Ve el nuevo avance de “El Señor de los Anillos: Los Anillos del Poder”

CULVER CITY, California – 14 de julio de 2022 – Un segundo tráiler teaser de la anticipada serie de televisión de Amazon Studios, El Señor de los Anillos: Los Anillos del Poder, se estrenó el día de hoy. El Señor de los Anillos: Los Anillos del Poder es un épico y ambicioso relato de la mítica Segunda Edad de la Tierra Media de J.R.R. Tolkien, y se lanzará globalmente en Prime Video el 2 de septiembre de 2022.

El nuevo teaser de dos y medio minutos de duración profundiza más en la adaptación de esta serie, y les da a los fans el primer vistazo a algunos de los personajes legendarios de Tolkien del reino insular de Númenor. Los personajes son Isildur (Maxim Baldry), Elendil (Lloyd Owen), Pharazôn (Trystan Gravelle) y la Reina Regente Míriel (Cynthia Addai-Robinson). También se anunciaron Númenóreanos adicionales como Kemen (Leon Wadham) y Eärien (Ema Horvath).

El tráiler teaser también destaca algunos de los reinos que los espectadores verán a lo largo de esta serie de ocho partes, incluyendo los reinos élficos de Lindon y Eregion, el reino de los enanos de Khazad-dûm, Southlands, Northernmost Wastes, Sundering Seas, y el reino insular de Númenor.

También se mostraron miembros clave del elenco como Galadriel (Morfydd Clark), Elrond (Robert Aramayo), el Rey Gil-galad (Benjamin Walker), los Harfoots Marigold Brandyfoot (Sara Zwangobani), Elanor ‘Nori’ Brandyfoot (Markella Kavenagh), Poppy Proudfellow (Megan Richards) y Sadoc Burrows (Sir Lenny Henry), The Stranger (Daniel Weyman), los enanos el Rey Durin III (Peter Mullan) y el Príncipe Durin IV (Owain Arthur), Halbrand (Charlie Vickers) y Arondir (Ismael Cruz Córdova).

Este drama de múltiples temporadas se lanzará en Prime Video en más de 240 países y territorios alrededor del mundo el viernes 2 de septiembre, con nuevos episodios semanalmente.

Sobre El Señor de los Anillos: Los Anillos de Poder
La serie El Señor de los Anillos: Los Anillos de Poder de Prime Video trae por primera vez a la pantalla, las leyendas heroicas de la Segunda Edad de la historia de la Tierra Media. Este drama épico se sitúa miles de años antes de los eventos de El Hobbit y El Señor de los Anillos de J.R.R. Tolkien, y llevará a los espectadores de regreso a una era en la que los grandes poderes fueron forjados, reinos ascendieron a la gloria y cayeron a la ruina, héroes improbables fueron puestos a prueba, la esperanza pendió del hilo más fino, y uno de los villanos más grandes surgidos de la pluma de Tolkien amenazaron con cubrir de oscuridad el mundo. Comenzando en un tiempo de paz relativa, la serie sigue a un ensamble de personajes tanto familiares como nuevos, mientras enfrentan el temido resurgimiento del mal en la Tierra Media. Desde las oscuras profundidades de las Montañas Nubladas, hasta los majestuosos bosques de la capital élfica de Lindon, el impresionante reino insular de Númenor y los confines más lejanos del mapa, estos reinos y personajes forjarán legados que vivirán mucho después de que se hayan ido.

La serie es liderada por los showrunners y productores ejecutivos J.D. Payne y Patrick McCay y es protagonizada por un célebre elenco liderado por Cynthia Addai-Robinson, Robert Aramayo, Owain Arthur, Maxim Baldry, Nazanin Boniadi, Morfydd Clark, Ismael Cruz Córdova, Charles Edwards, Trystan Gravelle, Sir Lenny Henry, Ema Horvath, Markella Kavenagh, Tyroe Muhafidin, Sophia Nomvete, Lloyd Owen, Megan Richards, Dylan Smith, Charlie Vickers, Leon Wadham, Benjamin Walker, Daniel Weyman y Sara Zwangobani.

Junto a Payne & McKay están los productores ejecutivos Lindsey Weber, Callum Greene, J.A. Bayona, Belén Atienza, Justin Doble, Jason Cahill, Gennifer Hutchison, Bruce Richmond y Sharon Tal Yguado, así como los productores Ron Ames y Christopher Newman. Wayne Che Yip es el coproductor ejecutivo y dirige junto con J.A. Bayona y Charlotte Brändström.

El primer teaser debutó durante el Super Bowl LVI y se convirtió en el tráiler de Super Bowl más visto de todos los tiempos, con 257 millones de vistas en línea en las primeras 24 horas de su lanzamiento.

¡El Reino Infantil llega a Prime Video!

La familia entera podrá disfrutar de las colecciones más exitosas de El Reino Infantil tales como La Granja de Zenón, Bichikids, Canciones del Zoo, La Familia Blu, y Paco El Marinero, a partir de 6 de julio en Prime Video en Latinoamérica, Brasil, y México
CIUDAD DE MÉXICO, 6 de julio de 2022 – Prime Video anunció la incorporación a su catálogo de El Reino Infantil, la red de contenidos de habla hispana favorita de los niños. El Reino Infantil estará disponible a partir del 6 de julio en Prime Video en Latinoamérica, Brasil, y México.

A partir de esta alianza, las audiencias más jóvenes de Prime Video podrán disfrutar de las más exitosas colecciones de contenido y el amplio catálogo musical para niños que ofrece El Reino Infantil, el canal número 1 de habla hispana y el contenido para niños más visto en Latinoamérica. La Granja de Zenón, Bichikids, Canciones del Zoo, La Familia Blu, y Paco El Marinero, estarán disponibles en español y portugués.

Además, los productos de La Granja de Zenón y Bichikids estarán disponibles en la tienda de El Reino Infantil de Amazon México. Los clientes podrán disfrutar de productos como juguetes, peluches, artículos musicales, artículos para el hogar, ropa y más. Para más información, dar clic aquí.

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Sobre El Reino Infantil
Con más de 180 millones de suscriptores en Youtube a nivel global y un promedio de 130 millones de reproducciones diarias de video con contenido desarrollado en 9 idiomas (español, inglés, portugués, ruso, italiano, coreano, alemán, francés, y rumano), El reino Infantil sigue sumando logros alcanzando los 50 millones de suscriptores en su canal de Youtube, convirtiéndose en el canal número 1 de habla hispana en contenido infantil.

Luego de 6 botones de diamante, 17 de oro y 30 botones de plata ya consolidados, la network se sigue expandiendo a través de sus principales originales “La Granja de Zenón”, “Bichikids”, “Canciones del Zoo”, La Familia Blu”, y “Paco el Marinero”, las cuales tendrán grandes entregas para todo lo que resta del 2022.

Con una gran apuesta a los contenidos digitales y al acompañamiento de las nuevas generaciones, El Reino Infantil se sigue consolidando en las principales plataformas digitales a nivel global: YouTube, Facebook, Instagram, Spotify, Tik Tok, plataformas SVOD y AVOD, al mismo tiempo que continúa llevando experiencias interactivas y shows en LatAm y Europa con más de 1 millón de espectadores.

Sobre Prime Video
Prime Video ofrece a los clientes una vasta colección de películas, series y deportes— todo disponible para ver en cientos de dispositivos compatibles.
Incluido con Prime Video: Ve películas, series y deportes, incluyendo galardonadas Amazon Originals y otras exclusivas. Disfruta de éxitos como Un Príncipe en Nueva York 2, The Boys, Tom Clancy’s Jack Ryan, Upload, Reacher, Being the Ricardos y The Tender Bar, además de las ganadoras del Emmy, Fleabag y The Marvelous Mrs. Maisel, la ganadora del Globo de Oro y nominada al Oscar, Borat Subsequent MovieFilm y la ganadora del Oscar Sound of Metal además de las nominadas al Oscar, Time y One Night in Miami, así como Amazon Originals de Latinoamérica, incluyendo al especial de comedia de Sofía Niño de Rivera: Lo Volvería a Hacer, De Viaje con los Derbez, El Juego de las Llaves, Cómo Sobrevivir Soltero, Un Extraño Enemigo, La Jauría, El Presidente, Maradona: Sueño Bendito y las ganadoras del Daytime Emmy Pan y Circo y LOL: Last One Laughing. Los miembros Prime también reciben acceso a contenido con licencia como Hotel Transylvania: Transformania y la ganadora del Oscar, CODA.
Prime Video Channels: Los miembros Prime también puede agregar canales como Acorn, Adrenalina Pura, Claro Sports, Fox Sports, Looke, Love Nature, MGM, Noggin, Paramount+, Pongalo, STARZPLAY y Stingray, así como noticias en vivo con ADN40 y televisión en vivo con cuatro canales de TV Azteca y tres de FOX Sports —sin necesidad de descargar apps adicionales, y sin suscripción a un servicio de TV por cable. Mira la lista completa de canales disponibles en amazon.com/channels.
Renta o compra: Disfruta de nuevos lanzamientos para rentar o comprar, y ofertas especiales solo para miembros Prime.
Acceso instantáneo: Mira el contenido en casa o fuera de ella, con tu elección de cientos de dispositivos compatibles. Mira el contenido desde internet o utilizando la app Prime Video para tu smartphone, tableta, set-top box, consola de videojuegos, o smart TVs selectas. Para una lista completa de dispositivos compatibles, visita amazon.com/howtostream.
Experiencias mejoradas: Saca el mayor provecho a cada sesión con Ultra HD 4K- y contenido compatible con High Dynamic Range (HDR). Ve detrás de cámaras de tus películas y series de TV favoritas con acceso exclusivo X-Ray access, alimentado por IMDb. Guárdalo para después con descargas móviles selectas para ver el contenido sin conexión a internet.
Prime Video es solo uno de los muchos beneficios en compras y entretenimiento incluidos con una membresía Prime, junto con envíos rápidos y gratuitos en millones de artículos elegibles para Prime en Amazon.com.mx, ofertas exclusivas y descuentos y acceso a música sin anuncios y Kindle ebooks. Para registrarte o comenza.

Apunta la fecha! TUDUM: Un evento global para fans de Netflix vuelve en septiembre

¡Tudum regresa! El evento virtual que el año pasado tuvo más de 25 millones de visualizaciones de fans de Netflix en 184 países, vuelve el sábado 24 de septiembre (o el viernes 23, según dónde vivas) con cinco eventos globales que sucederán a lo largo de 24 horas.

QUÉ: Conéctate para disfrutar de un día lleno de noticias exclusivas, clips inéditos, avances y primeros vistazos, así como entrevistas con los actores y creadores favoritos de Netflix. Este evento virtual gratuito es una celebración para los fans de Netflix donde compartiremos las novedades de más de cien de tus series, películas y especiales favoritos de todas partes del mundo.

CUÁNDO: El 24 de septiembre (o el viernes 23, según dónde vivas), Tudum tendrá lugar en cuatro continentes con cinco eventos que transportarán a los fans por todo el mundo en un viaje muy emocionante:

La acción comenzará con un impresionante show en Corea el 23 de septiembre a las 9:00 PM hora (México), (24 de septiembre a las 11 AM., hora Corea).

Los fans podrán descubrir toda la diversión que la India tiene preparada, el 24 de septiembre a las 12:30 AM hora (México) (11 AM., hora India).

Conéctate a las 12 PM México para enterarte de todas las novedades exclusivas de nuestras series y películas de Estados Unidos y Europa, y para descubrir las sorpresas que tenemos por compartir desde Latinoamérica.

Nuestras estrellas de Japón cerrarán el día con un evento de celebración a las 11 PM., hora México (25 de septiembre a la 1 PM., hora Japón).

DÓNDE: «Tudum: Un evento global para fans de Netflix» estará disponible en los canales de YouTube de Netflix en varios idiomas. Visita el sitio oficial de fans de Netflix, Tudum.com/event, para no perderte ninguna de las novedades de este evento global. Además, mantente en sintonía porque, a principios de septiembre, anunciaremos los títulos y las estrellas que nos acompañarán en esta nueva edición. Marca tu calendario para el 23 de septiembre (según dónde vivas).

TUDUM

STARZPLAY lanza las primeras imágenes de The Serpent Queen, protagonizada por Samantha Morton

Ciudad de México – 14 de julio, 2022 – STARZPLAY, el servicio de streaming premium internacional de STARZ, ha lanzado las primeras imágenes de su próxima serie The Serpent Queen, protagonizada por la actriz ganadora del Globo de Oro®, dos veces ganadora del Premio de la Academia® y dos veces nominada al Premio BAFTA Samantha Morton, (Minority Report, Harlots, The Walking Dead) como el personaje principal.

Como se anunció previamente, también harán parte de la serie Amrita Acharia (Game of Thrones, The Good Karma Hospital), Enzo Cilenti (Free Fire, The Last Tycoon), Barry Atsma (The Hitman’s Bodyguard, Bad Banks), Nicholas Burns (Emma, Harlots) y Danny Kirrane (Piratas del Caribe: Dead Men Tell No Tales, Don’t Forget the Driver). Charles Dance, dos veces ganador del premio SAG (Game of Thrones, The Imitation Game, Gosford Park), junto con Ludivine Sagnier (8 Women, Peter Pan), Liv Hill (Three Girls, Jellyfish) Kiruna Stamell (The New Pope, Moulin Rouge!), Colm Meaney (Star Trek: Deep Space Nine, Tolkien) también aparecerá en papeles recurrentes en este drama del siglo XVI.

The Serpent Queen estará disponible en STARZPLAY en toda su presencia en Europa, América Latina y Japón, y en los EE. UU. y Canadá en las plataformas STARZ.

THE WALT DISNEY COMPANY RECIBE 147 NOMINACIONES A LOS PREMIOS PRIMETIME EMMY

Hulu Originals obtiene 58 reconocimientos, más del doble que en ocasiones anteriores, que incluyen 17 para Only Murders in the Building y 14 para Dopesick

Disney+ recibe 34 nominaciones repartidas en 11 programas, algo sin precedentes

El sensacional éxito de ABC y 20th Television Abbott Elementary se apunta siete reconocimientos, que incluyen tres para Quinta Brunson

The Walt Disney Company se enorgullece en anunciar las 147 nominaciones para la 74ª edición de los Premios Primetime Emmy® obtenidas por todas sus marcas y estudios, que incluyen ABC Entertainment; Disney+; 20th Television, 20th Television Animation y ABC Signature, de Disney Television Studios; Freeform; FX; FX Productions; Hulu; Star+; Lucasfilm Ltd.; Marvel Studios; National Geographic Content; National Geographic Documentary Films; Searchlight Television y Walt Disney Studios. Las plataformas de streaming de Disney recibieron un total de 92 nominaciones, de las cuales Hulu y Disney+ recibieron 58 y 34, respectivamente, y Disney Television Studios lidera las nominaciones de los estudios con un impresionante total de 67 reconocimientos.

“Las nominaciones a los Premios Emmy® de este año reflejan la profundidad, la amplitud y la calidad de la narrativa de Disney, que solo es posible gracias a nuestros talentosos equipos y extraordinarios socios creativos –dijo Bob Chapek, chief executive officer, The Walt Disney Company–. Nos honra profundamente que una cantidad tan grande del extraordinario trabajo que se hizo en nuestras marcas creativas haya sido reconocido y estamos deseosos de dar vida a más narrativas a medida que nos acercamos al inicio del segundo siglo de Disney”.

Only Murders in the Building, de Hulu y 20th Television y disponible en América Latina exclusivamente a través de Star+, es la comedia estrenada en 2021 más nominada este año: obtuvo 17 nominaciones a premios, entre ellos el premio a la mejor serie de comedia para los productores ejecutivos Steve Martin, Martin Short y Selena Gomez. Michael Keaton y Amanda Seyfried fueron nominados a los Premios Emmy® por primera vez por su actuación por sus papeles protagónicos en Dopesick y The Dropout, respectivamente, al tiempo que tanto Lily James como Sebastian Stan también recibieron sus primeras nominaciones a los Premios Emmy por Pam & Tommy. Estos tres contenidos, también están disponibles en América Latina exclusivamente a través de Star+. The Dropout, producida por 20th Television y Searchlight Television para Hulu, también señala la primera nominación a los Premios Emmy® de la división de Searchlight Pictures recién lanzada. Las nominaciones de Elle Fanning y Nicholas Hoult a los premios a la mejor actriz y al mejor actor en una serie de comedia por The Great, también son las primeras para ambos intérpretes.

En su tercer año, Disney+ recibió 34 nominaciones a los Premios Emmy®, de las cuales 11 fueron para programas del servicio de streaming, algo sin precedentes. Marvel Studios recibió nominaciones en cuatro de sus series de Disney+, con Moon Knight a la cabeza con ocho nominaciones, seguida de Loki, Hawkeye y su primera serie animada hasta la fecha What If…? Lucasfilm recibió cuatro nominaciones por El libro de Boba Fett, una serie de acción real del galardonado equipo de realizadores detrás de The Mandalorian, y la aclamada serie animé Star Wars: Visions recibió su primera nominación. Peter Jackson obtuvo su primera nominación a los Premios Emmy® por The Beatles: Get Back, al igual que Todd Lieberman y David Hoberman por CHIP Y DALE: AL RESCATE.

ABC recibió 23 nominaciones a los Premios Emmy®, igualando la cantidad de nominaciones recibidas por la cadena el año pasado. Abbott Elementary, de ABC y 20th Television y disponible en América Latina exclusivamente a través de Star+, estuvo a la cabeza con siete nominaciones, que incluyen tres a Quinta Brunson a los premios a la mejor serie de comedia, a la mejor actriz en una serie de comedia y al mejor guion de una serie de comedia. Live in Front of a Studio Audience, de Norman Lear, Jimmy Kimmel y Brent Miller, recibió nominaciones, por tercera vez consecutiva, a los premios al mejor programa especial de variedades (en vivo) y mejor diseño de producción de un programa especial de variedades por su último especial en los que se recrean episodios clásicos de las series Los hechos de la vida y Blanco y negro. Norman Lear volvió a batir su propio récord y sigue siendo el nominado y ganador de Premios Emmy® de mayor edad. Derek Hough recibió su 12ª nominación como coreógrafo junto con Tessandra Chavez por Step Into…The Movies with Derek and Julianne Hough, igualando el récord de mayor cantidad de nominaciones a la coreografía de Debbie Allen. Jimmy Kimmel Live!, de ABC y ABC Signature, fue nominado por 12ª vez consecutiva al premio al mejor talk show de variedades, alcanzando un total de 36 nominaciones hasta la fecha.

A continuación, la lista completa de las nominaciones recibidas por The Walt Disney Company (como algunas de las nominaciones se superponen, se muestran los totales para cada entidad).

NOMINACIONES A LOS PREMIOS PRIMETIME EMMY 2022

Only Murders in the Building (Hulu / 20th Television) – Disponible en América Latina exclusivamente a través de Star+

17 nominaciones

· Mejor serie de comedia

· Mejor actor en una serie de comedia — Steve Martin

· Mejor actor en una serie de comedia — Martin Short

· Mejor actor invitado en una serie de comedia — Nathan Lane

· Mejor actriz invitada en una serie de comedia — Jane Lynch

· Mejor dirección en una serie de comedia — Jamie Babbit

· Mejor dirección en una serie de comedia — Cherien Dabis

· Mejor guion en una serie de comedia — Steve Martin & John Hoffman

· Mejor casting en una serie de comedia

· Mejor vestuario contemporáneo– “Where is Tim Kono?”

· Mejor diseño de título principal

· Mejor composición musical en una serie (banda sonora dramática original) — “The Boy From 6B”

· Mejor música original del tema principal

· Mejor diseño de producción en un programa narrativo (de media hora) — “True Crime”

· Mejor montaje de una sola cámara en una serie de comedia — “Fan Fiction”

· Mejor montaje de una sola cámara en una serie de comedia — “Open and Shut”

· Mejor mezcla de sonido en una serie dramática o de comedia (de media hora) y animación — “The Boy From 6B”

Dopesick (Hulu / 20th Television) – Disponible en América Latina exclusivamente a través de Star+

14 nominaciones

· Mejor serie limitada o antológica

· Mejor actor en una serie limitada o antológica, o película — Michael Keaton

· Mejor actor de reparto en una serie limitada o antológica, o película — Will Poulter

· Mejor actor de reparto en una serie limitada o antológica, o película — Peter Sarsgaard

· Mejor actor de reparto en una serie limitada o antológica, o película — Michael Stuhlbarg

· Mejor actriz de reparto en una serie limitada o antológica, o película — Kaitlyn Dever

· Mejor actriz de reparto en una serie limitada o antológica, o película — Mare Winningham

· Mejor dirección en una serie limitada o antológica, o película — Danny Strong

· Mejor guion en una serie limitada o antológica, o película — Danny Strong

· Mejor casting en una serie limitada o antológica, o película

· Mejor dirección de fotografía en una serie limitada o antológica, o película — “Breakthrough Pain”

· Mejor montaje de una sola cámara en una serie limitada o antológica, o película — “Black Box Warning”

· Mejor montaje de una sola cámara en una serie limitada o antológica, o película — “First Bottle”

· Mejor mezcla de sonido en una serie limitada o antológica, o película — “Pseudo-Addiction”

Pam & Tommy (Hulu) – Disponible en América Latina exclusivamente a través de Star+

10 nominaciones

· Mejor serie limitada o antológica

· Mejor actor en una serie limitada o antológica, o película — Sebastian Stan

· Mejor actriz en una serie limitada o antológica, o película — Lily James

· Mejor actor de reparto en una serie limitada o antológica, o película — Seth Rogan

· Mejor mezcla de sonido en una serie limitada o antológica, o película — “The Master Beta”

· Mejor montaje de una sola cámara en una serie limitada o antológica, o película — “I Love You, Tommy”

· Mejor vestuario contemporáneo– “Destroyer of Worlds”

· Mejor peluquería de época o de personaje— “Jane Fonda”

· Mejor maquillaje de época o de personaje (no protésico) — “Jane Fonda”

· Mejor casting en una serie limitada o antológica

Moon Knight (Disney+ y Marvel Studios)

8 nominaciones

· Mejor dirección de fotografía en una serie limitada o antológica, o película — “Asylum”

· Mejor vestuario de fantasía o ciencia ficción — “Gods and Monsters”

· Mejor composición musical en una serie limitada o antológica, película o especial (banda sonora dramática original) — “Asylum”

· Mejor actuación de voz — F. Murray Abraham

· Mejor edición de sonido en una serie limitada o antológica, película o especial — “Gods and Monsters”

· Mejor mezcla de sonido en una serie limitada o antológica, o película — “Gods and Monsters”

· Mejor coordinación de dobles de riesgo en una serie dramática, limitada o antológica, o película

· Mejor actuación de dobles — “Gods and Monsters”

Abbott Elementary (ABC y 20th Television) – Disponible pronto en América Latina exclusivamente a través de Star+

7 nominaciones

· Mejor serie de comedia

· Mejor actriz en una serie de comedia — Quinta Brunson

· Mejor actor de reparto en una serie de comedia — Tyler James Williams

· Mejor actriz de reparto en una serie de comedia — Janelle James

· Mejor actriz de reparto en una serie de comedia — Sheryl Lee Ralph

· Mejor guion de una serie de comedia — Quinta Brunson

· Mejor casting en una serie de comedia

What We Do in the Shadows (FX y FX Productions) – Disponible en América Latina exclusivamente a través de Star+

7 nominaciones

· Mejor serie de comedia

· Mejor guion de una serie de comedia — Sarah Naftalis

· Mejor guion de una serie de comedia — Stefani Robinson

· Mejor vestuario de fantasía o ciencia ficción — “The Wellness Center”

· Mejor edición de sonido en una serie dramática o de comedia (de media hora) y animación — “The Escape”

· Mejor mezcla de sonido en una serie dramática o de comedia (de media hora) y animación — “The Casino”

· Mejor coordinación de dobles de riesgo en una serie de comedia o programa de variedades

The Dropout (Hulu, 20th Television y Searchlight Television) – Disponible en América Latina exclusivamente a través de Star+

6 nominaciones

· Mejor serie limitada o antológica

· Mejor actriz en una serie limitada o antológica, o película — Amanda Seyfried

· Mejor dirección en una serie limitada o antológica, o película — Michael Showalter

· Mejor dirección en una serie limitada o antológica, o película — Francesca Gregorini

· Mejor guion en una serie limitada o antológica, o película — Elizabeth Meriwether

· Mejor casting en una serie limitada o antológica, o película

Loki (Disney+ y Marvel Studios)

6 nominaciones

· Mejor dirección de fotografía en una serie de una sola cámara (de una hora) — “Lamentis”

· Mejor diseño de producción en un programa narrativo de época o de fantasía (de una hora o más) — “Glorious Purpose”

· Mejor vestuario de fantasía o ciencia ficción– “Glorious Purpose”

· Mejor música original del tema principal

· Mejor diseño de producción en un programa narrativo de época o de fantasía (de una hora o más) — “Glorious Purpose”

· Mejor edición de sonido en una serie dramática o de comedia (de una hora) — “Journey Into Mystery”

The Beatles: Get Back (Disney+ y Walt Disney Studios)

5 nominaciones

· Mejor documental o serie de no ficción

· Mejor dirección en un documental o programa de no ficción — “Parte 3: Días 17-22”

· Mejor montaje en un programa de no ficción— “Parte 3: Días 17-22”

· Mejor edición de sonido en un programa de no ficción o reality (de una o varias cámaras) — “Parte 3: Días 17-22”

· Mejor mezcla de sonido en un programa de no ficción o reality (de una o varias cámaras) — “Parte 3: Días 17-22”

Impeachment: American Crime Story (FX, 20th Television y FX Productions) – Disponible en América Latina exclusivamente a través de Star+

5 nominaciones

· Mejor actriz en una serie limitada o antológica, o película – Sarah Paulson

· Mejor guion en una serie limitada o antológica, o película — Sarah Burgess

· Mejor peluquería contemporánea— “The Assassination Of Monica Lewinsky”

· Mejor maquillaje contemporáneo (no protésico) — “The Assassination Of Monica Lewinsky”

· Mejor maquillaje protésico – “The Wilderness”

El libro de Boba Fett (Disney+ y Lucasfilm Ltd.)

4 nominaciones

· Mejor vestuario de fantasía o ciencia ficción— “Capítulo 1: Stranger In A Strange Land”

· Mejor edición de sonido en una serie dramática o de comedia (de una hora) — “Capítulo 6: From The Desert Comes A Stranger”

· Mejores efectos visuales en una temporada o película

· Mejor coordinación de dobles de riesgo en una serie dramática, limitada o antológica, o película

The Great (Hulu)

4 nominaciones

· Mejor actor en una serie de comedia — Nicholas Hoult

· Mejor actriz en una serie de comedia — Elle Fanning

· Mejor diseño de producción en un programa narrativo de época o de fantasía (de una hora o más) — “Wedding”

· Mejor vestuario de época — “Five Days”

Atlanta (FX) – Disponible en América Latina exclusivamente a través de Star+

3 nominaciones

· Mejor actor en una serie de comedia —Donald Glover

· Mejor dirección en una serie de comedia — Hiro Murai, “New Jazz”

· Mejor dirección de fotografía en una serie de una sola cámara (de media hora) — “Three Slaps”

Dancing with the Stars (ABC)

3 nominaciones

· Mejor coreografía en un programa de variedades o reality— Daniella Karagach, coreógrafa

· Mejor diseño o dirección de iluminación en una serie de variedades — “Finale”

· Mejor dirección técnica, trabajo de cámara o control de video en una serie— “Horror Night”

McCartney 3, 2 ,1 (Hulu) – Disponible en América Latina exclusivamente a través de Star+

3 nominaciones

· Mejor dirección de fotografía en un programa de no ficción— “These Things Bring You Together”

· Mejor edición de sonido en un programa de no ficción o reality (de una o varias cámaras) — “The People Were Loving Us!”

· Mejor mezcla de sonido en un programa de no ficción o reality (de una o varias cámaras) — “These Things Bring You Together”

The Oscars (ABC)

3 nominaciones

· Mejor especial de variedades en vivo

· Mejor coreografía en un programa de variedades o reality— Fatima Robinson, coreógrafa

· Mejor diseño de producción en un especial de variedades

What If…? (Disney+ y Marvel Studios)

3 nominaciones

· Mejor programa animado

· Mejor actuación de voz— Chadwick Boseman

· Mejor actuación de voz— Jeffrey Wright

American Horror Story: Double Feature (FX, 20th Television y FX Productions) – Disponible en América Latina exclusivamente a través de Star+

2 nominaciones

· Mejor maquillaje contemporáneo (no protésico) — “Gaslight”

· Mejor edición de sonido en una serie limitada o antológica, película o especial— “Gaslight”

American Horror Stories (FX, 20th Television y FX Productions) – Disponible en América Latina exclusivamente a través de Star+

2 nominaciones

· Mejor peluquería contemporánea— “Game Over”

· Mejor maquillaje contemporáneo (no protésico) — “Rubber(wo)man Part One” y “Rubber(wo)man Part Two”

black-ish (ABC y ABC Signature)

2 nominaciones

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Univision Noticias’ #IAmVanessaGuillen Documentary Premieres Today

MIAMI – JULY 14, 2022 – Today, Univision Noticias, the award-winning news division of TelevisaUnivision and the most trusted source of news for U.S. Hispanics, premieres its newest documentary #IamVanessaGuillen: One survivor launches a movement to end military sexual trauma.

Visit www.iamvanessaguillen.com to watch the full documentary and access additional resources.

Univision Noticias’ documentary follows the 2020 murder of Army soldier Vanessa Guillen at Fort Hood’s military base and what it meant for Karina Lopez. Two years after surviving the sexual assault on the same base, Lopez created a viral Facebook post with the hashtag #IamVanessaGuillen. It quickly went viral, prompting others to speak up and make military sexual trauma more visible throughout the country.

IamVanessaGuillen chronicles Karina’s first time going public with her trauma, following other Latina military women who come forward demanding the end to the abuse of active-duty soldiers and the right to justice.

Through Karina’s case, other soldiers’ stories, and expert voices, the “#IamVanessaGuillen” documentary film sheds light on the profound issues of racism, sexual violence, and trauma that the military has historically neglected.

“We hope this film elevates the stories of Karina and all the other survivors that shared their testimonies with us, and that their voices serve as catalysts to raise awareness about this issue both within military and veteran communities, as well as among civilians,” said Andrea Patiño Contreras, documentary director.

Most of the survivors featured in the film are Latina. They represent the Hispanic demographic which is now the fastest growing minority population in the U.S. military.1

“#IamVanessaGuillen highlights who witnessed their rights being violated, who weren’t believed, and whose lives were cut short. This documentary strengthens Univision Noticias’ focus on empowering the voices of Hispanic communities through raising awareness for their livelihoods across the United States and beyond,”

said José Ángel Gonzalo, Senior Director and Managing Editor of Univision Noticias Digital.

IamVanessaGuillen was produced by David Adams and Andrea Patiño Contreras, and edited by Patiño Contreras and Anna Clare Spelman.

True to Univision Noticias’ digitally innovative style, the 73-minute documentary is presented with additional multimedia online that explore the story in more detail. That includes a website with text, graphics, and photos, as well as videos to be shared on Instagram, Twitter, and Facebook.

Visit Televisaunivision.com to learn more about TelevisaUnivision and follow us on Twitter and Instagram.

ViX+’s “Travesuras de la Niña Mala” Begins Production in Paris and London

MIAMI – JULY 13, 2022 –TelevisaUnivision Inc., the world’s leading Spanish-language content and media company, today announced the start of production of “Travesuras de la Niña Mala” (Bad Girl) in Paris and London this month. The original production is being developed to land exclusively on ViX+, the new global Spanish-language subscription streaming service set to launch on July 21.

Juan Pablo Di Pace (“The Mattachine Family,” “Fuller House,” “A.D. The Bible Continues,” “Dallas,” “Mamma Mia”) will star in the romantic scripted series alongside previously announced Macarena Achaga. Seasoned scriptwriter María López Castaño (“Valeria,” “Diablo Guardián,” “Gran Hotel,” “Los Hombres de Paco”) wrote the series based on the acclaimed novel of the same name by Nobel Prize winner Mario Vargas Llosa. Renowned director Alejandro Bazzano (“Money Heist,” “Inés del Alma Mía,” “No te Puedes Esconder,” “Los Hombres de Paco,” “Mar de Plástico,” “Noche Americana”) is directing the ViX+ Original series,” in production by W Studios. David Azcano (“Money Heist,” “Sky Rojo,” “Bose,” “Isabel”) joins the production as the show’s cinematographer.

“It is a privilege to portray Ricardo Somocurcio, perhaps Mario Vargas Llosa’s most idealistic hero when it comes to love. A translator whose undying love for ‘the bad girl’ will transcend time and space,” said Juan Pablo Di Pace. “It is very exciting to portray him from the age of 25 to 55 – from the 1960s to the 1980s – in Paris, London, Mexico, Madrid and Tokyo and to speak Spanish, English and French. From one country to the next, she will drive him crazy but he’ll always follow. The series is a first in many ways and I am so proud to be working on it with the brilliant ViX+. It’s an absolute dream job.”

“Watching the first scenes of this unique series filmed in Paris is a dream come true,” said Patricio Wills, president of W Studios. “With ViX+ we are producing this incredible series based on Mario Vargas Llosa’s beautiful book. We are not only filming in the original European locations but are accurately able to depict an era that marked a dramatic change in world culture.”

“I am thrilled and thankful to be able to direct a series based on one of my favorite novels by Mario Vargas Llosa,” said Alejandro Bazzano. “Recreating the convulsive universe of this stormy love story is an exciting challenge and I am confident it will be a great success.”

“Travesuras de la Niña Mala” tells the epic love story between Arlette, a nonconformist and adventurous woman, and her once teenage love, Ricardo, a man trapped in a predictable routine. Thanks to Arlette, he slowly learns to get out of his comfort zone. These two characters’ lives will intertwine over forty years, through reunions across Lima, Paris, Madrid, Tokyo, London, and more. The “bad girl” invites us to challenge our life on autopilot, transform ourselves and take responsibility over our lives, seeking happiness while feeling immortal. The story questions what is life without those moments, when we forget that everything has an end.

As part of the recently launched ViX, the world’s largest Spanish-language streaming service, the new SVOD tier, ViX+, is launching on July 21 with more than 10,000 hours of premium content, including over 50 ViX+ Original series and movies, in the first year alone. ViX is available for free on Apple iOS and tvOS, Android mobile and Android TV OS devices, Amazon Fire TV, Roku devices, Samsung Smart TVs and via the web on vix.com.

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BARCOS VIKINGOS, CABRAS GIGANTES Y CIUDADES DIGNAS DE DIOSES: 5 DATOS SOBRE LOS MUNDOS EXTRAVAGANTES CREADOS PARA THOR: AMOR Y TRUENO

Ya se puede ver en cines THOR: AMOR Y TRUENO, la película más reciente de Marvel Studios que vuelve a colocar al emblemático Dios del Trueno en el centro de la escena, con una historia llena de acción, aventura y humor. El film encuentra a Thor dispuesto a iniciar un proceso de introspección, pero sus planes se ven interrumpidos por la aparición de un villano nunca antes visto. Gorr, el Carnicero de Dioses, se dispone a eliminar todas las deidades presentes en la galaxia. Thor se embarca, entonces, en una aventura sin precedentes para detenerlo y descubrir los motivos detrás de su titánica misión.

Con el realizador Taika Waititi en la silla de dirección, la película introduce a los fans en mundos fascinantes que combinan los elementos más extravagantes e invitan a ser parte de un viaje intergaláctico único.

Estos cinco datos sobre la creación de los mundos de THOR: AMOR Y TRUENO son perfectos para conocer un poco más sobre el detrás de cámara del film.

EL RODAJE TUVO LUGAR EN AUSTRALIA

La producción de THOR: AMOR Y TRUENO se extendió durante cuatro meses y medio, comenzando a fines de enero de 2021. La película se filmó íntegramente en Australia, el país natal de su protagonista, el actor Chris Hemsworth. La mayor parte del rodaje transcurrió en Fox Studios, en Sídney, y los exteriores se filmaron en esa ciudad y sus alrededores, en la costa sureste del continente.

LAS IDEAS ESTRAFALARIAS ESTUVIERON A LA ORDEN DEL DÍA

Barcos vikingos, cabras gigantes… todo es posible cuando Taika Waititi está al frente de la historia. Cuenta el director que toda idea extravagante era bienvenida cuando comenzaron a desarrollar el proyecto, y que el resultado final es estrambóticamente imperdible. “Hay un barco vikingo tirado por cabras gigantes que viaja por el espacio. Mi personaje está hecho de roca y Russell Crowe interpreta a Zeus. En teoría no debería funcionar, pero cuando terminamos la filmación teníamos una historia divertida y en la que hay muchas cosas en juego. Sé que tengo en mis manos una película extraordinaria”, asegura.

Según el productor ejecutivo Brian Chapek, los elementos absurdos que forman parte de THOR: AMOR Y TRUENO llegan al Universo Cinematográfico de Marvel (MCU, por sus siglas en inglés) en el momento perfecto. “Es algo que tuvimos que ganar con el público con el correr de los años. Creo que si empezábamos este universo con Thor montado en dos cabras, a la gente le hubiera parecido demasiado extravagante, pero esto es testimonio de todos los realizadores que fueron allanando el camino para nosotros. Eso es lo que nos diferencia de otros universos, de otras franquicias, esta idea de pasar de una película anclada en la realidad a algo de carácter fantástico y cósmico”, señala Chapek.

ES LA PRIMERA PELÍCULA DE MARVEL CREADA CON LA TECNOLOGÍA DE “THE VOLUME”

THOR: AMOR Y TRUENO marca un hito en la historia del MCU: es la primera película en utilizar la novedosa tecnología llamada The Volume (su nombre en inglés) en su producción. Se trata de una herramienta que coloca a los actores en un entorno digital de 360 grados, en lugar de ubicarlos enfrente de una pantalla azul o verde. Los paisajes digitales están completos en un 90 por ciento y luego se les da los últimos toques con elementos de acción real. “Te permite crear mundos totalmente inmersivos y lograr una fusión impecable entre el mundo real y el digital”, explica Chapek, al tiempo que comenta que la misma tecnología se utilizó en el desarrollo de The Mandalorian, la exitosa serie de STAR WARS creada exclusivamente para Disney+.

Jake Morrison, supervisor de efectos visuales y director de la segunda unidad del film, cuenta: “The Volume nos ayudó a crear a gran escala para la película. Uno de los platós más grandes que se hicieron fue la Ciudad Omnipotencia, el hogar de los dioses. Cuando todos los actores estaban en The Volume, podían ver este mundo increíblemente grande. Eso prepara el terreno para la aventura en la que se encuentran los personajes”.

EL PUEBLO DE NUEVO ASGARD COBRÓ VIDA DE MANERA IMPACTANTE

Junto con los entornos creados digitalmente, se construyeron sets físicos para algunos de los mundos donde transcurre la historia. Chapek asegura que nada reemplaza la experiencia de estar parado en un set real. “Uno de los platós más extraordinarios fue el de Nuevo Asgard, que es un pueblo entero. Apenas pones un pie en ese plató, jurarías que estás en un pueblo verdadero de Noruega”, confiesa el productor ejecutivo, en referencia al pueblo fundado por los asgardianos tras la destrucción total de su hogar original.

La actriz Tessa Thompson, quien interpreta a Valquiria en la película, cuenta: “Absolutamente todas las fachadas de tiendas eran tan reales que sentías que podías entrar a comprar algo. Me voló la cabeza: el empedrado, la atención al detalle en los lugares más minúsculos que el público tal vez nunca mire”.

LAS ESCENAS DE ACCIÓN ACOMPAÑARON LOS ENTORNOS GALÁCTICOS

Los increíbles escenarios galácticos de THOR: AMOR Y TRUENO son el terreno perfecto para el impactante despliegue de escenas de acción que hay en la película. Para el equipo de escenas de riesgo, liderado por el coordinador Kyle Gardiner, los entornos del film, sumados a la riqueza del guion y la mirada singular de Waititi, sirvieron de inspiración para crear esos momentos de pura adrenalina que ya son un sello del MCU.

Desde montar a caballo y trabajar con cables y arneses hasta el combate cuerpo a cuerpo, los actores y el equipo de dobles realizaron algunas hazañas físicas nunca vistas. “Siempre tratamos de reinventar la rueda y extender los límites de lo posible. Este guión dio mucho lugar para la imaginación y la creatividad. Tengo un equipo formidable y dejamos que las ideas fluyan para ver qué se nos ocurría”, comenta Gardiner.

En Nuevo Asgard, Ciudad Omnipotencia y más allá, THOR: AMOR Y TRUENO yacobró vida ante los ojos de fans y demostró que en el MCU siempre hay un nuevo escenario capaz de dejar al mundo entero con la boca abierta. Y queriendo más.

THOR: AMOR Y TRUENO ya puede disfrutarse en cines.

TRÁILER OFICIAL SUBTITULADO: https://bit.ly/3xnTGrG

SE DIERON A CONOCER NUEVAS IMÁGENES EPISÓDICAS, DE PERSONAJES Y DEL DETRÁS DE ESCENA DE LA SERIE EXCLUSIVA DE STAR+ “SANTA EVITA”, QUE ESTRENA EL 26 DE JULIO

Se dieron a conocer nuevas imágenes de “Santa Evita”, la esperada serie del sello Star Original Productions que llegará con todos sus episodios en exclusiva a Star+ el 26 de julio, fecha en la que se conmemora el 70º aniversario del fallecimiento de Eva Perón.Con un reconocido elenco internacional encabezado por Natalia Oreiro (Eva Perón), Ernesto Alterio (Coronel Moori Koenig) y Diego Velázquez (Mariano Vázquez), con la participación especial de Francesc Orella (Dr. Pedro Ara) y Darío Grandinetti como Juan Domingo Perón, la nueva producción de ficción gira en torno al misterio que rodea el destino del cuerpo embalsamado de Eva Perón tras su muerte. Basada en el best seller homónimo del escritor argentino Tomás Eloy Martínez, “Santa Evita” está realizada y coproducida por Non Stop.

La flamante serie, centrada en una de las figuras femeninas más emblemáticas y controvertidas de la política latinoamericana del siglo XX, cuenta con la producción ejecutiva de la actriz y productora mexicana Salma Hayek Pinault y José Tamez (ambos de la productora Ventanarosa) y con la dirección del realizador Rodrigo García, quien también se desempeña como productor ejecutivo, y del cineasta, actor, director teatral y guionista argentino Alejandro Maci, a cargo también de la producción artística. La serie fue escrita por Marcela Guerty y Pamela Rementería.

A lo largo de sus siete episodios de 45 minutos, “Santa Evita” narra la misteriosa historia detrás del cadáver errante de la primera dama argentina Eva Perón después de su muerte, el cual se mantuvo a la espera de ser enterrado durante tres años para la construcción de un mausoleo que nunca se concretó. En 1955, las fuerzas militares de Argentina derrocaron al entonces presidente Juan Domingo Perón y ocultaron el cuerpo de Evita durante 16 años, con el fin de evitar que se convirtiera en un arma contra el régimen. Antes de su muerte, Eva se había convertido en una potente figura política como esposa del General Perón, y, su cadáver errante sin sepultura, influyó en la política del país durante más de dos décadas. “Santa Evita” es la historia de un cuerpo sin tumba y de la leyenda que nació en torno de él.

Completan el elenco Diego Cremonesi (Arancibia), Iván Moschner (Cifuentes), Gabriela Ferraro (Doña Juana), Héctor Díaz (Alcaraz), Marcela Guerty (Adela), Guillermo Arengo (Emilio), Damián Canduci (Galarza), Sebastián Arzeno (Fesquet), Camila Mateos (Eva adolescente), Jorge Prado (Renzi) y María Canale (Irene).

Grabada en más de 40 locaciones de Buenos Aires, Argentina, “Santa Evita”contó con la participación de 120 actores y actrices, y 1300 extras, al tiempo que implicó un meticuloso proceso de reconstrucción de época, de la mano de talentosos equipos locales de fotografía, arte y vestuario, liderados por reconocidos profesionales creativos de la región. Entre otros datos curiosos del rodaje, se destaca, por ejemplo, la presencia en escena de más de 80 vehículos antiguos en acción, así como de 150 piezas de vestuario diseñadas especialmente para la serie.

“Santa Evita” se suma a la robusta oferta de producciones originales de The Walt Disney Company Latin America desarrolladas íntegramente en la región, colaborando con el mejor talento latinoamericano, e incluso de fuera del continente, para ofrecer a la audiencia las mejores opciones en series, ciclos de entrevistas, películas, documentales y el mejor contenido deportivo.

Ve el trailer de Rebelde temporada 2 – Los estudiantes del EWS están de vuelta

La segunda temporada de Rebelde, se estrena el 27 de julio solo por Netflix.

Jana Cohen, Esteban, MJ, Luca Colucci, Selene, Gigi, Dixon, Sebastián Langarica y el nuevo estudiante del EWS: Okane, se enfrentarán a sus miedos, fantasmas del pasado, amor, desilusiones, reencuentros y por supuesto, mucha música.

Sinopsis:
Tras formar al grupo Rebelde, nuestros protagonistas conocen a un nuevo maestro que valora más el talento individual. Ese talento lleva a nuestros personajes a buscar su propia voz y para hacerlo, tendrán que enfrentarse a ellos mismos.

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