Este es el kit básico que todo creador de videos debe tener

Para ser un creador de videos hay dos puntos esenciales que se deben cubrir: creatividad y herramientas. El primero es exclusivo del creador quien, a través de lo que quiera comunicar, le da el fondo al video, haciéndolo entretenido e interesante para los consumidores. El segundo tiene que ver con la forma del contenido y aquí la fórmula del éxito depende de la calidad, la duración y la salida a las distintas redes sociales. 

YouTube es la segunda página más visitada del mundo. Actualmente, hay más de 2 mil millones de usuarios activos en la página al mes desde el año 2020. Eso equivale a un tercio de todos los usuarios de Internet, y todos buscan contenidos diferentes, auténticos y de gran calidad. Además, se ha convertido en una fuente muy rentable de generación de ingresos, por lo que muchos nuevos creadores surgen diariamente, aumentando la competencia en esta industria. 

“Con este panorama, es importante tener un set básico de herramientas para empezar a crear videos, ir creciendo y convertirte en el creador que sueñas. Obviamente, tener un smartphone es el primer paso, pero, con el tiempo, será necesario mejorar aspectos de audio y video y, con el paso del tiempo, formar parte de programas de creadores como el que impulsa Jellysmack, con el que podemos tomar tu contenido, editarlo y colocarlo en las redes sociales donde necesites aumentar tu audiencia. Este es el siguiente paso en la profesionalización de los creadores”, apunta Bruno Belardo, Head de Jellysmack para Latinoamérica.

Entonces, para comenzar tu camino en la creación de videos, aquí te damos una lista de gadgets muy útiles y sencillos de conseguir. Toma nota para que no te falte ninguno en tu kit.

  • Fondo. Para dar identidad a tus videos, es importante tener un fondo que te distinga, incluso, para hacerlo más único, puedes armar el tuyo. Lo único que necesitas es elegir el color y buscar papel que no refleje. De igual forma, puedes recurrir al tapiz autoadherible, al vinil de color neutro para un fondo uniforme o, con presupuesto casero, busca un fondo en algún lugar de tu casa o usa una sábana de color neutro, plánchala y cuélgala en la pared donde quieras grabar. 
  • Tripié. Tener un tripié para sostener tu celular mientras grabas es indispensable para hacer tus videos con mayor estabilidad. Tener las manos libres te ayudará a tener más confianza y podrás grabar en diferentes posturas y desde mayor distancia. Un selfie stick también puede ser una buena herramienta para comenzar. ​ 
  • Aro de luz. Si necesitas controlar la iluminación en casa por falta de luz natural, un aro de luz puede hacer el truco. Contar con uno te permitirá tener una estética definida y te hará lucir mejor frente a la cámara de tu celular, con un toque más profesional.

¿Y si no tienes aro de luz? Entonces puedes utilizar una lámpara de escritorio o incluso la lámpara de otro celular para lograr esa iluminación extra. 

  • Micrófono corbatero. La acústica es primordial en cualquier video. Si no se escucha o el audio está muy saturado, difícilmente va a tener éxito. Hoy en día, páginas de compras en línea tienen en su catálogo micrófonos accesibles y muy útiles para empezar tu camino hacia la producción de videos digitales. 
  • Disco duro externo. Si vas a hacer muchos contenidos, es necesario que cuentes con un disco duro externo para que vacíes y guardes ahí el material que vayas tomando y siempre tengas un respaldo de todas tus creaciones. Si tienes tu celular libre, funcionará mejor. 
  • Programas básicos de edición. Casi nunca se hace un video en una sola toma. Además, para darle un mejor toque, es indispensable añadir algún efecto o mejorar la imagen y el sonido de forma digital. Por fortuna existen softwares gratuitos y muy sencillos para darle ese plus a tus contenidos. 

Recuerda que el formato de video tiene grandes ventajas en el mundo digital. Entre sus mayores beneficios podemos destacar los siguientes: genera mayor conocimiento de marca, la gente los recuerda más y ubica a sus protagonistas, da mejor posicionamiento en los buscadores y el uso de ellos en la redes sociales los hace sumamente virales. Con esto en mente, empresas como Jellysmack, empresa global de creadoresles ayudan a ser multiplataforma y colocar sus videos en diversas redes sociales por medio del uso de tecnología de análisis de datos y edición. De igual manera, a través de sus programas de creadores y licencias de catálogo, los creadores pueden incrementar sus ganancias y, de esta manera invertirlas en el desarrollo de su trayectoria profesional. 

Con las herramientas básicas que te acabamos de listar, ya puedes empezar a hacer un contenido más profesional y competitivo y, si tu contenido es original y entretenido, tendrás las piezas necesarias para empezar tu camino como creador profesional. 

VidCon México anuncia que más de 40 creadores estarán presentes en la primera edición y serán parte de los meet & greet

Todos los asistentes con cualquier tipo de boleto tendrán la oportunidad de conocer a Kenia Os, Juanpa Zurita, Paco de Miguel, Daniela Rodrice y más creadores en los meet & greet, patrocinados por YouTube, durante VidCon México.
Mira aquí la invitación en video de Robegrill a los de meet & greet en VidCon México
Consigue tus boletos en este enlace
Ciudad de México a 15 de agosto, 2022. Además de reunir en un solo lugar a los creadores de contenido más populares del momento, VidCon México anuncia hoy que más de 40 de ellos estarán participando en los meet & greets y todos los asistentes (Community Track 3 días, Community Track 1 día y Track Industria) tendrán la oportunidad para conocerlos y tomarse fotos con ellos. VidCon México es la celebración más grande del mundo digital y creadores de contenido que reunirá a los fanáticos, ejecutivos y marcas en un sólo lugar, se estará realizando del 23 al 25 de septiembre en el Centro Citibanamex de la Ciudad de México.  ¿Cómo funcionarán los meet & greet? En los meet & greet podrás conocer y tomarte una foto con tus creadores favoritos. Todos los tipos de entradas serán bienvenidas a los meet & greet, pero no se garantiza el acceso. Ten en cuenta que las sesiones tienen un aforo limitado y se llenarán rápidamente. Los meet and greets estarán disponibles por orden de llegada.Cada asistente está limitado a dos sesiones por día. El viernes 23 los asistentes con Community Track 3 días tendrán prioridad para seleccionar sus dos opciones de meet & greet. Podrás elegir entre los siguientes creadores:IGNACIA ANTONIA • VLOGS PAPER • DORIS JOCELYN  • MARIA BOLIO • BULLY LEYENDAS LEGENDARIAS  • CHINGU AMIGA • OMAHI • ALEX TIENDA • PACO DE MIGUEL • IXPANEA •DANIELA RODRICE • LALO BRITO • JUANPA ZURITALEGNA HERNANDEZ  • ROBEGRILL • BRIANDA DEYANARA • SOFI MATA • DOMELIPA BANAZ • IVANNA PÉREZ • BIANCA OSS • KENIA OS • GEMELAS ORTEGA PONGÁMOSLO A PRUEBA • JIMENA JIMÉNEZ • JASON THORES • CALLE Y POCHÉ • JAIR SÁNCHEZ • PAUTIPS • KEVLEX • DANY RDZ • FER VEGSBETO PASILLAS • SKABECHE • AARON MERCURY • BUSHEADO • EDWIN MENDOZA

Alicia Villarreal debuta como juez en El Retador de Televisa

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Alicia Villarreal debuta como juez en El Retador y regala emotivo momento

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“La güerita consentida” debutó como juez del programa televisivo y durante la primera emisión cumplió el sueño de una gran fan.

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La nueva temporada del reality de Televisa y Univisión, El Retador, dio inicio este domingo 14 de agosto y desde su primera emisión causó furor al contar con Alicia Villarreal como juez. Rodeada de aplausos y elogios, Alicia fue recibida en el escenario haciendo uso de su ya icónico movimiento de manos y su también característico “ajá”.

Haciendo honor a su seudónimo como “La güerita consentida”, la reina del regional mexicano desató halagos por parte de sus fans, quienes ansiosos esperaban su regreso a las pantallas y se llenaron de emoción al verla ejercer como juez en el programa, lo cual expresaron a través de redes sociales como Twitter.

El Retador representa toda una novedad para el público al brindar la oportunidad a múltiples personas con grandes talentos de desbancar del trono de campeón a íconos de las disciplinas, como lo son Dulce en el canto, Arath de la Torre en la imitación, y a la dupla de Adrián Di Monte y Pía Sanz en el baile. Y para poder calificar de la mejor manera a los aspirantes, Alicia Villarreal aseguró que, así como en este primer episodio, hará uso de su franqueza como norteña y tomará en cuenta aspectos que resultan infalibles en una presentación.

“Voy a tomar en cuenta obviamente el talento, la manera en que puedan desenvolverse, su carisma en sí, yo creo que me van a sorprender muchísimo. Y por lo que yo ahí he estado espiando, va a estar muy intenso”, expresó la cantante.

Al mismo tiempo, Alicia segura que llega a El Retador para vivir una experiencia inolvidable que le deje grandes momentos, tal como el que se vivió durante esta primera edición, donde la cantante llenó de emoción al público presente y a todos los televidentes con semejante sorpresa, pues una de las aspirantes, Lorena González, arribó al escenario para imitar a la mismísima Alicia Villarreal.

“Todo empezó con mis amigos cuando me dijeron que yo me parezco a Alicia Villarreal […] y empecé a escuchar sus canciones y a enamorarme de todo lo que es su trayectoria en Límite, y ahora como Alicia Villarreal”, detalló la emocionada concursante, quien con mucho empeño se preparó de la mano de grandes maestros.

Tras manifestar la emoción de presentarse ante su ídolo, lo cual considera un gran honor y satisfacción, Lorena se quedó maravillada pues el número presentado conmovió tanto a Alicia que no dudó en ir hacia ella y darle un fuerte abrazo, logrando cumplir su sueño como fan y convirtiendo el momento en el más emotivo de la noche.

El Retador continuará transmitiendo domingo a domingo a través de Las Estrellas y de Univisión en punto de las 20:30 horas, llenando de retos a los participantes, a los campeones de cada disciplina y, por supuesto, a los jueces.

México vs USA: la rivalidad del fútbol llega a Prime Video

La docuserie de tres partes, de Skydance Sports, Meadowlark Media y Ocellated Media, narra la rivalidad entre las Selecciones Nacionales de Fútbol de México y Estados Unidos
***NOTA PARA LOS EDITORES: por favor referirse a nuestro servicio de streaming como Prime Video y no como Amazon Prime Video***
CULVER CITY, California—11 de agosto de 2022—Hoy, Prime Video anunció que oficialmente dio luz verde a Good Neighbors, una docuserie de tres partes sobre una de las competencias más particulares e intensas en el deporte internacional: la rivalidad entre las Selecciones Nacionales de fútbol de México y Estados Unidos. La docuserie se estrenará este otoño alrededor de la Copa Mundial de la FIFA 2022.

Good Neighbors revelará los aspectos políticos, sociales y deportivos de una rivalidad que se ha convertido en algo imperdible en la televisión en los últimos 30 años. Más que un simple documental deportivo, Good Neighbors destaca las trayectorias personales y profesionales de las estrellas de cada país, como Landon Donovan (EE. UU.) y Rafa Márquez (México), quienes se convirtieron en símbolos culturales de sus naciones durante sus respectivas carreras a principios y mediados de la década del 2000. Good Neighbors también examinará la apasionante batalla internacional para quedarse con los jugadores más talentosos, así como el apoyo de los fanáticos que ha hecho que la frontera entre EE. UU. y México sea una de las fronteras de fútbol más fascinantes del mundo; allí, jugadores y familias de ambos países son el foco de luchas de reclutamiento entre estas dos naciones que están profundamente interconectadas. Las Selecciones Nacionales de EE. UU. y México clasificaron para la Copa Mundial de la FIFA 2022 en Catar, que comenzará en noviembre.

“Con la expectativa que se ha generado para la Copa del Mundo, estamos emocionados de traerle al público esta increíble docuserie sobre la electrizante rivalidad que hay entre estas Selecciones Nacionales a ambos lados de la frontera”, comentó Matt Newman, Director de Prime Video Original Sports Content. “Good Neighbors es la primera producción de una programación deportiva original nueva y emocionante que Prime Video Sports lanzará en los próximos años. No vemos la hora de que los fanáticos conozcan más del increíble contenido que tenemos pensado a futuro”.

Good Neighbors es el tipo de historias globales que estamos encantados de traerle a nuestros clientes de Prime Video, a medida que continuamos ampliando nuestro contenido deportivo en diferentes formatos para complementar nuestra programación de deportes en vivo”, mencionó Marie Donoghue, Vicepresidenta de Global Sports Video, Amazon.

Jon Weinbach, Presidente de Skydance Sports, expresó: “La rivalidad entre EE. UU. y México es una narrativa fantástica que abarca varias temáticas y que es, simultáneamente, actual y atemporal. Estamos sumamente emocionados y agradecidos por la oportunidad de trabajar con Prime Video Sports, Meadowlark y Ocellated para llevar esta historia a una audiencia global”.

“Con su reputación, marca, distribución mundial y su impresionante cartera de derechos de fútbol global, Prime Video es un servicio espectacular para estrenar Good Neighbors y es ideal hacerlo en torno a la Copa del Mundo”, indicó John Skipper, CEO de Meadowlark.

“Estamos felices de colaborar con Prime Video en esta historia que abarca ambos lados de la frontera”, comentó Dante Moller, CEO de Ocellated Media. “Good Neighbors es una historia que necesita ser contada de una manera equilibrada y también profunda. La rivalidad futbolística entre Estados Unidos y México es compleja y polémica, pero también muestra un lado hermoso del mejor deporte del mundo”.

Good Neighbors cuenta con la producción ejecutiva de David Ellison, Jesse Sisgold y Jon Weinbach de Skydance Sports; John Skipper y Deirdre Fenton de Meadowlark Media; y Dante Moller de Ocellated Media. Good Neighbors es una coproducción de Prime Video Sports y Skydance Sports, con la producción de Meadowlark Media y Ocellated. La serie está dirigida por el cineasta nicaragüense Gabriel Serra, nominado al Premio de la Academia, y contará con una gran variedad de puntos de vista estadounidenses y mexicanos, con episodios accesibles tanto para el público que habla inglés como español.

TelevisaUnivision y los Dallas Cowboys anuncian una histórica asociación comercial y mediátic

El estratégico acuerdo plurianual de derechos en México
acerca al equipo más que nunca a sus fanáticos
MIAMI, Florida (12 de agosto de 2022) – TelevisaUnivision, la compañía de contenidos y medios en español líder en el mundo, anunció hoy que llevará a cabo una asociación comercial y mediática de varios años con los Dallas Cowboys.


“Los Dallas Cowboys son el equipo de la NFL más popular en México y TelevisaUnivision emprende con entusiasmo esta nueva aventura como su socio comercial internacional. La larga historia del equipo como una franquicia deportiva mundial de primer nivel está en consonancia con el objetivo de nuestra compañía de brindar lo mejor a nuestros fanáticos mexicanos de los deportes”, comentó Marco Liceaga, Senior Vice President of Sports Growth Enterprises de TelevisaUnivision. “Con 55 años de tradición en el país, los Dallas Cowboys son más que un equipo de la NFL, son el equipo de la NFL de México”, agregó.
Como parte del acuerdo, TelevisaUnivision se convertirá en el agente comercial estratégico de los Dallas Cowboys en México, ayudando al equipo a crear una estrategia local de creación de marca, expandir el desarrollo de activos y reforzar las ventas comerciales. Mediante esta asociación estratégica, los Dallas Cowboys aumentarán su presencia en el mercado de México y continuarán construyendo su base de fanáticos fuera de Estados Unidos.


Esta asociación garantiza los derechos de transmisión de las plataformas de TelevisaUnivision en México para transmitir los juegos de pretemporada del equipo.


Además, entregará contenido semanal antes y durante la temporada de la NFL, lo que incluirá informes sobre los entrenamientos, análisis, entrevistas y acceso detrás de escena, para brindar a los fanáticos de los Dallas Cowboys un acceso sin precedentes al equipo.

“Los Dallas Cowboys se enorgullecen de continuar innovando, con nuevas formas de llegar a nuestra dedicada base de fanáticos mexicanos”, afirmó Jerry Jones, propietario, presidente y gerente general de los Dallas Cowboys. “Esta nueva iniciativa entre dos gigantes del deporte se basa en siete décadas de colaboración que se remonta a la década de 1960 cuando los Vaqueros de Dallas televisaron por primera
vez los juegos en México y ahora nos permite hablarle de manera directa a la enorme
y cada vez mayor base de fanáticos mexicanos de los Cowboys que tenemos actualmente”, agregó.
El primer juego de pretemporada entre los Dallas Cowboys y los Broncos de Denver es este sábado 13 de agosto a las 20:00 horas, tiempo del centro de México, por ViX.


El partido será narrado por Enrique Burak, Toño de Valdés y Pepe Segarra, con la participación de Valeria Marín desde Denver

Sueños de Pimpolina, un espectáculo que nos recuerda el derecho de las personas a soñar, tendrá funciones especiales en San Luis Potosí del 17 al 19 de agosto.

*** Propuesta escénica en la que confluyen la pantomima blanca, la técnica del clown y la comedia física

*** Las funciones se llevarán a cabo del 17 al 18 de agosto, en el Teatro del CDC del IPBA Raúl Gamboa.

AGOSTO, 2022. Con tres únicas funciones de Sueños de Pimpolina, una propuesta escénica en la que confluyen la pantomima blanca, la técnica del clown y la comedia física, de la autoría y dirección de Andrea Christiansen. Las funciones serán del 17  al 19 de agosto, en el Teatro del CDC del IPBA Raúl Gamboa.

Sueños de Pimpolina parte de una rutina tradicional de circo para entretejer una historia que nos habla de temas de gran actualidad: la violencia de género, el autoritarismo y la arbitrariedad, la libertad y el derecho a soñar.

La acción transcurre en algún lugar del mundo, en una pista de circo en donde Gruñón (el jefe de pista) y la payasa Pimpolina se encuentran. Ella es una payasita inquieta y soñadora dispuesta a disfrutar de cualquier momento en cualquier lugar. Él es un señor “prohíbelo todo” que se molesta al ver la alegría de ella y su capacidad de generar momentos mágicos de la nada.

En el vaivén entre quien prohíbe y quien busca las mil y una formas de verse libre, el público tiene gran protagonismo, pues niñas y niños defienden a la payasita y los adultos aplauden entusiasmados las ocurrencias del público infantil. A través de la pantomima y la ejecución de diversos instrumentos musicales, los personajes van hilando una narración que es clara, aunque no menos compleja.

Andrea Christiansen (Córdoba, Argentina) llegó a México en 1978. Inspirada en Julieta Massina logró sorprender a niños y adultos con su personaje de Pimpolina, payasa-mimo. Desde entonces ha desarrollado un estilo de humor sutil y refinado, en el que confluyen comicidad, ternura y poesía. Sin utilizar la palabra, crea metáforas sobre las cosas más simples de la vida. En su primer centenario, el Circo Atayde Hnos. la presentó como la Máxima Mujer Payasa de Latinoamérica. “El clown es transgresión, libertad y rebeldía. Inventa sus propias reglas para crear su universo propio”, dice Andrea Christiansen.

En su libro La poética del payaso. En su universo interior (Fonca 2009), Christiansen hace una profunda reflexión sobre el clown, el circo y sus símbolos. Estudió la técnica de Jack Lecoq y en sus espectáculos integra la pantomima blanca, el clown y la manipulación de objetos. Recibió el Premio Nacional de Pantomima 1997, otorgado por la OMIM, INBA, ITI UNESCO y UNAM.

En 2013 creó con gran éxito el Festival Internacional de la Risa. En 2016 realizó una gira nacional con el espectáculo Delirium Pollum, que tuvo una asistencia de 23 mil espectadores. En 2019 se celebró el 40 aniversario del personaje de Pimpolina.

En el espectáculo Sueños de Pimpolina la acompaña en el escenario Rafael Juárez (Gruñón), actor, mimo y clown egresado de la Escuela Nacional de Teatro del INBA. Colabora con Pimpolina desde 1996 y es Premio Nacional de Pantomima ITI UNESCO 1994 y 1997. Actualmente dirige la compañía Homoludens y se desempeña como docente de actuación a nivel superior.

Las funciones de Sueños de Pimpolina se llevarán a cabo el miércoles 17 a las 17:00 h, jueves 18 y viernes 19 de agosto a las 17:00 y 19:00 h,en el Teatro del CDC del IPBA Raúl Gamboa. La entrada es libre y las personas asistentes deberán seguir un riguroso protocolo para la protección de todos, el cual incluye el acceso a través de un filtro sanitario, uso de cubrebocas y la sana distancia, de acuerdo con los lineamientos establecidos por las autoridades sanitarias. 

El Retador. Primera gala, emoción y grandes sorpresas 

La primera gala de El Retador, el reality show de baile, canto e imitación de TelevisaUnivision, estrenó
este domingo, presentando variaciones en su mecánica, que le dan una dinámica más ágil y divertida.
Los tres famosos campeones de El Retador: Dulce (canto), Arath de la Torre (imitación) y Pía Sanz y
Adrián Di Monte (baile), enfrentaron a artistas de talla internacional, que subieron al escenario
dispuestos a arrebatarles su título y llegar a la gran final para obtener un premio de 3 millones de
pesos.
Con Consuelo Duval en la conducción, El Retador inició su primera emisión de la competencia con la
disciplina de canto. Dulce, desde su posición de campeona, abrió la contienda para defender su trono.
El trío Evo (“Feeling good” y “Por ti volaré”), y Beatriz Olais (“Ya no vives en mí”), fueron los dos
primeros aspirantes en demostrar su talento en la disciplina de canto, ante el panel de jueces
integrado por Alicia Villarreal, Lupillo Rivera, Fonseca, la maestra Arcelia de la Peña y La India Yuridia.
De los dos aspirantes, Evo (fusión de beat box y lírico), tuvo la oportunidad de ser retador en esa
disciplina.
La campeona Dulce debía elegir a su contrincante entre Evo o el aspirante misterioso. La intérprete
eligió a Evo como retador para disputar su trono. Ya hecha la elección, se dio a conocer la identidad
del aspirante misterioso, que resultó ser el cantante mexicano de electrocumbia, Raymix.
El segundo bloque de El Retador continuó con la disciplina de imitación. Arath de la Torre, campeón
de esta categoría, llegó al escenario para defender su título, caracterizado como el cantante Christian
Nodal.
Como aspirantes a retador, subieron al escenario Pierre David, caracterizado como el famoso payaso
Chuponcito, y la dupla Aldo y Piero Riccio, como imitadores de Maluma y José Feliciano. Los jueces
Lupillo Rivera, Arcelia de la Peña y La India Yuridia, destacaron el talento de Pierre David y decidieron
que él fuera el posible retador en la competencia de imitación. Por su parte, Arath de la Torre, quien
tenía la última palabra, descartó al aspirante misterioso (Lorena González), para enfrentarse con el imitador
de Chuponcito.


Analizando Cannes desde la perspectiva de Relaciones Públicas

Analizando Cannes desde la perspectiva de Relaciones Públicas

Los Leones de Cannes fue uno de los eventos más esperados de este 2022, después de dos años de cancelación por COVID y los desafíos cercanos a la fecha del evento llenos de retos de viajes y situaciones políticas. 

Cannes es un barómetro de la industria de comunicación y marketing. Al concluir el evento de este año, algunas de las reflexiones que hicimos fueron: ¿la influencia de la tecnología fue un distractor de la creatividad? ¿Nos estamos olvidando de la creatividad y enfocándonos más en los datos? ¿Debe siempre haber una razón o propósito para todas las campañas? La frase “fatiga de propósito” fue utilizada por muchos comentaristas este año, así como la necesidad de hacer el evento y el acceso a los premios más accesible para empresas pequeñas y emergentes.

Hubo momentos clave durante esta ceremonia de extravagancia. Cosas como escuchar el presidente Volodímir Zelenski lanzando un mensaje al mundo sobre la necesidad de usar la creatividad para mantener la guerra en los encabezados de los medios para seguir ayudando a Ucrania. Por otro lado, Ryan Reynolds habló sobre por qué la publicidad debería ser divertida, así como sobre la velocidad de los cambios del mundo actual y la capacidad de adaptarse al cambio.  Además, Greenpeace nos recordó que no hay premios sin un planeta y cuestionó la relación que mantiene la industria publicitaria con los gigantes del petróleo y el gas.

Un hecho abrumador fue el peso de los grandes jugadores de tecnología influenciando las conversaciones y hablando de cómo los datos y la tecnología impulsan la creatividad. El ambiente en Cannes estaba lleno de marcas como Meta, Amazon, Spotify, Twitter y TikTok. Esta fuerte presencia daba la sensación de que si bien la creatividad que era la protagonista hace unos años, en el mundo de hoy se requieren herramientas diferentes. 

Hubo áreas temáticas con gran relevancia este año como la Diversidad, Equidad e Inclusión (DE&I por sus siglas en inglés) que dominó el ambiente en términos de urgencia para corregir el rumbo; también quedó claro que el metaverso tardará un tiempo en estar completamente entre nosotros y que cuando esté, la gente seguirá a personas, no a marcas. Las empresas hablaron de cómo los ejecutivos se están moviendo en sus roles y la importancia de las acciones sobre las palabras.

David Bentley, CEO de Porter Novelli comentó durante su participación en una mesa redonda: “La Creatividad había ocupado el escenario central hasta hace unos años, pero el mundo de hoy requiere herramientas diferentes. Creo que estamos entrando a una era en la que las campañas no importan tanto como las acciones, así que, si estamos hablando de campañas, es difícil encontrar algunas emocionantes que sean orientadas a la acción. Estamos viendo en Cannes una clara demanda a la acción, más activismo llegando a esta industria y una petición por un cambio real en lugar de solamente campañas.”

Algunas de nuestras conclusiones son:

  • Las dinámicas globales seguirán influenciando la ejecución creativa.
  • Por primera vez una nominación B2B fue centro de atención (Think in Colour).
  • Por mucho, el tema recurrente fue el poder de la tecnología para hacer más poderosa la creatividad, tanto en la elaboración de la idea como en la ejecución misma.
  • Hacer que la creatividad sea habilitada por la tecnología al mismo tiempo que la comunicación sea habilitada por datos.
  • El Propósito sigue siendo el centro de varias campañas ganadoras.
  • Puntos claros para la convergencia y la fusión tanto en talento como en disciplina. Creatividad y Analytics deben trabajar muy de cerca.
  • La tendencia de equidad eclipsó a la de sustentabilidad sobre todo en la urgencia de corregir el curso.
  • Narrativas poderosas y el poder de la tecnología para mejorar la vida de las personas en el centro de las campañas de salud.
  • Las campañas de Relaciones Públicas siguieron teniendo baja representación.

BLACKPINK, JACK HARLOW, LIZZO Y MÄNESKIN ACTUARÁN EN LOS MTV VIDEO MUSIC AWARDS 2022

  • MTV confirmó a BLACKPINKJack HarlowLizzo y Mäneskin para actuar en vivo en los Video Music Awards 2022, que se transmitirán por MTV Latinoamérica el domingo 28 de agosto a las 7:00pm (México/Colombia), 8:00pm (Chile), 9:00pm (Argentina/Brasil).
    • BLACKPINK
      • El grupo sensación de K-Pop presentará por primera vez en una entrega de premios en Estados Unidos su nuevo éxito “Pink Venom”, en vivo en el escenario de los “VMA”. En 2020, BLACKPINK hizo historia como el primer grupo femenino de K-Pop en llevarse a casa una Moon Person (“Canción del verano”) y este año buscan llevarse a casa un segundo premio en la nueva categoría “Mejor actuación del metaverso”. La integrante del grupo LISA también es la primera estrella solista femenina del K-Pop y solista coreana en ser nominada.
    • Jack Harlow
      • Después de la inolvidable actuación en vivo de su colaboración con Lil Nas X, el megaéxito “INDUSTRY BABY”, la superestrella mundial Jack Harlow regresa al escenario de MTV para su primera actuación en solitario. Jack Harlow es uno de los artistas más nominados este año a los VMA con siete en total, incluidos dos de los premios más importantes de la noche, “Video del año” y “Artista del año”. Harlow busca llevarse a casa su primer “Moon person”.
    • Lizzo
      • Luego de su espectacular debut en los VMA 2019 con un mash-up “Good As Hell” y “Truth Hurts”, la súper estrella llega este año a entregar otro épico momento con una actuación de “2 Be Loved”, de su nuevo álbum aclamado por la crítica Special. La once veces nominada a los VMA también está compitiendo en cuatro categorías este año, incluidos “Artista del año” y “Canción del año”.
    • Mäneskin
      • Después de su destacada actuación en vivo y victoria como “Mejor Rock” en los “MTV EMA”, Måneskin continúa encabezando el resurgimiento del rock mundial y ahora se presentarán por primera vez en los “VMA” su sencillo número 1 “SUPERMODEL”. El grupo aclamado por la crítica también compite por dos premios: “Mejor Artista Nuevo” y “Mejor Alternativo”, haciendo historia como el primer acto italiano en ser nominado en una categoría principal.

Noticias previamente anunciadas:

  • ACTUACIONES MUSICALES: El show también tendrás las actuaciones musicales en vivo de AnittaJ BalvinMarshmello x KhalidPanic! At The DiscoKane Brown actuará en el escenario Toyota. Más actuaciones y presentadores serán anunciados próximamente.
  • VIDEO VANGUARD AWARD: La Súper Estrella global Nicki Minaj recibirá el honorifico premio y actuará en vivo en los VMA por primera desde 2018.

¡AGOSTO LLEGA CON ESTRENOS PARA TODA LA FAMILIA! DISFRUTA DE LA FRANQUICIA “DEL CINE A TU CASA”SOLO EN HBO MAX

Ciudad de México 15 de agosto de 2022.- HBO Max nos sigue sorprendiendo con su imponente franquicia DEL CINE A TU CASA, una auténtica novedad que estrena las películas más taquilleras de Warner Bros y otros grandes estudios cinematográficos, a los pocos días de su estreno en cines. En julio, se sumaron grandes películas como UNCHARTED: FUERA DEL MAPA, MORBIUS y SPIDER-MAN: SIN CAMINO A CASA. Agosto no es la excepción. 

HBO Max piensa siempre en todos los integrantes de la familia como una manera de acercar a distintas generaciones, por eso este mes nos viene a sorprender con grandes estrenos para todas las edades: por un lado, el 12 de agosto,  la mejor opción para acompañar a los niños: SING 2 ¡VEN Y CANTA DE NUEVO!, por otro,  este 19 de agosto, EL MILAGRO DEL PADRE STU, una película por demás emocionante. 

  • SING 2 ¡VEN Y CANTA DE NUEVO! es la secuela de Sing (2016), fue escrita y dirigida por Garth Jennings, codirigida por Christopher Lourdelet, y está protagonizada por Matthew McConaughey, Reese Witherspoon, Scarlett Johansson, entre otros. Esta producción es una comedia musical animada que nos cuenta sobre Buster Moon y como su elenco de animales artistas se preparan para lanzar un deslumbrante espectáculo escénico en la capital mundial del entretenimiento. Solo hay un problema: debe convencer a la estrella de rock más solitaria del mundo de unirse a ellos. 
     
  • EL MILAGRO DEL PADRE STU narra una historia de redención basada en hechos reales, que cuenta con el actor Mark Whalberg interpretando a Stuart Long, un boxeador amateur que da un giro radical a su vida al convertirse en sacerdote y hallar -en este nuevo camino- el sentido de su existencia. Esta película aborda muchas situaciones muy duras y dramáticas, teniendo la viveza de estar atravesada por un gran sentido del humor en sus diálogos. Aunque el tema principal gira en torno al encuentro con la espiritualidad, es también una película que enseña sobre las segundas oportunidades, la familia, el perdón, las relaciones y la superación.

    Encuentra los mejores estrenos de películas: DEL CINE A TU CASA solo en HBO Max
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