Categoría: Conciertos

La estrella ascendente del urbano María Becerra ha compartido “Ojalá”, el segundo sencillo de su álbum próximo a salir, La Nena De Argentina. El sencillo marca una nueva era para la artista y aumenta la anticipación para conocer su nueva faceta.

“Ojalá” es un adiós a un amante que no supo apreciarla. Con letras como “porque ninguna noche me mata, baby, si no me mataste tú”, la canción es una reafirmación desafiante de seguir con la vida luego de un rompimiento sentimental. Con ganchos vocales emocionantes e instrumentación enfocada a la pista de baile, “Ojalá” seguramente se convertirá en un nuevo hit en la carrera de Becerra.

El video muestra a Becerra en una relación con un novio controlador que le es infiel; por consecuencia, ella termina dejándolo atrás para irse de fiesta con más gente joven y atractiva; aunque el novio trata de recuperarla, Becerra es quien se lleva la última carcajada. Complementado con escenas en vivo emocionantes, “Ojalá” es un visual lleno de drama que ilustra perfectamente la naturaleza de su letra.

Previo a esto, Becerra compartió el sencillo “Felices x Siempre“, también de La Nena De Argentina. De igual manera, ha estado muy activa colaborando con otros artistas de los cuales destacan “Hasta Los Dientes” con Camila Cabello así como con su compatriota Cazzu en su canción “Maléfica”.

En términos de premios, Becerra ha tenido un año destacable. Actualmente está nominada en nueve categorías en los Premios Tu Música Urbano, la artista femenina con más nominaciones junto con Karol G, donde también estará actuando en vivo. Esto se agrega a su premio Latin AMA a Mejor Nueva Artista así como nominaciones a premios distinguidos como los Latin Grammys y MTV Europe Awards. También estuvo presente en la premiación Grammy interpretando “Qué Más Pues” con su compañero de dueto J Balvin, entre muchas otras presentaciones históricas en varias de las ceremonias antes mencionadas.

Su álbum anterior, ANIMAL, estableció a Becerra como una de las artistas más destacadas del urbano a nivel global gracias a sencillos como su colaboración con Becky G “Wow Wow” que ha sido reproducido más de 209 millones de veces entre Spotify y YouTube; “Mi Debilidad” que ha acumulado más de 172 millones de reproducciones y su dueto con Danny Ocean “No Eres Tú Soy Yo” cuyos números alcanzan más de 36 millones en las mismas plataformas. Por dichas cifras, Becerra se ha convertido en la artista argentina más escuchada del momento alcanzando más de 18 millones de escuchas al mes tan solo en Spotify.

Becerra es la primera artista latina en firmar un acuerdo de distribución con 300 Entertainment.

Arista Records y Legacy Recordings, la división de catálogo de Sony Music Entertainment, celebran el 20 aniversario del innovador debut de Avril Lavigne, Let Go, con el lanzamiento de una edición ampliada del álbum con seis bonus tracks, incluida la versión de estudio recién grabada de Avril de “Breakaway”.

Originalmente escrita para Let Go, “Breakaway” fue cortada del álbum antes de que Avril entregara la canción a Kelly Clarkson (quien la convirtió en un éxito #1 Hot 100 en 2004). La interpretación recién grabada de Avril proporciona una nueva versión de la canción y restaura pequeñas referencias líricas conmovedoras a la infancia canadiense de Avril. La nueva grabación de Avril de “Breakaway” se lanza hoy. El lyric video está disponible en exclusiva todo el día de hoy en Facebook y a partir de mañana 4 de junio en el resto de las plataformas.

Let Go (20th Anniversary) de Arista/Legacy  incluye las 13 canciones clásicas del debut de Avril, su reinvención de “Breakaway” en 2022  y cinco canciones adicionales grabadas durante las sesiones originales  de Let Go: “Why” (“Complicated” lado b);  “Get Over It” (“Sk8er Boi” lado b, inédito para DSPs);  “Falling Down” (de la  banda sonora de “Sweet Home Alabama”);  “I Don’t Give” (de la  banda sonora de “American Wedding”) y “Make Up” (inédito para DSPs).

Además del nuevo Lyric Video de “Breakaway”, los videos musicales oficiales de “Complicated”, “Losing Grip”, “Sk8er Boi” y “I’m With You” han actualizado su resolución a alta definición y se pueden ver en el canal de YouTube de Avril. Arista/Legacy también lanzará imágenes de la presentación de Avril en Top Of The Pops en 2002 de “Complicated” el miércoles 8 de junio.

Los fanáticos de Avril pueden sumergirse en la lente de juego de realidad aumentada “Sk8er Boi” de Instagram. Ambientado en el mundo del video de “Sk8er Boi” y “Complicated”, el juego de AR ofrece una selección de avatares y un paseo en patineta.

Como el debut de Avril celebra 20 años como uno de los álbumes pop punk más influyentes de principios del siglo XXI, un vinilo especial de 2LP de 12 ” de Let Go (20th Anniversary Edition) (con la misma lista de canciones que la configuración digital) se lanzará el 27 de enero de 2023 y se puede reservar AQUI

A los 16 años, la cantante, compositora e intérprete canadiense Avril Lavigne firmó un contrato de grabación con Arista Records, quien lanzó el álbum de estudio debut del artista, Let Go, el 4 de junio de 2002. Un fenómeno musical sísmico que cambia la escena, Let Go se convirtió en el álbum más vendido del siglo 21 por un artista canadiense y estableció a Avril como una fuerza pop-punk a tener en cuenta. Ella gobernó con himnos como “Complicated” y “Sk8er Boi” y ayudó a allanar el camino para que las nuevas generaciones de mujeres hicieran música intransigente e inolvidable, al tiempo que traía una sensibilidad pop femenina fusionada con punk a la popularidad.

La RIAA ha certificado Let Go 7x platino en los Estados Unidos, mientras que “Complicated” ha logrado 3x platino, “Sk8r Boi” 2x platino y “I’m With You” platino.  La Canadian Recording Industry Association y Music Canada han certificado Let Go como un álbum Diamond, vendiendo más de un millón de copias en el país de origen de Avril.

Avril Lavigne ha sido anunciada como miembro de la clase del paseo de la fama de Hollywood de 2022 y pronto tendrá su propia estrella en el bulevar de las estrellas.

Avril Lavigne está de gira durante todo 2022-2023 y podría estar en un lugar cerca de ti.

La superestrella mundial Becky G y el ícono internacional Tiësto, ganador del Grammy® y certificado platino, unieron fuerzas para lanzar un remix de “NO MIENTEN”.

La canción original es de su segundo álbum ESQUEMAS, que fue lanzado el 13 de mayo. La canción contagiosa fue escrita por Becky G junto con Spread Lof (Rauw Alejandro, Sebastian Yatra) y Juacko (Anuel AA, Ptazeta, Karen Méndez), quienes también produjeron la canción original. La decimotercera pista del nuevo álbum, “NO MIENTEN”, ha acumulado 8.5 millones de transmisiones globales y 4 millones de vistas en su video.

ESQUEMAS es el segundo álbum de estudio de Becky que debutó en el puesto número 1 en el  listado de “Latin Pop Albums” y en el puesto número 5 “Hot Latin Albums” de Billboard. Cuenta con 14 pistas, incluido su gran éxito mundial “MAMIII” con Karol G, que ha acumulado más de 750 millones de transmisiones en todo el mundo desde su lanzamiento y está certificado como DIAMANTE por RIAA Latin.

Los Ángeles, CA – 1° de junio, 2022 – Hoy, la banda multiplatino y nominada al Grammy, Panic! At The Disco anuncia su séptimo álbum de estudio, VIVA LAS VENGEANCE, que saldrá el 19 de agosto. El animado primer sencillo titulado como el álbum ya está disponible, dando comienzo a la nueva era de Panic! At The Disco. El video, dirigido por el colaborador frecuente de Panic, Brendan Walter (“High Hopes”), ya está disponible.

VE EL VIDEO PARA “VIVA LAS VENGEANCE” AQUÍ / ESCUCHA AQUÍ.

VIVA LAS VENGEANCE muestra un proceso de cambio para el líder y compositor Brendon Urie, quien grabó todo en vivo en Los Ángeles junto con sus amigos y equipo de producción, Jake Sinclair y Mike Viola. El cinematográfico viaje musical se trata de la delgada línea entre aprovechar la juventud, aprovechar el día y agotarse. Las canciones dan una mirada introspectiva a su relación con su carrera de más de una década, incluyendo el crecer en Las Vegas, el amor y la fama.

“Viva Las Vengeance es mirar en retrospectiva a quien era hace 17 años y a quien soy ahora con un cariño que no tenía antes. No me di cuenta de que estaba haciendo un álbum y la grabadora de cinta tenía algo que me mantuvo honesto.” – Brendon Urie

Panic! At The Disco también ha anunciado el VIVA LAS VENGEANCE TOUR, su gira mundial como artista estelar comienza el 8 de septiembre en Austin, TX. La gira mundial marca el regreso de la banda a recintos icónicos como Madison Square Garden en Nueva York, Kia Forum en Los Ángeles, O2 en Londres y más. Los invitados especiales incluyen a MARINA y Jake Wesley Rogers con Beach Bunny uniéndose en fechas selectas en Norteamérica. $1 de cada boleto vendido en Norteamérica, y $1 Euro/$1 GBP en Europa y Reino Unido se destinarán a la Fundación de la banda Highest Hopes Foundation, un fondo que apoya a organizaciones que abogan por los derechos humanos de todas las personas y comunidades sujetas a discriminación o abuso por motivos de género, raza, religión, orientación sexual e identidad de género.

VIVA LAS VENGEANCE marca la primera música nueva de Panic! At The Disco desde el lanzamiento en 2018 de su álbum #1, Pray For The Wicked, certificado platino por la RIAA, destacado por el éxito masivo 5x-platino “High Hopes”, que simultáneamente alcanzó el #1 en tres formatos de radio diferentes y ¡rompió el récord de Billboard para el mayor número de semanas en la cima de la lista Hot Rock Songs! La exitosa canción fue nominada a Top Rock Song en los Billboard Music Awards, así como a Favorite Pop Rock Song en los premios AMA. El álbum también contó con los éxitos platino “Hey Look Ma, I Made It” y “Say Amen (Saturday Night)”. La gira mundial agotada del 2019 Pray for the Wicked vendió más de 1 millón de entradas y recibió elogios de la crítica, como, “[Urie] tiene el carisma, el talento musical y la resistencia para ser uno de los líderes más duraderos en la música” (Variety), “Brendon Urie encarna la teatralidad en el escenario como pocos vocalistas”, (SF Weekly), y “De fuego danzante a piano volador, Panic! At The Disco ofrece un espectáculo salvaje” (Milwaukee Journal Sentinel).

VIVA LAS VENGEANCE TRACK LIST

1. Viva Las Vengeance
2. Middle of a Breakup
3. Don’t Let The Light Go Out
4. Local God
5. Star Spangled Banger
6. God Killed Rock And Roll
7. Say It Louder
8. Sugar Soaker
9. Something About Maggie
10. Sad Clown
11. All By Yourself
12. Do It To Death

Sobre Panic! At The Disco 

Formada en Las Vegas, NV en el 2004 Panic! At The Disco es una banda de rock multi-platino con nominación Grammy. Lanzaron su álbum #1, “Pray For The Wicked”, en 2019, inmediatamente después de su quinto álbum, “Death Of A Bachelor”, aclamado por la crítica. “DOAB” debutó en el puesto #1 en la lista Billboard 200 y fue nominado a Mejor Álbum de Rock en los Premios GRAMMY® del 2017. El lanzamiento certificado platino por la RIAA fue el álbum de rock más vendido y el cuarto álbum más vendido del año 2016, según Nielsen Soundscan. “DOAB” también ha generado los sencillos certificados oro por la RIAA “Hallelujah”, “LA Devotee”, Don’t Threaten Me With A Good Time” y los sencillos platino “Death Of A Bachelor”, “Emperor’s New Clothes” y ” Victorious.” La canción de la banda “House of Memories” de DOAB actualmente está teniendo un momento TikTok con más de 2,100 millones de views. Panic! At The Disco ha sido nominada a múltiples premios, incluyendo los GRAMMYS, Teen Choice Awards, Billboard Music Awards, Alternative Press Music Awards, Kerrang! Premios, VMA y más. Urie tuvo su debut en Broadway, interpretando por primera vez a Charlie Price en el éxito de Broadway Kinky Boots, aclamado por la crítica y ganador del premio TONY. En 2018, recibió una nominación al premio TONY por ” Best Original Score Written For Theatre” por la canción que escribió llamada “Simple Sponge” para SpongeBob SquarePants: The Broadway Musical. Fuera de la música, Urie fundó el Highest Hopes Foundation, un fondo que apoya los esfuerzos de organizaciones sin fines de lucro que lideran, desarrollan y abogan por los derechos humanos de todas las personas y comunidades sujetas a discriminación o abuso por motivos de género, raza, religión, orientación sexual e identidad de género.

Para más información, visita:

panicatthedisco.com

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dcd2records.com

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Junio 1^°, 2022 – La banda de rock ganadora del premio Grammy, Muse, lanza su nueva canción ‘Will of The People’. Esta es la tercera canción de su próximo álbum del mismo nombre, cuyo lanzamiento está previsto para el 26 de agosto. A principios de año, la banda lanzó ‘Compliance’ y ‘Won’t Stand Down’, ambos acumulando elogios de la crítica con NME describiendo el track como “una melodía absolutamente clásica.” ‘Will of the People’ fue producida por Muse y mezclada por Serban Ghenea y es un himno eléctrico que muestra la destreza de la banda para contar historias y crear escenas sonoras.

Hoy, la banda también compartió el video dirigido por el galardonado animador y productor Tom Teller.

Matt Bellamy comentó, “‘Will of the People’ es una historia ficticia ambientada en un metaverso ficticio en un planeta ficticio gobernado por un estado autoritario ficticio dirigido por un algoritmo ficticio manifestado por un centro de datos ficticio que dirige un banco ficticio que imprime una moneda ficticia que controla una población ficticia que ocupa una ciudad ficticia que contiene un apartamento ficticio donde un hombre ficticio se despertó un día y pensó ‘al diablo con esto’.”

En más noticias emocionantes para los fans, Muse está programado para realizar una cantidad especial limitada de presentaciones en octubre:

4 – Los Angeles, The Wiltern

11 – Chicago, The Riviera Theatre

14 – Toronto, The History

16 – New York City, The Beacon Theatre

23 – Amsterdam, Royal Theatre Carré

25 – Paris, Salle Pleyel

26 – Milan, Alcatraz

Muse comentó, “La pasamos tan bien en nuestras recientes presentaciones benéficas en el Apollo de Londres el mes pasado que queríamos tocar en algunos de estos tipos de lugares más pequeños que no habíamos tocado en mucho tiempo en los Estados Unidos y Europa antes de salir de gira en 2023.”

Para los shows europeos, los fans que hayan pre-ordenado el disco “Will of the People” tendrán acceso prioritario a la venta anticipada de boletos a partir de las 10:00 a. m. hora local del 21 de junio. Para los shows de Norteamérica, la preventa del club de fans estará disponible el 22 de junio a las 10 a. m., hora local. Posteriormente, los boletos saldrán a la venta en general a las 10 a. m. PST el 24 de junio.

Volver a sus inicios, a donde todo empezó y sentir como si no hubiesen pasado 20 años. Este 2022 Christian Meier nos trae música nueva y nos hace testigos del reencuentro con una de sus facetas más exitosas, entrañables y querida por todos y nos presenta “DEJAVU” su nuevo e inédito sencillo que desde hoy está disponible en todas las principales plataformas musicales a nivel global. Con letra y música de autoria del mismo Christian Meier, “DEJAVU”, tiene el sonido de ese estilo rockero tan particular que siempre ha distinguido el trabajo musical del cantante y compositor peruano, el mismo que ha sido su sello y lo ha mantenido vigente durante dos décadas. “Para descubrir quiénes somos y qué es lo que queremos, hay que volver… desenterrar nuestras raíces y ver de qué estaban hechas. Ésa era la premisa de “DEJAVU”; si quería volver a escribir nueva música, debía regresar al género que me inspiró a hacerla en primer lugar. Al sonido que me formó, pero con las herramientas y la madurez de hoy y que no tenía a la mano a los veinte.“DEJAVU”, es el primero de varios sencillos que tuvieron que esperar hasta este momento para encontrar su voz y sonido ”señala Christian Meier. “DEJAVU” es el primero de varias canciones que el artista peruano compuso durante la pandemia y que verán la luz en los próximos meses. Viene acompañado de un espectacular video dirigido por el propio Christian Meier.Rodado entre las calles de Los Ángeles y el desierto de California el video está lleno de mensajes, connotaciones y sensaciones propias de su autor y que el público irá descubriendo de la mano de su protagonista hasta llegar a un descenlace que le dá significado al nombre de la canción.

Por: Karen Campos

“Deseamos que canten mucho, que bailen mucho, que se aligere su regreso a casa, que sea como un bálsamo”, dijo Rubén Albarrán durante el primero de los cinco conciertos que tienen planeado dar en el Auditorio Nacional, y el deseo del tacubo se cumplió, pues los más de 10 mil seguidores no dejaron de bailar, corear y celebrar cada una de las interpretaciones.

“Un segundo concierto acústico” es como nombraron a esta serie de conciertos que dieron inicio con “María”, para continuar con una serie de canciones extraídas de sus diversas producciones, pues tal como lo advirtieron en su cuenta de Twitter, harían un viaje a través de sus discos. Así fue como interpretaron temas como “Diente de león”, “Trópico de Cáncer”, “El metro”, “El ciclón” y “Bar Tacuba”.

“Nuestro público son como las flores, son bellísimas, de muchos colores y olores exquisitos”, dijo Rubén como introducción a una de las canciones más celebradas de la noche: “Las Flores”, y es que la energía del público se podía sentir, pues los pocos que aun ocupaban sus asientos se pararon y brincaron al ritmo de Rubén. “¡Esto ya se prendió!”, aseguró Albarrán y dio paso a “La chica banda”.

La banda, Los Bronces de Oaxaca subieron al escenario para darle duro al taconazo con “La Muerte chiquita”, “Ollita de altamar” y “Futuro”. Y por supuesto que no podía faltar la orquesta, y es que la mezcla de instrumentos le dio a cada tema un sonido diferente, que logró conquistar en “La locomotora” y “Las batallas” seguida de la querida “Rarotonga”.

Una pocas luces de celulares alumbraron el Auditorio Nacional durante “Esa Noche”; y con “Mediodía” un organillero subió al escenario para dar muestra de un arte musical que muchas veces pasamos desapercibido en las calles, pero que está vez disfrutamos y aplaudimos.

La banda conformada por Meme, Joselo y Quique Rangel cumple 33 años de hacer vibrar con su música a los fans, y en esta celebración demostraron la conexión que tienen con ellos al hacerlos vibrar con “Chilanga banda”, “Volver a comenzar” y “El puñal y el corazón”.

Los tacubos se han caracterizado por tener una estrecha relación con la madre tierra, y por supuesto que está noche también sirvió para celebrarla con “Volcán” y “El outsider”.

Y llegó el turno de Meme de tomar el micrófono para cantar dos canciones que lograron conmover y juntar a aquellas parejitas que se dieron cita en el Auditorio Nacional, “Aviéntame” y “Eres”. Continuaron con “Quiero ver”, tema en el que vimos los mejores pasos del grupo, y la fiesta siguió con un clásico de clásicos, “El baile y el salón”.

Para cerrar la noche un niño músico de nombre Anibal y su padre subieron al escenario para acompañar a Café Tacvba con “Ojalá que llueva café”, tema que los fans celebraron y el cual logró emocionar y poner a cantar al Coloso de Reforma, incluso Rubén se veía feliz por la respuesta del público.

Aunque el concierto fue acústico, esa noche nadie perdió la oportunidad de darle duro al taconazo, porque una de las grandes lecciones que ha dejado Café Tacvba a los fans es disfrutar y celebrar cada momento.

Miami junio 3, 2022/ MARi Burelle calienta el verano con su nuevo sencillo que va más allá de la seducción. “La Tentación” de corte trap urbano, tiene todos los ingredientes para convertirse en uno de temas favoritos de una generación que no teme expresar abiertamente lo que siente.

La intérprete cubano-boricua, une su poderosa voz a la estrella urbana Brray, en lo que es ya, una excelente colaboración que saca chispas por parte de los dos artistas. La sensualidad de la música y el atrevimiento de su lírica, hacen que “La Tentación” cautive, embelese y extasíe a quien caiga en el hechizo de su melodía.

Esta es la primera vez que MARi tiene una colaboración musical junto al artista puertorriqueño considerado uno de los grandes influencers de la música trap y urbana. Brray ha tenido varios éxitos en su carrera musical además de diversas e importantes premios internacionales. Ha cantado junto a íconos mundiales como Bad Bunny, Annuel AA, Nio Garcia, Maykel Tower y Juanka entre otros.

“Para mí es una enorme satisfacción poder lanzar este tema junto a Bray. Espero lo disfruten y lo bailen con esa persona que es una tentación en sus vidas”, expresó MARi desde su residencia en New York.

“La Tentación” ya está disponible en todas las tiendas digitales.

Esta tarde, MARi estará presentando su espectáculo en vivo en el WEHO Pride en West Hollywood Park de California junto a Club Papi Events. Para más información visite sus redes sociales @mariburelle 

LA TENTACION

Intérpretes: MARi Burelle FT. BRRAY

Autor: Mari Burelle, Bray. Faried Arween Jhauw

Editorial: ASCAP

Productores: Jeremías Jones, Nexus

Antes que la noche se acabe,

te quiero dentro de mi cuerpo

Báilame Cómo tú sabes

Lléname con tú jarabe

Tócame, chúpame, suave, ya papi

No importa quién esté mirando, porque vine a la fiesta

Llévame aquí o en la parte de atrás del buggatti

Siento calor, ya me siento muy travieso

Lo quiero picante, tan caliente, como wasabi

No necesito tu nombre, hazme gritar ay aypapi

Lo quiero mojado, sí, lo quiero realmente descuidado 

Cambio y fuera ya Lo tienes, ¿me copias?

no dará pelea,

Te dejaré ser mi Rocky,

No llamará a dejarlo

hasta que lo llame Yamasaki.

Te gusta pero no te pongas demasiado arrogante

Perra ponte a cuatro patas ahora vamos a hacer el perrito.

La tentación, la tentación

Es tan fuerte yo quiero acción

La tentación, la tentación

Se qué lo sientes, la seducción 2X

Antes que la noche se acabe,

te quiero dentro de mi cuerpo

Báilame Cómo tú sabes

Lléname con tú jarabe

La tentación, la tentación

Es tan fuerte yo quiero acción

La tentación, la tentación

Se qué lo sientes, la seducción 1X

Se que le gusto, toma mis frutos, con mucho gusto, hazme toda tuya

En la cama liberada Y la rama levantada

-Desata, suelta y envuélveme

Sin ninguna regla, somos la ley

Lento bésame poner en acción

Cautivada por esta seducción

-No hay vuelta atrás, chico nos movemos rápido, te gusta jugar con mi kitty cat…miau

No hay nadie más ccccoon mi flow

Haz que tu dedo del pie se enrosque, bwoy, te haré volar la mente … yummm

La tentación, la tentación

Es tan fuerte yo quiero acción

La tentación, la tentación

Se qué lo sientes, la seducción 2X

Entrando por la puerta grande, Yuridia no pierde el tiempo y nos regala otra canción de sugerente título: “¿Con Qué Se Pega un Corazón?”. Este es el segundo sencillo de un ansiado proyecto regional que muchos morían por escucharle.

Luego del gran recibimiento que tuvo “Y Tú, ¿Qué Ganas?”, la sonorense avanza confiada con la propuesta que junto a Edén Muñoz ha preparado para meterse de lleno en los géneros mexicanos por excelencia.

Para el video de este sencillo, la reina del desamor se fue a Azcapotzalco, a la remodelada Ex Fábrica de Harina. Ahí la cantante se acompaña por un mariachi solo de mujeres para entregarnos una canción coreable y que dan ganas de acompañar con unos tragos. Una track que a la pregunta de “¿Con qué se pega un corazón?” responde: “…con los besos de otro / Alguien que me ame y me devuelva la autoestima / Alguien que trate de curarme las heridas… Ojalá que un nuevo amor pueda lograrlo”.

La banda de múltiples talentos Why Don’t We ha lanzado junto con el anuncio de su gira de verano, su nuevo sencillo “How Do You Love Somebody”. Co-escrita y co-producida por la banda junto a Grey (Zedd & Maren Morris’s “The Middle”), la canción marca lo último en el flujo constante de música nueva este año, que incluye los sencillos “Let Me Down Easy (Lie)” & “Just Friends.”

“’How Do You Love Somebody’ es una canción nueva y fresca para nosotros. Con cada canción que hacemos, nos sentimos un paso más cerca de responder la pregunta “¿quién es Why Don’t We?” y creo que la banda nunca había sido tan unánime en que una canción nos defina como lo hace How Do You Love Somebody. Esta canción está llena de energía eléctrica y aún más guitarras eléctricas. Es un himno para todos los que han tenido una pareja en el pasado que superó la relación demasiado rápido, con lo que lamentablemente los 5 podemos identificarnos, jaja. ¡Nos divertimos mucho creando How Do You Love Somebody y esperamos que la disfrutes tanto como nosotros!”

– WHY DON’T WE

Desde su debut en 2016, Why Don’t We han acumulado más de 3 mil millones de streams a lo largo de su carrera en todo el mundo, más de 930 millones de views en YouTube, 7 millones de seguidores en Instagram, dos sencillos con certificación RIAA Platino, cinco sencillos con certificación RIAA Oro, dos sencillos Top 20 en radio Pop y dos álbumes Top 10 en la lista Billboard 200. Adoptando un enfoque innovador y poco convencional para lanzar música nueva e involucrar activamente a su creciente base de fans, la banda lanzó sus primeros cinco EP’s en su primer año juntos y siguió poco después con su álbum

debut 8 Letters de larga duración en 2018. Poco después, 2019 vio el lanzamiento de nuevos sencillos cada mes, incluyendo los destacados “Big Plans“, “I Don’t Belong In This Club” con Macklemore, y el éxito escrito por Ed Sheeran y producido por Steve Mac “What Am I“.

El quinteto de Los Ángeles (Daniel Seavey, Corbyn Besson, Jonah Marais, Jack Avery y Zach Herron) volvió a lo básico para su segundo álbum, haciendo a un lado todas las redes sociales y recogiendo sus instrumentos para escribir, grabar y producir la música de manera personal. Liderado por el primer sencillo de la banda que estuvo en el Billboard Hot 100, “Fallin’ (Adrenaline)“, The Good Times and The Bad Ones obtuvo su debut más alto en el Billboard 200 en el puesto #3 y fue su primer álbum número 1 en la lista de ventas.

Why Don’t We resurgió con su sencillo triunfal “Love Back” a finales del 2021, sonando renovados como siempre después de un año turbulento y marcando el comienzo de una nueva era emocionante. La banda también se asoció con el productor multiplatino Jonas Blue para su gran colaboración “Don’t Wake Me Up“, consolidando aún más su nuevo control y visión creativa.

La banda ha agotado entradas para giras consecutivas por Norteamérica y por todo el mundo, además de presentarse en escenarios históricos como el Radio City Music Hall (llenando el lugar en menos de dos horas) y el Madison Square Garden (como parte del iHeartRadio Tour Jingle Ball). Además, Why Don’t We se llevó a casa el premio al “Grupo musical elegido” en los Teen Choice Awards 2019, recibió una nominación a “Mejor grupo” en los MTV Video Music Awards 2019 y ha realizado apariciones de alto perfil en televisión estadounidense en el TODAY Show de NBC (incluyendo sus conciertos de verano consecutivos en la plaza Rockefeller), Good Morning America de ABC, Live with Kelly and Ryan, The Ellen DeGeneres Show, The Kelly Clarkson Show de NBC, The Late Late Show with James Corden de CBS, Jimmy Kimmel Live! de ABC y más.

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