Categoría: Cine

Ciudad de México, 18 de septiembre de 2026. – Con motivo del próximo preestreno de Street Fighter, una de las franquicias más importantes de los videojuegos de pelea, Cinépolis VIP presenta una experiencia especial inspirada en el universo de la saga. Creada por Capcom, la saga debutó en 1987 y alcanzó un fenómeno global con Street Fighter II en 1991, título que ayudó a definir el género gracias a sus combates uno contra uno, personajes con estilos de pelea únicos y movimientos especiales.

Más de tres décadas después, personajes como Ryu, Ken, Chun-Li y Guile continúan siendo referentes de la cultura gamer y parte del legado de una saga que sigue vigente con nuevas entregas y una comunidad global de jugadores. Ahora, Cinépolis lleva este universo más allá de la pantalla con un Menú Temático VIP inspirado en los personajes y la identidad que han convertido a Street Fighter en un ícono del entretenimiento. Lapreventa Cinépolis estará disponible a partir del 21 de septiembre.

Menú Temático VIPStreet Fighter

Disponible en el formato de Cinépolis VIP, esta propuesta incluye tres tiempos y dos bebidas sin alcohol, inspirados en la energía y el espíritu de combate de Street Fighter, el menú estará conformado por:

• Entrada: Crisscut Fighter Crujientes papas twister bañadas en queso y tocino, con la potencia justa para entrar al combate con energía.
• Plato fuerte: Ataque Alpha Hotdog con aderezo de jalapeño y papas chips sabor jalapeño, un combo ganador para enfrentar cualquier batalla.
• Postre: Dulce Victoria Suave pretzel relleno de queso crema, bañado en azúcar y canela, el premio perfecto después de ganar la batalla.
• Bebida: Shoryuken Bebida helada sabor pitahaya con fresa deshidratada, tan refrescante como el golpe ascendente que define al campeón.
• Bebida: Hadouken Float Coca-Cola con una bola de helado de vainilla, una combinación explosiva que impacta con cada sorbo.

El menú tendrá un costo de $649 MXN y podrá adquirirse a través de la App de Cinépolis. La preventa comenzará el 21 de septiembre, mientras que las funciones especiales se llevarán a cabo el 14 de octubre, como parte del preestreno de la película.

El Menú Temático estará disponible en los siguientes complejos Cinépolis VIP:

• Cinépolis VIP Miyana

• Cinépolis VIP Mítikah

• Cinépolis VIP Universidad

• Cinépolis VIP Plaza Satélite

• Cinépolis VIP Ecatepec

• Cinépolis VIP Galerías Guadalajara

• Cinépolis VIP La Perla

• Cinépolis VIP Galerías Monterrey

• Cinépolis VIP Esfera Monterrey

• Cinépolis VIP Las Américas Morelia

• Cinépolis VIP Galerías Pachuca

• Cinépolis VIP Angelópolis

• Cinépolis VIP Antea Querétaro

• Cinépolis VIP The Harbor

• Cinépolis VIP Américas Veracruz

• Cinépolis VIP Cuatro Caminos

• Cinépolis VIP City Center León

• Cinépolis VIP Cibeles

• Cinépolis VIP Plaza Periférico

• Cinépolis VIP Las Misiones

• Cinépolis VIP Galerías Diana

¡El combate más sabroso está por llegar! Vive el preestreno de Street Fighter con el Menú Temático en Cinépolis VIP.

Julianne Moore protagoniza la nueva comedia musical dirigida por Jesse Eisenberg, que revela su póster y tráiler previo a su estreno en los cines de México el 21 de enero de 2027.

Ciudad de México, 18 de septiembre de 2026. – ¿Qué pasaría si una ama de casa aparentemente común descubriera que actuar puede convertirse en su nueva obsesión? Esa es la premisa de El gran debut (The Debut), la nueva comedia musical escrita y dirigida por Jesse Eisenberg, que presenta su póster y tráiler oficiales rumbo a su estreno en México el próximo 21 de enero de 2027, de la mano de Imagem Films Mx.

La película está protagonizada por Julianne Moore, Paul Giamatti y Halle Bailey, junto a Jesse Eisenberg, Cara Buono, Craig Bierko, Eldar Isgandarov y Bernadette Peters, en una historia que combina humor, música y una mirada irreverente al mundo del teatro comunitario.

Mona Friedman (Julianne Moore) es una ama de casa tímida y aparentemente satisfecha con su vida cotidiana hasta que consigue un pequeño papel en una producción de teatro comunitario. Lo que comienza como una oportunidad para salir de la rutina pronto se convierte en una obsesión: Mona se sumerge por completo en su personaje y adopta los principios de la actuación de método con una intensidad cada vez mayor, llegando incluso a enfrentarse al director de la obra, Jerry (Paul Giamatti), con tal de defender la integridad artística de su papel.

Una gala benéfica, celebridades dispuestas a salvar al mundo (al menos frente a las cámaras) y multimillonarios hablando de un futuro mejor. Todo parece estar bajo control hasta que Joan (Anya Taylor-Joy) y sus seguidores irrumpen en la celebración. Marcados por la muerte de su madre y convencidos de que una misteriosa profecía volcánica les ha encomendado purificar la Tierra, el grupo toma como rehenes a tres invitados destinados a formar parte de un ritual: Mike Tyler (Chris Evans), una estrella de cine atravesando una crisis existencial; Ben Bracken (Vincent Cassel), un pragmático multimillonario; y Katie (Ambika Mod), una artista que termina atrapada en medio del caos.

Pero en Sacrificio: los elegidos nadie parece tener demasiado claro qué significa realmente salvar al mundo. Romain Gavras, convierte esa contradicción en el punto de partida de su primera película en inglés, escrita junto a Will Arbery (Succession). Entre acción y sátira, la cinta enfrenta a personajes que buscan cambiar las cosas por razones muy distintas: algunos quieren hacer el bien, otros necesitan parecer que lo hacen y otros simplemente persiguen su propio beneficio.  El resultado es una historia que juega constantemente con la frontera entre convicción y espectáculo, idealismo y vanidad, salvación y sacrificio.  Sacrificio: los elegidos llegará a cines de México el próximo 15 de octubre de la mano de Diamond Films.

QUÉ:
El tráiler oficial ya está disponible (AQUÍ) y los boletos ya se encuentran oficialmente a la venta en www.btsliveviewing.com para BTS WORLD TOUR ‘ARIRANG’ EN BUENOS AIRES Y SÃO PAULO: LIVE VIEWING.
 
Presentado por Trafalgar Releasing, HYBE y BIGHIT MUSIC (sello perteneciente a HYBE), en octubre este evento cinematográfico global llevará a salas de cine de todo el mundo las primeras transmisiones en vivo de BTS desde Sudamérica.
El público podrá vivir en la pantalla grande la explosiva energía de estadios totalmente llenos a través de dos conciertos completos: el gran cierre del tramo latinoamericano de la histórica gira BTS WORLD TOUR ‘ARIRANG’, que incluye la primera presentación de BTS en Argentina, junto con el emocionante concierto del grupo en un estadio de Brasil.
 
QUIÉNES:
Los íconos globales del pop BTS: RM, Jin, SUGA, j-hope, Jimin, V y Jung Kook.
 
CUÁNDO:
Buenos Aires:
• Sábado 24 de octubre — América
• Domingo 25 de octubre — Resto del mundo
São Paulo:
• Viernes 30 de octubre — América
• Sábado 31 de octubre — Resto del mundo
Nota: Los horarios de las funciones varían según el territorio; en algunas regiones, las transmisiones serán diferidas para adaptarse a los husos horarios locales.
 
DÓNDE:
El evento se presentará en más de 3,700 cines de más de 85 territorios alrededor del mundo.
La lista completa de cines participantes, horarios regionales y enlaces para la compra de boletos está disponible en www.btsliveviewing.com.
 
MÁS INFORMACIÓN:
Las transmisiones desde Latinoamérica serán el cuarto y quinto evento de Live Viewing de la histórica gira mundial ARIRANG, después de los grandes eventos globales realizados desde Goyang y Tokio en abril, así como la monumental transmisión desde el Busan Asiad Main Stadium en junio, que marcó el regreso del grupo a casa y la celebración de su aniversario.
 
Estos eventos cinematográficos han reunido a millones de fans alrededor del mundo para disfrutar conciertos completos de BTS en estadios desde la pantalla grande.
Con su espectacular y característico diseño de escenario 360 grados en formato in-the-round, la gira BTS WORLD TOUR ‘ARIRANG’ ha alcanzado hasta ahora un éxito extraordinario, recaudando más del doble que su competidor más cercano en el listado Billboard April Top Tours.
 
El quinto álbum de estudio de BTS, ARIRANG, continúa siendo el álbum de venta más rápida del año hasta el momento en el Billboard 200.
El impacto global de este celebrado regreso continúa después de la presentación del grupo en la final de la Copa Mundial el 19 de julio y de su triunfo como Artista del Año en los American Music Awards (AMAs) 2026 por segundo año consecutivo, consolidando su posición como una de las bandas más importantes del mundo.

Ciudad de México, 17 de septiembre de 2026.- Las llamas, la potencia y el monumental espectáculo de Rammstein regresan a México, esta vez a las salas del cine. Cinépolis +QUE CINE y Trafalgar Releasing presentan Rammstein – Live in Mexico City, la película concierto que transporta al público a las presentaciones de la banda alemana en el Foro Sol de la Ciudad de México. El contenido tendrá funciones especiales únicamente el 4 y 7 de noviembre. 

Grabada durante las tres noches con entradas agotadas que Rammstein ofreció el 1, 2 y 4 de octubre de 2022 en el Foro Sol, con capacidad para 65 mil personas, la película documenta el cierre de la etapa norteamericana de su monumental gira mundial de estadios. Cerca de 200 mil fans fueron testigos de estos conciertos en la capital mexicana, convirtiéndolos en uno de los momentos más importantes de aquel recorrido internacional.

Filmada en 4K y dirigida por Paul Dugdale, cuatro veces nominado al GRAMMY® y dos veces ganador del Primetime Emmy®, la producción traslada al cine la escala de uno de los espectáculos en vivo más reconocibles de la música contemporánea: enormes estructuras industriales, efectos pirotécnicos que recorren el estadio y llamaradas que alcanzan hasta 20 metros de altura, acompañadas por la intensidad de seis músicos sobre el escenario.

Rammstein – Live in Mexico City reúne 20 canciones que recorren la trayectoria de la agrupación, incluyendo “Deutschland”, “Du riechst so gut”, “Sonne”, “Du hast”, “Ich Will” y una interpretación especial de “Te Quiero Puta!”, que adquiere un significado particular frente al público mexicano.

El largometraje forma parte del registro definitivo de la gira mundial de estadios que Rammstein llevó a distintos países entre 2019 y 2024, con 135 conciertos ante aproximadamente seis millones de asistentes. La producción de aquella gira llegó a Norteamérica por primera y única vez en 2022, movilizando siete aviones 747 y cerca de 210 integrantes del equipo para trasladar uno de los montajes más ambiciosos de la banda.

Durante más de tres décadas, Rammstein ha construido una identidad propia alrededor de una combinación de metal, teatralidad, precisión escénica y una producción en vivo de enormes dimensiones. Integrada desde su formación por Till Lindemann, Paul Landers, Richard Z. Kruspe, Flake, Oliver Riedel y Christoph Schneider, la agrupación ha llevado la música en alemán a algunos de los escenarios más importantes del mundo.

Ahora, los fans mexicanos podrán regresar al corazón de aquellas tres noches en el Foro Sol y experimentar el concierto desde una nueva perspectiva, con la potencia visual y sonora de la pantalla grande.

Rammstein – Live in Mexico City estará disponible en salas seleccionadas de Cinépolis, a partir del 4 y 7 de noviembre. Consulta la cartelera de tu complejo favorito y asegura tus boletos en la preventa Cinépolis, a partir del 23 de septiembre, a través de la App Cinépolis GO y el sitio oficial. 

Ciudad de México, 15 de septiembre de 2026. — El Festival Internacional de Cine de Toronto (TIFF) volvió a reunir algunas de las propuestas cinematográficas más esperadas del año y, entre los títulos que forman parte de su programación, se encuentran tres películas que próximamente llegarán a México de la mano de Imagem Films Mx: El gran debut, Wildwood: El bosque salvaje y Everybody wants to f*ck me.

El gran debut, la nueva película de A24, escrita y dirigida por Jesse Eisenberg y protagonizada por Julianne Moore y Paul Giamatti. La recepción ha sido especialmente entusiasta, Lainey Gossip destacó que Moore y Giamatti tienen “dos de los mejores papeles de sus carreras”, mientras que The A.V. Club la describió como una propuesta divertida, inquietante y profundamente conectada con el mundo del teatro comunitario.

La cinta llegará a los cines de México en 2027, distribuida por Imagem Films Mx.

Wildwood: El bosque salvaje, la nueva película de LAIKA, el estudio detrás de Coraline y ParaNorman, tuvo su paso por el festival mostrando la escala de una producción realizada durante años por más de mil artistas y que lleva el stop-motion del estudio a uno de sus proyectos más ambiciosos hasta ahora. The Verge resaltó lo sorprendentemente fluida que luce la animación y el avance técnico del estudio, que continúa llevando esta técnica a nuevos territorios.

Dirigida por Travis Knight, la película llegará a los cines de México el 29 de octubre de 2026, para llevar al público a un mundo fantástico donde una joven se adentra en un bosque mágico en busca de su hermano.

Por último, Everybody wants to f*ck me, protagonizada por Taron Egerton, llegó a Toronto como una provocadora mezcla de comedia oscura, thriller y sátira sobre las relaciones modernas. The Guardian la calificó como una combinación entretenida de comedia negra y thriller, destacando especialmente la interpretación de Egerton, mientras que Collider la describió como una mirada “aguda y perversamente divertida” sobre las citas contemporáneas. 

La cinta llegará a México como parte del catálogo de Imagem Films Mx.

Con estos tres títulos, Imagem Films Mx continúa acercando al público mexicano películas que están generando conversación en el circuito internacional, desde la animación artesanal de LAIKA hasta las nuevas propuestas de A24 y el cine de género contemporáneo.

La historia del hombre que se negó a aceptar un “no” por respuesta vuelve a conectar con el público.

Yo soy Rocky , dirigida por Peter Farrelly, ganador del Oscar por Green Book, tuvo su presentación en el Festival Internacional de Cine de Toronto (TIFF), donde recibió una cálida respuesta del público y despertó el entusiasmo de la crítica internacional.

La película sigue a un joven Sylvester Stallone cuando todavía era un actor desconocido, con una carrera que parecía no despegar y un guion que podía cambiar su vida. Ante la posibilidad de vender Rocky y dejar que alguien más lo protagonizara, Stallone decidió apostar por sí mismo y luchar por interpretar a Rocky Balboa.

Cinco décadas después, la historia detrás del underdog más famoso del cine encuentra un nuevo protagonista en Anthony Ippolito, cuya interpretación de Stallone se ha convertido en uno de los elementos más celebrados de Yo soy Rocky tras su paso por Toronto.

Hay películas cuyo camino comienza cuando se enciende una cámara, pero el de A cualquier precio empezó mucho antes.

En 2018, Hammerstone Studios adquirió el guion de Sascha Penn después de que apareciera en la Black List, atraído por una historia que mezclaba crimen, mafia y uno de los periodos más complejos de la historia estadounidense. Aquel fue apenas el primer paso de un recorrido que tomaría casi ocho años antes de que la película pudiera finalmente llegar a la pantalla.

El proyecto tuvo que sobrevivir a golpes que pudieron haberlo detenido por completo. Chadwick Boseman, quien originalmente estaba contemplado como protagonista, murió en 2020; después llegaron la pandemia y las huelgas que paralizaron buena parte de Hollywood. Aun así, el equipo continuó desarrollando la película hasta que, en 2023, Elegance Bratton se sumó como director y comenzó a darle una nueva forma al proyecto junto al guionista Sascha Penn y el resto del equipo creativo.

La pieza que terminó de mover todo llegó en 2024 con Mark Wahlberg. El actor no sólo aceptó interpretar a Greg Scarpa, también se involucró como productor y trabajó directamente con Greg Scarpa Jr. para acercarse a las contradicciones del personaje. Un año después se incorporó Yahya Abdul-Mateen II como Wayne Strider y comenzó el rodaje en Atlanta, donde la producción transformó sus locaciones para reconstruir el Mississippi de los años sesenta.

Después de cambios, pérdidas, pausas y una historia que durante años pareció resistirse a los contratiempos, A cualquier precio finalmente está lista y llega este 16 de septiembre a las salas, ¡no te la pierdas!

Ciudad de México, 15 de septiembre de 2026.- A veinte años de su estreno original, El Laberinto del Fauno, la aclamada película escrita y dirigida por el cineasta mexicano Guillermo Del Toro, regresará a las salas de cine a partir del 15 de octubre de la mano de Cinépolis +QUE CINE, en versiones 2D 4K y 3D, ambas supervisadas específicamente por Del Toro. La versión 3D fue trabajada artesanalmente cuadro por cuadro por un amplio equipo de artistas altamente especializados. La cinta cuenta además con una nueva mezcla de sonido, ofreciendo a quienes la descubrieron en 2006 la oportunidad de reencontrarse con ella en pantalla grande y acercando su universo a una nueva generación.

La cinta se convirtió en uno de los títulos fundamentales de la trayectoria internacional del director mexicano Guillermo Del Toro. Su particular encuentro entre fantasía y realidad, acompañado por una propuesta visual que se ha convertido en uno de sus rasgos más reconocibles, llevó la historia de Ofelia (Ivana Baquero) a audiencias alrededor del mundo y consolidó a la película como uno de los títulos esenciales de su filmografía.

Ambientada en España en 1944, durante los primeros años de la dictadura de Francisco Franco, la historia ocurre después de la Guerra Civil Española, en un momento en el que grupos de resistencia republicana continuaban enfrentándose al régimen. En este contexto histórico, Del Toro construye un relato que contrapone la crudeza de la realidad con un universo fantástico visto a través de los ojos de una niña.

El Laberinto del Fauno sigue a Ofelia (Ivana Baquero, La Nueva Hija 2009), quien llega junto con su madre, Carmen (Ariadna Gil, Belle Époque; 1992), a un destacamento militar comandado por su nuevo padrastro, el capitán Vidal (Sergi López, Sirât; 2025). En medio de una realidad marcada por la violencia y el autoritarismo, Ofelia descubre un antiguo laberinto donde conoce a un misterioso Fauno (Doug Jones, La Forma del Agua; 2017), quien le revela que podría ser la princesa perdida de un reino subterráneo y le encomienda tres pruebas para demostrar su verdadera identidad. 

El elenco incluye también a Maribel Verdú (The Flash; 2023), Álex Angulo (El Día de la Bestia, 1995) y Roger Casamajor (Pa negre; 2010). Detrás de cámara, Del Toro reunió a talentos como el director de fotografía Guillermo Navarro (Pacific Rim; 2013), el diseñador de producción Eugenio Caballero (Roma; 2018) y el compositor Javier Navarrete (Wrath of the Titans; 2012, cuyos trabajos fueron fundamentales para construir el particular universo visual y sonoro de la cinta.

“En Cinépolis +QUE CINE buscamos crear oportunidades para que el público vuelva a encontrarse en pantalla grande con películas que han dejado huella. A 20 años de su estreno, traer de regreso El Laberinto del Fauno nos permite celebrar una obra fundamental en la trayectoria de Guillermo Del Toro y, al mismo tiempo, acercarla a nuevas generaciones en el espacio para el que fue concebida: una sala de cine”, señaló Miguel Rivera, Vicepresidente de Programación Global de Cinépolis.

Desde su estreno en 2006, El Laberinto del Fauno obtuvo reconocimiento internacional y, en 2007, recibió seis nominaciones a los Premios Oscar®, donde consiguió tres estatuillas: Mejor Fotografía, para Guillermo Navarro; Mejor Dirección de Arte, para Eugenio Caballero y Pilar Revuelta; y Mejor Maquillaje, para David Martí y Montse Ribé. La película también fue nominada a Mejor Película de Habla No Inglesa, Mejor Guion Original, para Guillermo Del Toro, y Mejor Banda Sonora Original, para Javier Navarrete.

El Laberinto del Fauno estará disponible en salas seleccionadas de Cinépolis a partir del 15 de octubre de 2026, como parte de la programación de Cinépolis +QUE CINE. Consulta la cartelera de tu complejo favorito y asegura tus boletos a través de la App Cinépolis Go y el sitio oficial.