YURIDIA Y EDEN MUÑOZ PRESENTA “ME HACE TANTO BIEN”

Es más que sabido que Yuridia tiene una voz inigualable; pero con su proyecto de regional mexicano se está luciendo. Y para su nuevo sencillo, Yuridia se hace acompañar por uno de los cantantes, compositores y productores mexicanos más respetados de la actualidad: Eden Muñoz. La canción se llama “Me Hace Tanto Bien” y no podrá salir de la cabeza de los fans de la sonorense.

Compuesta por el propio Eden (en co-autoría con Javier Rochin) esta canción fue pensada especialmente para este feat con Yuridia, “Me Hace Tanto Bien” es el lado opuesto de las emotivas: “Y Tú, ¿Qué Ganas?” y “¿Con Qué Se Pega un Corazón?”. La tres canciones y el álbum, que pronto conoceremos por completo, corrieron a cargo de Eden y dejan escuchar a una Yuridia metida de lleno en el género. 

Este nuevo disco de Yuridia es el resultado de la búsqueda de un sonido que la reconectara con sus raíces. Y además de este gran feat. Yuridia ha contado que vienen canciones que tanto sus seguidores, como los fans del género van a amar.

Yuridia actualmente está participando en La Voz, siendo una de las coaches más queridas, esto gracias al carisma y conexión que ha mostrado con sus compañeras Ha*Ash, con Joss Favela y David Bisbal.

FESTIVAL DE CINE GUANAJUATO CELEBRA 25 AÑOS Y PRESENTA SU PROGRAMACIÓN OFICIAL

El Festival Internacional de Cine Guanajuato festeja un cuarto de siglo del 21 al 31 de julio en León, San Miguel de Allende e Irapuato. La reconocida actriz Adriana Barraza será homenajeada en el marco de sus 50 años de carrera, recibirá la Cruz de Plata y la Medalla de la Filmoteca de la UNAM.                                 Blanca Guerra y Mónica Lozano serán homenajeadas, recibirán la Cruz de Plata del GIFF y la Musa en el homenaje de Mujeres en el Cine y la Televisión.                                         GIFF se complace en anunciar una amplia gama del mejor cine de todo el mundo con la proyección de 181 películas, de las cuales 128 estarán en competencia. 
 
El Festival Internacional de Cine Guanajuato celebrará su 25 aniversario con una gran fiesta cinematográfica. Las sedes son: León del 21 al 24 de Julio, San Miguel de Allende del 25 al 28 e Irapuato del 28 al 31.
 
GIFF CELEBRA EN GRANDE SU PRIMER CUARTO DE SIGLO
 
Consciente de su labor en el ámbito cinematográfico nacional y de la historia que ha acumulado en este cuarto de siglo, el Festival Internacional de Cine Guanajuato presentará la memoria de su trayectoria en el libro “GIFF 25 aniversario: recuento de los primeros 25 años del festival”: una recopilación invaluable de fotografías, anécdotas y los mejores momentos del festival. Este libro se presenta en colaboración con el Gobierno del estado de Guanajuato.
 
En el marco de esta celebración se realizarán varias actividades, como la exhibición fotográfica “Un paseo a la fama” con la memoria de los homenajeados e invitados más importantes que han pasado por el festival durante su primer cuarto de siglo. Además se ofrecerá la conferencia “GIFF: 25 años de impulsar al cine mexicano”.
 
Se proyectará una muestra de cortometrajes con lo mejor del aquel entonces Expresión en Corto, una recopilación de películas que se mostraron en las primeras ediciones del Festival. Ésta incluye directores que hoy son la punta de lanza de la cinematografía mexicana. Podremos apreciar una muestra con las primeras obras de cineastas importantes que han pasado por el festival desde aquellos primeros años como: primeros cortos de autores como: Amat Escalante, René Castillo, Gilberto Esparza, Jorge Villalobos, Carlos Cuarón, Sergio Arau, Guillermo Arriaga, Ernesto Contreras, Valentina Leduc, Edgar Sanjuan y Víctor Zavala. Además, proyectaremos Bajo California: el limite del tiempo de Carlos Bolado, película estrenada en 1998 —al mismo tiempo que nacía nuestro festival.
                                                                                                 
Como parte de la fiesta por un cuarto de siglo tendremos también como invitados especiales a actores que han pasado por el festival y se han convertido en parte de su historia como: Martha Higareda, Roberto Sosa, Liz Gallardo, Humberto Busto, Krystian Ferrer, Sebastián Zurita, Martha Claudia y Armando Hernández.
 
HOMENAJE A ADRIANA BARRAZA
 
El Festival Internacional de Cine Guanajuato aprovecha la celebración de su vigesimoquinto aniversario para honrar el arte y la vida de una de las actrices de cine y televisión más respetadas en la industria. Hablamos de Adriana Barraza, un orgullo de los escenarios en nuestro país que está celebrando 50 años de trayectoria artística. Nominada al Óscar por su actuación en Babel y reconocida por sus interpretaciones en películas como Amores perros, From Prada to Nada, Guten tag, Ramón, Cake, Drag Me to Hell, o We Can Be Heroes.
 
GIFF tributará un homenaje nacional a la reconocida actriz, donde recibirá la Medalla de la Filmoteca de la UNAM, un galardón con 62 años de historia que rinde homenaje a las personas que han contribuido a enriquecer el patrimonio fílmico del mundo con su trayectoria. Además, Adriana Barraza otorgará una conferencia magistral abierta al público en la ciudad de León.
 
HOMENAJE A MUJERES EN EL CINE Y LA TELEVISIÓN
 
Como parte de los festejos, la Asociación Mujeres en el Cine y la Televisión otorgará un homenaje a la primera actriz Blanca Guerra en la que se le entregará la Cruz de Plata del GIFF y el premio Musa. La actriz es una personalidad con amplísima carrera en películas que han marcado la filmografía nacional como Perro callejero, El imperio de la fortuna, Días difíciles, Santa sangre, Principio y fin, Un embrujo, Danzón, En medio de la nada, Salón México o Su alteza serenísima. Esto sin contar su destacada carrera en la televisión con producciones como Lo que el cielo no perdona, Al filo de la muerte, Si Dios me quita la vida, Velo de novia, Alma de hierro y Abismo de pasión.
                                                                                                           
Para GIFF es un honor reconocer a la máxima ganadora histórica del premio Ariel y expresidenta de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas.
 
La Asociación de Mujeres en el Cine y la Televisión realizará también un homenaje a la reconocida productora Mónica Lozano, a quien también se le entragará el premio Musa y la Cruz de Plata por una labor detrás de cámaras que ha combinado los aspectos industriales, comerciales y artísticos del cine, acumulando un peso enorme en el desarrollo de la industria fílmica mexicana .
 
Mónica Lozano cuenta con 70 créditos como productora. Desde el 2000 ha producido películas clave en la historia del cine mexicano como Ciudades oscuras, Nicotina, Voces inocentes, Arráncame la vida, Presunto culpable, Colosio: el asesinato, No se aceptan devoluciones, Las oscuras primaveras, ¿Qué culpa tiene el niño?, Sueño en otro idioma y El diablo entre las piernas, sólo por mencionar algunas.
 
La actriz y la productora ofrecerán una conferencia magistral conjunta en San Miguel de Allende que estará abierta a todo el público.
 
LO MÁS DESTACADO DE LA FILMOGRAFÍA MUNDIAL
 
El Festival Internacional de Cine Guanajuato se complace en anunciar que en su convocatoria internacional se recibieron 3 mil 200 películas provenientes de 136 países. De entre ellas se exhibirán 181 cintas de 47 países, con 128 producciones en competencia. En GIFF verás primero que nadie 30 estrenos mundiales, 28 premieres americanas, y 68 estrenos mexicanos.
 
Como parte de su Selección Oficial de largometrajes internacionales, GIFF exhibirá ocho cintas de ficción que se exhibirán por primera vez en Latinoamérica: A Piece of Sky de Michael Koch, Klondike de Maryna Er Gorbach, Met Mes de Sam de Joong, Ta Farda (Until Tomorrow) de Ali Asgari, Therapy Dogs de Ethan Eng, Unicorn Wars de Alberto Vázquez, Un varón de Fabián Hernández y Yamabuki de Juichiro Yamasaki. De entre los largometrajes documentales destacan los estrenos de: Excess Will Save Us de Morgane Dziurla-Petit, Fire of Love de Sara Dosa, How to Save a Dead Friend de Marusya Syroechkovskaya, Lo que se hereda de Victoria Linares Villegas y Naked Gardens de Parick Bresnan e Ivete Lucas. Además, se presentan por primera vez en el país 8 de los largometrajes mexicanas en competencia.
 
Se proyectarán en muestras especiales dos películas destacadas: Home is Somewhere Else, de Carlos Hagerman y Jorge Villalobos, y 100 Ways to Cross the Border de Amber Bemak —documental sobre los 40 años de práctica artística radical de Guillermo Gómez-Peña y su querida compañía La Pocha Nostra que se estrenará en México durante el festival.
 
También se exhibirá Pink Moon, ópera prima de Floor van der Meulen, cineasta neerlandesa y actual residente del festival que recién tuvo su estreno mundial en Tribeca —donde ganó una Mención Especial del jurado. Por su parte, la residente alemana en GIFF Saralisa Volm presentará el estreno latinoamericano de su ópera prima Schweigend Steht der Wald (The Silent Forest), estrenada recientemente en la Berlinale.
 
GIFF se honra en tener dos estrenos mundiales en la Selección Mujeres en el Cine y la Televisión: La revuelta, de Lucero González —un viaje para redescubrir la gran apuesta de cincuenta años de activismo feminista—, y I got to go to Juchitán, de Sonja Aufderklamm, en la que la directora alemana retrata estructuras matriarcales insospechadas a través de la observación de tres generaciones de mujeres en el pueblo de Juchitán.
                                                                                                
Para la Inauguración en Irapuato se proyectará la película Lecciones para Canallas de Gustavo Moheno y en la Gala de la sección infantil Niños en Acción se exhibirá la cinta Uma & Haggen, de Benito Fernández. En la esperada sección de horror Cine Entre Muertos se proyectarán: Bingo Hell de Gigi Saul Guerrero, The Timekeepers of Eternity de Aristotelis Maragkos, Santa sangre, de Alejandro Jodorowsky, y Luzifer de Peter Brunner. Como parte de esta sección se mostrará además la esperada cinta Crimes of the Future del reputado director canadiense David Cronenberg.

¡Hoy se estrena Monstruo del mar y te dejamos estos fun facts!

La película animada Monstruo del mar narra la historia de gigantes monstruos marinos que aterrorizan a barcos indefensos. Pero las cosas se complican cuando una niña, Maisie Brumble, se lanza a una aventura inesperada y enfrenta desafíos nunca imaginados.Para celebrar su estreno te dejamos algunos datos interesantes y divertidos sobre esta película:
¿Sabías que Chris Williams (director y productor) estaba obsesionado con dibujar, escribir y trabajar en películas de animación en stop motion? Le encantaban las películas y, en especial, disfrutaba las historias de aventura. ¿Sabías que el supervisor de efectos especiales R. Stirling Duguid, de niño, vivió durante dos años y medio en un barco junto a su familia? Esto lo ayudó para entender mejor las necesidades del director y darle un realismo impecable a los efectos especiales.El agua tiene un papel muy importante en la película; de sus 43 secuencias, sólo en cuatro no hay agua. Hay casi 800 tomas del océano y 719 se llevan a cabo en el barco principal: el Inevitable. Esto significa que todo —el agua, el barco, los personajes y la cámara— se encuentra en constante movimiento durante todas las escenas. Se necesitaron alrededor de 665 artistas y personal de producción para realizar la película. ¡Además, 8 de esos artistas y animadores son mexicanos y 5 latinoamericanos! Monstruo del mar fue el primer proyecto en el que la editora Joyce Arrastia y Chris Williams trabajaron juntos. Ella mencionó que Chris es, sin duda, el director más encantador con el que ha trabajado. ¡Monstruo del mar consta de 153 mil 952 fotogramas de animación! Debido a la pandemia, de las 91 sesiones de grabación para la película, 56 se hicieron de forma remota, muchas de ellas desde las casas de los artistas.¡La película fue animada con un efecto de iluminación con luz natural! Esta técnica no suele usarse en el género de la animación, pero permitió lograr un realismo impecable en la cinta.El diseñador de producción Matthias Lechner explicó que uno de los retos más grandes fue la creación del barco; él y su equipo consultaron con expertos y estudiaron los tipos de barcos necesarios para ir a una misión como la de la película.
Monstruo del mar
DIRECTOR: Chris Williams
PRODUCTORES: Jed Schlanger p.g.a., Chris Williams p.g.a.
GUION: Chris Williams, Nell Benjamin
EDICIÓN: Joyce Arrastia, ACE
MÚSICA: Mark Mancina  
VOCES EN INGLÉS: Karl Urban, Zaris-Angel Hator, Jared Harris, and Marianne Jean-Baptiste

Sinopsis
En una época en la que las bestias aterradoras rondaban los mares, los cazadores de monstruos se consideraban héroes… y nadie era más admirado que el gran Jacob Holland. Pero ahora debe cargar con una aliada inesperada: Maisie, una pequeña polizona que se ha escondido en su embarcación. Juntos vivirán una travesía épica por aguas desconocidas y harán historia. Del ganador del Óscar® Chris Williams (Moana: Un mar de aventuras, Grandes héroes, Bolt: Un perro fuera de serie) llega Monstruo del mar para llevarnos a los confines del mundo, el lugar donde empiezan las verdaderas aventuras.

@NetflixMX
#MonstruoDelMar

ROSALÍA INICIA CON GRAN ÉXITO SU GIRA MUNDIAL MOTOMAMI

Anoche, la artista Rosalía, ganadora de ocho premios Grammy y Grammy Latinos, dio el pistoletazo de salida a su primera gira mundial -MOTOMAMI WORLD TOUR- con un espectáculo con todas las entradas agotadas en Almería, España, en el Recinto Ferial de Almería. Con los fans haciendo cola con días de antelación en el recinto al aire libre, el esperado debut de la gira ofreció una noche inolvidable de coreografía innovadora y la capacidad vocal de clase mundial distintiva de Rosalía a lo largo de una producción de más de 30 canciones basadas en el reciente hito de la artista, el álbum MOTOMAMI, y en muchos otros de sus éxitos anteriores, que han sido pioneros en las listas de éxitos. 

El concierto fue elogiado por los medios que asistieron, haciendo comentarios cómo: “La nueva reina del pop deslumbra en el primer concierto de su gira… esto es el futuro… una fiesta sensorial de [tal] exacto minimalismo. no sólo rompe la cuarta pared, sino que la destroza.  La voz de Rosalía es precisa, emocionante y lleva las canciones a otra dimensión, demostrando que canta más profundo que nadie… Puede conquistar el mundo cantando en español, [y] va a acabar con la hegemonía anglosajona del pop mundial”.

La gira masiva de 46 espectáculos producidos por Live Nation en 15 países continuará el sábado 9 de julio en Sevilla, España, y hará paradas adicionales en América Latina y Norteamérica antes de terminar en Europa el 18 de diciembre con una actuación en el Accor Arena de París.  

Al mismo tiempo, el álbum MOTOMAMI (que ya es el álbum #1 del año por el consenso de la crítica, según Metacritic) sigue recogiendo numerosas selecciones de los “mejores álbumes de 2022 -hasta ahora” de medios como: Time, Rolling Stone, Billboard, Variety, The Los Angeles Times, The Guardian, Vultur, Esquire y muchos más.

ROSALÍA – MOTOMAMI WORLD TOUR 2022 FECHAS: 

Miércoles 06 de julio – Almería, España – Recinto Ferial de Almería 

Sábado 9 de julio – Sevilla, España – Estadio Olímpico  

Mar Jul 12 – Granada, España – Plaza de Toros 

Jue Jul 14 – Málaga, España – Marenostrum

Sáb 16 Jul – Valencia, España – Auditorio Marina Sur 

Mar Jul 19 – Madrid, España – WiZink Center

Miércoles 20 de Julio – Madrid, España – WiZink Center

Sábado 23 de julio – Barcelona, España – Palau Sant Jordi

Domingo 24 de Julio – Barcelona, España – Palau Sant Jordi

Miércoles 27 de julio – Bilbao, España – Bilbao Exhibition Centre BEC 

Viernes 29 de julio – A Coruña, España – El Coliseo 

Lun 1 agosto – Palma, España – Son Fusteret

Dom 14 agosto. – Ciudad de México, México – Auditorio Nacional 

Miércoles 17 de agosto – Guadalajara, México – Auditorio Telemex

Viernes 19 de agosto – Monterrey, México – Auditorio CitiBanamex 

Lun 22 de agosto – Sao Paulo, Brasil – Tom Brasil 

Jue 25 de agosto. 25 – Buenos Aires, Argentina – Arena Movistar

Dom 28 ago – Santiago, Chile – Movistar Arena 

Mié, 31 de agosto – Bogotá, Colombia – Movistar Arena 

Sábado 3 de septiembre – La Romana, República Dominicana – Anfiteatro Altos De Chavón

Viernes 9 de septiembre – San Juan, Puerto Rico – El Coliseo 

Jueves 15 de septiembre – Boston, MA – MGM Music Hall at Fenway

18 de septiembre – Nueva York, Nueva York – Radio City Music Hall

Lunes 19 de septiembre – Nueva York, Nueva York – Radio City Music Hall

Viernes 23 de septiembre – Toronto, Canadá – Budweiser Stage

Lunes 26 de septiembre – Washington, D.C. – The Anthem 

Miércoles 28 de septiembre – Chicago, Illinois – Byline Bank Aragón Ballroom 

Domingo 2 de octubre – San Diego, California – Cal Coast Credit Union Open Air Theatre 

mar 4 de octubre – San Francisco, California – Bill Graham Civic Auditorium

Viernes 7 de octubre – Inglewood, California – YouTube Theater

Sábado 8 de octubre – Inglewood, California – YouTube Theater

Miércoles 12 de octubre – Houston, Texas – 713 Music Hall

Viernes 14 de octubre – Irving, Texas – The Pavilion at Toyota Music Factory

Lunes 17 de octubre – Atlanta, Georgia – Coca-Cola Roxy 

Sábado 22 de octubre – Miami, FL – III Points Festival 

Viernes 25 de noviembre – Oporto, Portugal – Altice Forum

Domingo 27 de noviembre – Lisboa, Portugal – Altice Arena 

Jue Dic 1 – Milán, Italia – Mediolanum Forum 

Domingo 4 de diciembre – Berlín, Alemania – Velodrom

Miércoles 7 de diciembre – Dusseldorf, Alemania – Mitsubishi Electric Hall 

Sábado 10 de diciembre – Amsterdam, Países Bajos – AFAS Live 

Lun 12 Dic – Bruselas, Bélgica – Forest National 

Jue Dic 15 – Londres, Reino Unido – The O2

18 de diciembre – París, Francia – Accor Arena

DJ KHALED REVELA EL NOMBRE DE SU NUEVO ÁLBUM GOD DID

DJ Khaled ha revelado personalmente el título de su treceavo y esperado álbum de estudio God Did, el cual se lanzará a través de We The Best Music Group/Epic Records. Con el nombres de su nuevo álbum incendió inmediatamente las redes sociales. La Frase God Did (Dios lo hizo), se ha convertido en un sinónimo de los nuevos planes de DJ Khaled. Superestrellas como Lebron James, Kevin Hart, Fanluv, y muchos más lo han adoptado como su mantra. Es una frase que definirá el 2022. 

Recientemente DJ Khaled ha dado una muestra de su nueva música con una serie de publicaciones en redes sociales mostrando a Drake, Future, Lil Baby, y muchos más trabajando en el estudio, enfoncándose en crear expectativas antes de entregarnos grandes himnos una vez más.

Khaled se ha mantenido ocupado durante el 2022. Se presentó en el escenario de los premios de La Academia, donde abrió el show y también recibió una estrella en el paseo de la fama de Hollywood; además fue presentador en dos ocasiones en los Billboard Music Awards. 

El año pasado Khaled lanzó su doceavo álbum de estudio Khaled Khaled, el cual se posicionó como su tercer debut número 1 en el Billboard Top 200. Prepárate para más de Khaled, dos palabras lo dicen todo: God Did. 

HA-ASH LE HABLA A LA INTUCIÓN CON “SI YO FUERA TÚ”

Hanna & Ashley continúan preparando el camino para la salida de su próximo álbum y en esta ocasión le cantan a la intuición en este nuevo tema titulado “Si Yo Fuera Tú”, en el que reflejan, a través de la letra y del video, cómo las mujeres tienen un sexto sentido para saber si están en la relación indicada.

El dúo juvenil más importante de Latinoamérica, Ha-Ash, se encuentra acompañado para este tema con un toque de mariachis y folk, haciendo de esta combinación una canción única, divertida y movida.

El video fue dirigido por el afamado director Nuno Gomes, y se hizo en plano secuencia, sin un solo corte o edición. En este se cuenta la historia de una chica que sostuvo una relación amorosa tóxica en donde el chico le fue infiel. A medida que avanza el video, descubriremos que la chica decide darle una segunda oportunidad, pero también veremos sus recuerdos y cómo estos determinarán su decisión final. Hanna y Ashley están presentes siendo testigos de esta relación, siempre apoyando a la protagonista.

El pasado marzo las chicas de Ha-Ash lanzaron su primer sencillo “Lo Que Un Hombre Debería Saber” que alcanzó el #1 en el Chart Pop Radio y se mantuvo por varias semanas consecutivas en esa posición, seguido de “Mejor Que Te Acostumbres”, “Serías Tú” (canción para celebrar el día de las madres), y su sencillo actual “Supongo Que Lo Sabes”, que han acumulado más de 18 millones de streams y más de 30 millones de views. Estas canciones formarán parte del nuevo álbum a lanzarse en septiembre.

El nuevo disco es el sucesor de 30 de febrero, producción con la que realizaron poco más de 150 shows completamente agotados en EE.UU., Europa, México, Centro y Sudamérica. Impusieron récords de asistencia en los recintos más grandes y emblemáticos de 15 países y se coronaron como “Las Reinas del Sold Out”. Tan solo en Facebook, Twitter e Instagram suman más de 23 millones de seguidores, esto sin contar sus casi 10 millones de subscriptores en plataformas de streaming.

EDÉN MIÑOZ EN EL DOMO CARE 2022

El cantautor Edén Muñoz conquistó el Domo Care con más de cuatro horas de música.

En su nueva faceta el intérprete sinaloense ofreció un gran show para los regiomontanos.

A las 23:36 horas Edén Muñoz salió al redondel con “El amor no fue pa’mi”, “Javier de Los Llanos” y “Las Ultras” con las que prendió de inmediato a su público.

Con temas propios y algunos covers al son de la banda sinaloense y en versión acústica puso a cantar y bailar a sus seguidores, a quienes en todo momento en el que tuvo oportunidad les repitió  el agradecimiento que les tiene por  su apoyo incondicional. 

Como autor diversas agrupaciones le han grabado más de un tema y algunos de estas canciones como “La Casita”, “Cabrón y Vago”, “Tu Postura”, “Ya te perdí la fe”, entre otras formaron parte del set list.

Edén dejó saber el gusto que tiene por la música norteña y sus exponentes regiomontanos y en el turno de su más reciente cover  “Soy de la Calle” invitó a Arnulfo Jr a cantar junto a él, siendo este quien ha hecho icónico  este tema; juntos también cantaron “Abeja Reina”.

El segundo invitado fue “Louie” Padilla, vocalista de la Firma con quien también compartió escenario con  “Cosas del Amor”. Ambas sorpresas emocionaron al público con aplausos , gritos y ovaciones por todo el Domo Care. 

Durante el espectáculo rindió homenaje  muy a su estilo a grandes personalidades musicales como Joan Sebastian, Selena, Chalino Sánchez, Valentín Elizalde, Marco Antonio Solís, Ana Gabriel , y Vicente Fernández , que de manera personal a Edén Muñoz  lo han marcado durante su vida.

¡Jorge Drexler presentará su nuevo disco en México!

El artista uruguayo regresa a México con música nueva y sus más grandes éxitos el

Jueves 16 de febrero 2023 – Auditorio Nacional

*Preventa Citibanamex: 12 y 13 de julio

Jorge Drexler, cantante y compositor uruguayo de larga trayectoria profesional, regresará a nuestro país después de tres años y medio de su última presentación, para dar a conocer su más reciente material discográfico: Tinta y Tiempo, brillante y exquisito álbum que ofrecerá una de las mejores noches bohemias en el Auditorio Nacional, el próximo 16 de febrero de 2023. Adquiere tus boletos en la Preventa Citibanamex este 12 y 13 de julio o, un día después en la venta general a través de www.ticketmaster.com.mx y en la taquilla del inmueble.

Tras casi cinco años de silencio discográfico, esta primavera Jorge Drexler lanzó su último álbum Tinta y Tiempo, compuesto por 10 nuevas canciones. Este es su decimocuarto disco de estudio y llega cuando se cumplen 30 años del lanzamiento de su primer material. Tres décadas de canciones que se siguen sumando al imaginario del uruguayo, quien destaca especialmente por la conexión con el público en sus conciertos alrededor del mundo.

En este tiempo, Drexler ha conseguido conquistar a la gente con su obra, que ha sido galardonada con un premio Oscar (2005), siete Latin Grammy’s (2014, 2018, 2021), un Goya (2011) y una Biznaga de Plata, entre otros reconocimientos. Durante la pandemia, el cantante y compositor consiguió resolver la incertidumbre y la dificultad, trasladándose a un universo lleno de luz, que dio como resultado este nuevo trabajo el cual apunta a ser imprescindible en su repertorio.

#OCESAfact: Médico de formación, en 1995 Drexler decidió dejar atrás su vida en Uruguay y viajar a España para dedicarse plenamente a la música.

Para esta gira que contempla más de 10 países, Drexler visitará México después de varios sold out en el Teatro Metropólitan, esta vez con un nuevo y original espectáculo acompañado en el escenario por Borja Barrueta (batería), Meritxell Neddermann (teclados y voces), Javier Calequi (guitarra y voces), Carles “Campi” Campón (bajo y programaciones), Alana Sinkëy y Miryam Latrece (voces); extraordinaria banda con los elementos exactos para poder disfrutar del nuevo repertorio, además de clásicos como “Todo se transforma” y “Me haces bien”.

Con su estilo poliédrico, difícil de definir, inspirado en diferentes áreas del conocimiento como la poesía o la ciencia, Drexler llega ahora a uno de los lugares más emblemáticos de la Ciudad de México: el Auditorio Nacional. No te pierdas la experiencia de asistir a este concierto, y disfrutar de la música, las décimas y la palabra de Drexler el próximo 16 de febrero de 2023. Adquiere tus boletos en la Preventa Citibanamex el 12 y 13 de julio o, un día después a través de la Red Ticketmaster y en la taquilla del inmueble.

¡Te esperamos!

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ABASTUR PRESENTÓ LOS HALLAZGOS MÁS RELEVANTES PARA REINVENTAR LA INDUSTRIA RESTAURANTERA

ABASTUR realizó su segundo Smart Event del año, “La reinvención restaurantera”, en donde se compartió de la voz de expertos estrategias en innovación y tecnología  

Ciudad de México a 7 de julio del 2022.- ABASTUR, el evento que cada año reúne las tendencias innovadoras en la industria de Hoteles, Restaurantes, Catering y Cafeterías de México y Latinoamérica, realizó su segundo smart event: La reinvención restaurantera, en el que, a partir de conferencias especializadas, se compartieron estrategias desde un enfoque de innovación y tecnología dirigida a la industria restaurantera.

ABASTUR, trabajando para ofrecer las herramientas más útiles que puedan contribuir a la actualización, crecimiento y continuo desarrollo de empresas de la industria, organizó su segundo Smart Event digital, en el que se presentaron diversos especialistas de la industria para compartir de su voz sus observaciones más relevantes de la industria restaurantera.

Durante el evento, Jorge Cisneros, CEO de Resto Marketing, destacó la importancia del marketing digital para las empresas, en situaciones de crisis y como factor imprescindible en toda empresa restaurantera. Además, consideró que el cliente debe sentirse emocionalmente seguro en cualquier espacio, más allá de las regulaciones presentes, se debe cuidar el bienestar de cada comensal. El experto en marketing digital señaló que conocer a los comensales es una pieza clave, “sus gustos están cambiando todo el tiempo, tener herramientas para conocerlos, y no sólo a su público actual, es estar un paso más adelante”.

Innovación y tecnología fueron el enfoque principal en el que coincidieron expertos. Se requiere conocer a los comensales en orden de poder innovar, sobre lo cual Ernesto Herrera, Gerente de Servicios de Open Table, la plataforma de restaurantes más avanzada de México señaló que estar en constante conocimiento sobre los comensales permite irse preparando para los futuros, para los que saber implementar la actual cultura digital es un beneficio imperdible.

El conocimiento es poder y en la industria restaurantera es vital. Los comensales están buscando cada día más y mejores experiencias de acuerdo con Daniela Mijares, presidenta ejecutiva de CANIRAC NACIONAL, las nuevas tecnologías nos ayudarán a conocer mucho más a nuestros clientes para hacer de su experiencia una más personalizada y memorable. “La arquitectura, la iluminación, la música, olores, cada uno son un factor que debe tomarse en cuenta para hacer de experiencia a los consumidores una más completa”, puntualizó.

Por su parte, Abraham Bleier, director general de Grupo Garabatos resaltó la historia que tiene cada restaurante, la cual es importante que el comensal recuerde, “el restaurante perfecto es en el que podemos encontrar el equilibrio. Las personas son la parte principal, enfocar la tecnología sin perder de vista que el ser humano sigue siendo la parte principal es ideal. Entender el tipo de restaurante para innovar y no perder la esencia e historia del restaurante”, finalizó.

Las criptomonedas, el metaverso y la realidad virtual son temas que son ya el futuro en muchas industrias, y la restaurantera no es la excepción. Kevin López Escobedo, CEO de Bellinus, compartió información sobre estas realidades virtuales, destacó que conocer sobre ellas es una de las tendencias que permitirán no sólo ser disruptivos, sino entender las nuevas ofertas que pueden realizarse y sus ventajas, con lo cual se tendrá el potencial de conectar más con el público.

Paco Martin, director de operaciones en Tablestudio, remarcó la necesidad e interés de los comensales por probar e incluso adaptarse en una dieta plant based la cual se basa en consumir productos de origen vegetal como legumbres, semillas frutas y verduras, y que además evitan el consumo de alimentos procesados. “La industria debería poder ofrecer a sus clientes nuevas opciones y reinventarse pues hay un mercado en crecimiento dadas las personas que han despertado interés en el impacto ambiental que provoca el consumo de carnes” agrego Paco.

La innovación de las cocinas, el corazón de los restaurantes es importantísima y con los avances tecnológicos las posibilidades son ilimitadas y es parte de la exposición de Clara del Rocio Hernández, ejecutiva comercial de FINAMO el socio financiero de empresas para apoyar en su crecimiento y ayudarlos a reinventarse. Todo cabe en la imaginación del chef para crear nuevas texturas, esferificaciones, espumas incluso probar con cocina de nitrógeno líquido, existen varias herramientas que hoy en día ayudan en los procesos de cocina como la sinterización, destilación, cocción acelerada entre otras.

Mantenerse a la vanguardia de la industria y de las demandas e intereses de los comensales es básico para crear un negocio exitoso. Hacer las cosas mejor o de forma diferente del resto nos da una ventaja competitiva con valor agregado para los clientes y con las que un negocio se destaca del resto.

“La industria restaurantera ha evolucionado de una forma importante en los últimos años, en ABASTUR nuestro objetivo es brindar a nuestros socios, expositores y visitantes información útil y fresca para continuar ofreciéndoles las mejores herramientas del sector” señaló Yesenia Vazques Monroy, directora de los portafolios de Hospitalidad y de la Salud en Informa Markets Mexico.

Es posible conocer más y ampliar horizontes sobre estos temas dentro de la 37ª edición de ABASTUR 2022, evento que este año se realizará presencial para reunir las mejores oportunidades de negocio para empresas proveedoras de Hoteles, Restaurantes, Catering y Cafeterías de México y Latinoamérica en un solo lugar. El registro ya está abierto para que nadie se quede sin lugar: https://abastur.ahmreg.net/index.php

¡Conoce los paneles de Prime Video en la Comic-Con de San Diego!

CULVER CITY, California—7 de julio de 2022—Prime Video anunció hoy los paneles de la Comic-Con de San Diego para las anticipadas nuevas series The Lord of the Rings: The Rings of Power y Paper Girls, además de la serie de cortos animados, The Wheel of Time: Origins. Estos paneles sorprenderán y deleitarán a los fans con noticias de última hora, contenido exclusivo, avances especiales y respuestas a todas tus preguntas. Prime Video también será el anfitrión de una proyección especial para fans de Paper Girls el viernes 22 de julio, y será el patrocinador de la fiesta anual de Entertainment Weekly el sábado 23 de julio.

Los paneles de Prime Video en la Comic-Con de San Diego:

  • Serie: The Wheel of Time: Origins

Acerca de la serie: The Wheel of Time: Origins es una serie de cortos animados que sirve de complemento para la exitosa serie de fantasía épica, The Wheel of Time, en Prime Video. The Wheel of Time: Origins lleva a los fans hasta lo más profundo de The Wheel of Time y su vasta historia y temáticas. Únete al equipo creativo y a una persona invitada sorpresa detrás de The Wheel of Time: Origins, mientras llevan a los fans a una conversación profunda sobre la realización de esta serie complementaria, junto con una presentación exclusiva en video que promete llevar un poco de la magia de Comic-Con a los asistentes.

Cuándo:  Jueves 21 a las 4:15 p.m. (Hora del Pacífico)
Dónde: Room 6A

En redes sociales: Twitter e Instagram: @TheWheelOfTime; Facebook: /TheWheelOfTimeOfficial; #TheWheelOfTime

  • Serie:   The Lord of the Rings: The Rings of Power

Acerca de: The Lord of the Rings: The Rings of Power llevará a las pantallas, por primera vez, las leyendas heroicas de la mítica Segunda Edad de la historia de la Tierra Media. Este épico drama, situado miles de años antes de los eventos de The Hobbit y The Lord of the Rings de J.R.R. Tolkien, llevará a los espectadores a una era en la que se forjaron grandes poderes, reinos alcanzaron la gloria y cayeron en la ruina, héroes improbables fueron puestos a prueba, la esperanza colgó de las más delgadas cuerdas, y el villano más grande que haya fluido de la pluma de Tolkien amenazó con cubrir al mundo con oscuridad. Comenzando en una época de paz relativa, la serie sigue a un grupo de personajes, conocidos y nuevos, mientras confrontan el temido resurgimiento de la maldad en la Tierra Media. De la oscuridad profunda de las Montañas Nubladas, los majestuosos bosques de la capital élfica de Lindon, el impresionante reino insular de Númenor, hasta los lugares más lejanos del mapa, estos reinos y personajes forjarán legados que vivirán mucho después de que ellos se hayan ido.

Cuándo: Viernes 22 de julio a las 10:30 a.m. Hora del Pacífico
Dónde: Hall H
En redes sociales: Twitter, Instagram and Facebook: @lotronprime; #TheRingsofPower

  • Series: Paper Girls

Acerca de: De Amazon Studios, Legendary Television y Plan B llega Paper Girls, una historia de adolescentes, ciencia ficción y aventura, basada en las exitosas novelas gráficas de Brian K. Vaughan y Cliff Chiang. Únete al elenco, creadores y productores ejecutivos mientras revelan un vistazo profundo a lo que podemos esperar cuando esta serie llegue a Prime Video el 29 de julio. Paper Girls es un viaje personal en el que hay mucho en juego, y que sigue a cuatro repartidoras de periódicos—Erin, Mac, Tiffany y KJ—quienes se encuentran en su ruta de entregas en las primeras horas de la mañana después del Halloween de 1988, cuando se ven involucradas en el fuego cruzado entre viajeros del tiempo en guerra, cambiando el rumbo de sus vidas para siempre. Transportadas al futuro, estas chicas deberán encontrar una forma de regresar a su hogar en el pasado, un viaje que las llevará cara a cara con versiones adultas de sí mismas y con la Old Watch, una facción militante de viajeros en el tiempo que han prohibido el viaje en el tiempo para mantenerse en el poder. Para sobrevivir, las chicas tendrán que sobreponerse a sus diferencias y aprender a confiar entre ellas y en sí mismas.

Cuándo: Viernes 22 de julio a la 1:30 p.m. Hora del Pacífico
Dónde: Ballroom 20
En redes sociales: Instagram: @papergirlsonpv; Twitter: @PaperGirlsPV; #PaperGirls

Proyección especial de Paper Girls para fans
Únete al elenco y creadores de Paper Girls para una proyección con alfombra roja, para celebrar el próximo estreno de la serie el 29 de julio en Prime Video. El evento, que se llevará a cabo en una azotea, incluirá bebidas y comidas con temática de los 80, dinámicas para regalo de posters exclusivos y momentos especiales para toma de fotos.
Cuándo: Viernes 22 de julio a las 7:00 p.m. Hora del Pacífico
Dónde: Rooftop Cinema Club Embarcadero, Manchester Grand Hyatt

La fiesta de Entertainment Weekly patrocinada por Prime Video:
La fiesta anual de Entertainment Weekly regresa a San Diego para celebrar la Comic-Con 2022. La fiesta de este año tendrá actividades temáticas del patrocinador Prime Video, con The Lord of the Rings: The Rings of Power y Paper Girls, y música de la DJ Michelle Pesce. La admisión a la fiesta es solamente con invitación.
Cuándo: Sábado 23 de julio a las 9:00 p.m. Hora del Pacífico
Dónde: FLOAT en el Hard Rock Hotel (207 Fifth Ave., San Diego, CA 92101)

Redes sociales de Prime Video:
Facebook: @PrimeVideo
Instagram: @PrimeVideoMX / @PrimeVideoLAT
Twitter: @PrimeVideoMX / @PrimeVideoLAT

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