CIUDAD DE MEXICO, México 04 Oct. 2023.Uno de los artistas mas queridos del ámbito artístico se presentó en la Arena Ciudad de México muy al estilo mexicano Pedro Fernández, el recinto de la colonia Ferrería se fue colmando de la fanaticada que durante años han seguido la carrera del interprete.

Pedro Fernández un cantante que desde los 5 años comenzó musical en nuestro país, de la mano de grandes de la música se abrió paso en este ámbito.

Al rededor de las 21 con 15 minutos hrs ataviado de por capas de colores verde, blanco y rojo en sus vestuarios siempre con porte y presencia, Pedro Fernández comenzó recorrido musical por más de 3 horas en la Arena Ciudad de México, donde los gritos de “Pedro, Pedro” de sus fans, la gran mayoría mujeres de entre los 30 a 60 años.

El desfile del Mariachi acompañante del artista saliera al escenario tocando una larga introducción instrumental que dio pie a la presencia de Fernández y la primera canción de la noche, “Morena de mi corazón”.

Vestido con traje de charro negro, un moño rojo y vivos plateados, Pedro Fernández saludó a todos. “Buenas noches, ¿Cómo están?”, preguntó entusiasta mientras resolvía unos detalles con el audio de su micrófono.

“Como te extraño”, “Quién será”, temas que que canto el interprete, que decir de su tema icónico ” La Mochila azul ” que sonó hasta el último rincón del escenario.

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Espectacular noche de @pedro_fer en la @ArenaCdMexico un gran concierto de mas de 2 horas en donde deleitó a sus fans con sus mas grandes éxitos pic.twitter.com/oFZihVZB05

— mninoticias (@mninoticias) September 3, 2023

Esta noche acompaño los movimientos de cadera, el baile para cuando el mariachi entonó los primeros acordes de “El aventurero” provocando una fiesta e la Arena Ciudad de México, 45 años de carrera que esta noche con más energía y alegría en cada tema.

 Fernández recordaba clásicos de la música vernácula mexicana y daba un último regalo a la audiencia con “Yo no fui”, cerrando con broche de oro una noche de fiesta mexicana.

*Se presentan este Domingo 19 de Noviembre a partir de las seis de la tarde en el Teatro Metropolitan de la Ciudad de México

*Boletos a la venta en el Sistema Ticketmaster y en taquillas del inmueble

Los seguidores de la música regional mexicana y del famoso grupo Conjunto Primavera, tienen una cita imperdible este Domingo 19 de Noviembre a partir de las seis de la tarde en el Teatro Metropolitan de la Ciudad de México. La agrupación originaria de Ojinaga, Chihuahua, festejará su 45 aniversario en el escenario, donde interpretarán sus éxitos más memorables.

Conjunto Primavera, liderado por Ignacio Nacho Galindo Soltero, es conocido por su especialización en el estilo del Norteño-Sax, y en las décadas de 1990 y 2000 se convirtió en el grupo más popular e influyente del género en México y en el extranjero.

La historia de la agrupación se remonta a 1978 cuando Nacho Galindo la fundó, y más tarde, en 1980 firmaron con la compañía Joey Records, en San Antonio, Texas, donde grabarían su primer disco, que incluyó algunos covers y temas de la autoría de Nacho Galindo, tales como “Sufro por ti”, “No supo comprenderme” y “Cariño fingido”, entre otros.

Conjunto Primavera ha logrado establecer varios récords en la música regional mexicana. Es la única agrupación mexicana que ha mantenido su presencia en los primeros lugares de la revista Billboard por 56 semanas consecutivas, 37 de ellas en el primer lugar. También han sido reconocidos por colocar 18 canciones diferentes en el primer lugar del regional mexicano y por tener cinco álbumes número uno en esa misma revista. Han sido nominados a muchos premios Grammy Latinos, consolidándose como uno de los grupos más importantes en la música mexicana.

Este aniversario es el pretexto perfecto para disfrutar de su extenso repertorio de éxitos, que incluyen temas como “Ave cautiva”, “Necesito decirte”, “Perdóname mi amor”, “Morir de amor”, “Quiero estar loco”, “Amigo mesero”, “No te podías quedar” y muchas más, que sin duda formarán parte del espectáculo que darán este Domingo 19 de Noviembre en el Teatro Metropolitan.

¡No pierdas la oportunidad de ser parte de este gran festejo y disfrutar de la música de Conjunto Primavera en su 45 aniversario!

Actualmente beneficia a 652 personas en todo el país
Integra 26 especialidades distribuidas en siete disciplinas: Arquitectura, Artes visuales, Composición musical, Dirección en medios audiovisuales, Dramaturgia, Letras, y Coreografía

El Sistema Creación (antes Fonca), de la Secretaría de Cultura del Gobierno de México, celebra el 30 aniversario del Sistema Nacional de Creadores de Arte (SNCA), una vertiente que representa un reconocimiento a la trayectoria de sus miembros y que fomenta y estimula las contribuciones culturales y el quehacer artístico en un marco de libertad para acrecentar el patrimonio cultural nacional.

Actualmente, el SNCA beneficia a 652 creadoras y creadores del país, quienes desarrollan su obra en 26 especialidades que conforman siete disciplinas: Arquitectura, Artes visuales, Composición musical, Dirección en medios audiovisuales, Dramaturgia, Letras, y Coreografía. En 2023 se incorporaron dos nuevas especialidades: Coreografía clásica, y Artes y Tradiciones populares, con la finalidad de dar espacio a todas las manifestaciones artísticas y contribuir a la diversificación de las y los creadores del SNCA.

De 2018 a 2022, 619 creadoras y creadores han recibido esta distinción por primera vez, lo cual representa el 61% del total de personas que han obtenido el apoyo de la vertiente en este periodo. Esto refleja el crecimiento del alcance del SNCA, que cada vez llega a más artistas, quienes aportan nuevas miradas y distintas formas de explorar el mundo a través de su arte.

En línea con los ejes de trabajo de la Secretaría de Cultura federal, se ha logrado descentralizar los alcances del SNCA, llegando a todo el país, pues cuenta con creadoras y creadores de las 32 entidades y, además, ha sumado la presencia de artistas de municipios históricamente relegados, como Chamula, Ocosingo o Tumbalá en Chiapas; Chilapa de Álvarez o Tlapa de Comonfort en Guerrero; Apan en Hidalgo; San Lorenzo Cacaotepec en Oaxaca; Nacajuca en Tabasco; Las Trancas en Veracruz, o Tecoh en Yucatán, por mencionar algunos. De esta manera, el SNCA contribuye para no dejar a nadie atrás, reconocer y fomentar el ejercicio artístico en todas las regiones de México.

A fin de garantizar un proceso de selección de proyectos con una amplia visión cultural, se actualizó el proceso de conformación de las Comisiones de selección. En este sentido, se amplió el padrón de jurados tomando en cuenta a creadoras y creadores de todas las regiones del país que cuentan con amplias trayectorias. Por otra parte, con la finalidad de garantizar la equidad de género, se instrumentó un proceso de insaculación ante notario público con una bolsa para mujeres y otra para hombres, proceso que asegura que en todas las Comisiones de selección haya presencia de ambos géneros y, por consiguiente, que la evaluación de los proyectos postulados sea llevada a cabo siempre por mujeres y hombres.

Así, el SNCA llega a su trigésimo aniversario como la vertiente que más incide en la agenda cultural mexicana y la enriquece con la participación de sus creadoras y creadores, quienes cuentan con las trayectorias más sólidas en sus especialidades, en parte gracias a que el SNCA potencia su libre creación y la riqueza cultural que ofrecen para México y el mundo.

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MORA uno de los máximos exponentes del género urbano se entregó al publico regio con su Estela Tour. 

En su segunda visita en la Ciudad, el puertorriqueño ofreció lo mejor de su música ante un público que le respondió con la mejor de su energía. 

Después de las 21:30 horas comenzó a sonar el intro “Media Luna” y de pronto, apareció MORA en escenario. 

“Domingo de bote”, “Apá” , “La inocente”  y “Escalofríos”, fueron solo algunos de los temas del setlist de MORA.

Los asistentes gozaron de la música de su artista favorito por más de una hora y media de espectáculo.

El destino los alcanzó y con un cúmulo de emociones y gratitud, OV7 se prepara para ofrecer su
último show de despedida en México. La legendaria agrupación pop ha confirmado que su última
presentación se llevará a cabo el 14 de diciembre en la emblemática Arena CDMX, marcando el
final de una era musical inolvidable.
La decisión de OV7 de despedirse de los escenarios ha sido una elección llena de amor y respeto
hacia sus fans, quienes han sido parte esencial de su trayectoria. Este concierto promete ser un
evento inolvidable que encapsulará la esencia de la banda y los recuerdos compartidos a lo largo
de 34 años.
La Arena CDMX, el lugar elegido para esta emotiva despedida, será testigo de un espectáculo
único que reunirá a los fans y a los integrantes de OV7 una vez más. El 14 de diciembre, los
asistentes tendrán la oportunidad de revivir los éxitos más grandes de la agrupación y celebrar
juntos el legado musical que han dejado.
Este show de OV7 en la Arena CDMX dará por terminada su gira OV7 Treinta, la cual recorrió 60
ciudades en México y Estados Unidos, con más 70 exitosos conciertos que encantaron a los miles
de fans que se dieron cita para disfrutar de la agrupación.
OV7 Treinta inició en septiembre de 2022, presentándose de manera exitosa en reconocidos
inmuebles, como el Auditorio Citibanamex en Monterrey, el The Pearl en La Vegas, el Majestic
Theatre de San Antonio,Tx, el The Palladium de New York, el Youtube Theatre de Los Ángeles, Calf.
El The Rosemont de Chicago, el Auditorio Telmex en Guadalajara y el Auditorio Nacional,
legendario recinto en el que consiguieron 11 fechas con entradas agotadas.
Con boletos a la venta a partir de hoy 04 de septiembre, no te puedes perder el último concierto
en la historia de OV7. Sé parte del adiós del grupo pop más importante de nuestro país.

Información General

Arena CDMX:

• Venta al público en general: 04 de septiembre a partir de las 10:00 hrs. a través del sistema
  www.superboletos.com, en taquillas de la Arena CDMX, Palacio de Hierro y Soriana.
  Para mayor información ingresa a www.zignialive.com

Yuridia regresa para presentarnos “Malamente”,  una canción que nació para volverse un himno del desamor.

Compuesta por Francisco ‘El Gallo’ Elizalde especialmente para Yuridia, “Malamente” es una canción llena de intensidad. En el tema, producido bajo la dirección musical de Eden Muñoz —considerado uno el productor más importante de la música mexicana— el mariachi y la tuba se mezclan para dar vida al sonido tan especial con el que la cantante ha trascendido fronteras y conseguido posicionarse como la absoluta reina de la música mexicana. Esto gracias a su más reciente álbum Pa’ Luego Es Tarde (2022).

Con el disco, Yuridia se anotó una serie de logros que van desde convertirse en la artista de música mexicana más escuchada de nuestro país en 2022 (de acuerdo con Spotify), hasta conseguir Diamante + Oro por “Qué Agonía”, Platino + Oro por “¿Y Qué Tal Si Funciona?”, además de Platino por “¿Con Qué Se Pega un Corazón?” y “Me Hace Tanto Bien”.  Entérate de más y descarga fotos dando clic aquí<<

El nominado al premio GRAMMY®, ganador de cinco Latin GRAMMYs® y aclamado cantante, compositor y productor, Camilo, estrena una gran colaboración junto al artista de Urban Desi y estrella de Bollywood Diljit Dosanjh: “Palpita”, un tema original lanzado para la segunda temporada de la campaña musical global COKE STUDIO™ de Coca-Cola.

“Palpita” representa una increíble fusión de culturas, donde Camilo interpreta la canción en español y Diljit en punjabi. El nuevo sencillo valida el poder de unir a las personas a través de la música y crear conexiones significativas entre diferentes idiomas. Este lanzamiento también viene después de que Camilo encabezará dos festivales de música en Japón por primera vez en su exitosa carrera, recibiendo excelentes críticas por parte de la prensa y donde congregó a miles de personas.

“Siempre he sentido fascinación por la cultura y la tradición de la India”, dice Camilo. “Tuve la oportunidad de ir allí y me enamoré. Años después me impresiona mucho lo que está pasando con la música Punjabi y cómo artistas como Diljit están sacando su tradición, su música y su sonido para todo el mundo. Diljit es un artista al que yo admiraba mucho antes de tener la oportunidad de trabajar con él, entonces cuando se extendió el puente para hacerlo fue una gran sorpresa para mí. Trabajar con él en el estudio fue un aprendizaje tremendo porque tuve la oportunidad de ver su riqueza en las melodías, su riqueza humana, su corazón inmenso y el de su equipo. Es un tema que me hace sentir orgulloso no solo por la canción como tal, pero por lo que representa para mi carrera y en lo que estamos construyendo entre su país y el mío”.

Por su parte, Diljit expresó: “Colaborar con el increíblemente talentoso artista Camilo en ‘Palpita’ para Coke Studio ha sido una experiencia verdaderamente enriquecedora. La música tiene esta extraordinaria capacidad para unir culturas y crear conexiones entre las personas, y esta colaboración ejemplifica eso de manera hermosa. Trabajar en este proyecto ha sido una alegría absoluta, y espero con ansias compartir nuestra fusión musical latino X punjabi con el mundo. Espero que ‘Palpita’ resuene profundamente en los oyentes y brinde un sentido de unidad y alegría a todos los que lo escuchen“. Entérate de más dando clic aquí<<

El cantautor interpretó lo mejor de sus composiciones y canciones en solitario como “Me hubieras dicho antes”, “Dije”, “La magia de tus ojos”, entre otras.

La noche estuvo llenas de sorpresas; En el escenario tuvimos las apariciones especiales de Carolina Ross, Zamahara Cornejo (la cual fue ganadora del evento digital organizado por Joss) y el mariachi “Aguila de México”.
Pudimos experimentar muchas emociones; desde la felicidad hasta el llanto por aquellos que extrañamos a alguien que amábamos o amamos con el corazón.

Durante el concierto hubo interrupción inesperada, pero no todo es malo en esta vida, el presidente de Sony Music México, Roberto López, se sube al escenario a reconocer a la gran carrera musical de nuestro artista, haciéndole entrega de discos de oro y platino por diferentes álbumes.

Lamentablemente, como todo lo bueno tiene final, el concierto da por finalizado (Y más a fuerzas que de ganas) a las 12:00 horas de la mañana.

Sin duda alguna, una noche maravillosa.

!La agrupación se lució ante un exitoso sold out que reunió a 27,500 personas en dos noches llenas de sorpresas y baile.¡Grupo Frontera es un fenómeno! Y la marea de sombreros y botas que se apoderó de la Arena Monterrey durante dos noches consecutivas el pasado jueves y viernes es la evidencia viviente de ello. Un total de 27,500 personas fueron testigos de la maravilla de show que se armaron con su escenario 360°. Las veladas norteñas se vivieron de lujo en medio de sorpresas y una serie de hits que desataron los mejores pasos en la pista mientras las voces del público hacían eco en cada estrofa. Con la energía a flote, las noches comenzaron con Grupo Erre como primeros invitados del fiestón que se armó, avivando el ambiente como nadie. Más tarde Milla 22 llegó para darle más sabor a ese sazón musical que desde que cayó la noche ya se estaba cocinando. Ya avanzada la verbena llegaba el momento de abrir paso al fenómeno musical que hoy roba corazones. Envueltos en un ensordecedor cúmulo de gritos, los integrantes emergieron del escenario para cortar el listón y arrancar con fuerza. “No Se Va”, ese éxito con el que comenzó todo, fue la canción elegida para dar inicio a su presentación, desatando el meneo de sombreros a su ritmo y haciendo que rápidamente los presentes se pusieran de pie, pues con Grupo Frontera es imposible mantenerse pegado al asiento: el ritmo que se cargan es brutal.Y hablando de comienzos, precisamente “El Comienzo” es el nombre de este tour que los lleva a pisar toda la República Mexicana, y tal como su nombre lo dicta, con éste vienen a cantar al público aquellos éxitos con los que todo inició. Y eso no es todo, pues de esta misma forma ha sido bautizado su álbum debut. Absortos en el fenómeno que han provocado y en la euforia que hacían brotar con cada canción, los integrantes de la agrupación se mostraron sorprendidos al ver cómo aquello que comenzó como un pasatiempo hoy reúne a miles de personas ante un escenario.  “Le Va Doler” y “Dame Un Chance” fueron las siguientes canciones en llegar, para posteriormente saludar a su público y agradecer el cariño y entrega que se vivía. El repertorio continuó con éxitos como “Bebe Dame”, “Te metiste” y “Frágil”, además de que también incluyeron grandes covers como “La Ladrona” de Diego Verdaguer muy a su estilo, y “Eso y más” de Joan Sebastian, durante la cual Payo, vocalista de la agrupación, subió a una fan para dedicársela frente a frente.Posteriormente a través de un video proyectado en las enormes pantallas se anunciaba un tributo a todos aquellos grandes de la música norteña-texana, y abrieron paso a dos joyas del género: “Como la flor” y “Si una vez”, de Selena Quintanilla. Luego con “Tragos Amargos” desataron los brindis por todo el recinto.  Habiendo pasado este momento tan frenético, llegó uno aún más grande, y es que durante su primera fecha prepararon una sorpresa que dejó boquiabiertos a todos. Ante la mirada atónita de los presentes, Grupo Frontera invitó al escenario a Pesado, para interpretar junto a ellos “Mitad y mitad”, “A Chillar a Otra Parte” y “Loco”.Después de continuar la noche con una buena dosis de baile al ritmo de “Agachadita”, llegó uno de los hits más aclamados de su joven carrera: “Un x100to”. Para este tema otro momento inolvidable se vivió, pues subieron al escenario a un fan muy especial para que junto a ellos entonara el coro y derramara emoción al apoderarse del micrófono. Es evidente que la química entre Grupo Frontera y sus seguidores es grande y uno de sus aspectos más aplaudidos.Tras escuchar canciones como “Ya me enteré”, “Amor de su vida” y “De lunes a lunes”, llegó el momento de vivir una segunda sorpresa. Fue ahí cuando envueltos en emoción subieron a Marca Registrada al escenario para cantar junto a ellos “Di Que Sí” y “Solo Me Dejaste”. Para la recta final se hizo sonar fuerte uno de los temas más coreados, “Tulum”, para luego cerrar las noches con el gran éxito que tienen junto a Carín León, “Que Vuelvas”, y finalmente volver a entonar “No se va” en medio de una emoción impresionante. Hoy la agrupación se ha convertido en una de las favoritas del público, y es que es un cúmulo de factores los que rodean a este éxito, empezando por su talento, su frescura y la originalidad de sus letras. Además, cuentan con una química sin igual que logra empatar con cualquier artista de otro género envolviéndolo en lo rico de lo norteño y haciendo canciones únicas que el público vuelve suyas en cuestión de horas. Grupo Frontera ha llegado para quedarse y hacer historia, y estos dos exitosos conciertos en Monterrey son solo el arranque de lo que está por venir. La agrupación continuará su tour “El Comienzo” en ciudades como León, Querétaro, Mérida, Oaxaca, entre otras.