Los asistentes podrán participar en la elección del setlist, ganar experiencias exclusivas como backstage, soundcheck, Meet&Greet y disfrutar de una noche que busca romper la barrera entre la banda y su público. Además, el concierto contará con la participación de los proyectos alternos de Homero Ontiveros, Big Javy y Chuy “El Padrino”
Categoría: Conciertos
Música, conciertos, streaming
La Fundación Cultural Latin Grammy anuncia programa y panel virtual de mujeres líderes
| LA FUNDACIÓN CULTURAL LATIN GRAMMY® LANZA EL QUINTO PROGRAMA ANUAL DE MENTORÍA Y PANEL VIRTUAL LEADING LADIES OF ENTERTAINMENTEl programa, enfocado en expandir el acceso e inspirar a la próxima generación de mujeres líderes en la industria del entretenimiento, ha sido presentado en alianza con Open Society FoundationsMIAMI (15 DE JULIO DE 2026) — La Fundación Cultural Latin GRAMMY® anunció el quinto programa anual de mentoría y panel virtual Leading Ladies of Entertainment, presentado por Open Society Foundations, el mayor financiador privado de organizaciones independientes que trabajan por los derechos, la equidad y la justicia. El espíritu de retribución y de crear oportunidades para las próximas generaciones son los pilares fundamentales del programa. A través del programa de mentoría Leading Ladies of Entertainment, mujeres que aspiran a una carrera en las industrias de la música o del entretenimiento recibirán mentorías individuales durante tres meses por parte de homenajeadas anteriores de Leading Ladies of Entertainment y otras mujeres pioneras en la industria. Ampliando el acceso a las mentorías, el panel virtual Leading Ladies of Entertainment , que debuta hoy, es presentado por Dayanara Torres y moderado por las actuales participantes del programa, Michelle Sanz y María Paula Mariño, e incluye conversaciones profundas con Marcella Araica, Leslie Grace, Paula Kaminsky y Angie Martínez. Para sintonizar, por favor, visite: https://latingram.my/virtualpanel. “Desde el lanzamiento del programa de mentoría Leading Ladies of Entertainment en 2021, hemos visto un incremento significativo en el número de mujeres jóvenes que aspiran una carrera en las industrias de la música y el entretenimiento que buscan mentorías y orientación”, dijo Raquel “Rocky” Egusquiza, directora ejecutiva de la Fundación Cultural Latin GRAMMY. “Como respuesta, la Fundación se mantiene comprometida a ampliar el acceso al programa y diversificar su lista de participantes para crear algo más que una experiencia de mentoría individual. También continuamos ofreciendo un panel virtual, posible gracias a la generosidad de patrocinadores como Open Society Foundations. Juntos, estamos ayudando a cultivar la próxima generación de mujeres líderes en nuestra industria”. La lista de las mentoras de este año incluye: Homenajeadas de Leading Ladies of Entertainment:Marcella Araica, ingeniera de grabación y mezcla galardonada, cofundadora de Dream Asylum Studios, miembro del Consejo Directivo de la Recording Academy y homenajeada de Leading Ladies of Entertainment en 2017Maricarmen “Tuti” Bou, vicepresidenta de Sony Music Entertainment Puerto Rico y homenajeada de Leading Ladies of Entertainment en 2025Lila Downs, artista múltiple ganadora del Latin GRAMMY® y homenajeada de Leading Ladies of Entertainment en 2019Goyo, artista ganadora del Latin GRAMMY®, nominada al GRAMMY® y homenajeada de Leading Ladies of Entertainment en 2020Paula Kaminsky, presidenta de PK Consultants y homenajeada de Leading Ladies of Entertainment en 2025Angie Martínez, abogada de entretenimiento en AngieLaw y homenajeada de Leading Ladies of Entertainment en 2020Gabriela Martínez, vicepresidente sénior de Marketing de Sony Music Latin-Iberia y homenajeada de Leading Ladies of Entertainment en 2017Mayna Nevarez, fundadora y CEO de Nevarez Communications y homenajeada de Leading Ladies of Entertainment en 2021Delia Orjuela, directora creativa de música mexicana de Warner Music Latin y homenajeada de Leading Ladies of Entertainment en 2018Luana Pagani, socia y presidenta de Fairwinds Entertainment y homenajeada de Leading Ladies of Entertainment en 2019Diana Rodríguez, CEO y fundadora de Criteria Entertainment y homenajeada de Leading Ladies of Entertainment en 2024Rozalén, cantautora nominada al Latin GRAMMY® y homenajeada de Leading Ladies of Entertainment en 2025Ana Rosa Santiago, vicepresidente sénior de música latina y LatAm en Universal Music Publishing Group y homenajeada de Leading Ladies of Entertainment en 2024Dayanara Torres, actriz, locutora de radio y televisión y homenajeada de Leading Ladies of Entertainment en 2019Simone Torres, ingeniera nominada al GRAMMY®, artista y productora vocal y homenajeada de Leading Ladies of Entertainment en 2023Mónica Vélez, compositora ganadora del Latin GRAMMY® y homenajeada de Leading Ladies of Entertainment en 2021Mujeres Pioneras en la Industria:Leslie Grace, artista nominada al Latin GRAMMY®Choco Orta, actriz, percusionista, bailarina y cantautora de renombre internacionalGinny Peirats, tesorera del Consejo Directivo de la Fundación Cultural Latin GRAMMYLohana Schalken, directora artística y representante de artistasEl Leading Ladies of Entertainment es una iniciativa creada por La Academia Latina de la Grabación® en 2016 para homenajear y reconocer a mujeres profesionales y con conciencia social en el sector del arte y el entretenimiento que han realizado contribuciones significativas e inspirado a la próxima generación de mujeres líderes. Para ver la lista completa de homenajeadas, haga clic aquí. Esta importante iniciativa, que inició como un programa de reconocimiento, ha evolucionado a una plataforma significativa para crear conciencia sobre la disparidad de género en las industrias, mientras promueve oportunidades de mentoría para la próxima generación de líderes a través de su Programa de Mentoría Leading Ladies of Entertainment y el Leading Ladies Symposium. Para más información sobre ambos programas haga clic aquí. |
LAGOS ANUNCIA “EN LA NOCHE TOUR” CON FECHAS EN MÉXICO, ESPAÑA Y LATINOAMÉRICA
23 de junio de 2026 (CDMX) — LAGOS, uno de los dúos más sólidos del pop latino actual, anuncia oficialmente su nueva gira internacional “EN LA NOCHE TOUR”, una serie de presentaciones que recorrerá México, España y Latinoamérica entre septiembre y diciembre de 2026.
Concebida como una experiencia diseñada para la madrugada, la gira traslada al directo la atmósfera de elegancia electrónica y calor latino que ha venido definiendo la nueva etapa creativa del dúo conformado por Luis Jiménez y Agustín Zubillaga. Con más de 1.500 millones de reproducciones globales acumuladas a lo largo de su carrera y una base de fans en constante crecimiento, LAGOS lleva al escenario esa vibra nocturna que caracteriza su propuesta más reciente.
“EN LA NOCHE TOUR” arranca en México con tres fechas, continúa con una etapa europea por España y cierra el año recorriendo algunas de las plazas más importantes de Latinoamérica.
La gira llega de la mano de “WhyWhyWhy”, el más reciente sencillo del dúo y segundo vistazo al universo sonoro de su próximo tercer álbum de estudio: un proyecto que marcará una nueva etapa creativa, con una propuesta sonora renovada y una evolución natural de su identidad artística.
FECHAS — EN LA NOCHE TOUR
MÉXICO
12 SEP — CIUDAD DE MÉXICO · Auditorio BB
13 SEP — MONTERREY · Showcenter
17 SEP — GUADALAJARA · Estudio Cavaret
ESPAÑA
17 NOV — MADRID · La Riviera
18 NOV — BARCELONA · Razzmatazz 1
20 NOV — VALENCIA · Sala Roig Arena
LATINOAMÉRICA
4 DIC — CARACAS · Cusica Fest
9 DIC — BUENOS AIRES · Teatro Vorterix
10 DIC — LIMA · CCB
12 DIC — SANTIAGO · Teatro Coliseo
Boletos e información en lagosinfo.com
Poster: Poster General
LAGOS es manejado por Sound of Light Entertainment. La representación del dúo para booking, giras y alianzas estratégicas está a cargo de Touring The World.
¡¡¡Paté de Fuá llevará su gira de 20 aniversario a Monterrey!!!
1 DE OCTUBRE – FORO CORONA – MONTERREY
PREVENTA BANAMEX: 15 DE JULIO, 11:00 A.M.
Impacto: Cuentan con una sólida base de fans de más de 467.5 mil totales entre plataformas digitales y redes sociales.
Éxitosos 20 años: Parte de la celebración de sus dos décadas de trayecotria fue su concierto en el Teatro Metropólitan el passado abril, donde temas clásico y recientes fueron coreados por quienes los han acompañado este tiempo.
Imperdibles: Temas como “Mi Corazón”, “Llévame en un Beso”, “Háblame de Ti”, “Adoro”, “Cien Años”, son de sus canciones con más reproducciones en plataformas digitales.
Paté de Fuá, una de las bandas más originales de México y Latinoamérica, cumple 20 años construyendo música que no se parece a ninguna otra. Sus seguidores coinciden en algo casi unánime: escuchar a Paté de Fuá es entrar a un territorio propio. A lo largo de estas dos décadas, la banda ha creado un universo sonoro reconocible desde el primer compás, un ecosistema musical donde conviven épocas, estilos y personajes que vuelven cada concierto un acontecimiento irrepetible.
Para celebrar sus 20 años de trayectoria y la estrecha conexión que ha construido con su público, Paté de Fuá continúa con esta gira conmemorativa por el país. Después de su exitoso show en el Teatro Metropólitan y sumar una noche en el Teatro Diana de Guadalajara, la agrupación se presentará en el Foro Corona de Monterrey, donde compartirá con sus seguidores dos décadas de música, historias y encuentros inolvidables. Será una noche de festejo, memoria y presente: un encuentro entre canciones que han acompañado generaciones y la energía viva de una banda que sigue creciendo sin perder su rareza luminosa. ✶
Formada por Yayo González (Argentina), Guillermo Perata (Argentina), Luri Molina (México), Dan Mazor (Palestina) y músicos invitados, se caracteriza por experimentar con géneros clásicos que actualmente ya casi no se utilizan, entre ellos: dixieland, jazz tradicional, tango, musette, tarantela, pasodoble y bolero.
Con una mezcla de ironía, humor melancólico, virtuosismo instrumental y una profunda sensibilidad por las músicas del pasado, Paté de Fuá se ha posicionado como una de las propuestas más originales del panorama musical iberoamericano. Su estilo atemporal conecta con audiencias diversas y confirma la vigencia de los sonidos que, aunque clásicos, siguen teniendo mucho por decir en el presente.
La banda cuenta con una sólida trayectoria discográfica que incluye álbumes como: Música Moderna (2007), El Tren de la Alegría (2009), Boquita Pintada (2011), Bon Appétit (2013), álbum recopilatorio, Película Muda (Primera Parte) y Película Muda, Pt. 2, obras icónicas dentro de su catálogo; también tienen material en vivo como Yo Estuve Ahí, grabado en el Teatro Metropólitan.
Little Jesus llevará la fiesta de Río Salvaje al Teatro Metropólitan
14 DE NOVIEMBRE – TEATRO METROPÓLITAN
Preventa Banamex: 14 DE JULIO, 11:00 A.M.
Impacto: Cuentan con una sólida base de fans de más de 1 millón totales entre plataformas digitales y redes sociales.
Último lanzamiento: “Qué Hacemos”, single que salió a la luz en mayo de este año en colaboración con Los Enanitos Verdes.
Imperdibles: Temas como “La Magia”, “Azul”, “TQM” ft. Elsa y Elmar & Ximena Sariñana, “Fuera de Lugar” y “Cabras”, son de sus canciones con más reproducciones en plataformas digitales.
Debido al increíble éxito que tuvieron las cinco noches en el Lunario del Auditorio Nacional como parte de la celebración de La Fiesta del Río Salvaje, ¡Little Jesus tendrá una nueva escala, ahora en el Teatro Metropólitan, para conmemorar el aniversario de este disco que marcó un parteaguas en su carrera! Por una noche más, la banda interpretará Río Salvaje de principio a fin, sumando diez canciones adicionales a modo de complacencias. Esta noche será distinta a las cinco ya vividas, con repertorio diferente e invitados especiales. Además, como parte de esta celebración, se lanzó por primera vez en la historia de Río Salvaje, su edición en vinil.
La LJ ha redefinido el sonido indie en Latinoamérica desde su formación en 2012 y continúa consolidándose como uno de los proyectos musicales más influyentes de la última década. Originarios de la Ciudad de México, el grupo integrado por Santiago Casillas (voz), Juan Manuel “Truco” Sánchez Rucobo (batería), Fernando “Poni” Bueno (guitarra), Arturo “Chimo” Vázquez-Vela (teclados) y Carlos “Charls” Medina (bajo), ha logrado crear un estilo propio que fusiona indie rock y pop alternativo, posicionándose como referentes en la escena nacional e internacional.
Con una propuesta fresca y letras cargadas de metáforas sobre el amor, desamor y nostalgia, Little Jesus ha capturado a una audiencia joven que encuentra en su música una mezcla única entre energía, sensibilidad y autenticidad. Con la presentación de La Fiesta del Río Salvaje, sus seguidores podrán escuchar en vivo el álbum completo que fungió como parteaguas en su carrera. La mejor parte, es que no lo harán solos, contarán con la inigualable presencia de Big Big Love, Los Blenders y Los Románticos de Zacatecas, ¡y se suman a la fiesta Clubz (quienes tocarán su disco Texturas) y No Somos Marineros!
Su consolidación internacional también es notable con presentaciones en festivales importantes como: Vive Latino, Tecate Pa’l Norte, NRMAL, SXSW (Estados Unidos), BIME (España), Lollapalooza (Argentina), además de giras en Estados Unidos y en algunos países de Latinoamérica y Europa. En 2025 se presentaron en un Palacio de los Deportes abarrotado, donde cada rincón del Domo de Cobre coreó con ellos sus canciones. Ahora, con el décimo aniversario de Río Salvaje, regresan a un venue parecido donde todo comenzó: algo más íntimo que les permitirá estar más cerca del público.
Río Salvaje representó una importante expansión del sonido de Little Jesus. Incorporaron nuevas texturas, sonidos más atmosféricos y una narrativa sonora más madura. Este álbum formó parte de una etapa donde la banda consolidó su identidad dentro del indie latino, mezclando influencias del pop, rock y elementos electrónicos, característica que marcó su evolución artística. Además, en este disco nacieron himnos que hoy día siguen presentes en las playlist, como: “La Magia”, “TQM” (ft. Elsa y el Mar y Ximena Sariñana), “Mala Onda” y “Niña Bien”.
Caifanes transformó el Estadio GNP en un templo del rock mexicano
Ciudad de México.— El pasado sábado, el Estadio GNP fue el lugar de una velada que perdurará en la memoria de innumerables fanáticos. A pesar de las previsiones, la lluvia respetó el evento y permitió que Caifanes llevara a cabo un concierto completo bajo un cielo despejado, inmerso en una atmósfera de nostalgia, energía y conexión entre la banda y su público.
En una atmósfera de nostalgia, se podría ver algo enigmático varias generaciones reunidas. personas de todas las edades, desde adultos mayores hasta niños que verían por primera vez a Caifanes.
Una banda legendaria del rock en México sino es que la más grande. La gente impaciente y librando la lluvia como si el mismo Tlaloc supiera que pronto entonarian “los dioses ocultos” brindo una tregua a los Caifanes y miles de espectadores. 9:30 y la rechifla por verlos salir fue silenciada al apagar la luces y velos salir con las camisetas de la selección mexicana para arrancar con “aquí no es asi” canción que se convirtió en himno para enfrentar a la selección inglesa.
Manteniendo su esencia al rock, no podía faltar la protesta y apoyo a causas nacionales, como el apoyo a las madres buscadoras. homenaje a las mujeres que han hecho historia en mexico.Nos hicieron cantar de amor, de dolor y cerramos con un mega baile al ritmo de la “la negra tomasa”. Una noche llena de emociones donde se demuestra porque es una banda tan querida y emblemática de México y habla hispana
Desde los acordes iniciales, Saúl Hernández y Caifanes recibieron una respuesta inmediata de un estadio que mostró toda su entrega. La mayoría de los asistentes vestía de negro, con camisetas de la banda y banderas mexicanas ondeando en las gradas, convirtiendo el lugar en un solo clamor, evidenciando que el legado de Caifanes sigue tan presente como hace años.
La producción eligió un espectáculo de luces en tonos verdes, morados, rojos y blancos que acompañó cada canción. Las pantallas enormes proyectaron imágenes simbólicas, mientras que el sonido envolvente aseguraba que cada guitarra, cada percusión y cada letra resonaran con claridad en todos los rincones del recinto.
A lo largo de más de dos horas, la banda tocó varios de sus temas más icónicos. El público cantó con fuerza “Aquí no es así”, “Para que no digas que no pienso en ti”, “Detrás de ti”, “Miedo”, “Los dioses ocultos”, “Y caíste”, “Cuéntame tu vida”, “Mátenme porque me muero”, “Nubes”, “Viento”, “No dejes que…”, “Afuera”, “Antes de que nos olviden”, “La célula que explota” y “La Negra Tomasa”, canciones que fueron recibidas con constantes ovaciones.
Uno de los instantes más emotivos surgió cuando Saúl Hernández compartió reflexiones sobre la memoria, la libertad y la relevancia de mantener viva la identidad cultural y musical del país. El público respondió con una prolongada ovación, iluminando el estadio con miles de luces de teléfonos móviles, creando una imagen inolvidable.
Las guitarras de Alejandro Marcovich, el bajo de Sabo Romo y la potencia de Alfonso André en la batería sostuvieron un concierto lleno de precisión musical, donde cada interpretación preservó la esencia que convirtió a Caifanes en una de las bandas más relevantes del rock en español.
Los homenajes también tuvieron un espacio especial durante la velada. La banda recordó a aquellos que han sido parte de su historia y dedicó algunos momentos del concierto a todos los músicos que pavimentaron el camino del rock mexicano, generando una profunda emoción entre los presentes.
Cada canción fue acompañada por un coro masivo. Familias enteras, jóvenes y seguidores que han apoyado a la banda desde finales de los años ochenta compartieron el mismo sentimiento, confirmando que la música de Caifanes sigue uniendo generaciones.
El cierre fue con el estadio completamente de pie, cantando y aplaudiendo sin cesar. La banda agradeció el afecto recibido y prometió volver a reunirse con su público pronto, dejando claro que la conexión entre Caifanes y sus seguidores se mantiene sólida.
Con un clima ideal, una producción excelente y un repertorio lleno de clásicos, Caifanes selló una noche histórica en el Estadio GNP, reafirmando por qué sigue siendo una de las bandas más importantes del rock mexicano y latinoamericano.
Llega NIMRODS, la película inspirada en Green Day a Cinépolis +QC
Ciudad de México, 10 de julio de 2026.-Cinépolis +QUE CINE anuncia la proyección de NIMRODS, un recorrido musical que rinde tributo a la escena del punk rock con una de las bandas más icónicas: Green Day. Los integrantes dela banda, Billie Joe Armstrong, Mike Dirnt y Tré Cool, son parte del crew de producción y también cuentan con apariciones especiales dentro de la ficción, que estará disponible en cines a partir del 11 de agosto.
La trama sigue la historia de Tommy, un joven que recibe una llamada telefónica en la que se invita a su banda a abrir el concierto de Green Day durante la víspera de Año Nuevo. Sin saber que se trata de una broma de su hermano mayor, Wayne, Tommy inicia un viaje de tres días junto a sus amigos desde Kansas hasta Los Ángeles.
La inspiración de este viaje está basada en las experiencias reales que vivieron los integrantes de Green Day en sus primeras giras recorriendo las carreteras en su vieja camioneta The Bookmobile, previo al lanzamiento de su álbum de estudio Dookie. La dirección del largometraje está a cargo de Lee Kirk (Mundo Ordinario; 2016).
Por su parte, el elenco principal cuenta con la participación de Mason Thames (Cómo entrenar a tu dragón; 2025), Kylr Coffman (Las Puertas; 2026), Ryan Foust (Cásate Conmigo; 2022) y Mckenna Grace (Los Juegos del Hambre: Amanecer en la cosecha; 2026).
La preventa de boletos iniciará el 14 de julio y las entradas podrán adquirirse a través del sitio web cinepolis.com, la aplicación de Cinépolis Go o directamente en las taquillas de los complejos participantes.
Aquí podrás encontrar el póster oficial de la película.
Sé parte de una historia de Green Day y vive la experiencia punk de NIMRODS, en Cinépolis +QUE CINE.
Disidente rockea en el Lunario
La energía del rock latino llenó el Lunario del Auditorio Nacional cuando Disidente, una banda de Guadalajara, Jalisco, se presentó. Ofrecieron una noche llena de emoción, guitarras potentes y una conexión única con sus fans. El lugar tuvo una gran afluencia de público, que reaccionó desde el primer acorde, convirtiendo el evento en una verdadera fiesta del rock mexicano.
Con una trayectoria sólida en la escena nacional, Disidente mostró por qué sigue siendo relevante gracias a su estilo poderoso y letras que han resonado con varias generaciones. La banda realizó un recorrido por algunos de sus temas más representativos, manteniendo un ritmo constante que no dio descanso durante toda la actuación.
La reacción del público fue uno de los momentos más memorables de la noche. Los seguidores cantaron cada tema, levantaron los brazos y apoyaron a la banda con aplausos y gritos de entusiasmo. El ambiente fue de cercanía y complicidad, haciendo que el Lunario se convirtiera en un espacio donde músicos y espectadores compartieron la misma energía durante toda la velada.
Entre las canciones que destacaron en el concierto se encontraban “Santos”, “Hasta Siempre”, “Mexicore” y “Miedo”, que provocaron la euforia del público presente. Cada interpretación fue acompañada por una ejecución musical impecable y un sonido robusto que permitió disfrutar plenamente de la propuesta de la banda tapatía. Con este show,
Disidente reafirmó su posición como una de las bandas más significativas del rock mexicano actual. El concierto en el Lunario evidenció que su música sigue resonando con nuevas generaciones, consolidando una carrera que no deja de crecer gracias a su entrega en el escenario y la lealtad de sus seguidores.
¿Qué tienen en común Harry Styles y Juan Gabriel además de las lentejuelas? 2.6 millones de mexicanos ya tienen la respuesta en Spotify
| Durante años, internet ha insistido en que Harry Styles le copió el look a Juan Gabriel: los trajes, las lentejuelas, el glamour. Pero mientras México e Inglaterra se preparan para encontrarse este domingo,Spotify descubrió que la coincidencia nunca fue el outfit, fue el sentimiento.En México, 2.6 millones de personas escuchan tanto a Juan Gabriel como a Harry Styles en Spotify. Y no los ponen juntos por accidente: existen más de un millón de playlists donde ambos artistas aparecen lado a lado.Así que este fin de semana habrá un México vs. Inglaterra en la cancha, pero en Spotify millones de mexicanos ya resolvieron el marcador hace tiempo: aquí caben “Querida” y “As It Was” enla misma playlist. Escucha la playlist Juan Gabriel & Harry Styles en Spotify y descubre por qué hacen tan buena dupla.Y por si tienes curiosidad, estos son los artistas mexicanos más escuchados en Reino Unido en los últimos 12 meses:GibranAlcocerHermanos GutiérrezPeso PlumaSofía ReyesReikLuis MiguelManáGrupo FronteraThe WarningCarín León |
SOY LUNA regresa a los escenarios para la gira del adiós en la Arena CDMX
se podrán adquirir en preventa exclusiva del 6 de julio al 8 de julio para clientes del Banco Azteca a través de Superboletos www.superboletos.com . La venta general se realizará desde el 10 de julio a las 10AM por el mismo medio.
