·      Bajo la producción de SAIBÚ y la dirección de video de Charlie Nelson (Compostela Films & Arts).·      “Malas Decisiones”, el audio viral de redes sociales, ya cuenta con certificación Platino en México. Lo que todo mundo sospechaba: Kenia Os & Gera MX están juntos para hablar de “Rumores”, su segunda colaboración juntos. Kenia Os“Gera es un artista que conozco muy bien”, cuenta la compositora y cantante con más de 10 millones de oyentes mensuales en Spotify. “Con él se pasa muy rápido el tiempo en el set”, agrega contenta, revelando que esta es una canción que ya tenía desde hace dos años. “Creo que es una de las cosas mágicas de la composición”, cuenta la también creadora del audio de TikTok más viral de internet ‘Malas Decisiones’ que cuenta con más de 3M de creaciones entre el audio original y la versión sped up. “Al escucharla con Gera dije: Woow, SÚPER SÍ, es todo lo que había imaginado. Le da ese flow que imaginé”. Gera MXEl sencillo sorprende por reunir a dos artistas de estilos totalmente diferentes. A diferencia del pop de Kenia, Gera viene de una escena de rap en México que lo coloca como uno de sus íconos más respetados con un flow nacido y perfeccionado en las calles del norte. “Salimos del personaje un poquito”, asegura el rapero. “Dejamos de ser Daniel y Guadalupe y somos de lleno Kenia Os & Gera MX. Ampliamos nuestro propio universo”, agrega el también creador de “Botella Tras Botella” (500M de streams en Spotify

De los estudios al estudio. Gracias a su trabajo como compositor comprometido con la realidad y con apenas 20 años de edad Ysrael Barajas vive el sueño: salir adelante con su música. Ahora, como parte de una trayectoria cada vez más sólida y en ascenso el artista lanza “Guardián Es la Clave”. Historias reales y diferentes“Creo que hay que hacer las cosas con corazón para salir adelante”, cuenta Ysrael, quien como compositor y cantante inició su carrera en medio de la pandemia y el año pasado consiguió su primer gran logro al firmar con Sony Music México. El propio artista cuenta: “Significa mucho para mí, para que mi música llegue lejos. Pero también me alegra el poder compartir mi mensaje con los chamaquitos, que sepan que para hacer las cosas bien hay que hacerlas reales y diferentes, que es lo que hago con mi música”. Guardián Es la ClaveLa nueva canción de Ysrael es belicoso y directo. “Guardián Es la Clave” no teme decir las cosas como son y nuestra cómo es crecer en las calles de Tijuas “donde me curtía y conocí los fletes”, canta su compositor.

Esperado por el público y la crítica, Lali lanza su álbum más personal, donde reúne sus hits adelanto “Disciplina”, “Cómprame un brishito”, “N5”, “Diva”, “Como tú”, “MOTIVEISHON” y “2 SON 3”, a las que se suman seis tracks inéditos.

“LALI” es su trabajo más pop, donde combina los sonidos de los 2000, con el hyper pop, el dance, las bases electrónicas y las melodías pegadizas.

Una selección de trece canciones, fruto de un intenso trabajo de exploración musical, de autoconocimiento y de experimentación en el estudio, compuestas por el Triunvirato del Pop, integrado por Lali, Martín D’Agosto y Mauro De Tomasso. Grabado entre Buenos Aires, Madrid y San Ignacio, el álbum refleja la evolución artística de Lali, y su madurez tanto en el plano sonoro como en el visual. 

Boza presenta “Volar” su nuevo tema y su primera colaboración junto al artista puertorriqueño Dalex.

Durante un vuelo hacia Santiago de Chile hace cinco meses, le llega la idea a Boza y el concepto de la canción. Al regresar de Chile con destino a la Florida, llega a un estudio en Miami donde se une al reconocido productor colombiano, Sky Rompiendo, con quien logra la combinación perfecta. Faltaba esa voz melodiosa, y que mejor que el puertorriqueño, Dalex para complementarla.

“Es una canción que aborda el momento en el que vemos a alguien por primera vez en una fiesta y sientes amor a primera vista. Le estoy pidiendo a la chica que me dé una oportunidad para conocernos y volar juntos…”. Sigue leyendo y descarga el texto aquí<<

Fito Páez estrena una flamante versión de su himno “Brillante sobre el mic”, junto a la joven cantante Ángela Aguilar.

Con una voz diáfana e imagen fresca, la artista le da su impronta a esta canción inolvidable, que el genial argentino había dedicado hace más de 30 años a Fabiana Cantilo, en su emblemático álbum El Amor Después del Amor.

Tal como lo había anunciado, de esta manera Fito comienza a dar a conocer su relectura actual de una de las obras maestras de su exitosa carrera. Un disco que marcó a varias generaciones de amantes de la música en toda Hispanoamérica y aún hoy sigue generando pasiones, tal como lo viene demostrando desde 2022 su tour internacional, que acaba de reunir más de 70 mil personas durante dos históricas noches en el Estadio de Vélez Sarsfield, en la Ciudad de Buenos Aires. Sigue leyendo y descarga el texto aquí<<

Tras haber firmado management con Doug Goldstein (quien fuera manager de Guns ‘N’ Roses en la época de 1987-2004), Railrod lanzó un segundo sencillo con invitado de lujo: Glen Sobel, quien actualmente milita como baterista de Alice Cooper, Hollywood Vampires e inclusive ha sido remplazó de Tommy Lee en Mötley Crüe.

Dentro de su ya característico estridente sonido Hard Rock, Oscar “The Os” Estrada nos entregó un tema fresco y divertido inspirado en uno de los animes más queridos por el público, pero sin dejar de plasmar un mensaje alentador: dar ese salto de fe hacia aquello que te hace feliz confiando en la magia de tu ser.

“La técnica del ultra instinto siempre me llamo la atención, pues era necesario conectar cuerpo, alma y mente para lograrla y creo que justo cuando eso pasa en nosotros es donde nos conectamos con nuestro verdadero poder interno. Asimismo, me inspiré en la anécdota de David Lee Roth (vocalista de Van Halen) en la cual estaba presenciando un intento de suicidio por TV y lo único que podía pensar era “salta”. Sin embargo, a final de cuentas la letra de la canción (Jump) terminó hablando de saltar hacia algo que amas y lo mismo quise hacer con este tema de Railrod; animarte a dar un salto de fe hacia aquello que tanto anhelas” comentó Os.

Por su parte, Glen se ha pronunciado sobre la colaboración en redes sociales mencionando a Railrod con un sonido rockero estridente, en la cara y sin tapujos; además de mencionar la excelente musicalización y los pegajosos ganchos que podrás escuchar en esta versión.

Por otro lado, esta no es la primera vez que Railrod logra una hazaña de este calibre; en su último sencillo “Cargo de conciencia” incluyó al legendario Rudy Sarzo en el bajo. Además, ha podido alternar escenario con leyendas como Guns ‘N’ Roses, Aerosmith, Whitesnake y estrellas actuales como The Warning.

Como próximos planes, Railrod tendrá un año lleno de lanzamientos, colaboraciones y actuaciones a nivel nacional e internacional. Hace poco compartió escenario con la leyenda del metal británico Paul Di’Anno, primer vocalista de la banda Iron Maiden, quien ofreció un corto pero contundente show en la CDMX.

Sin duda alguna, ¿quién dijo que el rock está muerto?, sigue más vivo que nunca y por supuesto con Railrod no cabe duda de que seguirá de pie y traspasando fronteras.

Para más información de Railrod sigue sus redes oficiales

Una de las mejores bandas de rock alternativo de México, Odisseo, integrado por Daniel León, Juan Pablo Muñoz, Rodolfo Guerrero, Manuel Uribe y Edgar Macin, se alistan para presentar sus mejores éxitos en suelo queretano, donde serán parte de la segunda edición del Festival CITI, que se realizará el sábado 27 de mayo en el Lienzo Charro Hermanos Ramírez y donde compartirán escenario con grandes amigos y colegas como Hello Seahorse!, Salón Victoria, Insite, Charles Ans, entre otros.

Luego de un intenso show en el Festival Vive Latino, donde dieron cátedra de su rock psicodélico e indie rock y mostraron toda una madurez musical sobre el escenario, el quinteto que lleva más de 13 años dentro de la ruta del rock and roll nacional, ahora harán una parada importante en la ciudad que cuenta con uno de los sorprendentes acueductos de piedra rosa, y para ello, ofrecerán lo mejor de su repertorio sonoro.

Su más reciente sencillo lleva por nombre Llama gemela, una canción que habla de un encuentro fortuito, ese amor a primera vista que no necesitan palabras y que, sólo con la mirada, sabes que es la persona con la que soñaste estar. Cabe mencionar que el video de dicho tema es un homenaje a la película japonesa Your Name.

Odisseo es una banda de rock alternativo que surge en la zona metropolitana de la Ciudad de México. Las letras, armonías y melodías definieron por si solas el nombre: Odio + Deseo = Odisseo. A lo largo de 13 años de trayectoria, el grupo ha editado cuatro discos de larga duración (Generación Inmediata, Cambio Estacional, Días de Fuego y Sí, Yo Soy), dos EPs (Sensacional y Los Salvajes) y este 2023 lanzaron su más reciente single “Llama Gemela”.

Odisseo está de vuelta con su sonido romántico en una de las principales fiestas musicales de Querétaro, la segunda edición del Festival CITY, que se realizará el sábado 27 de mayo, en punto de las 12:00 horas, en el Lienzo Charro Hermanos Ramírez. Los boletos se encuentran disponibles a través de la plataforma Boletia.

En el álbum hay una sensación de entusiasmo e inquietud, la cual Bunbury denomina como “El Síndrome Greta Garbo”. “Siempre es difícil para un artista resumir o explicar una obra. Todos los álbumes que grabé son hijos de su tiempo y de las vivencias que rodearon la grabación y la composición. Suenan así por las circunstancias que precedieron y acompañaron la escritura y la interpretación de los mismos. Un álbum es una experiencia interpersonal, dependiente del equipo técnico y humano y la localización geográfica durante el proceso creativo y el registro sonoro. Es es la consecuencia directa de un año crítico en mi vida profesional. Después de haber grabado dos discos (“Posible”, mayo 2020 y “Curso de levitación intensivo”, diciembre 2020) y medio (“El Puerto Ep”, diciembre 2021) durante el periodo de restricciones por la pandemia, por fin volvía a la carretera con la primera gira en casi tres años. La gira coincidía con el 35 aniversario de la publicación de mi primer disco en 1987 junto con mis compañeros de Héroes del Silencio y quisimos que fuera un recorrido por toda mi carrera, desde mi primera etapa junto al grupo, hasta mis últimos álbumes como solista. Desgraciadamente, la gira fue extremadamente complicada y traumática para mí. Con todo Sold Out, tanto en México como en Estados Unidos, subirme al escenario se fue complicando día a día y cada vez más. Mis problemas físicos incluían una tos compulsiva y nocturna, que me impedía dormir y destrozaba la garganta y una extraña sensación de arena en los pulmones. Psicológicamente, cada día suponía escalar nuevos ochomiles, en un reto imposible. Finalmente, cancelamos todos los shows restantes y, desesperado, decidí aceptar que no podría subirme más a los escenarios en esas condiciones. Durante ese período y en los meses posteriores, escribí las canciones del nuevo álbum. Algunas manifestaban la rabia y el descontento provocado por la situación. Otras, se asomaban a un atisbo de esperanza, viendo en la creación, mi última salida. En bastantes de las canciones incluidas en el disco aparece una mezcla de inquietud y entusiasmo ante algo que podríamos denominar el síndrome Greta Garbo. La famosa actriz sueca, decidió abandonar la escena cinematográfica a la edad de 36 años, en el cénit de su carrera. Las circunstancias me hicieron pensar en que, aunque siguiera escribiendo y componiendo, alejarme de los escenarios, provoca una distancia con el público no del todo deseada. Este álbum es una respuesta al trauma sufrido durante todo este período.” – Bunbury

Pre ordena Greta Garbo aquí

Crédito de fotos: Jose Girl

El videoclip está dirigido por la mancuerna Jose Girl & Sergio Abuja y nos muestra el espíritu animal de Bunbury en la forma de un lobo.

14 de abril de 2023 (Miami, FL) – Mario Bautista, uno de los artistas más versátiles e innovadores de la música latina, ha sido nominado por primera vez a los HEAT Latin Music Awards. El fenómeno mexicano fue reconocido en la categoría “Promesa Musical”, una vez más reivindicándose como una de las estrellas emergentes más prometedoras de la música latina.  

Los HEAT Latin Music Awards 2023 se llevarán a cabo el día jueves, 8 de junio desde las playas paradisíacas de la República Dominicana. Las votaciones ya están abiertas y los fanáticos podrán votar cada 24 horas por la aplicación gratuita: LosHeat.TV. 

Mario Bautista ha logrado posicionarse en la industria de la música latina como uno de los cantautores mexicanos más relevantes del momento, acumulando ya un total de 783 millones de reproducciones combinadas a lo largo de su carrera. Entre sus éxitos más memorables se encuentran: Baby Girl, Brindo, Cabrón Yo Puedo y su álbum CINCO. La mezcla de distintos géneros como el pop, urbano y regional son los que definen su estilo musical más reciente, esto gracias al mundo de las colaboraciones que le permitió darle un giro a sus propuestas musicales. Mario Bautista ya ha colaborado con artistas como: Banda El Recodo de Cruz Lizárraga, Edwin Luna y La Trakalosa de Monterrey, Piso 21, Austin Mahone, Lalo Ebrartt, Lyano, Llane, Deorro, entre otros más. 

Mario Bautista también se encuentra nominado a los Latin American Music Awards en la categoría “Mejor Colaboración – Regional Mexicano” por el remix de su sencillo “Brindo” junto a Banda el Recodo de Cruz Lizarraga que se llevarán a cabo el próximo jueves, 20 de abril desde Las Vegas, NV. Actualmente, Mario Bautista se encuentra preparándose para estrenar su más reciente sencillo junto a Adriel Favela el 19 de abril bajo Warner Music Mexico.

Leo Rizzi fusiona estilos, arriesga y mantiene esa personalidad única que no deja de sorprendernos con cada lanzamiento.

En las composiciones de Leo Rizzi, siempre se encuentra presente la importancia de las relaciones personales, la amistad, de sus conexiones…La espiritualidad…

“Mi maná” rasga sentimientos, perdidas, añoranza, amor…

“El maná es el fruto que si comes de él cobras la inmortalidad, hay veces que siento que lo he llevado conmigo pero muchas otras siento que se va muy lejos. mi maná es la rabia de no saber porqué de repente pierdo la conexión con las personas que amo”

Tras los éxitos de “No siempre quedará París”, “Amapolas”, “Sánalo”, “Conexión”, Leo Rizzi entrega un nuevo trabajo con sonidos indie- pop y un estribillo pegadizo con una pregunta que nos rememora un mítico éxito de los 70.

Con “Mi maná”, repite producción con Fernando Boix, con el que colaboró en su anterior sencillo “No siempre quedara Paris”.  Y cuenta con la porductora de videoclips Take a nap. Como curiosidad, en este nuevo videoclip de “Mi maná”, Leo juega a desvelar el título de su nuevo álbum, un pequeño guiño que os invita a descubrir.

Leo Rizz “Mi maná”

Leo Rizzi se abre camino como la nueva promesa de la música con canciones inspiradas por sus inquietudes en el campo del crecimiento personal. Un creador que irrumpe en la industria musical con toda la magia de sus composiciones.

Cuenta con millones de reproducciones en las principales plataformas digitales y mueve cientos de miles de seguidores en Tik Tok e Instagram.

Leo continúa revolucionando el panorama nacional e internacional con su especial personalidad.

Leo Rizzi ha recibido el galardón ” Mejor artista revelación” por Los40 Music Awards 2022, gala donde tuvo la oportunidad de actuar en noviembre ante un WiZink Center abarrotado que coreó su gran éxito “Amapolas”  que ya cuenta con un Triple disco de oro y de platino

 Regresa de agotar todas las entradas en su primer tour por México, cuenta con nuevo concierto el 5 de  octubre en  CDMX en el famoso recinto del  Lunario y continúa con estos mismos pasos de éxito con su Tour Latam por Chile, Argentina, Uruguay y Colombia que serán los primeros países donde se podrá disfrutar de sus temas más conocidos, así como de canciones inéditas que solo se podrán descubrir en los directos.

En España, este verano girará por los principales festivales de todo el país y además estará actuando junto a Danny Ocean en su gira por España.