donde presentará a sus incondicionales las canciones de su nuevo disco de estudio, tdbn. Así como cantará a todo pulmón sus grandes hits, que la han convertido en uno de los nuevos referentes musicales de la escena de México. La preventa Citibanamex se realizará el 15 y 16 de octubre. La venta al público en general comenzará el 17 de octubre en las taquillas del inmueble y a través del Sistema Ticketmaster. OCESA, el mejor entretenimiento con la mejor seguridad. Para más información, visita las siguientes páginas: www.ocesa.com.mx www.facebook.com/ocesamx www.twitter.com/ocesa_total
Son incontables las fiestas que recordamos no sólo con grandes historias, también con amigos que hicieron de la noche algo irrepetible, pero si alguien fue responsable de esas horas que parecían las mejores hasta el momento y de poner las canciones que nos llevaron al éxtasis en el que bailamos hasta que el cuerpo no podía sudar más, fue el DJ del party.
La escena mexicana cada vez crece con más y más fuerza, pues el talento que hay para mostrar no se ha hecho esperar en distintos géneros pero cuando hablamos de música electrónica, exponentes como ARCEX se suman a la lista de DJ’s que hay que tener en la mira porque puede que la siguiente vez que toque, sea una de las mejores noches de tu vida.
Salvador Sánchez es quien hoy domina las tornas bajo el nombre de ARCEX. Este proyecto comenzó con dos DJ’s y dos amigos extra que formarían parte de un equipo para llevar las redes sociales y las relaciones públicas pero al final Salvador se hizo cargo y tomó el nombre formado por las iniciales de cada uno de los integrantes originales, sólo que con una X de más porque les gustó cómo sonaba de esta forma.
ARCEX ha pasado casi por todos los géneros pero donde más se ha enfocado es en el House, específicamente en el Tech House. La primera vez que tocó para un público de verdad fue en Walther, el 16 de julio del 2016, un antro en la colonia Roma que ya no existe, pero el talentoso mexicano lleva ya cinco años abriéndose camino.
Para Salvador comenzar no fue un paso arbitrario, su interés por la música sólo se fortalecía cada que iba a un concierto de electrónica, naturalmente pronto comenzó a buscar la forma de también hacer eso que provocaba que la gente la pasara tan bien como él. Ver la película de We Are Your Friends con Zac Efron fue lo que realmente le dio el impulso necesario para decidir dedicarse a esto toda su vida, así que se puso a practicar y aprender para lograr todo lo que sueña.
Una de sus más grandes inspiraciones es la carrera de Daniel Bautista a.k.a Mr.Pig, porque es hacia dónde ARCEX quiere encaminarse como DJ mexicano, por otra parte, talentos internacionales como FISHER, Chris Lake y Meduza también son fuertes influencias.
Antes de terminar este año tiene planes para el lanzamiento de una canción y para el 2022 estará tocando en la mayor parte del país, además de buscar tener más presencia en festivales y llevar su carrera al siguiente nivel para entonces sí, incursionar de forma más notable en la producción como DJ y comenzar a tener colaboraciones importantes con Mr. Pig, Chris Lake, Meduza, Matroda y Sevenn por mencionar algunos.
Hoy, ARCEX continúa trabajando día con día con dedicación en la industria de la música y quién sabe, quizás en un futuro no tan lejano cumple el sueño de colaborar con Sia y Dua Lipa.
“Quisiera Olvidarte” es una carta de amor que voltea hacia el pasado y expresa la frustración de estar enamorado de la idea de una persona. La escribí a los 15 años en mi cuarto, solo y frustrado pensando en lo difícil que es el juego amoroso y la incertidumbre. A mis 23, ya listo para contar mi historia, retomé la canción con una nueva perspectiva del amor, dándome cuenta de que me enamoré de los mensajes de una persona.
LA ENTREVISTA
Escucha “Quisiera Olvidarte” en tu plataforma favorita:
Letra/Lyric: ¿Cuántos meses han pasado desde que te volví a ver? Me cuesta recordarlo, una y otra vez. Ya no sé si es un crimen o un pecado del ayer. Quisiera olvidarte y creer que todo estará bien. Quisiera olvidarte No hace falta que lo digas, yo lo pienso también. Quisiera arriesgarlo todo y no lo puedo hacer. La esperanza me ha decepcionado, Lo único que queda es el pasado. Soltemos las cartas y escúchame esta vez. Las estaciones van cambiando y tú también. Tu mirada me persigue y yo trato de estar en pie. Las palabras ya no alcanzan, el dolor no sanará. Ya no podemos concluir si estuvo bien o mal. Quisiera olvidarte ¿Cuántas veces tengo que probarme? Se te hace divertido jugar conmigo. Mejor me quede solo y te dejo en el olvido. Di todo de mi, di todo de mi, prometo ya no volver. Di todo de mi, di todo de mi, prometo ya no volver. Quisiera olvidarte
Director: Alvaro Díaz Director de fotografía: Alonso Díaz Productora: Jessica Calderón de la Barca Dirección de arte: Andrea Guinea Editor: Alonso Díaz Asistente de fotografía: Aaron Galan Asistente de Producción: Erika G. Nuñez Vestuario: Bruno R. Duarte Maquillaje: Sandra S. Aguilar Making Off: Kevin Corona Driver: Rafael García
Inspirados en la serie para niños “Club Mundo Kids”, la productora de contenidos Exile Content lanza su primer disco para los más pequeños. El disco incluye ocho canciones originales y divertidas con carácter educativo y ya está disponible en todas las plataformas musicales. El lanzamiento en México se celebrará con un Live junto a los músicos y elenco de Club Mundo Kids.
Ciudad de México a 12 de octubre de 2021.- Exile Content Studio anunció la expansión de su popular serie educativa para niños, Club Mundo Kids, hacia el mundo de la música con el lanzamiento de su primer álbum. Club Mundo Kids Vol. 1 que está disponible en todas las plataformas de streaming, incluidas Spotify y Apple Music, a partir de este mes de octubre.
“Estamos entusiasmados por esta expansión de nuestra serie Club Mundo Kids hacia el mundo de la música con el lanzamiento de este primer disco. Club Mundo Kids Vol. 1 es una extensión melódica del mundo que hemos creado”, comentó Alejandro Uribe, CEO de Exile Content Studio.
Diseñado para estimular la curiosidad y concientización de los niños mediante diversos temas creativos, didácticos y compuestos específicamente para niños de Latinoamérica, el disco incluye ocho canciones originales compuestas y producidas por Ignacio (Nacho) González, premiado compositor uruguayo.
“Fue increíble lograr este proyecto para Club Mundo Kids. Todas las canciones están pensadas para que el niño se divierta aprendiendo. Con este primer volumen de ocho temas originales buscamos que los niños jueguen pero que también aprendan sobre valores y buenos hábitos”. Comentó el músico al mencionar los temas álbum:
Trabalenguas 1,2 y 3 Piecita a piecita Blues del Pulpo Cumbia de los buenos hábitos El lado oculto de la luna El misterio de las llaves Debes saber
La música contribuye de forma ágil y divertida al sano desarrollo de los más pequeños. Gracias a los estímulos musicales, el niño desarrolla de manera integral y activa su intelecto, el sentido del oído y la parte lingüística, sensorial y motriz. Además de que mejora la capacidad de memoria y estimula la expresión corporal del niño.
Para el lanzamiento en México de este álbum, se llevará a cabo un Live en vivo con los músicos creadores de este proyecto y el elenco del programa Club Mundo Kids. Este live se realizará el próximo 15 de octubre a través de la cuenta oficial de Club Mundo Kids en Instagram clubmundokids. Además de este show virtual en vivo, los niños podrán disfrutar de los videos musicales de cada tema en Youtube, los cuáles serán lanzados cada dos semanas. El primero en lanzarse fue “Trabalenguas” una canción que celebra la diversidad de términos, usos y costumbres de los países latinoamericanos.
Club Mundo Kids ofrece a los niños de 4 a 8 años, principalmente una producción única en su tipo, donde Romina Puga, la presentadora del programa, al lado de divertidos personajes invitados famosos y expertos llevan a los pequeños espectadores a un viaje de exploración y aprendizaje sobre el mundo que los rodea. Y ahora con el nuevo álbum la experiencia se vuelve más enriquecedora, ayudando a los papás en la ardua labor de educar.
Para más información sobre Club Mundo Kids, visita www.clubmundokids.com.
Este 13 de noviembre vive la experiencia musical Mariana Bo y un gran cartel, disfruta en la Hacienda de Panoaya de un festival de Drones.
EVDC es un festival de música electrónica organizado por la empresa Mascara Entretainment. El festival abarca géneros como House, Dance, Electro, drum and bass, Techno, dance-punk, Hard dance, Dubstep, Trance, Trap entre muchos otros.
En su primera emisión se llevará a cabo en un lugar enigmático y exclusivo, Hacienda Panoaya, donde ya de entrada nos permite explorar la temática del evento, con la participación de un performance resaltado con un emblemático show de drones en un viaje místico entre la tierra de los vivos y del más allá, relatándonos una historia única en un evento nunca antes visto, con la participación de diferentes DJ’s mexicanos que cuentan con una trayectoria internacional.
Un show electrónico que marcará una pauta para las nuevas generaciones de manera espectacular. La magia de la tecnología mantendrá a cientos de espectadores en espera de un performance único y con la mejor música que permitirá hacer volar tus emociones por los cielos.
Además, el show aéreo con drones iluminados en su totalidad, revelarán historias y figuras que nos relatarán la historia de este viaje astral y profundo, donde la música es la parte simbólica que nos permite viajar cada vez más, a un mundo paralelo donde el vivir es la experiencia que nos permitirá aterrizar de nueva cuenta en el Mictlán.
Dentro del evento, será esencial un performance espectacular e impactante que marcará en la historia, el impacto de un memorable “Story Teller”, que nos transportará por la mejor y más esperada travesía musical, show de drones e historias, que nos permitirán entender de mejor manera este misterioso viaje a lo desconocido y como guía de regreso al mundo terrenal.
Hacienda Panoaya lo tiene todo, con más de 20 atracciones al aire libre, en un entorno natural en convivencia con el bosque y la naturaleza, un escenario como ningún otro, el Popocatépetl y el Iztaccíhuatl.
Hacienda Panoaya lo tiene todo, con más de 20 atracciones al aire libre, en un entorno natural en convivencia con el bosque y la naturaleza, un escenario como ningún otro, el Popocatépetl y el Iztaccíhuatl.
Un cielo cubierto de aire fresco de los volcanes y las estrellas como estampa, la música de fondo, todo lo que necesitas para vivir una experiencia única, podrás acampar en la zona de Kampanoaya, con tu reservación para tu tienda de campaña para pasar el fin de semana de tu vida, NO olvides llevar tu sleeping y/o tus cobertores. Por la seguridad, no te preocupes; las 24 horas del día nuestro personal se encargará de tu bienestar.
“Iceberg” es el segundo adelanto del nuevo trabajo de Leiva, Cuando Te Muerdes el Labio, que cuenta en esta ocasión con la sugestiva participación de la mexicana Fer Casillas. Sostenido sobre un reverberante e hipnótico riff, “Iceberg” testimonia el espinoso y delicado momento cuando en una relación las brújulas personales no señalan la misma dirección e irremediablemente se va perdiendo el norte común. Leiva y Fer Casillas acometen este episodio de desamparo y fragilidad como un desgarrador, magnético, diálogo desnudo.
“Estamos muy agradecidos de poder lanzar música nueva para nuestros fans después de que han sido un increíble sistema de apoyo para nosotros durante los últimos cinco años como banda. ‘LoveBack’ es el comienzo de nuestro capítulo más auténtico hasta el momento y no podemos esperar a lo que viene.” – WHY DON’T WE
“LoveBack” es celebrada hoy con la primera presentación en vivo para todos los fans de Why Don’t We después de casi dos años, filmada hoy en el Teatro el Rey en Los Ángeles, California, como parte del próximo video musical oficial del sencillo. Los boletos para este show fueron entregados personalmente por la banda, retribuyendo a algunos de sus más grandes seguidores pocos días después de celebrar el quinto aniversario del grupo.
Después de su debut en el 2016, Why Don’t We ha acumulado más de 3 mil millones de streams globales, más de 870 millones de views en YouTube, 6 millones de seguidores en Instagram, dos sencillos con certificación platino, 4 sencillos con certificación oro, dos sencillos dentro del Top 20 en radio Pop, y dos álbumes dentro del Top 10 del chart de Billboard 200. Adoptando un enfoque innovador y poco convencional hacia el lanzamiento de nueva música y la participación de su base de fans, la cual ha aumentado con gran rapidez. La banda lanzó sus primeros cinco EPs dentro de su primer año juntos y poco después, en el 2018, lanzan su primer álbum de larga duración 8 Letters. Poco después, en el 2019 lanzaron sencillos de manera mensual entre los que destacan: “Big Plans”, “I Don’t Belong In This Club” con Macklemore, y el éxito “What Am I”, escrito por Ed Sheeran y producido por Steve Mac.
El quinteto de Los Ángeles—Daniel Seavey, Corbyn Besson, JonahMarais, JackAvery y ZachHerro regresan a lo básico para su segundo álbum, dejando de lado todas las redes sociales, y seleccionando sus instrumentos para escribir, grabar y producir la música ellos mismos. Liderados por el sencillo inaugural del Billboard Hot 100, “Fallin’ (Adrenaline)”, The Good Times and The Bad Onesobtuvo su debut más alto en el Billboard 200 en el puesto #3 y su primer álbum en el puesto #1 de la lista de ventas de álbumes.
La banda ha agotado todas las entradas de sus giras por Norteamérica y el mundo, además de actuar en escenarios históricos como el Radio City Music Hall (que agotó el lugar en menos de dos horas) y el Madison Square Garden (como parte del iHeartRadio Jingle Ball Tour). Además, Why Don’t We se llevó a casa el premio ChoiceTeen Choice Awards 2019, recibieron una nominación a “Mejor Grupo” en los MTV Video Music Awards 2019 y han hecho apariciones en televisión a nivel nacional en programas como TODAY Show (incluyendo los conciertos de verano en el Rockefeller Plaza), Good Morning America, Live with Kelly and Ryan, The Ellen DeGeneres Show, The Kelly Clarkson Show, The Late Late Show with James Corden, ¡Jimmy Kimmel Live! y muchos más.
