The Best of I Love Dance en el Palacio de los Deportes

THE BEST OF I LOVE DANCE, el show que marcó a generaciones con los éxitos inolvidables de los 90 y 2000, tomará el escenario del Palacio de los Deportes el 19 de diciembre de 2025 para hacerte vibrar como nunca.

Esta edición especial, titulada THE BEST OF I LOVE DANCE, reunirá a los mejores actos que han hecho historia en entregas pasadas, creando una experiencia inigualable para los verdaderos fans. Tras ediciones históricas con boletos agotados, el fenómeno regresa de la mano de EMPO, Mas Label y OCESA, listo para encender una noche cargada de nostalgia, beats irresistibles y emociones al máximo.

Acerca de I LOVE DANCE

I LOVE DANCE encarna la magia de revivir recuerdos a través de la música. Desde los himnos que bailaste en el antro hasta los discos que escuchabas una y otra vez, este evento trae a los artistas con los que creciste al escenario, en una experiencia irrepetible de los años 90.

La primera edición de I LOVE DANCE llegó a la Ciudad de México en abril de 2019, reuniendo a más de 8,000 asistentes. Con presentaciones de artistas icónicos, rápidamente se consolidó como uno de los favoritos de los amantes del dance de los 90. Aprovechando este éxito, I LOVE DANCE regresó en 2022 con la segunda edición que incluyó a grandes artistas como Vengaboys, Corona y Ann Lee, quienes deleitaron a miles de fans con sus hits clásicos.

En 2023, I LOVE DANCE alcanzó un nuevo hito logrando el sold out. La asistencia de 7,000 personas, que se reunieron para disfrutar de presentaciones inolvidables de Jenny Berggren de Ace of Base, Crystal Waters, Whigfield, entre muchos otros, se convirtió en la fiesta del año.

En 2024, I LOVE DANCE amplió su alcance al lanzar el formato de festival, con exitosos eventos en Ciudad de México y Guadalajara. Más de 20,000 fans se reunieron para revivir los grandes éxitos de la música dance, disfrutando de un elenco espectacular que incluyó a AQUA, La Bouche, Daisy Dee de Technotronic, No Mercy y muchos más. Al igual que a inicios de año, el line-up se enriqueció con la incorporación de artistas como Evi Goffin.

Con cada edición, I LOVE DANCE sigue evolucionando, creando momentos inolvidables para los fans de todo México. Adquiere tus boletos en la Preventa Banamex a partir del 29 de mayo y un día después en las taquillas del inmueble o a través de Ticketmaster. Únete a nosotros. Sigue nuestras redes sociales para los anuncios de artistas y actualizaciones.

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Cazzu extiende su gira por México

El éxito de Cazzu y su gira Latinaje se extiende a más ciudades en nuestro país! La cantante argentina anuncia dos fechas más como parte de este viaje musical, ahora Mérida y Puebla serán testigos de flow de una de las mayores representantes del género del momento.

14 de octubre – Auditorio Nacional – Ciudad de México – AGOTADO

15 de octubre – Auditorio Nacional – Ciudad de México – NUEVA FECHA

16 de octubre – Auditorio Telmex – Guadalajara

18 de octubre – Auditorio Banamex – Monterrey

22 de octubre – Foro GNP Seguro – Mérida – NUEVA FECHA

24 de octubre –Auditorio GNP Seguros – Puebla – NUEVA FECHA

Latinaje: El nuevo manifiesto musical que marca su imparable gira

Su más reciente material discográfico es la punta de lanza de una gira que ya está haciendo temblar su tierra natal y, que pronto, incendiará diferentes rincones de Latinoamérica. Este álbum es una explosión de ritmos latinos fusionados con el sello único de Cazzu: letras intensas que elevan la figura femenina y transmiten un poderoso mensaje de esperanza. ¡Prepárense para bailar con el corazón latiendo fuerte!

Con más de 10 años creando música que desafía los límites, Cazzu se ha consolidado como una de las máximas exponentes del género urbano en Argentina, abriéndose camino con fuerza en la escena internacional. Sus canciones navegan con libertad por todas las vertientes del género urbano, experimentando con sonidos que siempre llevan su marca personal. El empoderamiento femenino, su genialidad al componer y esa personalidad irreverente, hacen de Cazzu una artista única en su estirpe. Su exitosa gira anterior, Emo Club Tour, la llevó a escenarios imponentes en países como Chile, España, Italia y México. Además, ha dejado su huella en festivales de la talla del Buenos Aires Trap, Coca-Cola Flow Fest y el Baja Beach Fest.

¡Mérida y Puebla, prepárense para ser parte de la gira Latinaje! Los boletos para las nuevas fechas estarán en preventa Banamex el 9 de junio, y un día después los podrás adquirir a través de Eticket.

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TUNJO, LA NUEVA VOZ COLOMBIANA QUE CONQUISTA MÉXICO CON SU POP REGIONAL MEXICANO CON DOS SENCILLOS QUE YA LATEN EN EL CORAZÓN DEL PAÍS

En un panorama musical donde las fusiones y las reinvenciones marcan el pulso de la industria, ha surgido una nueva voz que está causando revuelo en México: TUNJO, un joven cantautor colombiano que ha encontrado en el regional mexicano el lenguaje perfecto para contar su historia, sus emociones y sus sueños. Con una propuesta artística que mezcla la tradición ranchera con matices de pop y urbano, TUNJO ha comenzado a consolidarse como una de las apuestas más frescas y prometedoras dentro del llamado “pop regional mexicano”, conquistando los corazones del público con su autenticidad, su sensibilidad y, sobre todo, con letras limpias y profundamente emotivas que reflejan su alma y su conexión con la vida. Sus sencillo lanzados en simultáneo en México, “Nadie como tú” dedicado al amor de una madre y “Ay Ándale” dan fe de ello.

TUNJO no es un improvisado. Su historia comenzó desde los seis años, cuando inició su formación musical en el conservatorio Antonio María Valencia en su natal Cali, Colombia. Desde entonces, su vínculo con la música ha sido inquebrantable, desarrollando una sólida formación en violín, piano y guitarra, lo que le permitió no solo destacar en concursos locales como la Abeja de Oro y el Cumberland de Oro, sino también explorar distintos géneros que moldearían su identidad artística. Fue durante sus años de formación, mientras convivía con diversas influencias en el colegio bilingüe y más tarde en sus estudios de actuación, baile y producción musical, que descubrió una afinidad profunda con el regional mexicano, un género que, según sus propias palabras, le permite conectar con sus sentimientos de manera honesta y visceral.

Esta conexión no es fortuita ni superficial. TUNJO ha recorrido ya más de 35 ciudades en México, donde tuvo la oportunidad de abrir conciertos para el grupo Elefante y compartir su música en escenarios tan emblemáticos como el Hard Rock de Las Vegas. Estas experiencias no solo lo acercaron al público mexicano, sino que también lo llevaron a abrazar con respeto y admiración las raíces culturales de un país que lo inspira profundamente. Con una voz que transmite calidez, una presencia escénica enérgica y una propuesta musical que equilibra la emoción del regional con la frescura del pop y el ritmo urbano, TUNJO ha construido un proyecto que trasciende fronteras y estereotipos.

Muestra clara de este enfoque son sus dos más recientes sencillos, los cuales han comenzado a dejar huella en el público mexicano. Por un lado, “Nadie como tú”, una pieza profundamente sensible dedicada al amor incondicional de las madres, lanzada con motivo del mes de mayo, se ha ganado la simpatía de miles de oyentes que encontraron en ella un himno de gratitud y ternura. Lejos de buscar artificios, la canción se sostiene en una interpretación sincera y una letra que conmueve, recordando que el regional mexicano también puede hablar desde la intimidad del corazón.

Por otro lado, “Ay ándale” ha sido el tema que ha encendido con fuerza la llama de su posicionamiento radial. Esta canción, que ha despertado una ola de entusiasmo entre sus seguidores, representa su fusión más lograda hasta ahora: una base regional con giros pop que se adentra con naturalidad en el oído y que, gracias a su frescura y energía, lo está colocando de manera paulatina en las estaciones de radio del país. “Ay ándale” no solo refleja la evolución de su estilo, sino que también da cuenta de su capacidad para crear estribillos pegajosos sin renunciar a la calidad compositiva ni a su intención emotiva.

El camino de TUNJO ha estado marcado por la búsqueda de una identidad artística genuina, incluso desde el origen de su nombre, el cual construyó junto a su padre a partir de raíces indígenas, otorgándole una carga simbólica que honra su historia y la de sus ancestros. Ese mismo respeto por la identidad es el que lo guía en su acercamiento al regional mexicano, un género al que ha llegado no como extranjero, sino como aliado y devoto, consciente de que la cultura se honra desde el estudio, la experiencia y el compromiso.

En una escena donde la competencia es intensa, TUNJO ha decidido no enfocarse en rivalidades, sino en referentes que lo inspiran y lo motivan a seguir creciendo. Artistas como Christian Nodal, Carin León y Junior H forman parte de su brújula musical, y aunque reconoce su impacto, también busca trazar su propio camino, uno donde la emoción, la narrativa personal y la excelencia artística sean sus principales banderas.

Con cada paso, TUNJO reafirma su anhelo de convertirse en el rey del pop regional mexicano, un sueño que no solo representa su ambición personal, sino también su deseo de unir culturas, tender puentes entre Colombia y México, y llevar su mensaje a escenarios internacionales. En un momento donde el género regional está alcanzando nuevas alturas y expandiendo sus límites sonoros, la propuesta de TUNJO se presenta como una bocanada de aire fresco, un canto sincero que, con respeto y pasión, invita al público a sentir, a recordar y a celebrar lo que verdaderamente importa.

En su voz hay verdad, en sus letras hay alma y en su mirada hay una meta clara: conquistar corazones con música limpia, emotiva y profundamente humana. TUNJO ya no es una promesa. Es una realidad que crece, que vibra, y que poco a poco se está convirtiendo en una de las figuras más queridas de este nuevo capítulo del regional mexicano.

¡¡¡Guns N’ Roses regresa a México!!!

de junio de 2025 – Hoy, Guns N’ Roses anunció la segunda parte de su gira mundial 2025, con nuevas fechas programadas para este otoño en México, Centroamérica y Sudamérica. Esta nueva serie de conciertos sigue al éxito de la masiva gira de la banda por Europa y Oriente Medio en 2025, la cual está actualmente en curso y se extenderá hasta finales del verano.Las 13 fechas adicionales verán a la potente banda subir al escenario a partir de octubre, iniciando en Costa Rica con presentaciones en El Salvador, Colombia, Chile, Argentina, Brasil y Perú, antes de concluir en México en noviembre.Los boletos para la Ciudad de México estarán disponibles en la Gran Venta HSBC este 11 y 12 de junio, y un día después los podrás adquirir en las taquillas del inmueble o a través de www.ticketmaster.com.mx.Fechas de la gira de verano 2025· 6 de junio: Coimbra, Portugal // Estádio Cidade de Coimbra· 9 de junio: Barcelona, España // Estadi Olímpic Lluís Companys· 12 de junio: Florencia, Italia // Firenze Rocks*· 15 de junio: Hradec Kralove, Chequia // Rock For People*· 18 de junio: Düsseldorf, Alemania // Merkur Spiel-Arena· 20 de junio: Múnich, Alemania // Allianz Arena· 23 de junio: Birmingham, Reino Unido // Villa Park· 26 de junio: Londres, Reino Unido // Wembley Stadium· 29 de junio: Aarhus, Dinamarca // Eskelunden· 2 de julio: Trondheim, Noruega // Granåsen Ski Centre· 4 de julio: Estocolmo, Suecia // Strawberry Arena· 7 de julio: Tampere, Finlandia // Ratina Stadium· 10 de julio: Kaunas, Lituania // Darius and Girėnas Stadium· 12 de julio: Varsovia, Polonia // PGE Narodowy· 15 de julio: Budapest, Hungría // Puskás Aréna· 18 de julio: Belgrado, Serbia // Ušće Park· 21 de julio: Sofía, Bulgaria // Vasil Levski Stadium· 24 de julio: Viena, Austria // Ernst Happel Stadion· 28 de julio: Ciudad de Luxemburgo, Luxemburgo // Luxembourg Open Air· 31 de julio: Wacken, Alemania // Wacken Open Air**Presentación en festivalFechas de la Gira de Otoño 2025· 1 de octubre: San José, Costa Rica // Estadio Nacional· 4 de octubre: San Salvador, El Salvador // Estadio Cuscatlán· 7 de octubre: Bogotá, Colombia // Vive Claro· 11 de octubre: Medellín, Colombia // Atanasio Girardot· 14 de octubre: Santiago, Chile // Parque Estadio Nacional· 17 de octubre: Buenos Aires, Argentina // Estadio Huracán· 21 de octubre: Florianópolis, Brasil // Arena Opus· 25 de octubre: São Paulo, Brasil // Allianz Parque· 28 de octubre: Curitiba, Brasil // Pedreira Paulo Leminski· 31 de octubre: Cuiabá, Brasil // Arena Pantanal· 2 de noviembre: Brasilia, Brasil // Arena BSB· 5 de noviembre: Lima, Perú // Estadio Nacional· 8 DE NOVIEMBRE: CIUDAD DE MÉXICO, MÉXICO // ESTADIO GNP SEGUROSAcerca de Guns N’ Roses

Alberto Barros pone a bailar a el Auditorio Nacional

Una agradable sensación la espera por Alberto Barros en el Auditorio Nacional, todos listos para bailar.

Desde mmuy temprano la fanaticada salsera se apostó en reforma para recibir a Alberto Barros y sus orquesta.

Alrededor de las 9 pm Alberto Barros salió al escenario provocando el alarido del respetable, levantando al respetable para disfrutar de una magica noche.

Buenas noches México saludo Alberto Barros al respetable, para continuar con salsa esta noche.

Nacido en Cali, la capital mundial de la salsa, Alberto Barros no es simplemente un cantante, es toda una institución musical. Con más de 40 años de carrera, su voz potente y sus magistrales arreglos orquestales lo han convertido en figura indispensable para entender la evolución del género.

Su trabajo tras bambalinas como productor y arreglista para leyendas como Joe Arroyo y Grupo Niche le ha valido el respeto unánime de la industria, mientras que sus presentaciones en vivo continúan demostrando por qué se ganó el apodo de “El Gigante”.

LA noche llegó con Alberto Barros comienzo fue explosivo con un Medley que no dejó nadie sentirse en el Auditorio Nacional.

Alberto Barros contó con invitados como La Internacional Sonora, Mariana Seoane, La Sonora Dinamita que iluminaron el espectáculo esta noche de Auditorio Nacional.

Algunos de sus temas que hicieron cantar y bailar a todos los presentes fueron “No le pegue a la negra”, “Cali Pachanguero”, “Idilio”, “La Murga”, “La cita”, “La Cumbia Bonita” y “Mentirosa”, así como un medley que incluyó algunos temas clásicos como “Y porque yo, en el amor soy un idiota”, “Gotas de Lluvia” y algunos muchos más de la Salsa Colombiana.

LA ENERGÍA NORTEÑA CELEBRA 15 AÑOS DE TRAYECTORIA CON EL LANZAMIENTO DE SU ÁLBUM “PASADO, PRESENTE Y FUTURO”

Ciudad de México ( 2 de junio del 2025): La agrupación La Energía Norteña inicia la celebración de su XV Aniversario con el lanzamiento de su esperado álbum “Pasado, Presente y Futuro”, una producción que reúne quince temas inéditos que reflejan la evolución artística y musical de la banda a lo largo de estos años.

Fieles a su estilo de norteño sax lite, este álbum combina la esencia tradicional del género con influencias modernas y elementos acústicos, consolidando una propuesta fresca, emotiva y versátil.

El álbum incluye canciones románticas como “La Única”, “Vibramos Bonito”, “Más Feliz de lo Normal”, entre otras. Como tema principal de esta producción, resuena el tema “Te lo Tenía Que Decir”, de la autoría de Salvador Aponte y Javier Rochín, la cual se posiciona como una poderosa balada que aborda el difícil momento de aceptar el final de una relación.

Con una interpretación cargada de emoción a cargo de Adrián Zamarripa, el tema inicia con una versión acústica y alcanza su punto máximo en un giro inesperado, desplegando toda la energía del estilo popteño que ha caracterizado a La Energía Norteña.

La agrupación ha sido reconocida internacionalmente con nominaciones a los premios GRAMMY y Latin GRAMMY en la categoría de Mejor Álbum de Música Regional Mexicana por producciones como “Poco a Poco”, “Diez” y “Fuera de Serie”, así como en la categoría de Mejor Canción Regional Mexicana. También ha recibido múltiples nominaciones a los Premios Lo Nuestro, consolidando su presencia en la industria musical.

Como parte de la celebración, se tienen preparadas un sinfín de sorpresas, entre las que se incluyen una sesión acústica de sus más grandes éxitos, un material de concepto titulado el Crossover 3, disco que lleva los mejores éxitos de la música pop en inglés, al norteño sax y que posee unos toques de música country, además regalarán dos fiestas de XV Años: una en México y otra en Estados Unidos, en agradecimiento a su público que los ha acompañado durante toda su trayectoria.

Con “Pasado, Presente y Futuro”, La Energía Norteña reafirma su compromiso con la calidad musical, la innovación y el profundo vínculo que mantiene con sus seguidores, el álbum ya se encuentra disponible en todas las plataformas, así como su tema “Te lo Tenía Que Decir

ALANN MORA LANZA SU NUEVO SENCILLO “CHTM”

Ciudad de México ( 5 de junio del 2025): De Jalisco para el mundo, Alann Mora sorprende nuevamente con el lanzamiento de su nuevo tema titulado “CHTM”, una canción que fusiona la fuerza del regional mexicano con una letra poderosa, directa y sin filtros.“CHTM”, abreviación de una expresión fuerte y polémica, es un grito de empoderamiento y desahogo frente a las decepciones personales (Chingas a tu madre). Con el respaldo del sonido inconfundible de la banda, Alann Mora da voz a todos aquellos que han sido traicionados por alguna persona que a pesar del daño causado, regresa buscando una segunda oportunidad.“CHTM”, es una catarsis musical que rompe con lo tradicional y apuesta por la honestidad cruda y emocional, lista para dedicar a esas personas traicioneras.“CHTM”, promete ser uno de los lanzamientos más polémicos del año por su mensaje frontal y su lenguaje sin censura, reflejo de una realidad que muchos han callado y pocos se atreven a expresar.

Alann ha marcado su propio estilo en cada uno de los escenarios donde se ha presentado, demostrando su energía y complicidad con el público, derrochando su pasión por la música, por lo que se encuentra trabajando a pasos agigantados en seguir creando nuevas canciones.El videoclip oficial de “CHTM” ya está disponible en el canal de YouTube de Alann Mora, ¡alista tu copa y afina garganta! para cantar este tema que ya suena en todas las plataformas.

Bellakath, “La Gatita”, conquistará de nuevo la CDMX

Las felinas pa’l mambo! 

Bellakath , la jefa del perreo y voz imparable del reggaetón más sabroso de la escena, anuncia un show que va a hacer historia: 

este 9 de agosto en el Pepsi Center , la intérprete de 

“ Gatita ” , 

“ Tuma ” y otros grandes éxitos, llega con todo su flow para encender la pista como sólo ella sabe hacerlo.La reina indiscutible del perreo, consolidó su presencia en la escena del reggaetón mexicano con una serie de lanzamientos que capturaron la atención del público. En 2020, la artista arrancó su carrera y en el 2023, presentó su primer álbum de estudio, 

Kittyponeo , una producción que incluye éxitos como 

“Gatita” , lanzado originalmente en 2022 y que la catapultó a la fama.

OCESAFACT: Bellakath fue galardonada con dos premios por la Sociedad de Autores y Compositores de México (SACM), en reconocimiento a sus sencillos “Gatita” y “Reggaetón Champagne”.Continuando con su prolífica carrera, en 2024 Bellakath presentó dos álbumes: 

SATA 42 y 

LA REINA DEL REGGAETÓN MEXICANO: TOMO I: La Chica de las Poesías . Estas producciones refuerzan su identidad musical y ofrecen a sus seguidores colaboraciones con cantantes como Dani Flow, Chris Redd, Ms Nina y Jowell & Randy, sólo por mencionar algunos.Escucha en vivo canciones como “ 

Gatita”, “Fabulosa de París”, “Yo me le pego”, “Vaquero”, y “Fresita ”, el próximo 9 de agosto en el Pepsi Center. Los boletos estarán disponibles en Preventa Banamex a partir del 5 de junio y, un día después, en las taquillas del inmueble ya a través de Ticketmaster.

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RAPHAEL ES NOMBRADO PERSONA DEL AÑO 2025 DE LA ACADEMIA LATINA DE LA GRABACIÓN

El intérprete será homenajeado en una gala especial el 12 noviembre en Las Vegas durante la Semana Latin GRAMMY®Crédito: syxestudioHaga clic aquí para acceder a la foto en alta resoluciónMIAMI (3 DE JUNIO DE 2025) – La Academia Latina de la Grabación® anunció que Raphael será la Persona del Año 2025 de La Academia Latina de la Grabación®.Raphael será reconocido por sus más de seis décadas de carrera como cantante e intérprete polifacético, que lo han convertido en un verdadero embajador de la música latina a nivel mundial.

El artista será homenajeado en una gala especial con un emotivo concierto tributo que incluirá versiones de su famoso repertorio interpretadas por un grupo de notables artistas y amigos, el 12 noviembre en Las Vegas durante la Semana Latin GRAMMY®. “Nos sentimos muy orgullosos de rendirle este merecido homenaje a Raphael por una carrera artística ejemplar que ha trascendido fronteras e idiomas”, dijo Manuel Abud, CEO de La Academia Latina de la Grabación. “Su estilo inconfundible, su resiliencia y su constante reinvención lo han mantenido vigente a lo largo de las décadas, convirtiéndolo en una fuente de inspiración para las nuevas generaciones de creadores de la música latina”. “Me siento profundamente agradecido con La Academia Latina de la Grabación por este reconocimiento que he soñado recibir desde hace muchos años.

Ser nombrado Persona del Año me emociona muchísimo; es la mejor manera de celebrar tantos años de entrega y amor por la música”, dijo Raphael. “Gracias al público que siempre ha estado a mi lado, a mis queridos compañeros de profesión y a toda la industria musical. Es un honor que llevaré siempre en el corazón. Estoy deseando reencontrarme con todos en noviembre para celebrar juntos y devolver tanto cariño en forma de canciones. Un abrazo enorme y mi gratitud más sincera”.Rafael Martos, conocido artísticamente como Raphael, nació en Linares, España, en 1943. Criado en Madrid, descubrió su vocación a los cuatro años, y a los nueve fue distinguido con el premio a la Mejor Voz Infantil de Europa en el prestigioso Festival de Salzburgo.

Alcanzó una gran proyección internacional tras representar a España en Eurovisión con “Yo soy aquél” (1966) y “Hablemos del amor” (1967), y actuar en el legendario programa The Ed Sullivan Show en 1970, entre otros espacios de gran reconocimiento. Al impacto de su música se sumó una fructífera carrera en el cine, con títulos aclamados como Al ponerse el sol (Mario Camus, 1967), El Golfo (Vicente Escrivá, 1969) o Mi Gran Noche (Álex de la Iglesia, 2015). Poseedor de una voz prodigiosa, un estilo interpretativo único y pionero en la internacionalización de la canción melódica, Raphael ha interpretado grandes obras escritas a su medida por autores fundamentales como Manuel Alejandro y José Luis Perales, con éxitos como “Digan lo que digan”, “Qué sabe nadie” y “Escándalo”. Ha actuado en escenarios emblemáticos como el Madison Square Garden, el Olympia de París y el Auditorio Nacional de México. A lo largo de su carrera, Raphael ha demostrado una admirable capacidad de evolución, manteniéndose siempre fiel a un estilo forjado con identidad propia. En los últimos años ha lanzado discos como Victoria y su más reciente Ayer…aún, que incluye un dueto póstumo con Édith Piaf, su gran referente. También ha sido protagonista del documental Raphaelismo, una mirada íntima a su vida y trayectoria profesional. Tras superar un linfoma cerebral diagnosticado a finales de 2024, anunció su regreso a los escenarios este año con Raphaelísimo, una nueva gira con la que recorrerá España y Latinoamérica. A sus 82 años, Raphael sigue llenando teatros, arenas y estadios con la misma entrega del primer día y su influencia ha alcanzado a inspirar a muchos creadores de música a nivel mundial.La Persona del Año de La Academia Latina de la Grabación reconoce a los músicos y sus logros artísticos en la industria de la música latina, así como sus esfuerzos humanitarios. Los artistas previamente homenajeados son Carlos Vives (2024), Laura Pausini (2023), Marco Antonio Solís (2022), Rubén Blades (2021), Juanes (2019), Maná (2018), Alejandro Sanz (2017), Marc Anthony (2016), Roberto Carlos (2015), Joan Manuel Serrat (2014), Miguel Bosé (2013), Caetano Veloso (2012), Shakira (2011), Plácido Domingo (2010), Juan Gabriel (2009), Gloria Estefan (2008), Juan Luis Guerra (2007), Ricky Martin (2006), José José (2005), Carlos Santana (2004), Gilberto Gil (2003), Vicente Fernández (2002), Julio Iglesias (2001) y Emilio Estefan (2000).Los fondos netos recaudados en la gala a la Persona del Año de La Academia Latina se destinarán a obras benéficas de la Fundación Cultural Latin GRAMMY.###ACERCA DE LA ACADEMIA LATINA DE LA GRABACIÓN:La Academia Latina de la Grabación® es una organización sin fines de lucro dedicada a fomentar, celebrar, honrar y engrandecer la música latina y sus creadores. Fundada como el referente internacional de la música latina, la organización está compuesta por profesionales de la música y produce la Entrega Anual del Latin GRAMMY®, La Noche Más Importante de la Música Latina™, que reconoce la excelencia en las artes y ciencias de la grabación, además de ofrecer programas educativos y de asistencia a la comunidad musical por medio de su Fundación Cultural Latin GRAMMY®. Para más información, por favor, visite LatinGRAMMY.com.ACERCA DE LA FUNDACIÓN CULTURAL LATIN GRAMMY:La Fundación Cultural Latin GRAMMY® es una organización benéfica 501(c)(3) establecida por La Academia Latina de la Grabación®, con la visión de convertirse en un referente mundial en educación musical y empoderar a comunidades a través de la música y cultura latina. En 2024, la Fundación celebró su décimo aniversario, y durante la última década ha impulsado a la próxima generación de creadores de música latina a través de becas, programas educativos y subvenciones que promueven la música latina y celebra su rico legado cultural. Hasta la fecha, la Fundación ha donado más de $12.5 millones con el apoyo de los miembros de La Academia Latina de la Grabación, artistas, patrocinadores corporativos y otros generosos donantes. Para obtener más información o hacer una donación, por favor, visite latingrammyculturalfoundation.org. Y síganos @latingrammyfdn en X e Instagram, y Latin GRAMMY Cultural Foundation en Facebook y LinkedIn.

Beyoncé y su elenco encienden el escenario con poderosos looks Levi’s® durante el Cowboy Carter Tour

New Jersey, 4 de junio de 2025.- En uno de los momentos más electrizantes del Cowboy Carter Tour, Beyoncé encendió el escenario junto a sus bailarinas con looks Levi’s®️ personalizados que llevaron el espíritu del Oeste a nuevas alturas. Con chaps cubiertos de estrellas y cristales Swarovski sobre shorts de mezclilla, cada look fue una declaración de estilo: una mezcla atrevida entre herencia vaquera y moda de vanguardia que hizo vibrar al público y redefinió lo que significa brillar en escena.

Estos impactantes diseños son el resultado de la colaboración entre Levi’s®️ y la reconocida consultora de moda y estilista Shiona Turini, quien creó 50 atuendos únicos inspirados en el universo del álbum Cowboy Carter. Piezas icónicas como la Levi’s® Premium Trucker Jacket, Western Denim Shirts, Rodeo Hat, Levi’s® 501® Original Fit y Levi’s® 80s Mom Shorts formaron parte de esta propuesta visual que celebra el legado estadounidense a través del lente de una artista que transforma todo lo que toca.

Paralelamente, BEYONCÉ x LEVI’S®️ presenta una colaboración de edición limitada que extiende esta visión creativa. Reimaginando el icónico logotipo de Levi’s®️ con una doble “i” —inspirada en el tema “LEVII’S JEANS” del álbum Cowboy Carter—, esta colección propone cuatro camisetas que fusionan lo clásico con lo provocador. Desde la Sporty Ringer Tee hasta la Graphic Tee, cada diseño ofrece una estética audaz que honra la identidad, la diversidad y la evolución del estilo como herramienta de expresión.

La colección BEYONCÉ x LEVI’S® está disponible en Beyonce.com, Levi.com, la app de Levi’s® y tiendas selectas de la marca. Los miembros de Red Tab™ disfrutan de acceso anticipado a esta esperada colaboración. Así, Levi’s® y Beyoncé no solo celebran el poder del estilo como vehículo de identidad, sino que también reafirman su lugar en el corazón de la cultura contemporánea. Ya sea sobre el escenario o en una prenda cotidiana, esta colaboración es una muestra de cómo la moda puede contar historias, romper moldes y dejar una huella tan imborrable como el legado de quienes se atreven a reinventarlo.

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