Categoría: Conciertos

Ciudad de México, 24 de noviembre de 2025 — Joss ML y Omarcito Glock protagonizaron uno de los momentos del festival Coca-Cola Flow Fest 2025, con una presentación sorpresiva que desató la euforia del público, el cual ya los esperaba con entusiasmo desde antes de que pisaran el escenario.

Aún al ser una de las primeras presentaciones del día y bajo un intenso calor, la afluencia fue notable, confirmando el fuerte impacto que ambos artistas han construido dentro del movimiento urbano nacional.

La presentación se elevó aún más con la llegada de invitados especiales referentes del reggaetón mexa: Sexolandia Cachirula y Loojan, quienes encendieron al público con su energía característica. Sin embargo, el momento más explosivo llegó con la aparición de El Malilla, desatando una reacción inmediata entre los asistentes.

 La presencia de El Malilla no solo sorprendió, sino que además alimentó las expectativas del público, ya que en los últimos días se ha mencionado que Joss ML está a punto de estrenar una nueva colaboración junto a él titulado “Los Mas Sueltos Remix” una noticia que ha generado gran conversación en redes y dentro de la escena urbana.

La actuación de Joss ML y Omarcito Glock en el escenario Sprite del Flow Fest reafirmó la sólida presencia que ambos están empezando a generar dentro de la industria, destacándose como dos figuras clave del reggaetón mexa y marcando uno de los momentos más vibrantes de la jornada.

24 de noviembre de 2025 (Ciudad de México) – El ícono global J Balvin regresa a México con la energía, el estilo y los éxitos que han marcado su impacto en la música a nivel mundial. Tras una presentación espectacular en Coca-Cola Flow Fest 2025, ahora canaliza ese impulso en una serie de conciertos en las principales arenas del país.

FECHAS DE LA GIRA EN MÉXICO:

14 de mayo de 2026 – Palacio de los Deportes – Ciudad de México
17 de mayo de 2026 – Arena VFG – Guadalajara
20 de mayo de 2026 – Arena Monterrey – Monterrey

Los boletos para la gira de J Balvin en México estarán disponibles por etapas a partir de esta semana. La preventa Banamex Beyond comienza el martes 25 de noviembre a las 9:00 AM, seguida de la Artist Fan Presale ese mismo día de 1:00 PM a 11:50 PM, hora local. La preventa Banamex Elite inicia el miércoles 26 de noviembre a las 9:00 AM, mientras que la preventa general Banamex abrirá el jueves 27 de noviembre a las 11:00 AM. La venta general comenzará el viernes 28 de noviembre a las 11:00 AM.

El anuncio llega después de un fin de semana inolvidable en Flow Fest, donde J Balvin ofreció un show contundente que recorrió himnos globales como “Reggaeton”, “I Like It”, “Con Altura” y más, hasta fan-favorites como “La Canción” y “Doblexxó.” La noche tomó aún más fuerza cuando invitó a Farruko para el éxito “6 AM” y sorprendió a la audiencia al invitar a los pioneros del reggaeton Jowell y Randy. J Balvin cerró el festival con un momento que ya forma parte de la historia de Flow Fest: reunió en el escenario principal a El Bogueto, El Malilla, Yeri Mua y Uzielito Mix para una explosiva interpretación del remix de “G-Low Kitty”.

Antes de adueñarse del Flow Fest, J Balvin tomó la Ciudad de México al estilo único que lo caracteriza, con un Secret Disco exclusivo: un evento íntimo, cargado de energía y totalmente impredecible. Su set, cuidadosamente curado, dejó a todos hablando de la noche mucho después de que sonara el último track.

J Balvin llega a estas fechas en un momento creativo determinante. Su aclamado proyecto Mixteip sigue resonando a nivel global, celebrado por combinar su ADN rítmico con propuestas sonoras visionarias que impulsan la música latina hacia nuevos territorios. El proyecto también le valió una nominación al GRAMMY 2026 en la categoría Best Música Urbana Album, consolidando su relevancia artística.

Mientras J Balvin continúa ampliando los límites creativos y elevando la música latina a escala global, reafirma su papel como un verdadero arquitecto cultural, moldeando el futuro a través del sonido, la visión y la conexión. Estas próximas presentaciones mostrarán toda la fuerza de su arte y presencia en el escenario.

Ante una marea que inundaron las inmediaciones del Tecate Conuna 2025, un Festival preparado para deleitar a los jóvenes en esta edición.

Tecate Comuna 2025 desbordó el Foro Cholula con edición HISTÓRICA

Más de 12 horas de música consecutivas se vivieron con éxito durante la edición 2025 del festival, que agotó boletos en su totalidad desde dos semanas antes del encuentro.

El Tecate Comuna 2025 se consolidó este sábado 22 de noviembre como uno de los encuentros musicales más vibrantes y masivos del año, ofreciendo una jornada maratónica de rock, ska, metal y pop en el icónico Foro Cholula. La atmósfera festiva fue palpable desde la apertura de puertas al mediodía, con una afluencia que superó todas las expectativas, demostrando la enorme sed de música en vivo del público.

Este fervor del público ya se había anticipado, pues la totalidad de los boletos se agotó dos semanas antes de la fecha del evento, un testimonio irrefutable de la calidad del lineup y la reputación del festival. La puntualidad de los cuatro escenarios (Tecate, OPPO, Mágico y Templo) permitió a los miles de asistentes disfrutar sin contratiempos de un desfile de talento nacional e internacional.

Tecate Comuna 2025 congrega a miles e impulsa el comercio informal en San Andrés Cholula
El festival musical comenzó a las 12:45 p. m., con la participación de Zoé, Siddartha, Foster the People y Panteón Rococó, entre otros.

Disco Bahía Tecate Comuna 2025
Disco Bahía fue una de las primeras bandas en subir al escenario.

Tecate Comuna 2025 revitaliza una vez más San Andrés Cholula. Una gran multitud se reunió en el Foro Cholula para disfrutar de un concierto continuo de 12 horas con sus artistas favoritos. Este año, el festival busca atraer a 75,000 asistentes, posicionando a Puebla como un destino predilecto para visitantes locales e internacionales.

Zoé, Siddartha, Foster the People y Panteón Rococó se encuentran entre los artistas principales de este año, atrayendo a muchos fans que llegaron con camisetas o ropa de sus artistas favoritos.

El primer acto de Tecate Comuna comenzó a las 12:45 p. m. con Disco Bahía, seguido de La Santa Cecilia. Poco a poco, el recinto se fue llenando, como se notaba en el tráfico de la zona.

Una larga fila de autos llenaba la entrada del recinto, junto con numerosos autobuses turísticos que dejaban a cientos de asistentes uno tras otro. La entrada, que brevemente se convirtió en un escaparate de moda, vio a miles de fans lucir sus mejores atuendos durante el evento.

Cerca de la medianoche, el Escenario Templo se llenó de dramatismo y maestría instrumental con Apocalyptica. Los chelistas fineses, con su peculiar mezcla de metal sinfónico, ofrecieron un espectáculo visual y auditivo potente, repasando sus versiones más aclamadas de Metallica y sus composiciones originales, dejando al público atónito con su virtuosismo.

Más de 50 mil personas vivieron una noche legendaria junto a las leyendas del reggaetón en Venezuela. Ciudad de México, noviembre de 2025. – Tras una presentación histórica de “Old School Reggaetón”, en Venezuela, que reunió a miles de fanáticos, México se prepara para recibir un evento con grandes exponentes de reggaetón, quienes en conjunto, de acuerdo con métricas de Spotify y Viberate, acumulan más de 41 millones de oyentes mensuales en plataformas de streaming, Ivy Queen, Tito El Bambino, De La Ghetto, Alexis & Fido, Franco El Gorila, J Álvarez, Baby Rasta & Gringo y Maldy hicieron vibrar el Monumental con una avalancha de éxitos que desataron la euforia del público. Desde “Yo Voy” hasta “Quiero Bailar”, cada canción fue un viaje directo a los mejores años del reggaetón. Este éxito pretende replicarse en uno de los mercados más importantes del mundo, según datos de IFPI Global Music Report, México se sitúa dentro del top 10 de la industria musical mundial. Será en 2026 cuando el país reciba un recorrido con grandes artistas que marcaron un antes y un después en la historia de la música urbana. Old School Reggaetón es muestra del legado de un género que vio sus inicios en Puerto Rico y República Dominicana, y hoy, como forma de expresión social y cultural, trasciende fronteras con millones de escuchas en América Latina y Estados Unidos, así como otras partes del mundo. El territorio azteca es el líder en oyentes de reggaetón en Spotify, lo que consolida al país como uno de los mercados más importantes del género a nivel global. “A través de la música, se puede generar un espacio de encuentro donde las historias personales y las expresiones artísticas se fusionan. Es una oportunidad para que las nuevas generaciones comprendan los orígenes del género, mientras que las más maduras reviven momentos icónicos”, asegura More Experience, la productora responsable de esta puesta en escena. “Con este festival logramos que el arte y la música sirvan como puente para fortalecer la identidad cultural. La nostalgia por los tiempos pasados puede transformarse en un acto de celebración y reafirmación del patrimonio musical, aseguró”, la productora. Sin duda, la música urbana sigue creciendo y adaptándose a los gustos contemporáneos, proyectando un impacto duradero en la cultura global. Old School Reggaetón mostró un espectáculo impecable que combinó pantallas gigantes, visuales impactantes y un sonido envolvente de nivel internacional. El Estadio Monumental Simón Bolívar volvió a demostrar por qué es el nuevo templo de los megaeventos en Venezuela: organización, seguridad, accesos y una energía que solo Caracas puede ofrecer. More Experience, Uneticket Venezuela y el Monumental Simón Bolívar marcaron un hito en la historia del entretenimiento en la sultana del Ávila. Con esta exitosa presentación como precedente, el tour Old School Reggaetón prevé presentaciones en México, Perú, Colombia, Estados Unidos y España, durante 2026.La historia del reggaetón y su evolución son ejemplo de cómo la música puede unir a las personas y a las generaciones, crear nuevas amistades, además de revitalizar la identidad de una comunidad. Un evento que promete dejar huella en la historia musical latinoamericana. “Old School Reggaetón” no fue solo un concierto: fue una celebración, un reencuentro con la historia musical urbana que marcó a toda una generación.

Ciudad de México, 22 de noviembre de 2025. — La energía del Coca-Cola Flow Fest alcanzó su máxima expresión anoche cuando Don Omar, uno de los artistas más relevantes del género urbano, tomó el escenario principal y brindó una actuación que será recordada como uno de los instantes más destacados en la historia del festival. Con un inicio impactante, Don Omar dejó claro desde el primer instante por qué sigue siendo conocido como El Rey del Reggaetón.

Miles de espectadores se unieron en vibraciones al participar en un viaje musical que incluyó sus canciones más representativas, creando una conexión instantánea entre nostalgia, potente presencia en el escenario y un carisma inigualable.

Durante su actuación, Don Omar llenó el Autódromo Hermanos Rodríguez con una selección de éxitos que generó grandes coros, saltos coordinados y una energía contagiosa que se mantuvo sin interrupciones. La audiencia respondió con entusiasmo a cada cambio y cada letra, creando un ambiente donde el reggaetón se disfrutó al máximo.

Las pantallas, las luces y los efectos visuales diseñados para su espectáculo complementaron una actuación que unió precisión técnica con auténtico sentimiento. Entre coreografías, interacción directa con el público y expresiones de agradecimiento a su leal audiencia mexicana, Don Omar reafirmó su posición como uno de los artistas más completos del movimiento urbano. Su actuación se convirtió en el clímax del festival: un cierre que juntó diferentes generaciones, fortaleció el legado del artista y celebró la evolución del género. Don Omar no solo presentó un concierto; ofreció una vivencia que recordó a todos por qué su música ha tenido un impacto duradero y sigue siendo un referente a nivel mundial.

La edición 2025 del Coca-Cola Flow Fest será recordada como el evento donde El Señor de la Noche, con una energía renovada y un dominio total del escenario, volvió a demostrar que su nombre sigue siendo fundamental en el movimiento urbano. El público, completamente entregado, ratificó que su legado sigue más vivo que nunca.

• Un cartel histórico encenderá el Monumento a la Revolución para recordarle a México y al mundo que la música también puede mantener viva la promesa de prevenir, vivir y actuar frente al VIH y el sida.
• Este 30 de noviembre, miles se reunirán para celebrar la vida, derribar estigmas y mantener viva la promesa frente al VIH.

México noviembre 22 de 2025. —   El escenario del Monumento a la Revolución se iluminará este domingo 30 de noviembre a partir de las 5:00 PM con un cartel poderoso: Fey, Rocío Banquells, Manoella Torres con su show Despechadas, Christian Chávez, el elenco de La Más Draga 7, Zemmoa, Taiga Brava, León Leiden, Lalo Capetillo, Vivian Baeza, Ferjo y más artistas que se unen para hacer del Concierto por el Día Mundial del Sida 2025 una noche inolvidable.

El evento totalmente gratuito, es presentado por AIDS Healthcare Foundation (AHF), será parte de una iniciativa internacional simultánea con conciertos en Zambia y Vietnam, demostrando que la música puede cruzar fronteras para amplificar una misma promesa: prevenir, vivir y actuar frente al VIH.

Este año, el Monumento a la Revolución será un espacio seguro, vibrante y diverso para recordar que hablar del VIH sin miedo salva vidas, que hacerse la prueba es un acto de amor propio y que la salud es un derecho que debe garantizarse sin discriminación. La música nos une para derribar estigmas y para mantener viva una promesa que todavía importa.

En sus ediciones anteriores (2017 y 2018), este concierto reunió a artistas como Belanova, Kinky, Fobia, Ely Guerra, Moenia, Celso Piña y Pato Machete. Ahora, se vuelve más grande, más urgente y más necesario.

.Estreno mundial del sencillo y video oficial, este 21 de noviembre.El dueto une talento, amistad y espíritu festivo en una nueva versión de este gran clásico navideño.

Ciudad de México, 21 de noviembre de 2025. — El incomparable EMMANUEL nos sorprende esta Navidad con una colaboración muy especial al presentar “SANTA CLAUS LLEGÓ A LA CIUDAD”, en un dueto sin precedentes con LUCERO, una artista de trayectoria estelar en televisión, cine y éxitos musicales.

Este clásico tema navideño —escrito por J. Fred Coots y Haven Gillespie— adquiere un toque único con la interpretación de EMMANUEL y LUCERO, quienes unen sus voces para crear una mancuerna perfecta en el género Big Band que fusiona la elegancia orquestal con la calidez vocal que distingue a ambos artistas.UNA TRADICIÓN QUE CRECE CADA NAVIDAD.

Desde que EMMANUEL lanzó su primer disco navideño en diciembre del 2018, titulado, “EMMANUEL NAVIDAD”, ha mantenido viva la tradición al sumar cada año nuevas piezas a su repertorio decembrino, contado con la colaboración de grandes figuras internacionales de la música como Paul Anka con “Winter Wonderland” y Belinda Carlisle, al interpretar, “All I Want For Christmas Is You”.

Este 2025, la magia de la temporada navideña se ilumina con la participación de una de las artistas más admiradas y queridas de habla hispana, LUCERO, con quien EMMANUEL comparte una estrecha amistad y una admiración mutua, fortalecidas por los recientes proyectos musicales, presentaciones y shows en los que han colaborado juntos.UN VIDEO MÁGICO Y LLENO DE LUZ.

El video musical “SANTA CLAUS LLEGÓ A LA CIUDAD” fue filmado en la Ex Fábrica MX, ubicada en la Ciudad de México, bajo la dirección de Evelyn Aranda y la producción de Gabriel Tornez (Casa productora Broducers).Realizado en formato 4K, el video muestra a EMMANUEL & LUCERO viviendo una noche mágica junto a Santa Claus, quien los acompaña a bordo de un descapotable Valiant rojo Signet ‘64, lleno de regalos, música y alegría. Juntos transforman una avenida de la ciudad en una auténtica escena navideña, llena de color y energía con más de 40 extras -entre actores, músicos y bailarines profesionales-, que dan vida a un ambiente festivo, vibrante y lleno de espíritu navideño.

“SANTA CLAUS LLEGÓ A LA CIUDAD”.EMMANUEL: ” el que Lucero haya aceptado esta colaboración, una estrella tan querida por todos los corazones de América Latina incluido el mío, fue un mágico encuentro, donde la calidez, complicidad y admiración fluyeron de manera natural, convirtiéndolo en un regalo navideño” LUCERO: “Soy tan feliz de que Emmanuel me invitara a cantar con él para Navidad… es un gran regalo para mi corazón interpretar esta canción tan linda y divertida juntos. Lo quiero y admiro desde siempre, qué bonito es tener su amistad y ahora este tema que permanecerá para toda la vida”.A partir de hoy, el sencillo y su video oficial “SANTA CLAUS LLEGÓ A LA CIUDAD”, están disponibles en todas las plataformas y tiendas digitales, además del canal oficial de YouTube de EMMANUEL.

“SANTA CLAUS LLEGÓ A LA CIUDAD” es una invitación a celebrar, compartir y disfrutar el espíritu navideño con la voz y el corazón de dos grandes íconos de la música latina.Escúchalo aquí: www.emmanuel.com.mx“SANTA CLAUS LLEGÓ A LA CIUDAD”. VIDEO https://youtu.be/eYB29htW4U8Redes oficiales:Instagram / Facebook: @emmanueloficialX (Twitter): @emmanueloficialLUCEROMEXICO#EmmanuelNavidad #SantaClausIsComingToTown #Lucero #Navidad

Este 26 de febrero se presentará en el “Teatro de la Ciudad Esperanza Iris” prepárate para disfrutar y celebrar una noche con Bogotá, el álbum que conquistó el Latin GRAMMY® 2025.

Bogotá será una experiencia íntima, elegante y profundamente emotiva.
Sonidos que abrazan el alma, historias que conectan con la vida en las grandes ciudades, y una puesta en escena que te hará vibrar.

Una noche perfecta para recorrer emociones urbanas, entre sonidos elocuentes, historias que tocan el alma y una puesta en escena que celebra la belleza de lo cotidiano.

Ciudad de México, 21 de noviembre de 2025 – En el marco del Coca-Cola Flow Fest, el festival de música urbana más grande del mundo, se llevó a cabo este viernes un exclusivo espacio para medios de comunicación y aliados en el que participó el escritor y periodista colombiano Pablo Wilson, quien viajó especialmente a México para aportar su energía, su inteligencia y su voz crítica a la conversación cultural del festival.

Acompañado por Cachirula y Loojan —dos propuestas emergentes que han ganado terreno y que se presentarán en el Flow Fest este domingo—, Pablito participó en una charla franca y profunda sobre la relevancia del reguetón, la transformación de la música urbana, la perspectiva de género y las paternidades responsables. Este encuentro no solo celebró el poder del bajo y los versos, sino que también reflexionó sobre cómo la música urbana es un vehículo de cambio social, identidad latinoamericana y libertad.

Pablito aprovechó para compartir ideas de su libro “Reggaetón: una revolución latina”, en el que señala cómo la música urbana ha conquistado no solo listas de popularidad y redes sociales, sino también estadios, festivales y la imaginación colectiva. En sus páginas, él argumenta que este género ha encumbrado el orgullo de ser latino —un orgullo tan fuerte que cada día gana mayor presencia.

Este 22 y 23 de noviembre de 2025, el Autódromo Hermanos Rodríguez de la Ciudad de México se convierte nuevamente en el epicentro del Flow Fest, convirtiéndose en un templo para miles de personas que celebran sus raíces más urbanas y latinas.

Organizado por OCESA en alianza con Coca-Cola, el festival ofrece una experiencia inmersiva con múltiples escenarios —como el Escenario Coca-Cola, Coca-Cola Sessions Stage, Sprite, Dembow Vicky y Bacardí Stage—, donde se presentan tanto artistas consagrados como talentos emergentes.

El lineup 2025 es contundente y diverso: figuras como Don Omar, J Balvin, Young Miko, Nicky Jam, Bad Gyal, Sech, María Becerra, Natanael Cano, entre muchos otros, prometen dos días de energía explosiva y comunidad musical.

Además, esta edición del Flow Fest pone un fuerte énfasis en el liderazgo femenino: artistas como Young Miko, Bad Gyal, así como talentos mexicanos como Cachirula, Sayuri & Sopholov y Bellakath, destacan en el cartel, lo que evidencia una transformación cultural y de género dentro del género urbano.

El Coca-Cola Flow Fest es mucho más que un concierto: es una plataforma de orgullo latino, un espacio para celebrar la diversidad y la creatividad urbana.

Durante dos días, los asistentes podrán disfrutar no solo de shows en vivo, sino también de activaciones interactivas, zonas de descanso, experiencias gastronómicas y sorpresas que refuerzan el espíritu comunitario del festival.

Desde su nacimiento en 2017, el Flow Fest ha crecido hasta convertirse en uno de los encuentros urbanos más influyentes en Latinoamérica, consolidando su prestigio año tras año.

Organizado por OCESA, parte de Live Nation, junto con Coca-Cola, el festival ha sabido reinventarse y ampliar su propuesta para incluir innovación, tecnología, comunidad y un firme compromiso con la cultura urbana.

Ciudad de México. – Un cierre de año esperado por la fanaticada de Josi Cuen y Jorge Medina, la presentación en el Estadio GNP.

La merch se hizo presente en las inmediaciones del recinto, gran cantidad de playeras, gorras, tazas se comercializa a con la figura de estos dos cantantes.

‘La Máquina del Tiempo Tour’ de Jorge Medina y Josi Cuen arribó a la Ciudad de México, donde se congregaron 60,000 personas que, con sombreros de vaquero y sus botas bien puestas, olvidaron sus tristezas y entonaron canciones sobre el amor en el Estadio GNP Seguros la noche del 19 de noviembre. Este fue el primero de los dos conciertos programados en el lugar (la segunda fecha será el 21 de noviembre).

Cuen inició la noche con una actuación cargada de emoción y un sonido pop bien trabajado que ha definido su reciente éxito en la música. Luces cálidas y proyecciones simples acompañaron su interpretación, en la que resaltó su habilidad para conectar con el público entre cada una de sus canciones.

Después, Medina tomó el micrófono, desatando aplausos con un repertorio que incluía éxitos de su trayectoria y nuevas canciones que comienzan a resonar entre sus fans. Su presencia, más relajada pero igualmente poderosa, contrastó y complementó el estilo de Cohen, preparando el camino para un final inolvidable.

Los intérpretes abrieron la noche con ‘Cuéntame’, ‘En los Puritos Huesos’, ‘El Ruido de tus Zapatos’ y ‘Ya te Perdí la Fe’, provocando el delirio del respetable en el Estadio GNP.

Sí bien después de su paso por La Arrolladora Banda Limón Cuen y Jorge Medina se han seguido ganando el respeto en México y América Latina, por su gran estilo y Don de gentes, lo que les lleva a convertirse en el dueto más famoso actual en México y por supuesto exitoso.

El esperado momento llegó cuando ambos artistas unieron sus voces en un dueto inédito que resaltó las habilidades vocales de cada uno. El público reaccionó con una ovación prolongada que continuó incluso después de culminar la canción.

Esta noche se dejaron sentir canciones como ‘El ruido de tus zapatos’, ‘La otra cara de la moneda’, ‘Sobre mis pies’, ‘Valió la pena enamorarme’, ‘El final de nuestra historia’, ‘Entre beso y beso’ o ‘Mi segunda vida’

La producción del evento optó por un diseño visual simple pero eficaz: pantallas de alta definición, un juego de luces bien calculado y un sonido excelente que permitió captar cada detalle. A pesar de la magnitud del Estadio GNP, el concierto mantuvo un ambiente cálido y cercano.

Banda MS, Calibre 50 y Luis Ángel ‘El Flaco’ fueron parte de esta celebración en el estadio GNP con Josi Cuen y Jorge Medina.

La noche terminó con una despedida conjunta que qué estremeció el estadio GNP, listos para su segunda fecha este 21 de noviembre, mientras recorren con éxito la República Mexicana.