Categoría: Conciertos

Ciudad de México, México, 19 de Enero,2026. El debut de Mad Warriors en EDC 2026 representa mucho más que una presentación: es el resultado de años de trabajo constante, evolución creativa y la construcción de una comunidad leal que ha acompañado al proyecto desde sus inicios. Para el dúo, este momento marca un parteaguas en su carrera, abriendo nuevas oportunidades para consolidar Mad Warriors y reafirmar su compromiso con el público.

Es el reflejo de una década de esfuerzo, orgullo y confianza mutua, y un impulso que los motiva a dar el máximo en cada show y a seguir reinventándose.Conscientes de la magnitud que implica presentarse en uno de los festivales más importantes del mundo, Mad Warriors vive este debut con una mezcla de emoción y responsabilidad. El trabajo en equipo ha sido fundamental a lo largo de su trayectoria: compartir ideas, emociones y experiencias ha fortalecido su proceso creativo y su visión como proyecto. La cercanía con su comunidad, así como el compromiso con quienes los han acompañado y con el nuevo público que los descubrirá en EDC, se traduce en una preparación mental y artística enfocada en ofrecer una experiencia auténtica, cargada de música, baile y energía.

El show de Mad Warriors se distingue por su intensidad y conexión directa con el público. Para EDC 2026, los asistentes pueden esperar una presentación llena de energía, gran interacción, música nueva y visuales de alta calidad. Sus sets se caracterizan por la diversión, el baile y el descontrol, con edits propios que apelan a la nostalgia y llevan a la audiencia por un recorrido emocional único. Vivir un show de Mad Warriors es como asistir a una función de lucha libre: intensa, participativa y catártica, donde el público no solo observa, sino que se convierte en parte del espectáculo.

El camino hasta este debut ha estado marcado por aprendizajes constantes. A lo largo de su carrera, Mad Warriors ha enfrentado retos y celebrado aciertos, utilizando cada experiencia para fortalecer su identidad. La dedicación a la producción musical, el desarrollo de una estética sólida y la cercanía con sus seguidores han sido claves. Desde 2022, el proyecto tomó un rumbo estratégico que impulsó su posicionamiento dentro de la escena de los estilos duros, destacando lanzamientos musicales y el proyecto audiovisual Desconekte, donde comparten su esencia con un enfoque auténtico y cercano.Para este debut en EDC 2026, Mad Warriors prepara elementos especiales diseñados exclusivamente para la ocasión: música, vestuarios y visuales completamente nuevos, además de algunas colaboraciones sorpresa.

Fieles a su esencia, buscan que cada show sea una experiencia distinta, y este no será la excepción.Después de EDC 2026, Mad Warriors inicia una nueva etapa enfocada en la producción musical, la segunda edición de Ready to Rumble —un evento dedicado a sus fans— y la expansión internacional del proyecto, con la meta de llevar su propuesta fuera de México.Mad Warriors llega a EDC 2026 como el resultado de una lucha constante, una identidad clara y una comunidad que lo respalda.RRSSInstagramSpotifyFacebookYoutube

La cuenta regresiva ha comenzado. Tras una electrizante conferencia de prensa en el emblemático Teatro Metropólitan, donde organizadores y parte del lineup compartieron los pormenores de este año, todo está listo para la vigésima sexta edición del Vive Latino presentado por Amazon.

“Para el usuario fiel que ya tiene varias asistencias, no es una fecha más en el calendario, es un protocolo, es volver al origen donde todo comenzó. Para los que nos visitarán por primera vez les damos la bienvenida, comprobarán que lo que les han contado es cierto”, afirmó Jordi Puig, Director del festival Vive Latino

Vive Latino 2026 cobra vida a través de la unión de Amazon Stores, Amazon Music, Prime Video, Twitch y Alexa, para ofrecer contenido exclusivo y un acceso sin complicaciones a la música y la cultura, ampliando la experiencia del festival más allá del recinto mediante transmisiones en vivo exclusivas que conectan a millones de fans en México y en todo el mundo.

Además, en la tienda oficial del Vive Latino 2026 en Amazon.com.mx, los fans pueden encontrar merch del festival y más de 600 millones de artículos, desde outfits y accesorios hasta tecnología esencial, que les permiten vivir el evento a su manera.

En ese sentido,Paul Forat, Head de Industria Musical para Latinoamérica de habla hispana en Amazon Music comentó: “Vive Latino es el punto donde se cruzan la música, la comunidad y la identidad en México, y ahí es justo donde Amazon Music quiere estar. A través del livestream exclusivo disponible en la app de Amazon Music, Prime Video y Twitch, estamos eliminando barreras geográficas para que fans de todo el mundo puedan ser parte de este momento cultural”.

El arte del Vive Latino 2026

Por su parte, y como cada año, el arte del festival está a cargo de grandes mentes creativas que desbordan su talento y su visión de la cultura musical en la expresión visual del festival.

En esta edición, PRIMATE (Alexis Yasky e Iván Krassoievitch) desarrolló una propuesta visual de carácter vanguardista. “La idea parte de una serie de trazos sin inicio ni final, que flotan e interactúan de manera rítmica en el espacio. El objetivo fue crear un cartel abierto a la interpretación, donde el significado no está fijado, sino que es construido por el público. Así, la imagen puede leerse como un diagrama de flujos energéticos, una vista telescópica del universo, una captura microscópica de células, un plano de circuitos o incluso una escritura extraterrestre imposible de descifrar”.

Además, como parte de las acciones que año con año se suman al festival para darles la mejor experiencia a los asistentes, en esta edición se contará con los siguientes servicios para que todos la pasen muy bien.

Movilidad y seguridad: tu regreso a casa es prioridad

Para que la única preocupación de los asistentes sea disfrutar de sus bandas favoritas, el festival trae nuevamente el programa Regreso Seguro y Ticket2Ride:

· Regreso Seguro (Gratuito): Gracias a la colaboración con el Colectivo Vintage y diferentes municipios del Estado de México, se implementarán rutas de transporte gratuito desde este estado hacia el Estadio GNP Seguros y de regreso. Una alternativa ideal que este año cumple 10 años de dar servicio.

· Ticket2Ride (Servicio Oficial):

Lucha Libre y Casa Comedy

En un despliegue de identidad y adrenalina, la Lucha Libre y Casa Comedy regresan al Vive Latino para reafirmarse como los espacios favoritos que dotan al festival de su esencia multidisciplinaria. Mientras el CMLL desata la furia de gladiadores contemporáneos en un cuadrilátero lleno de misticismo, la Casa Comedy reúne a los mejores standuperos del momento para transformar la tarde en una catarsis de risas. Juntos, el ring y el micrófono ofrecen el equilibrio perfecto entre la fuerza física y el ingenio verbal, elevando la experiencia del festival a un nivel que trasciende los escenarios musicales.

CASA COMEDY

Sábado: Oscar Estilla, Sirenas de Barrio, Alexa Zuart, Gianni Pex, Lalo Elizarrarás y Rulo Matías

Domingo: Ídolos del open, Isabel Fernández, Pur de patos, Daniel Sosa

LUCHA LIBRE

Soberano, Templario, Kemonito, Símbolo, Catalina, Máscara Dorada, Último Guerrero, Neón, King Rex, Jarochita, Dulce Gardenia y muchos más…

Compromiso social y 

Ciudad de México, 19 de enero, 2026.- Regresar a EDC México representa para Saza Fischer volver al lugar que la vio crecer. Un espacio que hoy habita desde un punto completamente distinto de su carrera, tras un renacer creativo y personal que le dio claridad sobre quién es en el escenario y lo que quiere transmitir al público. Para Saza Fischer, EDC es la alquimia perfecta entre emoción, fuerza y energía colectiva, el reflejo exacto de la etapa que atraviesa.

Su presentación en Circuit Grounds en 2024 marcó un antes y un después, reforzando la confianza en su selección musical y en su pulso artístico. Desde entonces, su sonido evolucionó hacia una propuesta más honesta, directa y con carácter. Esa transformación es el resultado de cuatro ediciones de EDC que han coincidido con distintas etapas de su vida, funcionando como hitos de crecimiento personal y artístico.

Este año, Saza se presenta como headliner en uno de los escenarios más grandes del festival, un sueño que se prometió cumplir desde su primer EDC. Su set, que transita entre el tech house, house e indie dance, apuesta por la fuerza, el groove y la narrativa, con líneas de bajo marcadas y momentos emotivos que buscan no solo escucharse, sino sentirse.

2025 marca también una nueva etapa con el lanzamiento de un EP escalonado, desarrollado en medio de un proceso personal intenso donde la música se convirtió en un espacio de paz, resiliencia y transformación. Esta narrativa conecta directamente con su show en EDC, consolidando una identidad artística más sólida y consciente.

Tras compartir cabina con referentes internacionales como Carl Cox, John Summit y Boys Noize, Saza Fischer reafirma la importancia de la individualidad en la música electrónica. Su sonido actual refleja madurez, seguridad y una presencia escénica más firme, construida a partir de la experiencia, la observación y la constancia.

Más allá del escenario, Saza busca dejar un mensaje claro: los sueños se construyen imaginando, bailando y trabajando, y lo que alguna vez dolió puede transformarse en arte. Después de EDC 2026, su camino apunta a seguir lanzando música, iniciar colaboraciones, expandirse internacionalmente y fortalecer la comunidad que ha construido, inspirando a más mujeres a crear sin miedo.

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Ciudad de México, 19 de Enero.- Por tercer año consecutivo, DANGR formará parte de EDC México, consolidando una etapa clave dentro de su carrera. En la edición 2026, la DJ y productora mexicana regresará al escenario del Búho, un espacio que destaca por su propuesta estética y por la cercanía que permite con el público, haciendo que esta presentación tenga un significado especial tanto a nivel personal como profesional.Para DANGR, volver a EDC se siente como regresar a casa.

La artista se muestra agradecida por la confianza que promotores y público han depositado en su proyecto a lo largo de los años. Presentarse nuevamente en el escenario del Búho la motiva especialmente, ya que le permite conectar de forma orgánica con la gente que transita por el festival y crear una experiencia más íntima dentro de un evento de gran escala.A lo largo de su trayectoria, DANGR ha llevado su sonido a distintos puntos de México, Sudamérica y Europa, con presentaciones en ciudades como Buenos Aires, Barcelona y Madrid. Estas experiencias han influido directamente en su identidad musical, permitiéndole entender y leer distintos tipos de públicos, así como adaptar sus sets a contextos y escenas diversas, enriqueciendo su propuesta artística.Su sonido transita entre el groove, la energía y matices más oscuros, construyendo sets que evolucionan de manera progresiva.

DANGR busca llevar al público paso a paso, comenzando con ritmos más groovy y aumentando gradualmente la intensidad, siempre cuidando la narrativa del set y adaptándose al mood del lugar, la hora y la ocasión, sin perder su estilo ni su esencia.Con cuatro años como DJ y dos como productora, DANGR ha logrado complementar ambas facetas dentro de su proyecto. Esta dualidad le ha permitido desarrollar un oído más preciso y ser más ágil en su proceso creativo. Desde sus primeros lanzamientos hasta Alicia, su primer track de 2026, su sonido ha evolucionado de forma constante, reflejando un proceso de crecimiento, exploración y definición de identidad.Después de EDC México 2026, DANGR continuará este momento creativo con el lanzamiento de If U Want It, una colaboración junto a Eddivan, además de retomar MMNTM, su propia marca de fiestas iniciada en 2025.

Con múltiples colaboraciones en proceso y el objetivo de lanzar más música que el año anterior, la artista se mantiene enfocada en seguir creciendo, impulsando su visión artística y reafirmando que sus metas no tienen límite.RRSSInstagramSpotifyYoutube

PortAmérica Latitudes regresa a México en 2026 con su cuarta edición, consolidándose como un encuentro único donde la música y la gastronomía cuentan la misma historia. La Plaza Bicentenario del Centro Cultural Universitario (Universidad de Guadalajara) será el escenario, el próximo 28 de febrero, de una experiencia que combina talento internacional, sabores de autor y tradiciones culinarias ancestrales.

Encabezando el cartel se encuentran Lila Downs, ícono de la cultura musical mexicana; Dani Martín, referente del pop-rock en español; Arde Bogotá, fenómeno del rock alternativo español; Macario Martínez, nueva propuesta mexicana de identidad poderosa; y Frente Cumbiero, referente latinoamericano del sonido tropical experimental. Completan la alineación La Garfield, banda mexicana de soul y funk, y Letón Pé, cantautora dominicana que fusiona ritmos afrocaribeños, R&B, jazz y electrónica.

“PortAmérica Latitudes es un festival que se vive con todos los sentidos: se escucha, se ve y se saborea. Cada edición buscamos reforzar la conexión entre la música y la gastronomía, ofreciendo al público una experiencia cultural completa”, señala la organización.

gastronomía sigue siendo un pilar fundamental. Este año, además de chefs reconocidos como Pepe Solla (Casa Solla, España), Édgar Núñez (Sud 777, CDMX), Lupita Vidal (La Cevichería Tabasco, Tabasco), David Castro Hussong (Fauna, Valle de Guadalupe), Begoña Rodrigo (La Salita, España), Fede Gallo (La Matera, Guadalajara), María Adelaida Moreno (La Provincia, Colombia), María Teresa Vélez (Naan, Colombia), Óscar Garza (Bruna, Guadalajara) y Oswaldo Oliva (Lorea, CDMX), PortAmérica Latitudes integraSaberes de Mujeres Indígenas, un proyecto que celebra la riqueza culinaria y los conocimientos ancestrales de comunidades mexicanas.

Purépecha (Michoacán) – Esperanza Pérez Ruiz Platillo: Corundas de ceniza y rellenas .  Mazahua (Estado de México) – Cristina Apolonia Martínez Hernández Platillo: Tacos de quelites con flor de calabaza, carne en chile pasilla y nopales con charales.  Mixteca/Oaxaqueña – Beatriz García (Colectivo Ñoi Cultura en tus Manos)   Platillo: Tamales oaxaqueños (frijol, quesillo/chapulines y mole negro con pollo) en hoja de plátano

Cada platillo es un puente entre la tradición y la innovación, un reflejo de la riqueza cultural de México y de la identidad iberoamericana que queremos celebrar en PortAmérica Latitudes.

reconocidos como Pepe Solla (Casa Solla, España), Édgar Núñez (Sud 777, CDMX), Lupita Vidal (La Cevichería Tabasco, Tabasco), David Castro Hussong (Fauna, Valle de Guadalupe), Begoña Rodrigo (La Salita, España), Fede Gallo (La Matera, Guadalajara), María Adelaida Moreno (La Provincia, Colombia), María Teresa Vélez (Naan, Colombia), Óscar Garza (Bruna, Guadalajara) y Oswaldo Oliva (Lorea, CDMX), PortAmérica Latitudes integraSaberes de Mujeres Indígenas, un proyecto que celebra la riqueza culinaria y los conocimientos ancestrales de comunidades mexicanas.

Purépecha (Michoacán) – Esperanza Pérez Ruiz Platillo: Corundas de ceniza y rellenas .  Mazahua (Estado de México) – Cristina Apolonia Martínez Hernández Platillo: Tacos de quelites con flor de calabaza, carne en chile pasilla y nopales con charales.  Mixteca/Oaxaqueña – Beatriz García (Colectivo Ñoi Cultura en tus Manos)   Platillo: Tamales oaxaqueños (frijol, quesillo/chapulines y mole negro con pollo) en hoja de plátano

Cada platillo es un puente entre la tradición y la innovación, un reflejo de la riqueza cultural de México y de la identidad iberoamericana que queremos celebrar en PortAmérica Latitudes.

Desde su primera edición en México, PortAmérica Latitudes ha logrado construir un público fiel que busca vivir la cultura de manera cercana y participativa. La combinación de música, gastronomía, territorio y convivencia lo convierte en un evento único, donde los asistentes no solo disfrutan de conciertos o platillos, sino que forman parte de un ecosistema cultural completo.

La edición 2026 del festival cuenta nuevamente con el apoyo de Xunta de Galicia, Estrella Galicia, Fundación PortAmérica, Ministerio de Cultura y Fondos de la Unión Europea-NextGenerationEU, y se integra a la programación de Concertos do Xacobeo, consolidando a PortAmérica Latitudes como un referente cultural en México.

Entradas disponibles en Boletomóvil: 680 pesos en primera fase. Niños de 5 a 12 años: 100 pesos. 

¡La Cura Fest ha tomado las calles de Hermosillo! Esta mañana, la capital sonorense fue testigo de un suceso sin precedentes: la ciudad despertó con el lineup oficial del festival paralizando las emociones de todos. ¡Lo que se viene será épico!El cartel para este fin de semana histórico que se vivirá el sábado 14 y domingo 15 de marzo, presenta una propuesta de índole internacional.Con Carín León como el gran anfitrión y curador de ambas jornadas, el festival brillará con dos fechas de calidad mundial con figuras de la talla de Alejandro Sanz, Kany García, Kevin Kaarl y Midland, quienes serán el hilo conductor de este hito histórico en Hermosillo. Además, el festival presenta variaciones exclusivas que hacen de cada fecha una pieza única: mientras que el sábado 14 la energía se elevará con el estilo único de Jelly Roll, el domingo 15 el desierto se transformará con el ritmo imparable de Grupo Frontera.  Ambas fechas comparten el ADN de un festival de primer nivel, asegurando que, sin importar el día elegido, la energía se mantendrá al máximo para los miles de asistentes que agotaron las entradas del primer día en tiempo récord.¡Pero esto no se queda aquí! Este anuncio es solo el inicio de la experiencia sonora. El festival confirma que aún HAY MÁS ARTISTAS POR ANUNCIAR, manteniendo la expectativa sobre quiénes se sumarán a este hito musical. Una parte fundamental de esta visión es el firme compromiso de La Cura Fest con el impulso a artistas emergentes y talento nuevo, quienes encontrarán un escaparate de prestigio para conectar con el público sonorense.La curaduría de Carín León busca ofrecer una mezcla audaz de sonidos que han definido su carrera, asegurando un evento que se siente diferente a cualquier otro festival. Además del escenario principal en la Expogan, el festival mantendrá la llama encendida con artistas por confirmar que tomarán el escenario secundario en el Palenque, reforzando la atmósfera íntima y brava de nuestra tierra. ¡Prepárate, porque Hermosillo ya sabe que la verdadera cura apenas comienza!Encuentra tus boletos para la nueva y última fecha, la del domingo 15 de marzo, a través de Superboletos.com. Y recuerda: Carín León no solo invitó a sus amigos a un escenario; nos abrió las puertas a su mundo.Hermosillo es, a partir de hoy, territorio de “La Cura”.Conecta con La Cura Fest, por Carín León en redes sociales:

Hoy, la realeza del pop, BTS, anuncia su esperado regreso al escenario global con una gira mundial que abarcará 2026-2027. Será la gira global de K-pop más grande de todos los tiempos y la más extensa de su carrera, con 34 regiones y 79 shows, incluyendo presentaciones por primera vez en varias ciudades y marcando un capítulo histórico para el grupo y su base global de fans: ARMY.

La gira, promovida por Live Nation, comenzará el jueves 9 de abril con tres noches en Goyang, Corea del Sur, antes de dirigirse a Tokio, Japón. Luego, el tour llegará a Norteamérica con presentaciones en Tampa, FL, por primera vez el 25 y 26 de abril, iniciando con dos noches en el Raymond James Stadium antes de continuar por Norteamérica, Europa y Reino Unido. La gira incluye paradas en estadios con múltiples fechas en ciudades como Ciudad de México, Las Vegas, Londres, París, East Rutherford, Toronto, Chicago, Los Ángeles y más.

Este otoño, BTS llevará su gira a Latinoamérica y Asia, con paradas en Bogotá, São Paulo, Kaohsiung, Bangkok, Singapur y más, incluyendo presentaciones por primera vez en Bogotá, Buenos Aires y Kaohsiung. El grupo regresará a Australia a principios del próximo año para shows en Melbourne y Sídney. Los detalles de recintos y boletos para Latinoamérica, Asia y Australia se compartirán más adelante.

La gira contará con un diseño de escenario 360 grados, ofreciendo una experiencia inmersiva que coloca al público en el centro y aumenta la capacidad en cada recinto.

Estos shows marcan las primeras presentaciones principales de BTS como grupo desde su celebrada gira PERMISSION TO DANCE ON STAGE (2021–2022), que incluyó 12 conciertos en Seúl, Las Vegas y Los Ángeles. Como uno de los primeros grupos de K-pop en lograr un verdadero éxito global y romper récords de asistencia y recaudación, BTS continúa redefiniendo lo posible para el género con esta gira masiva.

La gira BTS World Tour, también trae hitos históricos en múltiples mercados: será el primer concierto principal de K-pop en Sun Bowl Stadium (El Paso, TX) y Gillette Stadium (Foxborough, MA), asimismo, el grupo se convertirá en el segundo acto musical en presentarse en Stanford Stadium (Stanford, CA), después de Coldplay. Además, será la primera vez que BTS actúe en Madrid y Bruselas, los primeros shows de K-pop en AT&T Stadium (Arlington, TX) y M\&T Bank Stadium (Baltimore), y su debut en el icónico Tottenham Hotspur Stadium de Londres, consolidando esta gira como una de las más importantes de 2026.

BOLETOS: Disponibles desde el jueves 22 de enero mediante preventa ARMY MEMBERSHIP, con fechas selectas en preventa el viernes 23 de enero. La venta general comenzará el sábado 24 de enero en http://livenation.com/. En México la venta será a través de https://www.ticketmaster.com.mx/.

Los miembros ARMY (US o GLOBAL) deben registrarse en Weverse antes del 18 de enero a las 3:00 PM PT / 6:00 PM ET / 11:00 PM GMT / 19 de enero a las 12:00 AM CET para verificar su membresía. El acceso a la preventa varía según el tipo de membresía. Más información en http://btsworldtourofficial.com/.

Sólo los miembros ARMY registrados podrán acceder a la preventa. Se debe ingresar un número de membresía ARMY de 9 dígitos (comenzando con BA) para desbloquear el acceso. Para shows en EE.UU., Canadá y México, se puede usar membresía US o GLOBAL. Para Reino Unido y Europa, se requiere membresía GLOBAL.

Fechas y Preventa BTS WORLD TOUR 2026 
25/04/2026 Tampa, FL Raymond James Stadium 22 enero 2026 9:00 AM EST 
26/04/2026 Tampa, FL Raymond James Stadium 22 enero 2026 9:00 AM EST 
02/05/2026 El Paso, TX Sun Bowl Stadium 22 enero 2026 3:00 PM MT 
03/05/2026 El Paso, TX Sun Bowl Stadium 22 enero 2026 3:00 PM MT 
07/05/2026 Ciudad de México, MX Estadio GNP Seguros 22 enero 2026 9:00 AM CST 
09/05/2026 Ciudad de México, MX Estadio GNP Seguros 22 enero 2026 9:00 AM CST 
10/05/2026 Ciudad de México, MX Estadio GNP Seguros 23 enero 2026 9:00 AM CST 
16/05/2026 Stanford, CA Stanford Stadium 22 enero 2026 11:00 AM PST 
17/05/2026 Stanford, CA Stanford Stadium 22 enero 2026 11:00 AM PST 
23/05/2026 Las Vegas, NV Allegiant Stadium 22 enero 2026 1:00 PM PST 
24/05/2026 Las Vegas, NV Allegiant Stadium 22 enero 2026 1:00 PM PST 
27/05/2026 Las Vegas, NV Allegiant Stadium 23 enero 2026 1:00 PM PST 
26/06/2026 Madrid, ES Riyadh Air Metropolitano 22 enero 2026 2:00 PM CET 
27/06/2026 Madrid, ES Riyadh Air Metropolitano 22 enero 2026 2:00 PM CET 
01/07/2026 Bruselas, BE King Baudouin Stadium 22 enero 2026 1:00 PM CET 
02/07/2026 Bruselas, BE King Baudouin Stadium 22 enero 2026 1:00 PM CET 
06/07/2026 Londres, UK Tottenham Hotspur Stadium 22 enero 2026 1:00 PM GMT 
07/07/2026 Londres, UK Tottenham Hotspur Stadium 22 enero 2026 1:00 PM GMT 
11/07/2026 Múnich, DE Allianz Arena 22 enero 2026 1:00 PM CET 
12/07/2026 Múnich, DE Allianz Arena 22 enero 2026 1:00 PM CET 
17/07/2026 París, FR Stade de France 22 enero 2026 3:00 PM CET 
18/07/2026 París, FR Stade de France 22 enero 2026 3:00 PM CET 
01/08/2026 East Rutherford, NJ MetLife Stadium 22 enero 2026 11:00 AM EST 
02/08/2026 East Rutherford, NJ MetLife Stadium 22 enero 2026 11:00 AM EST 
05/08/2026 Foxborough, MA Gillette Stadium 22 enero 2026 3:00 PM EST 
06/08/2026 Foxborough, MA Gillette Stadium 22 enero 2026 3:00 PM EST 
10/08/2026 Baltimore, MD M\&T Bank Stadium 22 enero 2026 1:00 PM EST 
11/08/2026 Baltimore, MD M\&T Bank Stadium 22 enero 2026 1:00 PM EST 
15/08/2026 Arlington, TX AT\&T Stadium 22 enero 2026 3:00 PM CST 
16/08/2026 Arlington, TX AT\&T Stadium 22 enero 2026 3:00 PM CST 
22/08/2026 Toronto, ON Rogers Stadium 22 enero 2026 1:00 PM EST 
23/08/2026 Toronto, ON Rogers Stadium 22 enero 2026 1:00 PM EST 
27/08/2026 Chicago, IL Soldier Field 22 enero 2026 11:00 AM CST 

28/08/2026 Chicago, IL Soldier Field 22 enero 2026 11:00 AM CST 
01/09/2026 Los Ángeles, CA SoFi Stadium 22 enero 2026 3:00 PM PST 
02/09/2026 Los Ángeles, CA SoFi Stadium 22 enero 2026 3:00 PM PST 
05/09/2026 Los Ángeles, CA SoFi Stadium 23 enero 2026 3:00 PM PST 
06/09/2026 Los Ángeles, CA SoFi Stadium 23 enero 2026 3:00 PM PST

Fechas completas de la gira BTS WORLD TOUR 2026 & 2027:
Jue 9 de abril — Goyang — Estadio Goyang**
Sáb 11 de abril — Goyang — Estadio Goyang** 
Dom 12 de abril — Goyang — Estadio Goyang** 
Vie 17 de abril — Tokio — Tokyo Dome**  
Sáb 18 de abril — Tokio — Tokyo Dome** 
Sáb 25 de abril — Tampa, FL — Raymond James Stadium**  
Dom 26 de abril — Tampa, FL — Raymond James Stadium** 
Sáb 2 de mayo — El Paso, TX — Sun Bowl Stadium**  
Dom 3 de mayo — El Paso, TX — Sun Bowl Stadium** 
Jue 7 de mayo — Ciudad de México, MX — Estadio GNP Seguros**   
Sáb 9 de mayo — Ciudad de México, MX — Estadio GNP Seguros**   
Dom 10 de mayo — Ciudad de México, MX — Estadio GNP Seguros 
Sáb 16 de mayo — Stanford, CA — Stanford Stadium**  
Dom 17 de mayo — Stanford, CA — Stanford Stadium** 
Sáb 23 de mayo — Las Vegas, NV — Allegiant Stadium**  
Dom 24 de mayo — Las Vegas, NV — Allegiant Stadium**  
Mié 27 de mayo — Las Vegas, NV — Allegiant Stadium** 
Vie 12 de junio — Busan — Estadio Busan Asiad**  
Sáb 13 de junio — Busan — Estadio Busan Asiad** 
Vie 26 de junio — Madrid, ES — Riyadh Air Metropolitano**  
Sáb 27 de junio — Madrid, ES — Riyadh Air Metropolitano** 
Mié 1 de julio — Bruselas, BE — King Baudouin Stadium**  
Jue 2 de julio — Bruselas, BE — King Baudouin Stadium** 
Lun 6 de julio — Londres, UK — Tottenham Hotspur Stadium**  
Mar 7 de julio — Londres, UK — Tottenham Hotspur Stadium** 
Sáb 11 de julio — Múnich, DE — Allianz Arena**  
Dom 12 de julio — Múnich, DE — Allianz Arena** 
Vie 17 de julio — París, FR — Stade de France**  
Sáb 18 de julio — París, FR — Stade de France** 
Sáb 1 de agosto — East Rutherford, NJ — MetLife Stadium**  
Dom 2 de agosto — East Rutherford, NJ — MetLife Stadium** 
Mié 5 de agosto — Foxborough, MA — Gillette Stadium**  

Jue 6 de agosto — Foxborough, MA — Gillette Stadium** 
Lun 10 de agosto — Baltimore, MD — M\&T Bank Stadium**  
Mar 11 de agosto — Baltimore, MD — M\&T Bank Stadium** 
Sáb 15 de agosto — Arlington, TX — AT\&T Stadium**  
Dom 16 de agosto — Arlington, TX — AT\&T Stadium** 
Sáb 22 de agosto — Toronto, ON — Rogers Stadium**  
Dom 23 de agosto — Toronto, ON — Rogers Stadium** 
Jue 27 de agosto — Chicago, IL — Soldier Field**  
Vie 28 de agosto — Chicago, IL — Soldier Field** 
Mar 1 de septiembre — Los Ángeles, CA — SoFi Stadium**  
Mié 2 de septiembre — Los Ángeles, CA — SoFi Stadium**  
Sáb 5 de septiembre — Los Ángeles, CA — SoFi Stadium**  
Dom 6 de septiembre — Los Ángeles, CA — SoFi Stadium** 
Vie 2 de octubre — Bogotá, CO** Sáb 3 de octubre — Bogotá, CO** 
Vie 9 de octubre — Lima, PE** Sáb 10 de octubre — Lima, PE** 
Vie 16 de octubre — Santiago, CL** Sáb 17 de octubre — Santiago, CL** 
Vie 23 de octubre — Buenos Aires, AR** Sáb 24 de octubre — Buenos Aires, AR** 
Mié 28 de octubre — São Paulo, BR** 
Vie 30 de octubre — São Paulo, BR**  
Sáb 31 de octubre — São Paulo, BR* 
Jue 19 de noviembre — Kaohsiung*   
Sáb 21 de noviembre — Kaohsiung*   
Dom 22 de noviembre — Kaohsiung* 
Jue 3 de diciembre — Bangkok*   
Sáb 5 de diciembre — Bangkok*   
Dom 6 de diciembre — Bangkok* 
Sáb 12 de diciembre — Kuala Lumpur*   
Dom 13 de diciembre — Kuala Lumpur* 
Jue 17 de diciembre — Singapur*   
Sáb 19 de diciembre — Singapur*   
Dom 20 de diciembre — Singapur*   
Mar 22 de diciembre — Singapur* 
Sáb 26 de diciembre — Yakarta*   
Dom 27 de diciembre — Yakarta* 
Vie 12 de febrero — Melbourne, AU*   
Sáb 13 de febrero — Melbourne, AU* 
Sáb 20 de febrero — Sídney, AU*   
Dom 21 de febrero — Sídney, AU* 
Jue 4 de marzo — Hong Kong*   
Sáb 6 de marzo — Hong Kong*   
Dom 7 de marzo — Hong Kong* 
Sáb 13 de marzo — Manila*   
Dom 14 de marzo — Manila*

Con la Orquesta Sinfónica de Minería en vivo

Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba en Concierto llega a México con una experiencia única que fusiona música sinfónica en vivo y proyecciones cinematográficas de las escenas más icónicas de la serie.

La cita será el martes 24 de febrero de 2026 a las 8:30 PM, en el Auditorio Nacional de la Ciudad de México, donde el público podrá sumergirse en un espectáculo inmersivo interpretado por La Orquesta de Minería con  de 18 músicos en vivo, encargados de ejecutar magistralmente la poderosa banda sonora que ha marcado a toda una generación.

Durante el concierto, se proyectarán los momentos más memorables del Arco del Tren Infinito, así como otras escenas clave de la historia, llevando a los asistentes a revivir la intensidad, el drama y la emoción de las batallas de Tanjiro, Nezuko y los Pilares contra los demonios.

Una experiencia imperdible para los fans del anime y los amantes de la música sinfónica, donde imagen y sonido se unen para crear una noche épica en uno de los recintos más importantes del país. El Auditorio Nacional.

Un poco de historia…

Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba es una historia en Japón de la era Taishō que sigue el viaje de Tanjiro Kamado, un joven de buen corazón cuya vida cambia trágicamente cuando su familia es asesinada por demonios y su hermana Nezuko es convertida en uno de ellos. Decidido a vengarlos y a encontrar una cura para Nezuko, Tanjiro se une al Cuerpo de Exterminio de Demonios, una organización dedicada a proteger a la humanidad.

A lo largo de su camino, Tanjiro enfrenta poderosos enemigos, forja profundas amistades y aprende técnicas de combate basadas en la respiración, mientras descubre que incluso los demonios tienen un pasado marcado por el dolor. La serie combina acción, drama y emoción, destacando valores como el honor, la empatía y la perseverancia, lo que la ha convertido en uno de los fenómenos más importantes del anime a nivel mundial.

**La música  ha sido del peso a nivel internacional, tal es caso que fue utilizada en los juegos olímpicos de Japón 2020.

Gurengue.

Fecha: 24 de febrero 2026

Horario: 20:30 hrs

Lugar:  Auditorio Nacional

Venta de boletos a través de ticketmaster

https://www.ticketmaster.com.mx/demon-slayer-kimetsu-no-yaiba-boletos/artist/3460659

poderoso en The Tonight Show Starring Jimmy Fallon. La banda también figura en la lista larga de la encuesta Sound Poll de BBC Radio 1 para 2026.El momento más destacado del álbum, sin embargo, pertenece a “who’s your boyfriend”, cuyo videoclip protagoniza Lola Tung de The Summer I Turned Pretty.

La canción explotó en TikTok (más de 6.4 millones de vistas antes del lanzamiento), se disparó en radio con más de 2,200 reproducciones en una sola semana y consiguió sincronizaciones importantes en TSITP y en Nobody Wants This de Netflix. Se ha convertido en uno de los sencillos indie más representativos del final del verano: un éxito juguetón y ardiente.Royel Otis sabe implícitamente que esta es música para nadar y beber. “bailando conmigo mismo”, uno de los temas más etéreos del álbum, termina con el sonido de una lata abriéndose. Con armonías sombrías al estilo Beach Boys, guitarras vibrantes y una producción hipnótica, a lo largo del álbum los chicos evocan un momento y lugar muy específico: una tarde en la playa a finales de verano. Al escucharlo, casi puedes oler el cabello salado y los trajes de baño empapados en mar.No todo es ligero.

Hay vagas insinuaciones de melancolía y desamor en canciones como “i hate this tune” y el éxito veraniego “who’s your boyfriend”, capturando la imagen completa de la juventud en todo su caos. Es esta mezcla de brillo y punzada lo que ha hecho que el álbum se convierta en un éxito global, alcanzando el #1 en Austria, el Top 15 en Reino Unido, Países Bajos y Alemania, y obteniendo menciones de “Best New Music” por NPR, Stereogum y Nylon