Categoría: Cine

Ciudad de México 20 de febrero de 2025.- Essity, empresa líder global en higiene y salud, en colaboración con UNICEF en México y #MenstruaciónDignaMéxico, anuncian el lanzamiento del Primer concurso de cortometrajes universitarios sobre el ciclo menstrual.

Este certamen patrocinado por Essity busca fomentar la reflexión, sensibilización y educación sobre este tema, en un país donde las mujeres y personas menstruantes representan el 51.4% de la población, y de ellas, cerca del 62% se encuentran en edad menstruante.

El concurso es una de las principales iniciativas para 2025 pertenecientes a la colaboración   entre Essity, UNICEF y #MenstruaciónDignaMéxico, que tiene entre sus objetivos educar, informar, dar visibilidad y crear espacios seguros para abordar el tema sin estigmas ni tabúes.

Un llamado a la creatividad para las nuevas generaciones

El concurso, que estará abierto hasta el 28 de abril, está dirigido a estudiantes universitarios de carreras como comunicación, cine, arte y áreas afines. Los participantes tendrán la oportunidad de expresar su creatividad y compromiso social mediante cortometrajes de entre 3 y 10 minutos que aborden temas relacionados con el ciclo menstrual, como la educación, la salud, la igualdad de género y la desmitificación de mitos. Se premiará a los 3 primeros lugares y su trabajo será exhibido durante un festival en mayo de 2025.

“Con este concurso, invitamos a los jóvenes creadores a convertirse en agentes de cambio. Queremos que sus ideas y talento nos ayuden a visibilizar la importancia de la educación menstrual y a derribar las barreras, buscamos crear una conversación abierta sobre este proceso natural que aún está rodeado de mitos y estigmas,” comentó al respecto Palmira Camargo, VP de Comunicación Corporativa, Consumer Goods Americas para Essity.

Inspirados en datos y acciones reales

La iniciativa surge como respuesta a los resultados de la Primera Encuesta Nacional de Gestión Menstrual elaborada por Essity en colaboración con dichas organizaciones, que reveló que el 90% de las personas considera que la menstruación debería ser un tema enseñado tanto a niños como a niñas. Este hallazgo subraya la urgencia de fomentar la educación menstrual y abrir el diálogo desde una perspectiva inclusiva y equitativa.

Desde 2020, la alianza entre Essity, UNICEF México y #MenstruaciónDignaMéxico se han enfocado en transformar la conversación sobre el ciclo menstrual con proyectos como la primera edición del Festival Ciclo M y el Concurso de Periodismo sobre Menstruación.

Para este año, el compromiso continúa con la convocatoria para el Primer concurso de cortometrajes universitarios sobre el ciclo menstrual.

Para conocer los detalles completos del concurso, incluidas las bases, requisitos de participación y criterios de evaluación, te invitamos a visitar aquí. No pierdas la oportunidad de ser parte de esta iniciativa que busca transformar la conversación sobre el ciclo menstrual en México y romper barreras por el bienestar de todos y todas.

Los sueños tienen la fuerza suficiente para transformar nuestra vida, una chispa que, con empeño y creatividad, puede trascender de lo imaginado a la realidad. En el cine, los sueños toman forma, se iluminan en la pantalla y nos transportan a mundos que nos inspiran, nos conmueven y nos confrontan. La vida misma es una gran pantalla, un lienzo donde proyectamos nuestras aspiraciones, nuestras historias y nuestras emociones más profundas.

La comunidad cinéfila y el público general están cordialmente invitados a participar en la nueva edición del Festival de Cine Judío en México, que se celebrará del 20 de febrero al 4 de abril de 2025 en diversas sedes del país: Cinepolis, Cineteca Nacional CDMX, Cineteca UDG, Cineteca NL y Cineteca Juárez.

En esta edición, Festival Internacional de Cine Judío en México decidió soñar en grande, no solo por la calidad del contenido que traemos, sino también porque por primera vez, de la mano de la Fundacioń Hispano Judía, haremos un tour Internacional. En esta ocasión, FICJM no solo nos llevará a viajar desde la butaca, también podremos verlos en Madrid, Panamá y Costa Rica. Y por supuesto en su sede madre, México.

Tan grandes como sus sueños es la selección de películas del 22° FICJM este 2025:

View in browserArranca el 22º FICJM en 20 sedes incluyendo Sala de Arte Cinépolis y Cineteca NacionalLos sueños tienen la fuerza suficiente para transformar nuestra vida, una chispa que, con empeño y creatividad, puede trascender de lo imaginado a la realidad. En el cine, los sueños toman forma, se iluminan en la pantalla y nos transportan a mundos que nos inspiran, nos conmueven y nos confrontan. La vida misma es una gran pantalla, un lienzo donde proyectamos nuestras aspiraciones, nuestras historias y nuestras emociones más profundas.La comunidad cinéfila y el público general están cordialmente invitados a participar en la nueva edición del Festival de Cine Judío en México, que se celebrará del 20 de febrero al 4 de abril de 2025 en diversas sedes del país: Cinepolis, Cineteca Nacional CDMX, Cineteca UDG, Cineteca NL y Cineteca Juárez.En esta edición, Festival Internacional de Cine Judío en México decidió soñar en grande, no solo por la calidad del contenido que traemos, sino también porque por primera vez, de la mano de la Fundacioń Hispano Judía, haremos un tour Internacional. En esta ocasión, FICJM no solo nos llevará a viajar desde la butaca, también podremos verlos en Madrid, Panamá y Costa Rica. Y por supuesto en su sede madre, México.Tan grandes como sus sueños es la selección de películas del 22° FICJM este 2025: Corriendo en la ArenaDivertida, entretenida y con muchas lecciones, “Corriendo en la Arena” (Running on Sand) del director Adar Shafran, es una película que retrata la vida de un joven refugiado eritreo deportado de Israel, que es confundido con el nuevo jugador extranjero de un equipo de fútbol, su supervivencia depende del éxito del equipo. Escucha“Escucha” (Listen), Omri Bezalel en 2020 dirige este drama en el que Dara Nevo, una joven soldado de las FDI, corre contra el reloj para salvar a un soldado Israelí secuestrado en Gaza, antes de la liberación del asesino de su padre en un intercambio de prisioneros. La Promesa de IreneIrene Gut fue una enfermera polaca quien recibió la medalla de Justos entre las Naciones. “La Promesa de Irene” (Irena’s Vow) es una película dirigida por Louise Archambault, retrata su historia y su notable coraje en el intento de salvar a los judíos polacos durante la Segunda Guerra Mundial. Lo que no se hablóUn adolescente en una familia ortodoxa dentro del clóset,⁹ es la historia de Noam en “Lo que no se habló” (Unspoken), dirigida por Jeremy Borison. Noam se da cuenta de que quizá no está solo cuando encuentra una carta de amor escrita a su abuelo por otro hombre duranteel Holocausto y se embarca en la búsqueda de esta persona misteriosa para descubrir tanto la identidad de su abuelo como la suya propia. La historia de Anette ZelmanEn París, en 1942, conoceremos a Annette una jóven de 20 años en un amorío con Jean, un chico poco mayor que ella. Una película de Philippe Le Guay, “La historia de Anette Zelman” (The Story of Anette Zelman) cuenta los planes de Jean y Anette de casarse a pesar de la oposición de los padres de Jean. El futuro parece prometedor, pero la ocupación alemana y la deportación de los judíos de Francia darán un vuelco a su destino. AméricaY por último, de Ofir Raul Graizer, veremos “America” (America). La historia de un profesor de natación israelí que vive en Chicago, quien tras 10 años fuera regresa a Israel para enterrar a su padre. El encuentro con un querido amigo de la infancia y su nueva novia pondrá en marcha una serie de acontecimientos que afectarán a la vida de todos. Cada una de estas obras nos invita a reflexionar sobre los temas universales de pertenencia, resistencia y amor, a la vez que ofrece un vistazo único a las realidades históricas y contemporáneas del pueblo judío en diferentes contextos.Sumado a la selección y al tour Internacional, FICJM está sumamente orgulloso de presentar la obra de la artista Michelle Sitton, quien ha creado una pieza exclusiva para el cartel titulada: “El sueño es la semilla”, una pintura que captura la esencia de lo que significa soñar, recordar y seguir adelante. Michelle, cuyo trabajo se caracteriza por su profunda conexión con las raíces y la memoria, es la artista invitada para esta edición.Invitamos a todos los amantes del cine y la cultura a sumarse a esta experiencia cinematográfica única. Pueden revisar la cartelera de su ciudad para comprar sus entradas y soñar con el Festival Internacional de Cine Judío en México en su 22° ediciónPara más información sobre la programación y las sedes, pueden consultar las redes sociales y página web del FICJM. ¡NOS VEMOS EN EL CINE! PresskitAgencia VIOGGCDMXviogg.rp@gmail.comRecibes este correo por estar registrado en nuestra base de datos.I want to unsubscribe

mobile suit Gundam desconocido, perseguido por la fuerza espacial y piloteado por un joven llamado Shuji.  

 Colorful Stage: Miku No Puede Cantar – 13 de marzo

Hatsune Miku se encuentra desesperada ante su incapacidad de compartir su música con el mundo. En su búsqueda por recuperar su capacidad de cantar y arreglar todo lo que está fallando, Miku se encuentra con Ichika, una joven cantante cuyo talento especial reside en tocar los corazones de su audiencia. 

Determinadas a encontrar una solución, ambas trabajan juntas para que su música pueda llegar a aquellos que más la necesitan y emprenden una aventura que no solo busca restaurar la voz de Miku, sino también conmover a las personas a su alrededor. 

Esta producción, traída a México por Madness y Cinépolis +QUE CINE, aborda temas como la identidad, la perseverancia y la importancia de la conexión emocional a través de la música. Con una animación espectacular y una banda sonora emotiva, Colorful Stage: Miku No Puede Cantar ofrece una experiencia cinematográfica que resonará tanto con los fans de Miku, hecha para los amantes de la música y para aquellos que persiguen sus sueños. A través de su relato, muestra cómo la pasión y la determinación pueden superar cualquier obstáculo, inspirando a los espectadores a nunca rendirse en la búsqueda de sus aspiraciones. 

Asegura tus boletos en preventa Cinépolis y venta Cinépolis, a través de la App o el sitio oficial.  

¡Las historias se viven mejor en la pantalla grande con Cinépolis +Que Cine y estos cuatro emocionantes estrenos!

Es sábado por la noche, 11 de octubre de 1975, a las 22:00 en Nueva York, 90 minutos antes de que empiece el espectáculo. Un nervioso productor de 29 años, Lorne Michaels antes de ser Lorne Michaels, espera ansioso fuera del #30 de Rockefeller Plaza en una noche bulliciosa que podría ser su éxito y su fracaso al mismo tiempo.

Una abrumadora cadena de acontecimientos augura el fracaso del programa Saturday Night de la NBC. Para Lorne, el espectáculo debe continuar. Esta es la historia del joven y excéntrico reparto y del equipo, y del caos detrás de escenas que se desató en el interior del famoso Estudio 8H, mientras los minutos corrían hasta la primera pronunciación de las inmortales palabras:

“¡En directo desde Nueva York, es Sábado por la Noche!”.

el amor a la música y la toxicidad del mundo artístico, el personaje animado contará la polémica historia real de uno de los más grandes artistas de todos los tiempos. 

Elenco imperdible: La producción de esta cinta cuenta una importante presencia de nuevos talentos de Australia y Reino Unido, que incluyen al propio Robbie Williams, al actor inglés Jonno Davies (Holby City; 2021) en el papel del mono, Damon Herriman (The Bikeriders; 2023) como Nigel Martin, Steve Pemberton (To Trend on Twitter; 2018) como Peter, Alison Steadman (23 Walks; 2020) como Betty, Anthony Hayes (Gold; 2022) como Chris, Kate Mulvany (Elvis; 2022) como Janet y Raechelle Banno (Phenomena; 2018)como Nicole Appleton, entre otros talentos.  

Esta historia no sólo celebra la carrera de Robbie Williams, sino que también ofrece una experiencia cinematográfica y musical inolvidable. Compra tus boletos en la taquilla de tu complejo Cinépolis favorito, en la App o el sitio oficial de Cinépolis.   

Este 27 de febrero, Garantía Cinépolis® te invita a disfrutar de la música y la energía de una de las estrellas más importantes del pop británico.

Ciudad de México, 17 de febrero de 2025 – Cinépolis +QUE CINE celebra el décimo aniversario de Guten Tag, Ramón con su reestreno exclusivo el 20 de febrero. Esta conmovedora película mexicana, que capturó la atención del público desde su estreno, regresa para ofrecer una nueva oportunidad de disfrutar su emotiva historia. La audiencia podrá revivir una de las historias más entrañables del cine nacional, mientras descubre por qué sigue siendo una obra relevante que ha tocado corazones tanto en México como en el extranjero.

La película cuenta la historia de Ramón, un joven de una ranchería en el norte de México. Después de ser detenido varias veces al intentar cruzar la frontera hacia Estados Unidos, decide emprender un viaje a Alemania en busca de la tía de un amigo. Al llegar, descubre que no está allí. Sin dinero, sin documentos y sin saber otro idioma, Ramón se enfrenta a la adversidad hasta que conoce a Ruth, una enfermera jubilada que lo ayuda a sobrevivir en un país extraño. A través de su relación, ambos personajes descubren que la solidaridad no tiene fronteras.

Dirigida por Jorge Ramírez-Suárez, Guten Tag, Ramón muestra la habilidad del cineasta para abordar temas sociales y humanos de manera profunda. Es un director mexicano premiado por su capacidad para tratar estos temas, con reconocimientos como el Premio Canacine a Mejor Director y nominado también al Premio Ariel como Mejor Director, Mejor Guion y Mejor Editor. Conocido por su trabajo en Conejo en la luna (2004) y La Gran Promesa (2017), en esta película logró crear una historia que pone en primer plano la importancia de la empatía y las conexiones interculturales.

El personaje de Ramón es interpretado por Kristyan Ferrer (Sin Nombre, 2009; 600 Millas, 2015, Los Minutos Negros, 2021), cuya actuación fue tan destacada que le valió una nominación al Premio Ariel como Mejor Actor. Ferrer logra transmitir con gran intensidad tanto la vulnerabilidad como la fortaleza de su personaje, lo que le ha permitido ganarse el reconocimiento tanto en México como en festivales internacionales. Su interpretación aporta una gran profundidad al viaje emocional de Ramón, un joven que, en su búsqueda de un futuro mejor, debe enfrentarse a retos que van más allá de las barreras geográficas y culturales.

A su lado, Ingeborg Schöner (The Silent Angel, 1954; Mark of the Devil, 1970) da vida a Ruth, una mujer solitaria que decide ofrecer su apoyo a Ramón. Schöner, con su vasta experiencia en cine y televisión, interpreta a un personaje lleno de humanidad, que, con su generosidad, muestra cómo dos personas de mundos tan diferentes pueden conectarse a través de la empatía; subrayando la importancia de la unión en un entorno tan desafiante.

A este elenco se suman Adriana Barraza (Babel, 2006; Amores Perros, 2000, Mi amigo el Pingüino, 2024), nominada al Oscar, quien interpreta a Esperanza, una mujer que, al igual que Ramón, lucha por encontrar un propósito; Arcelia Ramírez (Perfume de violetas, 2001; La Civil, 2021), quien da vida a Rosa, un personaje clave que ayuda a Ramón a seguir adelante; y Héctor Kotsifakis (El infierno, 2010; Cantinflas, 2014, Pedro Páramo, 2024), quien interpreta a Güero, un personaje con un toque de humor y complejidad; enriqueciendo con sus grandes actuaciones la trama de esta historia.

Guten Tag, Ramón estuvo durante varias semanas en el Top Ten de la taquilla mexicana en 2014, convirtiéndose en el hit sorpresivo del año. Se estrenó en salas en más de veinte países, incluidos Estados Unidos y Alemania. Fue reconocida con 7 Diosas de Plata, destacando Mejor Película, Mejor Director, Mejor Guion, así como con el premio a Mejor Película en la onceava entrega de los Premios Canacine en 2015. También ganó el Premio del Immigration Film Festival de Washington DC a Mejor Película, además de recibir las nominaciones a Mejor Película, Mejor Director, Mejor Actor, Mejor Guion Original, Mejor Edición y Mejor Fotografía en los Premios Ariel 2015.

Al cumplirse diez años de su estreno, Guten Tag, Ramón reafirma su lugar como una de las historias más significativas del cine mexicano contemporáneo, celebrando su legado y el poder de la empatía y la conexión humana más allá de las fronteras. Estará disponible en 24 ciudades de México, como CDMX, Guadalajara, Monterrey, Tijuana, Oaxaca, Veracruz, Saltillo, Morelia, entre otras. Compra tus boletos en la taquilla de tu complejo favorito, en la App o el sitio web oficial de Cinépolis.

Descarga el póster oficial aquí, el tráiler aquí y los stills aquí.

El 20 de febrero, revive esta historia única que nos invita a ver el mundo con otros ojos, solo con Cinépolis +QUE CINE.

Una noche de fiesta, una joven conoce a un hombre atractivo y carismático, sin saber que es un asesino en serie. Lo que comienza como una aventura de una sola noche pronto se transforma en una pesadilla cuando ella descubre la verdadera identidad de su acompañante.
Dirección: JT Mollner
Guión: JT Mollner
Cast: Willa Fitzgerald, Kyle Gallner, Madisen Beaty

DreamWorks y Universal Pictures presentan el segundo tráiler de Cómo Entrenar a tu Dragón. Del tres veces nominado al Oscar® y ganador del Globo de Oro Dean Deblois, el visionario creativo detrás de la aclamada trilogía de animación de DreamWorks Cómo Entrenar a tu Dragón, llega una asombrosa reimaginación live-action de la película que inició la querida franquicia. En la isla de Berk, donde los vikingos y los dragones han sido enemigos por generaciones, Hipo (Mason Thames; El teléfono negro, For All Mankind) se distingue. El ingenioso, pero olvidado, hijo del Jefe Estoico el Vasto (Gerard Butler, reemplazando su personaje al que le dio voz en la franquicia animada), Hipo desafía siglos de tradición cuando hace amistad con Chimuelo, el temido dragón Furia Nocturna. Su vínculo inusual revela la verdadera naturaleza de los dragones, retando las fundaciones de la sociedad vikinga.  Con la feroz y ambiciosa Astrid (nominada al BAFTA Nico Parker; Dumbo, The Last of Us) y el peculiar herrero Bocón (Nick Frost; Blancanieves y el Cazador, El desesperar de los muertos) de su lado, Hipo se enfrenta a un mundo dividido por el miedo e ignorancia.  Mientras una antigua amenaza emerge, poniendo en peligro tanto a vikingos como a dragones, la amistad de Hipo y Chimuelo se convierte en la clave para forjar un nuevo futuro. Juntos, deberán recorrer el delicado camino rumbo a la paz, más allá de las fronteras de sus mundos y redefinir lo que significa ser un héroe y un líder.  Cómo Entrenar a tu Dragón es escrita, producida y dirigida por DeBlois. También es producida por el tres veces nominado al Oscar® Marc Platt (Wicked, La La Land) y el ganador del Emmy Adam Siegel (Drive: El escape, Armados y peligrosos). Cómo Entrenar a tu Dragón es parte del programa Filmada para IMAX®, que le ofrece a los directores tecnología IMAX® para ayudarlos a ofrecer la experiencia cinematográfica más inmersiva a las audiencias de todo el mundo.  Inspirada en la serie de libros bestseller del New York Times escritas por Cressida Cowell, la franquicia animada de DreamWorks Cómo Entrenar a tu Dragón ha cautivado a las audiencias de todo el mundo, obteniendo cuatro nominaciones al Premio de la Academia® y recaudando más de 1.6 mil millones de dólares en taquilla. Ahora, a través de efectos visuales de vanguardia, DeBlois transforma su querida saga animada en un impresionante espectáculo live-action, dando vida a las épicas aventuras de Hipo y Chimuelo con un realismo asombroso mientras descubren el verdadero significado de la amistad, coraje y el destino.

Director y escritor: Dean DeBlois Productor: Marc Platt, Dean DeBlois, Adam Siegel Reparto: Mason Thames, Gerard Butler, Nico Parker, Nick Frost, Julian Dennison, Gabriel Howell, Bronwyn James, Harry Trevaldwyn, Ruth Codd, Peter Serafinowicz, Murray McArthur

La película Becoming Led Zeppelin explora los orígenes de este icónico grupo y meteórico ascenso en tan sólo un año y en contra de todo pronóstico. 
 
La odisea cinematográfica de Bernard MacMahon explora la historia creativa, musical y personal de Led Zeppelin a través de imágenes, actuaciones y música asombrosas, psicodélicas y nunca vistas. La película está contada en las propias palabras de los integrantes de Led Zeppelin y es la primera oficialmente autorizada por el grupo.
 
 
Director: Bernard Macmahon
 
Producida por: Allison Mcgourty y Bernard Macmahon
 
Escrita por: Bernard Macmahon

Ayer tuvo lugar la premiere global de CAPITÁN AMÉRICA: UN NUEVO MUNDO en Hollywood.  Las estrellas de la nueva película Anthony Mackie, Harrison Ford, Danny Ramirez, Shira Haas, Giancarlo Esposito, Tim Blake Nelson, Liv Tyler, Carl Lumbly y Xosha Roquemore estuvieron acompañados en la alfombra roja por el director Julius Onah, los productores Kevin Feige y Nate Moore, y el productor ejecutivo Louis D’Esposito.

CAPITÁN AMERICA: UN NUEVO MUNDO sigue a Sam Wilson que, tras reunirse con el recientemente electo presidente de los Estados Unidos, Thaddeus Ross, se encuentra en medio de un conflicto internacional. Debe descubrir la razón de un nefasto complot mundial antes de que el verdadero artífice detrás del mismo haga que el mundo entero entre en caos.

El film está protagonizado por Anthony Mackie, Danny Ramirez, Shira Haas, Carl Lumbly, Xosha Roquemore, junto a Giancarlo Esposito, Liv Tyler, Tim Blake Nelson, y Harrison Ford.

Julius Onah es el director de la película, que está producida por Kevin Feige y Nate Moore. Los productores ejecutivos son Louis D’Esposito y Charles Newirth. El guion es de Rob Edwards, Malcolm Spellman & Dalan Musson y Julius Onah & Peter Glanz. La historia es de Rob Edwards, escrita junto a Malcolm Spellman & Dalan Musson.

CAPITÁN AMÉRICA: UN NUEVO MUNDO se estrena en cines el 13 de febrero de 2025.