“MATRIX RESURRECCIONES”, LLEGA A HBO MAX EL PRÓXIMO 28 DE ENERO

México, 21 de enero de 2022 – El próximo viernes 28 de enero llega a HBO Max una de las películas más esperadas de los últimos años: MATRIX RESURRECCIONES. Y es que a más de 20 años del estreno de MATRIXHBO Max trae a los hogares una nueva entrega de esta historia, una saga que desde el estreno de su película original en 1999 ha sido referente para la industria cinematográfica y el género de ciencia ficción. 

MATRIX RESURRECCIONES regresa a un mundo de dos realidades: una, la vida cotidiana; la otra, lo que hay detrás. Para saber si su realidad es una construcción física o mental, para conocerse de verdad a sí mismo, el Sr. Anderson tendrá que elegir seguir al conejo blanco una vez más. Y si Thomas… Neo… ha aprendido algo, es que la elección, aunque sea una ilusión, sigue siendo la única forma de salir -o entrar- en Matrix. Por supuesto, Neo ya sabe lo que tiene que hacer. Pero lo que aún no sabe es que Matrix es más fuerte, más segura y más peligrosa que nunca. Déjà vu.

El elenco de MATRIX RESURRECCIONES cuenta con la participación de Keanu Reeves, Carrie-Anne Moss, Lambert Wilson y Jada Pinkett Smith; a ellos se suman Yahya Abdul-Mateen II, Jessica Henwick, Jonathan Groff, Neil Patrick Harris y Priyanka Chopra Jonas. Dirigida por Lana Wachowski y producida por Village Roadshow Pictures y Venus Castina Productions.
Acerca de HBO Max 
HBO Max™ es la plataforma de streaming directo al consumidor de WarnerMedia que ofrece la mejor calidad de entretenimiento. HBO Max presenta la más amplia variedad de historias para todas las audiencias con la mayor variedad de historias para todos los públicos de las marcas icónicas de HBO, Warner Bros, DC, Cartoon Network y más. La plataforma se lanzó en Estados Unidos en mayo de 2020 e introdujo un plan de precio más bajo, con publicidad, en junio de 2021. HBO Max comenzó su expansión global lanzando en mercados de América Latina y el Caribe este verano, seguido de sus primeros lanzamientos europeos en los países nórdicos y España este otoño. Se ha anunciado que HBO Max continuará su expansión europea para llegar a un alcance global de 67 países en 2022.

CINCO CURIOSIDADES SOBRE LA NUEVA SERIE “LA EDAD DORADA”, DISPONIBLE A PARTIR DEL 24 DE ENERO EN HBO MAX Y HBO

México, 21 de enero de 2022 – LA EDAD DORADA es una serie original de HBO que llegará este lunes 24 de enero a la plataforma de HBO Max y HBO. La historia fue escrita por Julian Fellowes, Sonja Warfield y dirigida por Michael Engler y Salli Richardson-Whitfield. Esta serie dramática de nueve episodios es protagonizada por Carrie Coon, Morgan Spector, Denée Benton, Louisa Jacobson, Taissa Farmiga, Blake Ritson, Simon Jones, Harry Richardson, Thomas Cocquerel, Jack Gilpin, con Cynthia Nixon y Christine Baranski. 

Aquí te contamos algunas curiosidades sobre esta increíble serie:

1. El director es Julian Fellowes, creador de la icónica serie Downtown Abbey.
La filmografía de Julian Fellowes, casi en su totalidad, son retratos de la aristocracia en el siglo XIX. Tanto LA EDAD DORADA como Downton Abbey transcurren en ese tiempo. 
A diferencia de Downton Abbey, la cual transcurre en Europa, LA EDAD DORADA se sitúa en la ciudad de Nueva York en la década de 1880.

2. Concepto de Edad Dorada.
El período histórico llamado La Edad Dorada comenzó con el fin de la Guerra Civil en Estados Unidos, junto con grandes cambios económicos, el crecimiento de las ciudades y los ferrocarriles, además de  un marcado aumento en la desigualdad social.
El término de Edad Dorada se debe al libro “La Edad Dorada: A Tale of Today” una famosa novela satírica de Mark Twain ambientada a finales de 1800.

3. La actriz Louisa Jacobson es la hija de Meryl Streep.
Louisa Jacobson interpreta a Marian Brook, quien se traslada de la Pennsylvania rural a la ciudad de Nueva York tras la muerte de su padre para vivir con sus tías Agnes van Rhijn (Baranski) y Ada Brook (Nixon), pertenecientes a la alta sociedad.
Junto con Peggy Scott (Benton), una aspirante a escritora que busca un nuevo comienzo, Marian se ve involuntariamente envuelta en una guerra social, entre las viejas y nuevas costumbres.

4. LA EDAD DORADA fue filmada en lugares icónicos de Nueva York.
El rodaje de la serie comenzó en febrero de 2021 en la ciudad costera estadounidense de Newport, Rhode Island, donde hay una gran cantidad de mansiones de la Edad Dorada. 

La producción tuvo lugar en lujosas propiedades como las mansiones Chateau-sur-Mer, The Elms y The Breakers.

Otro punto histórico utilizado durante la filmación fue el Distrito Histórico Central de Troy en Nueva York, uno de los centros urbanos del siglo XIX mejor conservados de los Estados Unidos. Aquí, varias manzanas de la ciudad se transformaron para convertirlas en lo más parecido a una calle de la época victoriana.

5. Trajes de época a cargo de Kasia Walicka-Maimone.
Los lujosos trajes característicos de la época, están diseñados por Kasia Walicka-Maimone, cuyo trabajo anterior incluye Moonrise Kingdom (2012), El año más violento (2014) y Truman Capote (2005).

¡No te pierdas esta fabulosa historia de época a través de HBO Max!

LA ERA DE HIELO: LAS AVENTURAS DE BUCK, QUIÉN ES QUIÉN EN LA MANADA DE ESTA NUEVA ENTREGA

El 28 de enero estrena en Disney+ LA ERA DE HIELO: LAS AVENTURAS DE BUCK, una nueva entrega de la exitosa franquicia animada LA ERA DE HIELO que llega en exclusiva a la plataforma para conquistar a los suscriptores con nuevas aventuras bajo cero.

En la película, los hermanos zarigüeyas Crash y Eddie están en busca de nuevas emociones. Desesperados por alejarse de su hermana mayor Ellie, se disponen a encontrar un lugar propio y quedan involuntariamente atrapados en el Mundo Perdido, una cueva enorme bajo tierra habitada por dinosaurios. Allí, son rescatados por Buck Wild, una comadreja cazadora de dinosaurios y amante de la aventura. Juntos, con la ayuda de algunos nuevos amigos, se embarcan en una misión para salvar el Mundo Perdido del dominio de los dinosaurios.

A pocos días de la llegada de la nueva aventura gélida a Disney+, un recorrido para conocer quién es quién en la nueva manada.

CRASH Y EDDIE

Esta dupla de hermanos zarigüeyas está sedienta de nuevas aventuras. Crash (voz original en inglés de Vincent Tong) y Eddie (voz original en inglés de Aaron Harris) se han vuelto impacientes en el Valle de Nieve y están ansiosos por tener un poco de independencia. Crash es hiperactivo y fanático de los deportes extremos. Eddie, en tanto, es un bromista nato y habla mucho (¡mucho!).

ELLIE Y MANNY

Ellie (voz original en inglés de Dominique Jennings y en español para Latinoamérica de Angelica Vale) es una dulce mamut lanuda criada por una zarigüeya. En su rol de hermana mayor, Ellie es sobreprotectora y se preocupa demasiado por Crash y Eddie. El camino cruzó a Ellie, Crash y Eddie tras una inundación devastadora, y ella terminó adoptando a los pequeños como familia sustituta. Ellie está casada con Manny (voz original en inglés de Sean Kenin Elias-Reyes y en español para Lationamérica de Jesús Ochoa), un mamut lanudo malhumorado y cascarrabias, pero muy cariñoso. 

BUCK

Buck (voz original en inglés de Simon Pegg) es una comadreja tuerta. Aventurero por naturaleza, adora perseguir dinosaurios, pero sus acciones tuvieron consecuencias peligrosas: provocó la ira del dinosaurio Orson, que busca vengarse.

Buck es carismático, divertido y excéntrico. Es un explorador y un aventurero que ha estado solo en el Mundo Perdido durante tanto tiempo que su contacto con la realidad es incierto, en el mejor de los casos. Sus únicas verdaderas relaciones son con objetos inanimados como piñas, rocas y troncos, y no podría estar más feliz”, señala la productora ejecutiva Lori Forte.

Cuando el camino de Buck se cruza con el de Crash y Eddie, su vida se transforma por completo, y encuentra en ellos un par de aliados inesperados para una gran misión.

ORSON

Orson (voz original en inglés de Utkarsh Ambudkar) es un dinosaurio ególatra y de cabeza muy grande que quiere gobernar el Mundo Perdido. Con sus velocirráptores siempre a su lado, Orson busca vengarse de Buck, que lo desterró a la Isla de Lava.

ZEE

En el Mundo Perdido también se encuentra Zee (voz original en inglés de Justina Machado), una zorrilla que tiene gran habilidad física y cuenta con un superpoder único: emana un olor capaz de desplomar a cualquiera. Zee es el equivalente femenino de Buck y tiene el coraje de enfrentarse a Orson y sus revoltosos velocirráptores. Mientras se ocupa de cuidar a Eddie y Crash, les inculca confianza y les hace sentir que tienen un propósito en la vida.

“Zee es tan grácil como poderosa e independiente, y está dedicada al Mundo Perdido, que es lo que a Buck le gusta de ella. Tienen eso en común, pero emocionalmente, ella es mucho más evolucionada que Buck. Y a diferencia de él, está conectada firmemente con la realidad. Su misión es de justicia e igualdad y tiene unas habilidades físicas impresionantes”, explica el director John C. Donkin.

SID Y DIEGO

Por último, completan la manada dos personajes singulares, amigos de Manny: Sid (voz original en inglés de Jake Green y voz en español para Latinoamérica de Carlos Espejel), un perezoso torpe y molesto con mal aliento, gran corazón y poca cabeza, y Diego (voz original en inglés de Skyler Stone), un simpático tigre dientes de sable.

LA ERA DE HIELO: LAS AVENTURAS DE BUCK estrena el 28 de enero, exclusivamente en Disney+. La colección de LA ERA DE HIELO, compuesta por 5 películas y 2 especiales de televisión, puede verse por Disney+.

TNT CELEBRA LOS 10 AÑOS DE ENCHUFE.TV CON EL DOCUMENTAL “SOMOS MILLONES”

Miami, 19 de enero de 2022 – El fenómeno del humor liderado por Enchufe.tv. continúa en 2022 de la mano de los sketches en español más divertidos y populares. Tras cumplir 10 años en diciembre pasado, TNT celebra su década de risas con el estreno del documental Somos Millones, que relata el camino de estos jóvenes humoristas ecuatorianos que se convirtieron en uno de los canales de Youtube más destacados del mundo. Este repaso por la historia de este fenómeno de la comedia se podrá ver el sábado 22 de enero, a las 22.00 horas.

Con más de 25 millones de suscriptores en Youtube, sumados a los 15,7 millones de seguidores en Facebook, 5,9 millones en Tiktok y 3,9 millones en Instagram, Enchufe.tv. llega a más de 50 millones de fans en todas sus redes sociales. Con la participación de Jorge Ulloa, Nataly Valencia, Raúl Santana, Julio Pañi y Orlando Herrera, entre otros, el especial Somos Millones mostrará los orígenes del programa, a partir de un proyecto nacido por cuatro compañeros de universidad dispuestos a revolucionar la propuesta audiovisual de Ecuador. Un camino no exento de dificultades y obstáculos, los que fueron superados hasta conquistar la audiencia en México y alcanzar fama en el resto de la región.

Alejo Chauvin, director de “Somos Millones” comentó: “Dirigir este documental ha sido como un buen sketch, arrancas a toda velocidad sin saber a dónde vas a llegar ni cómo va a cambiar la historia, llegas a un punto de no retorno, pero siempre terminas con una sonrisa. Fue un regalo poder dirigirlo y descubrir que a pesar de las dificultades, lo que siempre nos motivó es el amor por lo que hacemos y el soñar cosas más grandes.” Para Gustavo Grossmann, Head of General Entertainment Networks, WarnerMedia Latin America, “Enchufe.tv ha logrado hacer reír a todo el continente, con un contenido propio que muestra el gran trabajo de su equipo. Es muy grato compartir con la región los orígenes de este proyecto”.  

Enchufe.tv es un programa de situaciones de humor posibles de encontrar en toda Latinoamérica creadas a partir de hechos cotidianos como las relaciones de pareja, los estudiantes de un colegio, historias de amistad y muchos más. Es una producción de 2bOriginals y entre sus sketches más reconocidos destacan “Super campeonas”, “Las amigas de Camilo Chismoseando”, “Andrés, el que te visita cada mes” y “Mundo al revés: hombres y mujeres”, entre otros.

TNT celebra los diez años de Enchufe.tv. con el documental “Somos Millones”, el sábado 22 de enero, a las 22.00 horas.

PARAMOUNT+ PRESENTA EL DOCUMENTAL THE MARFA TAPES

Una película documental, disponible a partir de hoy en la plataforma, para conocer detalles únicos sobre la realización del álbum compuesto por Jack Ingram, Miranda Lambert and Jon Randall del mismo nombre nominado al premio GRAMMY®
LINK AL TRAILER
 LATAM 21 de enero de 2022 – Paramount+, el servicio de streaming premium de ViacomCBS, anunció hoy que el documental THE MARFA TAPES de Jack Ingram, Miranda Lambert y Jon Randall se estrenará exclusivamente en la plataforma el jueves 20 de enero para toda Latinoamérica. La película documental ofrecerá a los espectadores una visión única de la realización del álbum de 2021 del mismo nombre, que recientemente fue nominado como Mejor Álbum Country en la 64a edición anual de los Premios GRAMMY®.
 
Dirigida por Spencer Peeples y con presentaciones en vivo, THE MARFA TAPES también presenta entrevistas y un detrás de escena capturado durante una sesión de grabación de cinco días en noviembre de 2020. Apenas un punto en el mapa, Marfa es un excéntrico punto de inicio en medio de una vasta extensión de la nada, el lugar perfecto para perderse o encontrarse a sí mismo. Para Lambert, Randall e Ingram, son ambos. Durante más de media década, el lugar desolado se ha convertido en un paraíso para la composición de canciones del trío, produciendo éxitos masivos y un profundo crecimiento personal.
 
Grabada en crudo con solo un par de micrófonos y guitarras acústicas, THE MARFA TAPES, es una impresionante obra de audio, una foto instantánea íntima de un momento en el tiempo alimentado por el amor, la confianza y la amistad. El trío grabó gran parte del álbum al aire libre, invitando a que los sonidos ambientales del desierto se filtren en sus actuaciones sencillas y en vivo, y la atmósfera es absolutamente transportadora. El resultado es una mirada sincera y sin adornos a la química innegable de Lambert, Randall e Ingram en su forma más pura y honesta.
 
THE MARFA TAPES se une a la creciente lista de especiales musicales de Paramount+, incluido el recientemente lanzado MADAME X, STAR-CROSSED de Kacey Musgraves, OASIS KNEBWORTH 1996 y todos los Mtv Unplugged disponibles en la plataforma.

EL ENCANTO DE NUESTRAS RAÍCES: UN VIAJE A LAS COMUNIDADES DE ARTESANOS COLOMBIANOS QUE INSPIRARON LA EXITOSA PELÍCULA DE DISNEY ENCANTO

National Geographic presenta El Encanto de Nuestras Raíces, una colección de cortos documentales para descubrir el extraordinario trabajo de cuatro comunidades de artesanos de Colombia que inspiraron el trabajo de investigación para ENCANTO, la película más reciente de Walt Disney Animation Studios, éxito en cines y en Disney+, en donde el título se mantuvo como el #1 en sus primeras 2 semanas en el servicio, que transcurre en un pueblo mágico de Colombia.

Se trata de cuatro cortos que comenzaron a estrenar cada viernes a partir del 14 de enero en el canal oficial de National Geographic Latinoamérica en YouTube, en el sitio Nationalgeographicla.com y en redes sociales. A su vez, también se están estrenando en el canal de cable de National Geographic cada sábado, desde el 15 de enero.

A continuación, un repaso por los episodios que ya se encuentran disponibles sobre la mochila de la comunidad Wayúu y el “sombrero vueltiao” de la comunidad Zenú, y un adelanto sobre los próximos episodios destinados a la alfarería de La Chamba y el sombrero aguadeño de la comunidad Aguadas

CONTAR LA HISTORIA CON AUTENTICIDAD

Desde el momento en que los realizadores de ENCANTO decidieron dar vida a la historia en Colombia, supieron que era fundamental contarla con un gran compromiso con la autenticidad. Para eso, emprendieron una investigación que comenzó con un viaje a Colombia en 2018 para explorar y experimentar el arte, la arquitectura, la flora y fauna, la comida y la gente de diferentes regiones. Sus objetos, paisajes, aromas, sabores y gestos sirvieron de inspiración para crear la película.

Como parte de ese proceso, el equipo creativo entró en contacto con diferentes comunidades de artesanos de Colombia para aprender de sus culturas, tradiciones y artesanías, llevando luego sus creaciones a la pantalla con extraordinaria precisión. ¿Algunos ejemplos? La mochila Wayúu que lleva el personaje de Mirabel, y las piezas de cerámica de La Chamba que se pueden ver en la gran mesa de la familia Madrigal.

Su intercambio con estas comunidades del país inspiró la creación de los cortos de National Geographic El Encanto de Nuestras Raíces, brindando al público la oportunidad de conocer por dentro las tradiciones, las creencias y los procesos de trabajo de cuatro comunidades colombianas: Wayúu, Zenú, La Chamba y Aguadas.

MOCHILAS QUE HONRAN LA TRADICIÓN

El Encanto de Nuestras Raíces comienza en la península de La Guajira, donde la comunidad de mujeres Wayúu crea su famosa mochila a través de técnicas de tejido ancestrales. El primer episodio se adentra en la localidad para revelar el trabajo de las artesanas que crean manualmente las coloridas mochilas Wayúu, transmitiendo el oficio de generación en generación. “Las mujeres Wayúu tenemos un rol muy importante: transferir los conocimientos, nuestra cultura, a las nuevas generaciones. El ser humano está marcado por la educación que recibe en su infancia. Si desde niño se comienza a incentivar, querer, valorar y respetar lo que se es como cultura, seguramente resulte en una mejor sociedad a futuro”, señala la artesana de tejeduría Wayúu, Conchita Iguarán.

UN SOMBRERO, UN LEGADO

El segundo episodio de la mini serie de cortos documentales se centra en el pueblo Zenú, situado en el departamento de Córdoba. Allí, el equipo conoció a los artesanos detrás del tradicional “sombrero vueltiao”, creado originalmente para los hombres que cultivaban maíz, arroz y la yuca en la zona. Elaborado con caña flecha extraída de los árboles locales, y teñido con técnicas naturales, el sombrero es una extraordinaria obra de arte que cobra vida en manos de abuelos, padres e hijos de esta comunidad. “Es una prenda alusiva al folklore, a la música, al baile… Muchos no conocen nuestra historia ni este legado que es parte de nuestra cultura narrativa y expresiva”, señala el artesano de tejeduría Zenú, Reinel Mendoza, complacido por la posibilidad de dar a conocer su arte a través de los cortos y de ENCANTO.

ALFARERÍA QUE DA LA VUELTA AL MUNDO

En el episodio dedicado a la cerámica artesanal de La Chamba, El Encanto de Nuestras Raíces viaja al departamento andino de Tolima para descubrir más sobre esta locación reconocida ancestralmente por su alfarería. La Chamba tiene más de 300 años de tradición en la elaboración de piezas de cerámica rojas y negras, y las creaciones son apreciadas más allá de las fronteras. “Es un pedacito de tierra colombiana que se va a todo el mundo. Somos representantes culturales y tenemos un legado ancestral que no queremos dejar perder. Ahora Disney nos ha abierto la puerta al mundo para que todos conozcan que en Colombia hay un sitio donde todavía se hacen vasijas de barro completamente con las manos”, comenta el artesano de cerámica negra de La Chamba, Camilo Prada.

DE LA PALMA DE IRACA A LAS MANOS DE LAS ARTESANAS

El recorrido de la serie de cortos culmina al norte del departamento de Caldas, donde las artesanas de la comunidad de Aguadas crean el tradicional sombrero aguadeño. Desde sus fincas, sentadas en sus butacas bajitas, las mujeres tejen desde hace 150 años estos sombreros creados a partir de hilos de palma de iraca.  “Que nuestro sombrero aguadeño aparezca en una película de Disney es una legitimación de la cultura de nuestras artesanas. Son ellas las que, desde hace más de 150 años, han logrado trascender”, señala un experto local.

El Encanto de Nuestras Raíces está estrenando sus cuatro episodios cada viernes, a partir del viernes 14, en el canal oficial de National Geographic Latinoamérica en YouTube, en el sitio Nationalgeographicla.com y en redes sociales. A su vez, el canal de cable de National Geographic está lanzando los cortos cada sábado, desde el sábado 15 de enero.

UN SOMBRERO, UN LEGADO

Netflix busca a la próxima gran estrella de la música urbana latina

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Mira aquí el video de la convocatoria
 

Las superestrellas globales Rauw Alejandro, Yandel, Nicki Nicole, Tainy y el queridísimo veterano de la industria de la música Lex Borrero, se unirán para buscar a la próxima gran estrella de la música urbana en La Firma (The Signing). Por primera vez, Netflix abrirá el casting en español para emprender la búsqueda por toda Latinoamérica, Estados Unidos y España, y encontrar al mejor talento urbano quien recibirá la oportunidad de convertirse en la siguiente superestrella mundial.Considerado una de las más grandes estrellas del planeta, Rauw Alejandro acompaña al ícono del reggaetón Yandel, a la artista revelación Nicki Nicole y al nominado al GRAMMY® Lex Borrero, quienes serán los jueces principales de esta competencia, que además contará con la participación de Tainy, el productor latino número uno inigualado, como mentor y productor / supervisor musical. 
Creada por Lex Borrero de NTERTAIN/NEON16, desarrollada por Howard T. Owens y la directora Nikki Boella, y producida por Propagate y NTERTAIN, esta innovadora competencia musical es la primera de su clase, mostrando a los mejores artistas urbanos latinos aún no descubiertos y la cultura que ha hecho de la música urbana latina un fenómeno global. La Firma sigue los viajes de los artistas mientras se dirigen a Miami dejando que las cámaras graben donde ningún otro programa se atreve a hacerlo, revelando el drama, el sudor y las lágrimas que se necesitan para convertirse en una superestrella mundial.  El artista ganador firmará con la poderosa incubadora de talentos NEON16, una de las empresas más innovadoras y con mayor visión de futuro de la industria musical.

Los concursantes aspirantes pueden entrar a netflix-tebusca.com para demostrarle a los jueces lo que tienen para ofrecer.Sobre Netflix: 

Netflix es el servicio de entretenimiento en streaming líder en el mundo, con 214 millones de membresías de pago en más de 190 países que disfrutan de series de televisión, documentales y largometrajes en una amplia variedad de géneros e idiomas. Los miembros pueden ver todo lo que quieran, en cualquier momento y lugar, en cualquier pantalla conectada al internet. Los miembros pueden reproducir, pausar y reanudar el visionado, todo ello sin anuncios ni compromisos.

Sobre Propagate: 

Fundada en 2015 por Ben Silverman y Howard T. Owens, pioneros en el negocio de los formatos globales a finales de los años 90, Propagate tiene oficinas en Los Ángeles, Nueva York y París. Sus créditos recientes “Rebelde Way” para Netflix, “UNTOLD” para Netflix, el drama de FOX “Our Kind of People”, protagonizado por Yaya DaCosta y Morris Chestnut, “Animals on the Loose: A You vs. the Wild Interactive Movie”, protagonizada por Bear Grylls para Netflix, “Escape the Undertaker”, una película interactiva protagonizada por las superestrellas de la WWE para Netflix, “Notre Dame: Our Lady of París” para ABC y “Go-Big Show” en TBS, y la próxima adaptación americana de The Eurovision Song Contest (El Concurso de la Canción de Eurovisión), así como los no guionizados “November 13: Attack on Paris”, “Haunted” y “Prank Encounters” para Netflix, y “In Search Of” y “Kings of Pain” para History Channel. En cuanto a los guiones, “Blood and Treasure” y “Broke” para CBS, “Charmed” para The CW, el especial de marionetas de temática electoral emitido recientemente en Fox, “Let’s Be Real” y la próxima serie de televisión “Zorro” para NBC. Propagate también ha creado y producido el podcast “An Oral History of The Office” para Spotify. El creciente portafolio de empresas de Propagate incluye Electus (“You vs. Wild”, “Running Wild With Bear Grylls”, “Jane the Virgin”, “Fashion Star”), Big Breakfast (“Adam Ruins Everything”, “Hot Date”), Notional (franquicia “Chopped”), y las empresas de gestión de talentos Artists First, Authentic Talent & Literary Management y Select Management Entertainment.  

Sobre Ntertain: 

NTERTAIN fue fundada en 2020 por el cofundador de NEON16 y veterano de la industria, Lex Borrero, el legendario magnate de la música Tommy Mottola y la firma de representación superior Range Media Partners como una nueva empresa de entretenimiento y medios de comunicación centrada en la creación, el desarrollo y la producción de contenido de primera calidad en todas las plataformas. Con décadas de experiencia colectiva, la compañía de 360° y la plataforma digital llevarán las historias latinas a la vanguardia representando el poder global y el éxito del talento, las marcas y la cultura latina. 
Sobre NEON16, Lex Borrero y Tainy:

NEON16 fue fundada por el estimado veterano de la industria Lex Borrero y el icónico productor Tainy. Votada como la empresa musical más innovadora por Fast Company en 2021, la incubadora de talento e ideas es una de las principales empresas de medios y entretenimiento de la industria. El famoso productor y artista Tainy, es la mente maestra detrás de algunos de los éxitos más icónicos de la música. Tres veces nominado a los GRAMMY©, tres veces a los Latin GRAMMY© y ganador de múltiples premios BMI, Tainy ha producido éxitos que definen la carrera de innumerables artistas, así como la suya propia, incluyendo colaboraciones exitosas con Bad Bunny, Julieta Venegas, Camila Cabello, Shawn Mendes y Miguel, acumulando más de 3 mil millones de reproducciones combinadas. Tainy también reina en la lista de los mejores productores latinos de Billboard, batiendo el récord de mantenerse en el número uno durante más de 115 semanas. El listado del sello discográfico y de manejo de NEON16 incluyen a Tainy, Danna Paola, Álvaro Díaz, Dylan Fuentes, Kris Floyd, Rudeboyz y Jodosky. NEON16 se asoció con Paramount y Nickelodeon para producir de forma ejecutiva el soundtrack oficial de la película de The Spongebob Movie: Sponge On The Run, así como la producción ejecutiva del primer álbum en español de Selena Gómez, “Revelación”.

Bajo la división en vivo de NEON16, la empresa ha organizado varios eventos experienciales, como el partido de baloncesto de celebridades “Roc Da Court”, el “Esports Celebrity Tournament”, “Kids that Grew Up Reggaeton Art Basel” y la “NEON Cup”, un partido de fútbol de celebridades. Además, NEON16 se mantiene firme en su compromiso de retribuir y a través de su iniciativa benéfica multimedia HUMAN (X), lanzada en 2020, busca destacar y financiar causas importantes creando soluciones tangibles. La iniciativa filantrópica lanzó “Pa’ La Cultura”, un sencillo a beneficio de NDLON (National Day Laborer Organizing Network) para ayudar a los inmigrantes afectados por la pandemia COVID 19 y el programa de becas ART/WORKS, que eleva las voces, la expresión cultural y el perfil de los inmigrantes, los refugiados y los artistas que promueven los derechos de los migrantes. En 2021, Lex Borrero se asoció con la leyenda de la industria Tommy Mottola y Range Media Partners para lanzar NTERTAIN, una compañía multimedia centrada en la creación de contenidos que retratan las narrativas latinas. La primera producción de la compañía, “Los Montaners”, con Ricky Montaner y su famosa familia, ya está en marcha. El lema y la visión de la compañía es “Fear Nothing, Impact Everything” (No temas nada, impacta todo). 

Sobre Rauw Alejandro: 

Desde su debut profesional en 2017, el cantante y compositor puertorriqueño Rauw Alejandro se ha convertido en un líder de la nueva generación de artistas latinos. Sus éxitos como “Que Le De” y “Fantasías” han obtenido certificaciones de Oro, Platino, y Multiplatino.

Durante la pandemia, presentó el concierto virtual más icónico del año ante 1 millón de espectadores en vivo por YouTube desde el Coliseo de Puerto Rico, llegando a ser tendencia #1 en YouTube en 14 países. En noviembre 2020, Rauw publicó su álbum Afrodisíaco que fue aclamado por la prensa especializada y obtuvo Disco de Oro en Estados Unidos y Colombia con éxitos de la talla de “Tattoo”, “Tattoo Remix” con Camilo, “Enchule”, “Reloj” junto a Anuel AA, y “De Cora <3” con J Balvin.

Rauw llegó a tener su éxito más grande hasta la fecha con el lanzamiento en mayo 2021 de “Todo De Ti” que cuenta con más de 783 millones de streams en todo el mundo. Este tema llegó al puesto #2 de la lista Global de Spotify por más de tres semanas, y alcanzó la posición #36 en la lista general Hot 100 de Billboard. Llegó a romper récords en España con 1.68 millones de streams en un solo día, llegando a la cima de las listas de popularidad en España, México, Colombia, Chile, Perú, Costa Rica, El Salvador, Guatemala, Panamá, Nicaragua, Honduras y la República Dominicana.

En junio, lanzó su álbum Vice Versa que también obtuvo excelentes notas y debutó en el puesto #3 de la lista Top Debut Albums de Spotify y #1 en la lista de Álbumes Latinos de Apple Music. Actuando ante llenos totales, su gira mundial inició en julio por Estados Unidos, para luego viajar a España, la República Dominicana y su Puerto Rico natal donde dio cuatro sold-outs en el Coliseo de Puerto Rico. Rauw emprenderá su próxima gira de recintos masivos en el 2022. Rauw cerró el 2021 con broche de oro ganando el Latin GRAMMY de Mejor Fusión/Interpretación Urbana por “Tattoo Remix” junto a Camilo. Por si fuera poco, Vice Versa fue nombrado el tercer mejor álbum del 2021 por Rolling Stone.
Sobre Yandel:

Yandel comenzó su carrera profesional en 1998 y desde ese momento se convirtió en un cantante, compositor, músico y productor musical del género urbano Puertorriqueño fenomenalmente exitoso. Después de haberse convertido en una estrella y lograr una sólida carrera de quince años con el dúo de Wisin y Yandel, él tomó un nuevo giro como solista en 2014 anunciando su gira Yandel La leyenda VIP Tour obteniendo éxito durante el verano con entradas agotadas en importantes escenarios en Nueva York, Washington, DC, Los Ángeles, Houston, Dallas, Chicago, Orlando, y América Latina. Su álbum como solista, presentado en diciembre de 2013, De Líder a Leyenda, debutó con el # 1 en el Top Latin Albums de Billboard y # 9 en la lista de álbumes “Top Urban Album Chart”. De Líder a Leyenda, recibió Certificación Oro de la RIAA en marzo de 2014 y obtuvo diversas nominaciones, entre ellas el Grammy Latino. En octubre de 2014 Yandel se convirtió en el primer artista de su género en grabar un especial de televisión para la conocida cadena de TV HBO Latino. También grabó el tema, Marcando Territorio, incluído en “Catch the Throne”: El Mixtape Vol. 2, y banda sonora de la aclamada serie de HBO “Games of Thrones” junto a grandes artistas del mercado anglosajón. Noviembre del año 2015 marcó la llegada de su tan esperada producción “Dangerous”. “Dangerous” acaparó las listas de ventas y logró un # 1 en la semana de su lanzamiento. Esta producción recibió: Latin Grammy, Latin American Music Award, Premios Lo Nuestro y nominaciones a los Premios Billboard de la Música Latina. Ese mismo mes, el cantante / productor, se convirtió en el primer artista Latino en transmitir un concierto en vivo en el combate de boxeo producido por HBO Cotto vs Canelo. Algunas de sus colaboraciones musicales en el mercado general e hispano incluyen: J-Lo, Akon, R. Kelly, 50 Cent, Ja Rule, Eve, Nelly Furtado, Gloria Estefan, Ricky Martin, Enrique Iglesias, Don Omar, Daddy Yankee, J Balvin , Chayanne, Gilberto Santa Rosa, Maluma, Ozuna, Bad Bunny, Becky G, Lele Pons, Romeo Santos, Sebastian Yatra, Manuel Turizo, Luis Fonsi, J Balvin, Zion & Lennox, y muchos más.Algunos de sus reconocimientos incluyen: dos Premios Grammy Latino en 2016 en las categorías de Mejor Fusión Urbana y Mejor Canción Urbana, Latin American Music Award Álbum del Año, Premio BMI por su tema Encantadora. En el 2018, Yandel anunció una gira con su gran amigo y colaborador en la música Wisin. El dúo hizo historia en 2018, al convertirse en los primeros artistas de su género con la mayor cantidad de espectáculos vendidos en el Coliseo José M. Agrelot en San Juan, Puerto Rico. Como solista, Yandel a logrado 10 #1’s en la lista de Top Latin Airplay de Billboard, estrenó en marzo del 2019 su sexto álbum como solista titulado “THE ONE” y en el 2018 grabó junto a Wisin su álbum como dúo Los Campeones del Pueblo / The Big Leagues. Su más reciente producción musical como solista “QUIEN CONTRA MI 2”, se estrenó en Verano de 2020. En mayo del 2021, Yandel fue reconocido por la RIAA con 16 Certificaciones Platino y 4 de Oro.
Sobre Nicki Nicole:

La cantante, compositora, rapera y estrella argentina en ascenso de 21 años Nicki Nicole (@nicki.nicole, +10.8M) sigue demostrando su destreza para mezclar géneros en su muy esperado nuevo álbum ‘Parte De Mi’, que incluye temas destacados como ‘Sabe’ con Rauw Alejandro, ‘Pensamos’ con Mon Laferte, “Toa La Vida”, “Baby”, y “Parte De Mi”. Nicki está confirmada para Coachella en abril, como una de las primeras artistas argentinas en presentarse en el festival. En su reciente actuación Tiny Desk (Home) Concert transmitida por la red estadounidense de radio NPR, podemos apreciar la presencia del bandoneón, en un tributo a la tradición argentina del tango y otra muestra de la versatilidad de Nicki. Conocida por su energético flow de rap, en este concierto ella revela otra faceta íntima de su voz – ¡míralo aquí! Nicki recientemente fue nominada al Latin GRAMMY 2021 en la categoría de Mejor Canción Alternativa por “Venganza”, su colaboración con los rockeros uruguayos de No Te Va Gustar. En el 2020, recibió su primera nominación, para Mejor Nuevo Artista. En abril, Nicki presentó “No Toque Mi Naik” (feat. Lunay) en The Tonight Show Starring Jimmy Fallon, convirtiéndose en la primera artista argentina en actuar en este reconocido programa nocturno — ¡míralo aquí! El éxito “Ella No Es Tuya Remix” de Rochy RD x Nicki Nicole x Myke Towers forma parte de la lista de reproducción Verano 2021 del Presidente Obama, esta canción cuenta con más de 500 millones de streams en total. Nicki aporta sus influencias de R&B y soul a la creciente escena urbana en Argentina. Ella ha sido aclamada por retar a los estereotipos de género, y fue reconocida en publicaciones como Vogue y The Guardian, la cual la denominó como “la estrella que desafía la cultura machista del rap argentino”.

La temporada 2 de UPLOAD se estrenará en Amazon Prime Video

CULVER CITY, California – 20 de enero de 2022 – Hoy se anunció que la segunda temporada de Upload regresará a Amazon Prime Video este viernes 11 de marzo de 2022. El arte oficial de la segunda temporada y un video especial que resume la primera temporada están disponibles. El video trae los mejores momentos de los personajes y de la historia durante la primera temporada, en donde los fans conocieron la vida digital después de la muerte, tecnología del futuro cercano (i.e. un “traje de realidad virtual”, un traje parecido al de buzo que un humano puede usar para sentir cosas físicamente o tener sexo en el metaverso), un complejo triángulo amoroso y también se quedaron con más preguntas que respuestas alrededor de lo que potencialmente fue un asesinato. La segunda temporada contará con siete episodios y se estrenará exclusivamente en Amazon Prime Video en más de 240 países y territorios alrededor del mundo.
 
Sobre Upload
Upload es una serie de comedia de ciencia ficción del escritor ganador del Emmy, Greg Daniels (The Office, Parks and Recreation), que sucede en un futuro tecnológicamente avanzado en donde los teléfonos holográficos, las impresoras 3D de comida y las tiendas de abarrotes automatizadas son la norma. Pero de forma única, los humanos pueden escoger ser “subidos” a una vida virtual después de la muerte.
 
En la segunda temporada de Upload, Nathan está en una encrucijada en su vida (después de la muerte)… su novia Ingrid ha llegado inesperadamente a Lakeview esperando fortalecer su relación, pero su corazón secretamente quiere a su ángel de servicio al cliente, Nora. Mientras tanto, Nora está incomunicada y se involucra con un grupo rebelde anti tecnología, “The Ludds.” La segunda temporada está repleta de conceptos del futuro cercano, incluyendo el programa de Lakeview de bebés digitales dentro de la aplicación, “prototykes” y otros ejemplos satíricos de avances tecnológicos y dolores de cabeza por venir.
 
La serie fue creada por Greg Daniels quien también es el productor ejecutivo junto con Howard Klein. La serie es protagonizada por: Robbie Amell como “Nathan”, Andy Allo como “Nora”, Kevin Bigley como “Luke”, Allegra Edwards como “Ingrid”, Zainab Johnson como “Aleesha”, Owen Daniels como “A.I. Guy”, Josh Banday como “Ivan” y Andrea Rosen como “Lucy.”

https://youtu.be/NpB-h3hl6_I
 
En redes

EL ESPECIAL MUSICAL DE LADY GAGA Y TONY BENNETT LLEGA EN EXCLUSIVA A PARAMOUNT+

LATAM, 21 de enero de 2022 – Paramount+, el servicio de streaming premium de ViacomCBS, presenta en exclusiva un nuevo especial musical, esta vez de la mano del multi-premiado ganador del Grammy Tony Bennett y la súper estrella pop mundial Lady Gaga. Grabado frente a una audiencia en vivo en el legendario Radio City Music Hall de Nueva York, One Last Time: Una noche con Tony Bennett y Lady Gaga conmemora el cumpleaños número 95 del legendario cantante y presenta actuaciones en solitario y dúos. Gaga cubre cuatro piezas de jazz (Luck Be a Lady, Orange Colored Sky, Let’s Do It y New York, New York) antes del set en solitario de Bennett que incluye Watch What Happens, Steppin’ Out, Fly Me to the Moon y I Left My Heart in San Francisco. La noche cierra con tres dúos en los que Bennett y Gaga cantan Lady is a Tramp, Love for Sale y Anything Goes. One Last Time: Una noche con Tony Bennett y Lady Gaga disponible en Paramount+ Latinoamérica a partir del 21 de enero.


El especial es parte de una asociación entre Bennett, Gaga y el portafolio de ViacomCBS que incluye CBS, MTV Entertainment Group y Paramount+. El año pasado, MTV estrenó MTV Unplugged: Tony Bennett & Lady Gaga, además de múltiples estrenos exclusivos de los videos musicales del álbum Love For Sale: el tema nominado al Grammy® I Get A Kick Out Of You, I’ve Got You Under My Skin y Night and Day se transmitieron por MTV a nivel mundial y en el BIllboard de Times Square de ViacomCBS. En 2022, Paramount+ estrenará su documental exclusivo de La dama y la leyenda.

PREPÁRATE PARA EL NUEVO EPISODIO DE ‘PEACEMAKER’ CON LA PLAYLIST OFICIAL DE JAMES GUNN

MIAMI, FL., 20 de enero de 2022 – Ya está disponible el cuarto episodio de PEACEMAKER en HBO Max. ¡Pero eso no es todo!, James Gunn presentó recientemente en su perfil de Spotify la playlist oficial, que actualiza semanalmente, con las canciones que acompañan la historia de PEACEMAKER cada semana. 

James Gunn siempre se ha caracterizado por hacer una curaduría minuciosa en cada una de las bandas sonoras de sus proyectos, tanto en el cine como en la televisión. En esta ocasión se trata, en su mayoría, de sonidos provenientes del glam metal con artistas como Wig Wam, Foxy Shazam, Firehouse y Bang Camaro, entre muchos otros. 

Puedes disfrutar la playlist aquí y si la escuchas antes de ver el nuevo episodio te invitamos a que hagas el ejercicio de identificarlas en cada una de las escenas en las que aparezcan. 

Adicionalmente, hemos hecho una selección de algunas de las canciones que acompañaron algunas de las escenas más icónicas de los primeros 3 episodios según el mood, para que las descubras (o repases) y te acompañen el resto de la semana: 

PARA COMENZAR TU DÍA CON TODA LA ACTITUD
Esta serie tiene una intro simplemente sensacional y ‘’Do Ya Wanna Taste It‘’ es la canción que le pone ritmo a esos primeros segundos de cada episodio de PEACEMAKER. Es interpretada por Wig Wam y acompaña la coreografía original y divertida en la cual podrás ver a John Cena (PEACEMAKER) y al resto del elenco bailando al ritmo de la música. De solo verla te darán ganas de acabar la serie en un dos por tres. ¿Qué esperas para aprenderte estos pasos al mejor estilo de los 80?  

ESTÁS VIVIENDO EL AMOR Y QUIERES QUE ESA PERSONA TE CONOZCA TAL CUAL ERES
En el capítulo 3, minuto 13:56, PEACEMAKER está a la luz de la luna con la agente Emilia Harcourt, quien se encuentra viendo a través de un monocular. Mientras PEACEMAKER la observa fijamente, ella se da cuenta y le devuelve la mirada. En ese momento suena ‘’Would You Love a Creature‘’ de la banda estadounidense de heavy metal, Sister. Estrenada en el 2011, esta canción hace alusión a la difícil vida que ha tenido un hombre que quiere saber si a pesar de eso, su enamorada lo acompañará y lo querrá. 

SUPERANDO LA TUSA… Y YA NADA TE HARÁ DAÑO 
La próxima canción es de Kissin’ Dynamite y se titula ‘’Six Feet Under‘’. Aparece en el minuto 26:00 del tercer episodio, cuando por un lado PEACEMAKER se encuentra en un salón de tortura tras ser capturado junto a su amigo Vigilante, en medio de su primera misión. La letra habla de lo bien que se siente tener los pies en la tierra, aunque a veces estés feliz o triste, tú mism@ eres tu lugar seguro. 

NO CAMBIES POR NADIE, ACABAS DE TENER TU MAYOR LOGRO
Durante el episodio 2, en el minuto 17:25, Leota Adebayo y Emilia Harcourt lograron rescatar a PEACEMAKER y escapar en un automóvil y están muy felices por ello (si quieres saber de qué situación, debes ver el capítulo). Es ahí cuando la canción ‘’Borderline Crazy‘’ de The Cruel Intentions se hace presente. La letra dice: ¿Debería ir más despacio? ¡Me siento al borde de la locura! Así que es perfecta para este momento.

ESTÁS EN MODO TRISTEZA ACTIVADO
Así se encontraba PEACEMAKER en el minuto 25:56 del capítulo 2. Acostado en su cama, solo, e incluso golpeándose a sí mismo diciendo: ‘’¡Todos te odian!‘’, o por lo menos ese fue el sentimiento que experimentaba este justiciero durante la escena. La pieza musical que acompañó el momento fue ‘’Don’t Treat me Bad‘’ de Firehouse. Entonces, si estás pasando por un momento similar, saca todo tu llanto en compañía de esta canción, mientras las cosas se componen.

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