Ciudad de México, 13 de enero de 2022. – National Geographic anunció el estreno de El Encanto de Nuestras Raíces, una mini serie de cortos documentales sobre distintas comunidades de artesanos de Colombia que sirvieron de inspiración para la película ENCANTO de Walt Disney Animation Studios, representadas con autenticidad y con respeto por sus costumbres, arte y tradiciones. Narrados por la joven cantante colombiana Olga Lucía Vives, quien presta su voz al personaje principal de “Mirabel” en la versión en español del film, los cuatro nuevos videos estrenarán semanalmente desde el 14 de enero en el canal oficial de National Geographic Latinoamérica en YouTube, en el sitio Nationalgeographicla.com, en televisión y en redes sociales.
A través de cuatro entregas, El Encanto de Nuestras Raíces invita a la audiencia a descubrir el arte, el trabajo y las historias de vida de cuatro comunidades de artesanos colombianos. El primer episodio está centrado en la comunidad Wayúu y la elaboración de sus tradicionales mochilas; el segundo está dedicado a los artesanos Zenú y sus sombreros; el tercero se centra en la localidad de La Chamba y las emblemáticas piezas de cerámica creadas allí; el cuarto, por último, tiene como protagonista a la comunidad de artesanos de Aguadas y los sombreros que llevan su nombre.
Acompañando el estreno, estará disponible en YouTube un video del detrás de cámara de la realización de los cortos para conocer más sobre el trabajo de producción que se hizo en las distintas comunidades.
Estrenada en cines el pasado 25 de noviembre y disponible ahora en Disney+ para todos los suscriptores, ENCANTO cuenta la historia de los Madrigal, una familia extraordinaria que vive escondida en las montañas de Colombia, en una casa mágica, en un pueblo vibrante, en un lugar maravilloso conocido como un Encanto. La magia de este Encanto ha bendecido a todos los niños y niñas de la familia con un don único, desde súper fuerza hasta el poder de sanar. A todos, excepto a Mirabel. Pero cuando descubre que la magia que rodea al Encanto corre peligro, Mirabel decide que ella, la única Madrigal sin poderes mágicos, podría ser la última esperanza de su excepcional familia.
La película está dirigida por Jared Bush (Co-directora de ZOOTOPIA) y por Byron Howard (ZOOTOPIA, ENREDADOS), co-dirigida por Charise Castro Smith (guionista La muerte de Eva Sofia Valdez) y producida por Yvett Merino y Clark Spencer; Bush y Castro Smith son los guionistas de la película. ENCANTO presenta canciones completamente nuevas de Lin-Manuel Miranda (HAMILTON, MOANA), ganador del premio Emmy®, GRAMMY® y Tony Award®, Germaine Franco (Dora y la ciudad perdida, Pequeña… otra vez, ¡Te atrapé!) es la compositora de la banda sonora.
A&E ESTRENA EL DOCUMENTAL “ESPERANZA EN LA FRONTERA”
Esta nueva producción original aborda el fenómeno de la migración haitiana en México y lo presenta a través de relatos en primera persona de aquellos que buscan atravesar las fronteras con la esperanza de una vida mejor.
Narrada por Julio Bracho.
A&E comienza el 2022 con el estreno para toda Latinoamérica de una destacada producción original, ESPERANZA EN LA FRONTERA, que narra la travesía de miles de migrantes haitianos que buscan una vida mejor fuera de su país.
En su paso por México migrantes haitianos comparten sus historias. A partir de sus voces, se dibuja su travesía por diferentes países, la pesadilla de cruzar el Darién, las caravanas y la sombra de la deportación. Ante un futuro incierto, la esperanza de una vida mejor los alienta a cruzar la frontera hacia los Estados Unidos.
En 2016 alrededor de 3400 haitianos llegaron a la ciudad fronteriza de Tijuana, México. Más de la mitad regularizó su situación para poder trabajar y hacer su vida ahí. En septiembre de 2021 se estima que más de 30 mil inmigrantes cruzaron a la ciudad de Del Río en Texas. Miles fueron repatriados a Haití.
Grabado en Tapachula, Chiapas, ciudad fronteriza ubicada al sur de México y en Tijuana, Baja California, ciudad fronteriza ubicada al norte de México; este documental de una hora cuenta con la dirección del reconocido productor, director y fotógrafo Carlos Pérez Osorio (Las tres muertes de Marisela Escobedo; Septiembre: relatos de un sismo, Las crónicas del taco). Esta gran producción original de A&E fue grabada y editada en tiempo record, durante los meses de octubre y noviembre del 2021, para presentar un documento actual sobre la situación de los migrantes haitianos.
En 2016 alrededor de 3400 haitianos llegaron a la ciudad fronteriza de Tijuana, México. Mas de la mitad regularizó su situación para poder trabajar y hacer su vida ahí. En septiembre de 2021 se estima que más de 30 mil inmigrantes cruzaron a la ciudad de Del rio en Texas. Miles fueron repatriados a Haití.
La migración haitiana son en su mayoría familias enteras que salieron de Haití después del devastador terremoto de 7.3 grados en Puerto Príncipe del 12 de enero de 2010 que dejó cerca de 200.000 muertos y más de 300.000 heridos. Luego de años de vivir en Chile y Brasil con la llegada de Biden se aceleró una migración masiva hacia Estados Unidos siendo México la última parte de esta travesía. Después de cruzar el territorio mexicano, los migrantes se enfrentan a una dura realidad en la frontera norte. Sin papeles que regularicen su situación migratoria, no pueden acceder a empleos formales y, a veces, ni siquiera les es fácil retirar el dinero que les envía su familia desde Estados Unidos. La supervivencia en las fronteras de México no es sencilla.
A partir de una investigación con expertos y coordinadores de albergues para migrantes ubicados en la frontera sur y en la frontera norte de México A&E seleccionó tres historias-eje que representan el fenómeno de la migración haitiana en México: las de Ismaye, Dudu y Marcelin.
ISMAYE – 15 años
Ismaye es hija de Valancia e hijastra de Raynold (“Ray”). Salió de Haití con su familia y recibieron asilo humanitario en Chile. Después de varios años de residencia allí, decidieron intentar emigrar a Estados Unidos, estableciéndose en el trayecto un periodo largo en Tapachula, Chiapas (Frontera Sur de México).
Cuando su madre y su tía salen de casa, ella se queda cuidando a sus primitas Juh y Susu.
Se pasa el día chateando y viendo su celular con amigos y familiares de Haití. A veces ayuda a limpiar la casa. Dice que tiene miedo de salir a la calle porque sabe que han asesinado a dos mujeres haitianas. Quiere ir a la escuela. Le tocaría hacer la revalidación de sus estudios para ingresar a 1º de secundaria.
La casa donde viven tiene algunos muebles, pero no hay agua del servicio público. Pagan 5000 pesos mexicanos de renta al mes. Las niñas solo tienen un juego de té para jugar. Hay una tienda y un parquecito con juegos infantiles cerca de su casa.
Tiene una tía abuela en Estados Unidos. Su abuelo materno viene en camino hacia Tapachula. Ahora está en Panamá.
MARCELIN – 50 años
Viaja solo. Haitiano. Ahora vino de Brasil, donde vivió casi por dos años. Trabajaba en la construcción. En Haití trabajaba en el campo… y le gusta mucho más la agricultura.
Llegó a México el 9 de agosto 2021. Para llegar aquí, viajó durante más de un mes por 9 países. Lo más duro fue el trayecto entre Colombia y Panamá, donde tuvo que caminar en la selva sin comer por tres días.
En Tapachula vende aguas y refrescos con una carretilla. Inicia las 5:30 am o 6:00 am para ir a comprar el hielo. Vende afuera de la oficina de registro de COMAR, de Regulación del INM o en el mercado.
Vive con dos amigos y entre los tres pagan 2000 pesos de renta al mes. Le gusta Tapachula porque siente que está en su casa. Quiere trabajar para poder tener su residencia y poder traer de Haití a sus 4 hijos (de 26, 21, 18 y 16 años, respectivamente).
DUDU – 42 años
Salió de Haití después del temblor de 2010. Vivió varios años en Venezuela y de ahí emigró a Chile en donde aprendió español. Posteriormente viajó con una visa de turista a México y se estableció en Tijuana, Baja California (Frontera Norte de México). Su mujer y su hijo aún permanecen en Chile.
Actualmente trabaja en el Albergue Border Line Crisis Center; su objetivo es en un futuro conseguir los papeles para su legal estancia en Estados Unidos.
Ciudad de México, 13 de enero de 2022.- La ganadora del Globo de Oro® como Mejor Película Animada, ENCANTO de Walt Disney Animation Studios, se posicionó en sus primeras dos semanas disponible en Disney+ como el contenido más visto del servicio de streaming en todos los mercados a nivel global. Además, las audiencias también destacaron su atrapante componente musical, posicionando esta semana el soundtrack de la película en el puesto #1 del Top 200 en Billboard.
Estrenada en cines el pasado 25 de noviembre y disponible ahora en Disney+ para todos los suscriptores, ENCANTO cuenta la historia de los Madrigal, una familia extraordinaria que vive escondida en las montañas de Colombia, en una casa mágica, en un pueblo vibrante, en un lugar maravilloso conocido como un Encanto. La magia de este Encanto ha bendecido a todos los niños y niñas de la familia con un don único, desde súper fuerza hasta el poder de sanar. A todos, excepto a Mirabel. Pero cuando descubre que la magia que rodea al Encanto corre peligro, Mirabel decide que ella, la única Madrigal sin poderes mágicos, podría ser la última esperanza de su excepcional familia.
La película está dirigida por Jared Bush (Co-director de ZOOTOPIA) y por Byron Howard (ZOOTOPIA, ENREDADOS), co-dirigida por Charise Castro Smith (guionista La muerte de Eva Sofia Valdez) y producida por Yvett Merino y Clark Spencer; Bush y Castro Smith son los guionistas de la película. ENCANTO presenta canciones completamente nuevas de Lin-Manuel Miranda (HAMILTON, MOANA), ganador del premio Emmy®, GRAMMY® y Tony Award®, Germaine Franco (Dora y la ciudad perdida, Pequeña… otra vez, ¡Te atrapé!) es la compositora de la banda sonora.
La banda sonora de ENCANTO, disponible en las principales plataformas de audio, cuenta con la participación de los destacados músicos colombianos, Carlos Vives, quien interpretó “Colombia, mi encanto” y Sebastián Yatra, quien prestó su voz para “Dos Oruguitas”, recientemente nominada al premio Globo de Oro® en la categoría Mejor Canción Original. Las ocho canciones originales de la película están compuestas por el reconocido compositor, productor, actor y cantante Lin-Manuel Miranda (Hamilton, MOANA: UN MAR DE AVENTURAS), ganador del premio Emmy®, GRAMMY® y Tony Award®.
MARTES 18 DE ENERO A PARTIR DE LAS 9PM MEX/ GUA, 11:10PM ARG, 7PM COLKate del Castillo (Ingobernable), Isabella Sierra (Narcos), Eric Roberts (Runaway Train), Humberto Zurita (100 días para enamorarnos), Mark Tacher (Súbete a mi moto), Emmanuel Orenday (El señor de los cielos), Kika Edgar (La Doña), Eduardo Yañez (Falsa Identidad), Antonio Gil (Alba), Tiago Correa (La casa de las flores), Alex Speitzer (Oscuro Deseo), entre muchas otras grandes estrellas llegan a Telemundo Internacional.El regreso de Teresa Mendoza, La Mexicana, quien luego de convertirse en una de las mayores traficantes de droga en España, en La Reina del Sur, y desaparecer sin dejar rastro alguno, ahora se ve forzada a regresar a ese mundo tan peligroso para salvar la vida de su hija.
Kate del Castillo llega a Telemundo Internacional con la 2da temporada de la exitosa serie ¨La Reina del Sur¨, este martes 18 de enero con doble episodio de lunes a viernes a partir de las 9PM MEX/ GUA, 11:10PM ARG,7PM COL a más de 22 países en toda Latinoamérica.La trama que cautiva la pasión de millones de fans, llega con Teresa Mendoza ¨La Mexicana¨ (Kate del Castillo, “Ingobernable”) huyendo de México para evitar la mafia de la droga que mató a su novio, El Güero (Rafael Amaya, “El Señor de los Cielos”). La historia de la segunda temporada de ¨La reina del Sur¨ surge de la pluma de los guionistas Roberto Stopello, Juan Marcos Blanco, Miguel Ferrari y José Miguel Núñez, y en ella Latinoamérica podrá disfrutar a Teresa Mendoza, ‘La mexicana’, ocho años después de haber salido de México y viviendo bajo el Programa de Protección de Testigos en Ia toscana italiana, en compañía de su pequeña hija Sofía (Isabel Sierra).Sin embargo, Teresa ¨La Mexicana¨ no está destinada a una vida tranquila. Sofía es secuestrada por Epifanio Vargas (Humberto Zurita), el malévolo político mexicano quien quiere para obligar a Teresa a regresar a México para que lo ayude a destruir al candidato de oposición y ganar la presidencia a la mala.
¨LA REINA DEL SUR¨: TODO LO QUE NO SABÍASDel texto a la pantalla. La reina del sur está basada en el libro del escritor español, Arturo Pérez Reverte, quien siempre ha negado que su historia tenga algo que ver con la realidad.¿La Reina es Real? Muchos rumores apuntan a que se inspiró en Sandra Ávila Beltrán, conocida como la Reina del Pacífico y quien era el principal enlace entre el cartel del Valle Norte en Colombia y el de Sinaloa en México.Conexión narco familiar. Ávila Beltrán es sobrina de Rafael Caro Quintero, por el lado paterno y de Miguel Ángel Félix Gallardo por el lado materno. Estuvo casada con dos ex comandantes de la policía y fue pareja del narco colombiano, Juan Diego ‘El tigre’ Espinosa.Reina tras las rejas, pero sin arrugas. Ávila Beltrán fue apresada el 28 de septiembre de 2007 y extraditada a Estados Unidos en 2012, no sin antes recibir a su médico personal en la cárcel para que le inyectara Botox.¿Te imaginas a La Reina del Sur sin Kate del Castillo? Originalmente, el papel de Teresa Mendoza iba a ser para Bárbara Mori (Rubí, Mirada de Mujer), sin embargo, la actriz lo rechazó porque expresó que no le gusta hacer nada que tenga que ver con el narcotráfico.Casi no existe una 2da temporada. Kate del Castillo se resistía a realizar la segunda temporada porque ya no había un texto en el cuál basar la serie. La miniserie original del 2011, de 63 episodios, abarca el libro completo de Pérez Reverte.¿Listos para disfrutar junto a Kate del Castillo de esta atrapante historia?¡¨La Reina del Sur¨ 2da temporada llega a Telemundo Internacional a partir de este 18 de enero!
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El filme sigue la decisión de la pareja de alejarse de los deberes de la monarquía británica tras el nacimiento de su hijo Archie.
La LIFETIME MOVIES está protagonizada por Keegan Connor Tracy, Laura Mitchell, Steve Coulter, Melanie Nicholls-King, Jordan Dean, Bobby Stewart, Sydney Morton, Brad Wozny, Bonnie Soper, Deborah Ramsay, Jordan Gooden, Malaika Jackson, Jordan Whalen y Mathew Bittroff
DOMINGO 16 DE ENERO 10PM MEX
LIFETIME estrena en 2022 los momentos que sacudieron al universo de la realeza desde 2020 y su punto más álgido en 2021: la salida real de los duques de Sussex, con las luchas internas de Kensington y las filtraciones de los tabloides británicos que llevaron a la dramática partida de la pareja, así como su explosiva entrevista con Oprah Winfrey, en la LIFETIME MOVIES “Harry & Meghan: Escape del palacio”.
La tercera película de LIFETIME centrada en Meghan Markle y el príncipe Harry explora el dramático anuncio de su abandono de la vida en la realeza y es protagonizada por Sydney Morton y Jordan Dean, a quienes se suman Keegan Connor Tracy, Laura Mitchell, Steve Coulter, Melanie Nicholls-King, Bobby Stewart, Brad Wozny, Bonnie Soper, Deborah Ramsay, Jordan Gooden, Malaika Jackson, Jordan Whalen y Mathew Bittroff.
“Harry & Meghan: Escape del palacio” completa la trilogía que inició con “Harry & Meghan: A Royal Romance”, que exploró los orígenes y el compromiso de la pareja; luego vino “Becoming Royal”, un vistazo a la boda real y el primer año de Markle como duquesa. El director Menhaj Huda y la escritora Scarlett Lacey han guiado las tres historias arrancadas de los titulares, aunque con diferentes actores en los papeles principales de cada versión.
“Harry & Meghan: Escape del palacio” se muestran las presiones familiares y sociales que llevaron a Meghan y Harry a separarse conscientemente de la monarquía británica. Así se retoma la salida de los Sussex, hace eco del príncipe William y también aborda el escándalo en el que se ha visto envuelto el hijo favorito de la reina Isabel II, príncipe Andrés.
La LIFETIME MOVIES establece paralelismos entre la princesa Diana y Markle. La presencia de Lady Di está en toda la cinta que a menudo recuerda momentos dolorosos de su vida real y hace énfasis en los pensamientos suicidas de ambas mujeres. En la entrevista de la pareja con Oprah, Meghan compartió que sus ideas sobre terminar con su vida eran “reales, aterradoras y constantes”, volviéndose insoportables la noche en que ella y Harry asistieron a una actuación en el Royal Albert Hall en enero de 2019.
En “Harry & Meghan: Escape del palacio” una de las más duras escenas, muestra a Meghan, embarazada, contemplando su destino sobre una escalera empinada, tal como Diana supuestamente lo hizo. Un personaje ficticio será la combinación de todos los supuestos asistentes de palacio que se pelearon con la pareja y filtraron historias negativas a los tabloides.
En “Harry & Meghan: Escape del palacio” Menhaj Huda y Scarlett Lacey revelan quién habría sido la mente maestra del denominado Megxit; además de abordar el nuevo comienzo de los Sussex en California. Cuando Meghan y Harry son despojados de toda seguridad real y asistencia financiera, se mudan de la isla de Vancouver al Estado Dorado.
En la cinta se hacen menciones tan íntimas como el artículo de opinión de Markle en el New York Times, en el que reveló su doloroso aborto espontáneo. Luego viene la entrevista de Oprah Winfrey, entretejida con una recreación de las entrevistas de Diana al biógrafo Andrew Morton. Al final la LIFETIME MOVIES muestra momentos trascendentales de las revelaciones que la pareja le hizo a la periodista.
Sobre Lifetime Lifetime es la marca de entretenimiento que le habla a las mujeres y las conecta con sus emociones. Lifetime entretiene y celebra a la mujer ofreciéndole series y películas que las convierte en protagonistas delante y detrás de las cámaras. Lifetime llega a 56 MM de hogares. Lifetime está dirigido principalmente a Mujeres 18-49.
Las Lifetime Movies son la franquicia única y diferenciadora de Lifetime, es imposible resistirse al suspenso, la sensualidad, las historias basadas en hechos reales, y las adaptaciones de libros llevadas a la pantalla. Las Lifetime Movies son dirigidas, producidas y actuadas principalmente por mujeres.
Miami, 12 de enero de 2022.- Siempre hay un buen motivo para que cada emisión de All Elite Wrestling se transforme en una reunión en donde confluyen la mejor acción, los luchadores profesionales más relevantes y las emociones que elevan las palpitaciones con cada duelo en el cuadrilátero. Este miércoles 12 de enero, a partir de las 19.00 (MEX) horas, SPACE se prepara para una nueva jornada de intensos combates.
El plato principal llega de la mano de la defensa al título interino de AEW TNT que hará el campeón Sammy Guevara ante el retador Daniel García. La cita, además, ofrece el duelo entre CM Punk y Wardlow, el choque entre Dante Marton y Powerhouse Hobbs y la exhibición de la competencia femenina entre Hikaru Shida y Serena Deeb.
El miércoles 12 de enero, a las 19.00 (MEX) horas, llegan nuevas batallas a All Elite Wrestling.
WarnerMedia Latin America, una división de WarnerMedia International, crea y distribuye contenido premium y masivo para audiencias de toda la región a través de sus marcas de consumo: Premium (HBO, HBO 2, HBO Family, HBO Pop, HBO Xtreme, HBO +, HBO Signature y HBO Mundi); General Entertainment (TNT, TNT Series, Space, Cinemax, TCM, I.Sat, Warner Channel, TBS, HTV, MuchMusic, Glitz y truTV); Kids & Family (Cartoon Network, Boomerang y Tooncast); Deportes (TNT Sports) y Noticias (CNN International, CNN en Español, CNN Chile e HLN). Asimismo, Warner Bros. integra WarnerMedia Latin America operando cuatro áreas operativas en la región: distribución de contenido televisivo, home entertainment, cine y consumer products. La compañía además posee su propio sello cinematográfico, Particular Crowd, y la marca de contenido digital Raze. En Junio de 2021, la compañía presentó HBO Max en 39 mercados en América Latina y el Caribe. La plataforma de streaming directo al consumidor ofrece la mejor calidad de entretenimiento y presenta la más amplia variedad de historias para todas las audiencias de marcas icónicas como HBO, Warner Bros., DC, Cartoon Network, entre otras.
Sobre SPACE
Con una propuesta que integra los mejores contenidos de acción pensados para una audiencia ávida de emociones fuertes, SPACE ofrece el más intenso cine de acción, aventuras y terror de Hollywood y Oriente, producciones originales de alta calidad, series exclusivas, lucha libre, los grandes eventos de boxeo de Combate Space, las batallas de Combate Freestyle, e-games, documentales originales y fútbol internacional en vivo (en exclusivo para el mercado brasileño). Dirigido a un público de 18 a 49 años, SPACE se transmite en castellano y portugués a 45.8 millones de suscriptores en Latinoamérica.
Acerca de AEW
Fundada por su Presidente y Gerente General Tony Khan, AEW es una nueva liga de lucha libre profesional encabezada por Cody & Brandi Rhodes, Kenny Omega, The Young Bucks (Matt & Nick Jackson), Chris Jericho, Hangman Page y Jon Moxley. Por primera vez en muchos años, AEW ofrece una alternativa a las propuestas ya existentes, con una lista creciente de luchadores masculinos y femeninos que aportan un nuevo espíritu, frescura y energía a la industria. El evento inaugural de la AEW tuvo lugar en Las Vegas en mayo de 2019, se conoció como “DOBLE O NADA” y agotó localidades.
AEW comenzó a emitir su programa semanal en TNT el miércoles 2 de octubre de 2019, entre las 8 y las 10 p.m. ET. El programa, “AEW DYNAMITE,” es el programa de lucha libre No. 1 de los miércoles, y atrae al público más joven de lucha libre en televisión. Además, el contenido multiplataforma de AEW incluye “AEW DARK,” una serie semanal de YouTube, “Being the Elite” una serie semanal del “detrás de la escena” también en YouTube, y “AEW Unrestricted,” un podcast semanal coproducido con WarnerMedia. Para más información, véase @AEW (Twitter), @AllEliteWrestling (Instagram), / AllEliteWrestling (FB), AllEliteWrestling (YouTube).
Paramount+ sumará 380 partidos EN VIVO por cada Temporada y Contenido Exclusivo a su Lineup en México, Costa Rica, El Salvador, Guatemala, Honduras, Nicaragua y Panamá
CIUDAD DE MÉXICO, 13 DE ENERO, 2022 – Paramount+ es el nuevo hogar exclusivo de la English Premier League en México, Costa Rica, El Salvador, Guatemala, Honduras, Nicaragua y Panamá, ya que la marca de ViacomCBS agregará por primera vez deportes en vivo en Latinoamérica. El acuerdo de tres años con la Premier League también incluye derechos no exclusivos en Belice y República Dominicana. Los suscriptores de Paramount+ en estos mercados tendrán acceso a 380 partidos en vivo cada temporada, junto a gran programación de deportes con cobertura 24/7 sobre la competencia y contenido exclusivo que ofrecerá una mirada única a los clubes y jugadores de la competencia.
“La Premier League se complace en anunciar nuestra nueva asociación con ViacomCBS en México y Centroamérica. Estamos muy contentos de que ViacomCBS vea a la Premier League y a nuestros clubes como una parte vital de su oferta de deportes en vivo. Las plataformas de ViacomCBS, incluidas Paramount+ y Pluto TV, serán un excelente hogar para la Premier League y esperamos trabajar juntos para mostrar la Liga a fanáticos nuevos y existentes en América Central y México”, dijo Paul Molnar, director general de medios de la Premier League. “Sabemos que a las audiencias de todo el mundo le apasionan los deportes y especialmente el fútbol. Esta asociación con la Premier League ofrecerá contenido exclusivo de manera directa para esos fanáticos, EN VIVO y por primera vez en Paramount+ para México y Centroamérica”, dijo JC Acosta, presidente de ViacomCBS International Studios y Networks Sur de Europa, América Latina, Oriente Medio y África.
“Confiamos en que será un gran complemento para Paramount+ que tendrá la mejor combinación de entretenimiento y ahora también deportes en vivo”. A medida que Paramount+ se expande rápidamente a nivel mundial, la oferta deportiva del servicio continúa impulsando las suscripciones y la permanencia en todo el mundo. La asociación con la Premier League representa la primera vez que los deportes en vivo llegan al servicio en América Latina y se alinea estrechamente con la estrategia que tiene la plataforma en los EE. UU. y Australia. En los EE. UU., el público puede disfrutar de los juegos de la NFL (Futbol Americano) provistos por CBS Sports y la cobertura del baloncesto universitario, el fútbol americano universitario y el golf profesional, así como la UEFA Champions League, la Concacaf, la Serie A, la Liga Nacional de Futbol Femenino (NWSL) y, próximamente, la Super Liga Femenina (WSL). En Australia, Paramount+ es el hogar del fútbol australiano y ofrece casi todas las principales ligas australianas y federaciones internacionales en el territorio, incluidas las clasificatorias de la A-League Men, A-League Women, Asian Cup, FFA Cup, FA Cup y FIFA World Cup, así como todos los partidos de Socceroos y Matildas.
MIAMI – 11 DE ENERO, 2022 – Paramount+, el servicio de streaming de ViacomCBS, anunció hoy que la serie The Offer se estrenará muy pronto, exclusivamente para los suscriptores de Paramount+ en los EE. UU., Canadá, América Latina, los países nórdicos y Australia.
De Paramount Television Studios, The Offer se basa en las experiencias extraordinarias del productor ganador del Oscar® Albert S. Ruddy y su camino al crear El Padrino. La serie está protagonizada por Miles Teller como Albert S. Ruddy, Matthew Goode como Robert Evans, Juno Temple como Bettye McCartt, Giovanni Ribisi como Joe Colombo, Dan Fogler como Francis Ford Coppola, Burn Gorman como Charles Bluhdorn, Colin Hanks como Barry Lapidus y Patrick Gallo como Mario Puzo.
La serie de 10 episodios fue creada y escrita por el escritor nominado al Oscar® y al Emmy®, Michael Tolkin (Escape at Dannemora, The Player) y también escrita y producida por Nikki Toscano (Hunters), quien también se desempeña como showrunner. Además de Tolkin y Toscano, el dos veces ganador del Oscar® Albert S. Ruddy (Million Dollar Baby, The Longest Yard, Hogan’s Heroes), Miles Teller, Russell Rothberg y Leslie Greif son productores ejecutivos junto a Dexter Fletcher (Rocketman),quien también dirige el primer bloque de la serie.
LATAM, 12 de enero de 2022 –Paramount+, el servicio de streaming premium de ViacomCBS, anuncia la llegada de Marley & Mirko y presenta el trailer de la serie. Marley es sin duda una de las personalidades más amadas de la televisión argentina, y Mirko, el niño más popular en las redes sociales. Juntos forman un dúo que todo el mundo conoce y ama desde el principio, el 20 de enero ambos se unirán a la montaña del entretenimiento para presentar su nuevo programa Marley & Mirko, el reality que mostrará de cerca momentos íntimos y únicos de la familia.
La serie reflejará el enorme desafío de ser un padre soltero y primerizo sin ayuda. Y por suerte para Marley, ayuda es lo que menos le falta. Su madre, su primo Fernando, sus amigos de siempre -que para Mirko son como tíos- están ahí para acompañarlo en la ardua pero tierna tarea de aprender a ser padre.
Mirko está creciendo a pasos agigantados, empezando a hacer preguntas y relacionándose cada vez más con otros chicos de su edad. Al ver cómo todo pasa frente a sus ojos y pensando en lo importantes que fueron siempre sus hermanos y sus primos en su vida, Marley empieza a preguntarse por la posibilidad de tener un segundo hijo. Capítulo a capítulo, reflexiona sobre la decisión y avanza en averiguar por distintas opciones de subrogación y procesos, consultando las opiniones de su familia, sus amigos y la más importante de todas: la de Mirko.
Además, lo atraviesan distintas actividades auto-conclusivas padre-hijo, desde las más divertidas, como ir a esquiar juntos por primera vez a Las Leñas, conocer el hotel de Nickelodeon en Punta Cana o visitar a Susana, la madrina de Mirko, en Punta del Este, hasta las más emotivas, como un viaje a Estados Unidos para que Mirko conozca a Brittany. Cada episodio se ocupa de exponer la intimidad y mostrar facetas desconocidas de Marley mientras lo atraviesan las mismas dudas, miedos, deseos y alegrías que cualquier padre tiene, y encuentra en cada experiencia otro argumento para ayudarse a responderse la gran pregunta de la temporada: ¿está listo para ser padre de nuevo?
Los fans de la franquicia Kingsman ya no tienen que esperar para disfrutar KING’S MAN: EL ORIGEN. El 30 de diciembre llegó a los cines la esperada nueva entrega de la saga que ya incluye KINGSMAN: EL SERVICIO SECRETO, estrenada en 2014, y KINGSMAN: EL CÍRCULO DORADO, estrenada en 2017.
Dirigida una vez más por Matthew Vaughn, la nueva película transcurre a comienzos del siglo XX y descubre los orígenes de la primera agencia de inteligencia independiente, creada cuando un grupo de los peores tiranos y genios criminales se reúne para planear una guerra que hará desaparecer a millones. KING’S MAN: EL ORIGEN está protagonizada por Ralph Fiennes, Gemma Arterton, Rhys Ifans, Matthew Goode, Tom Hollander, Harris Dickinson, Daniel Brühl, Djimon Hounsou y Charles Dance.
La nueva historia brilla en pantalla con una reconstrucción de época impactante en la que se destaca especialmente el vestuario. La reconocida diseñadora de vestuario Michele Clapton, ampliamente conocida por su trabajo en la serie Game of Thrones y responsable de las extraordinarias creaciones para el film, cuenta un poco del detrás de escena de su proceso de trabajo.
EL TRAJE HACE AL HOMBRE
Una de las tareas centrales de Clapton al embarcarse en el proyecto fue crear los looks de Orlando Oxford (Fiennes) y Conrad Oxford (Dickinson), la dupla de padre e hijo que protagonizan la película. “El Orlando de Ralph es muy tradicional y, por ende, muy de la época. El Conrad de Harris tiene una onda más de avanzada, más joven”, cuenta Clapton. Para el personaje de Conrad se crearon ocho trajes a medida. Dice la diseñadora respecto de Conrad: “No quería que tuviese un aspecto altivo y presuntuoso. Sus trajes los hace un sastre moderno. Conrad viste de chaqué, de modo que la chaqueta tiene ese largo tan bonito, con tres botones, y los pantalones son angostos y de tiro alto. Y Harris tiene un porte extraordinario. Cuando lo vi entrar pensé «¡Ay, gracias a Dios!». A veces hay actores brillantes que no tienen el tipo de cuerpo apropiado para la época, pero él sí”.
En cuanto al Oxford de Ralph Fiennes, los trajes son un poco más tradicionales y revelan mucho de su carácter. Como explica Clapton: “No quería vestirlo como el «lord de la mansión». Quería que se sintiera muy cómodo en el campo. La paleta de colores era importante, es más bien de colores fríos. Aunque hay marrones, son marrones más fríos. Tampoco quería representarlo siempre como un caballero de campo, así que también tiene trajes, lo que indica que en el campo también se hacen negocios, y que él no es una especie de aristócrata terrateniente. Luego, cuando va a la ciudad, también se viste bien. Hay un cierto rigor en su vestimenta. Sus corbatas están puestas de una manera muy precisa”.
DAR VIDA A UN VILLANO ICÓNICO
La película también presenta al legendario Rasputín, interpretado por el actor galés Rhys Ifans. Para Clapton, transformar a Ifans en el icónico místico ruso fue tan divertido como desafiante, ya que por un lado quería ser fiel a lo que usaba él en la vida real, y por otro sumar algunos detalles originales que enriquecieran el look del personaje. “Obviamente, investigamos a Rasputín y es bastante parecido a cómo se vestía él, con esos abrigos largos y las botas rusas. Pero le agregamos un par de cosas que le dan un poco de mayor envergadura cuando lo vemos por primera vez. Le pusimos un gran abrigo de piel con cuello de piel y un sombrero enorme, lo que lo hace más imponente”, describe Clapton.
Ifans, por su parte, cuenta: “Michele le puso muchas pieles en una escena, y parece como un oso, un animal, una criatura del bosque, salvaje. Y luego eligió una vestimenta más ajustada y sacerdotal. Pero le agregó algo especial. Es un vestido en forma de campana, que queda exquisito en cámara, especialmente en las escenas de lucha porque se mueve como las polleras de los derviches giradores”.
UN ACTOR, TRES HOMBRES
Como se trata de una historia de ficción entrelazada con acontecimientos históricos reales, Rasputín no es el único personaje histórico presentado en la película. La trama cuenta con la presencia de tres monarcas legendarios -el rey Jorge V del Reino Unido, el zar Nicolás II de Rusia y el káiser Guillermo II de Alemania-, todos están interpretados por el actor Tom Hollander. Para Clapton, esto presentó un desafío único, ya que los personajes debían diferenciarse de manera notoria a través de su vestuario. La diseñadora y su equipo se apoyaron en fotografías y filmaciones de principios de siglo para crear los trajes de los monarcas. Hollander quedó impresionado con lo que lograron: “Para hacer los tres papeles, lo más importante es la transformación física, y todo el crédito va para el departamento de vestuario y para el departamento de maquillaje. Pasaron mucho tiempo para desarrollar estos tres aspectos diferentes y distintivos. Hicieron unos trajes espectaculares e históricamente fieles para los tres personajes. Mi contribución fue cambiar el lenguaje corporal y la voz”, señala el actor.
RIGUROSIDAD MILITAR
La fuerte presencia que tiene la Primera Guerra Mundial en la historia requirió que el equipo creativo del film convocara al especialista militar Alex Fordham para apoyar a Clapton en el proceso de creación de los uniformes de soldados, especialmente, los de las tropas de asalto alemanas. Relata Fordham: “Eran soldados de infantería que tenían un método especial de ataque, pero gran parte de la leyenda que se generó a partir de eso está adornada. Fue claro que íbamos a usar parte de esa leyenda además de la autenticidad para crear algo con un poder dramático peculiar. Y eso incluyó cambiar un poco los colores, el armamento y las condecoraciones, lo que dio más impacto a la imagen. Encontramos unas pinturas extraordinarias de Otto Dix, hechas durante la Primera Guerra Mundial, imágenes de calaveras con extrañas capas andrajosas y cascos, unas ideas muy fuertes. Y nos nutrimos de eso, en lugar de simplemente mirar una foto de un soldado con su bolsa de granadas”.
Además de tomarse estas licencias creativas, el equipo también decidió que crearía gran parte de la vestimenta de las secuencias de multitudes, con el objetivo de que luzca nueva y resplandeciente. “Todos los sombreros, los cascos, las joyas, los zapatos fueron hechos especialmente para la película porque a Matthew le gusta que todo se vea extraordinario, hasta el más mínimo detalle. Cuando alquilas un traje, especialmente los uniformes, en general ya los usaron muchas veces a lo largo de los años y suelen estar un poco raídos”, observa Fordham. El equipo, entonces, creó todos los uniformes austríacos y rusos, y gran parte de los británicos, incluyendo detalles dorados, todas las condecoraciones, las medallas, los galardones y las fajas. ¿El resultado? Un impacto visual único que enriquece las escenas de manera extraordinaria.
KING’S MAN: EL ORIGEN está disponible en cines desde el 30 de diciembre.
SINOPSIS OFICIAL:
Mientras que un grupo compuesto por los peores tiranos y genios criminales se reúne para planear una guerra que hará desaparecer a millones, un hombre debe correr contra el tiempo para detenerlos. Descubre los orígenes de la primera agencia de inteligencia independiente en KING´S MAN: EL ORIGEN.
KING´S MAN: EL ORIGEN está dirigida por Matthew Vaughn y protagonizada por Ralph Fiennes, Gemma Arterton, Rhys Ifans, Matthew Goode, Tom Hollander, Harris Dickinson, Daniel Brühl, con Djimon Hounsou, y Charles Dance. Matthew Vaughn, David Reid y Adam Bohling son los productores, y Mark Millar, Dave Gibbons, Stephen Marks, Claudia Vaughn y Ralph Fiennes sus productores ejecutivos.KING´S MAN: EL ORIGEN está basada en la revista de historietas El servicio secreto de Mark Millar y Dave Gibbons, y la historia es de Matthew Vaughn y el guion de Matthew Vaughn y Karl Gajdusek.
