Categoría: Conciertos

Dulce María lanzó este jueves el primer sencillo de su nuevo proyecto “Origen Deluxe”. En esta oportunidad, la mexicana preparó para sus fanáticos del mundo entero una versión inédita del éxito “Déjame Ser”, que fue tema de entrada de la telenovela de Televisa “Verano De Amor” en el año  2009, en la cual la artista actuó como protagonista. La canción llega a las plataformas digitales acompañada de un lyric video  que ya se encuentra disponible en el canal oficial de YouTube“.

Esta es una canción que escribí con Carlos Lara y habla de amor. En realidad cuando la hice estaba pensando en el amor propio, me gustaría que alguien me hubiera dicho, pero ese alguien a veces tiene que ser tu mismo. Pensando en esta regrabación, en este momento de ahora, es una canción que habla de amor y un amor que tiene sentido para cada persona que escucha, en la forma en que se siente, abierto a que todos se adapten al momento que estén viviendo. Cuando escuché y grabé esta vez, pensé en el amor que siento por mi bebé”.

Dulce María

9 de julio – Lunario del Auditorio Nacional
*Preventa Citibanamex: 6 y 7 de junio
Johnny Orlando, una de las promesas del pop canadiense, está listo para dar el siguiente paso y deleitar a su público mexicano con un concierto inolvidable. El cantante y compositor estará una noche en el Lunario del Auditorio Nacional este sábado 9 de julio. Los boletos estarán disponibles en preventa Citibanamex el 6 y 7 de junio, y un día después lo podrás adquirir en las taquillas del inmueble y a través de www.ticketmaster.com.mx

Con el hype a todo lo que da en el escenario, un nuevo sencillo y próximamente el lanzamiento de lo que será su nueva producción discográfica, Johnny Orlando está afinando los preparativos para visitar a su público capitalino y ofrecer uno de los shows más memorables en el Lunario del Auditorio Nacional.
“What if (I Told You I Like You)”, “Everybody Wants You” y el más reciente sencillo “Someone Will Love You”, son temas con los que hemos ido descubriendo el sorprendente talento vocal y musical de Johnny Orlando. Pero desde 2015, y a muy corta edad, Johnny ha trazado una carrera con un gran peso en las redes sociales y los escenarios. Desde proyectos musicales hasta cinematográficos, Johnny Orlando ha demostrado ser un talento tan versátil y con una garantía de calidad.

OCESAfact: A pocas horas de su lanzamiento, el video de su nuevo sencillo, “Blur”, ya cuenta con más de 40 mil reproducciones.

Disfruta de una de las promesas del pop canadienses en una noche irrepetible con la música de Johnny Orlando. La cita será en el Lunario del Auditorio Nacional el sábado 9 de julio. Los boletos estarán disponibles para tarjetahabientes Citibanamex el 6 y 7 de junio, un día después los podrás adquirir en las taquillas del inmueble y en puntos Ticketmaster.
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La cita es el próximo 10 de junio en el Teatro Morelos, en donde el principal motivo es celebrar el apoyo y cariño 

del público que ha formado parte de su trayectoria.

CDMX, junio 2022.- Fundado en 1897 en el pueblo jalisciense, el cual lleva su mismo nombre, por el Maestro Gaspar Vargas López y que permaneció por muchos años bajo la producción artística y dirección general del Maestro Rubén Fuentes, el Mariachi Vargas de Tecalitlán, es hasta el día de hoy el mariachi más influyente en la historia de la música mexicana. 

Gracias a su amor por la música y la forma tan perfecta de ejecución, engalanaron con su presencia alrededor de 200 películas compartiendo pantalla con personajes de la época de oro del cine mexicano como: Pedro Infante, Jorge Negrete, José Alfredo Jiménez, Cantinflas y Luis Aguilar.

Debido al género al que pertenecen y a pesar de las transformaciones de la música, el Mariachi Vargas ha sabido evolucionar por medio de sus elementos musicales y han fluido generación tras generación, adaptándose de manera constante, haciendo que sus letras sigan siendo coreadas y prevalezcan como parte importante de la historia de México. Siendo la primera agrupación en hacer éxitos virales de forma orgánica por el sentimiento y potencia con temas como: “El Son de la Negra”, “La Bikina”, “Sabes una cosa”, “Guadalajara”, “El Jarabe Tapatío” entre muchas otras melodías en voz de grandes artistas como Javier Solís, Juan Gabriel, Luis Miguel entre otros. 

No solo han pisado escenarios por todo el mundo trascendiendo fronteras, sino que también su música llegó al espacio por medio de la NASA en 1977 cuando se enviaron en las cápsulas Voyager 1 y 2 “Sonidos de la Tierra”. 

El día de hoy es encabezada por Carlos Martínez como director musical, quien continúa poniendo en alto con la sexta generación, el trabajo que a través de 125 años los ha posicionado como el mejor mariachi del mundo. 

En esta ocasión regresan con su gente de Toluca al Teatro Morelos, para cantarles y vivir una experiencia memorable del sentido de orgullo por ser mexicanos, con la música que nos ha acompañado por varias generaciones. 

Los boletos están a la venta a través de ticketmania. 

Instagram: Mariachi Vargas de Tecalitlán 

Facebook: Mariachi Vargas de Tecalitlán

YouTube: Mariachi Vargas Oficial

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Después de lanzar algunos tracks con un sonido más experimental, jugando con sonidos trap, La Fase 3 vuelve con un corrido cargado de todo su estilo característico. “Ando Bien Tumbado” es un tema de desamor en donde las voces de Saúl, LuisMa y Ramón resaltan con el sonido característico de la agrupación. La producción estuvo a cargo de Diamante Records.

El trio de Obregón Sonora continúa entregando música, abriéndose paso en la industria con cada sencillo, buscando posicionarse como representantes de la nueva generación del “Regional Mexicano”.

Con este segundo lanzamiento del 2022, La Fase 3 se mantiene vigente, entregando a su público tracks constantes y mostrando todo el talento sonorense, ampliando su repertorio, mantente pendiente porque viene más música desde de las filas regionales de Warner Music México.

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La estrella ascendente del urbano María Becerra ha compartido “Ojalá”, el segundo sencillo de su álbum próximo a salir, La Nena De Argentina. El sencillo marca una nueva era para la artista y aumenta la anticipación para conocer su nueva faceta.

“Ojalá” es un adiós a un amante que no supo apreciarla. Con letras como “porque ninguna noche me mata, baby, si no me mataste tú”, la canción es una reafirmación desafiante de seguir con la vida luego de un rompimiento sentimental. Con ganchos vocales emocionantes e instrumentación enfocada a la pista de baile, “Ojalá” seguramente se convertirá en un nuevo hit en la carrera de Becerra.

El video muestra a Becerra en una relación con un novio controlador que le es infiel; por consecuencia, ella termina dejándolo atrás para irse de fiesta con más gente joven y atractiva; aunque el novio trata de recuperarla, Becerra es quien se lleva la última carcajada. Complementado con escenas en vivo emocionantes, “Ojalá” es un visual lleno de drama que ilustra perfectamente la naturaleza de su letra.

Previo a esto, Becerra compartió el sencillo “Felices x Siempre“, también de La Nena De Argentina. De igual manera, ha estado muy activa colaborando con otros artistas de los cuales destacan “Hasta Los Dientes” con Camila Cabello así como con su compatriota Cazzu en su canción “Maléfica”.

En términos de premios, Becerra ha tenido un año destacable. Actualmente está nominada en nueve categorías en los Premios Tu Música Urbano, la artista femenina con más nominaciones junto con Karol G, donde también estará actuando en vivo. Esto se agrega a su premio Latin AMA a Mejor Nueva Artista así como nominaciones a premios distinguidos como los Latin Grammys y MTV Europe Awards. También estuvo presente en la premiación Grammy interpretando “Qué Más Pues” con su compañero de dueto J Balvin, entre muchas otras presentaciones históricas en varias de las ceremonias antes mencionadas.

Su álbum anterior, ANIMAL, estableció a Becerra como una de las artistas más destacadas del urbano a nivel global gracias a sencillos como su colaboración con Becky G “Wow Wow” que ha sido reproducido más de 209 millones de veces entre Spotify y YouTube; “Mi Debilidad” que ha acumulado más de 172 millones de reproducciones y su dueto con Danny Ocean “No Eres Tú Soy Yo” cuyos números alcanzan más de 36 millones en las mismas plataformas. Por dichas cifras, Becerra se ha convertido en la artista argentina más escuchada del momento alcanzando más de 18 millones de escuchas al mes tan solo en Spotify.

Becerra es la primera artista latina en firmar un acuerdo de distribución con 300 Entertainment.

Arista Records y Legacy Recordings, la división de catálogo de Sony Music Entertainment, celebran el 20 aniversario del innovador debut de Avril Lavigne, Let Go, con el lanzamiento de una edición ampliada del álbum con seis bonus tracks, incluida la versión de estudio recién grabada de Avril de “Breakaway”.

Originalmente escrita para Let Go, “Breakaway” fue cortada del álbum antes de que Avril entregara la canción a Kelly Clarkson (quien la convirtió en un éxito #1 Hot 100 en 2004). La interpretación recién grabada de Avril proporciona una nueva versión de la canción y restaura pequeñas referencias líricas conmovedoras a la infancia canadiense de Avril. La nueva grabación de Avril de “Breakaway” se lanza hoy. El lyric video está disponible en exclusiva todo el día de hoy en Facebook y a partir de mañana 4 de junio en el resto de las plataformas.

Let Go (20th Anniversary) de Arista/Legacy  incluye las 13 canciones clásicas del debut de Avril, su reinvención de “Breakaway” en 2022  y cinco canciones adicionales grabadas durante las sesiones originales  de Let Go: “Why” (“Complicated” lado b);  “Get Over It” (“Sk8er Boi” lado b, inédito para DSPs);  “Falling Down” (de la  banda sonora de “Sweet Home Alabama”);  “I Don’t Give” (de la  banda sonora de “American Wedding”) y “Make Up” (inédito para DSPs).

Además del nuevo Lyric Video de “Breakaway”, los videos musicales oficiales de “Complicated”, “Losing Grip”, “Sk8er Boi” y “I’m With You” han actualizado su resolución a alta definición y se pueden ver en el canal de YouTube de Avril. Arista/Legacy también lanzará imágenes de la presentación de Avril en Top Of The Pops en 2002 de “Complicated” el miércoles 8 de junio.

Los fanáticos de Avril pueden sumergirse en la lente de juego de realidad aumentada “Sk8er Boi” de Instagram. Ambientado en el mundo del video de “Sk8er Boi” y “Complicated”, el juego de AR ofrece una selección de avatares y un paseo en patineta.

Como el debut de Avril celebra 20 años como uno de los álbumes pop punk más influyentes de principios del siglo XXI, un vinilo especial de 2LP de 12 ” de Let Go (20th Anniversary Edition) (con la misma lista de canciones que la configuración digital) se lanzará el 27 de enero de 2023 y se puede reservar AQUI

A los 16 años, la cantante, compositora e intérprete canadiense Avril Lavigne firmó un contrato de grabación con Arista Records, quien lanzó el álbum de estudio debut del artista, Let Go, el 4 de junio de 2002. Un fenómeno musical sísmico que cambia la escena, Let Go se convirtió en el álbum más vendido del siglo 21 por un artista canadiense y estableció a Avril como una fuerza pop-punk a tener en cuenta. Ella gobernó con himnos como “Complicated” y “Sk8er Boi” y ayudó a allanar el camino para que las nuevas generaciones de mujeres hicieran música intransigente e inolvidable, al tiempo que traía una sensibilidad pop femenina fusionada con punk a la popularidad.

La RIAA ha certificado Let Go 7x platino en los Estados Unidos, mientras que “Complicated” ha logrado 3x platino, “Sk8r Boi” 2x platino y “I’m With You” platino.  La Canadian Recording Industry Association y Music Canada han certificado Let Go como un álbum Diamond, vendiendo más de un millón de copias en el país de origen de Avril.

Avril Lavigne ha sido anunciada como miembro de la clase del paseo de la fama de Hollywood de 2022 y pronto tendrá su propia estrella en el bulevar de las estrellas.

Avril Lavigne está de gira durante todo 2022-2023 y podría estar en un lugar cerca de ti.

La superestrella mundial Becky G y el ícono internacional Tiësto, ganador del Grammy® y certificado platino, unieron fuerzas para lanzar un remix de “NO MIENTEN”.

La canción original es de su segundo álbum ESQUEMAS, que fue lanzado el 13 de mayo. La canción contagiosa fue escrita por Becky G junto con Spread Lof (Rauw Alejandro, Sebastian Yatra) y Juacko (Anuel AA, Ptazeta, Karen Méndez), quienes también produjeron la canción original. La decimotercera pista del nuevo álbum, “NO MIENTEN”, ha acumulado 8.5 millones de transmisiones globales y 4 millones de vistas en su video.

ESQUEMAS es el segundo álbum de estudio de Becky que debutó en el puesto número 1 en el  listado de “Latin Pop Albums” y en el puesto número 5 “Hot Latin Albums” de Billboard. Cuenta con 14 pistas, incluido su gran éxito mundial “MAMIII” con Karol G, que ha acumulado más de 750 millones de transmisiones en todo el mundo desde su lanzamiento y está certificado como DIAMANTE por RIAA Latin.

Los Ángeles, CA – 1° de junio, 2022 – Hoy, la banda multiplatino y nominada al Grammy, Panic! At The Disco anuncia su séptimo álbum de estudio, VIVA LAS VENGEANCE, que saldrá el 19 de agosto. El animado primer sencillo titulado como el álbum ya está disponible, dando comienzo a la nueva era de Panic! At The Disco. El video, dirigido por el colaborador frecuente de Panic, Brendan Walter (“High Hopes”), ya está disponible.

VE EL VIDEO PARA “VIVA LAS VENGEANCE” AQUÍ / ESCUCHA AQUÍ.

VIVA LAS VENGEANCE muestra un proceso de cambio para el líder y compositor Brendon Urie, quien grabó todo en vivo en Los Ángeles junto con sus amigos y equipo de producción, Jake Sinclair y Mike Viola. El cinematográfico viaje musical se trata de la delgada línea entre aprovechar la juventud, aprovechar el día y agotarse. Las canciones dan una mirada introspectiva a su relación con su carrera de más de una década, incluyendo el crecer en Las Vegas, el amor y la fama.

“Viva Las Vengeance es mirar en retrospectiva a quien era hace 17 años y a quien soy ahora con un cariño que no tenía antes. No me di cuenta de que estaba haciendo un álbum y la grabadora de cinta tenía algo que me mantuvo honesto.” – Brendon Urie

Panic! At The Disco también ha anunciado el VIVA LAS VENGEANCE TOUR, su gira mundial como artista estelar comienza el 8 de septiembre en Austin, TX. La gira mundial marca el regreso de la banda a recintos icónicos como Madison Square Garden en Nueva York, Kia Forum en Los Ángeles, O2 en Londres y más. Los invitados especiales incluyen a MARINA y Jake Wesley Rogers con Beach Bunny uniéndose en fechas selectas en Norteamérica. $1 de cada boleto vendido en Norteamérica, y $1 Euro/$1 GBP en Europa y Reino Unido se destinarán a la Fundación de la banda Highest Hopes Foundation, un fondo que apoya a organizaciones que abogan por los derechos humanos de todas las personas y comunidades sujetas a discriminación o abuso por motivos de género, raza, religión, orientación sexual e identidad de género.

VIVA LAS VENGEANCE marca la primera música nueva de Panic! At The Disco desde el lanzamiento en 2018 de su álbum #1, Pray For The Wicked, certificado platino por la RIAA, destacado por el éxito masivo 5x-platino “High Hopes”, que simultáneamente alcanzó el #1 en tres formatos de radio diferentes y ¡rompió el récord de Billboard para el mayor número de semanas en la cima de la lista Hot Rock Songs! La exitosa canción fue nominada a Top Rock Song en los Billboard Music Awards, así como a Favorite Pop Rock Song en los premios AMA. El álbum también contó con los éxitos platino “Hey Look Ma, I Made It” y “Say Amen (Saturday Night)”. La gira mundial agotada del 2019 Pray for the Wicked vendió más de 1 millón de entradas y recibió elogios de la crítica, como, “[Urie] tiene el carisma, el talento musical y la resistencia para ser uno de los líderes más duraderos en la música” (Variety), “Brendon Urie encarna la teatralidad en el escenario como pocos vocalistas”, (SF Weekly), y “De fuego danzante a piano volador, Panic! At The Disco ofrece un espectáculo salvaje” (Milwaukee Journal Sentinel).

VIVA LAS VENGEANCE TRACK LIST

1. Viva Las Vengeance
2. Middle of a Breakup
3. Don’t Let The Light Go Out
4. Local God
5. Star Spangled Banger
6. God Killed Rock And Roll
7. Say It Louder
8. Sugar Soaker
9. Something About Maggie
10. Sad Clown
11. All By Yourself
12. Do It To Death

Sobre Panic! At The Disco 

Formada en Las Vegas, NV en el 2004 Panic! At The Disco es una banda de rock multi-platino con nominación Grammy. Lanzaron su álbum #1, “Pray For The Wicked”, en 2019, inmediatamente después de su quinto álbum, “Death Of A Bachelor”, aclamado por la crítica. “DOAB” debutó en el puesto #1 en la lista Billboard 200 y fue nominado a Mejor Álbum de Rock en los Premios GRAMMY® del 2017. El lanzamiento certificado platino por la RIAA fue el álbum de rock más vendido y el cuarto álbum más vendido del año 2016, según Nielsen Soundscan. “DOAB” también ha generado los sencillos certificados oro por la RIAA “Hallelujah”, “LA Devotee”, Don’t Threaten Me With A Good Time” y los sencillos platino “Death Of A Bachelor”, “Emperor’s New Clothes” y ” Victorious.” La canción de la banda “House of Memories” de DOAB actualmente está teniendo un momento TikTok con más de 2,100 millones de views. Panic! At The Disco ha sido nominada a múltiples premios, incluyendo los GRAMMYS, Teen Choice Awards, Billboard Music Awards, Alternative Press Music Awards, Kerrang! Premios, VMA y más. Urie tuvo su debut en Broadway, interpretando por primera vez a Charlie Price en el éxito de Broadway Kinky Boots, aclamado por la crítica y ganador del premio TONY. En 2018, recibió una nominación al premio TONY por ” Best Original Score Written For Theatre” por la canción que escribió llamada “Simple Sponge” para SpongeBob SquarePants: The Broadway Musical. Fuera de la música, Urie fundó el Highest Hopes Foundation, un fondo que apoya los esfuerzos de organizaciones sin fines de lucro que lideran, desarrollan y abogan por los derechos humanos de todas las personas y comunidades sujetas a discriminación o abuso por motivos de género, raza, religión, orientación sexual e identidad de género.

Para más información, visita:

panicatthedisco.com

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dcd2records.com

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Junio 1^°, 2022 – La banda de rock ganadora del premio Grammy, Muse, lanza su nueva canción ‘Will of The People’. Esta es la tercera canción de su próximo álbum del mismo nombre, cuyo lanzamiento está previsto para el 26 de agosto. A principios de año, la banda lanzó ‘Compliance’ y ‘Won’t Stand Down’, ambos acumulando elogios de la crítica con NME describiendo el track como “una melodía absolutamente clásica.” ‘Will of the People’ fue producida por Muse y mezclada por Serban Ghenea y es un himno eléctrico que muestra la destreza de la banda para contar historias y crear escenas sonoras.

Hoy, la banda también compartió el video dirigido por el galardonado animador y productor Tom Teller.

Matt Bellamy comentó, “‘Will of the People’ es una historia ficticia ambientada en un metaverso ficticio en un planeta ficticio gobernado por un estado autoritario ficticio dirigido por un algoritmo ficticio manifestado por un centro de datos ficticio que dirige un banco ficticio que imprime una moneda ficticia que controla una población ficticia que ocupa una ciudad ficticia que contiene un apartamento ficticio donde un hombre ficticio se despertó un día y pensó ‘al diablo con esto’.”

En más noticias emocionantes para los fans, Muse está programado para realizar una cantidad especial limitada de presentaciones en octubre:

4 – Los Angeles, The Wiltern

11 – Chicago, The Riviera Theatre

14 – Toronto, The History

16 – New York City, The Beacon Theatre

23 – Amsterdam, Royal Theatre Carré

25 – Paris, Salle Pleyel

26 – Milan, Alcatraz

Muse comentó, “La pasamos tan bien en nuestras recientes presentaciones benéficas en el Apollo de Londres el mes pasado que queríamos tocar en algunos de estos tipos de lugares más pequeños que no habíamos tocado en mucho tiempo en los Estados Unidos y Europa antes de salir de gira en 2023.”

Para los shows europeos, los fans que hayan pre-ordenado el disco “Will of the People” tendrán acceso prioritario a la venta anticipada de boletos a partir de las 10:00 a. m. hora local del 21 de junio. Para los shows de Norteamérica, la preventa del club de fans estará disponible el 22 de junio a las 10 a. m., hora local. Posteriormente, los boletos saldrán a la venta en general a las 10 a. m. PST el 24 de junio.

Volver a sus inicios, a donde todo empezó y sentir como si no hubiesen pasado 20 años. Este 2022 Christian Meier nos trae música nueva y nos hace testigos del reencuentro con una de sus facetas más exitosas, entrañables y querida por todos y nos presenta “DEJAVU” su nuevo e inédito sencillo que desde hoy está disponible en todas las principales plataformas musicales a nivel global. Con letra y música de autoria del mismo Christian Meier, “DEJAVU”, tiene el sonido de ese estilo rockero tan particular que siempre ha distinguido el trabajo musical del cantante y compositor peruano, el mismo que ha sido su sello y lo ha mantenido vigente durante dos décadas. “Para descubrir quiénes somos y qué es lo que queremos, hay que volver… desenterrar nuestras raíces y ver de qué estaban hechas. Ésa era la premisa de “DEJAVU”; si quería volver a escribir nueva música, debía regresar al género que me inspiró a hacerla en primer lugar. Al sonido que me formó, pero con las herramientas y la madurez de hoy y que no tenía a la mano a los veinte.“DEJAVU”, es el primero de varios sencillos que tuvieron que esperar hasta este momento para encontrar su voz y sonido ”señala Christian Meier. “DEJAVU” es el primero de varias canciones que el artista peruano compuso durante la pandemia y que verán la luz en los próximos meses. Viene acompañado de un espectacular video dirigido por el propio Christian Meier.Rodado entre las calles de Los Ángeles y el desierto de California el video está lleno de mensajes, connotaciones y sensaciones propias de su autor y que el público irá descubriendo de la mano de su protagonista hasta llegar a un descenlace que le dá significado al nombre de la canción.