CAFÉ TACVBA CELEBRA 35 AÑOS DE REVOLUCIÓN MUSICAL EN MONTERREY

Café Tacvba ofrecerá un show único en reconocimiento a su trayectoria musical, llevando lo mejor de su música a las almas rockeras, en los estados más importantes de la República Mexicana.

La banda que ha marcado un antes y un después en la música latinoamericana, celebra 35 años de trayectoria con una serie de conciertos imperdibles en Monterrey, Guadalajara y Ciudad de México. 

Este aniversario no es sólo una celebración de años, sino un tributo a la evolución y reinvención constante que ha caracterizado a la banda desde su nacimiento en los suburbios de Ciudad Satélite. A lo largo de tres décadas y media, Rubén, Joselo, Meme y Quique, han conquistado escenarios de todo el mundo con su fusión única de rock, música tradicional mexicana, electrónica y géneros que han desafiado las etiquetas. 

Café Tacvba no es simplemente una banda, es un movimiento cultural, una expresión que ha sabido capturar la esencia de México y transformarla en sonidos que conectan generaciones y culturas, desde aquellos primeros acordes de Las Batallas, pasando por los experimentos sonoros de Re, la introspección de JeiBeibi, hasta la gran musicalidad de La Bas(e), su más reciente lanzamiento.

La banda ha sabido evolucionar sin perder su autenticidad, reflejando en cada álbum la búsqueda constante de innovación y reflexión artística.

Este 35 aniversario es un momento histórico para todos los que han acompañado a Café Tacvba en su viaje musical. Los conciertos en Monterrey, Guadalajara y Ciudad de México, prometen ser una experiencia inolvidable, donde los clásicos se entrelazarán con sorpresas inéditas. Los boletos estarán disponibles en la Gran Venta HSBC a partir del lunes 30 de septiembre y martes 1 de octubre a las 2:00 PM; mientras que la venta general será un día después a través de Ticketmaster o en las taquillas del inmueble. 

Cada nota resonará como un eco de las historias que todos hemos vivido con su música como banda sonora. No te pierdas la oportunidad de ser parte de esta celebración histórica. Café Tacvba no sólo marcará 35 años de carrera, sino que llevará al público a vivir una vez más la magia, el poder y la energía, que la ha convertido en una de las bandas más queridas e icónicas de nuestra era. 

Campaña “Haz que suceda” de la International Youth Foundation

HAZ QUE SUCEDA”, LA SERIE DE DOCUMENTALES CORTOS DIRIGIDOS POR TAMARA YAZBEK, EXPLORA LA INCLUSIÓN DE LAS MUJERES JÓVENES EN LA TECNOLOGÍA. LA INICIATIVA DE CONECTADAS BY INTERNATIONAL YOUTH FOUNDATION (IYF) ESTARÁ DISPONIBLE EN PLATAFORMAS DIGITALES.

“Haz que Suceda” se suma a los esfuerzos del programa Conectadas by IYF para sensibilizar a jóvenes, familias y personas empleadoras sobre los desafíos y fortalezas de que haya cada vez más mujeres desarrollando carreras profesionales en estos ámbitos.Las historias de seis mujeres de diferentes estados de México muestran los desafíos y oportunidades para desarrollar carreras tecnológicas y científicas. Los documentales estarán disponibles en las plataformas digitales de International Youth Foundation y Conectadas.

La premier se llevó a cabo en la Cineteca Nacional, acompañada por el conversatorio “Participación de las mujeres en la ciencia y la tecnología desde la óptica cinematográfica”.Ciudad de México, 23 de septiembre de 2024.– Porque las historias tienen el poder de inspirar, International Youth Foundation (IYF) lanzó la campaña “Haz que Suceda” a través de su programa Conectadas by IYF, una iniciativa que busca aumentar la participación de las mujeres en carreras de Tecnologías de la Información (TI) en México, mejorando las oportunidades de empleabilidad para las mujeres.En este marco, se celebró la premier de la serie de documentales cortos dirigidos por Tamara Yazbek, junto con el conversatorio “Participación de las mujeres en la ciencia y la tecnología desde la óptica cinematográfica”, en la Cineteca Nacional.El evento fue presidido por Katia Moreno, directora adjuntade programas, y Nicole Zamorano, oficial de programa, ambas de International Youth Foundation; la cineasta Tamara Yazbek; y Alejandra Cerezo Esparza, vocera de la Agencia Espacial Mexicana (AEM), quien moderó la mesa.

Entre las protagonistas de “Haz que Suceda” estuvieron Susana Rivera, Patricia Hernández (Trish Luna), Sofía Galadriel Pulido y Miriam Cruz, líderes en ciencia y tecnología.Yazbek fue responsable de explorar el viaje de transformación por parte de jóvenes mujeres, para revelar el impacto que tiene un programa de inclusión, en el desarrollo de habilidades STEM.“Esta serie de documentales hace eco a mi convicción por sumar mujeres a industrias como la tecnológica o también a la audiovisual, en la que me desempeño. Yo misma he conformado un equipo de mujeres, como parte de esta filosofía, por lo que recomiendo a niñas y niños que vayan tras sus sueños”, destacó Tamara Yazbek tras la presentación de su trabajo documental.Incrementar la representación de las mujeres en carreras de tecnologías de la información y la comunicación ha sido crucial para proporcionar capacitación técnica en dichas áreas a jóvenes en todo el país, especialmente en el sureste de México (Campeche, Chiapas, Oaxaca, Quintana Roo, Tabasco y Yucatán) y también en otras regiones de América Latina como Colombia y El Salvador.

El mejor testigo de esta importante colaboración son los testimonios de jóvenes mujeres, que bajo la lente de Yazbek han dado a conocer sus motivaciones para estudiar, las profesiones que están ejerciendo, así como los desafíos a los que se enfrentan no sólo en el mundo tecnológico, en el que aspiran a desarrollarse, sino en el seno de sus familias.“Llegar a la presentación de esta serie de documentales es un importante acierto para la IYF, porque nos permite avanzar ante los retos que azoran al ingreso de las mujeres en el sector tecnológico, desafíos que van desde el acceso a un equipo de cómputo, violencia intrafamiliar, hasta el estigma de que no todas las carreras profesionales son para las mujeres”, comentó Jemima Morales, Gerente del Programa Conectadas by IYF.Hay cifras proyectadas por el Instituto Mexicano para la Competitividad (IMCO) donde se asegura que el 18 por ciento de jóvenes mexicanos de entre tres y 18 años no asisten a la escuela, a pesar de estar en un periodo de su vida en que la educación es obligatoria. Ante esta realidad se vuelve importante el esfuerzo por acompañar a jóvenes mexicanas en su formación y los documentales de “Haz que suceda” comprueban el beneficio de acompañarlas.

Para más información sobre este programa de IYF, ingresa a conectadasporti.com, así como en las redes sociales del programa, “conectadasporti” en Facebook y “con.ectadasporti” en Instagram:https://www.conectadasporti.com/Facebook: @ConectadasporTIInstagram: @con.ectadasportiTikTok: @conectadasportiIYF® está por, para y con los jóvenes. Fundada en 1990, la IYF es una organización mundial sin ánimo de lucro con programas que han beneficiado directamente a 8.1 millones de jóvenes y que opera en más de 100 países hasta el día de hoy. Junto con organizaciones comunitarias locales y una red de empresas, fundaciones y socios multilaterales, conectamos a los jóvenes con oportunidades para transformar sus vidas. Creemos que los jóvenes educados, empleados y comprometidos tienen el poder de resolver los problemas más difíciles del mundo.

Nuestra visión es ver a los jóvenes inspirados y equipados para realizar el futuro que desean. IYF: Transformar vidas, juntos. Para saber más, visítenos en: //iyfglobal.org/country/mexico

STOP MAKING SENSE en exclusiva con Cinépolis +QUE CINE

Ciudad de México, 23 de septiembre de 2024 – ¡Atención, fans de Talking Heads, tenemos noticias para ustedes! Recientemente restaurada en 4K, para coincidir con su 40 aniversario, Cinépolis +QUE CINE y Pimienta Films traen a México el reestreno de la icónica película concierto STOP MAKING SENSE, que acompaña al conjunto de rock alternativo Talking Heads, en 3 noches de la gira para promocionar su álbum Speaking in Tongues.

Esta producción estará disponible el 1 de octubre en IMAX®, y, el 3 y 5 de octubre en salas tradicionales, para dar a los fans mexicanos la oportunidad de presenciar uno de los espectáculos más icónicos de las últimas décadas en las pantallas de Cinépolis, con el mejor audio y proyección.  

Este concierto es uno de los referentes de cine musical más famosos del mundo, antecediendo a muchos de los formatos de conciertos para cine y televisión actuales, dirigida por Jonathan Demme (The Silence of the Lambs, 1991). La escenografía minimalista, la coreografía en el centro del escenario y el uso creativo de la iluminación, clave en la filmación, le brindaron ese sello característico que ha impactado a generaciones de amantes de la música y los shows en vivo.  

Esta experiencia musical cinematográfica es una oportunidad única para revivir la magia de Talking Heads, y experimentar la película con una calidad visual y sonora remasterizada. Cinépolis +QUE CINE reestrena una celebración a la cultura y el estilo de una de las bandas más aclamadas del rock americano, donde se pretende crear una atmosfera íntima para todos los asistentes, desde los grandes fanáticos de los setenta, hasta los nuevos fans de su inolvidable clásico Psycho Killer.  

La filmación de STOP MAKING SENSE está pensada para capturar la energía y el talento de los miembros principales de Talking Heads: David Byrne, Tina Weymouth, Chris Frantz y Jerry Harrison; quienes además financiaron el rodaje. La película fue filmada durante tres noches en el Teatro Pantages de Hollywood en diciembre de 1983, y presenta algunas de las canciones más memorables de la banda, incluyendo sencillos como Burning Down the House y Once in a Lifetime.  

Con su reciente remasterización, Cinépolis +QUE CINE lleva esta experiencia a otro nivel, ofreciendo la proyección en el formato IMAX®. Asegura tus boletos en la preventa Cinépolis, a partir de hoy; a través de la App, y el sitio oficial.. No te pierdas de este viaje nostálgico y emocionante al corazón de una de las bandas más influyentes de todos los tiempos 

¡Sting regresa a México!

El artista ganador de 17 premios Grammy, STING, vuelve a sorprender con su gira mundial “STING 3.0”. Junto al virtuoso guitarrista y colaborador de muchos años, Dominic Miller, y el dinámico baterista Chris Maas (Mumford & Sons, Maggie Rogers), la banda interpretará los éxitos más electrizantes del repertorio de STING por toda Latinoamérica el próximo año, incluyendo la Ciudad de México el 7 de marzo de 2025 en el Auditorio Nacional.


La gira mundial “STING 3.0” comenzó en Europa este verano y recientemente inició su etapa por Norteamérica en el Fillmore de Detroit, MI, recibiendo excelentes críticas:


“Fue una de esas noches —intérpretes y actuaciones de clase mundial, en un espacio íntimo— de las que se habla durante años.” (Oakland Press).

“Fue el tipo de espectáculo que conectó los puntos artísticos más amplios, desde el material nítidamente sincopado de The Police hasta sus incursiones en el jazz en solitario, todo mientras mostraba el hilo conductor de su brillante composición.” (Detroit Free Press)
Conocido por su trabajo innovador como artista en solitario, frontman y compositor del grupo The Police, STING, dirigido por Martín Kierszenbaum/Cherrytree Music Company, ha empujado constantemente los límites de la innovación musical a lo largo de su ilustre carrera. “STING 3.0” Tour representa una nueva era dinámica que muestra selecciones de su vasto catálogo a través del lente urgente de un ajustado combo de tres piezas para inspirar su nueva canción “I Wrote Your Name (Upon My Heart)” , mezclada por el ingeniero Robert Orton, ganador de cuatro premios GRAMMY, esta canción se lanzó el 5 de septiembre en Cherrytree Music Company/Interscope Records.

“STING 3.0” LATIN AMERICAN TOUR 2025
14 de febrero Río de Janeiro, BR Farmasi Arena
16 de febrero Sao Paulo, BR Parque Ibirapuera
18 de febrero Curitiba, BR Pedreira Paulo Leminski
21 de febrero Santiago, CL Movistar Arena
23 de febrero Buenos Aires, AR Movistar Arena
26 de febrero Lima, PE Costa 21
28 de febrero Cuenca, EC Estadio Alejandro Serrano Aguilar
2 de marzo Bogota, CO Movistar Arena
4 de marzo Santo Domingo, DO Mobile Arena
7 DE MARZO CIUDAD DE MÉXICO, MX AUDITORIO NACIONAL

ACERCA DE STING: A lo largo de su distinguida carrera, Sting, miembro del Salón de la Fama del Rock and Roll, ha recibido 17 premios GRAMMY® y ha vendido 100 millones de álbumes en todo el mundo, tanto por ser uno de los artistas solistas más distintivos, así como por su papel de exvocalista de The Police. Compositor, cantautor, actor, autor y activista, Sting también ha recibido un Globo de Oro, cuatro nominaciones al Oscar, una nominación al Tony, el Premio del Siglo de Billboard Magazine y los honores del Kennedy Center.
El apoyo de Sting a organizaciones de derechos humanos como Rainforest Fund, Amnistía Internacional y Live Aid, refleja su arte en el alcance universal que tiene. Junto con su esposa, Trudie Styler, Sting fundó el Rainforest Fund en 1989, para proteger tanto las selvas tropicales del mundo, como a los pueblos indígenas que viven allí.

ACERCA DE CHERRYTREE MUSIC COMPANY: Fundada en 2005 por el compositor/productor multi-platino y nominado al GRAMMY, Martin Kierszenbaum, Cherrytree Music Company ofrece servicios de gestión, sello discográfico y publicación.

un selecto grupo de artistas, productores y mezcladores, que impulsan la creatividad en la música popular. En los 19 años desde su creación y el lanzamiento de su primer disco, “Let It Die” de Feist, Cherrytree ha dejado una huella imborrable en el panorama musical, desde gestionar al célebre músico e icono cultural, Sting, hasta lanzar los primeros dos álbumes de Lady Gaga. Cherrytree Music Company también ha lanzado discos culturalmente innovadores y éxitos comerciales de artistas como Ellie Goulding, La Roux, Far East Movement y Robyn, cuyo material discográfico de 2010, “Body Talk”, fue nombrado Álbum de la Década por Rolling Stone. Cherrytree Music Company, responsable de más de 40 millones de unidades vendidas hasta la fecha, sigue siendo una fuente vital de música popular y un catalizador para la colaboración e innovación artística. Para obtener más información sobre Cherrytree Music Company, haz clic aquí y aquí para el logotipo.

MARVEL STUDIOS PRESENTA EL PRIMER TRÁILER Y PÓSTER DE “THUNDERBOLTS*”

Ya se encuentran disponibles el primer tráiler y el póster de THUNDERBOLTS*. Marvel Studios, y un equipo de veteranos independientes, que se vendieron, presentan THUNDERBOLTS*,un grupo irreverente liderado por la asesina Yelena Belova (Florence Pugh) junto a la inesperada banda de inadaptados del MCU.

La película además cuenta con el regreso de otros personajes del Universo Cinematográfico de Marvel (MCU, por sus siglas en inglés) como Bucky Barnes (Sebastian Stan), Guardián Rojo (David Harbour), John Walker (Wyatt Russell), Taskmaster (Olga Kurylenko), Fantasma (Hannah John-Kamen) y Valentina Allegra de Fontaine (Julia Louis-Dreyfus), además de algunas caras nuevas.

THUNDERBOLTS* es dirigida por Jake Schreier y producida por Kevin Feige. Louis D’Esposito, Brian Chapek, Jason Tamez y Scarlett Johansson son productores ejecutivos.

THUNDERBOLTS* de Marvel Studios estrena en los cines de Latinoamérica el 1 de mayo de 2025.

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CELEBRA CON NOSOTROS LOS 10 AÑOS DE ‘HERMANO DE JOREL’, LA SERIE BRASILEÑA DE CARTOON NETWORK

Con 4 exitosas temporadas, la serie estrenó un programa conmemorativo y se prepara para lanzar su nueva temporada este añoDescarga imágenes aquíCiudad de México, 23 de septiembre de 2024 – ¡Feliz cumpleaños ‘HERMANO DE JOREL’! La animación original de Cartoon Network en coproducción con Copa Studio, cumplió 10 años de su debut en la pantalla.  
 
“Estamos muy contentos de ver el crecimiento de la animación brasileña durante este período y siempre con una cálida acogida por parte del público. Completar 10 años de animación es una confirmación de lo que mejor hacemos: crear historias, narrativas sólidas y personajes atractivos que generan identificación con el público”, comentó Livia Ghelli, Directora de Kids & Animation de WBD Brasil y Directora de Strategy & Revenue Kids & Animation. para América Latina. 
 
A lo largo de estos 10 años, han sido muchos los elementos que han hecho de esta producción, un clásico de la cultura brasileña, siendo ya una referencia en todas partes. “¡Es un orgullo inmenso celebrar 10 años de ser Hermano de Jorel! ¡Ha sido un viaje extraordinario junto a nuestros socios de Cartoon Network y llegar hasta aquí con animación 100% brasileña, contando historias originales y recibiendo tanto cariño del público es increíble!”, comenta Zé Brandão, de Copa Studio. 
 
Recuerda que la (r)evolución de ‘HERMANO DE JOREL’, que recientemente estrenó el programa conmemorativo ‘HERMANO DE JOREL: SHOSTNERS SHOW’ de Cartoon Network y Max
 
¡10 años de muuuucha historia! Y todo en Max 
La producción completó su primera temporada con 26 episodios. Desde entonces han sido 104 episodios y 2 especiales, siempre con mucho humor y referencias que a todos les encantan. ¡Y todas las brutales aventuras están disponibles en Max para verlas una y otra vez cuando quieras! 
 
¡Personajes inolvidables! 
Ya sea el eslogan, como el ya clásico “¡Come aguacate, bien!” Desde Vovó JuJu, pasando por la adorable y llamativa voz de Hermano de Jorel, o el carisma y belleza del propio Jorel (hermano de Irmão do Jorel), la serie se ha convertido en un referente en la creación de personajes originales y llamativos que ya han entrado en los clásicos de Animación brasileña. 
 
¡Especiales temáticos también! 
Además de las 4 temporadas ya estrenadas, ‘HERMANO DE JOREL’ también ganó dos especiales a lo largo estos años de transmisión. ‘HERMANO DE JOREL – ESPECIAL CARNAVAL BRUTTAL’, fue ganador del 12° Festival Internacional de Animación CHILEMONOS en la categoría Serie Animada del 6 al 12. Este especial coloca a la familia en medio de un tradicional bloque de Carnaval en busca de la Abuela Juju. 
 
‘ESPECIAL DE NAVIDAD DE HERMANO DE JOREL: HERMANO DE NOEL’ muestra a la familia más querida de los dibujos animados preparando la cena navideña mientras Hermano de Jorel y Lara invaden varias celebraciones en toda la región y descubren que alguien está intercambiando los regalos de Papá Noel por humildes souvenirs. 
 
¡Participación más que especial! 
Las apariciones especiales ya forman parte del ADN de ‘HERMANO DE JOREL’. Emicida aparece en la segunda y cuarta temporada proporcionando la voz original del personaje Kassius Kleyton; Criolo tiene participación en el episodio Jardim da Pesada; João Gordo hace una aparición especial como el personaje Hermano de Noel. ¿Tendremos nombres especiales en la quinta temporada? 
 
¡Referencias muy brasileñas! 
¡Todo el mundo sabe que ‘HERMANO DE JOREL’ es la esencia pura de Brasil! De los diálogos, expresiones y situaciones de la serie se desprenden muchas cosas que sólo los brasileños entenderán, como el dilema de las pasas en la cena de Navidad o la importancia del día de mercado. Cometas voladoras, pasteles de viento, perros callejeros color caramelo, marchas de carnaval, etc., además, por supuesto, Sprokinho. ¡Esto es tan BR! 
 
¡Un programa conmemorativo único! 
‘HERMANO DE JOREL: SHOSTNERS SHOW’
, coproducción entre Cartoon Network y Copa Studio, celebra una década de ‘HERMANO DE JOREL’ con un lenguaje diferente pensado para los fans, con 4 nuevos episodios. El programa sigue a los títeres de Hermano de Jorel y Gesonel (¡el maestro del disfraz!) mientras intentan lanzar un proyecto audiovisual con Shostners & Shostners. ¡El dúo no se rinde y propone los programas más improbables! Con una mezcla de escenas clásicas y contenido nuevo, celebra el legado de ‘HERMANO DE JOREL’ de una manera divertida e innovadora. El programa ya está disponible en Max y se transmite por Cartoon Network los domingos a las 15:30 horas.  

¡Y otra temporada brutal! 
¡Sí, ya viene! Con aventuras brutales, nuevos personajes y un hermano del Jorelverso, la quinta temporada de ‘HERMANO DE JOREL’ se estrenará a finales de este año en Max y Cartoon Network. 
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Reconocen a Mamá Lucha, de Bodega Aurrera, con la declaratoria de Marca Famosa del IMPI y se convierte en influencer.

Ciudad de México, 23 de septiembre de 2024. Walmart de México y Centroamérica dio a conocer un nuevo hito con Mamá Lucha, emblema de su formato Bodega Aurrera, quien recibió la declaratoria de Marca Famosa otorgada por el Instituto Mexicano de la Propiedad Industrial (IMPI).

Esta es la primera vez que un personaje de la industria de autoservicio recibe tal distinción, reafirmando la conexión, cercanía y relevancia que Mamá Lucha tiene con las familias en México.

Desde su creación en 2006, Mamá Lucha ha sido emblema de Bodega Aurrera y de sus precios más bajos. Su evolución de una figura tradicional de ama de casa, a un personaje poderoso e innovador, acompañado de su propuesta de ofrecer productos y servicios de calidad al mejor precio, ha generado un impacto significativo en distintas generaciones de consumidores, llegando a millones de hogares en todo el país.

Asimismo, como parte de esta transformación y con el objetivo de estar aún más cerca de todos sus clientes, Mamá Lucha da un paso más allá y se convierte en influencer digital para participar activamente en redes sociales, donde compartirá consejos de ahorro, recetas, entre muchas cosas más.

Con más de 2,400 tiendas en todo México, su plataforma en línea y su aplicación móvil, Bodega Aurrera seguirá fortaleciendo su propuesta de valor, de la mano de Mamá Lucha para conectar con nuevas generaciones bajo el propósito de ayudar a las familias a ahorrar dinero y vivir mejor, manteniéndose como la campeona de los precios bajos.

www.bodegaaurrera.com.mx

Grupo Matisse triunfa en el Auditorio Nacional

· El Auditorio Nacional se rindió ante la Bella Nostalgia de Matisse, en un inolvidable lleno total que cautivó a sus fans.

· Además, Matisse recibió de parte de Sony Music México, un reconocimiento por 10 años de trayectoria y más de 4 mil millones de audio y video streams a nivel mundial.

· Actualmente, Pablo Preciado se encuentra nominado en las categorías de Compositor del Año y Mejor Canción Pop en los Latin GRAMMY®.

El gran día llegó: Matisse conquistó el Auditorio Nacional de la Ciudad de México con un impresionante concierto sold out este 22 de septiembre. El inolvidable show congregó a la imbatible legión de fans del trío mexicano y refrendó que Matisse es una de las propuestas más exitosas en el panorama del pop latinoamericano.

FOTO/OCESA

El Bella Nostalgia Tour se vistió de gala en la emocionante travesía musical que se vivió en el icónico recinto, ya que Matisse supo conectar con su audiencia y transmitir la magia de sus canciones.

La noche comenzó con Debi Nova como encargada de abrir el show; su presencia fue muy bien recibida por el público.

Pronto, el evento dio paso a Matisse, quienes comenzaron con todo con temas como “Más que amigos”, “Lo peor que me ha pasado fue tu amor” y “Cuando te encontré”, seguido de “Imposible amor”, “Todo o nada” y un desfile de los hits que han definido una década de éxitos de la agrupación mexicana y que fueron cantados y celebrados a todo pulmón.

Así, pasaron lista “La misma luna” y “Luis Miguel” hasta llegar al más reciente sencillo de la agrupación: “Mantra” a dueto con Pedro Capó, quien fue invitado especial en el concierto y también acompañó al grupo en la canción “Calma”.

Matisse sorprendió con algunos covers: “Un nuevo amor” (de Tranzas), un movido medley dedicado a Selena, su versión de “Secreto de amor” de Joan Sebastian y “Fuerte” de Intocable.

Otro momento especial fue cuando Isabel Lascurain de Pandora, quien asistió al show, se subió al escenario a petición del público para interpretar junto a Matisse un fragmento de la clásica “¿Cómo te va mi amor?” y el éxito de los estelares de la noche: “24/7”.

En total, Matisse deleitó al público con 25 canciones, entre pop, música mexicana, balada y mucho romance, coronando un evento que se vivió con la emoción desbordada y que fue el marco perfecto para que Matisse recibiera un especial reconocimiento de parte de Sony Music México, por sus 10 años de trayectoria.

Además, la agrupación integrada por Pablo Preciado, Román Torres y Melissa Robles fue objeto de otro reconocimiento especial por sus más de 4 mil millones de audio y video streams a nivel mundial.

Defraudadores aprovechan éxito de marcas mexicanas de moda y ropa para cometer delitos: ClearSale

Ciudad de México, 23 de septiembre de 2024.– A partir del segundo trimestre del 2024 ha crecido el número de sitios falsos (piratas) de marcas mexicanas de moda y ropa que se dedican a engañar a los usuarios informó ClearSale, (https://es.clear.sale/), empresa de prevención de fraudes y ciberseguridad líder en América Latina.

“En las últimas semanas hemos detectado una tendencia en la cual los defraudadores están usando marcas mexicanas de ropa, accesorios y moda en general como gancho para distintos tipos de fraude”, explicó Víctor Islas, Director Regional de ClearSale.

Explicó que el modus operandi inicial es muy similar en todos los casos y consiste en que los defraudadores siembran publicidad en redes sociales, en plataformas de mensajería instantánea y en plataformas de publicidad digital. 

“Dicha publicidad es de marcas conocidas y normalmente el gancho consiste en ofrecer alguna promoción o descuento atractivo para atraer a usuarios inexpertos quienes terminan haciendo click al creer que se trata de una tienda oficial de la marca”, comentó el directivo. 

Victor Islas explicó que a partir de estos momento, el fraude tiene dos variantes:

1. Venta de Productos Robados. El delito consiste en la venta de productos originales, que han sido robados a la marca mexicana. Lo más común en México es el asalto al transporte en carretera, en donde los delincuentes obtienen muchos productos en una sola operación. La mayoría de estas piezas se desplazan en el comercio informal, en tianguis y en redes sociales, aunque algunos delincuentes están tratando de desplazarlas en línea mediante tiendas piratas, ya que les permite obtener un mejor precio por los productos robados.

2. Phishing. En estos casos, el sitio web es simplemente un engaño para recolectar los datos de formas de pago como tarjetas de crédito y/o débito. La información de estas tarjetas es concentrada en bases de datos para su venta en línea a otros defraudadores a través de la dark web. Es el típico modus operandi de los fraudes CNP card-not-present.

Víctor Islas comentó que estos fraudes generan dos tipos de afectaciones a las marcas de ropa y moda. La primera es el daño a la reputación de la marca, ya que en muchas ocasiones el consumidor defraudado comparte su enojo en redes sociales. Adicionalmente, puede haber problemas jurídicos, ya que algunas empresas son demandadas por fraude, aunque no hayan participado en lo que sucedió.

¿Que pueden hacer las marcas mexicanas para defenderse?

Afortunadamente las marcas mexicanas ya pueden defenderse de este mal uso que hacen los terceros de su nombre, marca y logos para cometer delitos.

Se trata de Brand Protection, software que permite a las marcas mexicanas defenderse de la piratería, el phishing, las importaciones grises, entre otras prácticas ilegales”, explicó Víctor Islas

Agregó que Brand Protection es un SaaS (software como servicio) que busca y elimina de forma automatizada amenazas digitales, incluyendo sitios web piratas que estén usando sin autorización el nombre de una empresa, sus productos, marcas e incluso sus logotipos. 

La ventaja competitiva de Brand Protection es su capacidad de eliminar de forma automatizada, 24×7, las amenazas digitales, ya que cuenta con algoritmos que solicitan su eliminación. El software genera estas solicitudes de forma automatizada ante distintas instancias nacionales e internacionales, marketplaces, tiendas de apps y redes sociales.

“Anteriormente era muy dificil eliminar los sitios web piratas y demás prácticas digitales ilegales que afectaban a las marcas mexicanas. Hoy en día la tecnología ya está del lado de los buenos y les permite defenderse de forma automatizada, protegiendo la reputación de su marca y de paso contribuyendo a un ecosistema digital con menos fraudes, en beneficio de los consumidores mexicanos”, concluyó el directivo.

Inaugura Walmart Supercenter la 11 ª edición de Juguetilandia

Ciudad de México, 21 de septiembre de 2024. Walmart Supercenter inaugura Juguetilandia conformado por un espacio de más de 36 mil metros cuadrados, diseñado para que niñas y niños exploren su imaginación y escojan el juguete ideal, al encontrar más de 80 mil artículos de marcas reconocidas que abarcan desde muñecas y figuras de acción, hasta peluches, juegos armables, balones, patines, scooters, bicicletas, consolas de videojuegos.

Bajo el lema “tan grande como su imaginación”,Juguetilandia estará disponible del 21 de septiembre al 6 de enero de 2025 en la sección de juguetes, dentro de los más de 310 Walmart Supercenter del país. Asimismo, se instalarán 52 anexos temporales en tiendas, siete de ellos serán intervenidos por marcas icónicas como Barbie, Hot Wheels, Lego, Squishmallows, Paw Patrol, Playmobil y Sonic, los cuales, estarán ubicados en Ciudad de México, Guadalajara y Puebla. A este catálogo se suman nuestras marcas propias como Brittany, Adventure Force, Baby Boutique, Kidz Time y My Life As.

Como parte de su estrategia para ofrecer experiencias únicas y diferenciadas a todos sus clientes, Juguetilandia traerá más sorpresas durante esta temporada. La campaña tendrá una oferta omnicanal disponible en tienda, en línea y en la aplicación móvil, reforzando el compromiso de Walmart Supercenter al dar acceso a las familias en México a productos y servicios de calidad a precios bajos todos los días.

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