Categoría: Música

Las felinas pa’l mambo! 

Bellakath , la jefa del perreo y voz imparable del reggaetón más sabroso de la escena, anuncia un show que va a hacer historia: 

este 9 de agosto en el Pepsi Center , la intérprete de 

“ Gatita ” , 

“ Tuma ” y otros grandes éxitos, llega con todo su flow para encender la pista como sólo ella sabe hacerlo.La reina indiscutible del perreo, consolidó su presencia en la escena del reggaetón mexicano con una serie de lanzamientos que capturaron la atención del público. En 2020, la artista arrancó su carrera y en el 2023, presentó su primer álbum de estudio, 

Kittyponeo , una producción que incluye éxitos como 

“Gatita” , lanzado originalmente en 2022 y que la catapultó a la fama.

OCESAFACT: Bellakath fue galardonada con dos premios por la Sociedad de Autores y Compositores de México (SACM), en reconocimiento a sus sencillos “Gatita” y “Reggaetón Champagne”.Continuando con su prolífica carrera, en 2024 Bellakath presentó dos álbumes: 

SATA 42 y 

LA REINA DEL REGGAETÓN MEXICANO: TOMO I: La Chica de las Poesías . Estas producciones refuerzan su identidad musical y ofrecen a sus seguidores colaboraciones con cantantes como Dani Flow, Chris Redd, Ms Nina y Jowell & Randy, sólo por mencionar algunos.Escucha en vivo canciones como “ 

Gatita”, “Fabulosa de París”, “Yo me le pego”, “Vaquero”, y “Fresita ”, el próximo 9 de agosto en el Pepsi Center. Los boletos estarán disponibles en Preventa Banamex a partir del 5 de junio y, un día después, en las taquillas del inmueble ya a través de Ticketmaster.

Conéctate con Bellakath:

TikTok | Instagram | YouTubeConoce más de este y más conciertos en:

www.ocesa.com.mx

www.facebook.com/ocesamx

www.x.com/ocesa_total

www.instagram.com/ocesa

El intérprete será homenajeado en una gala especial el 12 noviembre en Las Vegas durante la Semana Latin GRAMMY®Crédito: syxestudioHaga clic aquí para acceder a la foto en alta resoluciónMIAMI (3 DE JUNIO DE 2025) – La Academia Latina de la Grabación® anunció que Raphael será la Persona del Año 2025 de La Academia Latina de la Grabación®.Raphael será reconocido por sus más de seis décadas de carrera como cantante e intérprete polifacético, que lo han convertido en un verdadero embajador de la música latina a nivel mundial.

El artista será homenajeado en una gala especial con un emotivo concierto tributo que incluirá versiones de su famoso repertorio interpretadas por un grupo de notables artistas y amigos, el 12 noviembre en Las Vegas durante la Semana Latin GRAMMY®. “Nos sentimos muy orgullosos de rendirle este merecido homenaje a Raphael por una carrera artística ejemplar que ha trascendido fronteras e idiomas”, dijo Manuel Abud, CEO de La Academia Latina de la Grabación. “Su estilo inconfundible, su resiliencia y su constante reinvención lo han mantenido vigente a lo largo de las décadas, convirtiéndolo en una fuente de inspiración para las nuevas generaciones de creadores de la música latina”. “Me siento profundamente agradecido con La Academia Latina de la Grabación por este reconocimiento que he soñado recibir desde hace muchos años.

Ser nombrado Persona del Año me emociona muchísimo; es la mejor manera de celebrar tantos años de entrega y amor por la música”, dijo Raphael. “Gracias al público que siempre ha estado a mi lado, a mis queridos compañeros de profesión y a toda la industria musical. Es un honor que llevaré siempre en el corazón. Estoy deseando reencontrarme con todos en noviembre para celebrar juntos y devolver tanto cariño en forma de canciones. Un abrazo enorme y mi gratitud más sincera”.Rafael Martos, conocido artísticamente como Raphael, nació en Linares, España, en 1943. Criado en Madrid, descubrió su vocación a los cuatro años, y a los nueve fue distinguido con el premio a la Mejor Voz Infantil de Europa en el prestigioso Festival de Salzburgo.

Alcanzó una gran proyección internacional tras representar a España en Eurovisión con “Yo soy aquél” (1966) y “Hablemos del amor” (1967), y actuar en el legendario programa The Ed Sullivan Show en 1970, entre otros espacios de gran reconocimiento. Al impacto de su música se sumó una fructífera carrera en el cine, con títulos aclamados como Al ponerse el sol (Mario Camus, 1967), El Golfo (Vicente Escrivá, 1969) o Mi Gran Noche (Álex de la Iglesia, 2015). Poseedor de una voz prodigiosa, un estilo interpretativo único y pionero en la internacionalización de la canción melódica, Raphael ha interpretado grandes obras escritas a su medida por autores fundamentales como Manuel Alejandro y José Luis Perales, con éxitos como “Digan lo que digan”, “Qué sabe nadie” y “Escándalo”. Ha actuado en escenarios emblemáticos como el Madison Square Garden, el Olympia de París y el Auditorio Nacional de México. A lo largo de su carrera, Raphael ha demostrado una admirable capacidad de evolución, manteniéndose siempre fiel a un estilo forjado con identidad propia. En los últimos años ha lanzado discos como Victoria y su más reciente Ayer…aún, que incluye un dueto póstumo con Édith Piaf, su gran referente. También ha sido protagonista del documental Raphaelismo, una mirada íntima a su vida y trayectoria profesional. Tras superar un linfoma cerebral diagnosticado a finales de 2024, anunció su regreso a los escenarios este año con Raphaelísimo, una nueva gira con la que recorrerá España y Latinoamérica. A sus 82 años, Raphael sigue llenando teatros, arenas y estadios con la misma entrega del primer día y su influencia ha alcanzado a inspirar a muchos creadores de música a nivel mundial.La Persona del Año de La Academia Latina de la Grabación reconoce a los músicos y sus logros artísticos en la industria de la música latina, así como sus esfuerzos humanitarios. Los artistas previamente homenajeados son Carlos Vives (2024), Laura Pausini (2023), Marco Antonio Solís (2022), Rubén Blades (2021), Juanes (2019), Maná (2018), Alejandro Sanz (2017), Marc Anthony (2016), Roberto Carlos (2015), Joan Manuel Serrat (2014), Miguel Bosé (2013), Caetano Veloso (2012), Shakira (2011), Plácido Domingo (2010), Juan Gabriel (2009), Gloria Estefan (2008), Juan Luis Guerra (2007), Ricky Martin (2006), José José (2005), Carlos Santana (2004), Gilberto Gil (2003), Vicente Fernández (2002), Julio Iglesias (2001) y Emilio Estefan (2000).Los fondos netos recaudados en la gala a la Persona del Año de La Academia Latina se destinarán a obras benéficas de la Fundación Cultural Latin GRAMMY.###ACERCA DE LA ACADEMIA LATINA DE LA GRABACIÓN:La Academia Latina de la Grabación® es una organización sin fines de lucro dedicada a fomentar, celebrar, honrar y engrandecer la música latina y sus creadores. Fundada como el referente internacional de la música latina, la organización está compuesta por profesionales de la música y produce la Entrega Anual del Latin GRAMMY®, La Noche Más Importante de la Música Latina™, que reconoce la excelencia en las artes y ciencias de la grabación, además de ofrecer programas educativos y de asistencia a la comunidad musical por medio de su Fundación Cultural Latin GRAMMY®. Para más información, por favor, visite LatinGRAMMY.com.ACERCA DE LA FUNDACIÓN CULTURAL LATIN GRAMMY:La Fundación Cultural Latin GRAMMY® es una organización benéfica 501(c)(3) establecida por La Academia Latina de la Grabación®, con la visión de convertirse en un referente mundial en educación musical y empoderar a comunidades a través de la música y cultura latina. En 2024, la Fundación celebró su décimo aniversario, y durante la última década ha impulsado a la próxima generación de creadores de música latina a través de becas, programas educativos y subvenciones que promueven la música latina y celebra su rico legado cultural. Hasta la fecha, la Fundación ha donado más de $12.5 millones con el apoyo de los miembros de La Academia Latina de la Grabación, artistas, patrocinadores corporativos y otros generosos donantes. Para obtener más información o hacer una donación, por favor, visite latingrammyculturalfoundation.org. Y síganos @latingrammyfdn en X e Instagram, y Latin GRAMMY Cultural Foundation en Facebook y LinkedIn.

LOS ANGELES, CA (12 mayo, 2025) – A poco tiempo de haber lanzado su tan esperado álbum Tender Love, la agrupación mexicana de electro-funk Midnight Generation, que ha venido causando sensación desde hace varios años en México y Latinoamérica y a lo largo de todo el planeta desde inicios de este año, anuncia su primera gira mundial: Tender Love World Tour, que los llevará a recorrer Europa, Estados Unidos, Canadá y el Reino Unido durante el verano y otoño de este año. Puede consultar la ruta completa y la información de venta de boletos más abajo.

Además de realizar conciertos propios, la gira incluye presentaciones muy codiciadas en los principales festivales del mundo, incluyendo Electric Forest , Lollapalooza (Berlín, París y Chicago), Austin City Limits, Latitude (UK), Outside Lands, Trevare Fest (Noruega) y Low Festival (Benidorm). Este tour que cuenta con la producción general de Live Nation, inicia el 9 de julio en el mítico Paradiso de Amsterdam e incluye paradas en Madrid, Londres, Nueva York, Toronto, Los Ángeles y muchas otras ciudades,  antes de concluir el primer tramo, el 26 de octubre en The Ground en el Club Space de Miami.

“Tender Love World Tour” presenta el último álbum de estudio de la banda, una celebración al disco-funk e influencias synth-pop. Canciones como “Don’t Wait Up”, “Energy” y “Teacher” (con Zimmer90) se inspiran en leyendas como Prince, Chic y ELO—entregando una banda sonora que mezcla géneros y que ya ha cruzado sinfín de fronteras. La mezcla única de calidez analógica y ritmos disco, son un himno al dance, un viaje a la pista de baile que ha cautivado fans de todos los rincones del planeta. 

Liderados por el vocalista y multi-instrumentista Fernando Mares, Midnight Generation se ha establecido rápidamente como uno de los actos en vivo más emocionantes de América Latina. Desde ser teloneros de ZHU, Katy Perry, Chromeo, Polo & Pan y Sticky Fingers hasta tener llenos completos en los principales recintos de su pais natal, su ascenso mundial sigue acelerándose y su viaje apenas comienza. 

También este lunes, presentó el video del hit “Don´t Wait Up”, dirigido por Arre Productora y grabado en Ciudad de México. Un video en blanco y negro que transmite toda la energía de la canción que logró catapultar a la banda a los mercados internacionales. 

BOLETOS PARA NORTE AMÉRICA: Los boletos estarán disponibles iniciando con la preventa Citi (detalles abajo) que dará inicio el martes 13 de mayo a las 10AM hora Pacífico. Más preventas locales estarán disponibles hasta el jueves 15 de mayo a las 11:59PM hora Pacífico. La venta general dará inicio el viernes 16 de mayo a las 10AM hora Pacífico en midnightgeneration.com.

• PREVENTA: Citi es la tarjeta oficial de Tender Love World Tour. Los tarjetahabientes Citi tendrán acceso a la preventa de boletos que dará inicio el martes 13 de mayo a las 10AM hora local, hasta el jueves 15 de mayo a las 10PM hora local a través del programa Citi Entertainment. Para mayores detalles de la preventa visite www.citientertainment.com.

BOLETOS EUROPA + UK: Los boletos estarán disponibles con diversas preventas locales (detalles abajo) iniciando el miércoles 14 de mayo a las 10AM hora local. Las preventas adicionales se llevarán a cabo durante la semana previa a la venta general que dará inicio el viernes 16 de mayo a las 10AM hora local en midnightgeneration.com. 

• PREVENTA: Los fans europeos en Alemania, España y el Reino Unido pueden acceder a preventas a través de Telekom, SMusic y O2 iniciando el miércoles 14 de mayo, con acceso adicional por Live Nation, Ticketmaster y Spotify a partir del jueves 15 de mayo. Todas las preventas en Europa y el Reino Unido finalizan el viernes 16 de mayo a las 9:59AM hora local.

FECHAS DE LA GIRA TENDER LOVE WORLD TOUR:

20 Jun – Rothbury, MI – Electric Forest Fest

5 Jul – Monterrey, MX – Miller Light Fest

9 Jul – Amsterdam, HO – Paradiso
11 Jul – München, AL – Rote Sonne

12 Jul – Berlin, AL– Lollapalooza
15 Jul – Madrid, ES – Sala Villanos
16 Jul – Barcelona, ES – Razzmatazz 3
20 Jul– Paris, FR– Lollapalooza 

22 Jul – Dublín, IR – The Academy 2
24 Jul – Londres, UK – Colours

25 Jul –Suffolk, UK – Latitude Festival 

26 Jul –Benidorm, ES – Low Fest

28 Jul – Henningsvær, Nor – Trevare Fest
1 Ago – Chicago, IL – Lollapalooza

6 Ago – Denver, CO – Marquis
10 Ago – San Francisco, CA – Outiside Lands

12 Ago – Vancouver, BC – Fortune Sound Club
13 Ago – Seattle, WA – Madame Lou’s
15 Ago – Portland, OR – The Mission Theatre
19 Ago – Santa Ana, CA – Constellation Room
20 Ago – Los Ángeles, CA – Echoplex
1 Oct – Phoenix, AZ – The Rebel Lounge
15 Oct – Nueva York, NY – Bowery Ballroom

16 Oct – Boston, MA – Crystal Ballroom at Somerville Theatre
18 Oct – Montreal, QC – Bar Le Ritz PDB
19 Oct – Toronto, ON – The Axis Club
22 Oct – Washington, DC – Union Stage
24 Oct – Atlanta, GA – Aisle 5
25 Oct – Orlando, FL – The Social
26 Oct – Miami, FL – The Ground at Club Space

ACERCA DE MIDNIGHT GENERATION:

Procedentes de Chihuahua, México, Midnight Generation redefine barreras del electro-funk latino con su mezcla de música disco, synth-pop y ritmos conmovedores. La banda compuesta por Fernando Mares, Luis Carlos “Bica” Valderrama, Carlos Amaya, Samuel Márquez y su nuevo integrante Diego Bustillos, ha llevado su sonido de los recintos más emblemáticos de México a escenarios de toda América Latina y se prepara ahora para conquistar Europa, Estados Unidos y Canadá. Con millones de reproducciones, una presencia viral y un reluciente álbum llevando su arte a nuevas alturas, la banda rápidamente se está convirtiendo en uno de los actos en vivo más emocionantes de la escena musical a nivel mundial. 

El Día de Muertos se vivirá con pura energía y mucha distorsión, porque Las Víctimas del Dr. Cerebro han elegido esta fecha para sacudir el Foro Puebla con un show en solitario que promete ser una verdadera cátedra de rock oscuro y poderoso.

Un sonido inconfundible

Desde su natal Ciudad Nezahualcóyotl, Las Víctimas del Doctor Cerebro han construido una trayectoria única dentro del rock mexicano. Su estilo no se conforma con etiquetas, pues a lo largo de los años han sabido fusionar géneros como ska, metal alternativo, punk rock, hard rock e incluso cumbia, logrando un sonido tan variado como contundente. Además de su potente música, la banda es conocida por su estética teatral y sus performances en vivo, donde cada integrante adopta personajes y nombres artísticos, ofreciendo un espectáculo visual y sonoro que nunca pasa desapercibido.

OCESAfact: Tras su participación en los 25 años del Vive Latino, la icónica banda mexicana vuelve a los escenarios con más fuerza que nunca y con nuevo material bajo el brazo: su más reciente sencillo, “Me Robas el Alma”, una muestra de que su sonido sigue evolucionando sin perder la esencia que los ha convertido en leyendas.

El 31 de octubre, la noche se vestirá de riffs pesados, pogo y mucha actitud en el Foro Puebla. Si eres fan del rock nacional o simplemente quieres vivir una experiencia única, no puedes perderte este show. Aparta la fecha, afina tu garganta y prepárate para una noche llena de adrenalina, energía y mucha, mucha música.

Consigue tus boletos en las taquillas del inmueble ya a través de www.ticketmaster.com.mx y únete a la celebración con Las Víctimas del Doctor Cerebro en una de sus presentaciones más esperadas del año.

Tras arrasar con su estilo incendiario en la escena del hip hop, Rich Mafia, el proyecto que ha revolucionado el género en México, aterriza en Mérida para hacer vibrar el escenario del Foro GNP Seguros. Este 4 de octubre, Alemán y Gera MX se reencontrarán con su público y soltarán rimas letales en una noche que promete ser un auténtico bombazo.

Con temas como “Abran Paso” y “Como Pacman”, que pusieron a rapear a miles de asistentes y encendieron cada rincón del Palacio de los Deportes durante su inolvidable show en la Ciudad de México en 2024, Rich Mafia demostró por qué es uno de los proyectos más potentes del hip hop nacional.

OCESAfact: Su álbum Rich Mafia Vol. 1, lanzado en noviembre de 2024, alcanzó el puesto número 1 en las listas de iTunes y Apple Music en México, consolidando su éxito comercial.

Alemán, es rapero y compositor mexicano, es originario de Baja California Sur, ha conquistado las plataformas digitales en Spotify con 21.7 millones de oyentes mensuales y presentado en audiencias internacionales con álbumes como Pase de Abordar y Eclipse, que llenos de letras intensas y auténticas que han resonado en México, Chile, Argentina y España.

Mientras que Gera MX, ha sido reconocido como uno de los mejores raperos en la historia del rap en español según Rolling Stone, además ha llevado el nombre de México a lo más alto con su talento único y composiciones que conectan con el corazón y la realidad de sus seguidores, con 9 millones de oyentes mensuales en Spotify.

Vive a Rich Mafia, y disfruta de este dúo que nos sigue llenando de flow, beats y la mejor vibra del hip hop mexicano. Los boletos estarán en preventa Banamex el 2 de junio, y un día después los podrás adquirir en las taquillas del inmueble o a través de www.ticketmaster.com.mx.

02 de junio de 2025 (CDMX, MX ) – El visionario artista y productor NSQK, hará su esperado regreso a Ciudad de México este noviembre con dos presentaciones imperdibles. Tras agotar las entradas de su primera fecha, se suma un segundo show para llevar su nuevo e inolvidable espectáculo al emblemático Palacio de los Deportes.La estrella regiomontana se presentará en el icónico escenario capitalino el 1 de noviembre, llevando su aclamado y más reciente álbum 

ATP (Aún Te Pienso) , además de sus éxitos más destacados.Los boletos estarán disponibles en 

Preventa Banamex el 2 de junio a las 11:00 AM, hora local, mientras que la 

venta general será el 

3 de junio a través de Ticketmaster y a partir del 

4 de junio, podrás adquirir tus boletos en las taquillas del inmueble.

OCESAFACT: El impacto de su último disco ATP fue tanto que, en

La semana de lanzamiento, el álbum se posicionó como el quinto disco más reproducido a nivel global en Spotify.El anuncio llega tras el exitoso debut de 

Nsqk en festivales en Estados Unidos y Canadá. El artista cautivó a los asistentes con un espectacular recorrido por sus diferentes épocas musicales, desde 

Botánica hasta 

ATP (Aún Te Pienso) .Recientemente, 

Nsqk llegó a la familia Adidas como la nueva imagen de campaña del clásico zapato 

Superstar para el mercado mexicano, consolidando su creciente influencia más allá de la música.El artista se presentó en el 

showcase exclusivo de la revista Rolling Stone “ 

Future of Music ”. Cabe destacar que 

Nsqk forma parte de The Future 25 de Rolling Stone , selección que reúne a 25 artistas que están causando un impacto en la industria musical mundial.

Nsqk se encuentra actualmente en el estudio trabajando en nueva música.

El festival Corona Capital está de vuelta con el cartel por días de su edición 2025!

#CoronaCapital25

#PreventaCitibanamex: 6 de junio, 2pm

Venta general a partir del 7 de junio

Celebraremos en grande 100 años de Corona y, previo a nuestro capítulo XV, habrá festejos en algunas ciudades del país…. ¡únete a las Corona Capital Sessions!

No somos ajenos a Rick Astley, y eso ha quedado demostrado, ya que la canción “Never Gonna Give You Up”, un superéxito icónico de la querida estrella del pop y tesoro nacional, ha entrado en el Club de los Mil Millones de Spotify al superar los mil millones de streams en la plataforma. El logro es aún más notable si se tiene en cuenta que la canción se publicó más de treinta años antes del lanzamiento de Spotify.Rick dice: “Nunca podría haber imaginado en 1987 que “Never Gonna Give You Up” seguiría siendo fuerte décadas después.

Gracias a las plataformas de streaming, toda una nueva generación ha podido descubrir música como la mía. Llegar a mil millones de streams es algo que nunca soñé y a todos los que me han escuchado, gracias”.”Never Gonna Give You Up” ocupa un lugar privilegiado en la cultura musical: ¿cuántas canciones que fueron grandes éxitos y definieron su época siguen atrayendo a un público enorme en la actualidad? Su lanzamiento inicial en 1987 la llevó a dominar las listas de éxitos de todo el mundo con más de veinte números uno internacionales, incluidas cinco semanas en lo más alto de las listas del Reino Unido y dos semanas en la cima del Billboard Hot 100.Tuvo un impacto similar toda una generación más tarde, cuando surgió la era del streaming, ayudada, en parte, por el ineludible fenómeno del Rickrolling.

En 2020 obtuvo el certificado de platino en el Reino Unido, pero tres años más tarde alcanzó el doble platino y cinco veces el platino en Estados Unidos. Al mismo tiempo, el vídeo superó la barrera de los mil millones de reproducciones en YouTube en 2022, y ahora cuenta con 1.600 millones.El éxito perdurable de la canción se disparó a la par que el inesperado segundo apogeo de la carrera de Rick. Tras abandonar el mundo del pop en su mejor momento para formar una familia y regresar fugazmente a principios de la década de 2000, Rick protagonizó un inspirador regreso en 2016 con su álbum 50, número 1 en el Reino Unido, su primer éxito en las listas nacionales en 29 años. A partir de ese momento, ha sido una presencia regular en las listas con “Beautiful Life” (#6), la colección de éxitos y reworks “The Best of Me” (#4) y “Are We There Yet?” de 2023 (#2). Sus tres álbumes de estudio a partir de ’50’ fueron escritos, producidos y grabados íntegramente por él mismo (aparte de algunos coros, metales y cuerdas), y ‘Are We There Yet?’ fue aclamado por i como un álbum que “confirma que es un icono de la música”.

La segunda oleada de éxitos de Rick se ha visto impulsada por una extraña serie de puntos fuertes. Su inimitable voz sigue siendo tan potente y distintiva como siempre, sus composiciones siguen siendo logradas y accesibles, y su encanto natural le confiere un atractivo magnético. Además, es evidente que disfruta de cada momento que pasa sobre el escenario.Su debut en Glastonbury en 2023 fue un momento que perdurará en la memoria de todos los presentes. Después de que abriera el Pyramid Stage el sábado, su actuación se convirtió en el tema de conversación del fin de semana, con una mezcla de sus propios éxitos y versiones convincentes (¿quién más puede enfrentarse tanto a AC/DC como a Harry Styles?). Y aún había más. Reapareció más tarde ese mismo día con una actuación sorpresa en la que se puso al frente de Blossoms para interpretar canciones clásicas de The Smiths.

La actuación mereció una crítica de cinco estrellas de The Guardian, mientras que Clash lo ordenó como “el recién coronado Rey del Festival de Glastonbury”.La era Rick Astley 2.0 ha tenido otros innumerables momentos destacados, desde la colaboración con Foo Fighters hasta la venta de entradas para innumerables conciertos en estadios y el robo del espectáculo en festivales como Radio 2 In The Park, Latitude y TRNSMT. También hizo un esperado regreso a los Estados Unidos en 2022 con una gira masiva de tres meses y 56 fechas con New Kids On The Block.En medio de la diversión, también hubo tiempo para la introspección. En 2024 se publicó “Never

: La Autobiografía’. Se trata de unas memorias potentes y reveladoras en las que Rick relata con franqueza sus años de formación y su educación poco convencional. Recorre su decisión de abandonar los focos y ofrece una visión íntima de la vida familiar y de los retos y recompensas de los nuevos comienzos. Entre los elogios de la crítica figuran los de The Times, que elogió unas “memorias a menudo asombrosas”, e i, que lo describió como “no la autobiografía estándar de una estrella del pop… una revelación”. Pero Dave Grohl lo dijo mejor que nadie: “¡Qué hijo de puta más malo!”.El futuro de Rick Astley aún está por escribir, pero es de suponer que sus innumerables aventuras futuras serán tan impredecibles como siempre.

Sea lo que sea lo próximo que haga, puedes estar seguro de que lo afrontará con total compromiso, y eso no lo conseguirías de ningún otro tipo.Sigue a Rick Astley:Official website | Spotify | Apple Music | YouTube | TikTok | Facebook | X | Instagram

La Arena CDMX se prepara para recibir uno de los eventos más esperados de la balada grupera contemporánea: la presentación del legendario GRUPO BRYNDIS el próximo 31 de enero de 2026, en un espectáculo que promete ser inolvidable no sólo por el repertorio cargado de nostalgia, pasión y romanticismo, sino también por la presencia de múltiples artistas invitados que se sumarán a esta gran celebración musical.

En un momento particularmente brillante de su trayectoria, GRUPO BRYNDIS reafirma su legado y lo potencia con un espectáculo en uno de los recintos más emblemáticos del país.Reconocidos desde hace décadas como una de las agrupaciones más entrañables y representativas del género romántico dentro del regional mexicano, los originarios de San Luis Potosí viven una etapa de consagración definitiva. Y lejos de conformarse, GRUPO BRYNDIS da un nuevo paso adelante y expande su visión con un concierto de gran producción en la Arena CDMX, que será punto de reunión para una multitud ávida de emociones profundas.El evento del 31 de enero será más que una presentación en vivo: será una experiencia colectiva en la que se rendirá homenaje a una carrera construida a base de talento, constancia y una conexión genuina con el público. El repertorio incluirá clásicos infaltables como Te juro que te amo, Cómo olvidar, Se marchó, Reencuentro, Olvidarte nunca y La última canción, todos ellos convertidos en auténticos himnos. Sin embargo, este concierto se distinguirá por algo más: la presencia de invitados especiales que compartirán el escenario con GRUPO BRYNDIS para interpretar versiones únicas y colaboraciones preparadas especialmente para esta noche.Aunque aún se guarda con cierto sigilo la lista completa de artistas que acompañarán a la agrupación, se ha confirmado que será un desfile de estrellas del regional mexicano, la balada y el pop latino, lo que elevará el show a un nuevo nivel de espectacularidad. Esta mezcla de generaciones y estilos no solo celebrará la historia del grupo, sino que también tenderá puentes con nuevas audiencias y artistas que han sido influenciados por su sonido melódico, sentimental y profundamente humano.Desde su fundación en los años 90, GRUPO BRYNDIS ha sido un referente del romanticismo en el ámbito grupero. Con una fórmula que mezcla instrumentación sencilla, letras directas al corazón y una entrega escénica sin artificios, han logrado mantenerse vigentes a lo largo del tiempo. A diferencia de muchas agrupaciones contemporáneas, GRUPO BRYNDIS no ha necesitado escándalos ni cambios radicales para captar la atención del público: les basta su autenticidad y una colección de canciones que han sido la banda sonora de historias de amor, desamor y reconciliación a lo largo de décadas.

El concierto en la Arena CDMX es una oportunidad inmejorable para vivir la intensidad de esas canciones en un entorno de gran formato, con producción de primer nivel, pantallas, luces y un diseño sonoro que enriquecerá la interpretación de cada pieza.

Pero sobre todo, será una velada íntima a gran escala, donde cada asistente podrá reencontrarse con sus emociones a través de la voz, la música y la presencia de una de las agrupaciones más queridas de la música romántica latina.

La Arena CDMX abrirá sus puertas para recibir no sólo a los seguidores de antaño, sino también a nuevas generaciones que han descubierto en GRUPO BRYNDIS un puente entre la música del pasado y las emociones del presente.Así, el próximo 31 de enero de 2026, GRUPO BRYNDIS hará historia una vez más, consolidando su lugar en la élite de la música romántica de habla hispana.

Será una noche de lágrimas, abrazos, recuerdos y nuevas memorias, donde cada canción resonará como una promesa cumplida entre el artista y su público.Información GeneralArena CDMX: – Venta al público en general: a partir del martes 03 de junio a las 12 pm. a través del sistema www.superboletos.com, en taquillas de la Arena CDMX, El Palacio de Hierro y Soriana.