La noche de ayer, el Auditorio Nacional vibró con la energía y la sensibilidad única de Carlos Sadness.
Desde el primer acorde, el público fue transportado a un universo donde los colores, los sonidos y las emociones se entrelazaban de manera sublime. Con un setlist que recorrió gran parte de su carrera, el artista catalán logró conectar profundamente con los asistentes, que no dejaron de corear ni un solo verso.
El concierto comenzó con fuerza: Bigbang se fusionó con Halepoppa y Perren, desatando una ovación inmediata. La atmósfera se volvió íntima con Choconata y Todo estaba bien, canciones que resonaban en cada rincón del auditorio.
A lo largo del concierto, el público fue testigo de colaboraciones especiales: Paloma se unió a Sadness en Miss Honolulu, aportando frescura y delicadeza a la interpretación, mientras que Rafa lo acompañó en El día te volviste, haciendo que el escenario brillara aún más. Un grupo de mariachis subió al escenario para tocar junto a Sadness, demostrando su aprecio por la cultura mexicana y desatando una nueva ola de entusiasmo entre los asistentes.
Este momento marcó un punto culminante en la noche, fusionando su sonido indie-pop con las raíces de la música tradicional mexicana.El segundo set no fue menos impactante. Pompeia y Días impares (junto a Melissa) añadieron un aire nostálgico pero vibrante. La dulzura de Morrita linda, también interpretada con Melissa, provocó sonrisas y aplausos, mientras que Vibramos y Adiós a los dinosaurios hicieron saltar y bailar a todos.
El cierre de esta fase con Monteperdido dejó al público con el corazón latiendo a mil por hora.Aunque parecía que todo había terminado, los gritos de “¡otra, otra!” trajeron de vuelta a Carlos Sadness para un encore inolvidable. Con Aloha, Feliz feliz y Te quiero un poco, la energía alcanzó su punto máximo. Finalmente, Electricidad cerró el espectáculo de forma épica, con el público cantando al unísono bajo una lluvia de luces que iluminaban el auditorio como estrellas en una noche clara.
La Realidad Aumentada sigue cambiando la forma en que vemos y percibimos al mundo, pero también cómo lo experimentamos. La música es una de las actividades en donde los sentimientos y las emociones se viven como ninguna otra y los festivales se han convertido en un momento clave para cantar con nuestros artistas favoritos y descubrir a nuevos, así como formas innovadoras de utilizar la tecnología para sumergirse en la experiencia de los intérpretes.Este año, fuimos testigos de esta experiencia en México, donde eventos como Tecate Emblema, Hera HSBC y Festival Arre, se convirtieron en los primeros espacios donde Snapchat, en alianza con OCESA, mostró el poder de la Realidad Aumentada para mejorar la experiencia de los fans, divirtiendo a más de 300 mil asistentes [1] con su Snap Camera.
Mientras los fans esperaban a que saliera su artista favorito, en los escenarios principales los Lentes de Realidad Aumentada más virales de Snapchat, como Tongue Twister, Shook y Crying, convirtieron a los propios festivaleros en los protagonistas. Fue la oportunidad perfecta para vivir y capturar el momento y presumir con sus amigos, transformando el momento de espera en una experiencia llena de risas y diversión.
La desarrolladora de Realidad Aumentada Francesca Capin, se encargó de crear divertidos Lentes de Snapchat personalizados para cada evento como las alas del águila para el Tecate Emblema, el cual brindó una experiencia inmersiva a los espectadores, tomándose selfies para mostrar cómo su espíritu se liberaba.
Para Hera HSBC fueron unas gafas de sol muy cool, además durante la presentación de Daniela Spalla, un Lente se mostró mientras la argentina entonaba “Sicilia”, en una colaboración única. En Festival Arre, los amantes del regional pudieron probarse un sombrero con tan solo abrir la cámara de su dispositivo desde Snapchat.
Tú también puedes formar parte de la experiencia de Realidad Aumentada y su Snap Camera. Esto es solo el principio, mantente atento a los próximos festivales como el Corona Capital (del 15 al 17 de noviembre) y el Coca Cola Flow Fest (del 23 al 24 de noviembre), donde podrás formar parte de esta conexión con tu lado creativo y divertido.
¡No olvides compartir tus mejores momentos desde Snapchat!
Ciudad de México, octubre, 2024: La cantautora caleña Greeicy, quien ha conquistado escenarios a nivel mundial con su Greeicy-Yeliana World Tour, ha revelado las esperadas fechas para México. Esta gira, que refleja su dualidad artística y el crecimiento que ha vivido en los últimos años, ha sido un viaje de emociones intensas, sorpresas y pura energía. Ahora, México será testigo de esta experiencia única, donde cada presentación promete llevar al público a un recorrido inolvidable a través de la música, la pasión y la autenticidad de Greeicy.
El anuncio de estas fechas llega en un momento clave para la artista, quien recientemente celebró el éxito de su más reciente sencillo “Que Te Pasó“, en colaboración con Jay Wheeler, y de su hit “A Veces A Besos“, ambos éxitos en las principales listas musicales. Cada ciudad que ha visitado hasta ahora en su gira ha vibrado con su presencia y su innegable capacidad para conectar desde el primer acorde hasta el último aplauso.
Las fechas del Greeicy-Yeliana World Tour en México son las siguientes:
– Ciudad de México, MX, Jue 27 Feb, 2025
– Monterrey, MX, Sáb 1 Mar, 2025
– Guadalajara, MX, Dom 2 Mar, 2025
Estas paradas marcan un capítulo especial dentro de su gira, donde Greeicy no solo se presentará en algunos de los recintos más icónicos del país, sino que también compartirá esa conexión tan íntima que ha logrado forjar con su música. Cada concierto es una muestra de cómo la artista ha transformado sus vivencias y emociones en espectáculos vibrantes y conmovedores.
Con un repertorio que abarca desde sus mayores éxitos hasta sus temas más recientes, el Greeicy-Yeliana World Tour es un reflejo del poder artístico de Greeicy, quien ha sabido evolucionar tanto personal como profesionalmente. Este tour no solo celebra su talento, sino que invita a su audiencia a sumergirse en su mundo, donde la música es el hilo conductor de historias llenas de vida.
¡Prepárate para vivir una noche inolvidable con una de las voces más auténticas de la música latina!
Wiplash estrena hoy su disco homónimo, el tercer material de larga duración en su carrera. La banda nominada al Latin Grammy se encuentra en un momento emocionante con la salida de este nuevo álbum que representa una evolución y crecimiento tanto en edad como en madurez para Jota, Daan, Diego y Smoke.
A lo largo de 13 canciones inéditas Wiplash nos regala un sonido más propio, lleno de distintos matices y mostrando una clara experimentación musical; esa curiosidad y atrevimiento que han tenido desde su inicio sigue latente.
“Este álbum homónimo es una representación auténtica de lo que Wiplash significa para nosotros. Refleja nuestra diversidad en géneros y nuestros gustos personales, fusionando influencias que resuenan con nuestras experiencias y pasiones. Cuando nos preguntan qué género es Wiplash, esta es la respuesta”, compartió la banda.Entre los tracks más destacados se encuentran “Lo Hecho Está”, “María”, “Lágrimas de Miel” y el focus track “¿Quién te hizo tanto daño?”, reflejando la madurez sonora que ha adquirido Wiplash y que da como resultado temas más profundos, emotivos e incluso provocadores.
Por si algo faltara, el nuevo álbum, producido por Daniel “Vago” Galindo y grabado entre Los Ángeles y Ciudad de México, incluye una colaboración con Apocalyptica añadiendo un toque especial al material, además de canciones como “Dis Mdfkrs” y “Wiplash”, que incorporan elementos de rap, sugiriendo una interesante fusión de géneros y estilos que aportan nuevas dimensiones a su música.Sin duda “Wiplash” marca un paso significativo para la carrera de la banda quien sigue perfilada como una propuesta interesante, fresca y que va en crecimiento en la escena del rock latinoamericano, conquistando nuevos públicos y siempre distinguidos por su versatilidad musical, su sonido original y estimulante.
Jorge Muñiz continúa cosechando éxitos. Prueba de ello es que el próximo 26 de octubre, ofrecerá su presentación número 50 con su show “El Rey de la Noche” en Cabaret Lunario. Y se espera que una vez más, cuelgue el letrero de localidades agotadas, como lo ha venido haciendo desde su presentación número 1.
El intérprete realiza un recorrido por toda su trayectoria durante dos horas, en las que además por momentos está acompañado de su hijo Axel. Pero antes de esa velada, compartirá escenario por octava ocasión del Teatro Metropólitan el próximo 18 de octubre con Estela Núñez.
La cantante que tuvo un enorme éxito en la década de los 80, se toma de la mano de su amigo, para llevar al público a un recorrido lleno de nostalgia.Temas como “Una lágrima”; “La otra parte de ti”, “Te acuerdas”; “Por amores como tú”, “No prometas lo que no será” y “Tiempo”, entre otras.Actor, comediante, conductor, compositor y cantante, Jorge Múñiz, mejor conocido como Coque Muñiz inició su trayectoria musical en la década de 1980 y desde entonces, es una de las personalidades más carismáticas y consentidas del público.
DEBIDO A LA INCREÍBLE DEMANDA, SHAKIRA ABRE UNA QUINTA FECHA EN EL ESTADIO GNP SEGUROS, CONVIRTIÉNDOSE EN LA ÚNICA ARTISTA FEMENINA CON ESTE RÉCORD
27 de marzo de 2025 – Estadio GNP Seguros
El éxito de Shakira sigue rompiendo barreras. Después de agotar rápidamente cuatro fechas en el Estadio GNP Seguros, la icónica cantante ha sumado una quinta presentación en la Ciudad de México, lo que la convierte en la única artista femenina en ofrecer cinco conciertos consecutivos en este estadio. Los boletos para esta nueva fecha estarán disponibles a partir del 17 de octubre en la preventa Citibanamex.
Además de este hito, Shakira celebra el éxito de su sencillo “Soltera”, cuyo video musical ha alcanzado más de 11 millones de reproducciones en tan solo dos días. La canción, con influencias de Afrobeats y un mensaje de empoderamiento femenino, ya se encuentra en el Top 50 Global de Spotify y ha llegado al número 1 en varias radios internacionales.
Datos sobre los conciertos en el Estadio GNP Seguros (anteriormente conocido como Foro Sol):
El Estadio GNP Seguros ha sido el escenario de algunos de los eventos musicales más icónicos de la Ciudad de México. Entre los artistas que han hecho historia en este recinto se encuentran:
1. Roger Waters: El legendario miembro de Pink Floyd ha ofrecido más de 8 conciertos en el Estadio GNP Seguros, incluyendo su gira Us + Them en 2016 y 2022. Sus presentaciones han sido reconocidas por sus impactantes visuales y su mensaje político.
2. Coldplay: La banda británica ha realizado 7 conciertos en este estadio, destacando su más reciente gira Music of the Spheres en 2022. Coldplay ha sido aclamada por su interacción con el público, sus shows llenos de color y la atmósfera mágica que crean con sus luces y efectos visuales.
3. Paul McCartney: El ex Beatle ha ofrecido tres conciertos históricos en el Estadio GNP Seguros, el más reciente en 2017 como parte de su gira One On One. McCartney es una leyenda viva, y sus conciertos incluyen una mezcla de éxitos de su carrera en solitario, clásicos de The Beatles y Wings, ofreciendo una experiencia inolvidable para los fans de varias generaciones.
4. Taylor Swift: La superestrella pop ha sido otra artista que ha marcado al Estadio GNP Seguros, con sus conciertos en 2023 como parte de su The Eras Tour. Taylor Swift ofreció dos presentaciones inolvidables en la Ciudad de México, llenando el estadio con más de 100,000 fans en total. Su show, conocido por su espectacular puesta en escena y la narración visual de su carrera musical, dejó una huella indeleble en la capital mexicana.
Shakira se une a esta élite de artistas que han hecho historia en el Estadio GNP Seguros, consolidándose como una de las artistas más queridas y admiradas en México. Su Las Mujeres Ya No Lloran World Tour promete ser una de las giras más grandes de 2025, con una producción de última generación que combina la mejor tecnología y una impresionante puesta en escena.
Con un repertorio que incluirá tanto sus nuevas canciones como sus grandes éxitos, este concierto será un evento único. Si aún no has conseguido tus entradas, la nueva fecha del 27 de marzo es tu oportunidad de ver a Shakira en vivo.
Conciertos de Shakira en México – Las Mujeres Ya No Lloran World Tour:
• 19 de marzo de 2025 – Ciudad de México – Estadio GNP Seguros (Agotado)
• 21 de marzo de 2025 – Ciudad de México – Estadio GNP Seguros (Agotado)
• 23 de marzo de 2025 – Ciudad de México – Estadio GNP Seguros (Agotado)
• 25 de marzo de 2025 – Ciudad de México – Estadio GNP Seguros (Agotado)
• 27 de marzo de 2025 – Ciudad de México – Estadio GNP Seguros (Nueva Fecha)
No te pierdas la oportunidad de ver a esta leyenda de la música en vivo. ¡Será una experiencia inolvidable!
Precios finales con cargos para el concierto de Shakira en el Estadio GNP Seguros, Ciudad de México:
• Rojo: $11,942
• Amarillo: $8,050
• Rosa: $6,830
• Azul: $5,610
• Morado: $4,390
• Café: $3,170
• Zona GNP: $3,536
• Verde B: $3,048
• Naranja B: $1,950
• Verde C: $1,340
• Naranja C: $1,217
• General B: $1,584
Estos precios incluyen todos los cargos y serán los aplicables en la preventa que comienza el 17 de octubre. ¡No pierdas la oportunidad de asegurar tu lugar en uno de los conciertos más esperados del año!
Tras el éxito arrollador de su primer concierto de despedida, Los Temerarios han anunciado una segunda presentación en su gira “Hasta Siempre”. Este evento marcará el cierre de una era dorada y el comienzo de una leyenda para Adolfo y Gustavo Ángel, quienes han conquistado el corazón de millones a lo largo de su ilustre carrera.
Fechas de los conciertos en el Estadio GNP Seguros:
• 20 de diciembre de 2024 – AGOTADO
• 21 de diciembre de 2024 – NUEVA FECHA
Preventa HSBC:
• Martes 22 de octubre a las 2:00 PM
• Miércoles 23 de octubre a las 11:00 AM
¡La leyenda de la música mexicana continúa viva y más fuerte que nunca! Después de agotar todas las entradas para su primera fecha, Los Temerarios han decidido premiar a sus seguidores con una segunda oportunidad para despedirse de su público. Estos dos conciertos prometen ser memorables, donde miles de fans se reunirán para celebrar la extraordinaria trayectoria de una de las bandas más queridas de México.
Con más de 47 años de carrera, Adolfo Ángel, fundador de la banda, ha sido el alma creativa detrás de Los Temerarios. Como productor, tecladista, y compositor de gran parte de los éxitos de la banda, ha forjado un legado que trasciende generaciones. Por su parte, Gustavo Ángel, con su inconfundible voz y talento en la guitarra, ha cosechado innumerables premios y ha sido la voz principal que ha dado vida a éxitos inmortales.
Los Temerarios han dejado una huella imborrable en la música popular mexicana con canciones icónicas como “Te Quiero” y “Tu Última Canción”, que han acompañado a sus fans en los momentos más importantes de sus vidas. En su más reciente etapa, han seguido creando éxitos, como los sencillos “Gitana Baila” y “Caminando Voy”, ambos lanzados en 2024. Estas nuevas canciones han reafirmado el profundo vínculo que la banda tiene con su público. Adolfo Ángel ha compartido que “Caminando Voy” fue compuesto como un tributo a sus seguidores, en agradecimiento por 47 años de apoyo incondicional.
Además, su álbum La Colección (2023) ha sido ampliamente aclamado, demostrando que la magia de Los Temerarios sigue vigente.
No te pierdas esta oportunidad única de formar parte de un evento histórico en la música mexicana. Los Temerarios están listos para despedirse, pero su música vivirá para siempre.
¿Quieres escuchar música y estás sin conexión a internet? No te preocupes porque Spotify lo tiene cubierto. A partir de ahora, presentamos Rescate Musical para brindar a los usuarios Premium de todo el mundo otra forma de seguir escuchando música mientras están sin conexión, sin necesidad de descargas.
Cerca de la mitad de los oyentes globales han utilizado el modo offline para escuchar su contenido favorito.
Ahora con Rescate Musical, estamos ofreciendo a los usuarios otra forma de acceder a su música, sin conexión a internet y sin tener que usar datos extra o descargas. Así es como funciona:
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Rescate Musical incluye canciones que ya están almacenadas en tu dispositivo como parte de tus sesiones de escucha regular en Spotify (también conocido como caché).
Tip: ¿Buscas un vibe específico? ¡Puedes filtrar y ordenar las canciones de la playlist por artista, mood e incluso género!
La playlist se va actualizando conforme sigas escuchando música, así que siempre tendrás algo nuevo que reproducir.
Puedes encontrar más información en nuestro blog de For the Record, y ver AQUÍ las imágenes para incluir en tu cobertura. Abajo puedes checar más detalles de cómo encontrar Rescate Musical en Spotify. Por favor avísanos si tienes cualquier duda o comentario.
Cómo encontrar Rescate Musical:
Rescate Musical aparecerá automáticamente en tu feed de Inicio cada vez que estés sin conexión a internet.
Asegúrate de que hayas escuchado más de 5 canciones recientemente y de tener activado el modo de reproducción offline. Puedes encontrarlo en “Configuración y privacidad” y después en “Reproducción” busca el apartado de “Modo offline”.
Puedes agregar Rescate Musical a “Tu Biblioteca” para acceder fácilmente en cualquier momento.
¿No puedes encontrar Rescate Musical? Asegúrate que tu app de Spotify esté actualizada en su última versión.
Universal+ anuncia que la banda británica Coldplay se presentará en Saturday Night Live en la segunda transmisión de su histórica temporada 50, este sábado 5 de octubre, que podrá verse en Latinoamérica a través de Universal Comedy, completamente en vivo. La versión subtitulada estará disponible una semana después de su estreno en la app de Universal+.
El anfitrión de este segundo programa será el comediante de stand-up y guionista, Nate Bargatze, quien el año pasado debutó como host en Saturday Night Live y adquirió una enorme popularidad gracias al sketch “Washington’s Dream” que él mismo protagonizó y escribió, y que recibió 9 millones de reproducciones en YouTube.
“Es un sketch perfecto”, aseguró el famoso presentador Seth Meyers. “Washington’s Dream” mostraba con mucho ingenio qué hubiese sucedido si el primer presidente de los Estados Unidos, George Washington, no hubiera podido comunicarse con los soldados debido a su rebuscada manera para explicar un concepto.
Bargatze también formó parte de programas late night como The Tonight Show with Jimmy Fallon, Late Night with Conan O’Brien y John Mulaney Presents: Everybody’s in L.A. En 2022, fue nominado a los premios Grammy® en la categoría Mejor Álbum de Comedia por The Greatest Average American.
Por su parte, la banda liderada por Chris Martin se encuentra presentando su décimo álbum de estudio, Moon Music, el segundo volumen de Music of the Spheres, su trabajo discográfico previo. El exitoso grupo que mantiene su vigencia desde su debut hace 24 años con Parachutes presentará su nuevo álbum en Saturday Night Live del que ya se editaron dos canciones: “Feels Like I’m Falling in Love” y “We Pray”. En ésta última, la banda colaboró con la artista argentina Tini Stoessel.
Universal+ transmitirá los nuevos episodios de Saturday Night Live en exclusiva para Latinoamérica completamente en vivo a través de Universal Comedy. La versión subtitulada estará disponible una semana después de su estreno en la app de Universal+.
¡No te pierdas la histórica temporada 50 de Saturday Night Live, en exclusiva para Latinoamérica en vivo, en simultáneo a su transmisión en Nueva York, por Universal Comedy!
El pasado sábado, el Foro Puebla vibró al ritmo de Good Kid en un concierto que será recordado por mucho tiempo. Desde las primeras horas de la tarde-noche, el lugar comenzó a llenarse de fanáticos ansiosos por escuchar en vivo a la banda que ha ganado corazones con su estilo indie rock vibrante y fresco.
El Foro Puebla estaba a reventar, con cada rincón ocupado por personas de todas las edades. Un detalle que no pasó desapercibido fue la notable presencia de familias enteras, algunas con niños pequeños, lo que le dio al evento un aire más familiar y acogedor. Los pequeños, con sonrisas de oreja a oreja, disfrutaban junto a sus padres, lo que mostraba el poder de la música para unir generaciones.
La energía en el recinto se disparó cuando la banda salió al escenario. Desde los primeros acordes, quedó claro que la conexión entre Good Kid y su público es profunda. Todos, sin excepción, cantaban cada una de las canciones a coro, creando una atmósfera mágica donde la banda y los asistentes parecían ser uno solo.
Los éxitos como “Alchemist” y “No Time to Explain” resonaron con fuerza, y cada nota era acompañada por las voces del público, haciendo vibrar el lugar.La noche avanzó entre melodías pegajosas y una vibra que mezclaba el indie con una energía juvenil imparable. Good Kid supo mantener el ritmo y la emoción en lo alto, logrando que, al final del concierto, el Foro Puebla se sintiera más como una gran reunión de amigos que como un simple espectáculo.
