Ciudad de México–27 de marzo de 2023–Camilo, el galardonado cantautor y productor colombiano, se sube al “Pesero Show”, la video-serie original de Amazon Music, en coproducción con Sony Music, LOS40 y La KeBuena, donde artistas de talla internacional recorren la Ciudad de México de la manera más chilanga, en una ruta creada especialmente para cada uno de ellos.
En este cuarto episodio de “Pesero Show”, Camilo, recorre las calles de la emblemática colonia Roma mientras platica con Pame Voguel acerca de su cariño por México y la admiración que siente por José Alfredo Jiménez, además de cantar su éxito “Alaska” y el cover de “La media vuelta ”, una canción muy especial para los mexicanos, acompañado de un trío.
Desde muy joven Camilo mostró interés por la música. A los 14 años, participó en el reality show en su natal Colombia, quedando en tercer lugar, desde ese momento ganó gran popularidad en su país y alcanzó la fama mundial gracias a su éxito “Tutu”, junto a Pedro Capó, alcanzando el puesto número uno en varias listas de música en Latinoamérica y España. Ha recibido varios premios y nominaciones. Actualmente es uno de los artistas más importantes de la música latina siendo merecedor de múltiples premios incluyendo cinco Latin GRAMMYs, tres nominaciones al GRAMMY y siete Premio Lo Nuestro, entre muchos otros.
La video-serie “Pesero Show” contará con ocho episodios de 20 minutos cada uno y se estrenarán cada 15 días. Los fans podrán disfrutar del episodio completo en Amazon Music y el performance musical en el canal de Youtube de Sony Music o del artista y, la entrevista en el sitio oficial y Facebook de LOS40 y el sitio oficial y Facebook de La KeBuena.
Una de las mejores bandas de rock alternativo del momento, Odisseo, está de vuelta en la Ciudad de México en uno de los escenarios donde ya se ha consagrado. Nuevamente y porque nos encanta escucharla ahí, la agrupación regresa al bellísimo escenario del Teatro Metropólitan el próximo 18 de agosto.
“Llama Gemela” es el tema más reciente de Odisseo, una canción que habla de un encuentro fortuito, ese amor a primera vista que no necesitan palabras y que, sólo con la mirada, sabes que es la persona con la que soñaste. La canción ya es una de las favoritas, pues está entre las cinco más escuchadas por los fans de Odisseo en plataformas.
OCESAfact: Odisseo se presentó en la edición de Vive Latino de este año con un éxito total y un escenario que estaba a reventar.
Odisseo es una banda de rock alternativo que surge en la zona metropolitana de la Ciudad de México. Las letras, armonías y melodías definieron por si solas el nombre: Odio + Deseo = Odisseo. A lo largo de 12 años de trayectoria, el grupo ha editado cuatro discos de larga duración, dos EPs y este 2023 lanzaron su nuevo sencillo titulado “Llama Gemela”.
Odisseo está de vuelta con su sonido romántico en uno de los escenarios que nos encantan. La cita será el próximo 18 de agosto en el Teatro Metropólitan. Los boletos estarán en preventa Citibanamex el 28 de marzo, y un día después los podrás adquirir en las taquillas del inmueble o a través de www.ticketmaster.com.mx.
Para celebrar junto a sus miles de seguidores el cierre del “00:00Tour” y, seguir compartiendo la magia del álbum 00:00 (cero cero, cero cero), el próximo sábado 9 de diciembre, Siddhartha se presentará en el Foro Sol, para dar un gran cierre a este capítulo musical.
A lo largo del 2022 el cantautor mexicano, realizó la gira más extensa de su carrera, logrando más de 60 shows entre México, Argentina y Estados Unidos; iniciando en el Festival Vive Latino y coronando con dos presentaciones en el Palacio de los Deportes.
El sexto álbum de estudio de Siddhartha, “00:00”, fue lanzado en marzo de 2022 y conquistó a la base de fans que cada día se vuelve más grande, convirtiéndose en uno de los artistas mexicanos mejor posicionados del momento.
Apuntalado como el disco más popular de su trayectoria, se desprende el sencillo “00:00”, que cuenta con más de 60 millones de reproducciones en spotify y, un videoclip que ha sido nominado y ganador de “Mejor Video del Año”, en los Premios MTV MIAW 2022.
OCESAfact: El sencillo “00:00” además fue nominado a los Latin GRAMMY® por Mejor Canción Alternativa.
Este año, Siddhartha se aventurará en una nueva gira con más de 20 fechas por los Estados Unidos comenzando el 24 de mayo en The Filmore de San Francisco, terminando el 15 de noviembre en Neptune de Seattle. Además, el originario de Guadalajara confirmó su participación en el festival Pulso GNP de Querétaro, que se llevará a cabo este 2023.
El 00:00Tour de Siddhartha llegará por primera vez al Foro Sol el sábado 9 de diciembre. Adquiere tus boletos este jueves 30 de marzo en la Preventa Citibanamex a las 2 PM por medio de www.ticketmaster.com.mx. La venta general iniciará el viernes 31 de marzo a las 2 PM hora local.
¡My Morning Jacket anuncia concierto en solitario en Guadalajara! Dentro del marco de actividades del festival Corona Capital Guadalajara, el viernes 19 de mayo tendremos un sideshow del festival en Guanamor Teatro Studio donde, la banda de rock estadounidense dará una íntima y explosiva presentación para sus más grandes fans. Los boletos estarán disponibles el miércoles 29 de marzo en la Preventa Citibanamex a partir de las 11 AM por medio de www.ticketmaster.com.mx. La venta general iniciará el jueves 30 de marzo a las 11 AM hora local. Los originarios de Louisville, Kentucky, vuelven a México para presentar lo mejor de su repertorio y, hacernos recordar esa memorable presentación que tuvieron en el festival Corona Capital de 2012. Con nueve álbumes de estudio y varios lanzamientos en vivo, My Morning Jacket es una de las mejores bandas en directo que sigue mostrando lo versátil y ecléctico de su sonido, el cual va más allá del alt-country con el que originalmente se les catalogó. OCESAfact: La banda ha sido nominada al GRAMMY® por Mejor Álbum Alternativo con sus discos Evil Urges (2008), Circuital (2011) y The Waterfall (2015). En su música y conciertos, se pueden palpar las vastas influencias del rock clásico de Neil Young & The Band, hasta el R&B y la genialidad de Prince, el folk de Bob Dylan durante los años 60, así como el blues y mucha psicodelia; algo que se puede apreciar claramente en su aclamado CD y DVD en vivo publicado en 2006: Okonokos. Jim James (guitarra y voz), Tom Blankenship (bajo), Patrick Hallahan (batería), Carl Broemel (guitarra) y Bo Koster (teclado), nunca se han limitado y, a lo largo de su carrera, han experimentado con diversos sonidos. Por ello, My Morning Jacket es una banda que debe verse en vivo, aunque sea una vez en la vida. No te la pierdas en Guanamor Teatro Studio este 19 de mayo y adquiere tus boletos a partir del 29 de marzo por Ticketmaster. ¡Ahí nos vemos! Conecta con My Morning Jacket: TWITTER | FACEBOOK | INSTAGRAM | YOUTUBE | SPOTIFY www.mymorningjacket.com
Gracias a la alta demanda que presentaron los conciertos que se anunciaron en Brasil—los cuales resultaron en filas virtuales de más de 600 mil personas esperando la oportunidad de asegurar la entrada a uno de estos conciertos históricos—RBD ahora anuncian cuatro conciertos adicionales en Brasil. El grupo aumenta tres presentaciones en São Paulo, dos en el Estadio Do Marumbi y uno en el Allianz Parque, mientras que tendrán una presentación más en el Estadio Olímpico de Río de Janeiro. Con estos nuevos compromisos, se aumentan más de 250 mil boletos para que los fans brasileños tengan una nueva oportunidad de ver a este legendario grupo.
Venta general: Miércoles 29 de Marzo @ 8:00 AM hora local en línea. Boletos en taquillas oficiales a partir de las 10:00 AM hora local.
RBD, uno de los grupos pop más grande de la historia, ha roto todos los récords concebibles a la fecha gracias a la venta de boletos para su gira #SoyRebeldeTour, agotando todas las entradas de más de 30 conciertos—y contando—apenas a unas horas de su venta al público. La gira producida por T6H ha logrado ventas que exceden los 800 mil boletos, lo cual ha propiciado que se abran más fechas para muchos de los destinos de este tour para satisfacer la desbordante demanda.
Luego de 15 años lejos de los reflectores, RBD han vuelto para tomar de nuevo su lugar en lo más alto del firmamento del pop mundial. Lo que muchos pensaron que sería una gira donde lo único que se presenciaría sería la nostalgia, ahora es un recordatorio de la fuerza vital que RBD sigue siendo en la cultura y música mundial, teniendo el regreso más fuerte de cualquier artista para romper todos los récords y sobrepasando a cualquier artista internacional de gran estatus. No hay precedente para una gira latina con tal demanda, lo que sin duda posicionará a RBD como uno de los más grandes actos en vivo de la década. El anuncio del #SoyRebeldeTour ha registrado 5.2 millones de suscriptores a la página soyrebelde.world y el anuncio de la gira generó 1.6 mil millones de impresiones en línea en tan solo dos días.
Ricardo Arjona llegó a el Foro Sol, un sueño cumplido desde que llegó a México, procedente de Guatemala.
Las historias en Ciudad de México, es como vivió en los 80s por sus pasajes en nuestro País.
Alrededor de las 21: 00 hrs el interprete de “Solo tu” se presentó en el Foro Sol de la Ciudad de México.
Ante 60 mil personas esta noche con sus éxitos de siempre como ‘Te Conozco, ‘Minutos’, ‘Historia de Taxi’ y ‘Mujeres’, pero además mostrará su nuevo material discográfico ‘Blanco y Negro’, en donde destacan canciones como ‘Hongos’, ‘El Flechazo y la Secuela’ y ‘El Amor Que Me Tenía’.
Después de su presentación en el Auditorio Nacional el año pasado y una gira internacional exitosa.
Gestos ante sus fans que marcaron la noche en el Foro Sol desde la primera fans hasta la última, el fin era disfrutar del concierto en ciudad de México.
Desde su salida al escenario la conexión con el público fue inmediata quien no dejo de corear sus canciones del inicio hasta el final. Agradeció al público mexicano permitirle regresar a la CDMX y terminando su espectáculo con un gracias hermanos los quiero.
Este último material discográfico fue grabado en los estudios de Abbey Road, en Londres, mítico lugar en donde The Beatles grabó la mayoría de su discografía, por lo que Arjona trató de imitar un poco del sonido del cuarteto más popular de todos los tiempos.
Tras más de 100 conciertos durante 2022 y parte del 2023, la Gira Blanco y Negro de Ricardo Arjona se ganó un lugar entre las más lucrativas del mundo.
Una gran noche llena de recuerdos el 90s Pop tour en la Arena Ciudad de México. Cabe destacar que la fanaticada se dió cita para presentar el espectaculo.
Alrededor de las 10 pm inicio la presentación de 90s pop tour Magneto, JNX, Kabah, Sentidos Opuestos, Litzy, Lynda, The Sacados.
Un maratón de canciones noventas desfilaron en escenario del 99s Pop tour.
La presencia de Moenia fue de lo más relevante, manto estelar, sonó está noche levantando a más uno de los asistentes.
Un paseo musical de Kabah, Moenia y JNX que conformaron una noche llena de recuerdos en la Arena Ciudad de México.
Locomía aquel grupo que encabezaba Francés Picas se presento en el 90s pop tour, pintoresco con abanicos y que desde España lograba impactar en Iberoamerica.
El espectáculo es muy bueno y seguirá moviendo masas, sin embargo hay que mejorar en el audio.
Moenia vivio una gran noche en la Arena Ciudad logrando electrizar a la fanaticada que corearon sus éxitos “No puedo vivir sin ti”, “Manto estelar”, “Ni tu ni nadie” sin duda de lo mejor de la noche.
Sentidos Opuestos levanto mucho el escenario del 90s Pop Tour, de mano del maestro Chacho Gaytan y Alessandra Rosaldo lograron llevarnos por una fusión recuerdos.
Los cuadros de performance de 90s pop tour hicieron las delicias de la noche con JNX que levantan siempre el escenario de este espectacular presentación.
A decir de Saúl Hernández, la noche del viernes en el Auditorio Nacional no solo se dieron cita los fans de Caifanes, por ahí también se colaron algunos fantasmas, duendes y aluxes, quienes cuando la energía es mucha, se hacen presentes, “si luego se jode el equipo es que hay mucha energía”, dijo Saúl cuando su guitarra comenzó a fallar y demás desperfectos técnicos se hicieron presentes.
Y es que Caifanes, con más de 35 años de carrera musical, todavía logra crear una conexión muy especial con sus fans, mueven al público para que se levante de su asiento, brinque, grite, baile y cante cada uno de los temas, tal como lo han hecho desde sus inicios en los diversos foros, auditorios y explanadas en los que han tocado, sin duda la energía se desata en cada lugar en el que se presentan.
Fotos OCCESA
Así fue como el Auditorio Nacional recibió a Saúl, Diego, Alfonso y a más de 9 mil asistentes de todas las edades, para disfrutar ya fuera por primera vez o por quinceava, el concierto de una de las bandas de rock más representativas de nuestro país.
Los seguidores de la banda se comenzaron a emocionar cuando el logo de Caifanes apareció en la pantalla al centro del escenario, para minutos después dar paso a la entrada triunfal de Saúl, Diego y Alfonso, quienes no dieron una bienvenida llena de bombos y platillos, solo se situaron en medio para interpretar en forma acústica “Antes de que nos olviden”, “Debajo de tu piel” y “Metamorféame”, y es que los Caifanes nos quisieron llevar primero a través de su sonido de ensayo, así sin muchas pretensiones, solo la música y nosotros como testigos del talento que los acompaña.
Después la pantalla se encendió de nuevo, y el resto de los músicos que los acompaña salieron al escenario, justo para llenar de energía el Coloso de Reforma, que durante poco más de dos horas fue testigo de un viaje a través de las diversas etapas de Caifanes, desde “Sombras en tiempos perdidos”, hasta “Detrás de los cerros”, canciones que el público coreó y celebró con Saúl, al igual que lo hicieron cuando Saúl se pronunció en contra de todas las injusticias sociales de las que somos víctimas día a día.
Fotos Ocesa
Al grito de “más hombres y menos machos”, Saúl levantó la voz en contra de los feminicidios, reprobando todas las actitudes machistas, para luego proyectar en la pantalla el video de “Canción sin miedo” de Vivir Quintana, la cual ellos acompañaron con sus instrumentos. Luego se dirigió al público más joven del recinto, a los niños y niñas, para pedir por ellos un futuro mejor con “Ayer me dijo un ave”, tema que también dedicó al resto del público, mencionó no estar de acuerdo con que el ejército se encuentre en las calles, pues ahora se ve más sangre. Y finalmente, se dieron un momento para dedicar algunas palabras en contra de la represión a la libertad de expresión, para luego interpretar “De noche todos los gatos son pardos”.
Ya con el público al tope de la emoción continuaron el concierto con los ya clásicos: “Los dioses ocultos”, “Viento”, “Mátenme porque me muero” y “Afuera”, canciones que fueron coreadas de principio a fin, sorprendiendo al mismo Saúl, quien en algunos momentos puso el micrófono enfrente para dejar a la gente cantar, creando un momento inolvidable.
Y ya que estábamos todos muy emocionados, Saúl se dirigió a un fanático de la audiencia y le dio su guitarra, el emocionado fan festejó tener uno de los instrumentos de Caifanes entre sus manos, pero la emoción duró poco, pues un miembro del staff pidió que fuera devuelta, sin duda fue un momento que el fan nunca olvidará, pues por algunos segundos una guitarra de Caifanes fue suya.
El Auditorio Nacional en ningún momento guardó silencio, incluso en aquel momento cuando hicieron una breve pausa para luego salir solo con el saxofón e interpretar una estrofa del Himno Nacional, y es que unas breves líneas hacen vibrar y sentir orgulloso a cualquiera. “Pueden viajar por todo el mundo, por todas partes, pero donde naciste es donde está tu alma, y eso es México”, dijo Saúl previo a “Aquí no es así” y “Te lo pido por favor”, cover de Juan Gabriel.
El tiempo pasa muy rápido cuando la estás pasando chingón, y es que no hubo tiempo para tomar asiento, éxito tras éxito venían y las más de dos horas pasaron muy rápido, cuando interpretaron “No dejes qué” y “La célula que explota”, sabíamos que el fin del concierto se acercaba, pero todavía faltaba una de las consentidas del público: “La negra Tomasa”, la cual no hizo más que cerrar con broche de oro una gran noche.
Había escuchado muchas veces que los conciertos de Caifanes eran emblemáticos, la banda cuenta con una larga lista de éxitos que permiten crear conciertos al gusto de todos, desde sus primeras canciones hasta lo más actual. Sin duda, ir a un concierto de Caifanes es toda una experiencia que uno quiere repetir más de una vez.
La espera ha terminado: Depeche Mode ha lanzado su esperado 15º álbum de estudio Memento Mori, disponible a partir de hoy, 24 de marzo, a través de Columbia Records.
Las primeras reacciones a Memento Mori han sido unánimemente positivas. The New York Times lo describe como la “exquisita oscuridad” de la banda, Rolling Stone alaba la “característica belleza musical y profundidad lírica” del álbum, y Associated Press comenta: “La música está mirando amorosamente al abismo y pidiendo que la ame de vuelta… Depeche Mode podría estar enfrentando su propia mortalidad, pero su poder como músicos se extiende hasta el infinito”.
Producida por James Ford, con trabajo de producción adicional de Marta Salogni, la gestación de Memento Mori tuvo lugar durante las primeras etapas de la pandemia de COVID, lo que resultó en temas inspirados directamente en ese período. Las 12 canciones del álbum trazan una gran extensión de estados de ánimo y texturas, abarcando toda la gama de emociones desde la paranoia y la obsesión hasta la catarsis y la alegría.
Depeche Mode inició su gira mundial Memento Mori anoche con un espectáculo con entradas agotadas en el Golden 1 Center de Sacramento. Debido a la demanda, la gira agregó recientemente nuevas fechas, incluida una nueva etapa de shows norteamericanos. La 19ª gira de los miembros del Salón de la Fama del Rock & Roll y la primera en más de cinco años, ha comenzado en América del Norte con paradas en el Madison Square Garden de Nueva York, el United Center de Chicago, y el Scotiabank Arena de Toronto. Luego, la banda se embarcará en una gira por estadios europeos el 16 de mayo, con paradas destacadas que incluyen el Stade de France en París, dos espectáculos en el Estadio Olímpico de Berlín, el Estadio San Siro de Milán y el Estadio Twickenham de Londres.
Tras el final de la gira europea de verano, la nueva etapa trae a la banda de regreso a América en el otoño, deteniéndose en la Ciudad de México durante tres noches en el Foro Sol antes de regresar a los EE. UU. y Canadá.
Las paradas de la gira recientemente anunciadas incluyen el Moody Center de Austin, el Rogers Arena de Vancouver, espectáculos adicionales en la ciudad de Nueva York en el Madison Square Garden y el Barclay’s Center, el Climate Pledge Arena de Seattle y más, que concluyen con una carrera de varias noches en Los Ángeles en el Kia Forum y Crypto.com Arena.
La recepción de la gira Memento Mori ha sido abrumadora, ya que los shows se agotaron rápidamente en Europa y América, vendiendo más de dos millones de entradas. La gira de 81 fechas está en camino de ser una de las más grandes de Depeche Mode hasta la fecha y también una de las más grandes de 2023.
Habiendo vendido más de 100 millones de discos y tocado para más de 35 millones de fanáticos en todo el mundo, Depeche Mode sigue siendo una fuerza musical en constante evolución y singularmente influyente. Una inspiración para fanáticos, críticos y artistas por igual, Depeche Mode continúa avanzando, con el álbum y la gira Memento Mori que representan la apertura del capítulo más nuevo de un legado inigualable y continuo.
Tour Memento Mori en México
21 de septiembre – Ciudad de México, MX – Foro Sol
23 de septiembre – Ciudad de México, MX – Foro Sol
25 de septiembre – Ciudad de México, MX – Foro Sol
El pasado martes, el Auditorio Nacional se llenó de una atmósfera romántica para recibir a Il Volo, el trío italiano que ha enamorado a miles de fans en todo el mundo, llenando el Coloso de Reforma con sus miles de seguidores para presentar su nueva producción llamada ‘Il Volo: Tres Voces Un Alma’ .
Desde el primer momento, los asistentes se entregaron a la música y las voces de Piero Barone, Ignazio Boschetto y Gianluca Ginoble. La complicidad entre los tres cantantes es innegable, y esto se reflejó en el escenario con su dinámica interacción y la forma en que se apoyan mutuamente. Además, el trío siempre está dispuesto a bajar del escenario para acercarse a sus fans y convivir con ellos, lo que hace que la experiencia sea aún más emocionante.
Durante el concierto, Il Volo rindió un emotivo tributo a los clásicos latinos, interpretando algunas de las canciones más icónicas de la música en español, como Abrázame’ de Julio Iglesias, algo del gran ‘Príncipe de la Canción’ José José con ‘El Triste’, ‘No Me Digas Que Te Vas’ y ‘La Nave Del Olvido’. Los fans corearon cada una de las canciones y se entregaron a la pasión que transmitían las voces de los cantantes.
Un momento iconico de la noche llegó cuando Il Volo invitó a los mariachis al escenario para interpretar un par de canciones. El público se puso de pie para aplaudir y vitorear mientras los mariachis tocaban sus instrumentos con maestría y los cantantes entonaban sus versos con pasión.
En resumen, el concierto de Il Volo en el Auditorio Nacional fue una velada romántica e inolvidable para todos los asistentes. La complicidad entre los tres cantantes es palpable y su interacción con el público es una muestra más de su talento y carisma. El tributo a los clásicos latinos y para el adiós el famoso clásico que inicio la historia de este grupo con ‘O Sole Mio’, ‘Il Mondo’ y la ganadora del Festival de San Remo y representante de Italia en el Festival de la Canción de Eurovisión 2015, ‘Grande Amore’ para cerrar una noche llena de música, emoción y pasión.
