El cineasta Marcos Muñoz, uno de los nombres emergentes más destacados del cine independiente en México, celebra su primera década de trayectoria, con el éxito de su cortometraje “En el Nombre de…”. Esta impactante pieza de terror que aborda la pederastia en la iglesia, ha cautivado a audiencias y críticos de todo el mundo, acumulando numerosos reconocimientos y siendo proyectada en prestigiosos festivales de cine como Mórbido Fest, Feratum Film Fest, y próximamente, el HorrorHound Film Festival en Ohio, Estados Unidos.
Desde sus inicios, Marcos Muñoz ha demostrado que la pasión, la perseverancia y el trabajo colectivo pueden llevar las historias más audaces a nuevas alturas. Con En el Nombre de…, un cortometraje que combina temáticas inquietantes con sobresalientes logros técnicos, el cineasta ha consolidado su posición como una figura clave del género de terror en el ámbito internacional.
“Al poder celebrar 10 años de trayectoria quiero dejar ese mensaje a los nuevos cineastas independientes, que los sueños no se construyen en un día, sino a lo largo de una década de persistencia, colaboración y una inquebrantable fe en su arte”, comentó el cineasta.
Premios y reconocimientos
Su reciente cortometraje “En el nombre de…”, ha recibido múltiples galardones que destacan el talento tanto del director como de su equipo creativo. Entre ellos se encuentran:
Mórbido Fest (México): Mejor Cortometraje Latinoamericano. Feratum Film Fest (México): Mejor Maquillaje y Efectos Especiales. Animal Film Fest (México): Mejor Maquillaje. Pantalla de Cristal (México): Mejor Actor (Inti Deus Guerra); Mejor Fotografía (Zuriel Martínez y Alexis Zavala). Varias nominaciones, incluyendo Mejor Dirección, Mejor Guion y Mejor Edición. 6ix Screams International Horror Film Festival (Canadá): Mejor Película de Terror.
Además, En el Nombre de… ha sido seleccionado en festivales internacionales como Screamfest (EE.UU.), Curtas (España), y Obscura (Alemania), consolidando su impacto en el panorama global.
“Cada cuadro de esta película lleva el corazón y el alma del equipo que la hizo posible. Este viaje ha sido una lección constante sobre el poder de la resiliencia. Hemos demostrado que, con fe y trabajo duro, incluso los desafíos más grandes pueden transformarse en éxitos extraordinarios”, agregó Muñoz.
Con la proyección de En el Nombre de… en festivales de renombre como el HorrorHound Film Festival en Ohio, Muñoz Flores reafirma su compromiso de seguir creando historias que desafíen y cautiven al público. En este 2025, el director y escritor prepara su primer largometraje; además de un par de cortometrajes que darán de qué hablar en los festivales de terror.
La edición 2025 de MACABRO se realizará del 19 al 31 de agosto
Retrospectiva Fantásticos del CCC: Celebración del 50 aniversario del Centro de Capacitación Cinematográfica con una muestra de cine fantástico nacional.
Este año se suma una alianza con Wikimedia para impulsar al talento en el rubro de la edición
Art toys e Ilustración serán parte de la exposición La Muerte Toy Show 2 The Reborning
Ciudad de México, junio del 2025.- Como parte de su 24ª edición, Macabro: Festival Internacional de Cine de Horror de la Ciudad de México presenta una serie de actividades paralelas que reconocen e impulsan el talento nacional e internacional, reafirmando su papel como referente del cine de terror en América Latina. Además de una programación enriquecida y diversa, el festival rinde homenaje al legado del cine fantástico mexicano, promueve la preservación digital del género y abre espacio al arte alternativo con propuestas innovadoras que mantienen vivo y en constante evolución el espíritu del horror en la pantalla.
Estas actividades abarcan desde la conmemoración por los 50 años del Centro de Capacitación Cinematográfica (CCC), hasta una nueva alianza con Wikimedia y una destacada exposición de art toys e ilustración. Fiel a su espíritu, Macabro reconoce e impulsa cada año a las y los creadores del género, y esta edición no será la excepción. A continuación, te presentamos tres propuestas que enriquecerán la experiencia del festival y expanden su universo más allá de la pantalla.
Fantásticos del CCC: homenaje a medio siglo de cine fantástico
En el marco del 50 aniversario del Centro de Capacitación Cinematográfica (CCC), una de las escuelas de cine más reconocidas de México y el mundo, Macabro presenta una retrospectiva especial de cine fantástico realizada por egresados del CCC. La muestra incluirá cortometrajes y largometrajes que forman parte de la historia contemporánea del género, con trabajos de cineastas como Edgar Nito, Jorge Michel Grau, Michelle Garza, Fernando Urdapilleta, Emilio Portes y Busi Cortés, entre otros.
Esta selección formará parte de la sección de clásicos y será parte del circuito México Macabro 2025, que recorrerá cinco estados de la República.
Editatón Macabro + Wikimedia: construyendo memoria digital del horror
A partir de este año, MACABRO y Wikimedia forman una alianza para realizar varios “editatones” (maratones de edición de artículos en el sitio Wikipedia), para subir o corregir artículos sobre cine de terror. El primero de ellos se llevará a cabo en el marco del festival para la edición de trabajos sobre películas sobresalientes que se han proyectado en los 24 años del festival. Para todo el público interesado en participar en el “Editatón”, podrá realizarlo a través de una convocatoria que será lanzada, y los seleccionados participarán en un taller de edición impartido por Wikimedia.
Exposición de Art Toys “La Muerte Toy Show 2 The Reborning”
Como parte de las actividades paralelas a la exhibición cinematográfica, Macabro presenta en colaboración con Marva Toys —tienda de Art Toys fundada por Marva, líder de la comunidad nacional e internacional de artistas y creadores llamada El Fucking Hype— una exposición que destaca el trabajo de artistas independientes: toy artists, ilustradores, graffiteros y tatuadores.
En esta ocasión, Marva presenta la segunda edición de la exposición internacional “La Muerte Toy Show”, realizada originalmente en 2023. Esta muestra artística, que se enmarca en las festividades del Día de Muertos, reúne a 50 creadores: 22 artistas internacionales provenientes de países como Argentina, Alemania, Reino Unido, Dubái, Estados Unidos, España, Malasia, Japón, Ecuador y Venezuela, y 28 artistas nacionales.
La exposición integra dos expresiones principales: el Art Toy o juguete de diseñador, y la ilustración, creando un diálogo único entre tradición y arte contemporáneo.
Esta exhibición estará del 21 al 31 de agosto en Casa del Cine.
MACABRO, el Festival Internacional de Cine de Horror de la Ciudad de México, se realizará del 19 al 31 de agosto del presente año en diversas sedes de la capital mexicana, llevando lo mejor del cine de género a las y los fanáticos. Además de contar con una serie de actividades, presentaciones, encuentros y conservatorios para todo el público.
En la película más reciente de Disney y Pixar que ya se puede ver en cines, un niño obsesionado con la vida espacial y los extraterrestres se embarca en una aventura intergaláctica que lo lleva por algunos de los entornos más impactantes que Pixar Animation Studios ha creado hasta ahora.
Colmado de criaturas alienígenas alucinantes y rincones sorprendentes, el Comuniverso de ELIO presentó desafíos únicos para los artistas del estudio, quienes empujaron los limites creativos una vez más para llevar a la pantalla esta exquisita historia animada.
DE LA TIERRA AL ESPACIO: CREANDO CONTRASTES
El primer desafío al que se enfrentó el equipo creativo detrás de ELIO fue el de concebir dos mundos contrastantes para una misma película: el de la Tierra -más específicamente la base militar en la que vive Elio junto a su tía- y el del Comuniverso, la organización interplanetaria que recibe al protagonista cuando es abducido por extraterrestres. “Desde el comienzo sabíamos que íbamos a diseñar dos mundos muy distintos. La Tierra está claramente basada en auténtica investigación militar, mientras que el Comuniverso está basado en los detalles más diminutos de la naturaleza, lo que aporta un orden orgánico que creo que el público reconocerá”, señala el diseñador de producción Harley Jessup.
Para acentuar el contraste entre ambos mundos, los artistas optaron por utilizar los tonos beige y apagados para la Tierra y colores variados y extravagantes para el espacio. Cuenta la codirectora Domee Shi: “No estamos diciendo que todas las bases militares sean frías y rigurosas. Hay muchísimas personas maravillosas que trabajan en estas bases. Pero desde el punto de vista de Elio, él se siente muy diferente. Se siente como pez fuera del agua allí, y tuvimos eso muy presente a la hora de iluminar y rodar su vida en la Tierra, asegurándonos de que se viera como el bicho raro… como un extraterrestre en la Tierra. Y luego, cuando finalmente está en el espacio, sentimos ese cambio que pasa de ser un extraterrestre en la Tierra a ser acogido de brazos abiertos en este mundo cálido y vibrante”.
Entre el entorno de la Tierra y el del espacio, los realizadores enfrentaron el desafío adicional de crear la emblemática escena en la que Elio es abducido por extraterrestres. Para el equipo, fue una oportunidad de rendir homenaje a películas icónicas de ciencia ficción, particularmente Encuentros cercanos del tercer tipo y E.T. El Extraterrestre. A su vez, brindó la oportunidad de hacer la transición entre el mundo monocromático de la Tierra y la explosión de color del espacio. “Cuando la nave aterriza en la playa para abducir a Elio, lanza una loca luz verde saturada. La nave es muy brillante con muchas luces y destellos de lente únicos que imaginan lo que una luz alienígena podría hacerle a una lente terrestre”, describe el director de fotografía Jordan Rempel.
COMUNIVERSO:MOVIMIENTO, BRILLO Y COLOR
Tras ser abducido, Elio llega al espacio y es recibido por un entorno rico en detalles que refleja la diversidad de los extraterrestres que se unieron para crearlo. “Es nuestra versión de las Naciones Unidas: con especies de todas partes de la galaxia que se unen y conforman una brillante sociedad cooperativa entre especies”, compara el supervisor de sets David Luoh.
En este sentido, la codirectora Madeline Sharafian describe al espacio como “increíblemente expansivo”, ya que alberga los distintos hábitats de las diferentes especies extraterrestres. “Puedes ver la cáscara exterior donde los extraterrestres tienen sus cultivos. Luego tenemos cuatro discos que están girando y orbitando: y cada uno alberga un bioma diferente: uno acuático, un bosque frondoso, una tundra helada y uno de lava caliente. Anidado en el interior, hay un paraboloide interno con las siluetas de la infraestructura central del Comuniverso y un núcleo radiante de luz y energía, todo con intrincados y dinámicos detalles esparcidos por doquier”, enumera Luoh.
Expresar la alegría y el asombro de Elio al llegar a ese entorno presentó muchos retos en cuanto a la composición de las escenas, los movimientos de cámara y la iluminación. “En el Comuniverso, todo se está moviendo: las cosas laten. A veces el movimiento es literal: discos que orbitan, campos estelares que se desplazan y rotan: nunca están estáticos. Apoyamos eso con la iluminación sobre los personajes. Hay diferentes tipos de luces animadas sobre los personajes, ya sea con luces que palpitan sutilmente para darle una sensación de vida, o utilizando una luz texturizada sobre los personajes; manteniendo todo el movimiento, dinamismo y juego que sea posible para que parezca único”, explica Rempel.
EXTRATERRESTRES EXTRADESAFIANTES
El Comuniverso de ELIO está habitado por decenas de especies extraterrestres con una gran variedad de extremidades, distintas maneras de moverse y formas de expresarse. Dar vida a cada una de estas criaturas fue una experiencia creativa única para los artistas del film, ya que les permitió dar rienda suelta a su imaginación como nunca antes.
Junto a los personajes humanos, la historia presenta un elenco de diez personajes extraterrestres que supusieron desafíos técnicos específicos. ¿Algunos de ellos? La Embajadora Questa, por ejemplo, luce un manto que presentó un reto a la hora de la animación.“El rig (esqueleto animado) del manto de Questa fue complicado porque los lados chocaban entre sí: se rompían visualmente con facilidad en la computadora. Pero una vez que logramos configurarlo correctamente, la simulación jugó un papel importante para ayudar a la animación a lograr formas distinguidas y hermosas. Y, dato curioso, Questa no tiene boca: sólo unos tentáculos delante del rostro”, cuenta el supervisor de personajes Sajan Skaria.
Por otra parte, la brillante supercomputadora líquida Ooooo se creó de una forma completamente nueva para Pixar. Explica la supervisora de efectos visuales Clauda Chung Sanii: “Ooooo, está hecha de código, no hay un modelo, no hay una forma singular que la defina”. En el mismo sentido, el supervisor de animación Travis Hathaway agrega: “Es una colección de esferas de material. En su forma base, las esferas están dispuestas de manera tal que crean una apariencia trapezoidal: casi como una adorable tostadora pequeña. Los animadores tienen control total sobre las esferas: pueden estirar su forma hasta que, si se la aleja lo suficiente, se separa bruscamente. Podemos convertirla en toda una serie de modelos diferentes, luego colapsarlos en algo realmente diminuto, o estirarla hasta que se vuelva muy plana”.
En el caso de Glordon, el entrañable nuevo amigo de Elio en el espacio es considerado por Skaria uno de los personajes que presentó mayores desafíos. “Es tan blandito, lo que lo hacía muy difícil de animar, pero creamos un rig robusto que le permitiera abrir la boca —con todas sus filas de dientes— y, de hecho, tragarse a Elio en un momento dado”, cuenta el supervisor de personajes.
FUNCIONES DE CINE RELAJADAS
Próximamente, en Cinépolis habrá proyecciones relajadas de la nueva película de Disney y PixarELIO para personas neurodivergentes. Estas funciones tendrán estímulos visuales y sonoros reducidos, la posibilidad para quienes lo necesiten de moverse libremente dentro de la sala durante la función y una serie de recursos anticipatorios descargables, entre otras características. Esta iniciativa es el resultado de la colaboración entre Disney y Cinépolis, y cuenta con el asesoramiento de la ONG Iluminemos por el Autismo.
Las funciones podrán ser identificadas con el nombre de “FINB: Funciones relajadas” y estarán disponibles el sábado 28 y domingo 29 de junio y el sábado 5 y domingo 6 de julio de 2025, en los complejos: Cinépolis Las Américas Ecatepec en Estado de México, Cinépolis Plaza Escala en Morelia, Cinépolis Las Américas en Xalapa, Cinépolis Galerías en Monterrey, Cinépolis Universidad y Cinépolis Town Center El Rosario en Ciudad de Mexico, Cinépolis Las Américas en Mérida, Cinépolis Galerías en Guadalajara y Cinépolis Angelópolis en Puebla. Los boletos podrán adquirirse en la taquilla de cada complejo Cinépolis y a través de la app y sitio web de Cinépolis.
La película estrena en varias salas, incluyendo Cinemex, Cineteca Nacional y circuito cultural el 10 de julio
“Concierto para otras manos” es un documental que, con honestidad y sensibilidad, relata la historia de David González Ladrón de Guevara, un joven que nació con Síndrome Miller, una inusual condición genética que produce discapacidad motriz y auditiva.
David nació en una familia de músicos y desde pequeño tuvo el deseo de tocar el piano como su padre, José Luis González Moya, un reconocido pianista y compositor, quien lo creía imposible debido a los prejuicios de su formación.
Como si se tratara de una sinfonía estructurada en cuatro movimientos y una coda, la película narra el viaje que padre e hijo emprendieron para superar obstáculos, entendiendo las limitaciones como posibilidades creativas y transformando sus paradigmas. Este camino en conjunto culmina con un nuevo reto para David: consagrarse como pianista al estrenar el Concierto para Piano a 8 Dedos y Orquesta, una pieza que su padre compuso especialmente para él.
Ernesto González Díaz, director y guionista de la película, conoció a David mientras se preparaba para este desafío, interesándose por llevar esta poderosa historia a la pantalla.
“Fue un proceso de cinco años cuyo resultado es este largometraje documental, Concierto Para Otras Manos, el cual retrata la unión entre un padre y su hijo a través de la música, explora las expectativas parentales y las aspiraciones del hijo de seguir el camino musical de su padre, resalta la perseverancia, la disciplina y el amor por la música como valores clave, donde las diferencias se convierten en oportunidades para alcanzar un sueño en común”, comparte el director.
“Nunca había visto a una persona como David, un joven con brazos cortos y dispares, manos pequeñas con cuatro dedos, que además llevaba un voluminoso aparato auxiliar auditivo. Pero lo que verdaderamente me sorprendió fue el virtuosismo y la emotividad con la que tocaba el piano, haciendo uso de una técnica tan única como sus manos”, agrega Ernesto González Díaz.
La película estrena a partir del 10 de julio en Cineteca Nacional, sedes selectas de Cinemex y circuito independientes en varios estados del país, gracias a la Distribución de Benuca Films a cargo de Fernando Montes de Oca, quien además es productor asociado de la película.
Del aclamado director Yorgos Lanthimos, nominado al Óscar®, llega un thriller inquietante protagonizado por Jesse Plemons y Emma Stone, donde la paranoia, la obsesión y la desconfianza se convierten en el detonante de una historia tan absurda como perturbadora.
Reconocido por su estilo provocador y profundamente humano en títulos como The Favourite y Poor Things, Yorgos Lanthimos dirige Bugonia, una adaptación libre del clásico de culto surcoreano Save the Green Planet, con guion de Will Tracy (The Menu) y basado en la obra original de Jang Joon-hwan.
Protagonizada por Jesse Plemons (The Power of the Dog, Killers of the Flower Moon) y Emma Stone (ganadora del Óscar® por La La Land y Poor Things), Bugonia cuenta la historia de dos jóvenes consumidos por teorías de conspiración, quienes secuestran a una poderosa CEO convencidos de que no es humana, sino una alienígena que planea aniquilar la Tierra. Lo que comienza como un acto desesperado, se transforma en un brutal enfrentamiento donde nadie está a salvo de la locura… ni de la verdad.
El elenco se completa con Alicia Silverstone, quien interpreta uno de los roles más oscuros y enigmáticos de su carrera.
Bugonia fusiona sátira, suspenso psicológico y ciencia ficción para entregar una experiencia cinematográfica provocadora que cuestiona los límites entre razón y delirio.
Director: Yorgos Lanthimos Productor: Yorgos Lanthimos, Emma Stone, Ed Guiney, Andrew Lowe Reparto: Jesse Plemons, Emma Stone, Alicia Silverstone
Ciudad de México, 26 de junio de 2025 – Un nuevo capítulo en la historia del cine de superhéroes está por comenzar. Superman, la esperada producción, dirigida por el reconocido director James Gunn (The Suicide Squad; 2021), llegará a la pantalla grande el 10 de julio; con preventa Cinépolis disponible a partir de hoy, jueves 26 de junio. Los boletos estarán disponibles para funciones en formatos 2D, 3D e IMAX, tanto en versión doblada como subtitulada. Además, la película tendrá funciones de preestreno el miércoles 9 de julio desde las 18:00 horas.
Con una narrativa fresca y una visión más luminosa del personaje, Superman explora los primeros pasos de Clark Kent como reportero del Daily Planet y su búsqueda de identidad en un mundo complicado. Inspirada en el cómic All-Star Superman, esta nueva adaptación presenta a David Corenswet (Twisters; 2024) en el papel protagónico, dando un nuevo rostro al icónico superhéroe. La cinta forma parte del Capítulo 1: Gods and Monsters, que marcará el futuro del DC Universe.
¡Prepárate para el regreso del Hombre de Acero! No te quedes fuera de este evento cinematográfico que marca el inicio del renovado DC Universe y compra tus boletos en preventa Cinépolis, en la App o el sitio oficial de Cinépolis.
¡Mira hacia arriba! Que Superman llegará a Cinépolis el 10 de julio
Ya están disponibles el nuevo tráiler y póster de LOS 4 FANTÁSTICOS: PRIMEROS PASOS. En menos de un mes, la primera familia de Marvel llega a los cines de Latinoamérica. Sr. Fantástico, la Mujer Invisible, la Antorcha Humana y La Mole se unen a H.E.R.B.I.E., Silver Surfer y Galactus, el ser cósmico devorador de planetas, en un emocionante viaje retrofuturístico.
Con el vibrante telón de fondo de un mundo retrofuturista inspirado en la década de 1960, LOS 4 FANTÁSTICOS: PRIMEROS PASOS de Marvel Studios presenta a La Primera Familia de Marvel: Reed Richards / Sr. Fantástico (Pedro Pascal), Sue Storm / Mujer Invisible (Vanessa Kirby), Johnny Storm / La Antorcha Humana (Joseph Quinn) y Ben Grimm / La Mole (Ebon Moss-Bachrach) mientras enfrentan su más grande desafío hasta el momento. Obligados a equilibrar sus roles de héroes con la fuerza de su vínculo familiar, deben defender la Tierra de un voraz dios del espacio llamado Galactus (Ralph Ineson) y su enigmática Heralda, Silver Surfer (Julia Garner). Y si el plan de Galactus de devorar todo el planeta y consigo a todos sus habitantes no fuera suficiente, las cosas pueden complicarse aún más.
La película de acción y aventura también está protagonizada por Paul Walter Hauser, John Malkovich, Natasha Lyonne y Sarah Niles. LOS 4 FANTÁSTICOS: PRIMEROS PASOS es dirigida por Matt Shakman, producida por Kevin Feige, con la producción ejecutiva de Louis D’Esposito, Grant Curtis y Tim Lewis.
Ciudad de México, 25 de junio de 2025 – Fundación Cinépolis y Disney, en colaboración con la ONGIluminemos por el Autismo, anuncia las fechas para las Funciones Relajadas de ELIO, la nueva cinta animada que transportará a las audiencias a una emocionante y emotiva aventura intergaláctica protagonizada por un niño que accidentalmente se convierte en el embajador de la Tierra.
¿Qué son las Funciones Relajadas?
“Estas funciones son una puerta hacia la comprensión y la empatía. Agradecemos que organizaciones como Fundación Cinépolis y distribuidoras como Disney, una empresa líder en entretenimiento, reconozcan la importancia de crear entornos seguros y adaptados para las personas neurodivergentes”, dijo Gerardo Gaya Real, Presidente Ejecutivo de Iluminemos por el Autismo.
“En Fundación Cinépolis sabemos la importancia de hacer del cine un espacio accesible, así como la importancia de trabajar en esto. Las Funciones Relajadas son una muestra de cómo, en alianza con organizaciones comprometidas, podemos crear espacios inclusivos donde cada persona con neurodivergencias y sus familias se sientan bienvenidos y cómodos. Esta iniciativa reafirma nuestro compromiso con una cultura cinematográfica incluyente”, comentó Ramón Ramírez, Director de Fundación Cinépolis y de Relaciones Públicas de Cinépolis.
Con el objetivo de hacer su magia accesible para todos, esta función se enmarca en el compromiso sostenido de Disney y Cinépolis por brindar propuestas de entretenimiento pensadas y adaptadas para personas con discapacidad.
¿Cuándo estarán disponibles?
Las funciones estarán disponibles los fines de semana del 28 de junio al 6 de julio:
· Sábado 28 y domingo 29 junio.
· Sábado 5 y domingo 6 julio
Y se proyectarán en los siguientes complejos Cinépolis de México:
· Cinépolis Las Américas Ecatepec (Estado de México)
· Cinépolis Plaza Escala Morelia (Michoacán)
· Cinépolis Las Américas Xalapa (Veracruz)
· Cinépolis Galerías Monterrey (Nuevo León)
· Cinépolis Universidad (CDMX)
· Cinépolis Town Center El Rosario (CDMX)
· Cinépolis Las Américas Mérida (Yucatán)
· Cinépolis Galerías Guadalajara (Jalisco)
· Cinépolis Angelópolis Puebla (Puebla)
Los boletos estarán disponibles en taquillas de los complejos participantes y en línea a través de www.cinepolis.com.
Descarga aquí los stills Funciones Relajadas de ELIO, fotografías de otras Funciones Relajadas con Disney, así como un video informativo.
ELIO y Cinépolis tienen espacio para todas y todos en las Funciones Relajadas, a partir del 28 de junio.
El primer gran evento de Star Wars en nuestro país se llevará a cabo los días 19 y 20 de julio de 2025, el Centro Banamex
El evento también contará con la presencia de creativos de Industrial Light & Magic, el mítico estudio de efectos visuales fundado por George Lucas, incluyendo a Howie Weed, director del departamento de criaturas y actor detrás de varias figuras memorables de la Edición Especial, como el temible nuevo Wampa. Junto a él estarán Ross Beadman y Tux Akindoyeni, quienes interpretaron a los maestros Jedi Sors Bandeam y Agen Kolar, respectivamente, en Star Wars Episodio III: La Venganza de los Sith. Como representación del talento nacional, se sumará Antonio Viña, joven actor mexicano que encarnó al pequeño Cassian Andor en la aclamada serie homónima de Disney+, reafirmando que México también tiene un lugar dentro del canon galáctico.
Jedicon 2025 no solo será un desfile de celebridades. Durante ambos días, el recinto se transformará en un verdadero planeta de aventuras con zonas dedicadas al cosplay, exhibiciones de coleccionables rarísimos, talleres de sable de luz, espectáculos temáticos y tiendas especializadas donde se podrán adquirir productos exclusivos. Niños y adultos, familias completas y cosplayers profesionales están invitados a vivir una experiencia que promete revivir el espíritu épico de la saga, mientras celebran la creatividad y la pasión que han mantenido viva a esta comunidad a lo largo de generaciones.
Después de más de dos décadas de espera, la Fuerza vuelve a manifestarse con todo su poder en la Ciudad de México. A 25 años del primer gran evento de Star Wars en nuestro país, los días 19 y 20 de julio de 2025, el Centro Banamex abrirá sus puertas a miles de fanáticos galácticos con Jedicon 2025, una experiencia sin precedentes que promete convertirse en un hito para toda una generación de seguidores de la saga creada por George Lucas. La celebración no solo marca el regreso de este tipo de convenciones a la capital, sino que también rinde homenaje al legado que comenzó hace un cuarto de siglo, cuando los fans mexicanos se reunieron por primera vez bajo un mismo techo para festejar su amor por una galaxia muy, muy lejana. Los boletos ya se encuentran a la venta a través del sitio oficial www.jedicon.com.mx y en https://jedicon.boletia.com
Con un programa que abarca desde conferencias magistrales hasta actividades interactivas, Jedicon 2025 se erige como un espacio de encuentro intergeneracional, donde los asistentes podrán convivir con algunas de las mentes creativas y actores que dieron vida al universo de Star Wars. Entre los invitados estelares destaca Roger Christian, legendario diseñador de producción de Star Wars: Una Nueva Esperanza, quien no solo ganó un Oscar por su trabajo en el filme de 1977, sino que también fue el responsable de concebir el diseño original del icónico sable de luz, emblema definitivo de la saga. Christian regresó al universo de Lucas en El Regreso del Jedi y nuevamente en La Amenaza Fantasma, en donde dirigió la segunda unidad en 1997, consolidando su lugar como uno de los artífices visuales más influyentes del cine de ciencia ficción.
Los boletos ya se encuentran a la venta a través del sitio oficial www.jedicon.com.mx y en https://jedicon.boletia.com, donde los asistentes pueden elegir entre diversas modalidades de acceso, incluyendo paquetes con beneficios especiales como firmas de autógrafos, fotografías con los invitados y experiencias VIP. Los organizadores han anunciado que aún quedan sorpresas por revelar, por lo que invitan a todos los fans a seguir las redes sociales oficiales del evento en @jediconmexico, donde se darán a conocer nuevos nombres del cartel y dinámicas especiales rumbo al gran encuentro.
Jedicon 2025 será más que una convención: será una celebración del mito, de la imaginación y del poder de una historia que ha unido al mundo entero desde hace casi medio siglo. En este regreso triunfal, la Ciudad de México se convertirá en el centro de la galaxia para todos aquellos que, desde pequeños, soñaron con empuñar un sable de luz y volar entre estrellas. La espera terminó: que la Fuerza los acompañe.
Para conocer más anuncios en invitados sigan las redes del evento en @jediconmexico
A partir de hoy, los Socios Club Cinépolis podrán participar en la promoción #TeamDragón o #TeamDinosaurio, después de ver ambos estrenos, para tener la oportunidad de ganar un viaje a los parques temáticos de Universal Orlando Resort.
Ciudad de México, 24 de junio de 2025 – Este verano, Cinépolis invita a la comunidad cinéfila de México, Argentina y Chile a no perderse los estrenos de Cómo Entrenar a tu Dragón y Jurassic World: Renace, para que aquellos que los vean puedan vivir una experiencia cinematográfica cargada de aventura con la promoción #TeamDragón o #TeamDinosaurio: una dinámica interactiva para disfrutar al máximo de estas esperadas películas y tener la oportunidad de ganar un increíble viaje a los parques temáticos de Universal Orlando Resort.
Disponible en https://teamdragonteamdinosaurio.cinepolis.com, la promoción reta a los fans a ver ambas películas para poder completar un juego de memorama y así competir por un viaje para tener una experiencia completa en uno de los destinos más emocionantes de Orlando; con vuelos redondos, hospedaje, transporte terrestre y entradas a los cuatro parques Universal Orlando Resort:
· Universal Studios Florida, donde los visitantes pueden continuar la emoción jurásica en Jurassic World: The Ride.
· Universal Islands of Adventure
· Universal Volcano Bay
· Y el recién abierto Universal Epic Universe, que permite vivir al máximo el mundo de Cómo Entrenar A Tu Dragón con atracciones como: Montaña Rusa Alas de Hipo, Rally de Carreras de Dragones y el recorrido interactivo Fyre Drill, en un entorno lleno de aventura vikinga.
Para unirse a la dinámica, es necesario ser Socio Club Cinépolis, comprar boletos para ver ambas películas (Cómo Entrenar A Tu Dragón y Jurassic World: Renace) en el sitio web oficial, App o kioskos Cinépolis, y entrar al micrositio para completar el memorama en el menor tiempo posible.
La promoción ya está activa y estará vigente hasta el 23 de julio de 2025. La deliberación del ganador se llevará a cabo del 24 de julio al 6 de agosto, y el resultado se dará a conocer el 7 de agosto de 2025.
Más allá de disfrutar en pantalla grande dos de los estrenos más esperados del año, esta promoción permite a los fans extender la experiencia a través del juego y la posibilidad de conocer de cerca los mundos que han conquistado la imaginación del público. Una aventura que comienza en la butaca continúa en el micrositio… y puede terminar entre dragones y dinosaurios en Orlando, Florida.
Cómo Entrenar A Tu Dragón el live action de Universal Pictures, dirigido por Dean DeBlois (creador de la trilogía original), y protagonizada por Mason Thames (The Black Phone, 2021; For All Mankind, 2019) como Hipo y Nico Parker (The Last of Us, 2023; Dumbo, 2019) como Astrid. Esta nueva entrega traslada al mundo real el vínculo entre humanos y dragones, con una narrativa emotiva, efectos espectaculares y una estética renovada.
Jurassic World: Renace (Universal Pictures), dirigida por Gareth Edwards (Rogue One: A Star Wars Story, 2016), protagonizada por Scarlett Johansson (Historia de un Matrimonio, 2019), Jonathan Bailey (Bridgerton, 2020; Wicked, 2025) y Manuel García-Rulfo (El Abogado del Lincoln, 2022), ofrece una visión renovada de la coexistencia entre humanos y criaturas prehistóricas, con un enfoque más contemporáneo y visualmente impactante.
Consulta los Términos y Condiciones de la promoción en el micrositio oficial. ¡La aventura empieza en Cinépolis! Compra tus boletos para ambos estrenos en la App o el sitio oficial de Cinépolis.
Descarga el póster y los Términos y Condiciones aquí.
¿Estás listo para decidir si eres #TeamDragón o #TeamDinosaurio? No te pierdas de estos estrenos en Cinépolis.
