Sherlyn Shánchez estrena su disco Sueños Compartidos

 historia de Sherlyn Sánchez está construida alrededor de los sueños: desde pequeña, la artista originaria de Sinaloa, se imaginaba a sí misma en los mejores escenarios de México, compartiendo con el público no sólo su talento vocal, sino las emociones que de ello emanan, esas que sólo nacen cuando pones alma y corazón en lo que te apasiona.
 
De suerte tal que su anhelo se cumplió en 2021, cuando se convirtió en participante de La Voz México, con Edith Márquez (una auténtica leyenda de la música tradicional mexicana) como su mentora. Fue tal el revuelo que causó su sensibilidad al cantar temas emblemáticos de nuestro país, que se coronó como ganadora indiscutible del certamen.
 
Entonces llegó un sueño más: su firma con Universal Music, compañía con la cual ha podido pisar los escenarios que de niña visualizaba, además de materializar un primer trabajo discográfico que presenta hoy, llamado justamente ‘Sueños Compartidos’.
 
Al respecto, Sherlyn comenta: “muchas veces escuché a la gente decir que si cuentas tus sueños, estos no se vuelven realidad…pero yo creo todo lo contrario: pienso que cuando compartes tus pasiones con las personas correctas, puedes lograr cosas maravillosas, como este disco que es eso: un sueño cumplido”.
 
Y añade: “tengo mucha gente increíble a mi lado, quienes han creído en mí aún cuando yo he llegado a dudar, así que, en agradecimiento a todo ese apoyo, decidí nombrar el disco ‘Sueños Compartidos’, porque esto no es sólo mío: detrás de él existe una familia que siempre me ha dado fuerza, y un equipo que poco a poco se ha ganado un lugar en mi corazón”.
 
¿Qué podemos encontrar en ‘Sueños Compartidos’? Una serie de siete versiones a clásicos de la música ranchera, vernácula y tradicional de México, entre los que destacan los dos sencillos previos, “Échame A Mí La Culpa” y “En Peligro De Extinción”, a los cuales se une hoy “Culpable O Inocente”, canción originalmente interpretada por Jenni Rivera, y que sirve para develar este disco: una auténtica bocanada de aire fresco para la música mexicana, gracias al estilo de Sherlyn, siempre moderno, dinámico y lleno de poderío, como demuestra en esta nueva versión al clásico de Jenni, acompañada también de un video que muestra la increíble presencia y poder de interpretación de Sherlyn.

JAH FABIO REGRESA A CDMX EN EL ANIVERSARIO DE SOULDREAD EN LA SALA DE ARMAS

mundo. Como complemento al lanzamiento del álbum, el artista también presentará un libro autobiográfico que ofrecerá una visión íntima de su vida, revelando detalles personales y narrando su trayectoria en la industria musical.

Jah Fabio es un solista originario de Guadalajara, que también fue fundador y formó parte de Natty Congo por 10 años. Actualmente es uno de los artistas más representativos e internacionales del Reggae en México. Se ha presentado por países como Cuba, Estados Unidos, Venezuela, Colombia, Chile, Argentina, España, Jamaica, entre otros, siendo el primer mexicano en tocar en el legendario “Sumfest”, además también ha participado en importantes festivales como Vibraciones de América, Rototom, Jamming Fest, Romerías de Mayo, entre otros.

Actualmente cuenta con cinco discos en su catálogo y grandes canciones como “Marihuana”, “Sin Temor”, “Hot Tonite” y “Jamaica”, además de colaboraciones con artistas como Fidel Nadal, Spice, Vibz Kartel, Gyptian, Nando Boom, entre otros. Fabio tiene una carrera de 15 años en los cuales ha encontrado en el dancehall y el reggae la libertad que necesitaba para expresarse musicalmente, usando canciones con diferentes temáticas y energías diferentes. Además, por medio de su música busca hacer conciencia en la gente que lo escucha, pues en cada canción habla de la pobreza e incertidumbre en la que está hundido el mundo, de la brutalidad policíaca, la opresión, la discriminación y la burocracia.

Jah Fabio tiene un mensaje de libertad en torno a la manera en que los políticos engañan al pueblo con su falsa democracia, habla también de la división que causan las religiones y las fronteras, busca que la gente tome más en cuenta el amor que el color de la piel y sobre todo que se valore más la inteligencia que la apariencia. Siempre ha buscado un estilo propio, pero es muy marcada su influencia del reggae jamaicano.

No pierdan de vista los próximos anuncios y manténganse en espera de “Fuego Eterno”, el próximo hito en la carrera de Jah Fabio que promete cautivar a sus seguidores con su inconfundible estilo y esencia musical, par de la cual presentará en exclusiva en el Soul Dread Festival este 30 de septiembre en Sala de Armas de Magdalena Mixhuca a partir de las 13:00 horas. Los boletos están disponibles en Ticketplanet y en puntos de venta

SALA DE ARMAS

Dirección: Viad. Río de la Piedad S/N-Puerta 6, Granjas México, Iztacalco, 08400 Ciudad de México, CDMX

Horario de Acceso: 1 PM

FASE 1: $750 / FASE2: $850 / DÍA DEL EVENTO: $1000

Los boletos están disponibles en Ticketplanet y en puntos de venta.

https://ticketplanet.com.mx/SOULDREAD/

Jay Wheeler recibe tres discos de platino

Jay Wheeler cuenta con un total de 14 certificaciones por la Asociación de la Industria de Grabación de América (RIAA por sus siglas en inglés).Su gira ‘Emociones World Tour’ continúa su rumbo por Las Vegas, NV; México y España, presiona aquí para más información.(Orlando, Florida – miércoles, 13 de septiembre de 2023) El reconocido artista de la música latina, Jay Wheeler, ha alcanzado otro logro en su carrera al recibir tres nuevas certificaciones Platinum que le fueron otorgadas por la Asociación de la Industria de Grabación de América (RIAA por sus siglas en inglés) con sus exitosos sencillos Lugar Seguro ft. Noreh, Eazt, y Dícelo, este último en colaboración con su esposa, Zhamira Zambrano.“Estoy feliz, pero sobretodo bien agradecido de recibir estas certificaciones con estos tres temas que son más que especiales. Ver que mi música sigue alcanzando nuevos lugares dentro de la industria siempre me llena de mucho orgullo y agradecimiento con mi fanaticada que son quienes lo hacen posible porque apoyan, sienten y escuchan cada tema que saco a la calle. Pronto salimos con música nueva y espero que se sigan disfrutando y respaldando cada proyecto que trabajo con el mismo amor y cariño que me han dado siempre”, expresó Jay Wheeler.

 Así, con estas tres certificaciones para Lugar Seguro con disco de platino, Dícelo con doble platino y Eazt con un triple platino, “La voz favorita” del género urbano suma 14 discos de platino y sigue demostrando que, con sus canciones llenas de grandes historias y autenticidad y su ya distintivo estilo romántico, ha logrado conectar y ser escuchado por audiencias de todas las edades en todas partes del mundo. De esta forma, el artista puertorriqueño continúa consolidándose como una figura influyente en el mundo de la música urbana- latina y estos discos de Platinum consolidan su dedicación y talento dentro de la industria musical en español. 

Ahora, el artista se encuentra trabajando en el lanzamiento de su próxima producción discográfica Trappi, mientras continua su exitosa gira mundial Emociones World Tourcon la que próximamente llegará a México y España. Así como también, disfruta mantenerse en el tope de los listados de reproducción más importantes de la música latina con su tema Pacto RMX en colaboración con Anuel AA, Bryant Myers, Hadees 66 y Dei V. Para más información, nueva música y contenido exclusivo, puedes seguir a Jay Wheeler en su cuenta de Instagram oficial como @jaywheelerpr.Cabe mencionar que Jay Wheeler se presentará el próximo 28 de septiembre en la Arena Ciudad de México, como parte de su gira “Emociones, World Tour”. Los boletos van de $502 a los $2008 pesos, y puedes adquirirlos vía Súper Boletos haciendo click aquí.

LA CANTANTE ECUATORIANA PAULINA AGUIRRE LANZA “VAMO’ A SANAR”

La cantautora ecuatoriana Paulina Aguirre, ganadora de un Latin Grammy por el álbum “Esperando tu Voz”, lanza “Vamo’ a Sanar”, primer corte a promocionar de lo que será su nueva producción discográfica, la cual lleva el mismo nombre.

Vamo’ a Sanar habla sobre la crisis que vive Latinoamérica hoy en día, en especial Ecuador, su tierra natal, donde su habitantes viven la creciente violencia e inestabilidad política, colocando a este país en la posición número uno de inseguridad en América Latina.

“Nos duele vivir con miedo en una polarización social, en una permanente incertidumbre, el amor se ha enfriado y la tierra sigue llorando. El mensaje de esta canción es urgente. Para sanar hay que sembrar de flores el corazón”, asegura Paulina.

Vamo a Sanar es un tema escrito por Paulina Aguirre y su compañero de adolescencia Ivis Flies, quien ejecutó la producción de esta melodía junto con el productor ‘platino’ Pablo Aguirre. La mezcla y masterización estuvieron a cargo del productor sueco Gustav Afsahi.  

La fuerza de Paulina, acompañada por la voz Kichwa de Yurak Pacha, integran un sonido  ‘electro latin roots’ (electro latino raíces) en el que las notas de charangos, pingullos, bombo legüero y potentes beats afro-ecuatorianos, construyen un tema para reflexionar sobre cómo el amor y la solidaridad es necesaria en tiempos de decadencia.

Cabe destacar que la cantautora suma ya cinco nominaciones a los Latin Grammys, siendo acreedora a una de las estatuillas en 2009 por el álbum “Esperando tu Voz” (‘Mejor Producción Cristiana’), convirtiéndose en la primera artista ecuatoriana en ganar este reconocimiento.

https://www.youtube.com/watch?v=W134LdLCHT4 https://www.youtube.com/watch?v=6NAUAz_QwK0

En 2016, Paulina Aguirre ganó una Gaviota de Plata en el Festival Viña del Mar por su canción “Canoíta”; ha colaborado con artistas de talla internacional como el maestro Armando Manzanero, Marco Antonio Solís, Luis Miguel y Camila y ha sido juez junto a James Corden para el Show “The World’s Best”; además de haber participado en diversos eventos con Ne-Yo, Drew Barrymore y campañas altruistas con Kim Kardashian y Dennis Squaid.

Durante el mes de Noviembre Paulina visitará nuestro país para presentar su música en vivo en ciudades como CDMX (Freims), Guadalajara (Centro Cultural Bretón), Xalapa (Centro Cultural Tierra Luna) y Orizaba (Teatro Ignacio de la Llave).

Para más información sobre Paulina Aguirre:

https://paulinaaguirre.com/
FB: Paulina Aguirre

IG: @paulinaaguirremusic

TW: @paulinaaguirre7

MTV da a conocer a los ganadores de los “Video Music Awards” (“VMAs”) 2023

MTV da a conocer a los ganadores de los “Video Music Awards” (“VMAs”) 2023

Taylor Swift es la gran triunfadora de la noche con 9 premios y consolida su lugar en la historia de los VMAs logrando el mayor número de victorias en una noche, convirtiéndose en la segunda artista con más victorias en total.A CONTINUACIÓN, LOS GANADORES DE CADA CATEGORÍA:VÍDEO DEL AÑOTaylor Swift – “Anti-Hero” – Republic Records
 ARTISTA DEL AÑOTaylor Swift – Republic Records CANCIÓN DEL AÑOTaylor Swift – “Anti-Hero” – Republic Records MEJOR ARTISTA REVELACIÓNIce Spice – 10K Projects / Capitol Records  ACTUACIÓN PUSH DEL AÑOAbril de 2023: TOMORROW X TOGETHER – “Sugar Rush Ride” – BIGHIT MUSIC / Republic Records  MEJOR COLABORACIÓNKAROL G, Shakira – “TQG” – UNIVERSAL MUSIC LATINO MEJOR POPTaylor Swift – “Anti-Hero” – Republic Records MEJOR HIP-HOPNicki Minaj – “Super Freaky Girl” – Republic Records MEJOR R&BSZA – “Shirt” – Top Dawg Entertainment / RCA Records MEJOR ALTERNATIVOLana Del Rey ft. Jon Batiste – “Candy Necklace” – Interscope Records 
 MEJOR ROCKMåneskin – “THE LONELIEST” – Arista Records MEJOR LATINOAnitta – “Funk Rave” – Republic Records MEJOR K-POPStray Kids – “S-Class” – JYP / Republic MEJOR AFROBEATSRema & Selena Gomez – “Calm Down” – Mavin Global Holdings Ltd / Jonzing World  VIDEO CON CAUSA Dove Cameron – “Breakfast” – Columbia Records MEJOR DIRECCIÓNTaylor Swift – “Anti-Hero” – Republic Records – Dirigido por Taylor Swift MEJOR FOTOGRAFÍATaylor Swift – “Anti-Hero” – Republic Records – Fotografía de Rina Yang MEJORES EFECTOS VISUALESTaylor Swift – “Anti-Hero” – Republic Records – Efectos visuales de Parliament MEJOR COREOGRAFÍABLACKPINK – “Pink Venom” – YG Entertainment / Interscope Records – Kiel Tutin, Sienna Lalau, Lee Jung y Taryn Cheng MEJOR DIRECCIÓN ARTÍSTICADoja Cat – “Attention” – Kemosabe Records / RCA Records – Dirección artística de Spencer Graves  MEJOR EDICIÓNOlivia Rodrigo – “vampire” – Geffen Records – Editado por Sofia Kerpan y David Checel ESPECTÁCULO DEL VERANOTaylor Swift – Republic Records GRUPO DEL AÑOBLACKPINK – YG Entertainment / Interscope Records CANCIÓN DEL VERANOJung Kook ft. Latto – “Seven” – BIGHIT MUSIC / Geffen Records 
 ÁLBUM DEL AÑOTaylor Swift – Midnights – Republic Records   Bruce Gillmer y el cofundador de Den of Thieves, Jesse Ignjatovic, son los productores ejecutivos. Barb Bialkowski es coproductora ejecutiva. Alicia Portugal y Jackie Barba son ejecutivas a cargo de la producción. Wendy Plaut es la ejecutiva a cargo del talento. Lisa Lauricella es ejecutiva encargada de los talentos musicales.

🏆🏆 Shakira recibe el Premio Michael Jackson Video Vanguard de MTV 🏆🏆

Anoche, la artista ganadora de los premios GRAMMY® y Latin GRAMMY® Shakira recibió el Premio Michael Jackson ‘Video Vanguard’ de MTV en los MTV Video Music Awards. En honor a su premio, la artista ofreció una impresionante presentación de sus grandes éxitos. Su actuación, que incluyó toda su carrera, comenzó con “She Wolf” y fue seguida por los éxitos recientes “Te Felicito” “TQG”. Luego, se unió a una batucada para interpretar “Objection”, antes de continuar con un espectacular medley de “Wherever, Whenever” “Hips Don’t Lie”, finalizando con su hit “BZRP Music Sessions, Vol. 53”. Wyclef Jean le entregó el prestigioso Premio Vanguard en reconocimiento a su impacto global en la música, seguido de un emotivo discurso de aceptación por parte de Shakira.

Además, Shakira anunció que lanzará su nuevo sencillo “El Jefe” este próximo 20 de septiembre.

Ha sido un año excepcional para la icónica artista, quien es la primera en tener dos canciones en el Global Top 50 en Spotify y lograr dos éxitos en el Top 10 en el Billboard 200 y el Billboard Hot 100 este año. Shakira también posee los dos sencillos en español más exitosos en la historia del Billboard Hot 100 de todos los géneros por una artista femenina, con “Sessions #53” y “TQG”. La colombiana ostenta el título de la artista latina femenina con más ventas en la historia, gracias a una carrera de décadas marcada por la innovación y los éxitos. Sin embargo, en el último año ha reforzado aún más su estatus legendario con el éxito de sus últimas cuatros canciones: “Te Felicito”, “Monotonía”, “Music Sessions #53” y “TQG”.

En junio, Shakira lanzó su nuevo sencillo “Copa Vacía” en colaboración con Manuel Turizo. El tema estuvo acompañado de un impresionante video musical dirigido por la propia artista y su colaborador de toda la vida, Jaume de la Iguana. En mayo, Shakira lanzó “Acróstico”, una emotiva balada de piano, en la que utiliza su icónica y fascinante voz para mostrar una emoción cruda y vulnerable.

El primer sencillo de la cantante y compositora en 2023, “Music Sessions Vol. 53” con Bizarrap, hizo historia debutando en el #1 a nivel mundial y rompiendo 14 récords mundiales Guinness. Ahora es la canción en español con más reproducciones en la historia en un solo día y el quinto debut más alto en la historia de Spotify. También fue honrada como la primera Mujer Latina del Año de Billboard en su primer evento de Mujeres Latinas en la Música.

LE COCO LANZA SU SEDUCTOR NUEVO SENCILLO “ASDA”

Una Gran charla con Le Coco presentando su nuevo material del cual se desprende el sencillo “Asda”.

La prometedora y extraordinaria cantautora Le Coco está compartiendo su nuevo sencillo, “ASDA”. Esta es una canción seductora y franca que expone a Le Coco como un talento increíble que no teme a los riesgos, demostrando sus mejores talentos para la apreciación del público. Con un sonido vanguardista pero bailable, la canción a ritmo de dembow nos lleva en un viaje lleno de lujuria donde la cantante derrama carisma.

El video refleja la vibra de la canción y la complementa para lograr presentarla como una obra de arte más completa. En este, la vemos en ropa interior—mostrando su cuerpo al igual que sus sentimientos—mientras seduce a su pareja, manifestando vulnerabilidad emocional al seguir sus impulsos y lograr una atmósfera sexy en este visual.

Galeria

Sobre la canción, Le Coco comenta. “‘ASDA’ es un sentimiento. Esta canción la escribí en un momento y lugar en mi vida en el que el amor es la droga más poderosa del mundo, pero cuando es acompañada del sexo, drogas y alcohol todo se magnifica. Al combinar todo esto, ha hecho que la experiencia de estar enamorado se convirtiera en algo de lo más extremo que he vivido en mi vida; me ha quitado el balance químico de mi cerebro al punto de dejar mi ego a un lado y sólo vivir ese momento con la mayor intensidad posible”.

Previamente, Le Coco lanzó “Dime Si Tú” y “Dos Bebés”. “ASDA” continúa en la línea de letras exploratorias y sugestivas con ritmos contagiosos que seguramente dominarán las playlists más candentes de este verano.

Nacida en Venezuela y radicada en Miami, Le Coco ha estado conmoviendo a la industria desde su llegada. Firmó en 2021 un contrato importante con Warner Music Latina luego del éxito de su EP debut independiente, Esotérico. Ella es una brillante cantautora con melodías creativas y ganchos suplementadas por letras basadas en historias reales de amor, drogas y rebeldía, con un giro esotérico que la caracteriza.

La Entrevista

REDES SOCIALES DE LE COCO
 

TikTok: @lecocoramos

Instagram: @lecocoramos

Spotify: Le Coco

YouTube: @LeCocoOfficial

¡ La mejor banda tributo a Soda Stereo regresa a México!!

¡

21 de septiembre, Teatro Diana de Guadalajara
23 de septiembre, Foro Puebla de la CDMX

La mejor banda tributo a Soda Stereo del continente, regresa a México luego de cuatro años para presentar Recuerdos del Futuro, un nuevo y único espectáculo, diferente a todo lo que se ha realizado hasta hoy. Un viaje en el tiempo que hará emocionar a los fans del mítico trío.

Con Recuerdos del Futuro, la banda plantea crear un nuevo universo, imaginar cómo sería un show de Soda Stereo en el presente. Para los músicos de Sobredosis de Soda el verdadero homenaje está en respetar cómo pensaban el arte, de mirar siempre al futuro, reinventarse e innovar continuamente la propuesta.

Durante el tour Al calor de las masas, recorrieron el continente americano, presentándose en diversas ciudades de Estados Unidos, Argentina, Chile, Colombia, Perú, República Dominicana, Costa Rica, Guatemala, El Salvador y Uruguay; con más de 50 conciertos en los que más de 30 mil personas viajaron en el tiempo a través de la música y se emocionaron.

Formada a mediados de 2005, Sobredosis de Soda nace como un homenaje y una celebración de la música de Soda Stereo, además de lograr una reproducción sonora idéntica de todos los temas y arreglos originales.

La banda ha desarrollado una puesta en escena que representa fielmente la imagen del grupo con los diferentes vestuarios referentes a las distintas épocas. Su líder y cantante, Mariano Albergoli, ha demostrado a lo largo de estos 10 años que la similitud de su voz con la de Gustavo Cerati es un fuerte pilar sobre el que se ha construido y desarrollado este proyecto.
SOBREDOSIS DE SODA recrea los shows del trío Cerati/Bosio/Alberti y produce una gran emotividad en los oyentes que buscan recordar a la banda más importante de la historia del Rock de América Latina: Soda Stereo.
Boletos ya disponibles para Guadalajara en www.ticketmaster.com y CDMX en www.passline.com

MIRA A SOBREDOSIS EN VIVO:
https://www.youtube.com/watch?v=DIE5bWBToxY
REDES:
Facebook:
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Los Amigos invisibles en el metrópolitan

Esta mañana charlamos con los amigos invisibles por su presentación del 13 de octubre en el metropolitan.

Grandes conciertos internacionales, que los han llevado a recorrer cerca de setenta países. Ha ganado reconocimiento con “A Typical And Autoctonal Venezuelan Dance Band”, “The New Sound Of The Venezuelan Gozadera”, “Arepa 3000: A Venezuelan Journey Into Space”, “Superpop Venezuela”, “En una noche tan linda como esta”, “Commercial”, “Not So Commercial”, “Acústico” y “El Paradise”, entre otros discos. Los Amigos Invisibles tomaron su nombre del programa de televisión del historiador venezolano Arturo Uslar Pietri, llamado Valores Humanos, en el que se refería a los espectadores como “Amigos Invisibles”.

Con más de tres décadas en el mercado musical, en el que han incursionado en géneros tan variados como disco, acid jazz, funk, salsa y merengue, combinados con diversos ritmos latinos, han logrado recorrer exitosamente gran parte del mundo, convirtiéndose en una de las agrupaciones musicales más famosas de Venezuela. “Cool Love” es tal vez la síntesis de una brillante carrera musical que no ha sabido más que ascender. Y México tendrá el privilegio de verlos en vivo este Viernes 13 de Octubre a partir de las ocho y media de la noche en el Teatro Metropólitan en CDMX. Una verdadera invitación al hedonismo más puro. Como debe de ser. 

Acerca del álbum Cool Love

Cuenta con 17 canciones, producidas por ellos así como por Cachorro López, Cheo y Maurimix (estos últimos dos, exintegrantes originales de la banda), y fue concebido en Aby Road. Es un álbum dedicado a este mundo tan complicado, una dosis para cada ser humano que necesita amor suave. Es un coktel de funk, salsa y baladas acariciables que se funden en la psicodelia, canciones divertidas, pícaras, con beats bailables a tope. COOL LOVE contiene los mejores tracks grabados antes, durante y después de la pandemia. En la portada aparecen los rostros de todo el equipo que trabajó en este disco, como agradecimiento por parte de la agrupación.

Album COOL LOVE = 17 tracks):

1) Cool Love 1 11) Un Beso (Largo) (feat. Ben Daval)

2) Antes de Dormir (feat. Betsayda Machado) 12) Cool Love 3

3) Mal Pensada 13) Disco Ball

4) Kaninmabo 14) Sólo los Dos (feat. Ferraz)

5) Envidia (feat. El Pollo Frito) 15) Canción Ecológica

6) Give us your Money (feat. Superthriller) 16) Eh Eh Oh Oh

7) Cool Love 2 17) Cool Love 4

8) Como te Gusta (feat. C-Funck & Mcklopedia)

9) Tuyonama (feat. Charles Ans)

10) No se Me Olvidó (feat. Alvaro Paiva-Bimbo)

Twitter e Instagram: @amgsinvisibles

Facebook: Losamigosinvisibles

https://spotify.link/A3zwC0H87Cb

¡Pet Shop Boys ofrecerá show en solitario en la CDMX!

La banda interpretará los grandes éxitos de su trayectoria en su concierto en solitario, además de su participación en Corona Capital

20 de noviembre

Venta General: jueves 14 de septiembre, 11 AM

¡Prepárense para una noche de música icónica! Pet Shop Boys están encantados de confirmar que, además de ser parte del festival Corona Capital 2023, traerán un show íntimo de DREAMWORLD, The Greatest Hits Live a la Ciudad de México. Con un repertorio especial que contiene los más grandes éxitos de la banda, PSB nos deleitará con un concierto en solitario en el Teatro Metropólitan el 20 de noviembre.

BOLETOS: estarán disponibles en la Venta General a partirdel jueves 14 de septiembre a las 11 AM hora local en www.ticketmaster.com.mx.

PRECIOS en MXN (más cargos por servicio):

A $2,280.00
B$1,780.00
BB$1,380.00
C $1,080.00
D$800.00
E$680.00

La primera gira de grandes éxitos de Pet Shop BoysDREAMWORLD: The Greatest Hits Live, comenzó en Milán en mayo de 2022 y posteriormente recorrió arenas de Europa y el Reino Unido con gran éxito. En junio de este año, Pet Shop Boys lanzó SMASH – The Singles 1985-2020, la colección completa de sus singles a lo largo de 35 años de trayectoria. SMASH alcanzó el número 4 en las listas de álbumes.

OCESAfact: El decimoquinto álbum de estudio, aún sin nombre, está siendo producido por James Ford y su lanzamiento está previsto para abril de 2024.

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