El humor negro del dramaturgo inglés Dennis Kelly (Huérfanos) se atreve a hacer una crítica profunda a la estructura familiar en la decadencia de las relaciones
● Devela sin tapujos como los niños son utilizados como herramienta de destrucción y moneda de cambio para sus padres
● Niñas y Niños se presentará los lunes a las 20:30 horas, del 06 de febrero al 10 de abril de 2023 en el foro principal del Foro Shakespeare
Solovino Producciones lleva al Foro Shakespeare este impactante monólogo, interpretado por Amaya Blas.
De un encuentro inesperado en un aeropuerto nace una relación pasional y desmadrosa. Muy pronto se vuelve algo serio: casa, trabajo, hijos – son una familia normal… hasta que las cosas dan un giro perturbador. Niñas y Niños es una mirada violenta a la estructura familiar y el trauma, escrita ingeniosamente con mucho humor negro.
En palabras de la directora, Itari Marta, “Si el teatro es la crónica y el reflejo del presente, esta obra retrata de manera clara y contundente lo que hemos creado. Una sociedad que es capaz de cometer los actos más crueles y atroces para tener el poder en sus manos. En esta gran metáfora, que desafortunadamente es una apabullante realidad; las niñas y niños son los más afectados; aquellos seres que estamos anulando todos los días sin piedad alguna. Matamos sus sueños, sus esperanzas, su futuro… sus cuerpos. Niñas y niños, que usamos como moneda de cambio, como objeto para destruir y extorsionar, unos a otros, en este mundo de adultos, de luchas de poder y de culpas. Esta obra nos obliga a analizar el futuro de nuestra humanidad. ¿Seremos capaces de soltar el poder, el control, la avaricia, la ambición para salvarnos? ¿O será ya, demasiado tarde para que todo lo que hemos construido nos detenga? ¿Será que todavía exista amor y generosidad para crear un nuevo orden social?”
Dramaturgia de Dennis Kelly; Dirección de Itari Marta; Elenco: Amaya Blas. Traducción y adaptaciónde Paula Zelaya Cervantes; Producción: Solovino Producciones; Producción ejecutiva Hanna Berumen; Diseño de iluminación y escenografía Thalía Palacios; Asistente de Dirección Verónica Barba; Asistente de Producción Joan Page; Prensa y difusión Sandra Narváez SANAHE; Fotografía María José Alós; Diseño gráfico Laura Martínez.
Niñas y Niños estrena temporada el lunes 6 de febrero y termina temporada el 10 de abril de 2023, los lunes a las 20:30 horas, en el Foro Shakespeare (Ubicado en Zamora 7, Colonia Condesa, Cuauhtémoc, 06140 Ciudad de México). El boleto tiene un costo de $300 pesos y se puede adquirir en la taquilla del recinto, así como en los portales en línea www.foroshakespeare.com y www.ticketmaster.com . El costo del boleto en preventa será de $210 pesos (disponible del viernes 20 de enero al domingo 5 de febrero del 2023).
Una colaboración de la UNESCO, el INAH y la televisora del IPN
· Muestra reservas naturales, rutas históricas y personajes emblemáticos de cada región
· Estreno: jueves 2 de febrero, 20:30 horas.
Conocer el patrimonio cultural, histórico y natural de nuestro país, nos da la posibilidad de comprender un poco más el contexto de las múltiples variantes que lo conforman geográfica y socialmente; la pantalla del Once reconoce y respeta el valor de nuestra nación con el estreno de Un lugar llamado México.
La televisora del Instituto Politécnico Nacional, en colaboración con la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (UNESCO) y el Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH), retratan en esta serie documental un recorrido por la belleza natural de nuestro país, donde las reservas naturales y personajes emblemáticos de cada rincón son los protagonistas de este viaje por la República Mexicana.
Durante la presentación del programa, que se llevó a cabo en el Teatro de la Ciudad Francisco de Paula Toro, en Campeche, Carlos Brito Lavalle, Director del Once, dijo que esta nueva serie conducida por Krhistina Giles, busca invitar a todo el público a conocer los destinos más destacados de México de una forma interesante, atractiva y sencilla.
“Los estados en los que están repartidos dichos sitios, nos permiten realizar un recorrido por toda la República Mexicana, trazando rutas que podríamos considerar como bioculturales, y que, al mismo tiempo, le ofrecen al viajero una gran oportunidad para vivir experiencias inolvidables. (…) Para el Once siempre es un motivo de alegría el lanzamiento de nuevos proyectos, y aún más cuando se trata de uno que, como éste, ejemplifica la gran belleza y riqueza de nuestro país.”, señaló Brito Lavalle.
Adriana Velázquez Morlet, Directora del Centro INAH en Campeche, destacó la importancia de fortalecer la colaboración con los medios públicos, a través de programas como Un lugar llamado México
“Un lugar llamado México nos ha dado la posibilidad de contribuir a nuestra misión de difundir el patrimonio histórico y cultural de México a través de una propuesta fresca y de una enorme belleza visual. Se trata de una gran testimonio visual que de alguna manera nos va a permitir poner en alto el valor del vasto legado histórico de nuestro país y el trabajo que día con día realizan nuestros investigadores y especialistas para su conocimiento y difusión”, agregó Velázquez Morlet.
Y es precisamente en Campeche donde inician estas rutas culturales, un estado que alberga lugares majestuosos como el Pueblo Mágico Palizada, en el que sus techos de teja francesa narran el pasado del pueblo. También conoceremos Candelaria, una tierra fértil de selva desbordante que se nutre del río que lleva el mismo nombre y que viaja de Guatemala a México.
Además, visitaremos Calakmul, zona arqueológica de trascendencia y belleza inigualables, entre otros destinos.
El Once te invita a conocer la riqueza patrimonial de nuestro país, con el estreno de Un lugar llamado México los jueves a partir del 2 de febrero a las 20:30 horas por la señal 11.1, y en su plataforma https://canalonce.mx/.
Lauren Jauregui, ex integrante de la exitosa agrupación Fifth Harmony, anunció hoy su primer concierto en la capital del país en el marco de su gira Una Noche Con Lauren Jauregui. La cantautora se presentará el 13 de marzo de 2023 en el Pabellón Oeste del Palacio de los Deportes y los boletos estarán disponibles el 19 de enero en la Preventa Citibanamex y, a partir del 20 de enero en la venta general por medio de la Red Ticketmaster.
El mundo conoció a la artista cubana americana Lauren Jauregui gracias a la popular agrupación femenina ganadora de discos Platino y multipremiada Fifth Harmony. A partir de 2018, la cantautora ha mostrado con su proyecto como solista una evolución musical que se fortalece cada día más.
Su primer sencillo “Expectations” generó más de 100 millones de streams y, en 2020, contribuyó con “Invisible Chains” al soundtrack de la película Harley Queen: Birds Of Prey. Un año después lanzó una nueva canción, “Temporary”, en colaboración con una iniciativa de salud mental patrocinada por Ad Council.
OCESAfact: Lauren es activista a favor de diversas iniciativas que protegen los derechos humanos, de las mujeres y LGBTQ+.
Con su disco debut que lanzó de forma independiente, PRELUDE (2021), Lauren presentó su propia historia de libertad de expresión tanto de manera creativa como personal, donde mostró cada parte de ella de forma sincera, sin esconder su espíritu, sensualidad, estilo y alma; una auténtica carta autodescriptiva de lo que realmente es.
El 28 de octubre de 2022, Lauren Jauregui publicó una nueva balada con su característico sello hecho con el alma, “Always Love”, acompañada de un video lleno de nostalgia. El sencillo muestra la disolución de una relación amorosa, así como los bellos y no tan bellos sentimientos que una persona puede tener en esta situación.
El próximo 13 de marzo, Lauren llegará por primera vez a la Ciudad de México con un gran concierto que ofrecerá en el Pabellón Oeste. La Preventa Citibanamex comenzará este 19 de enero.
Kim Loaiza y JD Pantoja anuncian nuevas fechas de su tour BYE BYE en 2023. La pareja más popular del momento confirmó ahora conciertos en Querétaro y Puebla. El 23 de junio llegarán al Auditorio Josefa Ortiz de Domínguez y el 25 de junio al Auditorio GNP Seguros.Los boletos estarán disponibles en Preventa Citibanamex el 24 de enero a través de www.eticket.mx y a partir del 25 de enero en la venta general.
BYE BYE TOUR es la gira más grande que la pareja ha hecho hasta el momento. Con más de 20 conciertos ya anunciados, Kim Loaiza y su esposo recorrerán los escenarios de múltiples ciudades en México, además de países como Argentina, Chile, Perú, Venezuela, Colombia, Ecuador y Estados Unidos, donde comenzará la gira en el Park West de Chicago el 31 de marzo y, al día siguiente, continuarán en el Palladium Times Square de Nueva York, para seguir con el tour internacional.
OCESAfact: En 2021, Billboard colocó a Kim Loaiza y JD Pantoja como la Pareja Latina Favorita.
Kim Loaiza inició su carrera musical con exitosos sencillos como “Enamorarme” y “Amándote”; este último, logró ser el single más visto en YouTube global durante su primer fin de semana. Con los reflectores encima, grandes artistas como Dimitri Vegas y Like Mike colaboraron con ella en “Do It”, además de “Mejor Sola” junto a Zion y Lennox, con quienes actuó en vivo durante el renombrado festival Tomorrowland 2022.
Por su parte, JD Pantoja es un cantante mexicano de música urbana que en su corta pero exitosa carrera musical, ha logrado llevar su estilo a millones de personas y, gracias a su familia, se ha presentado en más de cinco países frente a miles de fans.
Ahora, Kim Loaiza y JD Pantoja llegarán con sus más grandes éxitos a los recintos más importantes del país. La Preventa Citibanamex para Querétaro y Puebla comenzará el 24 de enero a través de Eticket.
CUPERTINO, CALIFORNIA Apple anunció hoy el lanzamiento del HomePod (segunda generación), una bocina tan potente como inteligente que brinda una acústica superior con un diseño icónico espectacular. Cargado con innovaciones de Apple y la inteligencia de Siri, el HomePod ofrece audio computacional avanzado para lograr una experiencia auditiva revolucionaria, así como compatibilidad con pistas envolventes en audio espacial. Con nuevas maneras de realizar tareas cotidianas y controlar el hogar inteligente, ahora los usuarios pueden automatizar sus hogares con Siri, recibir notificaciones cuando se activan las alarmas de humo o monóxido de carbono y controlar los niveles de temperatura y humedad en distintas habitaciones, todo sin usar las manos.
Los pedidos del nuevo HomePod podrán realizarse online y en la app Apple Store a partir de hoy y estarán disponibles el viernes 3 de febrero en Estados Unidos.
“Gracias a nuestra experiencia y las innovaciones de audio que hemos realizado, el nuevo HomePod ofrece graves profundos y enriquecidos, medios naturales y agudos nítidos y con gran detalle”, expresó Greg Joswiak, vicepresidente sénior de Worldwide Marketing de Apple. “En paralelo a la popularidad del HomePod mini, notamos un creciente interés en el público por contar con una calidad acústica aún mejor, posible en un HomePod de mayor tamaño. Nos encanta poder acercar una nueva generación del HomePod a clientes de todo el mundo”.
Diseño elegante
Con una malla de tela sin costuras acústicamente transparente y una superficie táctil retroiluminada que se enciende de punta a punta, el HomePod tiene un diseño increíble que hace juego con cualquier espacio. El HomePod está disponible en blanco y color medianoche, un nuevo color fabricado con malla de tela 100% reciclada, y viene con un cable de corriente trenzado haciendo juego.
Potencia acústica
El HomePod ofrece una calidad de audio increíble, con graves profundos y enriquecidos y asombrosas frecuencias altas. Un woofer exclusivo de alta excursión, un potente motor que impulsa el diafragma 20 mm, un ecualizador de graves integrado y un sistema de cinco tweeters con tecnología beamforming alrededor de la base funcionan en conjunto para lograr una gran experiencia acústica. El chip S7 junto con el software avanzado y una tecnología de detección inteligente ofrecen un nivel de audio computacional aún más avanzado que maximiza todo el potencial de su sistema acústico y logra una experiencia de audio revolucionaria.
Gracias a su tecnología de sensor ambiental, el HomePod reconoce si el sonido rebota en superficies cercanas para así determinar si está ubicado junto a una pared o sin nada que lo rodee y poder adaptar el sonido en tiempo real. El control direccional preciso del sistema de cinco tweeters con tecnología beamforming permite separar y dirigir el sonido directo y el sonido ambiental para que los usuarios puedan disfrutar de voces supernítidas e instrumentos enriquecidos.
Gracias a su tecnología de sensor ambiental, el HomePod adapta el sonido en tiempo real para que los usuarios puedan disfrutar de voces super nítidas e instrumentos enriquecidos.
Los usuarios pueden acceder a un catálogo de más de 100 millones de canciones en Apple Music1, disfrutar del audio espacial en un único HomePod o crear un par estéreo, o lograr una increíble experiencia de cine en casa con el Apple TV 4K. Con Siri, los usuarios tienen acceso a mucha información sobre el mundo de la música y, además, pueden buscar canciones por su nombre o el del artista, con una parte de la letra, por década o género o bien para determinado estado de ánimo o actividad.
Una experiencia superior con varias bocinas HomePod
Usar dos o más bocinas HomePod o HomePod mini abre la puerta a un sinfín de características muy potentes. Gracias a la funcionalidad de sonido multisala con AirPlay2, los usuarios pueden decir “Oye Siri” o mantener presionada la parte superior del HomePod para reproducir las mismas o distintas canciones en diferentes bocinas HomePod, que también se pueden usar como Interfón para enviar mensajes a otras habitaciones de la casa.
Con dos bocinas HomePod, los usuarios pueden crear un par estéreo en un mismo espacio.3 Además de la posibilidad de separar los canales izquierdo y derecho, un par estéreo reproduce cada canal con una armonía perfecta y permite crear una experiencia de sonido más amplia y envolvente que las bocinas estéreo tradicionales para así lograr una experiencia auditiva verdaderamente sobresaliente.
Integración perfecta con el ecosistema Apple
Gracias a la tecnología de banda ultraancha, los usuarios pueden transferir el sonido que están reproduciendo en el iPhone, como sus canciones favoritas, un podcast o incluso una llamada, directamente a un HomePod.4 Para controlar fácilmente el sonido que se está reproduciendo o recibir recomendaciones personalizadas de canciones y podcasts, los usuarios sólo tienen que acercar su iPhone al HomePod y las sugerencias se mostrarán de forma automática. El HomePod también puede reconocer hasta seis voces, para que cada miembro de la casa pueda disfrutar de sus playlists personales, programar recordatorios y agregar eventos al calendario.
El HomePod se enlaza fácilmente con el Apple TV 4K para lograr una increíble experiencia de cine en casa, y la compatibilidad con canal de retorno de audio mejorado (eARC)5 en el Apple TV 4K permite convertir el HomePod en un verdadero sistema de audio para todos los dispositivos conectados al televisor. Además, gracias a Siri en el HomePod, los usuarios pueden controlar lo que se está reproduciendo en el Apple TV sin usar las manos.
El HomePod viene con Encontrar, que permite reproducir un sonido en un dispositivo Apple extraviado, como un iPhone, para así poder ubicarlo. Además, los usuarios pueden pedirle a Siri que localice a amistades o familiares que comparten su ubicación a través de la app.
Imprescindible en el hogar inteligente
Gracias a Reconocimiento de Sonidos6, el HomePod puede detectar alarmas de humo y monóxido de carbono y enviar una notificación directamente al iPhone del usuario al identificar sonidos. El nuevo sensor integrado de temperatura y humedad permite medir espacios interiores de la casa para que los usuarios puedan crear automatizaciones que cierren las persianas o enciendan los ventiladores de forma automática al alcanzar una determinada temperatura en la habitación.
A través de Siri, los clientes pueden controlar un único dispositivo o crear escenas como “Buenos días” que activen diferentes accesorios de la casa al mismo tiempo y también configurar automatizaciones frecuentes sin usar las manos, como “Oye Siri, abre las persianas todos los días al amanecer”7 Un nuevo tono de confirmación se reproduce cuando el usuario le pide a Siri controlar un accesorio que podría no mostrar cambios visibles, como un calentador, o accesorios ubicados en otra habitación. Los sonidos ambientales, como los del océano, el bosque o la lluvia, también han sido remasterizados y se integran aún más a la experiencia auditiva, para que los usuarios puedan agregar sonidos nuevos a escenas, automatizaciones y alarmas.
Los usuarios pueden navegar, visualizar y organizar fácilmente sus accesorios usando la app Casa rediseñada, que ofrece nuevas categorías de clima, iluminación y seguridad, y permite configurar y controlar de manera sencilla el hogar inteligente. Además, viene con una nueva vista de varias cámaras.
Compatibilidad con Matter
Matter, lanzado recientemente, permite que los productos de casas inteligentes funcionen en conjunto en diferentes ecosistemas sin comprometer la seguridad. Junto con otras empresas líderes en la industria, Apple es miembro de Connectivity Standards Alliance, que se encarga de controlar el estándar de Matter. El HomePod permite conectar y controlar accesorios compatibles con Matter y funciona como una central de casa esencial, para que los usuarios puedan acceder a su hogar cuando estén fuera.
La información de los clientes es propiedad privada
Proteger la privacidad de los clientes es uno de los valores clave en Apple. Todas las comunicaciones que se realizan en el hogar inteligente quedan siempre encriptadas de extremo a extremo de manera tal que ni siquiera Apple tiene acceso a ellas, incluidas las grabaciones de Video Seguro de HomeKit. De forma predeterminada, el audio de las solicitudes que se hacen a Siri no queda almacenado. Esto brinda a los usuarios la tranquilidad de que la privacidad de su hogar permanece intacta.
El HomePod y el medio ambiente
El HomePod está diseñado para minimizar su impacto en el medio ambiente y, por primera vez en este dispositivo, incluye oro 100% reciclado en el revestimiento de varias placas de circuito impreso. También se usaron tierras raras 100% recicladas en el imán de la bocina. El HomePod cumple con los exigentes estándares de eficiencia energética de Apple y está libre de mercurio, BFR, PVC y berilio. El nuevo empaque no incluye una envoltura de plástico exterior y está fabricado con un 96% de fibra. Esto acerca a Apple a su objetivo de eliminar completamente el plástico de todos sus empaques para el año 2025.
Actualmente, las operaciones globales de Apple son neutras en emisiones de carbono, y el objetivo de la empresa es que todas sus cadenas de abastecimiento y los ciclos de vida de todos sus productos sean 100% neutros en emisiones de carbono para el año 2030. Para ello, todos los dispositivos comercializados por Apple deben tener un impacto climático neto de cero desde la obtención de los materiales hasta su reciclado y recuperación, pasando por los procesos de fabricación de componentes, ensamblaje, transporte, uso y carga.
Precio y disponibilidad
HomePod (segunda generación) tendrá un precio de $6,899 (MXN). Los pedidos podrán realizarse a través de apple.com/mx/store y en la app Apple Store en Australia, Canadá, China, Francia, Alemania, Italia, Japón, España, el Reino Unido, Estados Unidos y otros 11 países y regiones a partir de hoy y estarán disponibles el viernes 3 de febrero.
El HomePod (segunda generación) es compatible con el iPhone SE (segunda generación) o posterior y el iPhone 8 o posterior con iOS 16.3 o posterior, y con el iPad Pro, iPad (quinta generación) o posterior, iPad Air (tercera generación) o posterior y iPad mini (quinta generación) o posterior con iPadOS 16.3.
Los clientes de Estados Unidos que compren directamente en Apple con Apple Card obtienen una devolución del 3% por día.
El concepto Boleros de oro es un viaje a través de la música romántica y la época de oro del bolero en México con sus máximos exponentes, como son Los Panchos, Los Dandys de Armando Navarro, Los Tecolines y Los Santos, con un merecido homenaje a Eydie Gorme con la hermosa voz de Diana Vanoni, reunidos por una sola noche para hacer de esta una reunión histórica y obligada. El show se llevará a cabo en el Teatro Metropólitan este Domingo 05 de Febrero a partir de las seis de la tarde. Boletos a la venta en el Sistema Ticketmaster y en taquillas del inmueble.
De la primera formación que encumbró a los Dandys queda solo el maravilloso e imborrable recuerdo de hombres talentosos que escribieron una página gloriosa para la música popular en México. José Luis Segura Rosas era la primera voz y guitarra dotado con una tesitura inigualable que enamoró a México; Joaquín Ruiz Martínez era la tercera voz, con una escala contra alta que estremeció; Armando Navarro Morales era el requinto y arreglista de todos los temas de Los Dandys ganador de numerosos premios justamente por su facultad de hacer sonar las cuerdas, e incluso nombrado como “El Mejor Requinto de México ejecutado por el Brazo de Oro” en Estados Unidos y México. Se integró a ellos el señor Francisco Escamilla Chávez en la segunda voz y guitarra y por último el enorme Luis Cisneros Alvear o “Guicho Cisneros”, el compositor de cabecera cuyas canciones encumbró a los Dandys a la fama y que los llevó a tener el récord de contar con catálogo en todas las disqueras que existen en México.
Ellos tuvieron sus inicios exitosos con “Gema”, un himno indispensable para casi cualquier momento. Formados en 1957 grabaron el tema de Gema y a partir de ése momento comenzó la leyenda, cuando al dejarlo en las radios del D.F. y emprender una gira por el norte del país, regresaron convertidos en auténticos ídolos. A partir de ese momento, un vendaval de reconocimientos y éxitos siguieron a este trío que se ha sabido mantener en el gusto del público por sesenta años. El 19 de octubre de 1957 se fundan Los Dandys, que son el primer trio-cuarteto, que en el año de 1958 firma su primer contrato con la discográfica RCA Viktor convirtiéndose en un éxito total con ésos doce temas contenidos en su primer placa colocados con el paso del tiempo en joyas de la música mundial, todos ellos de autoría propia: Gema, Tres Regalos, Vuela Paloma, Por Fin y muchos temas más.
Los Tecolines han sido uno de los tríos históricos en México. Su arte, talento y entrega siguen presentes para seguir emprendiendo nuevos y ambiciosos horizontes que mantengan firme el reconocimiento a una trayectoria inobjetable con enormes éxitos que todo mundo conoce y que iniciaron el a segunda mitad de la década de los años cincuenta. Son reconocidos como fieles transmisores de los sentimientos y valores característicos del pueblo de México, con numerosos discos de oro y premios ganados con todo mérito por todo el mundo, sobre todo composiciones de Agustín Lara que son ya un fenómeno de masas. Luego harían lo mismo con temas de Juan Gabriel y Bebu Silvetti, entre otros.
En la trayectoria artística del trío además de los múltiples reconocimientos recibidos que avalan ya seis décadas de trabajo incansable, quedaron formalmente instituídos Los Tecolines como una institución romántica en el género del bolero, y como uno los más grandes tríos de la nación. Más de sesenta años ininterrumpidos de vida artística con más de 500 canciones grabadas para el sello Peerless y Orfeón, con gran aceptación de países como México, Estados Unidos, Centroamérica y Japón, han marcado la diferencia y por ello, el trío Los Tecolines mantienen vigente su legado con numerosas presentaciones que han tomado con toda seriedad los nuevos herederos de un legado que nadie es capaz de cuestionarles.
El Trío Los Panchos se formó en la ciudad de Nueva York en 1944, donde los mexicanos Alfredo Bojalil Gil, mejor conocido como El Güero Gil, y José de Jesús Navarro Moreno, mejor conocido como Chucho Navarro, junto al puertorriqueño Herminio Avilés Negrón, de nombre artístico Hernando Avilés decidieron unir sus talentos e innovar el género de los tríos cantando a tres voces y tres guitarras. Tiempo más tarde, Avilés y Navarro tocaban la guitarra y Gil el requinto de su propia creación. Se iniciaron en el ambiente artístico el 14 de mayo de 1944 al presentarse en el Hispanic Theatre de Nueva York interpretando música ranchera mexicana con gran éxito, lo que pronto los llevó a grabar su primer disco, para el sello Coda, titulado Mexicantos, con siete temas de música mexicana y el bolero “Hasta mañana”, el mismo que les abrió las puertas hacia este género musical con el cual se los identifica en todo el mundo.
Los Panchos ganaron fama internacional con sus boleros románticos, especialmente en América Latina, donde en el comienzo de la segunda parte del siglo XX seguían siendo honrados como uno de los tríos más famosos de todos los tiempos. Vendieron millones de copias de sus discos de 78 RPM y álbumes LP a unos pocos años de su fundación. Las compañías discográficas SEECO y CBS Columbia (hoy parte del consorcio Sony BMG Music Entertainment) les dieron a firmar contratos con los que forjaron su trayectoria. Los Panchos continuaron con su carrera marcada por sus siete primeras voces, e intervinieron también aproximadamente en cincuenta películas a lo largo de su trayectoria. Durante este tiempo, el lugar de primera voz fue ocupado por artistas como los puertorriqueños Julio Rodríguez Reyes y Johnny Albino y el mexicano Enrique Cáceres Méndez, entre otros.
En 1964, CBS propuso a los integrantes del trío, entonces conformado por los dos integrantes fundadores y Johnny Albino, el acompañar por primera vez a una voz femenina. Se trataba de la vocalista estadounidense de ascendencia judeoespañola Eydie Gormé, quien tenía varios años de trayectoria discográfica en los Estados Unidos y que recién empezaba a grabar en idioma español. De la colaboración entre Gormé y Los Panchos, además de los músicos acompañantes, nació el álbum Great Love Songs In Spanish (titulado Amor, en español). El éxito de este intento hizo que la CBS los reuniera nuevamente para grabar los álbumes Cuatro Vidas y Blanca Navidad. Vale resaltar, como anécdota, que ante la imposibilidad por los compromisos artísticos de Eydie Gormé de ensayar con el ya famoso trío, Alfredo Gil propuso usar la voz de su propia esposa como base para los arreglos vocales de estos discos.
Los Santos son un trío Mexicano muy popular, integrado originalmente por Rolando Morlett como primera voz, Diego Alcaraz, y por su fundador Eduardo Ayala. Son originarios del estado de Guerrero. Entre sus éxitos se cuentan: Caleta tropical y El mar y tu recuerdo. Están activos actualmente en la República Mexicana actuando en diversos eventos públicos como el homenaje a la figura de Jorge Negrete. Han viajado a Europa y por América. Han grabado canciones del compositor Alvaro Carrillo. Sus integrantes actuales difieren de la composición original del trío pero mantienen bien el sonido original. Se fundó cuando eran jóvenes estudiantes normalistas y grabaron originalmente con la firma Musart, a la cual han aportado 17 producciones musicales y recorrido el mundo poniendo en alto el nombre de México.
Durante la década de los 60, el trío grabó temas como Jacaranda, Luz de luna, El Andariego, Como un lunar, Un poco más, Caleta Tropical, Atolito con el dedo y Oye mi Canción, entre muchos otros éxitos. Alvaro Carrillo, Mario Molina Montes, Agustín Ramírez, Tadeo Arredondo, Arturo Neri y Carlos Gali, son sólo algunos de los destacados compositores que han escrito canciones para el trío musical. A lo largo de su historia y por los éxitos obtenidos, el trío Los Santos se convirtió en representante de Guerrero y de México en el mercado internacional y con su música han visitado países como Japón, China, Alemania, España, El Salvador, Venezuela, Uruguay, Honduras y Estados Unidos, donde estuvieron casi un año en Nueva York representando a la Embajada de México en aquella ciudad.
Boleros de oro es un viaje a través de la música romántica y la época de oro del bolero en México con sus máximos exponentes: Los Panchos, Los Dandys de Armando Navarro, Los Tecolines y Los Santos, con un merecido homenaje a Eydie Gorme con la hermosa voz de Diana Vanoni, reunidos por una sola noche para hacer de esta una reunión histórica y obligada. El show se llevará a cabo en el Teatro Metropólitan este Domingo 05 de Febrero a partir de las seis de la tarde. Boletos a la venta en el Sistema Ticketmaster y en taquillas del inmueble.
*** Creado por la cantante y compositora Leika Mochán, ofrecerán presentaciones del 26 al 29 de enero, en el Foro de las Artes
*** Participa La Parvada, un grupo de doce personas que con sus voces hacen juegos y exploraciones inspirados en la música de la naturaleza
El Centro Nacional de las Artes (Cenart), institución de la Secretaría de Cultura del Gobierno de México, recibirá el concierto envolvente y sensorial Pájaros de Cuarentena. Inspiración y exhalación, creado por la cantante y compositora Leika Mochán durante la etapa de pandemia por covid-19.
En la pandemia, dice Leika Mochán, el mundo se detuvo y nos silenciamos reinventándonos y observando la naturaleza. “La muerte se hizo presente y hubo que revalorar la vida. Ahora que la cotidianidad se vuelve a agitar, abramos un espacio para las percepciones sutiles y reconexión con la naturaleza”.
A través de la contemplación de la naturaleza, a veces en Chiapa de Corzo y a veces en la Ciudad de México, Leika Mochán se inspiró para crear un concierto inmersivo de ensamble vocal y percusión corporal con guiños a la experimentación, el paisaje sonoro, la improvisación colectiva y estímulos sensoriales. Toda la música parte de juegos y exploraciones inspirados en la música de la naturaleza, específicamente de los pájaros y de las variaciones en sus cantos en el transcurso del día y con los cambios de estación.
Pájaros de Cuarentena. Inspiración y exhalación es una obra creada con el apoyo del Sistema Nacional de Creadores y forma parte de una trilogía en la que la autora mezcla la composición con la improvisación que llevará a cabo La Parvada, un grupo de voces conformado por Claudia Arellano Larragoiti, Benjamín Torres Alcántara, Martha Merino Martínez, Vania Fortuna, Ivan Mondragón, Juan Carlos Tudón, Lucia Torres, América Basurto, Iraida Noriega, Leika Mochán, Gabriela Alatorre y Santiago Gutiérrez Rebolledo.
El equipo creativo está conformado por Leika Mochán, en la creación y dirección; Iraida Noriega, como asistente de dirección; Paula Rechtman Bulajich, encargada del movimiento escénico; y Carolina Jiménez, en la producción, diseño de vestuario e iluminación.
Leika Mochán forma parte del Sistema Nacional de Creadores. Es pionera del live looping en México y especialista en ensambles vocales. Ha colaborado en varios Encuentros de Artes Escénicas y con diferentes grupos de teatro, danza y circo. Se ha presentado con sus diferentes grupos o como solista en festivales y foros dentro y fuera del país (España, Francia, Argentina, Chile, Colombia, Brasil, EUA, Canadá, Italia y Bélgica).
Es egresada de la carrera de jazz de la Escuela Superior de Música del INBAL, con especialidad en canto y scat. Ha grabado más de 10 discos con sus diferentes proyectos musicales: Muna Zul, Aguakates, Proyecto Gecko, kaleidojismos. etc. Uno de ellos bajo el sello Tzadik de Jhon Zorn. Actualmente es integrante de los grupos Las Billies, Cancionsitas (con Iraida Noriega y Pio Cineamano), Coro Acardenchado de Juan Pablo Villa (como directora adjunta), Friego, dueto con Gustavo Nandayapa y dirige los ensambles vocales y de percusión corporal Parvada y Murmuraciones y participa como invitada en muchos otros proyectos.
Pájaros de Cuarentena. Inspiración y exhalación, se presentará del 26 al 29 de enero, jueves y viernes, a las 20:00 h; sábado, a las 19:00 h; y domingo, a las 18:00 h, en el Foro de las Artes. Los boletos tienen un costo de $150 pesos, con promoción de $30 pesos el jueves; y están a la venta a través del sistema Ticketmaster y en las taquillas del Cenart. Para más información consulta www.cenart.gob.mx.
Miami, 20 de enero de 2023 – HBO Max anuncia este viernes que el renombrado director brasileño Fernando Meirelles estará al frente de un episodio de THE SYMPATHIZER. Aún en etapa de producción, la serie basada en la novela ganadora del Pulitzer “El Simpatizante” es un thriller satírico sobre las luchas de un espía comunista mitad francés, mitad vietnamita, durante los últimos días de la Guerra de Vietnam.
El reparto reúne nombres como Robert Downey Jr., Sandra Oh, Kieu Chinh, Nguyen Cao Ky Duyen, Hoa Xuande, Fred Nguyen Khan, Toan Le, Vy Le y Alan Trong, entre otros. Marc Munden también fue anunciado como director de episodios.
Recientemente se anunciaron:
Duy Nguyen como MAN, el hermano de sangre del Capitán y encargado de espionaje. Su magnetismo e intelecto atraen al Capitán hacia el trabajo por la causa comunista.
Kayli Tran como COMMUNIST SPY, una mujer decidida y dispuesta a poner todo en juego por la causa. Pero cuando se encuentra con enemigos, su compromiso se pone a prueba.
VyVy Nguyen como MAJOR’S WIFE, una mujer aparentemente dulce, cuya devoción feroz por su marido y el país genera terribles consecuencias.
THE SYMPATHIZER es una coproducción entre HBO, A24 y Rhombus Media. Producida en asociación con Cinetic Media y Moho Film. La serie está basada en “El Simpatizante”, primera novela del escritor Viet Thanh Nguyen, ganador del Premio Pulitzer.
Ficha Técnica: Productor Ejecutivo/Coshowrunner/Director/Guionista: Park Chan-wook Productor Ejecutivo/Coshowrunner: Don McKellar Productor Ejecutivo: A24 Productor Ejecutivo/Actor: Robert Downey Jr. (para el Equipo Downey) Productor Ejecutivo: Susan Downey (para el Equipo Downey) Productor Ejecutivo: Amanda Burrell (para el Equipo Downey) Productor Ejecutivo: Kim Ly Productor Ejecutivo: Niv Fichman (para Rhombus Media) Productor Ejecutivo: Ron Schmidt Productor Ejecutivo: Viet Thanh Nguyen Productor Ejecutivo: Jisun Back (para Moho Film)
La estrella de la música urbana Ryan Castro acaba de lanzar su nueva canción “Ghetto Star”, segundo sencillo que será parte de su álbum “El cantante del Ghetto” que el mismo artista anunció y que este año verá la luz.
Ryan quiere demostrar a los “Ghetto Star” y los jóvenes que los sueños sí se cumplen a pesar de las adversidades que la vida pueda poner en el camino. La disciplina y el trabajo constante han sido parte de la fórmula con la que Ryan Castro ha logrado cumplir con sus metas.
Una canción que busca generar inspiración en los jóvenes que trabajan día a día en busca de llegar a ese tan ansiado sueño, y así como él lo ha logrado, otros puedan ser una verdadera estrella del ghetto.
Sonidos urbanos y letras de la calle son algunas de las características que trae esta canción que promete escucharse en todo el mundo gracias al alcance global que tiene Ryan Castro con el trabajo fuerte durante varios años.
El CCT funciona las 24 horas, los 365 días del año, cuenta con cámaras de alta resolución permitiendo monitorear la ruta y operar con personal altamente calificado y especializado.
Las modernas instalaciones cuentan con tecnologías de punta y sustentables, junto con un gran equipamiento donde destaca una ambulancia con incubadora y vehículos de emergencia en todo el trayecto.
La nueva autopista exhibió su Centro de Control de Tráfico con la presencia del ministro de Obras Públicas Juan Carlos García y otras autoridades, dieron a conocer la flota de seguridad de la autopista y el Centro de Control de Tránsito (CCT) que permite monitorear y alertar oportunamente accidentes en la vía y la prevención de delitos ( como encerronas) para los usuarios de AVO I.
La construcción de Américo Vespucio Oriente (AVO I), ha sido un tremendo aporte para la calidad de vida, esto gracias al ahorro de tiempo y combustible que ha significado para los usuarios. Además, fue construida bajo una mirada innovadora y sostenible para su construcción y operación.
El Ministro García comentó, “Sabemos que esto es un proceso continuo y es un trabajo en el que no vamos a aflojar. Queremos cuidar a las personas en toda la infraestructura pública que tenemos en nuestro país; este es un buen ejemplo y es parte de los resultados que tenemos en el trabajo en conjunto como Gobierno con la subsecretaría de Prevención del Delito, y múltiples sectores que nos permiten ir avanzando en seguridad. Sabemos que esto no es suficiente y por esto las medidas que estamos tomando, durante el año 2023 seguiremos trabajando en nuestra agenda en seguridad en conjunto con las concesionarias. Este tipo de medidas no serían posible sin la colaboración del sector privado, pero también de las policías”.
La concesionaria en su diseño y construcción trabajó primordialmente en fortalecer la seguridad vial y la prevención de delitos pensado en el bienestar del conductor, para que siempre pueda recorrer de forma tranquila y sin riesgos la nueva autopista Américo Vespucio Oriente. (AVO I) Además cuenta con un equipamiento de primer nivel, innovador y sostenible. Los 3 principales servicios que ofrece son:
El Centro de Control del Tráfico (CCT): funciona las 24 horas del día los 365 días del año, permitiendo monitorear la ruta con cámaras de alta resolución y operar la ruta con personal altamente especializado, contando además con los más modernos sistemas de detección y seguridad a lo largo de toda su extensión.
Asistencia en la Ruta: un completo equipo de atención en ruta con vehículos equipados para asistir y enfrentar todo tipo de emergencias de manera gratuita, oportuna y segura. Estos vehículos están conformados, entre otros, por unidades de patrullaje, ambulancia, grúa plataforma y remolque y unidades de rescate.
SOS en Ruta: En el sector de túneles de la ruta existen en total 380 estaciones de emergencia, ubicadas cada 50 metros y cada uno posee un extintor de 6 kilos de polvo seco y una manguera de red húmeda. Por su parte, siempre que lo necesites podrás ponerte en contacto con los operadores del Centro de Control por medio de alguno de los 271 teléfonos de emergencia ubicados a lo largo de toda la autopista, o llamando al fono de emergencia +562 2547 7777.
Luis Eusebio Iñigo, gerente general de AVO I manifestó que “ La seguridad vial de los usuarios es nuestra prioridad y para ello contamos con los más altos estándares en tecnología para sistemas de monitoreo de ruta en caso de accidentes o cualquier otro tipo de evento en la vía. Gracias a nuestros sistemas y a la flota de emergencia en ruta, hoy podemos salvar vidas o prevenir riesgos mayores, además de reportar delitos con una tasa de respuesta casi instantánea. Gracias a esto, podemos entregar mayor seguridad a los usuarios que prefieren AVO I para trasladarse” .
Cabe destacar que además de estos servicios, poseen una flota de vehículos de emergencia y equipamiento del CCT.
Ambulancia (incluido la incubadora): Ambulancia avanzada para traslado de pacientes en estado crítico, tripulada por un enfermero reanimador, un paramédico auxiliar de enfermería y un conductor, todos con experiencia en atención de pacientes con trauma severo ocasionado por accidentes de tránsito. Incluye una incubadora para traslado programado de pacientes pediátricos y recién nacidos.
Grúas doble puente con brazo pluma: Con capacidad para 40 toneladas de arrastre y 20 toneladas de levante, para traslado de camiones y buses. Brazo pluma para levantar objetos de la calzada de hasta 2 toneladas de peso.
Grúa plataforma para traslado de vehículos livianos y motocicletas, con capacidad para transportar dos vehículos en forma simultánea.
Camión de ataque contra incendios, equipado con un estanque de agua de 4.000 litros de agua, similar a un carro de bomberos, para dar la primera respuesta en espera de la llegada de bomberos.
Camión de rescate vehicular, equipado con herramientas para socorrer a personas atrapadas o encerradas al interior de vehículos siniestrados. Las herramientas de rescate son totalmente eléctricas, lo que entrega mayor autonomía y movilidad durante la labor de rescate, en reemplazo de los antiguos sistemas hidráulicos con mangueras que ante fallas o fugas eliminan líquidos contaminantes.
Motocicletas de avanzada con paramédicos especialistas en la atención de pacientes con lesiones traumáticas.
Patrullas de Señalización, con elementos luminosos, flecha de señalización direccional y conos de tránsito para segregar zonas de trabajos y accidentes, generando la zona segura para el personal que atiende las emergencias.
El equipamiento en tecnología que utiliza AVO I es de primer nivel y la mejor calidad, con cámaras que graban con resolución HD dentro y fuera de los túneles. Además de cámaras fijas, entre otros sistemas que ayudan a que el usuario pueda recorrer la autopista de la mejor manera.
Equipamiento CCT
Cámaras Domo Exteriores: 30
Cámaras domo Interiores: 73
Cámaras Fijas: 205
Postes SOS: 271
Sistema de megafonía (Parlantes): 754
Paneles de Mensajería Variable: 30
Aspas Flechas (ASF): 134
Indicadores de velocidad (CLV): 224
AVO I cuenta con tecnología e infraestructura de última generación. Ahorrará los tiempos de viaje y ayudará a disminuir la contaminación y el consumo de combustible, ayudando al cuidado medio ambiente. La construcción y operación de esta autopista está diseñada para entregar un servicio de calidad, en el desarrollo sostenible de Chile.
Dentro de las políticas sostenibles de AVO I, se utilizó energía de punta y sustentable. El 100% de la energía eléctrica del edificio corporativo será suministrada por proyectos de Energías Renovables No Convencionales (ERNC). La iluminación en todos los túneles es por medio del sistema Iohnic, desarrollado por la empresa Sacyr. Basado en la tecnología LED, maximiza la percepción visual del conductor y reduce el consumo energético en más de un 40%, si se compara con la iluminación tradicional.
