Categoría: Cine

Ciudad de México a 4 de septiembre. – Ping Solutions presenta el nuevo vaso alusivo al estreno de Beetlejuice Beetlejuice. El coleccionable es una edición exclusiva para Cinépolis, para consentir a los amantes del cine y, en especial, de secuela de Tim Burton. El vaso cuenta con una tapa que incluye una figura en 3D tipo Bobble head del icónico personaje Beetlejuice y está decorado con su famoso traje a rayas blancas y negras.

Antonio Arellano, director de marketing de Ping Solutions, comentó: “en Ping Solutions estamos muy emocionados de colaborar una vez más con Cinépolis para lanzar este exclusivo vaso de Beetlejuice. Sabemos que es un personaje icónico que ha trascendido generaciones y nuestra meta fue crear un diseño que realmente capturara la esencia del personaje. Estamos seguros de que los fans y coleccionistas lo disfrutarán tanto como nosotros disfrutamos creándolo.”

La preventa exclusiva para socios Club Cinépolis comenzará el 4 de septiembre. La venta al público en general iniciará el 5 de septiembre. Este coleccionable es un artículo imperdible para los fanáticos de Beetlejuice y el cine en general.

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Acerca de Ping Solutions

Es una organización de origen mexicano con presencia internacional, cuenta con creativos especializados en la conceptualización y desarrollo de productos de licencia que amplifican la experiencia del consumidor hasta llevarla a niveles positivos de recuerdos inolvidables. Sus artículos cuentan una historia, se convierten en objetos del deseo y son dignos de ser coleccionables.

Ping Solutions tiene oficinas en México, Brasil, Argentina, Colombia, China y sus creaciones están presentes en más de 30 países en el mundo, con marcas y licencias reconocidas de Warner Bros., Disney, Marvel, Pixar, Nickelodeon, Hasbro, Universal, Cinépolis, Sigma Alimentos, entre otras. Para más información visita:  Ping Solutions | Desarrollo de merchandising

Ciudad de México, 02 de septiembre de 2024 – El 7 de septiembre se llevará a cabo la 66ª ceremonia del Ariel en el Teatro Degollado de Guadalajara, Jalisco, y se transmitirá en vivo por la casa de las premiaciones, el canal TNT, y la plataforma de streaming que reúne historias únicas, Max. 

No queremos que te pierdas de ningún detalle, por lo que te traemos 5 datos interesantes sobre los premios que destacan lo mejor del cine mexicano: 

1. Una larga trayectoria: la primera ceremonia se llevó a cabo en 1947 y continuó sin interrupciones hasta que tuvo una pausa en 1959. Regresó en 1972 y lleva celebrando más de 70 años de grandeza cinematográfica. 
2. Del libro al cine: el nombre del premio está inspirado en el libro homónimo del escritor uruguayo José Enrique Rodó. El personaje principal de esta obra simboliza los ideales de unidad, espíritu libre, excelencia en el arte y defensa de la cultura latinoamericana. 
3. De oro y de plata: la estatuilla de Ariel está hecha de plata y presenta una figura humana lista para alzar vuelo, montada sobre una base de mármol negro. Fue creada por el escultor mexicano, Ignacio Asúnsolo. Pero lo que seguramente no sabías, es que además, existe el prestigioso Ariel de Oro para reconocer a las instituciones y personas con una larga trayectoria en la industria. Como dato adicional, el primer Ariel de Oro fue entregado en 1947 a Fernando de Fuentes, un destacado director mexicano conocido por películas como “Allá en el Rancho Grande” (1936). 
4. Haciendo historia: la película mexicana que más premios Ariel ha ganado es “La Jaula de Oro” (2013), dirigida por Diego Quemada-Díez. Esta película obtuvo un total de 9 premios Ariel, incluyendo Mejor Película, Mejor Director y Mejor Guion. 
5. Un festival que evoluciona con el cine: en la primera ceremonia de los Premios Ariel, realizada en 1947, sólo había 12 categorías. Con el tiempo, éstas se han expandido, y ahora incluyen premios en áreas como efectos visuales, sonido, y cortometrajes animados, reflejando la evolución de la industria cinematográfica. 

Y como dato adicional de esta edición, tres mujeres recibirán el Ariel de Oro: la directora de arte Brigitte Broch, la actriz y cantante Angélica María y la cineasta Busi Cortés, cuyo legado y contribución a la cinematografía son invaluables. 

Recuerda que la ceremonia se llevará a cabo a partir de las 18:00hs, comenzando con el Pre-Show conducido por Lety Sahagún, con acceso especial a los artistas que serán los protagonistas de la noche en su paso por la alfombra roja y la transmisión de la gala en vivo desde el Teatro Degollado de Guadalajara a partir de las 19:00hs. 

Encuentra todos los nominados aquí.  

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#PremiosArielTNT

Ciudad de México, 2 de septiembre de 2024 – ¿Hasta dónde llegarías para ser una mejor versión de ti? Sala de Arte Cinépolis® presenta la aclamada película La Sustancia, con funciones depreestreno el 16 y 17 de septiembre, y su estrenoel 19 de septiembre. Marcando el regreso de Demi Moore (Ghost, 1990) a la pantalla grande, y las actuaciones de Margaret Qualley (Once Upon a Time… In Hollywood, 2019), Dennis Quaid (El día después de mañana, 2004), esta historia nos mostrará por qué hay que tener cuidado con lo que deseamos. 

Dirigida por Coralie Fargeat (Revenge, 2017), la cineasta francesa continúa con su increíble racha en el cine de horror; esta vez con la historia de Elisabeth Sparkle (Demi Moore), quien ha sido despedida de su programa de televisión por el jefe del estudio, Harvey (Dennis Quaid). Sintiendo que su mejor época ha terminado junto con su juventud, Elisabeth se ve tentada a usar una nueva droga: La Sustancia; la cual le permitirá crear una nueva, joven y mejorada versión de sí misma: Sue (Margaret Qualley).

La Sustancia es una película que explora la relación conflictiva de muchas mujeres con sus cuerpos, por las presiones sociales que las hacen creer que deben ser perfectas, delgadas, jóvenes y atractivas para valorarse. La directora reflexiona sobre cómo fue víctima de estas creencias, llegando a pensar que su vida perdería valor al alcanzar los 40 años. La película se propone desafiar estas normas destructivas mediante la destrucción simbólica y satírica de los cuerpos femeninos, mostrando cómo la sociedad ha moldeado y controlado los cuerpos de las mujeres durante siglos.

En el estreno de la película en el Festival de Cannes de 2024, la actriz Demi Moore declaró que aceptó el papel al darse cuenta de que la sacaría de su zona de confort, ya que se adentraría en un proceso que la llevaría a tener una mayor aceptación sobre sí misma.

Con un enfoque gore y humorístico, La Sustancia utiliza la sátira para revelar la opresión de los estándares de belleza en la sociedad.

Sala de Arte Cinépolis^® trae la nueva e intrigante historia de la directora Coriale Fargeat que no te puedes perder. Compra tus boletos para cualquier complejo con Sala de Arte Cinépolis^® en la taquilla, la App o el sitio oficial de Cinépolis.

Descarga los materiales de prensa de La Sustancia aquí.

No te pierdas de una historia visceral y provocadora, que revela la realidad detrás del deseo de perfección, en Sala de Arte Cinépolis^®.

De DreamWorks Animation llega una nueva adaptación de una sensación literaria, el querido y galardonado  bestseller de Peter Brown

De DreamWorks Animation y Universal Pictures, llega el tercer tráiler de Robot Salvaje. La aventura épica sigue el viaje de un robot – ROZZUM unidad 7134, “Roz” para abreviar – que naufraga en una isla deshabitada y debe aprender a adaptarse al duro entorno, estableciendo gradualmente relaciones con los animales de la isla y convirtiéndose en la madre adoptiva de un ganso huérfano.  Robot Salvaje está protagonizada por la ganadora del Premio de la Academia® Lupita Nyong’o (Nosotros, la franquicia The Black Panther) como el robot Roz; el nominado al Emmy y al Globo de Oro Pedro Pascal (The Last of Us, The Mandalorian) como el zorro Fink; la ganadora del Emmy Catherine O’Hara (Schitt’s Creek, Very Important Perros) como la zarigüeya Pinktail; el nominado al Oscar® Bill Nighy (Vivir, Realmente Amor) como Goose Longneck; Kit Connor (Heartstopper, Rocketman) como el ganso Brightbill y la nominada al Oscar® Stephanie Hsu (Todo En Todas Partes Al Mismo Tiempo, Profesión Peligro de este verano) como Vontra, un robot que se cruzará con la vida de Roz en la isla. La película también cuenta con las voces del ícono de la cultura pop y ganador del Emmy, Mark Hamill (franquicia Star Wars, El Niño Y La Garza), Matt Berry (Casa Vampiro, franquicia Bob Esponja) y el ganador del Globo de Oro y nominado al Emmy. Ving Rhames (Misión: Imposible, Pulp Fiction). Una poderosa historia sobre el auto descubrimiento, un emocionante análisis del puente entre la tecnología y la naturaleza y una conmovedora exploración de lo que significa estar vivo y conectado con todos los seres vivos, Robot Salvaje está escrita y dirigida por el tres veces nominado al Oscar® Chris Sanders, escritor y director de Cómo entrenar a tu dragón de DreamWorks Animation, Los Croods y Lilo & Stitch de Disney, y está producido por Jeff Hermann (Un Jefe En Pañales 2: Negocios De Familia de DreamWorks Animation; coproductor de la franquicia Kung Fu Panda). Robot Salvaje, de Peter Brown, una novela ilustrada publicada por primera vez en 2016, se convirtió en un fenómeno y alcanzó el puesto número 1 en la lista de libros más vendidos del New York Times. Desde entonces, el libro ha inspirado una trilogía que ahora incluye El Escape De La Robot Salvaje y La Robot Salvaje Protege. El trabajo de Brown en la serie Robot Salvaje y sus otros libros más vendidos le han valido una Medalla Caldecott, un Premio Horn Book, dos Premios E.B. White, dos E.B. White honores, un premio Children’s Choice al ilustrador del año, dos premios Irma Black, un premio Golden Kite y un premio al mejor libro ilustrado del New York Times. Robot Salvaje llegará a los cines el próximo 26 de septiembre.

Director: Chris Sanders Escritor: Chris Sanders Basada en: La novela Robot Salvaje de Peter Brown  Productor: Jeff Hermann Reparto: Lupita Nyong’o, Pedro Pascal, Catherine O’Hara, Bill Nighy, Kit Connor y Stephanie Hsu, con Mark Hamill, Matt Berry y Ving Rhames

Guadalajara será por segunda ocasión sede de la Ceremonia de Entrega del Premio Ariel 66. El 7 de septiembre, el evento que premia la excelencia del cine mexicano, volverá a la ciudad que ha contribuido a la riqueza cultural, artística y cinematográfica del país.

La Perla Tapatía es una joya de México que se caracteriza por ser escenario de innumerables películas que han marcado la historia del séptimo arte. Desde los inicios de la cinematografía mexicana en la década de 1930 hasta las producciones contemporáneas, Guadalajara ha atraído a cineastas por sus locaciones y atractivo cultural siendo testigo emblemáticas producciones.

¡Ay Jalisco, no te rajes!, destacada película del cine de oro mexicano, fue filmada en Tlaquepaque con las interpretaciones de figuras emblemáticas de la época como Jorge Negrete “el Charro Cantor” y Gloria Marín. La película se ha convertido en un referente de la época dorada del cine, sobre todo en películas del género ranchero, símbolo representativo de nuestra cultura.

Las folclóricas haciendas de la región también han destacado como escenarios de la industria cinematográfica, un ejemplo de ello es la Hacienda El Carmen, la cual gracias a su impresionante arquitectura colonial, espacio con decoración de época y toque característico del auge de producción agrícola, ha sido sede de interesantes filmaciones. Entre ellas, la exitosa serie de Netflix Monarca, la película Tequila, historia de una pasión y algunos videos musicales.

Otro espacio que incluso ha convertido a Guadalajara en la capital latinoamericana de la animación es el Taller del Chucho, estudio cinematográfico creado por el reconocido director tapatío Guillermo del Toro para impulsar el talento local. En él se han realizado proyectos de stop motion reconocidos internacionalmente como la cinta de Pinocho del mencionado director.

Pero la historia no solo se vive en las pantallas, Guadalajara ofrece a sus visitantes la oportunidad de explorar en persona aquellos escenarios que han sido inmortalizados en la gran pantalla. Algunas de las películas que se han grabado en la ciudad son: La boda de mi mejor amigo, Treintona, soltera y fantástica, Fecha de caducidad, Inquilinos, Llamando a un ángel, Plan V, Un sueño de amor, El rey de todo el mundo. Así que, al visitar la ciudad, el asombro de reconocer las calles y locaciones en algunas filmaciones será evidente en lugares como Chapala, Andares, Centro Histórico de Guadalajara, Zapopan, Colonia Americana, Teatro Degollado, Conjunto Santander de Artes Escénicas, entre otras.

En la ciudad se descubren paisajes inspiradores, gastronomía única y una gran vida cultural que hacen de esta ciudad un destino imprescindible para los amantes del cine y la cultura. Actualmente esta industria forma parte vital de la ciudad, al albergar eventos de renombre internacional como el Festival Internacional de Cine de Guadalajara (FICG), el más sólido de Latinoamérica que celebra lo mejor del cine mexicano e iberoamericano; así como la Ceremonia de Entrega del Premio Ariel 65, siendo esta la primera vez que se llevó a cabo fuera de la CDMX.

Este año la ciudad recibe la edición 66 la cual promete ser una ceremonia que superará en calidad y producción a la del año pasado. Además, este año la entrega estará dedicada al vestuario de la época de Oro del Cine Mexicano, destacando el eslogan El cine se viste de México.

Por otro lado, las tres mujeres que serán condecoradas con el Ariel de Oro, un reconocimiento a la trayectoria y aportaciones al cine nacional serán Brigitte Broch, Busi Cortés y Angélica María.

Del total de 186 nominaciones para las 24 categorías de los Premios Ariel, destacan trabajos de las y los realizadores jaliscienses: ‘Martínez’ película de drama y comedia de Lorena Padilla, nominada a Mejor ópera Prima y a Mejor Coactuación Masculina por el trabajo de Humberto Busto; ‘Humo’ de Rita Basulto, nominada a Mejor Cortometraje; ’Patrona’, de Fanie Soto nominada a Cortometraje de ficción; y la nominación de Antonio Ortuño a Guión adaptado por ’Recursos Humanos’.

También cabe destacar el ciclo ’Rumbo al Ariel’ que busca acercar la mayor parte de películas, documentales y cortos nominados llevándolo al público en 35 sedes divididas en 18 estados y 22 ciudades del país.

Para conocer más detalles de la Edición 66 de los Premios Ariel así como el ciclo de películas ’Rumbo al Ariel’ se puede consultar el sitio web www.amacc.org.mx y las redes sociales de la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas @academiacinemx. La ceremonia del 7 de septiembre será transmitida por TNT, Canal 22 y a través de Max en streaming.

Ciudad de México, 23 de agosto de 2024 – El terror llegó a las salas de Cinépolis con +QUE CINE y el estreno de Crónica Sangrienta, que mantendrá a los fans del género al borde de su asiento. Dirigida por Jeong Ji-yeon (Blooming in Spring, 2008), esta producción surcoreana promete una experiencia llena de misterio y horror.

Todo comenzará cuando Jung Se-Ra, una famosa presentadora de noticias, recibe una escalofriante llamada minutos antes de salir en directo. Una mujer que no conoce, llamada Mi-So, le dice que un hombre ha entrado en su casa y va a matarla; suplicándole que resuelva el aterrador suceso. Lo que parecía una broma se convierte en una pesadilla cuando Se-Ra descubre que la llamada era real. Ahora, debe investigar a fondo el caso para revelar una impactante verdad y escapar de la espiral de horror que amenaza con consumirla

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Crónica Sangrienta cuenta con un elenco estelar de actores y actrices surcoreanos: Chun Woo-hee (Han Gong-ju, 2013; The Wailing, 2016; Sunny, 2011), interpreta a Se-Ra, la presentadora de noticias atrapada en una pesadilla. Shin Ha-kyun (Sympathy for Mr. Vengeance, 2002; Joint Security Area, 2000; Save the Green Planet!, 2003), da vida al misterioso hombre detrás de la llamada escalofriante. Lee Hye-young (Twinkling Watermelon, 2023M; Tale of the Nine Tailed, 2020; Military Prosecutor Do Bae Man, 2022), encarna a Mi-So, la mujer desesperada por evitar su propio asesinato.

Tomando inspiración en películas de terror anteriores, como Clase Sangrienta, de Brad Pitt (también conocida como “Cutting Class”), que cautivó a muchos hace treinta años. Los fanáticos del género encontrarán guiños y referencias a clásicos del horror, lo que añade una capa adicional de intriga y emoción a Crónica Sangrienta.

Con escenas intensas y perturbadoras, este estreno de 111 minutos es perfecto para una noche de terror en el cine. Compra tus boletos en la App el sitio oficial o la taquilla de Cinépolis.

Disfruta de una tarde de terror, al estilo surcoreano con Cinépolis +QUE CINE

Ciudad de México, 23 de agosto de 2024 – ¿Crees en alienígenas y fantasmas? ¡La espera ha terminado! Los fanáticos de lo sobrenatural, la ciencia ficción y la comedia romántica están a punto de embarcarse en una experiencia cinematográfica única con el estreno de Dan Da Dan, este 5 de septiembre en Cinépolis, en exclusiva con +QUE CINE. Basada en el exitoso manga de Yukinobu Tatsu, esta adaptación animada promete capturar el corazón y la imaginación de la audiencia. La preventa Cinépolis ya está disponible.

Una aventura paranormal y electrizante

Dan Da Dan sigue a Momo, una joven de secundaria proveniente de una familia de médiums espirituales, y a Okarun, un fanático del ocultismo. Después de un inesperado encuentro que los une, una discusión sobre lo que realmente existe en el mundo paranormal los lleva a explorar sus creencias más profundas. Mientras Momo niega la existencia de extraterrestres y Okarun se mantiene escéptico sobre los fantasmas, ambos deciden probarse el uno al otro. Lo que encuentran va más allá de cualquier cosa que hayan imaginado: actividad paranormal abrumadora que trasciende la comprensión y desata poderes ocultos dentro de ellos.

Una animación que brilla por su combinación de géneros y producción

Este estreno no es solo una historia de ciencia ficción. Dan Da Dan entrelaza magistralmente acción trepidante y un romance adolescente que surge en medio del caos sobrenatural. La química entre Momo y Okarun resuena con aquellos que buscan una narrativa fresca y emocionante, mientras luchan no solo por sobrevivir, sino también por entenderse mutuamente.

Dan Da Dan brilla por su historia única. Fuga Yamashiro debuta como director en esta adaptación, respaldado por el prestigioso Science SARU, el estudio de animación detrás de títulos como The Colors Within (2024) y Scott Pilgrim Takes Off (2023). La música original, compuesta por Kensuke Ushio (Chainsaw Man, 2022), complementa la experiencia, elevando cada escena con una banda sonora electrizante.

Evento único para los fans en +QUE CINE

Como parte de este film en la pantalla grande, los asistentes podrán disfrutar de una entrevista exclusiva con el autor del manga, Yukinobu Tatsu, su editor Shihei Lin (Chainsaw Man, 2022), el director Fuga Yamashiro, y las voces de los protagonistas, Shion Wakayama como Momo (Akebi’s Sailor Uniform, 2022) y Natsuki Hanae como Okarun (Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba, 2019). Este contenido especial es una oportunidad única para los fans de conocer más sobre la creación de este fenómeno.

Este 5 de septiembre, Cinépolis +QUE CINE te invitan a descubrir una historia donde el amor, la acción y la ciencia ficción se encuentran en un choque de dimensiones animadas con Dan Da Dan. ¿Estás list@ para enfrentar lo desconocido?

Dan Da Dan estará disponible en 33 ciudades como CDMX, Toluca, Querétaro, Tijuana, Morelia, Puebla, Veracruz, etc. Compra tus boletos en la preventa Cinépolis por medio de la App o el sitio oficial de Cinépolis.

Dan Da Dan desafía la realidad este 5 de septiembre, con en las salas de Cinépolis +QUE CINE.

Ciudad de México, 21 de agosto de 2024 – Los fanáticos del cine, sobre todo aquellos que apoyan el talento mexicano, podrán ver en vivo la transmisión de la 66ª ceremonia del Ariel, el próximo 7 de septiembre desde el Teatro Degollado de Guadalajara, Jalisco, a través de TNT y Max, el hogar de los eventos en vivo y premiaciones más importantes del mundo con la Temporada de Premios. 

La ceremonia se llevará a cabo a partir de las 18:00hs, comenzando con el Pre-Show conducido por Lety Sahugún, con acceso especial a los artistas que serán los protagonistas de la noche en su paso por la alfombra roja y la transmisión de la gala en vivo desde el Teatro Degollado de Guadalajara a las 19:00hs. Con esta nueva edición, los premios Ariel siguen apostándole a visibilizar y reconocer públicamente a los realizadores, creadores, intérpretes y técnicos que hacen parte de la industria del cine mexicano. 

“La transmisión de la 66ª ceremonia del Ariel a través del canal TNT y la plataforma de streaming Max, no solo amplifica la visibilidad y el reconocimiento del talento local, sino que además refuerza el compromiso de Warner Bros. Discovery con la promoción y celebración de la cultura cinematográfica mexicana, proporcionando una plataforma para que las historias y voces de México sean apreciadas”, expresó Jorge Tijerina, Productor Creativo y Ejecutivo de Desarrollo de Contenido. 

La Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas (AMACC) anunció la apertura de la convocatoria para la 66ª entrega del Premio Ariel el pasado 26 de febrero. Este año, tres mujeres recibirán el Ariel de Oro: la directora de arte Brigitte Broch, la actriz y cantante Angélica María y la cineasta Busi Cortés, cuyo legado y contribución a la cinematografía son invaluables. 

Esta celebración busca favorecer el crecimiento de la industria y propiciar el encuentro y el fortalecimiento de la comunidad cinematográfica nacional. En esta edición se premiarán 24 categorías: Mejor Vestuario, Mejor Música Original, Mejor Maquillaje, Mejor Sonido, Mejor Revelación Actoral, Mejor Película Iberoamericana, Mejor Ópera Prima, Mejor Largometraje Documental, Mejor Guion Adaptado, Mejor Guion Original, Mejor Fotografía, Mejor Fotografía, Mejores Efector Audiovisuales, Mejores Efectos Especiales, Mejor Edición, Mejor Diseño de Arte, Mejor Cortometraje Animación, Mejor Cortometraje Documental, Mejor Cortometraje Ficción, Mejor Coactuación Masculina, Mejor Coactuación Femenina, Mejor Actor, Mejor Actriz, Mejor Dirección y Mejor Película. Encuentra todos los nominados aquí.

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Ciudad de México, 20 de agosto de 2024 – Prepárate para reír y animar al gato más perezoso y querido del mundo con la película GARFIELD: FUERA DE CASA, que estará disponible, sin costo adicional, en la plataforma de streaming Max a partir del 30 de agosto. 

Con una combinación perfecta de acción, encanto y humor, en GARFIELD: FUERA DE CASA, el público sigue al famoso gatito en una situación inusual. Tras un encuentro sorpresa con su padre perdido desde hace mucho tiempo, Vic, un gato callejero desaliñado, Garfield y su eterno amigo Odie son arrastrados a una vida fuera de sus zonas de confort. Juntos, se embarcan en un hilarante atraco de alto riesgo que promete muchas risas y aventuras emocionantes. 

El elenco original de voces cuenta con Chris Pratt dando vida al icónico Garfield, Samuel L. Jackson interpretando al ingenioso Vic. Completa este equipo de talentos Hannah Waddingham y Nicholas Hoult. 

El lanzamiento de GARFIELD: FUERA DE CASA forma parte de la franquicia DEL CINE A MAX, una propuesta de la marca para agregar diversos títulos que salen directamente de las pantallas de cine a la plataforma, proporcionando comodidad y entretenimiento al público que puede disfrutar de cualquier película en cualquier lugar y en cualquier momento.