Categoría: Conciertos

Ciudad de México a 4 de noviembre del 2021

Después de una gira por Estados Unidos, uno de nuestros grupos favoritos, MATUTE, que siempre nos da una gran fiesta, regresa a la CDMX, con miles de fans que se dieron cita en la Arena Ciudad de México para cantar a todo pulmón los éxitos de los ochentas.

Con un recorrido de las mejores canciones pero con su estilo único, Jorge D’Alessio, Tana Planter, Irving Regalado, Nacho Izeta, Paco el oso Morales y Pepé Sanchez armaron tremenda fiesta con grandes invitados especiales, en los que destacaron Lupita D’Alessio, Ernesto D’Alessio, Ari Boroboy y Diego de Timbiriche.

Con grandes juegos de luces, sonido, pirotecnia y varios cambios de ropa, disfrutamos del concierto de Matute y lo gozamos.

Los conciertos han vuelto, el semáforo verde apareció, pero no dejamos de pedirte que te cuides, que uses cubre bocas y no olvides tu gel antibacterial, pues de nosotros depende que el semáforo verde continúe por mucho tiempo más.

Quédate pendiente de las redes sociales de MNI, que tendremos muchas sorpresas y lo mejor del entretenimiento para ti.

4 de noviembre, 2021 – Han pasado 20 años desde que se lanzó el álbum debut homónimo de Gorillaz y este evento coincide extrañamente con el anuncio de hoy por parte del Departamento de Corrección de Música anunciando que documentos previamente confidenciales fueron desclasificados y puestos a disposición, provocando el descubrimiento de demos tempranos y rarezas de los trovadores más exitosos del mundo.

En aquel entonces, 2D, Murdoc Niccals, Russel Hobbs y el prodigio de la guitarra Noodle

irrumpieron en el escenario mundial (con la ayuda de Damon Albarn y Jamie Hewlett) luego

de una colisión de contratiempos, reuniones y suerte pura para hacer estallar un mundo pre-digital con su historia colorida y visuales innovadores.

Y ahora, Gorillaz (20^th Anniversary Super Deluxe Vinyl Boxset) recopila el expediente DMC previamente desconocido con 27 páginas de documentos filtrados, memorandos, faxes y algunos dibujos tempranos de Jamie Hewlett (supuestamente perdidos en un incendio) en una muy especial caja de Primera Edición Limitada, con 8 discos de vinilo súper deluxe del álbum que lo comenzó todo, la cual se lanzará el 10 de diciembre de 2021. Pre-ordena aquí. Un tiraje más amplio llegará para otoño.

Esta celebración especial de cumpleaños comprende más de cuatro horas de música, incuyendo el nunca antes lanzado Demoz, los favoritos G-Sides, Laika Come Home (por primera vez en vinilo), Live At The Forum, 2001 y, por supuesto, Gorillaz, el cual famosamente nos trajo Clint Eastwood (feat. Del the Funky Homosapien), 19-2000, y Tomorrow Comes Today.

El baterista de Gorillaz, Russel Hobbs, dijo: “Los silbatos han sonado. Las verdades han salido a la luz. Lo que comenzó como un paseo por los recuerdos dio un giro hacia el corazón de la oscuridad. Dicen que el pasado es otro país. una dimensión completamente diferente”.

¡Gorillaz llegarán a la pantalla grande solo por un día el miércoles 8 de diciembre! El aclamado espectáculo en vivo de la banda, la gloriosa experiencia virtual repleta de estrellas SONG MACHINE LIVE, capturada en la sede de la banda Kong Studios en Londres en diciembre 2020 llegará a los cines de todo el mundo a través de Trafalgar Releasing, junto con el largometraje detrás de cámaras exclusivo de cine, ‘Live Inside From Kong’ con entrevistas inéditas y comentarios de Damon Albarn y Jamie Hewlett. Detalles aquí.

También se anunció hoy la nueva colaboración de Gorillaz y la marca de juguetes de vinilo Superplastic, el lanzamiento de dos ediciones limitadas – Gorillaz Spacesuit Set, una serie de juguetes de vinilo de 12 pulgadas que presenta a los cuatro miembros de la banda con atuendos de aterrizaje en la luna resplandecientes; y la serie exclusiva Gorillaz Mini Blind Box creada para celebrar el 20° aniversario de la banda, disponible a partir del 18 de noviembre.

El líder de la banda, 2D dijo: “Muy bien, muchachos, echen un vistazo a estos nuevos trajes espaciales superplásticos. Son muy realistas, ¡es como mirarse en un espejo realmente pequeño! Mírenlos, sí”.

Este diciembre, explora la nueva tienda Gorillaz con temática navideña que presenta todos los festivos favoritos de la banda. Disponible a partir de hoy aquí.

Más Información: Descarga las fotos de prensa aquí.

Pre-ordena Gorillaz (20^th Anniversary Super Deluxe Vinyl Boxset) aquí.

Gorillaz (20^th Anniversary Super Deluxe Vinyl Boxset) – Listado completo de canciones:

Gorillaz – Discos 1 & 2

1.         Re-Hash

2.         5/4

• Tomorrow Comes Today
• New Genius (Brother)
• Clint Eastwood
• Man Research (Clapper)
• Punk
• Sound Check (Gravity)
• Double Bass
• Rock The House 11. 19-2000
• Latin Simone (Que Pasa Contigo)
• Starshine
• Slow Country
• M1 A1
• Clint Eastwood (Ed Case/ Sweetie Irie Refix)

G-Sides – Disco 3

1. 19-2000 (Soulchild Remix)
2. Dracula
3. Rock The House (Radio Edit)
4. The Sounder (Edit)
5. Faust
6. Clint Eastwood (Phi Life Cypher Version)
7. Ghost Train
8. Hip Albatross
9. Left Hand Suzuki Method 10.            12D3

Laika Come Home – Discos 4 & 5

1. Jungle Fresh
2. Strictly Rubbadub
3. Bañana Baby
4. Monkey Racket
5. De-Punked

6.         P45

• Dub Ø9
• Crooked Dub
• Mutant Genius
• Come Again
• A Fistful of Peanuts
• Lil’ Dub Chefin’
• Strictly Rubbadub (Extended)
• A Fistful of Peanuts (Extended)

Live At The Forum, 2001 – Discos 6 & 7

1. M1 A1 (Live)
2. Tomorrow Comes Today (Live)
3. Slow Country (Live)

4.         5/4 (Live)

• Starshine (Live)
• Man Research (Live)
• Sound Check (Live)
• Re-Hash (Live)
• Clint Eastwood (Live)
• Rock The House (Live)
• Dracula (Live) 12.      19-2000 (Live)
• Punk (Live)
• 5/4 (Reprise) [Live]
• Clint Eastwood (Reprise) [Live]

Demoz – Disco 8

1. 1st Idea
2. Shaga Laga
3. Genious
4. Hand Clapper
5. Acoustic 2

www.Gorillaz.com

Hoy se estrena Likes y Cicatrices, decimoprimer trabajo de una de las figuras más importantes que de la música española. Este es un nuevo hito en la trayectoria de un artista que regresa tras lanzar en noviembre del 2019 10:20:40, con el que debutó en el número 1 en las listas de ventas en España. Melendi comenzó a revelar Likes y Cicatrices a finales de julio con “La Boca Junta”, su primer adelanto que actualmente llega a los poco más de 14 millones de streams en audio y video, y en el que lo acompañan los venezolanos multiplatinos Mau y Ricky, el dúo que domina el pop urbano en Latinoamérica. Poco después llegó la canción que le da título, una parodia de la tiranía del Me gusta en las redes sociales que el artista asturiano ha convertido en el concepto central del disco. Con el sentido del humor que le caracteriza, pero con toda la trascendencia de un fenómeno de sobrado alcance social. De lo nuevo de Melendi también se adelantó “Simplemente Dilo”, un featuring con Miriam Rodríguez con un video de lo más romántico al mejor estilo cinematográfico. Como los dos que la preceden y al igual que el resto del álbum, donde lo acompañan artistas como Carlos Rivera, Aitana, Guaynaa, Pitizion y Lali Espósito, se trata de canciones alejadas del dogmatismo que sin duda serán coreadas en directo.

El álbum de Michael Bublé, Christmas ha vendido más de 16 millones de álbums estos últimos diez años con más de 4 mil millones de streams en todo el mundo. Durante los últimos diez años, las canciones de Christmas de Bublé han estado omnipresentes en hogares, tiendas y restaurantes. Su voz se ha convertido literalmente en la banda sonora de la temporada. Michael Bublé es un artista ganador de premios Platino, premios Grammy y premios Juno que ha tenido cuatro álbumes #1, numerosos sencillos exitosos y 8 giras mundiales de entradas agotadas.

“It’s Beginning To Look A Lot Like Christmas”

El Video YA DISPONIBLE Exclusivamente en Facebook 

MIAMI, FL (2 de noviembre de 2021) – El cantautor venezolano Micro TDH continúa fortaleciendo su trayectoria musical y demostrando su versatilidad para sobresalir en diversas corrientes musicales.

Micro TDH, estrena hoy el sencillo romántico “El lobby”, tema que cuenta con la colaboración del reconocido cantante español Pablo Alborán.

“El lobby”, presenta la nostalgia por un encuentro amoroso que comenzó en la recepción de un hotel, y culminó en una habitación con vivencias memorables que le hacen anhelar repetir el momento.

“Lo veo como una experiencia pasajera, efímera, que al final no se sabe si fue real”, describió Micro TDH. “Es sobre conocer a una persona y pasar un momento idílico con ella y en algún momento, cuando despiertas, esa persona no está, y es como si nunca hubiese sucedido”, añadió Micro TDH.

El video musical se filmó en Ciudad de México y contó con la dirección de Laura Martinova. La propuesta visual muestra elegantes tomas en el interior de un hotel, así como escenas de los intérpretes en la azotea con la vista panorámica que se divisa desde lo alto.

¡VER VIDEO MUSICAL AQUÍ!

“El lobby”, ya está disponible en las principales plataformas de música digital.

Fernando Daniel Morillo Rivas, nombre de pila de Micro TDH, es responsable de temas como “El tren”, “Las olas”, “Volver” y “El Inca”, y ha colaborado con figuras de renombre dentro del género urbano como Yandel, Myke Towers, Justin Quiles, Lenny Tavárez, Ovy On The Drums y Piso 21.

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Ambicioso en escala y ejecución, el álbum de dos partes de Foals, “Everything Not Saved Will Be Lost”, los llevó a nuevas alturas, ya que alcanzaron el #1 en el Chart Oficial de Álbumes por primera vez y obtuvieron el premio BRIT al Mejor Grupo. Ahora Foals comparte su nuevo sencillo “Wake Me Up” como la primera muestra de su esperado nuevo álbum, que se estrenará en 2022.

Un contrapunto reducido a la pura escala de “Everything Not Saved …”, “Wake Me Up” brilla con guitarras Chic entrecortadas, ritmos sincopados ajustados y el estilo propio de Foals: insistentes y contundentes. Se siente como una evolución natural, mezclando influencias frescas con ecos de sus raíces como proveedores del caos desenfrenado de las fiestas en casa.

El líder Yannis Philippakis dice: “Hay un viaje que la banda ha experimentado con diferentes paletas de sonido. Esta vez hubo un deseo de llevarlo de regreso a más de la idea inicial de la banda donde el ritmo, los grooves y las guitarras se entrelazan arquitectónicamente. Queríamos aprovechar la fisicalidad de la música. Y queríamos que se sintiera bien.”

Las letras escapistas de la canción también son una desviación del proyecto anterior de Foals. Yannis y sus compañeros de banda Jimmy Smith y Jack Bevan llegaban temprano en la mañana para sesiones de composición en su pequeña sala de ensayo sin aire en Peckham. Para cuando terminaron, la oscuridad ya habría envuelto el sur de Londres. “Wake Me Up” tomó forma en medio del ya sombrío invierno de Gran Bretaña, que se volvió cada vez más opresivo a medida que COVID restringía el mundo que nos rodeaba. También demostró ser una influencia subliminal en Foals, ya que su creatividad se convirtió tanto en un reflejo de su entorno como de su inspiración interior.

Yannis agrega: “Con “Wake Me Up”, solo quería escribir una canción sobre transportarse a una situación mejor e idílica. Creo que todos tuvimos la sensación de que los últimos dieciocho meses fueron como un extraño sueño febril que se sintió surrealista pero muy conmovedor. Creo que todos deseamos habernos despertado en otro lugar en varios momentos.”

‘Wake Me Up’ fue producida por el nominado al Grammy, John Hill (cuyos créditos incluyen Portugal The Man, Florence + The Machine y Cage The Elephant), con co-producción de Miles James y producción adicional cortesía de A.K. Paul (co-fundador del Paul Institute junto con su hermano Jai Paul). Fue mezclada por el diez veces ganador del Grammy Award, Manny Marroquin (Post Malone, Kanye West, Rihanna).

Hill supervisó todo el nuevo álbum, trabajando con Dan Carey (Tame Impala, Fontaines D.C.), James y Paul en varias configuraciones diferentes. “Wake Me Up” es indicativo de qué esperar del resto del set, que Yannis describe como “nuestra versión de un álbum dance o disco” con letras que “se transportan a uno mismo fuera de la opresión del encierro y la desolación del año pasado.“

Foals hará su esperado regreso en vivo en abril, cuando comiencen una gira por el Reino Unido, que incluye cuatro shows en Londres en el Olympia. Luego recorrerán Europa en mayo antes de la temporada de festivales de verano. Consulta el sitio web oficial para obtener una lista completa de fechas e información de entradas.

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Los Ángeles, Ca. (5 de Noviembre de 2021).- BANDA MS una vez más innovando y revolucionando a la industria musical, en esta ocasión lo hace con uno de los artistas más influyentes del género del rap y hip hop: SANTA FE KLAN, ambos artistas nos dan a conocer el tema “DOS MUNDOS”.

“DOS MUNDOS”, es una canción en la cual nuevamente se fusionan dos estilos y con la que una vez más queda demostrado, que la música no tiene fronteras y que cuando la creatividad existe todo es posible.

Por lo que se refiere a la letra de la canción, esencialmente es una tema de amor, sin embargo, también tiene un mensaje de unión: “Dos mundos y un amor, una sola versión, no importa el color…” dice una de las frases mas representativas de este nuevo éxito.

Este tema se da a conocer el día de hoy en todas las plataformas digitales, simultáneamente también se estrena el videoclip correspondiente. El corto musical fue filmado en diferentes locaciones en la ciudad de Guadalajara, Jalisco, México y, en el mismo, se resaltan aspectos interesantes. En primer lugar, podemos ver a Oswaldo Silvas yAlan Ramírez vocalistas de la BANDA MS, con un “look” totalmente diferente que seguramente sorprenderá. Por su parte, SANTA FE KLAN, luce muy relajado con una actitud acorde a su personalidad. Tres estilos que juntos dan vida a una canción que no pasará desapercibida: “DOS MUNDOS”.

“DOS MUNDOS”, es, indudablemente, otro tema que sorprenderá y acaparará muchas miradas de un público diverso, siempre en la búsqueda de nuevas propuestas. SANTA FE KLAN y BANDA MS una mancuerna que, respetando cada estilo, crea, propone y renueva.

Los líderes de la música electrónica, Tom & Collins y  Mr. Pig, se unen por primera vez en un nuevo track que promete ser un éxito para la fiesta.

Ciudad de México 05 de noviembre de 2021.- Bajo el nombre de “Quema”, llega el primer sencillo en colaboración de dos grandes de la escena electrónica en México, es decir, Mr. Pig y Tom & Collins.

Luego de la exitosa presentación en la que compartieron escenario de manera especial en el festival más grande del mundo si de música electrónica hablamos, Tomorrowland, los DJ’s decidieron hacerlo oficial en un track original en el que para darle otro toque invitaron a Andrew Mathers otro famoso productor europeo con el que pudieron coincidir en el house con toques y sonidos latinos perfectos para la fiesta dejando de lado el encasillarse en géneros musicales. 

Además, el lanzamiento de “Quema” significa también la colaboración entre dos sellos de electrónica en México cómo Terms & Conditions por parte de Tom & Collins y Holy Pig Records con Mr.Pig , ambos proyectos centrados en impulsar talentos nacionales del electrónico, house y tech house.

Con el objetivo de poner a bailar a todo el mundo, los DJ’s que crearon esta canción a la distancia, aprovechando los beneficios de estas nuevas formas de interacción, pues a pesar de no estar juntos, el resultado supera toda expectativa, pues sólo necesitaron una sesión de estudio antes de que “Quema” viera la luz. 

Hoy, que estamos pasando por un gran momento en el que cada vez podemos retomar un poco más el entretenimiento, cuatro de los mejores DJ ‘s a nivel internacional se han unido para hacer algo nunca antes escuchado. 

Este viernes 05 de noviembre ya se puede escuchar en todas las plataformas digitales “Quema”, el primer sencillo de Mr. Pig y Tom & Collins, esperemos que en un futuro cercano esta canción pueda ser escuchada en vivo. 

Redes sociales:

Facebook: Holy Pig Records

Instagram: @holypigrecords

Youtube: Holy Pig Records

#NoviembreSinTiES NOVIEMBRE CON REIK

Comienza noviembre y como cada año, Reik vuelve tendencia uno de sus primeros éxitos y ya clásico en el calendario de todos: “Noviembre Sin Ti”, una canción que el grupo recuerda con trends en redes sociales. “Estábamos muy pequeños cuando hicimos esta canción”, cuenta entre risas Julio Ramírez, guitarrista del grupo. “Y aunque no sabíamos mucho lo que hacíamos definitivamente lo disfrutábamos un montón. Me encanta que la dediquen y la usen para hacer cosas súper divertidas en TikTok”, cuenta al referirse a las casi 30k creaciones que en la red social ha generado el audio de la canción y que se une a los memes que año con año se comparten en internet. Co-producida por Kiko Cibrián, a quien Bibi interpretó recientemente en la Segunda Temporada de Luis Miguel, La Serie, “Noviembre Sin Ti” ya es un clásico total que están impulsando con distintos trends en TikTok e Instagram. Así como enamoró a todos cuando salió en el álbum debut de la banda, Reik (2005), la canción sigue siendo una de las preferidas, tal y como lo hizo saber Jesús Navarro al cantarla hace unas semanas en La Voz Senior Colombia, donde actualmente se encuentra participando como coach. Tras su debut donde se incluyó “Noviembre Sin Ti”, la banda sacó Secuencia, un álbum que este 14 de noviembre cumple sus primeros 15 años de existencia. Con éxitos como “Sabes” (Doble Platino+Oro en MX) y “Me Duele Amarte” el disco es Platino en nuestro país y hace poco la plataforma Apple Music liberó su portada animada, para que todos los fans disfruten de una forma diferente este gran disco de la banda. Desde entonces hasta ahora la banda sigue marcando tendencia tal y como lo demostró con su reciente sencillo junto a Rauw Alejandro “Loquita” o su colaboración con Carlos Rivera “Cuántas Veces”, hits instantáneos a los que esperemos que próximamente les acompañe nueva música…

El multi-galardonado cantautor de la música urbana Latina, Ozuna, siente orgullo por lo que está pasando con la Bachata a nivel mundial y decidió unir su voz al responsable de revolucionar el género e incidir en las futuras generaciones, Anthony Santos. El nuevo sencillo y video musical “Señor Juez”, el cual se destaca por resaltar la esencia, pasión y sentimiento que distingue a este género musical que nació en la República Dominicana, está ya disponible en todas las plataformas de música digital. “Señor Juez” describe una historia de dolor y sentimiento de culpa cuando se pierde un amor, que no regresará, lo cual desata un intenso intercambio de reclamos entre ambos intérpretes. El video musical fue filmado en República Dominicana, bajo la dirección de Fernando Lugo. Este se inspira en la letra de la canción para crear una trama en la que Ozuna se presenta en la sala de un juzgado para rendir cuentas ante el “Señor Juez” (Anthony Santos). “Estoy más que contento, agradecido, con Anthony Santos, un maestro de la bachata que nos ha influenciado y servido de inspiración a muchos artistas. Esta es sin duda una de las colaboraciones más importantes de mi carrera, pues representa una parte de las raíces musicales con las que crecí”, expresó Ozuna.  Para más información haz clic aquí ESCUCHA “SEÑOR JUEZ” AQUÍ

Da clic en la imagen para ver el video. Ozuna, ganador de dos Latin GRAMMYs®, este año cuenta con dos nominaciones y se estará presentando en la ceremonia anual de dicha premiación el próximo 18 de noviembre en Las Vegas, Nevada. Su colaboración más reciente “SG” junto a DJ Snake, Megan Thee Stallion, y LISA de BLACKPINK cuenta con más de 57 millones de vistas en YouTube a tan solo una semana.  Sigue a Ozuna en: