Categoría: Cine

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Protagonizada por la estrella Kpop Khyuhyun,
Phantom: El Musical llegará a la pantalla grande este 27 y 28 de enero

Ciudad de México, 11 de enero –
Desde las lejanas tierras de Corea del Sur,
SAtmarketing y Cinépolis +QUE CINE,
la ventana de contenido alternativo de Cinépolis, traen para ti
Phantom: El Musical, adaptación de la muy reconocida obra del escritor francés Gaston Leroux, El fantasma de la ópera.

En el siglo XIX, escondido en las catacumbas que yacen debajo de la ópera de París, conocemos a Erik, un genio musical
maldecido con una cara monstruosa. Un día, la voz angelical de Christine Dagé alcanzará sus oídos para deslumbrarlo y enamorarse de ella. Erik, está decidido a convertir a Christine en la nueva estrella, pero Carlotta, principal diva del teatro, planea interponerse
y arruinar el debut teatral de Christine. Erik, enfurecido, se venga de ella y da inicio a la revelación de su propio pasado y trágica muerte.

El elenco está encabezado por
Kyuhyun y Sunhae Im. Kyuhyun es integrante de la popular banda de Kpop Super Junior y dará vida a Erik, mientras que Sunhae Im, que
interpretará a Christine, es una soprano mundialmente reconocida. El bailarín internacional Joowon Kim también forma parte de la obra.

El estreno de
Phantom: El Musical está programado para los días 27 y 28 en 40 cines de todo el país. Algunas de las ciudades que transmitirán el musical son Monterrey, Guadalajara, Puebla, Querétaro, Veracruz y Morelia y la Ciudad de México.

Ven a Cinépolis a disfrutar de esta deslumbrante versión coreana producida por Maury Yeston y Arthur Kopit, y dirigida por Jaeseok Park.
Phantom
es una experiencia musical única para tus oído

La cinta que también le mereció la distinción como “Mejor Actriz” en el Festival Internacional de Cine de Venecia, llegará a cines de México el 23 de febrero del 2023

La actriz australiana Cate Blanchett fue la ganadora de “Mejor Actriz de Drama” en la 80 edición de los Globo de Oro por su interpretación de Lydia Tár en TÁR, del director Todd Field. Henry Golding recibió el premio en nombre de la actriz, ya que Blanchett no pudo asistir a la ceremonia de premiación debido a que se encuentra en Reino Unido trabajando en un nuevo proyecto.  La crítica ha destacado el trabajo de Cate en la biografía ficticia que muestra una ventana a la vida de una famosa directora de orquesta y compositora alemana, y la coloca como favorita durante los  los premios Oscar® que se celebrarán el el 12 de marzo de 2023.​​ El pasado septiembre, Cate Blanchett obtuvo el reconocimiento a Mejor Actriz durante el Festival Internacional de Cine de Venecia por su actuación en este drama musical que, además, cuenta con una calificación perfecta por parte de la crítica internacional. TÁR es un drama de ficción, ambientada en el mundo de la música clásica, que retrata la vida de Lydia Tár, considerada una de las mejores compositoras/directoras vivas y la primera directora titular de una importante orquesta alemana. Esta cinta fue escrita y dirigida por Todd Field (Crimen Imperdonable, Secretos Íntimos) y protagonizada por la ganadora del Oscar® Cate Blanchett (El Aviador, El Callejón de las Almas Perdidas, El Señor de los Anillos).

Género: Drama Director: Todd Field Escritor: Todd Field Productores: Todd Field, Alexandra Milchan, Scott Lambert Elenco: Cate Blanchett, Nina Hoss, Noémie Merlant, Sophie Kauer, Mark Strong, Julian Glover, Allan Corduner, Sylvia Flote

Los Fabelman se coronó como la gran ganadora de la noche durante la ceremonia de los Globos de Oro al llevarse los galardones más importantes y codiciados: “Mejor Película” y “Mejor Director”, para Steven Spielberg, quien conquistó por tercera ocasión en su carrera esta estatuilla; antes lo consiguió con Salvando al Soldado Ryan y La Lista de Schindler.   Durante su discurso, Spielberg admitió que tenía dudas sobre compartir su historia más personal en la pantalla y explicó por qué está muy contento de haberlo hecho.  “Todo lo que he hecho hasta este momento me ha preparado para finalmente ser honesto sobre que no es fácil ser un niño. Todos me ven como una historia de éxito, pero nadie sabe realmente quiénes somos hasta que somos lo suficientemente valientes como para decírselo a todos”, indicó Steven Spielberg.  “Pasé mucho tiempo tratando de averiguar cuándo podría contar esa historia, y lo descubrí cuando cumplí 74 años. Dije: ‘Será mejor que lo hagas ahora’. Y estoy muy, muy feliz de haberlo hecho”, finalizó el director. Este drama muestra la historia de un joven que encuentra en las películas un vehículo para conocer la verdad. “La mayoría de mis películas han sido una reflexión de cosas que me han sucedido, pero en el caso de Los Fabelman no es una metáfora, es sobre mis recuerdos”, asegura el director de este filme que indaga en las raíces familiares que lo convirtieron en uno de los cineastas más reconocidos del mundo. Los Fabelman, que estrenará en cines de México el 26 de enero, es protagonizada por Gabriel LaBelle, quien da vida al aspirante a director Sammy Fabelman; Michelle Williams, como su madre Mitzi; Paul Dano, como el padre Burt; Seth Rogen, como el tío Bennie Loewy y Judd Hirsch como el tío Boris.   La película fue coescrita por Spielberg y el dramaturgo ganador del premio Pulitzer Tony Kushner (Angels in America), quien obtuvo nominaciones al Oscar® por los guiones de Lincoln y Munich, ambas dirigidas por Spielberg. Es producida por la tres veces nominada al Oscar® Kristie Macosko Krieger (Amor sin barreras, The Post), Steven Spielberg p.g.a. y Tony Kushner.

Género: Drama Director: Steven Spielberg Escritores: Steven Spielberg y Tony Kushner Productores: Kristie Macosko Krieger, Steven Spielberg, Tony Kushner Elenco: Michelle Williams, Paul Dano, Seth Rogen, Gabriel LaBelle, Jeannie Berlin, Julia Butters, Robin Bartlett, Keeley Karsten y Judd Hirsch

Es una mezcla de terror divertido, no apta para estómagos sensibles, estrena este 12 de enero en México.

Un año después de la ahora infame Masacre del condado de Miles, el asesino en serie Art the Clown regresa para causar devastación en una familia desconsolada. Ahora hay un joven llamado Jonathan que tiene una obsesión particular con Art y su hermana mayor Sienna, una artista con tendencia al cosplay.
Heredera de la racha creativa de su difunto padre, de su propensión al desequilibrio mental y de su vínculo extraño y sobrenatural con el arte, Sienna está trabajando en el diseño minucioso de un personaje de espadas y brujería que su padre dibujó para ella en un disfraz para Halloween. Las líneas entre la pesadilla y la realidad se cruzan cuando una aparición demoníaca guía a Art hacia los hermanos y con ello, aumenta el número de cadáveres con muertes espantosas.

Para sobrevivir, Sienna tendrá que convertirse en esa heroína que visualizó su padre y enfrentarse a su antagonista en un mundo de sueños, fantasía y leyenda.

Ciudad de México, 10 de enero del 2023 .- Universal Pictures presenta el segundo tráiler de Ellas Hablan, película basada en hechos reales acontecidos en una comunidad aislada de Bolivia y que son detallados en el reconocido libro de Miriam Toews que lleva el mismo nombre.  Esta impactante película nos presenta a un grupo de mujeres, quienes durante el año 2010 se enfrentaron a la decisión más importante respecto a su futuro y el de sus hijos. Tras ser víctimas constantes de violencia física, sexual y psicológica, tendrán tres opciones: mantener las cosas como están, quedarse y pelear contra los hombres o abandonar la comunidad para empezar una nueva vida. Ellas Hablan es protagonizada por Rooney Mara (Carol), Jessie Buckley (La Hija Oscura) y Judith Ivey (Banderas de nuestros padres), además de los ganadores del Emmy®, Claire Foy (The Crown) y Ben Whishaw (Un Escándalo Muy Inglés) y la ganadora del Oscar® Frances McDormand (Nomadland). Dirigida y escrita por Sarah Polley, Ellas Hablan recibió 2 nominaciones a los Globos de Oro por su guión y banda sonora a cargo de Hildur Guðnadóttir. La ceremonia de entrega de reconocimientos se llevará a cabo el día de hoy. Ellas Hablan fue estrenada y aclamada por la crítica durante el Festival de Cine de Telluride. Ha sido galardonada en el Festival Internacional de Cine de Heartland y en el Festival de Cine de Mill Valley, además de recibir el premio Robert Altman durante la última edición de los Spirit Awards.

Género: Drama Director: Sarah Polley Escritores: Sarah Polley, basada en el libro de Miriam Toews Elenco: Rooney Mara, Claire Foy, Jessie Buckley, Judith Ivey, Ben Whishaw, Frances McDormand

Año: 2021

País: EUA

Director: Mark Baldo

Reparto: Varios personajes animados

Guion: Alec Sokolow

Género: AnimaciónDuración: 90 min.

Sinopsis

Cuando los jóvenes artistas de un reality show musical admiten que nunca han oído hablar de Angus Scattergood, Bodi y su banda se ven obligados a unirse al programa para restaurar el buen nombre de la leyenda del Rock.

Créditos y reparto

Directores Anthony Bell

Estrena 12 de enero

El largometraje documental es una coproducción de Capital 21 y Nómada FilmsEl director Carlos Enríquez Borges sigue la persecución política contra la dirigencia de la Revolución Ciudadana de Ecuador

El documental Se fue a volver (México, 2022) se suma a la cartelera de la Cineteca Nacional a partir del próximo martes 10 de enero. La película, que narra la persecución política contra la dirigencia de la Revolución Ciudadana a la salida del gobierno del expresidente ecuatoriano Rafael Correa Delgado, tendrá exhibiciones en el Foro al aire libre del recinto a las 19:30hrs. Luego de su paso por Argentina y Ecuador, Se fue a volver, dirigida por Carlos Enríquez Borges, llega a la cartelera mexicana y se trata de la primera película documental original del Servicio de Medios Públicos de la Ciudad de México, Capital 21, en coproducción con Nómada Films. El título del largometraje se refiere a una expresión típica de Ecuador que, significa que se regresará pronto, que no se partió para siempre. Se fue a volver presenta entrevistas, registros audiovisuales, investigación periodística y ejercicios de memoria para presentar testimonios de ocho personajes: la expresidenta de la Asamblea Nacional, Gabriela Rivadeneira; el excanciller Ricardo Patiño; el exsecretario particular de Rafael Correa, Galo Mora; la exvicepresidenta de la Asamblea Nacional, Viviana Bonilla; el exsecretario nacional de Comunicación, Fernando Alvarado; la exasambleísta Soledad Buendía, el exjefe del Despacho Presidencial, Edwin Jarrín, y del propio expresidente Rafael Correa. El documental está dividido en cuatro capítulos: La traición, La Revolución Ciudadana, El exilio, y México. “Hoy más que nunca, la cultura y el cine en particular sirven como herramientas para transformar la realidad social y continuar con la revolución de las conciencias”, afirma Enríquez Borges.

La pantalla brillará con la historia de Emily Brontë, una escritora adelantada a su épocaEmily: la imaginación detrás de Cumbres borrascosas se estrenará en México el próximo 19 de enero El relato fílmico, dirigido por Frances O’Connor, está cargado de feminismo, tragedia, amor y desencuentroLa vida —real e imaginaria— de una de las autoras más importantes de la literatura mundial llegará a la pantalla cinematográfica a través de Emily: la imaginación detrás de Cumbres borrascosas. La única novela publicada por Emily Brontë (Yorkshire, 1818-1848), Cumbres borrascosas, es un clásico de la literatura universal, aunque las circunstancias de la época en que se publicó hicieron que su magna obra viera la luz no firmada por su autora, sino bajo un seudónimo: Ellis Bell. Como muchas de las grandes obras del mundo, en su momento fue altamente criticada, incomprendida y hasta denostada.
Frances O’Connor —estrella del elenco de éxitos como Al diablo con el diablo, Inteligencia Artificial o la aclamada serie de televisión Once Upon a Time— hace su debut como directora y guionista original con Emily. El resultado de esa combinación de talentos es una historia apasionada, cautivadora y plena de literatura y feminismo. Acerca de la trayectoria literaria de Emily Brontë se ha estudiado mucho, pero de su vida real se conoce poco. Lo que se sabe es que tuvo una existencia atormentada, siempre reservada y considerada extraña, aunque poseyó un pensamiento adelantado al siglo XIX. Protagonizada por Emma Mackey (Sex Education, Death on The Nile), Emily revela algunos de los aspectos hasta hoy enigmáticos de esta genial narradora, quien padeció una vida marcada por la tristeza y grandes pérdidas, como la de su madre, a una edad muy temprana. El filme también refleja la soledad, la incomprensión, la rebeldía, la “conducta inapropiada” de la autora secreta, así complicidad con sus hermanas, también escritoras, y la adoración que le profesó a su único hermano. En Emily, su vida y la de sus hermanos transcurre en la casa familiar a cargo de su padre, un párroco anglicano, y su tía, dentro de un ambiente estricto y restrictivo, pero lleno de libros y conocimiento. La cercanía con su único hermano, alcohólico y adicto al opio, la envuelve y arrastra a la búsqueda de cierta libertad y a la creación literaria sin freno, primero en el ámbito poético y después en el narrativo. Los amantes de la obra de las hermanas Brontë y de las películas de época podrán disfrutar de esta producción a través de un acercamiento a la Inglaterra decimonónica en que vivió una de las mejores exponentes de la literatura universal. Emily será redescubierta.
Estreno: Enero 19, 2023 Elenco: Emma Mackey – Emily Brontë Oliver Jackson Cohen – William Weightman Fionn Whitehead – Branwell Brontë Amelia Gething – Anne Brontë Adrian Dunbar – Patrick Brontë	Escritor/Director – Frances O’Connor Productor – Piers Tempest Productor – David Barron Diseñador de Producción – Steve Summersgill Diseñador de Vestuario – Michael O’Connor Maquilladora y Diseño de Peinado – Lucy Cain Director de Fotografía – Nanu Segal Editor – Sam Sneade