25 enero 2022 – Crunchyroll anuncia que estrenará la muy esperada película de fantasía oscura de TOHO Animation JUJUTSU KAISEN 0 en cines para los fanáticos de América Latina. Las fechas de estreno se anunciarán pronto.
JUJUTSU KAISEN 0 siguela protagoniza Yuta Okkotsu, un inseguro estudiante de preparatoria que carga con la maldición de su amiga de la infancia y que se une a la misteriosa Academia de Hechicería de Tokio bajo la tutela de Satoru Gojo. La película adapta JUJUTSU KAISEN 0 (JUMP COMICS / Shueisha), un manga precuela de la exitosa serie de aventuras sobrenaturales de Gege Akutami.
El anime para televisión JUJUTSU KAISEN se basa en el manga de éxito homónimo que se publica en la Weekly Shonen Jump de Shueisha y ha vendido más de 60 millones de copias en Japón. En Estados Unidos la obra se publica por parte de VIZ Media. El anime fue galardonado como Anime del Año en los Crunchyroll Anime Awards en 2021. Tanto Crunchyroll como Funimation disponen de la serie completa en sus plataformas, subtitulada y con doblaje, de modo que los fans pueden ponerse al día con la historia antes de disfrutar de la experiencia cinematográfica.
JUJUTSU KAISEN 0 fue animada por MAPPA y contó con la dirección de Sunghoo Park. La película se distribuye por Crunchyroll en asociación con Funimation.
La película no ha sido clasificada y tiene una duración de 105 minutos.
Sinopsis Oficial
Cuando eran niños, Rika Orimoto murió en un accidente de tráfico ante los ojos de su mejor amigo, Yuta Okkotsu.
“Es una promesa. Cuando seamos grandes, nos casaremos”.
Rika se convirtió en un espíritu y Yuta llegó a desear su propia muerte tras sufrir su maldición, pero el gran hechicero Gojo Satoru (Satoru Gojo) le dio la bienvenida a la Academia de Hechicería.
Allí Yuta conoce a sus compañeros: Maki Zen’in, Toge Inumaki y Panda, y por fin encuentra la determinación que le faltaba.
“¡Por fin tengo la confianza para decir que no es malo que siga viviendo!”. “Estando en la Academia de Hechicería podré romper la maldición de Rika”.
Mientras tanto, el malvado usuario de maldiciones Suguro Geto, quien fue expulsado de la academia de hechicería por asesinar a inocentes, aparece ante Yuta y el resto.
“El próximo 24 de diciembre celebraremos el Desfile Nocturno de los Cien Demonios”.
Geto aspira a crear un paraíso exclusivo para hechiceros y decide liberar miles de maldiciones en Shinjuku y Kyoto para exterminar a todos los que no son hechiceros.
¿Podrá Yuta detener a Geto? ¿Y qué ocurrirá con lo de romper la maldición de Rika?
Reparto de voces en japonés
Megumi Ogata como Yuta Okkotsu
Kana Hanazawa como Rika Orimoto
Mikako Komatsu como Maki Zen’in
Koki Uchiyama como Toge Inumaki
Tomokazu Seki como Panda
Yuichi Nakamura como Satoru Gojo
Takahiro Sakurai como Suguru Geto
Puedes escuchar la banda sonora oficial de JUJUTSU KAISEN 0 en Spotify.
El Callejón de lasAlmas Perdidas, la nueva entrega del maestro Guillermo Del Toro, es monstruosamente fascinante.
Por enésima vez, Del Toro, demuestra que el humano es el peor monstruo.
De nueva cuenta hay monstruos: algunos crueles, otro manipuladores, otros demasiado peligrosos
Con una carrera internacional, avalada tanto por cinéfilos y especialistas, además de galardones en todo el orbe, el cineasta mexicano Guillermo del Toro supone una de las figuras predilectas en la filmografía norteamericana, donde ha puesto su estilo oscuro en convergencia con un ojo particular al que gusta de estudiar la monstruosidad, tanto de manera literal como simbólica, en todos sus proyectos.
El próximo 28 de enero de 2022, El callejón de las almas perdidas (E.E. U.U., 2021), el más reciente filme de Guillermo Del Toro, llega a las salas de la Cineteca Nacional como parte de la cartelera regular y los boletos estarán disponibles desde el jueves 27 directamente en taquilla, desde el sitio web del recinto y desde la app oficial para móviles. Este largometraje está basado en la novela Nightmare Alley (1946) de William Lindsay Gresham, que ya fuera llevada en 1947 al cine de la mano del británico Edmund Goulding (y estrenada en México en julio del año siguiente).
En él, veremos a un estafador llamado Stanton Carlisle, quien aprende códigos secretos para hacerse pasar por mentalista y médium, y poco a poco escalar entre la alta sociedad de Chicago de los años 40.
Con una carrera internacional, avalada tanto por cinéfilos y especialistas, además de galardones en todo el orbe, el cineasta mexicano Guillermo del Toro supone una de las figuras predilectas en la filmografía norteamericana, donde ha puesto su estilo oscuro en convergencia con un ojo particular al que gusta de estudiar la monstruosidad, tanto de manera literal como simbólica, en todos sus proyectos.
El próximo 28 de enero de 2022, El callejón de las almas perdidas (E.E. U.U., 2021), el más reciente filme de Guillermo Del Toro, llega a las salas de la Cineteca Nacional como parte de la cartelera regular y los boletos estarán disponibles desde el jueves 27 directamente en taquilla, desde el sitio web del recinto y desde la app oficial para móviles. Este largometraje está basado en la novela Nightmare Alley (1946) de William Lindsay Gresham, que ya fuera llevada en 1947 al cine de la mano del británico Edmund Goulding (y estrenada en México en julio del año siguiente). En él, veremos a un estafador llamado Stanton Carlisle, quien aprende códigos secretos para hacerse pasar por mentalista y médium, y poco a poco escalar entre la alta sociedad de Chicago de los años 40.
Como detalle, el film noir original fue exhibido en una retrospectiva de nueve títulos dirigidos por Edmund Goulding, llevada a cabo en Cineteca Nacional en 2016, cuyos papeles protagónicos fueron interpretados por Tyrone Power, Coleen Gray y Helen Walker. En esta ocasión, Del Toro dirige a un reparto liderado por Bradley Cooper, Rooney Mara y Cate Blanchett, entre otros histriones de renombre, con quienes compone una historia donde los límites de la moral, lo grotesco, el egoísmo y, en palabras del mismo cineasta, “la parte vulnerable de la sociedad”, se darán cita.
Después de casi dos décadas de la última visita a la Matrix, la saga protagonizada por Keanu Reeves y Carrie-Anne Moss retoma su camino para continuar con Matrix Resurrecciones (Matrix Resurrections, 2021) y podrá ser adquirida o rentada a partir del próximo 28 de enero en las distintas plataformas digitales.
Matrix Resurrecciones vuelve a traernos a Neo, quien vive una vida normal y corriente en San Francisco mientras su terapeuta le prescribe pastillas azules. Hasta que Morfeo le ofrece la pastilla roja y vuelve a abrir su mente al mundo de Matrix. La cuarta entrega es dirigida por la directora, Lana Wachowski, quien trae de nueva cuenta a todo el elenco original de la primera cinta estrenada en 1999.
Protagonizada por Keanu Reeves y Carrie-Anne Moss como los icónicos personajes, Neo y Trinity, la cinta se integra un reparto multiestelar como, Jessica Henwick (Underwater, 2020), Neil Patrick Harris (How I Met Your Mother), Christina Ricci (Monster, 2003) y la mexicana Eréndira Ibarra (Sense8, 2016).
Escrita por Lana Wachowski una de las mentes detrás de todo el universo Matrix (Sense8) y los escritores, David Mitchell y Aleksander Hemon, Matrix Resurrecciones es producida por Grant Hill (Titanic, 1997) y James McTeigue (V de Venganza, 2005) y la misma Lana.
Vuelve a disfrutar la batalla épica en la Matrix y revive la emocionante aventura desde la comodidad de tu hogar y consigue el estreno Premium para renta y compra en las siguientes tiendas digitales: app Apple TV, Cinépolis Klic, Tienda Prime Video, izzi, Claro Video, Total Play, Megacable, Axtel, DirecTV, y Microsoft Store, así como en One Play, C&W, TIGO, Cableonda, Nuevo Siglo y Altice*.
Unifrance con el fin de expandir el gusto del cine galo a nivel mundial, hace 12 años inicio el proyecto de MyFrenchFilmFestival, festival internacional online que es gratuito para México y Latinoamérica.
Los 27 títulos que comprenden la selección de películas para México, se podrán disfrutar en una variedad de plataformas para que el público mexicano goce de las películas galas desde la comodidad de su hogar, como en myfrenchfilmfestival.com, Cinépolis Klic, FilminLatino, Plataforma Cine, Cinema Uno y en moreliafilmfest.com, a partir del 14 de enero al 14 de febrero de forma gratuita.
Médico de Noche es una película del 2020 dirigida por Elie Wajeman y protagonizada por Vincent Macaigne. El filme narra un día en la vida de Mikael, médico de urgencias, padre de dos hermosas pequeñas, esposo de Sacha, amante de Sofía y, sobre todo, un gran ser humano comprometido con su familia, con los más necesitados y con su profesión, aunque no siempre en ese orden.
Durante el día Mikael es un padre amoroso y divertido que comparte los mejores momentos con sus hijas, mientras lucha por mantener un matrimonio que apenas se sostiene en pie; en las noches recorre toda la ciudad atendiendo urgencias médicas y tratando de hacer el bien. Nada fuera de lo común si no estuviera forzado por su primo a expedir recetas ilícitas y atrapado por el deseo que Sofía le provoca, luchas que lo llevarán al límite…
Mikael está indirectamente atrapado en el mundo de las adicciones. Como médico hace todo lo que puede por ayudar a quienes quieren dejar las drogas, mientras busca salvar a su primo Dimitri de la mafia. Al mismo tiempo se debate entre la pasión que siente por su amante y el amor hacia sus hijas y esposa. Esta será una noche decisiva en su vida, quizá la más importante de todas.
Parte de la Selección Oficial del Festival de Cannes en 2020, Médico de Noche es una historia intensa, completamente realista y llena de matices, que muestra la constante lucha de un ser por alcanzar y mantener el equilibrio en todos los aspectos de su existencia, pero sobre todo por ayudar a todos los que ama, aunque en el intento corra el riesgo de perderse a sí mismo.
Unifrance con el fin de expandir el gusto del cine galo a nivel mundial, hace 12 años inicio el proyecto de MyFrenchFilmFestival, festival internacional online que es gratuito para México y Latinoamérica.
Los 27 títulos que comprenden la selección de películas para México, se podrán disfrutar en una variedad de plataformas para que el público mexicano goce de las películas galas desde la comodidad de su hogar, como en myfrenchfilmfestival.com, Cinépolis Klic, FilminLatino, Plataforma Cine, Cinema Uno y en moreliafilmfest.com, a partir del 14 de enero al 14 de febrero de forma gratuita.
Ubicada a inicios de la década de los 90, Cigarro de Miel es la historia de Selma, una chica en plena adolescencia atrapada en medio de una intrincada dinámica familiar, estigmatizada por sus orígenes raciales y que lucha por hacer valer su propia voz en una cultura milenaria que se ha regido por costumbres ancestrales, tanto que parecen ser inamovibles; aun así, Selma se sobrepone para encontrar su propio camino.
Ella está por definir el rumbo de su vida. Las opciones no son muchas: un matrimonio arreglado por sus padres o estudiar la carrera que anhela, ¿pero cuál debe elegir? Su madre, aterradora y castrante, pero sumisa. Su padre, relajado, pero machista. Su familia apegada a lo que dictan sus tradiciones, por otro lado, su nuevo grupo de ‘amigos’ la juzga por ser de ascendencia argelina. Selma siente que no pertenece a nada ni a nadie, a veces ni a ella misma.
La directora Kamir Aïnouz plantea en su película (que está dedicada a su madre) un tema que le es
completamente familiar: la mezcla de culturas. En sus propias palabras, “ésta es una cinta que habla sobre el cuerpo de una mujer joven dividido entre dos culturas”. La historia, entrelazada con la narración de alguno de los seductores cuentos de Sherezada en Las mil y una noches, nos lleva poco a poco por el camino que la protagonista sigue no solo para descubrir el mundo adulto sino, sobre todo, para descubrirse a sí misma como mujer y más allá de eso, para definirse como ser humano.
El Festival Internacional de Cine Guanajuato cumple 25 años, un cuarto de siglo promoviendo al cine y sus realizadores. El GIFF celebra su edición de plata, orgulloso de ser uno de los encuentros fílmicos imprescindibles del país destacando por su promoción y producción de cine mexicano, sus alianzas y residencias internacionales, al igual que por denotar la vanguardia del séptimo arte a través de la realidad virtual y las nuevas tecnologías, manteniéndose vigente aún en tiempos de pandemia.
Son 25 años de promoción continua al cine, rebasando todo tipo de cambios desde las transformaciones en el quehacer cinematográfico, la pandemia por covid-19 y los cambios políticos tanto en la región como en el mundo. Es así que el GIFF anuncia su regreso a las fechas tradicionales en el verano, para realizarse del 22 al 31 de julio del 2022.
Nuevamente el GIFF se realizará en tres ciudades de Guanajuato, llevándose a cabo en San Miguel de Allende, León e Irapuato, sedes que en el año 2021 nos permitieron realizar el festival con todas las medidas sanitarias y donde el público se acercó de manera gratuita e incluyente, como es nuestra tradición, a la cinefilia.
Abre Convocatoria GIFF 2022
Para la realización de su siguiente edición, el GIFF convoca a los cineastas mexicanos y del mundo para enviar sus películas desde el día de hoy y hasta el 1º de abril en los rubros del largometraje, el cortometraje y la realidad virtual. La convocatoria está disponible en la plataforma FilmFreeway.com. Cabe señalar que el GIFF es nominador a los premios Oscar.
Con la finalidad de seguir impulsando al cine mexicano, la inscripción es gratuita para los cineastas nacionales. Las categorías de competencia son: Largometraje Ficción México, Largometraje Ficción Internacional, Largometraje Documental México y Largometraje Documental Internacional. En Cortometraje se consideran las categorías de Ficción Internacional, Ficción México, Animación Internacional, Animación México, Documental México, Documental Internacional, Experimental Internacional, Experimental México, Realidad Virtual y Cortometraje Guanajuato para producciones de la región.
El GIFF informa que durante su pasada edición se recibieron 3 mil 274 películas provenientes de 132 países, entre ellas 926 mexicanas. Durante el festival fueron proyectadas 188 películas, 160 películas en línea, 145 en Competencia Oficial, y las demás fueron proyectadas en muestras especiales fuera de competencia: Locura de Media Noche, Niños en Acción y Cine entre Muertos.
Dos productoras mexicanas becadas al Rotterdam Lab
El GIFF apuesta por el desarrollo y formación de los cineastas mexicanos y como parte de las alianzas internacionales que mantiene con instituciones cinematográficas de primer nivel, anuncia a las dos productoras mexicanas que serán becadas al Rotterdam Lab 2022, el cual se realizará del 26 de enero al 6 de febrero.
Se trata de Abril López Carrillo y María Fernanda Galindo, dos productoras emergentes que asistirán de manera virtual a las sesiones, mesas y asesorías del prestigiado taller que busca otorgar herramientas y habilidades para navegar por el mundo de la financiación, venta y distribución de películas a nivel internacional.
Abril López Carrillo estudió en la UNAM y Producción en el CCC. Formó parte del Berlinale Talents Guadalajara y del taller EURODOC. Colaboró en los documentales The best thing you can do with your life, de Zita Erffa, y en Un exilio: una película familiar, de Juan Francisco Urrusti. Es productora de Margarita, y de Cosas que no hacemos, de Bruno Santamaría. Ahora desarrolla la Ópera Prima de Paloma López, Say Goodbye, Así como El Inventario, de Ilana Coleman. Es cofundadora de la compañía productora Ojo de Vaca, un espacio para el desarrollo de cine documental en México.
La segunda becada es Fernanda Galindo, guionista y directora que estudió Realización de Documentales en Cataluña, España, y quien actualmente cursa un doctorado en la Universidad de Sonora. Interesada en explorar el punto de vista de la mujer en sus historias, dirigió los cortometrajes Mirar atrás y Bajo el agua, así como la serie Historias de mujeres. Su largometraje Somos pequeñas explora la relación de un grupo de niñas comcaác con el canto, proyecto que se construye en la comunidad de Punta Chueca, Sonora, y que deriva en una historia de ficción que surge a partir de la investigación documental.
Residencia Guanajuato-Berlín 24/7
Gracias a la alianza entre el Festival Internacional de Cine Guanajuato, el Medienboard Berlin Brandenburg y el Goethe-Institut México, GIFF presenta a los cineastas que formarán parte de la Residencia Artística Guanajuato-Berlín 24/7, la cual trata de un intercambio donde los cineastas mexicanos y alemanes desarrollarán sus proyectos, contando con diversas asesorías y guías durante su proceso creativo.
En San Miguel de Allende, el GIFF recibe a la cineasta originaria de la India, Udita Bhargava, quien estrenó su Ópera prima Dust en la 69 Berlinale. Su cortometraje Imraan, c/o Carrom Club ganó en el Festival de Cine Oberhausen. Udita estudió cine en la reconocida Universidad de Cine de Babelsberg Konrad Wolf y ha trabajado en producciones como Slumdog Millionaire, de Danny Boyle, y en Antichrist de Lars Von Thier. Udita Bhargava desarrolla su serie GOA en la que un cadáver aparece en las costas de Goa, revelando una verdad: desde un futuro casi destruido debido a un clima inhabitable, llegan a reclamar el presente.
Por su parte, GIFF enviará de intercambio a Berlín, Alemania, al escritor, periodista y cineasta Diego Enrique Osorno, reconocido documentalista que recientemente nos presentó Vaquero de medio día, y que ahora explorará el camino de la ficción durante su estancia en la residencia para desarrollar: Niebla. Osorno ha escrito libros como El cártel de Sinaloa; Slim; Un vaquero cruza la frontera en silencio; y La guerra de los Zetas; ha escrito guiones de documentales como La Libertad del Diablo, de Everardo González, y Ruido, de Natalia Beristain. Dirigió a su vez los documentales El Alcalde; La muñeca tetona; El valiente ve la muerte sólo una vez; Los Cuadros Negros, y 1994.
Ciudad de México a 14 de enero, 2022. A cuatro semanas de su estreno, SPIDER-MAN: SIN CAMINO A CASA se convirtió en la película más taquillera de todos los tiempos en México.
Después de unos años difíciles para la industria del cine, SPIDER-MAN: SIN CAMINO A CASA revitaliza la taquilla en México llegando a recaudar $1,474,825,462 de pesos a la fecha. Esta película estrenada el pasado 15 de diciembre por Sony Pictures Distribution México, logró que la gente regresara al cine para no quedarse fuera de esta experiencia cinematográfica en la historia del cine en México.
Por primera vez en la historia cinematográfica de Spider-Man, nuestro amistoso héroe y vecino es desenmascarado, y ya no puede separar su vida normal de los altos riesgos de ser un súper héroe. Cuando pide ayuda al Doctor Strange, para recuperar su secreto, el hechizo crea un agujero en su mundo, liberando a los villanos más poderosos que se han enfrentado con cualquier Spider-Man, en cualquier universo. Ahora Peter debe de superar su reto más grande, que no sólo alterara su propio futuro, sino el del Multiverso. Estos peligrosos riesgos, lo fuerzan a descubrir lo que realmente significa ser Spider-Man.
¡NO TE QUEDES SIN VER SPIDER-MAN: SIN CAMINO A CASA!
El desgarrador primer documental del director Javier Ávila (Bombay, Regina) ha conmovido a las audiencias en su paso por festivales gracias a su mirada humana y sensible, ganando el Premio del Público en el FICUNAM y el Premio de la Audiencia para Película Mexicana en FotoFilm Tijuana. Asimismo, la película ha sido nominada en certámenes internacionales como el Festival de Lima (Premio Orgullo y Prejuicio) y el Dokfest Munchen (Mejor Película).
Tras el asesinato de Cintia, de 19 años, su madre y su hermana mayor comienzan a explorar sus propias vidas, marcadas por relaciones de pareja abusivas. Ambas tratan de encontrar una explicación al crimen y un nuevo sentido a sus vidas.
“Auscultando la violencia contra la mujer en la inmanencia del ser mexicano, el director Javier Ávila acomete la reconstrucción de un crimen impune.” – Maximiliano Cruz, FICUNAM
“Un registro que da cuenta de la gravedad del tema de la violencia de género en México.” – Corre Cámara
“Uno de los documentales mexicanos más desgarradores del año.” – Rafael Paz, Forbes
“Uno como hombre nunca sentirá el miedo que ellas sienten. Soy muy consciente de eso y no pretendo decir cómo son las cosas. Mi perspectiva no es la de una mujer, pero todos somos parte del problema. Yo me siento parte del problema por ser hombre. Es preocupante que los hombres no sientan remordimiento, es una enfermedad.” -Javier Ávila, director
Universal Pictures y Focus Features dieron a conocer el primer tráiler y póster de El Hombre del Norte , la nueva cinta del aclamado director Robert Eggers (La Bruja, El Faro) . Este thriller épico, sigue a un joven príncipe vikingo en su búsqueda para vengar el asesinato de su padre.
El Hombre del Norte llegará a los cines de México el 21 de abril, con un elenco estelar que incluye a Alexander Skarsgård (Battleship: Batalla Naval) , Anya Taylor-Joy (El Misterio de Soho) , Nicole Kidman (Pequeñas Mentiras) , Ethan Hawke ( Día de Entrenamiento ),Willem Dafoe (El Faro) y el regreso a la pantalla grande de la cantante Björk .
Director: Robert Eggers Productores: Lars Knudsen, Mark Huffam, New Regency Elenco: Alexander Skarsgård, Anya Taylor-Joy, Nicole Kidman, Ethan Hawke, Willem Dafoe, Claes Bang, Björk
