Categoría: Cine

Ciudad de México, 8 de enero de 2026. — La energía de un estadio lleno, la potencia de un fenómeno global y la emoción colectiva de una generación llegan al cine con Stray Kids: The dominATE Experience, un evento cinematográfico que traslada a la pantalla grande uno de los tours más impactantes del K-pop actual. Esta película concierto de Universal Pictures se exhibirá con Cinépolis +QUE CINE del jueves 5 al domingo 8 de febrero.

Una experiencia inmersiva que trasciende el escenario

Grabada durante las presentaciones con entradas agotadas en el imponente SoFi Stadium de Los Ángeles, Stray Kids: The dominATE Experience captura la magnitud de un show pensado para conmover a miles y ahora amplificado por la experiencia cinematográfica. La película combina secuencias electrizantes del concierto con material exclusivo detrás de cámaras e íntimas entrevistas con los integrantes, revelando el proceso creativo, la disciplina y la conexión emocional que define al grupo.

Dirigida por Paul Dugdale, responsable de producciones como Taylor Swift: Reputation Stadium Tour (2018), Coldplay: A Head Full of Dreams (2018) y Elton John: Farewell Yellow Brick Road – The Final Concert (2023), junto a Farah Khalid, directora y productora creativa especializada en experiencias musicales y conciertos de gran escala, esta cinta está diseñada para vivirse en el cine, donde cada beat, cada coreografía y cada reacción del público te llevan a una nueva dimensión.

IMAX y 2D: dos formas de sumergirse en la experiencia

Stray Kids: The dominATE Experience se presentará en funciones tradicionales (2D) y en formato IMAX, ofreciendo una experiencia audiovisual envolvente que permite sentir la fuerza del concierto como si se estuviera en primera fila. Una invitación tanto para los seguidores del grupo como para quienes buscan vivir, por primera vez, el fenómeno del K-pop en la pantalla grande.

La preventa Cinépolis para Stray Kids: The dominATE Experience iniciará mañana, 9 de enero de 2026 a partir de las 9:00 am, a través de www.cinepolis.com y la App oficial de Cinépolis.

Stray Kids: la fuerza creativa de una generación

Integrado por Bang Chan, Lee Know, Changbin, Hyunjin, HAN, Felix, Seungmin e I.N, Stray Kids se ha consolidado como uno de los actos más influyentes de la música global contemporánea. El grupo ha marcado hitos históricos dentro del K-pop al lograr que sus primeros siete álbumes debutaran en el primer lugar del Billboard 200, un récord sin precedentes que confirma su impacto internacional.

Durante su gira mundial dominATE, el grupo encabezó los Billboard Top Tours, posicionándose en el top 10 global para actos de K-pop y sumando shows sold out en estadios de América, Europa y Asia, demostrando su fuerza como fenómeno de conciertos en vivo.  Además, en 2025, ganó el premio de Album of the Year en los Mnet Asian Music Awards (MAMA), una de las ceremonias más prestigiosas del K-pop, reforzando su liderazgo artístico dentro de la industria.

Su propuesta creativa, definida por una identidad sonora audaz y la participación de sus integrantes en la creación de su música dentro de la unidad creativa 3RACHA, los ha convertido en un referente cultural que trasciende fronteras, géneros y generaciones, conectando tanto con fans como con nuevas audiencias alrededor del mundo.

Asegura tu lugar y vive en la pantalla grande el gran estreno de Stray Kids: The dominATE Experience, disponible en 286 complejos Cinépolis de 91 ciudades de México como CDMX, Guadalajara, Monterrey, Chihuahua, Puebla, Veracruz, entre otras.

Descarga el póster oficial aquí y el tráiler aquí.

Disfruta al máximo de The dominATE Experience del 5 al 8 de febrero con Cinépolis +QUE CINE

22 de enero 2026, solo en cines

Sinopsis: Un detective que debe demostrar su inocencia en un futuro cercano donde el crimen capital ha aumentado y se enfrenta a un sistema de justicia que utiliza inteligencia artificial.

Ciudad de México, 2 de enero de 2026 — Cinépolis +QUE CINE arranca el 2026 con una impactante propuesta de terror contemporáneo: Streaming Paranormal, dirigida por el suizo Daniel di Grado (Alena; 2015), una historia escalofriante que combina el suspenso psicológico, el terror digital y la estética del metraje encontrado para ofrecer una experiencia inmersiva y aterradora.  

La proyección llegará a la pantalla grande gracias a Cinépolis +QUE CINE el 15 de enero de 2026, en un estreno para quienes disfrutan de las historias que juegan con los límites entre la realidad y la ficción. 

La cinta sigue a Nour y Linn, las carismáticas creadoras del canal “True Fear”, conocido por explorar teorías oscuras e historias paranormales que fascinan a miles de seguidores en redes. En busca del episodio que catapulte su canal a la fama, viajan hasta un remoto pueblo en el norte de Suecia, marcado por una historia trágica: hace siglos, más de 70 mujeres fueron ejecutadas por presunta brujería. Lo que comienza como una investigación más para su audiencia se transforma pronto en una pesadilla sin escape. 

Al internarse en el bosque donde ocurrieron las ejecuciones, Nour y Linn despiertan una presencia siniestra que parece observarlas y manipular su destino. Atrapadas entre la superstición y lo inexplicable, las jóvenes descubren que algunas historias deberían permanecer en silencio. La cámara sigue grabando, los seguidores continúan viendo y lo que parecía un proyecto más para su canal se convierte en una transmisión maldita. 

Streaming Paranormal destaca por su atmósfera inquietante y su narrativa contemporánea, en la que el miedo surge no solo del entorno, sino también del impacto de las redes y la obsesión por registrar cada instante. Con un tono realista, una fotografía sombría y un manejo preciso de la tensión, Di Grado consolida una propuesta que conecta el horror clásico con la era digital. Streaming Paranormal llegará a la pantalla grande el 15 de enero de 2026 y estará disponible en complejos seleccionados de algunas ciudades de México.  Consulta la cartelera y compra tus boletos a través de la App Cinépolis, sitio oficial y en la taquilla. 

Descarga el póster oficial aquí, los stills aquí y el tráiler aquí.   

Lo que verás en pantalla no podrás olvidarlo. Streaming Paranormal en Cinépolis +QUE CINE

Ciudad de México, 19 de diciembre de 2025.– Cinépolis se suma a la diversión del estreno de Bob Esponja: En Busca de los Pantalones Cuadrados con el lanzamiento de dos promocionales coleccionables inspirados en el entrañable universo de Fondo de Bikini: un Vaso Promocional 3D y una Palomera Promocional 3D, diseñados especialmente para los fans de este memorable personaje.

Venta especial para Socios Club Cinépolis

Además, Cinépolis contará con una venta especial exclusiva para socios Club Cinépolis niveles Fan, Fanático y Súper Fanático, dirigida a quienes se hayan registrado y realizado al menos una transacción 24 horas antes del 23 de diciembre de 2025.

La venta especial iniciará el miércoles 24 de diciembre de 2025, dependiendo de la hora de apertura de cada complejo, y estará vigente únicamente durante ese día o hasta agotar existencias.

Los vasos promocionales 3D tienen 4 diseños diferentes, con los queridos e icónicos personajes de Bob Esponja, Patricio Estrella, Calamardo y Gary. Cada uno tendrá un precio de $220 MXN, incluye refresco y está limitado a un vaso por socio por tarjeta. La palomera promocional 3D, con diseño alusivo a esta nueva aventura, tendrá un precio de $199 MXN, e incluye palomitas sabor mantequilla.

La venta general de los promocionales de Bob Esponja: En Busca de los Pantalones Cuadrados iniciará el jueves 25 de diciembre de 2025, dependiendo de la hora de apertura de cada complejo y hasta agotar existencias. La disponibilidad de modelos y límite de unidades por cliente puede variar por complejo.

Bob Esponja: En Busca de los Pantalones Cuadrados trae de vuelta a Bob Esponja y sus amigos en una nueva y divertida aventura llena de humor, imaginación y el inconfundible espíritu de Fondo de Bikini, ideal para disfrutar en familia. Consulta la cartelera y compra tus boletos en preventa, a través de la App Cinépolis, sitio oficial y en la taquilla.

Bob Esponja: En Busca de los Pantalones Cuadrados llega a Cinépolis con coleccionables que hacen la experiencia aún más divertida.

Guadalajara, Jalisco, 18 de diciembre de 2025 -Cinépolis estrena su nueva sala VIP SCREENX, en su complejo de Cinépolis VIP Andares con la película de Avatar: Fuego y Cenizas; la cual tuvo su preestreno el 17 de diciembre, con funciones especiales a partir de las 6:00 p.m., permitiendo a los fans vivir antes que nadie esta esperada producción. El estreno oficial será el 18 de diciembre en todos los cines, y llegará también en este nuevo formato, ofreciendo al público de Guadalajara una manera completamente distinta de vivir una de las cintas más esperadas del año.

Gracias a sus paisajes expansivos, secuencias de vuelo y efectos visuales de gran escala, Avatar: Fuego y Cenizas es un título ideal para SCREENX, un formato que extiende escenas más allá de la pantalla frontal y hacia las paredes laterales, envolviendo al espectador en una panorámica de 270° que intensifica la narrativa y amplifica cada momento clave de la historia.

Esta experiencia será posible en la nueva sala VIP SCREENX de Cinépolis VIP Andares, que cuenta con 88 butacas reclinables, servicio VIP y tecnología de proyección expandida, consolidándose como un espacio diseñado para disfrutar producciones cinematográficas de gran impacto visual y narrativo.

“La llegada de esta sala VIP SCREENX a Andares representa un paso importante en nuestra estrategia por ofrecer experiencias cinematográficas que sorprendan y superen expectativas. La combinación del formato inmersivo con nuestro concepto VIP crea un espacio que realmente redefine lo que significa ir al cine. Estamos muy orgullosos de traer a Guadalajara una propuesta que coloca al espectador en el centro de la historia y eleva cada función a un nivel extraordinario.” Comentó Santiago González Carrasco, subdirector de Taquilla y Cineticket en Cinépolis.

Con esta apertura, ya existen 7 salas SCREENX en el país, disponibles exclusivamente en Cinépolis. Los complejos en la Ciudad de México se encuentran en Cinépolis VIP Samara, Cinépolis VIP Miyana, y ahora en Cinépolis VIP Andares Guadalajara; la sala MacroXE SCREENX, en Escala Morelia; y las salas SCREENX tradicionales, en la Ciudad de México, en Las Antenas y Mítikah. Este crecimiento constante refleja la apuesta de Cinépolis por ampliar su oferta de formatos diferenciados y acercar tecnología de vanguardia a más ciudades de México y Latinoamérica.

“Con SCREENX estamos redefiniendo las fronteras del cine, una proyección de 270° que sumerge al espectador en la historia, permitiéndole vivir cada escena como nunca antes”, afirmó Samuel Real, Managing Director of Sales, Latin America en CJ 4DPLEX. “La apertura de SCREENX en Cinépolis VIP Andares representa un paso firme hacia nuestro objetivo de expandir esta tecnología en todo México de la mano de Cinépolis y confiamos en que muy pronto podremos llevar esta experiencia a más ciudades, para sorprender a nuestra audiencia con un formato único y transformador.”

Además de Avatar: Fuego y Cenizas, la sala VIP SCREENX de Cinépolis VIP Andares estará lista para proyectar los estrenos más esperados de 2026, que continuarán posicionando este formato como un referente para vivir las producciones más espectaculares en México.

Consulta el sitio web de Cinépolis en www.cinepolis.com, para conocer los horarios de funciones de este estreno y obtener detalles adicionales. Para más información sobre SCREENX, visita https://cinepolis.com/mx.

La pantalla se expande, la historia te envuelve y la experiencia se transforma en la nueva sala VIP SCREENX

BILLIE EILISH – HIT ME HARD AND SOFT: EL TOUR EN 3D, una experiencia cinematográfica presentada en 3D inmersivo.

Dirigida por los ganadores del Premio de la Academia® James Cameron y Billie Eilish, llega a cines en marzo de 2026.

Solo en cines, Dolby Cinema, RealD 3D y formatos grandes premium.

Paramount Pictures Presenta

Una producción de Lightstorm Earth / Darkroom Records / Interscope Films

“BILLIE EILISH HIT ME HARD AND SOFT: EL TOUR EN 3D”

Dirigida por

James Cameron y Billie Eilish

Elenco:

Billie Eilish

Synopsis:

Grabado durante su gira mundial con entradas agotadas, BILLIE EILISH – HIT ME HARD AND SOFT: EL TOUR EN 3D lleva a la gran pantalla una nueva e innovadora experiencia de concierto de una de las artistas más aclamadas y exitosas de su generación. Presentada en 3D inmersivo, la película está dirigida por los ganadores del Óscar® James Cameron y Billie Eilish, y se estrenará en cines el 19 de marzo de 2026.

#BillieEnCines

Seleccionada oficialmente en el Festival Internacional de Cine de Rotterdam (IFFR) para su estreno mundial.

Tekenchu: El ritual de los nahuales, la nueva apuesta del terror mexicano dirigida por Carlos Matienzo Serment y representada internacionalmente por AltaTensión Films, ha sido seleccionada en la competencia oficial del Festival Internacional de Cine de Rotterdam (IFFR), uno de los certámenes más prestigiosos e influyentes del cine de autor contemporáneo. La película celebrará ahí su estreno mundial, marcando un hito para el cine fantástico nacional.

Ambientada en los espesos bosques de San Luis Potosí, la historia sigue a Gabriel, un forajido herido que es rescatado por dos curanderas en una aldea dominada por el miedo. Mientras un agente federal investiga brutales asesinatos de niños —todos hallados sin dientes—, una fuerza ancestral emerge desde la oscuridad: Tekenchu, una entidad mitad hombre, mitad bestia, que no solo observa, sino que dicta justicia. En estas tierras donde lo sagrado y lo salvaje se entrelazan, la justicia no proviene del hombre: proviene del bosque.

La selección en Rotterdam confirma el interés del festival por obras que expanden los límites del cine de género e incorporan mitologías locales, identidad cultural y territorio desde una perspectiva contemporánea. Con una apuesta atmosférica, sensorial y profundamente arraigada en tradiciones indígenas, Tekenchu: El ritual de los nahuales se perfila como una de las voces más prometedoras del renovado cine fantástico mexicano.

Antes de su finalización, la película tuvo un recorrido destacado en importantes plataformas de industria: fue seleccionada en Blood Window WIP en Uruguay, donde sobresalió entre los proyectos en desarrollo, y posteriormente se presentó como work in progress en el Marché du Film de Cannes, dentro del Blood Window Showcase 2025, realizado en colaboración con el Fantastic Pavilion, una de las plataformas más influyentes del género a nivel internacional.

“Es un enorme honor presentar mi ópera prima en Rotterdam. La película nace de un diálogo entre la mitología mexicana y los miedos universales. Encontrar un espacio en un festival tan influyente confirma que estas historias tienen un eco global”, señaló Carlos Matienzo Serment, director del filme.

La participación de la película en el IFFR incluirá su premiere mundial, dos proyecciones adicionales y una función especial para la prensa internacional. Todas las exhibiciones contarán con la presencia del director y parte del elenco, quienes ofrecerán sesiones de preguntas y respuestas al finalizar cada función.

Sobre Tekenchu: El ritual de los nahuales

Un relato de terror folclórico nacido de la mitología nahual, donde la naturaleza no perdona y los espíritus ancestrales reclaman lo que les pertenece. Entre horror psicológico, rituales, atmósferas nocturnas y transformaciones corporales, la película se posiciona como una pieza clave del nuevo cine fantástico mexicano.

Para la directora Manuela Irene su mayor miedo de niña era la muerte, eso lo trasladó a su ópera prima, “Monstruo de Xibalbá”, una película que nos cuenta la historia de Rogelio, un niño de 8 años que es desatendido por sus padres y pasa casi todo el tiempo con su nana (Teresita Sánchez), quien en el verano lo lleva consigo a su pueblo, ubicado en medio de la selva yucateca, donde vemos a ese niño de 8 años obsesionado con la muerte, incluso mencionando que sus padres “están mortem”.

Rogelio, interpretado por Rogelio Ojeda (actor natural de Mérida), es un personaje que está lleno de contrastes y retos, es tierno y chiqueado a la vez, lo mismo anda en bicicleta y nada en los cenotes que rapea en maya junto a su pandilla, Juanito (Gibrán Alonso) y Lucio (Leonel Pat Yali), quienes le cuentan algo que lo intrigará: la historia de un anciano enigmático que pasea por el pueblo y es el Monstruo de Xibalbá. 

Obsesionado, Rogelio se da a la tarea de espiar noche y día al Monstruo de Xibalbá para encontrase con el anciano (interpretado por el papá de la directora) que tiene una burrita y una casa llena de enigmas. Tras el encuentro con ese hombre, el niño aprenderá a conocer más allá de sus prejuicios.

La película nos muestra la onírica selva maya con sus paisajes, sus ruinas y sus cenotes, esos que son la puerta al inflamando: el Xibalbá, como dice el Popolvuh. La ópera prima de Manuela Irene se mantiene en cines del circuito cultural.

Ciudad de México, 17 de diciembre de 2025. — Cinépolis +QUE CINE presenta el estreno de Lector Omnisciente: La Profecía, una ambiciosa producción de fantasía y acción que lleva a la pantalla grande uno de los universos narrativos más populares de la ficción contemporánea coreana. La película llegará a las salas el jueves 8 de enero, ofreciendo al público una experiencia pensada para vivirse en el cine. La preventa Cinépolis comenzará mañana, 18 de diciembre.

Basada en el exitoso webtoon Lector Omnisciente, que ha superado los 200 millones de visualizaciones a nivel global, la película plantea una premisa tan inquietante como fascinante: el mundo apocalíptico descrito en una novela se convierte en realidad, y solo una persona conoce cómo termina la historia. Esta historia también podrá vivirse al máximo en funciones en formato 4DX.

Una historia donde la ficción se convierte en destino

Kim Dok-ja es un joven común y corriente que ha sido el único lector de la novela web Tres maneras de sobrevivir al apocalipsis, durante más de diez años. Cuando el mundo de la novela se materializa frente a sus ojos y el héroe omnipotente de la historia aparece ante él, Kim se convierte en la pieza clave para la supervivencia.

Junto a sus compañeros, deberá enfrentar escenarios mortales y tomar decisiones que cambiarán el curso del mundo, mientras intenta escribir un nuevo final donde nadie tenga que enfrentar el apocalipsis en soledad.

Un elenco estelar y una adaptación cinematográfica ambiciosa

Lector Omnisciente: La Profecía es dirigida por Kim Byung-woo (The Terror, Live, 2013), reconocido por su capacidad para construir tensión e inmersión a partir de universos extremos. El elenco está encabezado por Ahn Hyo-seop (Business Proposal, 2022) y Lee Min-ho (Gangnam Blues, 2015), y se complementa con Shin Seung-ho (Weak Hero: Class 1, 2022), NANA (Confession, 2022), Kwon Eun-seong (Concrete Utopia, 2023) y destaca la participación de Jisoo (Snowdrop, 2021), una de las figuras más influyentes del entretenimiento coreano actual.

Sobre el reto de llevar esta historia a la pantalla grande, el director Kim Byung-woo comparte: “La clave era mantener el equilibrio entre la realidad y la fantasía. Queríamos que, incluso en un mundo apocalíptico, los personajes se sintieran reales y cercanos al público”.

Para esta adaptación, el equipo creativo opta por una propuesta narrativa que facilita la entrada a nuevos públicos, sin exigir conocimiento previo del webtoon, y que conserva el núcleo temático de la historia: el trabajo en conjunto, la vida en comunidad y la resistencia colectiva ante situaciones límite. Este enfoque se potencia con una puesta en escena de gran escala que entrelaza acción, fantasía y emociones humanas, sostenida por un equipo creativo con amplia trayectoria en el cine coreano contemporáneo, dando lugar a un universo coherente donde lo fantástico se integra de forma natural con lo real.

Lector Omnisciente: La Profecía estará disponible en 200 complejos Cinépolis del país, en 64 ciudades como CDMX, Monterrey, Guadalajara, Sur, Puebla, Tijuana, Mexicali, León, Cancún, Querétaro y Veracruz, entre otras.

Asegura tu lugar para comenzar el año de la mejor manera, con este gran estreno de Cinépolis +QUE CINE.

ZOOTOPIA 2 sigue conquistando a las audiencias globales con las nuevas andanzas de una de las duplas más queridas del cine: la de los policías novatos Judy Hopps y Nick Wilde. La nueva película animada, a su vez, fue distinguida hace pocos días con nominaciones a los premios Golden Globe® como mejor película animada y logro cinematográfico y de taquilla, en reconocimiento a la excelencia técnica y creativa del film.

Estos son ocho datos sobre ZOOTOPIA 2 que revelan el alcance de su impactante despliegue que lleva a la innovación a un nuevo nivel, y continua su legado haciendo historia cinematográfica una vez más.

5,8 MILLONES DE ESPECTADORES

En su fin de semana de estreno, ZOOTOPIA 2 ya demostró que las audiencias de Latinoamérica estaban ansiosas por regresar a la querida metrópoli animal. A lo largo de esos dos días, la secuela de ZOOTOPIA fue vista por más de 5,8 millones de espectadores en la región, posicionándose como el segundo estreno más exitoso en la historia de Walt Disney Animation Studios en América Latina. “En cien años, es la película más ambiciosa que hemos creado en Disney Animation. Cuenta con el entorno más inmersivo que puedas imaginar. La cinematografía te transporta a lugares nunca antes vistos en la pantalla. Pero, más que eso, está llena de alegría absoluta”, señala Jared Bush, director de ZOOTOPIA 2.

178 PERSONAJES ÚNICOS

En total, la nueva película presenta 178 personajes únicos a lo largo de la historia, que representan 67 especies animales. Para dar vida a las diferentes especies, los animadores de ZOOTOPIA 2 llevaron conejos, puercoespines, serpientes y una tortuga al estudio para observarlos de cerca. Otros animadores visitaron acuarios locales para estudiar a los mamíferos marinos y semiacuáticos. Los documentales de naturaleza y las conferencias sobre anatomía animal también les sirvieron mucho en su investigación. El animador supervisor Bert Klein, incluso, invitó a algunos de sus colegas a su casa para que conocieran a sus cabras.

570.000 PELOS

Uno de los mayores desafíos para los artistas de desarrollo del film fue la creación del pelaje y el cabello de decenas de animales que viven en Zootopia. Cada personaje presenta miles de pelos que debieron ser animados. ¿Un ejemplo? Nibbles Maplestick, la excéntrica castora al frente del podcast sobre conspiraciones y misterios de la ciudad, cuenta con 570.000 pelos.

697 MENTES CREATIVAS

Un total de 697 personas unieron talento, compromiso y pasión para llevar la nueva historia de Nick y Judy a la pantalla. “Esta es una película enorme. Es una de las producciones más grandes que hemos hecho, tanto por la cantidad de personajes y entornos como por su complejidad general. Todo el equipo de Disney Animation dio lo mejor de sí. Su trabajo es realmente asombroso”, comenta el codirector Byron Howard.

3000 ESCAMAS ESCULPIDAS

La nueva historia introduce un personaje clave: la serpiente Gary. Llevarla a la pantalla fue uno de los desafíos técnicos más complejos que enfrentó el equipo de producción, ya que debieron crear 3000 escamas esculpidas en todo el cuerpo del reptil, incluyendo 450 en su cabeza, 160 en su vientre y casi 2400 en su espalda. Un dato extra: el diseño y la animación de Gary están inspirados en serpientes icónicas de Disney, como Kaa de EL LIBRO DE LA SELVA, Sir Hiss de ROBIN HOOD y Juju de LA PRINCESA Y EL SAPO.

6 ENTORNOS ICÓNICOS

ZOOTOPIA 2 expande el fascinante universo de la primera película con nuevos entornos impactantes como Marsh Market y la mansión de la familia Lynxley, pero también reencuentra a las audiencias con escenarios emblemáticos que hicieron del film original un favorito indiscutido. En total, la nueva historia revisita seis entornos épicos de ZOOTOPIA: Sahara Square, Tundratown, el Rainforest District, Bunnyburrow, Savanna Central y Little Rodentia.

PUERTA NÚMERO 23

Los fans acérrimos de Disney seguramente ya lo detectaron. La dirección del departamento de Nick en la película lleva un número emblemático: el 23. La cifra es una referencia a 1923, el año en el que se fundó The Walt Disney Company.

2700 MILLONES DE REPRODUCCIONES

“Zoo”, la nueva canción original que integra la banda sonora de ZOOTOPIA 2, es interpretada por la emblemática cantante colombiana Shakira y fue compuesta por ella junto a Ed Sheeran y Blake Slatkin. El tema musical continúa el asombroso legado de “Try Everything”, el himno consagratorio de la película original que hasta la fecha lleva acumuladas 2700 millones de reproducciones globales en plataformas de audio y video.

ZOOTOPIA 2 está disponible en cines.

Tráiler doblado: aquí