Categoría: Conciertos

Éxito Rotundo: Tras agotar las localidades para su presentación de marzo, la “Novia de América” confirma una segunda cita para cumplir con la alta demanda de sus fans.

Show Siempre Contigo: Un espectáculo completamente nuevo que recorre 46 años de historia a través del pop, la balada y el regional mexicano.

Icono Global: Con más premios TVyNovelas que cualquier otra actriz y 8 conducciones de los Latin GRAMMY, Lucero reafirma su estatus como la artista más completa de México.

Debido al abrumador éxito y al cariño inagotable de su público, la celebración por las cuatro décadas y media de carrera de Lucero suma un nuevo capítulo. El próximo 24 de septiembre, el Auditorio Nacional volverá a abrir sus puertas para recibir el tour SIEMPRE CONTIGO, un show producido con absoluta entrega para agradecer a los seguidores que han caminado junto a ella desde sus inicios. Esta nueva fecha es la respuesta directa a una audiencia que se niega a quedar fuera de lo que ya se perfila como uno de los eventos más emotivos y memorables del 2026.

UNA NOCHE, TRES FACETAS: POP, BALADA Y MARIACHI

Bajo la producción de un equipo de primer nivel, Lucero ha diseñado una experiencia que abraza todas sus aristas artísticas. Los asistentes viajarán por el tiempo con sus baladas más icónicas, vibrarán con los himnos pop que definieron una época y sentirán el orgullo nacional con su imponente presencia junto al mariachi. Este espectáculo no es solo un repaso de éxitos; es una reinterpretación fresca y moderna de las canciones que han escalado las listas de Billboard y que hoy forman parte del ADN musical de Latinoamérica.

EL LEGADO DE LA NOVIA DE AMÉRICA: DE “CHISPITA” AL ESTADIO

Lucero Hogaza León es mucho más que una cantante; es una institución del entretenimiento. Desde su debut infantil como la inolvidable Chispita, hasta protagonizar nueve telenovelas líderes de audiencia y siete películas, su carisma ha trascendido fronteras. Su capacidad para colaborar con los más grandes, como se vio en el aclamado show Entre Amigos, la sitúa como una artista versátil que domina cualquier escenario. En este 2026, ver a Lucero en solitario en el Coloso de Reforma es ser testigo de una leyenda viva en su mejor momento profesional.

BENEFICIOS EXCLUSIVOS CON HSBC

Como presentador oficial de esta gira, HSBC continúa ofreciendo ventajas exclusivas para que nadie se pierda este festejo. Los tarjetahabientes podrán acceder a la Gran Venta HSBC los días 27 y 28 de abril a partir de las 11:00 a.m.,

No pierdas la oportunidad de celebrar 46 años de éxitos, carisma y una voz incomparable. Si no pudiste asistir a la primera fecha, el 24 de septiembre es tu cita con la historia. ¡Corre por tus boletos y vive una noche “Siempre Contigo” junto a Lucero en el Auditorio Nacional!

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Último lanzamiento: “C Y MEDIO”, canción que destaca por apostar hacia el desamor y la culpa personal, reafirma su posición como uno de los actos más influyentes del regional mexicano actual. El sencillo debutó dentro del Top 50 de Spotify México a pocas horas de su estreno, impulsado por un alto volumen de reproducciones y una fuerte conversación en redes sociales.

Imperdibles: Temas como “EL AMOR DE SU VIDA”, “En Tu Perra Vida”, “Qué Onda Perdida”, “Calidad” y “El Tóxico”, ya se han proclamado como himnos en las playlists y en las fiestas.

¡La fiesta sigue, y sigue en grande! Después de conquistar Centroamérica y Sudamérica (Colombia, Costa Rica, Guatemala, Nicaragua, Bolivia, Ecuador), GRUPO FIRME regresa a su casa México.

Tras una serie de presentaciones multitudinarias y una respuesta contundente del público en cada ciudad, la gira La Última Peda confirma un nuevo y esperado capítulo con un show en el Estadio GNP Seguros, uno de los recintos más grandes e importantes del país, consolidando su impacto como uno de los proyectos en vivo más exitosos del momento.

Grupo Firme sigue marcando historia. Su próxima presentación en el Estadio GNP Seguros se suma a los nueve shows que han ofrecido en su trayectoria en este recinto y que colgaron el letrero de sold out; este hecho los posicionó como la primera banda de regional mexicano en lograrlo y demostró el fenómeno que son.

Además, este año resultaron ganadores de los Premios Lo Nuestro en la categoría Canción Banda del Año con “El Beneficio de la Duda”, tema que encabezó listas de éxitos. En 2025, obtuvieron su segunda nominación en los Latin Grammys por Mejor Álbum de Música Mexicana Contemporánea, después de su primera nominación y victoria en 2021 por Mejor Álbum de Música Banda con Nos Divertimos Logrando Lo Imposible.

La Última Peda se ha distinguido por ser una gira concebida como una experiencia total: un recorrido lleno de energía, cercanía con el público y celebraciones que conectan directamente con una audiencia masiva y fiel. Cada concierto se ha convertido en un punto de encuentro donde la música, la fiesta y la emoción colectiva toman el centro del escenario. Según Pollstar, Grupo Firme se consolidó en 2021 como una de las agrupaciones latinas con mayor convocatoria a nivel mundial, llenando estadios y arenas en cada ciudad que pisan.

Con una puesta en escena diseñada especialmente para estadios, el espectáculo promete una noche intensa, cargada de los momentos más representativos de la gira, visuales de gran formato y una conexión directa con miles de asistentes, en un formato que celebra el espíritu festivo que ha convertido a La Última Peda en un fenómeno en vivo.

Leyenda de los GRAMMY: El español más premiado de la historia, sumando 24 Latin GRAMMY y 4 premios GRAMMY, tras su reciente triunfo en Las Vegas.

Dominio Global: Una huella social imparable con más de 21 millones de seguidores, siendo México el país que encabeza su lista de oyentes en el continente.

Fenómeno de Ventas: Ganador de Álbum Contemporáneo por ¿Y Ahora Qué? y Grabación del Año por Palmeras en el Jardín en la última entrega de los Latin GRAMMY.

Preventa Banamex: 29 de abril, 2:00 p.m.

La historia de complicidad entre Alejandro Sanz y México escribe un nuevo capítulo monumental este 2026. Después de una gira por Latinoamérica que cautivó a países como Colombia, Perú, Chile y Argentina, y tras arrancar con éxito masivo en Chicago el pasado 9 de abril su recorrido por Estados Unidos, el icono español anuncia su regreso a la tierra que lo considera un hijo predilecto. Esta vez, la experiencia se eleva a la máxima escala regresando a México, ahora con presentaciones en estadios, donde la potencia de su voz y la magnitud de su producción reafirmarán por qué Sanz se mantiene como el intérprete pop más relevante y respetado de nuestra era.

DE LAS VEGAS AL MUNDO: LA CONSAGRACIÓN PERMANENTE DEL MAESTRO

El anuncio de estas fechas llega en un momento de gloria absoluta para el madrileño. Durante la 26ª entrega anual de los Latin GRAMMY celebrada en el MGM Grand Garden Arena de Las Vegas, Sanz volvió a hacer historia al alzarse con los galardones de Mejor Álbum Contemporáneo por su aclamada obra, ¿Y Ahora Qué? y Grabación del Año por el éxito “Palmeras en el Jardín”. Este reconocimiento de la Academia no sólo valida su vigencia creativa, sino que impulsa una gira que ya ha agotado localidades en Latinoamérica y se proyecta para ser todo un éxito en más de 10 ciudades estadounidenses; además, se prepara para cruzar el Atlántico hacia Europa antes de regresar a la majestuosidad de los recintos mexicanos.

UNA PROMESA DE AUTENTICIDAD: EL LEGADO DE UN ICONO SIN FRONTERAS

En resumen, el regreso de Alejandro Sanz a los estadios de México es mucho más que una serie de conciertos es la validación de un artista que ha sabido evolucionar sin perder la esencia que lo conecta con millones de almas. Ver a Alejandro Sanz en este 2026 es ser testigo de un músico en su plenitud absoluta, cuya capacidad para transmitir emociones complejas y convertirlas en himnos universales lo sitúa en un pedestal que pocos alcanzan. Su dominio de las métricas digitales, con 21 millones de usuarios respaldando cada paso, confirma que su legado es dinámico y poderoso. Sanz no sólo ofrece un espectáculo, ofrece un refugio emocional que ha definido la banda sonora de Iberoamérica, consolidándose como una fuerza artística inalcanzable, profunda y, sobre todo, eterna.

La gira ¿Y AHORA QUÉ? representa la oportunidad definitiva para vivir la potencia de un show diseñado para la inmortalidad. Los boletos para estas cuatro fechas históricas estarán disponibles próximamente a través de la Preventa Banamex el 29 de abril, y un día después los podrás adquirir en las taquillas de los inmuebles o a través de www.ticketmaster.com.mx para Guadalajara, Ciudad de México y Monterrey, para Aguascalientes será a través de www.eticket.mx.

No pierdas la oportunidad de ser parte del fenómeno que ha cautivado al mundo entero en el reencuentro más emotivo del año.

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Alejandro Sanz

La cantautora de Puerto Rico, Kany García, brilló en el Palacio de los Deportes con un concierto lleno de sentimientos, letras significativas y una conexión auténtica con el público de la ciudad. Desde el inicio, se mostró por qué es considerada una de las voces más fuertes del pop en español, guiando a sus fans a través de un viaje musical repleto de nostalgia, amor y reflexión.

El lugar se llenó de luz con canciones icónicas como “Hoy Ya Me Voy”, “Alguien” y “Para Siempre”, que fueron cantadas por miles de personas de principio a fin. La energía se mantuvo elevada a lo largo de toda la noche, con una producción sencilla pero elegante que permitió que la voz y la actuación de Kany fueran el verdadero centro de atención del evento.

Uno de los momentos más aclamados sucedió cuando el trío mexicano Matisse se unió a Kany para realizar una colaboración que generó entusiasmo en el público. La conexión entre ambas partes fue clara, logrando una actuación cercana y poderosa que se destacó como uno de los instantes más recordados de la noche.

También hubo espacio para compartir mensajes sobre el amor propio, la resiliencia y la empatía, temas que Kany García ha defendido durante su trayectoria. Entre cada canción, la artista expresó su agradecimiento por el cariño del público mexicano, resaltando la importancia de compartir la música en vivo como una manera de conectar con los demás.

El Palacio de los Deportes, uno de los recintos más emblemáticos e importantes de Latinoamérica, será testigo de una noche histórica donde más de 20 mil fans acompañarán a KANY en un espectáculo que promete emoción, grandes himnos y el estreno en vivo de nueva música.

La artista ahora confirma una importante expansión de su tour con nuevas fechas en Latinoamérica, Europa, Estados Unidos y Puerto Rico, incluyendo una segunda función en el Coliseo de Puerto Rico el próximo 5 de diciembre, ante la extraordinaria demanda de boletos.

Tras el lanzamiento de Puerta Abierta, su décimo álbum de estudio, la gira 2026 representa un nuevo capítulo en la trayectoria de la artista ganadora de siete premios Latin GRAMMY®, con una producción renovada, nuevas composiciones, una narrativa íntima y poderosa, y el reencuentro con sus audiencias en distintos continentes. Por ello, la expectativa por esta gira no ha dejado de crecer, reflejándose de inmediato en la respuesta del público.

Con un final lleno de energía y aplausos, Kany García reafirmó su posición como una de las grandes figuras de la música latina actual. Su actuación en el Palacio de los Deportes fue más que un simple concierto, fue una experiencia emocional que dejó una impresión duradera en todos los presentes.

Aitana se ha convertido en un referente del pop en español y una de las artistas más influyentes del género en la actualidad. Tras un año histórico de reconocimientos, nominaciones y récords, la artista españolaanuncia oficialmente las primeras fechas de su esperada gira mundial CUARTO AZUL WORLD TOUR, con la que conquistará los escenarios de todo el mundo.

Tras años de crecimiento, éxitos consecutivos y un impacto cultural que se ha expandido más allá de la música, la cantante española se prepara para reencontrarse con sus seguidores con un espectáculo que promete superar todas las expectativas. La esperada gira dará inicio en su país natal y posteriormente hará el salto internacional, donde pisará países de Latinoamérica, Europa y Norteamérica, lo que será su proyecto más ambicioso hasta la fecha.

Si CUARTO AZUL era el viaje íntimo hacia la habitación donde AITANA se sentía libre y vulnerable, CUARTO AZUL WORLD TOUR es la expansión de ese universo: una aventura visual, emocional y sonoraque mostrará a la artista en todas sus dimensiones, llevando su música y su universo creativo a miles de fans de todo el mundo.

OCESAfact: Es considerada la artista número #1 del pop español. Reunió a más de 160 mil espectadores en tres conciertos sold out en el Estadio Olímpico Lluís Companys de Barcelona y Riyadh Air Metropolitano de Madrid.

Aitana ha consolidado un sonido propio y un estilo que combina sensibilidad, fuerza interpretativa y una estética visual impecable. Su evolución artística ha sido evidente desde sus primeros lanzamientos hasta su actual etapa, caracterizada por una producción más madura, arriesgada y orientada hacia una identidad sonora más internacional.

El reflejo de esta trayectoria se ve en el resultado dos nominaciones a los Latin GRAMMY® 2025, incluida la categoría de Mejor Álbum Pop Contemporáneo por CUARTO AZUL. Además, debutó como #1 en diferentes listas de ventas en España.

Celebra la conexión única que Aitana ha construido con sus fans, quienes la han acompañado desde sus inicios y continúa disfrutando cada paso junto a ella. Disfruta de la Gran Venta HSBC los días 22 y 23 de abril para todas las fechas de la gira.

Aquiere tus boletos a través de Ticketmaster para CDMX, MTY y GDL; en el caso del resto de las ciudades, encuentra tus boletos en Eticket. La Venta General estará disponible un día después.

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El año pasado Expo Compositores Foundation celebró sus primeros 10 años de vida, consolidándose como la plataforma más influyente para autores y compositores de habla hispana. Constituida como una organización sin fines de lucro, ha logrado fomentar el desarrollo de la creatividad de cientos de autores que permanecen en el anonimato por falta de preparación, conocimiento y recursos, ayudándoles a conseguir los medios que dignifican la dedicación a su oficio. Encabezada por su Presidenta, la Doctora Rosalía García, el proyecto fue iniciado en Los Ángeles, California, por un grupo de profesionales de la música, ejecutivos de medios, líderes empresariales y activistas filantrópicos, todos ellos emprendedores que han compartido su pasión por la música y creen en su poder para cambiar vidas.

A lo largo de una década, la influencia de Expo Compositores Foundation se ha extendido prácticamente a todo el continente y más aún, ha logrado desarrollar nuevos espacios para aquellas personas que merecen un lugar en el mundo de la música no sólo como creadores de canciones sino también como intérpretes, por eso es que a inicios de este 2026 lanzó la convocatoria para el concurso “BUSCANDO LA NUEVA VOZ DE EXPO COMPOSITORES”. Durante todo el mes de enero se recibieron videos de cientos de jóvenes de 18 a 35 años sumamente talentosos, con voces increíbles y procedentes de diversos países.

Realmente no importaba el género musical, si era una canción de su autoría o un cover, lo trascedente era escuchar la calidad de su voz, la pasión de su interpretación, su personalidad y sus cualidades artísticas para convertirse en una próxima figura de los escenarios. De esta manera es como llegaron a La Gran Final siete estupendas “promesas” que la noche de este viernes 1o. de mayo, en el corazón de la Ciudad de México, nos deleitarán con su talento en el centro de espectáculos “Cetanni Polanco”; ellos son Sama de Ecuador, Brandon Salazar de El Salvador y Tomás de Colombia, así como los mexicanos Faty de Monterrey, Carlos Eduardo de CDMX, Grecia Campos de Colima y Braulio García de Campeche. Sin duda, será una velada para celebrar su destreza vocal, sus dones, su impacto frente al público y su sentimiento, pues los siete dejarán el alma en el escenario. La emoción está por vivirse y la decisión no será fácil, ya que cada uno ellos brilla con luz propia y su entusiasmo es enorme, están frente a la oportunidad que puede transformar su vida.

El ganador recibirá como premios un Contrato de Representación Exclusiva con Expo Compositores (vigencia inicial de un año, renovable); grabación, producción y lanzamiento de un sencillo y de su video musical oficial; Expo Music será el sello encargado de seleccionar y producir el tema del artista triunfador y Expo Compositores Foundation cubrirá la inversión correspondiente a su imagen (look & feel), así como la producción y promoción de una canción. Adicionalmente, el trámite para obtener la visa estadounidense estará a cargo de “Solorio Legal” y esa noche contaremos con la importante presencia del Abogado Javier Solorio, representante de esta firma y patrocinador oficial del evento.

El jurado estará integrado por diversas personalidades de la industria como el Maestro Miguel Luna (cantautor de prestigio y uno de los compositores mexicanos más reconocidos de la actualidad), Rafa Loar (fundador y líder del grupo Elefante), Roy Villaseñor (representante de CH Records y productor), Panchín Carrillo (productor de Reyli y otros artistas) y los Señores Pedro Kominik y Bastian Acosta (directivos y representantes de la Secretaría de Cultura de la Ciudad de México).

Records y productor), Panchín Carrillo (productor de Reyli y otros artistas) y los Señores Pedro Kominik y Bastian Acosta (directivos y representantes de la Secretaría de Cultura de la Ciudad de México). Vale la pena agregar que La Gran Final de “BUSCANDO LA NUEVA VOZ DE EXPO COMPOSITORES”, contará con el show íntimo del Maestro Miguel Luna para redondear este evento. Podremos escuchar en la voz de su creador, temas que han sido éxitos permanentes e internacionales como “No soy el aire”, “Pupilas de gato” y “Casi perfecto”, las cuales han sido hits bajo la interpretación de Carlos Rivera, Luis Miguel y Ana Cirré, respectivamente… pero que mejor oportunidad para disfrutar de éstas y muchas otras piezas, palpando el sentimiento del compositor que la hizo posibles y escuchando anécdotas alrededor de cada una de ellas.

Rivera, Luis Miguel y Ana Cirré, respectivamente… pero que mejor oportunidad para disfrutar de éstas y muchas otras piezas, palpando el sentimiento del compositor que la hizo posibles y escuchando anécdotas alrededor de cada una de ellas

Celebremos el talento, arropemos a nuevas voces, seamos testigos del momento que puede cambiar una vida y disfrutemos de una NOCHE INOLVIDABLE… la calidad sobra, la pasión es enorme y entre siete jóvenes se encuentra una próxima gran estrella. Es así como Expo Compositores Foundation arranca esta segunda década como organización, impulsando el talento genuino, abriendo puertas y ayudando a hacer realidad los sueños. 

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El artista Manuel Mijares brindó una velada memorable con su espectáculo “Mijares Sinfónico” en el Auditorio Nacional, donde la sofisticación de la música clásica se combinó con los grandes temas del pop romántico. Desde el primer acorde, los asistentes se sumergieron por completo en una noche repleta de nostalgia, emociones intensas y una ejecución musical perfecta.

Con el respaldo de una orquesta sinfónica de alto nivel, Mijares reinterpretó canciones emblemáticas de su trayectoria como “El privilegio de amar”, “Bella” y “Para amarnos más”, dándoles nuevos colores y una profundidad sonora que resonó en todo el lugar. La calidad de los arreglos permitió redescubrir piezas que han dejado huella en varias generaciones.

Mijares recibió la visita de Lucero que fue aclamada por el respetable en esta noche memorable, un dueto que acompañado en los últimos tiempos en cada presentación.

El escenario, iluminado con cuidado, creó una atmósfera grandiosa que realzó la experiencia del concierto. Cada canción estuvo acompañada de una producción visual sencilla pero sofisticada, donde predominaban luces cálidas y efectos que se integraban con la intensidad de cada interpretación. La conexión entre Mijares y la orquesta fue clara, logrando una sincronización que se notó en cada nota.

A lo largo de la noche, el artista también se tomó un tiempo para interactuar con el público, agradeciendo el cariño y la lealtad de sus fans a través de los años. Entre aplausos y vítores, el cantante revivió momentos importantes de su carrera, creando un lazo cercano con los presentes que cantaron cada canción desde el inicio hasta el final.

“Mijares Sinfónico” fue más que un simple concierto; fue una experiencia musical que reafirmó el papel del intérprete como una de las voces más queridas de México. La fusión de su estilo singular con la riqueza de la música sinfónica dejó una marca imborrable en el Auditorio Nacional, cerrando la velada con un público de pie y una ovación que parecía interminable.

El espectáculo de Ecos de Soda trajo de nuevo la esencia de Soda Stereo en una noche llena de recuerdos en el Foro Sol, donde miles de admiradores se reunieron para rendir tributo a una de las bandas más importantes del rock en español.

Desde las primeras melodías, la audiencia reaccionó con alegría, cantando cada tema como si el tiempo no hubiese transcurrido. La selección de canciones fue elegida con esmero para abarcar las diferentes etapas de la banda, incluyendo éxitos como “De Música Ligera”, “Persiana Americana”, “Cuando Pase el Temblor” y “En la Ciudad de la Furia”.

Como no recordar a Cerati si la esencia de la banda forma parte de la historia del rock latinoamericano, los esbozos de las letras y los hologramas nos hicieron recordar al músico argentino.

Cada actuación fue recibida con aplausos, resaltando la precisión sonora del proyecto y la conexión emocional que logró establecer con los presentes. Uno de los momentos más anticipados de la velada era la llegada del holograma de Gustavo Cerati, que había sido anunciado como el clímax del evento.

Sin embargo, fallos técnicos causaron un considerable retraso en el inicio del espectáculo, creando dudas entre los asistentes que esperaban ansiosos esta experiencia visual. A pesar del inconveniente, el equipo de producción logró solucionar los problemas, permitiendo que el show continuara de manera adecuada.

Cuando finalmente apareció el holograma, el público reaccionó con intensa emoción, entre aplausos y vítores que mostraron el afecto perdurable hacia Cerati. Aunque fue un instante breve, logró tocar el corazón de todos los presentes.

El retraso no afectó la energía del concierto, que se mantuvo alta durante toda la noche. La banda logró mantener el ritmo y la calidad en sus interpretaciones, consolidando a Ecos de Soda como uno de los tributos más firmes y admirados al legado de Soda Stereo.

Al final, el Foro Sol se transformó en un gran coro que celebró la música y el recuerdo de una época inolvidable. Entre luces, memorias y una atmósfera colectiva única, quedó claro que el legado de Soda Stereo sigue más presente que nunca en el corazón de sus seguidores.

ARENA CDMX 11 DE JULIO, 19:30 HORASSEÚL – 15 de abril de 2026 – Los incomparables narradores del K-pop, ENHYPEN, han revelado los recintos y detalles de boletaje para su próxima gira mundial, ENHYPEN WORLD TOUR ‘BLOOD SAGA’ en Latinoamérica, Estados Unidos, Reino Unido y Europa (en adelante ‘BLOOD SAGA’).

Tras arrancar la gira en el KSPO Dome de Seúl el 1 de mayo, con tres shows consecutivos —completamente agotados durante la preventa—, el poderoso grupo llevará ‘BLOOD SAGA’ a Latinoamérica por primera vez este verano, con paradas en São Paulo, Lima y Ciudad de México. La gira continuará por Estados Unidos, con fechas en Dallas, San Diego, Tacoma, Oakland y Las Vegas. ‘BLOOD SAGA’ se extenderá hacia Europa, marcando la segunda gira europea del grupo.

Comenzando en Milán el 24 de febrero de 2027, esta etapa recorrerá París, Ámsterdam y Berlín, para concluir en Londres el 9 de marzo. Durante su tercera gira mundial, ENHYPEN WORLD TOUR ‘WALK THE LINE’, el grupo cautivó a más de 676,000 fanáticos en 32 shows, 19 ciudades y a lo largo del mundo. Cabe destacar que ENHYPEN se convirtió en el acto internacional más rápido en encabezar un estadio en Japón, y logró ‘Sold out’ total tanto en Estados Unidos como en Europa, consolidando aún más su estatus como los grandes protagonistas del escenario global. Con ‘BLOOD SAGA’ en Latinoamérica, Estados Unidos, Reino Unido y Europa, ENHYPEN se prepara para expandir su alcance global, conectando con los ‘ENGENE’ (su fandom) en nuevas ciudades y regiones por primera vez. FECHAS DE LA GIRA ENHYPEN WORLD TOUR ‘BLOOD SAGA’ EN LATINOAMÉRICA, ESTADOS UNIDOS, REINO UNIDO Y EUROPA: 4 de julio de 2026 – São Paulo, Brasil – Allianz Parque (Ticketmaster) 8 de julio de 2026 – Lima, Perú – Estadio San Marcos (Ticketmaster) 11 de julio de 2026 – Ciudad de México, México – Arena CDMX (Superboletos) 17 y 18 de julio de 2026 – Dallas, TX – American Airlines Center (Ticketmaster) 21 de julio de 2026 – San Diego, CA – Snapdragon Stadium (Ticketmaster) 26 de julio de 2026 – Tacoma, WA – Tacoma Dome (Ticketmaster) 28 y 29 de julio de 2026 – Oakland, CA – Oakland Arena (AXS) 1 de agosto de 2026 – Las Vegas, NV – T-Mobile Arena (AXS) 24 de febrero de 2027 – Milán, Italia – Unipol Dome (Ticketone) 27 de febrero de 2027 – París, Francia – La Défense Arena (Ticketmaster) 2 de marzo de 2027 – Ámsterdam, Países Bajos – Ziggo Dome (Ticketmaster) 5 de marzo de 2027 – Berlín, Alemania – Uber Arena (Eventim) 9 de marzo de 2027 – Londres, Reino Unido – The O2 (AXS) Información GeneralArena CDMX:-Preventa Exclusiva para miembros ENGENE Club Fan (Weverse): del 22 de abril a las 10:00 am, al 23 de abril a las 10:00 pm -Preventa Exclusiva con Tarjetas de Crédito de Banco Azteca: del 22 de abril a las 12:00 pm, al 23 de abril a las 11:59 pm – Venta al Público en General: A partir del viernes 24 de abril, a las 10:00 horas.

-Puntos de Venta: A través del sistema www.superboletos.com, en Taquillas de la Arena CDMX, Palacio de Hierro, Farmacias del Ahorro e Innovasport.Para mayor información ingresa a www.zignialive.com

Por: Karen Campos

La banda Midnight Til Morning se presentó por primera vez en la Ciudad de México con un concierto en el Lunario del Auditorio Nacional, en una noche marcada por la conexión con sus fans y la energía sobre el escenario.

Midnight Til Morning se formó en el reality de Netflix, Building the Band, donde Shane, Zach, Conor y Mason lograron consolidarse como banda tras un proceso de audiciones a ciegas. Aunque quedaron en cuarto lugar, el no ganar no los detuvo y, desde entonces, se han enfocado en pulir su propuesta musical y construir una base de seguidores sólida y fiel.

Con esto en mente, la banda llegó por primera vez a México para presentar un show que combinó momentos íntimos con otros de gran energía, dejando ver su crecimiento más allá del formato televisivo.

Durante el concierto, presentaron temas de su álbum Afterglow, demostrando que pueden hacer bailar a sus fans, pero también conmoverlas con un set acústico que conectó de inmediato con el público.

La respuesta fue clara: gritos, emoción y luces de celulares acompañaron gran parte del show. Varias fans llevaron letreros dedicados a cada uno de los integrantes, reforzando la cercanía que han construido con su audiencia.

Uno de los momentos más celebrados fue el cover de “The Reason”, canción que ya había destacado desde su paso por el reality y que volvió a encender al público en vivo.

Además, hubo instantes que solo pasan en este tipo de conciertos. Una fan fue invitada a subir al escenario, y lo más curioso es que no estaba grabando, no tenía el celular en la mano, simplemente estaba viviendo el momento. Y justo ahí te das cuenta de que cuando disfrutas un concierto así, con toda la atención en el escenario, pueden pasar cosas inesperadas.

Sin duda, Midnight Til Morning tiene el potencial de convertirse en una de las próximas boy bands en generar euforia a gran escala. Pero mientras eso sucede, el Lunario fue testigo de una etapa más cercana, donde la conexión con sus fans fue el verdadero protagonista.