MNI NOTICIAS - Tu lugar de noticias y entretenimiento

Pop Up Store de Bespoke Home abre sus puertas en Perisur

Samsung Electronics México inauguró de manera oficial el exclusivo concepto de la tienda Bespoke Home en el Centro Comercial Perisur de la Ciudad de México, uno de los centros comerciales más grandes y con mayor afluencia de la ciudad.

La tienda de 100m2 es un lugar donde los visitantes podrán experimentar y adquirir una variedad de electrodomésticos Bespoke en un solo lugar, incluidos refrigeradores, lavavajillas, hornos de microondas, lavadoras, secadoras y aspiradoras.

Además, podrán conocer los beneficios del ecosistema Samsung a través de la integración de SmartThings, y a su vez disfrutar de un panel de colaboración de artistas famosos como: El Cha, músico y diseñador mexicano, Juan Latapí, artista abstracto mexicano y Productora, firma de arquitectura en México, quienes con su original estilo intervinieron los paneles de Bespoke para darle vida a estos electrodomésticos, además de que se convertirán en una de las principales atracciones de la tienda para los visitantes.

En el evento se contó con la presencia de medios locales, influencers y diseñadores que celebraron junto con directivos de la compañía y visitantes la apertura de este exclusivo espacio.

Desde el primer lanzamiento del refrigerador Bespoke en México en julio de este año, Samsung ha estado introduciendo una exclusiva gama de productos para el hogar Bespoke, como la esperada aspiradora Bespoke Jet™, marcando el comienzo de la era de los electrodomésticos personalizados y sustentables en el mercado mexicano.

“El concepto de Bespoke ha recibido mucha atención de los consumidores mexicanos por ser un producto novedoso gracias a sus características que reflejan el estilo de vida y permiten al usuario crear un diseño a la medida”, comentó Martha Sánchez, Directora de Línea Blanca en Samsung México, “continuaremos nuestros esfuerzos para transmitir el valor de Bespoke Home en varios puntos de contacto con los consumidores, incluida la tienda insignia que estamos inaugurando”

Martha Sánchez, Directora de Línea Blanca en Samsung México

Chilean Wey anuncia su line up en Chile encabezado por Ely Guerra, Camilo Séptimo, Los Tres, Javiera Mena y Nicole

El festival que congregó a más de 5 mil personas en Ciudad de México, aterriza en Chile del 24 al 26 de febrero 2023 y presenta el primer adelanto del cartel que estará en Santiago y Concepción. Además tendrá un mercado musical profesional en días previos, junto con actividades ligadas a la cultura, gastronomia y conferencias. El festival es un lugar de encuentro de las culturas latino americanas y promete un fiesta llena de música y de experiencias inéditas.

La celebración de la amistad y el intercambio cultural entre dos naciones separadas por miles de kilómetros: México y Chile, llega a territorio nacional para seguir extendiendo la fiesta. Hoy Chilean Wey presenta parte de su line up que estará encabezado por Ely Guerra, Los Tres, Javiera Mena, Camilo Séptimo, Nicole, Pato Machete (Control Machete), Drefquila, Gondwana, Frank´s White Canvas, Ases Falsos, De Saloon, Soulfía, Juanito Ayala, Dulce y Agraz, San Pascualito Rey, Dulce y Agraz, Sol Pereyra, Yael Meyer, Gonzalo Yañez, Elis Paprika, Erich, Noah Blanco.

Claudia Pereira, directora y programadora del festival, comenta sobre la llegada de Chilean Wey a Chile: “es un festival internacional que se está extendiendo por Latinoamérica para visibilizar nuevos proyectos, es un espacio único creado por chilenos para que las bandas de diferentes partes del mundo puedan contar con una plaza para desarrollo

Estamos contentos de anunciar a estos primeros artistas, donde el cartel se cierra en diciembre, y estamos orgullosos de tener esta instancia que genera una experiencia. Chilean Wey es fiesta, arte, industria, es desarrollo de la industria local y de conversación”.

La curatoría de las bandas internacionales se ha logrado a través de las invitaciones a ferias y festivales por todo el mundo, donde Claudia Pereira ha liderado la participación en múltiples encuentros de industria musical para generar los lazos que ha permitido contar con este primer avance de line up.

El festival además abrirá un espacio para que bandas puedan participar de una convocatoria abierta, con dos cupos destinados a la Región del Bío Bío y dos cupos para bandas de otras regiones, con el fin de abrir espacios para agrupaciones que muchas veces no son consideradas en eventos de esta índole. Las bases se comunicarán a principios de noviembre, donde los seleccionados se anunciarán a principios de diciembre.

Resúmen Chilean Wey – Ciudad de México

Chilean Wey como mercado profesional y desarrollo de las artes.El festival tendrá un mercado profesional con invitados de México, Colombia y Chile, que se desarrollará días antes de los shows principales. La idea es que Chilean Wey se convierta en un espacio profesional para la vinculación regional, nacional e internacional de los diversos actores de la industria, y que sea un espacio para dar a conocer diversidad de la música chilena a compradores nacionales e internacionales.Chilean Wey no solo es música, también ha comenzado a generar espacios, desde su primera versión en México, para las artes visuales, la literatura, y otras ramas que enriquecerán el intercambio cultural, en las próximas semanas se anunciarán la programación con el contenido, los invitados y las diferentes áreas en que abordará el festival, a principios de enero, donde habrá colaboraciones locales con agentes culturales , en Concepción como en Santiago, destacando la participación de los territorios en el proyecto.El mes de febrero que recibirá Chilean Wey Chile en dos sedes: Estación Mapocho en Santiago, fijado para el 24 y 25 de febrero, y Gimnasio Municipal de Concepción para el 26 de febrero, donde replicarán la experiencia de su versión mexicana, realizada en Ciudad de México, donde congregó a más de 5 mil personas y contó con 20 proyectos musicales, entre los cuales estuvieron nombres consolidados y nuevos proyectos.”Chilean Wey fue un éxito total en su versión mexicana, hemos logrado realizar este primer festival de la música chilena en México de forma masiva, se posicionó un festival necesario y que convoca, entregando una experiencia que ha dejado muy felices al público, a los artistas y al equipo técnico, estos últimos fueron 30 profesionales de ambos países que demostraron que se puede trabajar de forma bilateral y en equipo, demostrando que se puede crear una nueva plataforma de internacionalización para la música chilena” – cuenta Claudia Pereira, directora del festival.

Apuesta sin salir de casa con Strendus

Strendus es el casino online y casa de apuestas deportivas en línea más divertida, segura y confiable de México. Es parte de Logrand Entertainment Group, quienes lideran la industria de casinos físicos en el país. Ofrece un ambiente seguro para apostar debido a que cumple con todos los sistemas de seguridad, y cuenta con licencia para operar legalmente en México.

“Nuestra oferta de entretenimiento va enfocada a que vivan una gran experiencia, en un ambiente seguro y regulado para generar confianza y que se concentre exclusivamente en divertirse. Asimismo, nos esforzamos por innovar constantemente con el objetivo de ofrecer a los jugadores una sólida oferta de juegos de casino en vivo y máquinas tragamonedas de los mejores proveedores del mundo, entre otros . ” Comenta Jimena Sáinz, Directora de Marketing de Strendus.

La plataforma cuenta con más de 4,000 juegos, que opera con seis verticales: Casino, Lotería, Bingo, Slots, Sportsbooks y Virtuals.

En el casino online puedes apostar en diferentes juegos, los usuarios se divierten jugando con la versión en línea de los juegos clásicos de un casino. Está conformado por tres subdivisiones principales:

● Juegos de cartas: los grandes clásicos de casino como el Baccarat, el Black Jack y Texas Hold’em.
● Juegos de mesa: otra sección de grandes favoritos de casino como las versiones de ruleta (americana, europea, inglesa y francesa) y de Craps, el juego de dados.
● Casino en vivo: aquí hay una gran variedad de juegos en streaming en tiempo real, desde los de Poker hasta la Ruleta, Baccarat y el Blackjack.

Cuenta también con la categoría de Slots, en donde puedes jugar con las tradicionales maquinitas tragamonedas que puedes encontrar en un casino físico en su versión digital, pero también hay slots que solo existen de manera digital y varias versiones exclusivas de Strendus.

Strendus provee un excelente servicio de calidad y entretenimiento de alto nivel para asegurarse de que los clientes obtengan una experiencia única e inolvidable. Es por ello que Strendus realiza alianzas constantes con reconocidos proveedores de juegos para ofrecer el mejor entretenimiento y cuenta con un programa de

fidelización personalizado llamado Univer Strendus donde los usuarios pueden obtener beneficios adicionales.

Entra a strendus.mx, elige tu juego favorito, apuesta y diviértete. Además, en Strendus puedes recibir hasta $10,000 en bonos en tu primera semana.

Mezcla Crepes & Waffles receta de inclusión y apoyo

· En puerta la apertura del onceavo restaurante en el Centro Comercial Mítikah

A nivel nacional, 3 de cada 10 mujeres que están en el mercado laboral son jefas de familia, pero hay empresas con un compromiso más alto que el promedio del país, que ayudan a más mujeres y, con ello, a sus hijos y sus familias.

En la cadena de restaurantes Crepes & Waffles, el número de mujeres parte del talento que son cabezas de familia se duplica, ya que alrededor del 93% de las 450 personas que laboran como cocineras y meseras en las 10 sucursales que existen actualmente son mujeres, de las cuales el 62% son madres solteras.

En breve, a este número se sumarán 50 talentos más, con la apertura del onceavo restaurante en el Centro Comercial Mítikah, ubicado en el polígono de Avenida México y la calle Real de Mayorazgo, en la alcaldía Benito Juárez.

Sin embargo, la meta de Crepes & Waffles no es ser la cadena más grande o la número uno financieramente, sino enfocarse en lo más importante: las personas que trabajan en este lugar, explica Cristina Macaya, CEO de esta cadena en México.

“Es una empresa creada para ser parte de sus talentos. Por eso contratamos mujeres cabezas de familia sin importar si les tenemos que enseñar desde cero. Son parte del equipo y se les contrata porque tener un trabajo es el primer paso para sacar adelante a sus hijos y darles mejor educación. Su crecimiento como mujeres y personas se refleja en la excelencia del plato que servimos”, detalla.

El otro corazón del negocio es cada platillo que se sirve. Un pedacito de cada país, un bocado del mundo, dice Cristina Macaya, quien asegura que se puede comer en Crepes & Wafles los 365 días del año, sin repetir una sola creación. Y ella sabe de lo que habla, ya que lleva 21 años al frente de esta empresa.

“De verdad creemos en transformar las vidas de nuestra gente. Cuando tú apoyas a una mujer, lo que haces es ayudar a una familia y a la comunidad al país. Si es financieramente más viable o no, la verdad no nos importa, Crepes & Waffles va más allá de eso. De verdad creemos que podemos hacer la diferencia y que vale la pena enseñarles y que inviertan parte de sus horas laborales en el cuidado de su familia, de sus hijos. Hay mujeres en la cadena que sus hijos ya están en la universidad, y ese es el cambio que estamos buscando”

Y efectivamente, esta misión de la empresa se ve reflejada no sólo en sus platillos, sino también en sus convenios con campesinos de varias regiones del país, para garantizar la salida de su cosecha e ingresos a su comunidad; con la educación, evolución y crecimiento de las partes involucradas y otros proyectos con niñas, mujeres y una casa hogar o cualquier otra forma que encuentran para aportar algo más con su negocio.

“Yo hoy me siento muy orgullosa de cada una de las 450 personas que trabajan para Crepes & Waffles, porque gracias a su compromiso hemos crecido y mejorado, y espero que podamos continuar este camino” aseguró la CEO de la empresa.

CONTANDO UNA HISTORIA DE MISTERIO Y HUMOR: EL DIRECTOR TOM GEORGE COMPARTE SU EXPERIENCIA AL FRENTE DE “MIRA CÓMO CORREN”

Ya se puede ver en cines MIRA CÓMO CORREN, la película de comedia y misterio que marca el debut como director cinematográfico de Tom George y sigue al inspector Stoppard (Sam Rockwell) y la agente de policía Stalker (Saoirse Ronan) en su investigación de un asesinato en el corazón del West End londinense de los años 50. En un teatro de ese distrito, los planes para la adaptación cinematográfica de una exitosa obra de teatro llegan a un abrupto fin cuando el director de la película, Leo Köpernick (Adrien Brody), es asesinado. Cuando Stoppard y Stalker toman el caso, se ven envueltos en un desconcertante caso policial en medio del glamour y la sordidez del mundo del teatro, librados a investigar el misterioso homicidio a su propio riesgo.

Tom George conversó recientemente sobre su experiencia al frente del proyecto, compartiendo detalles del rodaje junto al extraordinario reparto coral que da vida a la historia.

UN GUION IRRESISTIBLE

Una de las premisas al realizar MIRA CÓMO CORREN fue que, por más irreverente y lúdica que fuera la película, el equipo debía crear una historia de misterio satisfactoria. Los productores querían hacer algo más moderno pero que estuviera ambientado en la época y crear una meta-comedia. Marc Chappell, guionista del proyecto, lo logró con creces. “Lo primero que me atrajo del guion de Marc Chappell fue que haya logrado un truco increíble: ser un thriller y una comedia, sin que se vuelva una parodia o un pastiche del género. Si bien hay conciencia de las características del género, que motorizan gran parte de la historia y la comedia, en su esencia sigue siendo una historia impulsada por los personajes. Eso me pareció un truco tremendamente difícil de lograr, de equilibrar”, dice George.

DIVERSIÓN ASEGURADA

Tom George agrega: “Fue una alegría armar esta película. Trabajamos en locaciones increíbles de Londres, con un elenco soñado para un primer film. Disfruté mucho del proceso, y eso me parece muy importante, especialmente haciendo una comedia. Es crucial generar el clima para que el reparto trabaje cómodamente y pueda hacer su mejor interpretación, para soltarse y poder improvisar un poco, más allá del excelente guion de Marc Chappell. Fue una experiencia increíble”. Transformando la adversidad en oportunidad, George, Chappell y el equipo de producción aprovecharon a rodar MIRA CÓMO CORREN en los teatros y hoteles de la ciudad de Londres abandonados por el cierre de la pandemia, y establecieron un tono lúdico como antídoto del difícil momento, buscando celebrar la vida del teatro.

HOLLYWOOD VS. EL WEST END: EL CHOQUE DE DOS CULTURAS CREATIVAS

“La película no solo examina el género de los misterios de asesinatos. También ahonda en la grieta cultural entre el gusto norteamericano y el gusto europeo o británico. Eso me fascinó desde un principio, y creo que fue también lo que le atrajo a Adrien de interpretar a Leo Köpernick. Le gustó tener la oportunidad de burlarse ligeramente de esa diferencia cultural, y especialmente esa idea norteamericana de que hay una especie de plantilla de Hollywood que debe aplicarse para lograr una película de alta calidad. Era una idea muy propia de los directores de los años ’40 y ’50, viniendo desde Estados Unidos al Reino Unido a ‘rebajarse’ con los actores de teatro”, comenta Tom George.

EL PASO DE LA TELEVISIÓN AL CINE

Para el director ganador de un premio BAFTA Tom George, aclamado por su serie cómica de televisión contemporánea This Country, abordar un proyecto de época como MIRA CÓMO CORREN sobre un ícono de la literatura británica supuso un gran salto. Acerca de la transición de la televisión al cine, George señala: “Lo sorprendente, pero a la vez reconfortante para mí, fue descubrir que es la misma cosa, es el mismo trabajo. Solo lo haces en una escala más grande, con más expertos en sus respectivos campos. En rigor, estás realmente tomando las mismas decisiones y contando, como siempre, con tu equipo de expertos”.

MIRA CÓMO CORREN ya se puede disfrutar en salas de cine disponibles.

LIONSGATE+ LANZA EL PÓSTER Y EL TRÁILER OFICIAL DE LA TERCERA TEMPORADA DE SU EXITOSA SERIE DE DRAMA UN PASO ADELANTE

Ciudad de México, martes 4 de octubre, 2022 – LIONSGATE+, el servicio internacional de streaming premium de STARZ lanzó el día de hoy el póster y el tráiler oficial de la tercera temporada de Un Paso Adelante que estrena el domingo 16 de octubre . La franquicia exitosa trae drama sin parar, romances escandalosos, traiciones y rivalidades contadas desde el punto en el que la música y la danza se unen, y sobreviven dentro de un alto imperio codiciado. Nuevos episodios cada domingo.

Bienvenidos a High Water – Una incubadora del más alto nivel para nuevos talentos artísticos, donde el peligro, la corrupción, las sospechas, los deseos, los resentimientos y las ambiciones chocan dentro y fuera de los pasillos.A medida que crece la lista de talentos, el fundador de High Water y la súper estrella Sage Odom (Ne-Yo) se enfrenta a cargos de asesinato, ruina financiera y poderosos enemigos políticos. Mientras tanto, su compañera de negocios y amor, Collette Jones (Christina Milian), lucha por mantener su mientras lleva un secreto que amenaza con arruinarlo todo, y logra equilibrar una gira nacional, abandonando su rol de mujer detrás de un hombre. En medio de esta situación, el grupo de jóvenes y talentosos artistas Rigo (Terrence Green), Poppy (Kendra Oyesanya), Tal (Keiynan Lonsdale), Davis (Carlito Olivero),

La próxima temporada también estará protagonizada por Faizon Love, Eric Graise, Terayle Hill, Enrique Murciano y Tricia Helfer.

La serie es creada y producida por Holly Sorensen.Adam Shankman y Jennifer Gibgot, quienes fueron productores en las películas originales de Un Paso Adelante (Step Up), también produjeron el último capítulo de la franquicia, a través de Offspring Entertainment. Channing Tatum y Jenna Dewan, quienes coprotagonizaron la película original Un Paso Adelante (Step Up) , también tuvieron el rol de productores ejecutivos a través de las compañías de producción Free Association y Everheart Productions, Inc., respectivamente. Erik Feig, que se desempeñó como productor en todas las películas y supervisó la franquicia mientras era ejecutivo en Lionsgate, también fue productor ejecutivo a través de su productora PICTURESTART.Bill Brown fue escritor y productor ejecutivo, y Dawn Wilkinson directora y productora ejecutiva.

ViX+ Premieres RAPHAELISMO in Honor of the Legendary Spanish Artist’s 60-year Musical Career

MIAMI, FL. – OCTOBER 4, 2022 – To celebrate Raphael‘s 60th anniversary in the world of music, ViX+, the subscription-based premium streaming service in Spanish, presents RAPHAELISMO on October 6. The four-part docuseries delves into the successes, secrets, fears, and dreams of the artist, with exclusive audiovisual material, making it the first and only documentary with the direct involvement of Raphael himself and his family.

Pioneer of modern Spanish music, Raphael who is often referred to as “El Divo de Linares,” is a tireless worker who has taken his art and his language to almost every corner of the Earth. He is not only a singer, but also a storyteller and as such the Andalusian singer distinguished himself from the others, won the love of his fans and conquered the world with his music. This series recounts Raphael’s life in a chronological narrative punctuated with reflections by the artist.

Produced by Movistar Plus+ in collaboration with Dadá Films & Entertainment and Universal Music Spain (GTS Entertainment), RAPHAELISMO is an original ViX+ documentary and features the participation of Natalia Figueroa, Jaime Azpilicueta, Pedro Piqueras, Soledad Jara and Dr. Enrique Moreno.

EPISODE 1: De la niñez a los asuntos (From Childhood to The Business)
1955: A star was born. Raphael makes his debut at the Teatro de la Zarzuela leaving a mark in the music history of Spain. In this chapter, Raphael remembers his humble beginnings, his start as a singer, the triumph at the Benidorm, the tournée del “hambre” (hunger) and the Tamborilero (drummer) prior to embarking on his first Eurovision adventure.

EPISODE 2: ¡Viva Raphael! (Long Live Raphael!)
Life is looking great for the artist, on a personal and professional note. In this chapter, he has found both his great love and musical success. His two appearances at the Eurovision Song Festival opened the door to his international success: the Olympia in       Paris, his triumph in Latin America, London, and NYC. Then, he faced his first crisis on the heels of his Las Vegas concerts.

EPISODE 3: Qué sabe nadie (What Does Anyone Know?)
The political, social, and musical changes in the 80 ́s led many artists to focus on new markets. But not Raphael. His career continued to boom as he launched a series of musical hits. Accompanied by his family, Raphael shares his most intimate and personal side. He recounts his problems with alcoholism, his health scare, and liver transplant to then be reborn again at the Teatro de la Zarzuela.

EPISODE 4: Infinitos bailes (Infinite Dances)
The 21st century brings forth new times and an evolved Raphael. He returns to the cinema, becomes a leading figure for indie arts, and begins to collaborate with young talent. He is considered a living legend and an icon of modernity at the same time. The documentary concludes with an analysis of the “phan” phenomenon, his tour in Russia which led him to the perennial question: “And tomorrow… what’s next?”

ADDITIONAL INFORMATION: ViX+ offers subscribers more than 10,000 hours of premium content, including more than 70 ViX+ original series and movies set to debut in its first year. ViX+ is available in the U.S., Mexico, and most of Spanish-speaking Latin America by subscription, online on ViXplus.com and via the ViX app on a variety of platforms and devices such as smart phones, smart TV’s, and digital subscription services.

Join the conversation using the hashtag #ViXplus #Raphaelismo and follow
ViX+ on Instagram, Twitter, Facebook, TikTok. 

Visit televisaunivision.com for more information on TelevisaUnivision and follow us on Twitter and Instagram. 

Viaja y cena: reserva en restaurantes con Uber Explore

Ciudad de México a 4 de octubre de 2022.- Reafirmando su posición como la aplicación de la vida diaria de los mexicanos, Uber anuncia hoy una colaboración con OpenTable, líder global de tecnología en restaurantes. A través de Uber Explore, los usuarios podrán hacer reservación en sus restaurantes favoritos de la Ciudad de México con un par de clics.

Una vez completada la reservación, los usuarios podrán utilizar la misma app de Uber para ir hacia su restaurante favorito, sea en ese mismo momento o sea en una fecha posterior a través de Uber Reserve, que permite programar solicitudes de viajes desde 30 días hasta dos horas antes.

“Estamos muy emocionados de anunciar esta nueva opción para los usuarios de Uber. A través de esta colaboración con OpenTable, y con el lanzamiento de Uber Explore, avanzamos en nuestro objetivo de convertirnos en la aplicación de la vida diaria de los mexicanos”, dijo Diana de la Fuente, Directora de Operaciones de Uber en México.

Con Uber Explore los habitantes de la capital y los turistas pueden descubrir lo mejor que la Ciudad de México tiene para ofrecerles, como restaurantes, conciertos, obras de teatro, museos y mucho más. Uber Explore utiliza información de Foursquare para brindar las mejores recomendaciones a los usuarios, así como la información necesaria sobre cada evento o lugar.

Uber Explore está disponible en 14 ciudades de Estados Unidos, así como en Madrid, España y la Ciudad de México, lo cual refrenda a la capital mexicana como punta de lanza en innovación y movilidad para Uber.

Descubrir, saborear y viajar, a un par de clics de distancia.

Acerca de Uber:

La misión de Uber es crear oportunidades a través del movimiento. Comenzamos en 2010 para resolver un problema sencillo: ¿cómo obtener un viaje con tan solo apretar un botón? Más de 15 mil millones de viajes después, desarrollamos productos que acercan a las personas a su destino. Al cambiar cómo se mueven las personas, los alimentos y los objetos por las ciudades, Uber es una plataforma que abre el mundo a nuevas posibilidades. Uber llegó a México en 2013 y está presente en 71 ciudades de 30 estados, con productos como Uber Planet, Uber Van, Uber Promo, Uber Assist, UberX, Uber para Empresas y Uber Eats.

Los icónicos Rider Future Vintage de PUMA® se apoderan del street style

México, 04 de octubre de 2022 – PUMA lanzó en 1980 Faster Rider, una silueta de tenis icónica y clásica que nació para uso deportivo, sin embargo esta fue posicionándose como un calzado urbano, apropiándose del street style del momento. Hoy, regresan estos sneakers revolucionados y reinventados para tomar de nuevo las calles bajo la evolución Rider Future Vintage, con una combinación de detalles contemporáneos para un look clásico, este lanzamiento te transportará a los tenis emblemáticos de PUMA.

RIDER FV forma parte del legado de la marca, un diseño único para los fanáticos de la moda. Los RIDER FV están equipados con una suela exterior delgada Federbein y una mediasuela ultra cómoda Rider Foam con una base de malla texturizada y revestimientos de material sintético en relieve lo cual los hace un calzado moderno, cómodo y liviano para el día a día. Este estilo retro de sneaker regresa con siluetas para él y para ella que serán el complemento perfecto para cualquier look, la variedad de versiones hacen que estos le den un toque especial a su estilo urbano característico, ya que los podrás encontrar desde en colores pastel hasta colores vivos.

En este lanzamiento, se retoma la trayectoria de la silueta teniendo como imagen al freestyler y rapero más importante de México, ACZINO quien representa el estilo urbano de estos increíbles sneakers.

Encuentra los nuevos Rider Future Vintage para ella desde el 29 de septiembre de 2022 y para él a partir del 13 de octubre de 2022 en www.puma.com, PUMA Stores seleccionadas, en DPSTREET, INNVICTUS, LIVERPOOL, TAF, y STAX con un precio de $2,299.00.
Para conocer más sobre la colección RIDER FV sigue la conversación a través de nuestras redes sociales:Instagram: @pumamexico  | Facebook: @PUMAMexico
Twitter: @PUMAMexico  | LinkedIn:PUMA | Web:www.puma.com

KSI presenta el sencillo “Summer Is Over

Hoy, el músico tres veces nominado al BRIT, KSI, lanza el nuevo sencillo sorpresa “Summer Is Over”, marcando un capítulo importante en la floreciente carrera pop de KSI. Las letras tiernas combinadas con una versión melódica más tranquila de KSI permiten a los oyentes recordar esas tardes de verano a medida que cambian las hojas y cae la noche. Escucha “Summer Is Over” AQUÍ.

KSI hizo historia este verano con una victoria sin precedentes por nocaut doble durante uno de los eventos de boxeo más grandes de todos los tiempos y reclamó un sencillo #1 en el Big Top 40 con “Not Over Yet” con la estrella nominada al Ivor Novello, Tom Grennan (acumulando más de 40 millones de streams y contando); la misma canción que presentaba un remix con Headie One y Nines.

Sobre el lanzamiento sorpresa del nuevo sencillo, KSI dice: “Hice Summer Is Over en un momento en que me sentía completamente perdido. Esta canción es muy personal para mí y creo que dice todo sobre cómo me sentía durante este capítulo de mi vida. Espero que la disfruten.”

El video oficial, dirigido por Troy Roscoe (Ed Sheeran, Burna Boy, Lil Wayne, Rick Ross, Polo G), nos da una idea de la buena vida cuando nos invitan a la fiesta de cierre de verano en la piscina de KSI con abundante champán antes de que se vea a KSI alrededor de una hoguera con amigos, señalando el final del verano.

“Summer Is Over” es producida por Dan Priddy (Ashnikko, Rag’n’Bone Man, P!nk) y escrita al lado de James ‘YAMI’ Bell (Cat Burns, Tom Grennan, James Arthur), Nick Gale (Dua Lipa, Mimi Webb, Charli XCX), y Andrew Bullimore (Little Mix, Wilkinson, Jonas Blue).

KSI fue anunciado recientemente como embajador del Día Nacional del Álbum, que tendrá lugar el sábado 15 de octubre. El Día Nacional del Álbum arroja luz sobre la forma de arte del álbum, celebrando la creatividad y el arte que implica hacer un álbum, y el tema de este año se centra en los álbumes debut.

“Con un álbum, esencialmente estás viviendo en la mente de un artista. Lo que están pensando, lo que están sintiendo y cómo me hace sentir escucharlo. ¿Me relaciono? ¿Estoy de acuerdo o en desacuerdo, qué emociones siento? Incluso el instrumental puede hacerte sentir de cierta manera. Los álbumes en diferentes etapas de nuestras vidas pueden ser tan fundamentales y ayudar a inspirar diferentes formas de pensar o sentir y por qué siento que es tan importante en nuestras vidas. Escuchar ciertos álbumes es como mirar hacia atrás en la historia de cómo me sentía en ese momento. Y la nostalgia es realmente asombrosa.”