Carlos Rivera estrena nuevo disco ¿QUÉ SIGNIFICA EL AMOR?

CARLOS RIVERA, uno de los cantautores mexicanos más reconocidos e influyentes de su generación y que se ha convertido en uno de los grandes referentes de la música en español, presenta: ¿QUÉ SIGNIFICA EL AMOR? su octavo disco de estudio, un viaje emocional que necesitaba ser contado no solo con música, sino también con arte.

¿QUÉ SIGNIFICA EL AMOR? son diez canciones que hablan del amor, la pérdida, la esperanza y el renacimiento, y que encuentran en lo visual un nuevo lenguaje para ser interpretadas.

Sus últimos lanzamientos “¿Qué Significa el Amor?”, canción que da título al disco, además de “¿Quién Lo Hará?” y “La Historia Jamás Contada” forman parte de este proyecto. Además, para esta producción, el compositor mexicano colabora con la cantante española Malú, en el sencillo “Mal Escrito”.

Por si fuera poco, para ¿QUÉ SIGNIFICA EL AMOR? CARLOS RIVERA convocó a artistas jóvenes y emergentes que, en sus palabras: “hoy para mí están haciendo el nuevo pop y nuevo sonido” como Andrés ObregónOlivia Wald y Mafalda Cardenal. En este álbum, CARLOS RIVERA también sumó la pluma de compositores como Ale ZéguerSobrinoNinaNicolás De La EspriellaValentina Rico y Andy Clay.

Este disco es la continuidad de la etapa más introspectiva y auténtica del cantante, donde lo que busca es que su música conecte desde un lugar mucho más profundo y real.

“Me gustaría que cada persona después de escuchar el disco haya encontrado su propio significado al amor y dejarles algo en estás canciones para que cuando pasen los años puedan recurrir a una de ellas para decir lo que sienten o que describa exactamente lo que están viviendo en ese momento”.

CARLOS RIVERA

Por primera vez, CARLOS RIVERA invitó a un artista visual a formar parte del proceso creativo del disco: Román de Castro. El trabajo del pintor se centra en resignificar lo cotidiano a través de frases y reflexiones escritas a mano, lo que complementa visualmente el mensaje del cantautor en este disco.

No se trataba solo de diseñar una portada, sino de representar visualmente la emoción detrás de cada canción. Román de Castro creó una serie de once piezas de arte: diez inspiradas en cada canción, y una más que da vida a la portada principal. Cada obra nace de un diálogo directo con las letras, buscando capturar la emoción, el mensaje y la energía de cada tema.

La fusión entre música e imagen no busca embellecer, sino amplificar lo que ya está presente en las canciones. Es una forma distinta de presentar el contenido del disco y de ofrecer al público una experiencia más completa, tanto desde lo sonoro como desde lo visual.

“Siento que la fusión entre el arte y la música no solo es necesaria, es un poco inevitable. Lo que más me gusta de esta colaboración es que para mí la música forma parte fundamental de mi proceso creativo, no hay momento en mi estudio que no tenga audífonos o que esté usando las bocinas para inspirarme y ambientarme. También, debo confesar, que desde hace un tiempo tenía muchas ganas de hacer un cover art o algo relacionado con la industria musical. Entonces llegó en el momento perfecto que CARLOS y yo pudiéramos entendernos para hacer algo tan bonito y trabajar en equipo”.

Román de Castro

Después de realizar 20 conciertos en 19 diferentes ciudades dentro de 6 países, CARLOS RIVERA se prepara para cerrar con broche de oro su gira conmemorativa de 20 años de carrera. El artista mexicano llegará a Guadalajara el próximo 15 de junio en el Auditorio Telmex para ofrecer La Última Gran Fiesta XX, el gran cierre de su gira CARLOS XX.

Alex Fernández regresa con toda la fuerza y el sentimiento que lo caracteriza y presenta su nuevo sencillo:“¿Quién no ha llorado por amor?”

Alex Fernández está de vuelta en la escena musical con el lanzamiento de su más reciente sencillo “¿Quién no ha llorado por amor?”, una emotiva canción de desamor en donde el artista mexicano da rienda suelta al sentimiento de pérdida del amor.

Compuesta por Alex Soto, Adrián Navarro y Vadhir Derbez, esta balada mezcla la nostalgia con una poderosa interpretación que refleja el crecimiento artístico de Alex. “Es una canción de desamor que transmite mucha nostalgia, sacando las emociones que llegan al corazón y conectando con quienes han vivido una ruptura. Definitivamente es un tema para cantar con el alma”, comparte el cantante.

La canción refleja el dolor de una ruptura y la lucha interna por superar el pasado:
Ya no va a volver/mi mente me pide olvidarla y mi corazón no va a ceder/Yo no sé perder/ no pienso quedarme sentado sabiendo que está con él/ Eran tan buenas sus mentiras/ que aún le creo todavía/Me dijo “necesito tiempo”/ y se me está yendo la vida

Este lanzamiento llega en un momento significativo en la carrera de Alex Fernández quien recientemente firmó con DBM Music, el artista define esta alianza como un “nuevo comienzo” sintiendo que esta etapa representa su verdadero inicio en la música. A pesar de valorar profundamente sus logros anteriores, Alex está decidido a imprimir un sello personal en su música, buscando desarrollar una identidad sonora única que refleje su esencia, alejándose de las influencias puramente tradicionales que marcaron sus inicios.

Para lograr esta visión, Fernández está trabajando de la mano del reconocido productor Kiko Cibrián. “Para mí, es un honor trabajar con él, porque hace todo lo que yo quiero hacer, nos entendemos muy bien. Creo que Kiko es la figura que mejor representa la excelencia y experiencia que buscó incorporar a este trabajo. Si hay alguien que sabe cómo hacerlo y hacerlo bien, es Kiko. Es un capo total” afirma Alex con entusiasmo.

El sonido de esta nueva aventura musical fusiona la rica tradición del mariachi con la energía del pop, un género que el intérprete llama “Mariachi-pop” y “¿Quién no ha llorado por amor?” Es el primer adelanto de lo que será su próximo álbum, marcando el inicio de esta innovadora propuesta sonora.

Quién no ha llorado por amor/bebiendo a tragos el dolor/Que alce la mano por favor/ a quien le han roto el corazón/¿Quién nunca ha llorado por creer en el amor de una mujer?/ nunca esperé morir así el día que la conocí/Soy uno más que en el amor la fe perdí/pongan mi nombre en la lista de los tontos sin un final feliz

Una letra que revela la honestidad y vulnerabilidad que caracteriza esta nueva etapa musical. Alex, describe este tema como “elegante, con calidad en todos los aspectos, desde la letra, hasta el estudio, el micrófono, la producción, todo aquello que es necesario para lograr un gran sonido. Esto es algo que siempre he estado buscando desde que empecé mi carrera con el mariachi tradicional”.

SOBRE ALEX FERNÁNDEZ

Alex Fernández nació el 4 de noviembre de 1993 en Guadalajara, Jalisco. Es hijo del reconocido cantante Alejandro Fernández y nieto del legendario Vicente Fernández, ícono de la música ranchera mexicana. Heredero de una de las dinastías más importantes del género regional mexicano, Alex ha forjado su propio camino en la industria de la música.

Debutó en 2018 con el sencillo “Te amaré”, y desde entonces ha lanzado tres álbumes de estudio. Sigue la dinastía (2019), Buscando el Olvido (2022) y Estoy a un trago más (2024). Actualmente se encuentra trabajando en lo que será su nuevo proyecto musical con el que continuará consolidando su propuesta artística. En enero del 2025 firmó contrato con DBM Music un sello discográfico que apuesta por sonidos frescos, propuestas diferentes y artistas que rompen moldes.

En el ámbito personal, Alex Fernández está casado con Alexia Hernández. La pareja tiene dos hijas: Mía y Nirvana, quienes han llenado su vida de amor y nuevas motivaciones, tanto de lo personal como en lo profesional

“¿Quién no ha llorado por amor?” disponible en todas las plataformas digitales a partir del viernes 23 de mayo.

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ENTRE MÚSICA Y BÉISBOL: LA FIERA DE OJINAGA LANZA LA PRIMERA BOLA EN EL ENCUENTRO DE RANGERS VS. ASTROS

Arlington, Texas – [17 de mayo] – Con gran entusiasmo y orgullo, LA FIERA DE OJINAGA fueron los encargados de lanzar la primera bola del esperado encuentro entre los Rangers de Texas y los Astros de Houston, celebrado en el Globe Life Stadium.
La reconocida agrupación originaria de Ojinaga, Chihuahua, recibió una cálida ovación por parte del público presente, conformado por miles de aficionados al béisbol y seguidores de su música. Su participación marcó un momento especial que unió el talento musical del norte de México, con la emoción del béisbol de las Grandes Ligas.
LA FIERA DE OJINAGA se convierte en la primera agrupación que rompe el récord de asistencia de dicho recinto, con una capacidad de 6,000 personas, y éste sábado se reunieron 15 mil asistentes, dejando fuera a otras miles de personas.
Al final del encuentro deportivo, los músicos ofrecieron un show espectacular, regalando así una gran experiencia a los asistentes, cerrando la jornada con energía, música y alegría que encendió el ánimo del estadio.
Este tipo de eventos reafirma los lazos culturales entre México y Estados Unidos, celebrando el talento y la pasión que nos une a través del deporte y la música.
LA FIERA DE OJINAGA expresó su agradecimiento por la invitación y aseguró que fue una experiencia inolvidable: “Es un honor representar a mi tierra en un evento tan importante. Gracias a los Rangers de Texas por esta oportunidad”.
¡Arriba Chihuahua!

Entre madrugadas, amor y deseo: MITA lanza su sencillo más íntimo, “Mientes”.

Ciudad de México,12 mayo de 2025 — Con una propuesta sonora íntima, apasionada y profundamente honesta, la artista mexicana MITA presenta su nuevo sencillo “Mientes”, una confesión en forma de canción que nace de un corazón roto y se convierte en una invitación al deseo, al amor y a la conexión genuina.Inspirada por una experiencia cercana, “Mientes” surge de una noche de desahogo entre amigxs, cuando MITA escuchó la historia de un amigo que, tras terminar una relación, continuaba encontrándose con su ex pareja en las madrugadas.

Este relato, lleno de contradicciones humanas y emociones crudas, dio paso a una canción donde la confidencia femenina cobra fuerza. MITA recupera esa voz de las mujeres que no temen expresar sus deseos de manera firme y explícita, sin perder la sofisticación poética.

A la canción se unió NOA, cantautor del norte del país, sumándole a “Mientes” la perspectiva masculina de la contradicción emocional, esa lucha interna entre lo que se quiere y lo que se debe. Su voz complementa el relato con una sensibilidad que no resta fuerza, sino que potencia la carga emocional del tema. La colaboración entre MITA y NOA en “Mientes” representa un diálogo honesto entre dos formas de sentir el desamor y el deseo, convirtiendo una historia íntima en una declaración universal.

El tema ha sido recibido con entusiasmo por el público, siendo destacado en playlists como Sentimiento R&B de Spotify. “Me gusta imaginar qué están haciendo las personas cuando escuchan la canción. ¿En quién piensan? ¿Estarán sonriendo? ¿Qué sensación les provoca?”, comparte la artista.Con un enfoque sonoro que MITA define como alquimia pop, donde géneros como el R&B, el urbano o el bossa nova son herramientas para expresar emociones, “Mientes” se inscribe en una propuesta que va más allá de la música. En palabras de la artista, su universo creativo —el MITAverso— es “un espacio para descansar de la vorágine de la cotidianidad y disfrutar del amor, del baile, de las conexiones con lxs otrxs y con unx mismx.”

Además de su carrera como cantante, MITA ha trabajado como DJ, compositora y productora, ha participado en la creación musical para series de Netflix y de HBO; y ha colaborado con artistas como Aldo Carpes y Mike Madrigal. Todo esto ha nutrido su propuesta musical y escénica, con shows que se destacan por su energía, visuales, baile, looks e incluso elementos sorpresa como flores o burbujas.Después de “Mientes”, MITA lanzará un nuevo sencillo titulado “Gurú” y en verano llegará su primer mini álbum: D.A.R. (Deseo, Amor y Romance), una obra que promete ser “el álbum más propositivo del país”.MITA nos invita a un viaje emocional donde la honestidad y los sonidos multiculturales son el eje. Su música no solo se escucha: se vive, se confiesa y se goza.REDES SOCIALESINSTAGRAMSPOTIFY

MIDNIGHT GENERATION ANUNCIA SU GIRA “TENDER LOVE WORLD TOUR 2025”Y LANZA VIDEO DE SU HIT “DON´T WAIT UP”

LOS ANGELES, CA (12 mayo, 2025) – A poco tiempo de haber lanzado su tan esperado álbum Tender Love, la agrupación mexicana de electro-funk Midnight Generation, que ha venido causando sensación desde hace varios años en México y Latinoamérica y a lo largo de todo el planeta desde inicios de este año, anuncia su primera gira mundial: Tender Love World Tour, que los llevará a recorrer Europa, Estados Unidos, Canadá y el Reino Unido durante el verano y otoño de este año.

Puede consultar la ruta completa y la información de venta de boletos más abajo.Además de realizar conciertos propios, la gira incluye presentaciones muy codiciadas en los principales festivales del mundo, incluyendo Electric Forest , Lollapalooza (Berlín, París y Chicago), Austin City Limits, Latitude (UK), Outside Lands, Trevare Fest (Noruega) y Low Festival (Benidorm). Este tour que cuenta con la producción general de Live Nation, inicia el 9 de julio en el mítico Paradiso de Amsterdam e incluye paradas en Madrid, Londres, Nueva York, Toronto, Los Ángeles y muchas otras ciudades, antes de concluir el primer tramo, el 26 de octubre en The Ground en el Club Space de Miami.“Tender Love World Tour” presenta el último álbum de estudio de la banda, una celebración al disco-funk e influencias synth-pop. Canciones como “Don’t Wait Up”, “Energy” y “Teacher” (con Zimmer90) se inspiran en leyendas como Prince, Chic y ELO—entregando una banda sonora que mezcla géneros y que ya ha cruzado sinfín de fronteras.

La mezcla única de calidez analógica y ritmos disco, son un himno al dance, un viaje a la pista de baile que ha cautivado fans de todos los rincones del planeta. Liderados por el vocalista y multi-instrumentista Fernando Mares, Midnight Generation se ha establecido rápidamente como uno de los actos en vivo más emocionantes de América Latina. Desde ser teloneros de ZHU, Katy Perry, Chromeo, Polo & Pan y Sticky Fingers hasta tener llenos completos en los principales recintos de su pais natal, su ascenso mundial sigue acelerándose y su viaje apenas comienza. También este lunes, presentó el video del hit “Don´t Wait Up”, dirigido por Arre Productora y grabado en Ciudad de México.

Un video en blanco y negro que transmite toda la energía de la canción que logró catapultar a la banda a los mercados internacionales. BOLETOS PARA NORTE AMÉRICA: Los boletos estarán disponibles iniciando con la preventa Citi (detalles abajo) que dará inicio el martes 13 de mayo a las 10AM hora Pacífico. Más preventas locales estarán disponibles hasta el jueves 15 de mayo a las 11:59PM hora Pacífico. La venta general dará inicio el viernes 16 de mayo a las 10AM hora Pacífico en midnightgeneration.com.

PREVENTA: Citi es la tarjeta oficial de Tender Love World Tour. Los tarjetahabientes Citi tendrán acceso a la preventa de boletos que dará inicio el martes 13 de mayo a las 10AM hora local, hasta el jueves 15 de mayo a las 10PM hora local a través del programa Citi Entertainment.

Para mayores detalles de la preventa visite www.citientertainment.com.BOLETOS EUROPA + UK: Los boletos estarán disponibles con diversas preventas locales (detalles abajo) iniciando el miércoles 14 de mayo a las 10AM hora local. Las preventas adicionales se llevarán a cabo durante la semana previa a la venta general que dará inicio el viernes 16 de mayo a las 10AM hora local en midnightgeneration.com. PREVENTA: Los fans europeos en Alemania, España y el Reino Unido pueden acceder a preventas a través de Telekom, SMusic y O2 iniciando el miércoles 14 de mayo, con acceso adicional por Live Nation, Ticketmaster y Spotify a partir del jueves 15 de mayo. Todas las preventas en Europa y el Reino Unido finalizan el viernes 16 de mayo a las 9:59AM hora local.FECHAS DE LA GIRA TENDER LOVE WORLD TOUR:20 Jun – Rothbury, MI – Electric Forest Fest5 Jul – Monterrey, MX – Miller Light Fest9 Jul – Amsterdam, HO – Paradiso11 Jul – München, AL – Rote Sonne12 Jul – Berlin, AL– Lollapalooza15 Jul – Madrid, ES – Sala Villanos16 Jul – Barcelona, ES – Razzmatazz 320 Jul– Paris, FR– Lollapalooza 22 Jul – Dublín, IR – The Academy 224 Jul – Londres, UK – Colours25 Jul –Suffolk, UK – Latitude Festival 26 Jul –Benidorm, ES – Low Fest28 Jul – Henningsvær, Nor – Trevare Fest1 Ago – Chicago, IL – Lollapalooza6 Ago – Denver, CO – Marquis10 Ago – San Francisco, CA – Outiside Lands12 Ago – Vancouver, BC – Fortune Sound Club13 Ago – Seattle, WA – Madame Lou’s15 Ago – Portland, OR – The Mission Theatre19 Ago – Santa Ana, CA – Constellation Room20 Ago – Los Ángeles, CA – Echoplex1 Oct – Phoenix, AZ – The Rebel Lounge15 Oct – Nueva York, NY – Bowery Ballroom16 Oct – Boston, MA – Crystal Ballroom at Somerville Theatre18 Oct – Montreal, QC – Bar Le Ritz PDB19 Oct – Toronto, ON – The Axis Club22 Oct – Washington, DC – Union Stage24 Oct – Atlanta, GA – Aisle 525 Oct – Orlando, FL – The Social26 Oct – Miami, FL – The Ground at Club SpaceACERCA DE MIDNIGHT GENERATION:Procedentes de Chihuahua, México, Midnight Generation redefine barreras del electro-funk latino con su mezcla de música disco, synth-pop y ritmos conmovedores.

La banda compuesta por Fernando Mares, Luis Carlos “Bica” Valderrama, Carlos Amaya, Samuel Márquez y su nuevo integrante Diego Bustillos, ha llevado su sonido de los recintos más emblemáticos de México a escenarios de toda América Latina y se prepara ahora para conquistar Europa, Estados Unidos y Canadá. Con millones de reproducciones, una presencia viral y un reluciente álbum llevando su arte a nuevas alturas, la banda rápidamente se está convirtiendo en uno de los actos en vivo más emocionantes de la escena musical a nivel mundial.

Moulin Rouge! The Musical llega a México

Creatures y Bill Damaschke. La gestión general está a cargo de Foresight Theatrical.

Los coproductores de la gira incluyen a: Aaron Lustbader, Hunter Arnold, Darren Bagert, Erica Lynn Schwartz/Matt Picheny/Stephanie Rosenberg, Adam Blanshay Productions/Nicolas & Charles Talar, Iris Smith, Aleri Entertainment, Sophie Qi/Harmonia Holdings, CJ ENM, Len Blavatnik, Ambassador Theatre Group, Endeavor Content, John Gore Organization, Spencer Ross, Gilad-Rogowsky/InStone Productions, AF Creative Media/International Theatre Fund, Nederlander Presentations/IPN, Cody Renard Richard, Jujamcyn Theaters, Eric Falkenstein/Suzanne Grant, Peter May/Sandy Robertson, Tom & Pam Faludy, Triptyk Studio, Carl Daikeler/Sandi Moran, Desantis-Baugh Productions, Red Mountain Theatre Company/42ND.CLUB, Candy Spelling/Tulchin Bartner, Roy Furman, Andrew & Ruby Ryan, Brent & Sarah Deboer y Michael Ryan.

La película MOULIN ROUGE!, dirigida por Baz Luhrmann y distribuida por 20th Century Studios, se estrenó en el Festival de Cine de Cannes en 2001. Fue nominada a ocho premios Oscar, incluyendo Mejor Película y ganó dos.

El Moulin Rouge de París, dirigido por Jean-Jacques Clerico (CEO), es un universo deslumbrante y espectacular, símbolo del espíritu festivo parisino desde 1889. Comenzó como un cabaret popular y salón de baile, se convirtió en un icónico music hall en los años veinte, y posteriormente en un teatro que ha lanzado a la fama a numerosos artistas franceses e internacionales. Hoy, el Moulin Rouge y sus 60 artistas presentan el espectáculo Féerie: dos horas de asombro entre estilos de cabaret y music hall, con escenas de baile, actos sorpresa y el emblemático Cancán Francés. Desde su creación, ha sido una invitación a vivir y compartir toda la emoción y efervescencia de una fiesta única.
http://www.moulinrouge.fr/

Palomazo Norteño abarrota dos días el Auditorio Nacional

Una noche pletorica en Ciudad de México, el auditorio nacional se vistió de gala para recibir a la dinastía más emblemática del norteño.

Lalo Mora, Eliseo Robles, Rosendo Cantú y Raúl Hernández se presentaron por primera vez en el “Coloso de Reforma” el pasado 21 y 22 de mayo haciendo un doble Sold Out.

La fórmula perfecta es lo que representan estos cuatro exponentes de la música norteña que con Palomazo Norteño han conquistado cada plaza en que se presentan y el Auditorio Nacional no iba a ser la excepción.

Por más de tres horas todos los asistentes pudieron disfrutar de más de 48 temas que en voz original de quienes a lo largo de la historia se han convertido en éxitos irreemplazables.

De manos de la familia Cano en ambos días se les otorgó el boleto conmemorativo de las dos fechas sold out a este proyecto original de SERCA.

Fotos / OCESA

Uno a uno fue saliendo a tan imponente recinto hasta estar los cuatro juntos en la barra, brindando y compartiendo los temas para hacer su tan clásico “palomazo”.

Hace algunos ayeres tuvimos la oportunidad de escucharlos en la cuchilla en nuevo León, donde siempre llenaban, siempre queridos y su música ha trascendido fronteras, llevando muy en alto el norteño original.

Actualmente PALOMAZO NORTEÑO se encuentra cumpliendo las fechas de la gira “La Borrachera Perfecta Tour 2025” tanto en la República Mexicana como en la Unión Americana.

Ed Maverick regresa a los escenarios con La Nube en el Jardín

Tras el rotundo sold out de su concierto en la Sala Nezahualcóyotl, Ed Maverick anuncia tres nuevas fechas que lo llevarán a importantes escenarios del país. El cantautor chihuahuense te acurrucará el corazón, con la intensidad y la honestidad emocional que lo han convertido en una de las voces más queridas de la escena musical contemporánea.

Después de tres años de ausencia, Ed Maverick rompió el silencio con La Nube en el Jardín (2024), su cuarto álbum. Esta producción es una experiencia intensa: una sola canción de 53 minutos que desafía lo convencional y que podrás escuchar este 2025.

El artista chihuahuense supera los 6 MILLONES de escuchas mensuales en plataformas de streaming.

Ed Maverick, cuyo nombre real es Eduardo Hernández Saucedo, es un músico mexicano cuyo trabajo se inscribe dentro de los géneros folk, alternativo y rock latino. Su trayectoria musical se caracteriza por un inicio autodidacta, aprendiendo a tocar la guitarra y componiendo sus primeras canciones de manera independiente. Estas producciones iniciales lograron conectar con una gran audiencia, marcando el comienzo de su estrellato.

OCESAFACT: El talento de Ed Maverick ha sido reconocido por la industria musical con un Premio Odeón por la canción “Párteme la Cara”.

Ed Maverick ha forjado colaboraciones con artistas como Bratty, Señor Kino y C. Tangana. Adicionalmente, ha recibido múltiples nominaciones en los MTV Millennial Awards y los MTV Europe Music Awards. Hasta abril de 2022, las ventas de sus producciones discográficas alcanzaban la cifra de 850 mil unidades a nivel mundial. Su éxito comercial se cimentó con el lanzamiento de sus álbumes de estudio: Mix pa’ Llorar en tu Cuarto (2018), Transiciones (2019) y Eduardo (2021). Cada uno de estos trabajos discográficos explora diferentes facetas, evidenciando su evolución como artista.

Escucha en vivo canciones como “Fuentes de Ortiz”, “Ropa de Bazar”, “Del Río” en su regreso a los escenarios. Adquiere tus boletos en la Preventa Banamex a partir del 21 de mayo, mientras que la venta general será el 22 de mayo en taquillas del inmueble o a través de Ticketmaster.

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11 DE OCTUBRE – CONJUNTO SANTANDER – GDL

13 DE OCTUBRE – TEATRO METROPÓLITAN – CDMX

15 DE OCTUBRE – SHOWCENTER – MTY

PREVENTA BANAMEX: 23 DE MAYO

VENTA GENERAL: 24 DE MAYO

Twenty One Pilots anuncia ‘Breach’, su nuevo álbum

La sensación del rock ganadora de un GRAMMY Twenty One Pilots acaba de anunciar el lanzamiento de su séptimo álbum, Breach, en el mes de septiembre de 2025 a través de Fueled By Ramen. Junto con el álbum, saldrá el primer single, “The Contract”, programado para el 12 de junio. Al mejor estilo de Twenty One Pilots, la banda dio un adelanto con una serie de claves crípticas durante su gira y en redes sociales, para que los fans pudieran asociar; así los títulos del álbum y el primer sencillo se revelaron esta mañana. El anuncio estuvo acompañado por el lanzamiento de un preguardado del vinilo y el CD de Breach [First Pressing Edition] disponible ACÁ hasta el 12 de junio.
 
Breach llega en el momento cumbre de la carrera de la banda, que acaba de finalizar su gira The Clancy World Tour este mes, donde tocaron frente a más de 1 millón de fans en todo el mundo. Acerca del show en vivo, que finalizó la semana pasada con dos presentaciones en la O2 de Londres, Dork afirmó: “su consigna, ‘Somos los Twenty One Pilots, al igual que ustedes’ nunca fue más exacto”, mientras Kerrang! declaró: “El trío del final: Midwest Indigo, Stressed Out y Trees es un ejemplo de lo que tiene de especial este show en vivo de twenty one pilots. Como si siempre fuera a ser un desafío, encuentran la manera de unir múltiples etapas e imágenes bajo un mismo evento de dos horas”. La gira le sigue al álbum de 2024 Clancy, que vendió más de 143 millones de copias en la primera semana y que acumula más de 1.000 millones de reproducciones globales.
 
La semana pasada, Twenty One Pilots celebró el décimo aniversario de su exitoso álbum líder de los charts Blurryface. Además de producir exitazos como “Stressed Out” y “Ride”, Blurryface hizo historia al obtener el Récord Guinness® por ser el primer álbum en lograr la certificación de oro o platino de la RIAA para cada una de sus canciones. El álbum supera los 15.000 millones de reproducciones y fue el álbum de rock N°1 de la década de 2010, consolidando a Twenty One Pilots como una de las bandas más influyentes del género. 
 
Recientemente, la canción “Doubt” de Blurryface se hizo viral nuevamente con una versión demo que generó más de 1.800 millones de vistas. En respuesta a la gran demanda de los fans, la banda agregó la canción a la lista de la gira Clancy World Tour y lanzó sorpresivamente el demo el mes pasado, logrando más de 20 millones de reproducciones globales en ascenso.

ROBERTO CARLOS ENAMORA VERACRUZ


La noche de este martes 20 de Mayo el WTC fue testigo de un concierto inolvidable con la presentación de la leyenda de la música romántica; Roberto Carlos.


Después de 11 años de ausencia en tierras jarochas, “O Reí” regresó para ofrecer un espectáculo emotivo y lleno de nostalgia.
El intérprete de canciones como “Cóncavo y Convexo”, “Lady Laura”, “Amigo” y “Jesuscristo” deleitó al público veracruzano con su inigualable voz, siendo que en esta última, Roberto sorprendió a los asistentes cuando los invitó a acercarse al escenario para regalarles rosas lo que generó lágrimas de felicidad.
El concierto fue un evento muy esperado y todo estuvo listo para que los jarochos disfrutaran de una velada inolvidable.


La expentación y emoción del público se palpaban en el ambiente y el cantante brasileño no defraudó entregando un show emotivo y lleno de pasión lo que generó una ovación.


Al finalizar el concierto, Roberto agradeció a los cientos de veracrunazos que se dieron cita para interpretar a todo pulmón sus éxitos dejando a todos con una sensación de nostalgia y gratitud que quedará para siempre en la memoria de todos ellos.

Redacción: Damaris Díaz.
Fotografía: Edgar Santiago.

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