Melendi se consolidó como uno de los artistas españoles más populares en Estados Unidos con el éxito avasallador de su gira “Likes y Cicatrices”, que este domingo puso a Miami a sus pies con un lleno total en el Miami-Dade Arena.
Tras admitir que estaba nervioso antes de comenzar el concierto, Melendi expresó su profunda gratitud al público de Miami. “Gracias a todos por la decisión de estar aquí conmigo. Después de 20 años de carrera, es muy difícil recibir sorpresas como la de hoy”, indicó el artista emocionado.
El espectáculo de Miami, el tercero dentro de una serie de conciertos – después de una presentación en Chicago y un lleno completo en Orlando, que lo llevarán por las principales ciudades del país, celebra los 20 años de carrera de Melendi. Su carrera incluye 24 discos de Platino, 3.5 millones de ejemplares vendidos a lo largo de su carrera y abundantes primeros lugares en las carteleras de popularidad de la música en español, incluyendo la prestigiosa Billboard, donde entró en 2017 por “El Arrepentido”, su colaboración con Carlos Vives, y en 2021 con “La Boca Junta” ft. Mau y Ricky.
Durante su concierto en Miami, Melendi se paseó por algunas de sus canciones más populares, que fueron coreadas por un público tan diverso en edades como en países de origen, mientras que también fueron bien recibidos los temas más recientes, incluyendo el muy emotivo “Gracias por venir”, un tema de carácter autobiográfico en el que hace un repaso de dos décadas de carrera musical que, según explicó, es un homenaje a sus fans, para agradecerle el haberle acompañado durante estos 20 años.
Esta semana, Melendi continúa con su gira de “Likes y Cicatrices“, en Dallas, Houston, y el icónico Radio City Music Hall de la ciudad de Nueva York. Por pedido popular, el astro español repetirá sus presentaciones el 5 de marzo en Orlando y en Miami el 9 de marzo, ante la demanda masiva tras el sold-out del domingo. Luego el cantautor se presentará en Santo Domingo (República Dominicana), Bogotá (Colombia), San José (Costa Rica), Guatemala (Guatemala), Guayaquil y Quito (Ecuador).
El jueves pasado, Melendi estrenó en televisión su aclamado tema “Pan Para Yolanda”, un poderoso dueto con la super estrella cubana Aymée Nuviola, durante la trigésima quinta edición de Premio Lo Nuestro, los galardones musicales más antiguos de la televisión en español de Estados Unidos.
Gira de Melendi:
3 de marzo, Dallas. Texas Trust Cu Theatre
4 de marzo. Houston. Smart Financial Center
5 de marzo. Orlando. Hard Rock Live SOLD OUT
9 de marzo. Miami. Dade Arena
11 de marzo. Nueva York. Radio City Hall
14 de marzo. Santo Domingo (República Dominicana). Palacio de Deportes
16 de marzo. Bogotá (Colombia). Royal Center SOLD OUT
17 de marzo. San José (Costa Rica). Estadio Nacional
18 de marzo. Guatemala (Guatemala). Forum Majadas
11 de mayo. Guayaquil (Ecuador). Coliseo Voltaire Paladines Polo
12 de mayo. Quito (Ecuador). Coliseo Rumiñahui SOLD OUT
En las instalaciones de la Gran Feria de México, se distingue una carpa monumental remenbrando a esos años del gran circo en nuestro país.
Como parte de las actividades que se pueden disfrutar en La Gran Feria de México se encuentra el Circo Atayde en Escena, un espectáculo con mucha música, baile, acrobacias y un show de payasos que prometen dejar maravillados a chicos y grandes.
El espectáculo da inicio con la “Dama en el aire” Katerina Fedorovich, quien sostenida por dos argollas comienza su ascenso por los aires para mostrar sus dotes de gimnasia y equilibrismo, con una serie de acrobacias en las alturas del escenario.
También se puede disfrutar de los “Niños cantores de Viena”, un grupo de payasos que intenta entonar canciones y al fallar son descalificados por el público. Durante la función, los payasos se encargan de interactuar con los asistentes en cada momento que saltan al escenario.
Hasta el Parque Bicentenario llega el maravilloso mundo circense, con funciones de lunes a viernes a las 18:00 y 20:00 horas; sábado y domingo a las 17:00, 19:00 y 21:00 horas. El acceso gratuito a estas funciones se incluye con el precio de entrada a la Feria.
Las entradas —para cada día de la Feria, a elegir entre general y VIP— están disponibles en www.boletiland.com, www.lagranferiademexico.com y las taquillas del Parque Bicentenario.
Te recordamos que antes de ingresar, los filtros de seguridad estarán realizando las inspecciones correspondientes. No podrán ingresar los siguientes artículos: cigarros, encendedores, vapeadores, alimentos y bebidas, medicamentos sin receta médica, sustancias prohibidas, aerosoles, cámaras fotográficas profesionales, armas, pancartas, tambores, banderas, marcadores/crayolas, bultos voluminosos, cadenas o accesorios punzocortantes, lasers o apuntadores, máscaras, botargas, paraguas, así como mascotas, menores de edad sin compañía y personas en estado de ebriedad o bajo efectos de alguna sustancia.
La Gran Feria de México continúa con grandes espectáculos: El Sonido La Changa llegará a La Gran Feria de México este martes 28 de febrero, Cuisillos el miércoles 1 de marzo, Banda Los Recoditos el jueves 2 de marzo, Chencho Corleone el viernes 3 de marzo, El Recodo el sábado 4 de marzo, finalizando con el festival de música electrónica Water Castle, con Infected Mushroom como acto principal, el domingo 5 de marzo.
Con tu acceso general o VIP podrás disfrutar de los siguientes beneficios:
• BOLETO GENERAL $120 (IVA incluido)
Acceso a la Feria
30 juegos mecánicos incluidos
Totalmente gratis Teatro del Pueblo y carpa del Circo Atayde
• BOLETO VIP $1,750 (IVA incluido), lo cual incluye lo mismo del boleto general más:
Área de servicios preferente
Área preferente en el Teatro del Pueblo
Juegos mecánicos con acceso exprés
Totalmente gratis Teatro del Pueblo y carpa del Circo Atayde
ENTRADA GRATIS a niños menores de 90 cm, personas con discapacidad y personas de la tercera edad (con credencial)
Después de su primera presentación musical en el escenario de Premio lo Nuestro, en donde interpretaron su exitoso tema “JGL” y lograron conectar con el público, La Adictiva sigue siendo testigo del poder que han alcanzado a base de esfuerzo y dedicación y es precisamente con su gira por México y Estados Unidos que lleva por título #PorLaGrandezaTour que se presentó con gran éxito en algunas regiones de Florida: Belle Glade, Homestead y Arcadia. Teniendo tres noches adictivas, llenas de música y diversión.Con gran orgullo, La Adictiva seguirá dejando en alto el género regional mexicano, recorriendo con su gira cada rincón donde su música sea apoyada. Será por medio de sus redes sociales, que la banda esté dando a conocer las nuevas fechas de #PorLaGrandezaTour, la cual promete hacer pasar un rato inigualable y lleno de mucha música.
Ana Mena se encuentra en la cuenta atrás del lanzamiento de su nuevo álbum “Bellodrama” que se lanzará el próximo 24 de marzo. A sus ya consagrados éxitos “Música Ligera”, “LAS 12” y el reciente “Un Clásico”, la artista suma hoy un nuevo adelanto junto a su amiga Natalia Lacunza, “Me he pillao x ti”, un tema donde las artistas hablan de un enamoramiento platónico juvenil que fantasea en la propia cabeza de la protagonista. En el divertido video que acompaña la canción ambas artistas disfrutan de una fiesta, al más puro Studio 54, donde deben decidir si caer rendidas al amor o divertirse y dejarse fluir por la fiesta en la que están.
CDMX será sede del evento y los boletos ya están a la venta.
Su perfil cultural, ecológico, inclusivo y disruptivo hace único al festival.
Ciudad de México, 27 de febrero de 2023.- El primer festival masivo dedicado 100% a la población infantil en Latinoamérica tendrá lugar en la CDMX en mayo de este año. Se trata de Festivalito, un proyecto inspirado en las infinitas y maravillosas posibilidades de la infancia.
Será un fin de semana de experiencias diferentes, increíbles y divertidas para los pequeños, que también disfrutarán los adultos. Todo desde una mirada que reconoce el poder de cada niño y busca la comodidad de los padres para que su única preocupación sea disfrutar en familia.
¿Por qué llevar a tus peques a Festivalito?
Vivirán su primer gran concierto. El line up será revelado próximamente.
Podrán participar en talleres diseñados especialmente para ellos: ciencia divertida, máscaras, barro, horticultura, entre otros.
Se maravillarán en la carpa de teatro y cuentacuentos que narrarán las mejores historias.
Soñarán con mágicas aventuras en el teatro de sombras y viajaran a mundos fantásticos, contados con títeres.
Disfrutarán de un cine con energía cinética donde se proyectará una increíble selección de cortos y documentales infantiles.
Llevarán al límite sus sentidos y su imaginación a través de modernos sensoramas.
Experimentarán mientras aprenden en los pabellones interactivos.
Practicarán deportes como parkour, patineta, futbol y otros, junto a exitosos exponentes de estas disciplinas.
Recorrerán nuevos mundos en el mercadito de libros.
Y lo mejor, ¡conectarán con ellos mismos, el entorno y su familia!
Iniciativas con valor.
Por ser un proyecto 100% mexicano, la mascota del evento será Kakaw, personaje inspirado en la leyenda de Quetzalcóatl cuando tomó la semilla del cacao y la regaló a los hombres como símbolo de amor. La colorida serpiente emplumada será fácilmente reconocida por los pequeños visitantes.
El concepto del evento busca también promover el cuidado del medio ambiente, por lo que se basa en acciones como el máximo uso posible de energías limpias, reciclado de basura, uso de alternativas al plástico y medición de la huella de carbono para reducir el impacto.
Bienvenidas todas las familias y todas las infancias.
En Festivalito caben todos los mundos, por ello, ofrecerá funciones especiales para público de espectro autista y conciertos para niños con deficiencia auditiva.
Además, con apoyo de proveedores, talento y aliados, niños en situación de vulnerabilidad podrán disfrutar de Festivalito exclusivamente para ellos el día 15 de mayo.
El mejor fin para ser niño ¡y también papá/mamá!
Festivalito quiere devolver espacio y voz al público infantil, pero también busca facilitar la experiencia de los padres para que se sientan cómodos y acompañados.
Por ello, encontrarán distribuidas entoda la sede áreas de sombra, carpas de descanso, cambiadores, servicios sanitarios adaptados para los pequeños, guardarropa, accesos para carriolas, así como espacios para mamás lactantes que deseen privacidad, aunque -por supuesto- serán libres de hacerlo en cualquier parte del recinto.
En cuanto a la zona de comida, esta ofrecerá porciones infantiles, opciones vegetarianas, snacks saludables y todas las delicias que encantan a los niños.
¿Cuándo?
13 y 14 de mayo: Público general.
15 de mayo: Reservado a fundaciones y organizaciones en pro de la niñez.
One of the most exciting singers in regional Mexican music right now, Eden Muñoz, will seal his status in the scene by presenting his debut album, Consejos Gratis, in a 14 date U.S. tour produced by Live Nation. The tour will be kicking off on August 25 at Kings Theater in Brooklyn, NY; making stops across the U.S. in San Antonio, San Diego, El Paso, and more before wrapping up in Irving, TX at The Pavilion at Toyota Music Factory on November 11.
Muñoz continues making history as one of the most charismatic and engaging figures in his genre. His solo hits include “Chale” which has more than 298 million views on YouTube alone. Other hits include “Simplemente Gracias”, “Siempre Te Voy A Querer”, “A La Antigüita”, “Contigo”, and “Creo En Ti”. His songs have been recorded by such important and best-selling artists such as Alejandro Fernández, Pepe Aguilar, Maluma, Carlos Rivera, Banda MS, and Yuridia, among many others.
TICKETS: Tickets will be available starting with Citi presale (details below) beginning Tuesday, February 28. The general onsale for the Consejos Gratis tour will start Friday, March 3 at 10AM local time on LiveNation.com.
CITI PRESALE: Citi is the official card of the Consejos Gratis tour. Citi cardmembers will have access to presale tickets beginning Tuesday, February 28 at 7am PST/ 1pm EST until Thursday, March 2 at 10 PM local time through the Citi Entertainment program. For complete presale details visit www.citientertainment.com.
Eden Muñoz
Fans can also purchase VIP Packages, which may include premium tickets, Meet & Greet and photo op with Eden Muñoz, exclusive VIP merch item, early entry into the building & more. For more information, visit vipnation.com!
TOUR DATES:
08-25-Brooklyn, NY-Kings Theatre
08-26-Washington, DC-Warner Theatre
09-01-San Jose, CA-San Jose Civic
09-02-San Diego, CA-Cal Coast Credit Union Open Air Theatre
09-08-Indianapolis, IN-Murat Theatre @ Old National Centre
09-09-Atlanta, GA-Coca Cola Roxy
09-16-Funner, CA-Harrah’s Resort Southern California – The Events Center
09-22-San Antonio, TX-Majestic Theatre
09-23-Houston, TX-713 Music Hall
10-13-Reno, NV-Silver Legacy Grande Exposition Hall
10-27-Phoenix, AZ-Arizona Financial Theatre
10-28-El Paso, TX-Abraham Chavez Theatre
11-03-Minneapolis, MN-The Fillmore Minneapolis presented by Affinity Plus
11-11-Irving, TX-The Pavilion at Toyota Music Factory
Que se arme la fiesta de ska con la presencia de la banda más representativa del género en México Inspector se presentará en el escenario del Palacio de los Deportes el próximo 4 de noviembre y como invitado especial tendrán a Out Of Control Army.
¿Qué podemos esperar de este concierto si cada uno en solitario arman todo un reventón? Y es que antes que se nos acabe el año, tendremos una de las fiestas más importantes para el ska. Inspector y Out Of Control Army se reunirán en el Domo de Cobre para tocar aquellos temas que los han hecho leyendas. Ya nos hacía falta un concierto de este calibre. Por un lado, Inspector tuvo uno de sus mejores momentos al cerrar su gira Alma en Fuego, con un concierto en el Auditorio Nacional donde colgaron el letrero de boletos agotados.
OCESAfact: Inspector es considerada la banda de ska más representativa de México con 25 años de carrera.
Mientras tanto Out Of Control Army la sigue rompiendo como una de las bandas de ska más fregonas del momento, girando en prácticamente todos los festivales donde el ska pueda tener lugar. Por si esto fuera poco, fueron los encargados de iniciar la fiesta en la noche de Inspector en el Coloso de Reforma de este año.
Inspector hará bailar a toda la Ciudad de México con un invitado especial: Out Of Control Army. No te pierdas de este energético concierto el próximo 4 de noviembre en el Palacio de los Deportes. Adquiere tus boletos en la preventa Citibanamex el 3 de marzo, y un día después estarán a la venta al público general, en las taquillas del Domo de Cobre o a través de www.ticketmaster.com.mx. Conoce más sobre este y otros conciertos en: www.ocesa.com.mx www.facebook.com/ocesamx www.twitter.com/ocesa_total www.instagram.com/ocesa
No te quedes sin conocer la historia de Louis Tomlinson y consigue tus boletos ya disponibles en preventa en exclusiva por Cinépolis.
Ciudad de México, 27 de febrero – +QUE CINE, la ventana de contenido alternativo de Cinépolis, trae para ti All Of Those Voices, el documental de Louis Tomlinson, quien fue parte de la Boy Band más popular del siglo XXI.
La banda británica que nació en X Factor y que apenas le alcanzó para un tercer lugar en la competencia llegó más lejos de lo que nadie imaginó. Tan solo un par de años después, Louis Tomlinson, Niall Horan, Harry Styles, Zayn Malik y Liam Payne se convirtieron en un grupo que llenaba estadios y colocaba sus canciones en lo más alto de las listas musicales.
En 2016, One Direction optó por separarse para continuar su carrera de manera independiente. En el mismo año y de la mano de Steve Aoki, Tomlinson debuto exitosamente con la canción Just Hold On. Dentro de su trayectoria musical, dos de sus álbumes, Walls (2020) y Faith in Future (2022) lograron ubicarse en el Billboard 200.
Aunque casi todos conocemos a Louis Tomlinson como un exitoso músico y miembro de una gran banda, la realidad es que esa solo es una pequeña parte de su vida. En All Of Those Voices el cantautor nos relata la parte más íntima de su vida, que va de sus tragedias personales hasta las presiones de la fama y el peso de su propia voz.
El director Charlie Lightening, quien estuvo a cargo del galardonado documental As It Was, de Liam Gallagher, lleva ahora el proyecto de Tomlinson y lo hace desde una perspectiva en donde el autodescubrimiento y el valor que se necesita para ser fiel a uno mismo son el centro de la historia.
La vida de Louis, como la de cualquier persona, está llena de luchas, fracasos y tragedias y no solo de éxito y discos vendidos. La honestidad y la vulnerabilidad del cantante son parte de lo que All Of Those Voices muestra y que a través de un relato transparente podrás presenciar.
All Of Those Voices será exhibida del 22 al 25 de marzo en alrededor de 200 conjuntos entre las que se encuentran ciudades como Guadalajara, Monterrey, Querétaro, Tijuana, Cancún y Puebla, entre otras.
La banda de rock proveniente de Dublín, Inhaler, ha anunciado su primer concierto en solitario en la Ciudad de México. La agrupación llegará al Auditorio BB el próximo 13 de septiembre y lo hará promocionando su más reciente producción discográfica Cuts & Bruises, ya disponible en plataformas digitales. Adquiere tus boletos el miércoles 1 de marzo en la Preventa Citibanamex por medio de la Red Ticketmaster. La venta general comenzará el jueves 2 de marzo.
La poderosa banda de rock irlandesa Inhaler, está compuesta por cuatro integrantes que se conocieron en la escuela y coincidieron en su amor por los sonidos sucios de bajo y las infecciosas melodías, fusionadas con psicodélicos paisajes sonoros.
Con Robert Keating en el bajo, Ryan McMahon en la batería, Josh Jenkinson en la guitarra y Elijah Hewson en la voz, Inhaler comparte magia y placeres desconocidos a través de exitosas canciones como “My Honest Face”, “It Won’t Always Be Like This” y “Fade Into You”, superando los 10 millones de streams en plataformas.
OCESAfact: Elijah Hewson es el hijo de Bono… ¡se nota todo el talento heredado! Su segundo álbum de estudio Cuts & Bruises fue lanzado en febrero de 2023 por Polydor Records, e incluye los sencillos “These Are The Days” y “Love Will Get You There”. Cuts & Bruises es el sucesor del disco debut de la banda It Won’t Always Be Like This (2021), que debutó en el primer puesto de las listas del Reino Unido e Irlanda. It Won’t Always Be Like This se convirtió en el disco en formato vinyl más vendido en lo que va de este siglo, e Inhaler se consolidó como la primera banda irlandesa en alcanzar la cima de las listas en 13 años. Durante 2022 Inhaler tuvo una larga lista alrededor de prestigiosos festivales, incluyendo su primera presentación en Glastonbury y en Corona Capital. También fue abridora de importantes shows de bandas como Arctic Monkeys y Kings Of Leon; mientras que, este 2023 continuará de gira al lado de Arctic Monkeys, además de Harry Styles y Sam Fender. Inhaler regresará a México el 13 de septiembre en el Auditorio BB. Los boletos estarán disponibles a partir del 1 de marzo por Ticketmaster. ¡Ahí nos vemos!
El mundo de los Dioses, Gigantes, Nornas, entre otros personajes, será creado a partir de esculturas inflables que serán manipuladas por los actores.
· Se presentará hasta el 30 de abril de 2023, en diferentes sedes de Yucatán, llegando a espectadores cuya mayoría nunca ha asistido al teatro.
· 19 Espacios diferentes, 18 de ellos en el interior del estado de Yucatán, dando funciones en jardines, terrazas, parques, plazas, canchas y domos; llegando a espectadores, cuya mayoría nunca ha asistido al teatro.
· Proyecto apoyado por EFIARTES 2021 yDunosusa, empresa que obtiene el Estímulo Fiscal EFITEATRO para apoyar la producción de “La maldición del anillo”.
Seres extraordinarios llenos de virtudes, poderes, pero también de ambición y oscuridad son parte de “La maldición del anillo”, una versión libre escrita por Maribel Carrasco, inspirada en el famoso ciclo operístico del alemán Richard Wagner –El anillo de los nibelungos–, que la compañía Teatro de la Rendija presentará en una temporada itinerante de 30 funciones en 19 localidades de Yucatán.
Las funciones en el interior del estado de Yucatán se realizarán de manera gratuita.
Este equipo creativo interdisciplinario ofrece un proyecto itinerante para acercar opciones de divertimento a niños y jóvenes que podrán navegar en lo fantástico de la mitología nórdica a través del teatro de objetos monumental. El mundo de los Dioses, Nibelungos, Gigantes, Nornas, entre otros personajes míticos, ha sido creado a partir de esculturas inflables, que serán manipuladas por los actores.
Todo comienza con un pesadilla dentro de la cabeza del dios Wotan augurando la muerte de los dioses, por lo que decide construir una fortaleza y preservar la inmortalidad divina. Para lograrlo engaña a la raza de gigantes prometiéndo la mano de la diosa Freia, con ayuda de Loge, a cambio de construir el Valhalla, una fortaleza que los protegerá. Las diosas Fricka, Freia y Erda traman una estrategia para hacer que el dios comprenda que la existencia no necesita del poder del dios. Sin embargo, Wotan irrumpe el santuario de las Nornas para pedirles un oráculo, pero al hacerlo destruye la armonía del universo al profanar el árbol sagrado del origen. El desequilibrio que produce el dios, abre una grieta por donde logra salir el nibelungo Alberich, quien robará y forjará el anillo que otorga poder infinito a quien lo posee, con la condición de renunciar al amor.
Este espectáculo invita a replantearse si es posible renunciar a los sentimientos más puros para obtener el dominio de todo lo que hay alrededor, si solamente la belleza merece ser amada o si la comodidad de las deidades en verdad merece el sacrificio de Gigantes y Nibelungos, pero también deja abierta la interrogante sobre si la sabiduría de las diosas podría crear un nuevo orden.
“La maldición del anillo” es una obra escrita por Maribel Carrasco, bajo la dirección de Raquel Araujo y cuenta con el apoyo de EFIARTES 2021, Estímulo Fiscal a Proyectos de Inversión en las Artes, a través de la Secretaría de Hacienda y Crédito Público. A su vez, Abarrotes Dunosusa –empresa orgullosamente yucateca– es acreedora al Estímulo Fiscal EFITEATRO para apoyar a dicha producción, logrando así el objetivo en común de acercar a los yucatecos un gran hecho escénico.
Maribel Carrasco es una de las dramaturgas mexicanas más importantes y destacadas de teatro para niños y jóvenes, en su carrera tiene más de 30 años de experiencia profesional en gestión, administración y producción. Su trabajo siempre es garantía de calidad, impacto artístico y social.
Asimismo, Teatro de la Rendija es una organización con 32 años de existencia, fundada como un espacio para la reflexión y creación de conocimiento de artistas investigadores de las artes escénicas. Se crea en 1988 en el Colegio de Teatro de la Universidad Nacional Autónoma de México. En 2002 mueve su base a Yucatán, en el sureste mexicano, revitalizando el movimiento de salas autónomas en la región al abrir Escena 40° en el año 2004, Casa Teatro de la Rendija en 2009 y desde 2012 La Rendija Sede A, una casona en el antiguo barrio de La Mejorada en el centro histórico de Mérida.
La colaboración artística de Raquel Araujo y Oscar Urrutia, genera derivas interdisciplinarias entre teatro, cine, escultura e instalación. Estas variantes hacen de La Rendija una organización escénica ecléctica, que siempre procura procesos diversos para el encuentro de las poéticas y estéticas que hacen único a cada proyecto. La organización es flexible y muy diversos colaboradores han hecho de Teatro de la Rendija, su casa, y en muchos casos, generados nuevos grupos y compañías, y/o consolidado su actividad profesional. Como espacio escénico programa grupos residentes en La Rendija Sede A, grupos invitados de diferentes latitudes, así como artistas en residencia para procesos de creación. Realizan bianualmente el Festival de Teatro de la Rendija, Iberoamérica en Escena.
En “La maldición del anillo” colabora David Hurtado como director adjunto, coordinador de producción y como gerente de gira; Oscar Urrutia en la producción general, diseño de esculturas neumáticas y realización del dispositivo escénico; el elenco lo conforma Zaab’ Di Hernández, Itzel Riqué, Angie Canto, Saire Simón, Dayana Borges, Indra Ordaz y Raquel Araujo. También se une Erik Soto en la musicalización, escenofonía y como jefe técnico; del diseño de vestuario se encargan Águeda León, Diana María Sánchez y Raquel Araujo; Cecilia Barahona es la asistente de dirección.
El estudio de grabación y producción musical está en manos de Lázaro González; los responsables de la realización de inflables son JOVI Salvador Guerreo, Francisco Paniagua. En la coordinación de difusión y públicos está Saire Simón. De lasestrategias de mediosse encarga Sandra Narváez y del diseño gráfico, Carmen Ordóñez; fotografía:Lavive Massa, Pedro Massa, Eleonor Gamboa y Oscar Urrutia. Registro de video: Mercy Portillo; figurante y tramoya:Ángel Gómez.
La maldición del anillo se presentará hasta el 30 de abril de 2023.
Dramaturga, actriz, diseñadora de vestuario. Su trabajo se ha especializado en la creación dramática y escénica para niños y jóvenes.
Con sus obras, ha participado en distintos festivales nacionales e internacionales. Ha participado como ponente en diversos foros y conferencias acerca del quehacer teatral para niños y jóvenes, en México y en el extranjero.
Imparte talleres de Dramaturgia para creadores artísticos dedicados a la escena para público joven.
Asesora de dramaturgia en el interior de la república y tutora en dirección y puesta en escena para el Programa Nacional de Teatro Escolar, así también para proyectos escénicos de becarios del PECDA en diversos estados del país. A partir del 2012 forma parte del Diplomado Nacional de Literatura, impartiendo la materia de Guion de teatro para niños y jóvenes.
Ha realizado diseño de vestuario para algunas de sus obras y coreografías de Adriana Castaños, Alicia Sánchez, Lydia Romero y Cecilia Appleton.
La mayoría de sus obras también forman parte del repertorio de obras del Programa Nacional de Teatro Escolar y del repertorio de giras y temporadas de grupos y compañías en el país y otras compañías en el extranjero.
Algunas de sus obras han sido presentadas en España, Ecuador, Argentina, Canadá, Francia, Costa Rica, Brasil, Italia, Colombia, Suecia, Estados Unidos, Bolivia y Paraguay.
Algunos de sus textos han sido publicados por la Dirección General de Publicaciones del Consejo Nacional para la Cultura y las Artes, Revista CITRU, Ediciones El Milagro y la Revista Paso de Gato.
– Ha recibido el Premio Nacional de la Juventud del CREA 1984
– Premio FILIJ al Mejor teatro para niños
– Mención honorífica del Premio Nacional Obra de Teatro para Niños otorgado por el INBA
– Premio Nacional Obra de Teatro para Niños 2009, otorgado por la Coordinación Nacional de Literatura del INBA.
– Ha recibido el apoyo de Iberescena en 2009
– Por su Trayectoria dentro de las Artes Escénicas dirigidas a Jóvenes Audiencias, en 2017 recibe el homenaje de las 25 Jornadas Internacionales de Teatro Latinoamericano, otorgado por el Instituto de Cultura de Puebla y la Universidad de Tennessee, Estados Unidos.
Ha sido becaria del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes del FONCA y ha sido miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte SNCA (ediciones 2005 al 2008, 2010 al 2013 y 2014 al 2017).
Raquel Araujo Madera
(Directora y actriz)
Nació en Ticul, Yucatán. Dirige Teatro de la Rendija, en colaboración con Oscar Urrutia Lazo.
Fue Coordinadora de Información y Difusión para el CITRU INBA de 1997 a 2001. En el 2001, invitada por el Instituto de Cultura de Yucatán para la creación de la Dirección de Artes Escénicas, fundó, entre otras acciones, el Centro de Investigaciones Escénicas de Yucatán. Directora fundadora del Depto. de Artes Escénicas de la Escuela Superior de Artes de Yucatán en 2004.
Creó y dirigió el espacio Escena 40° en Yucatán en 2004. Directora artística de Casa Teatro de la Rendija inaugurada en 2009, y de La Rendija Sede 50.51, inaugurada en 2012 gracias al apoyo de México en Escena del Fonca. La Rendija es un Laboratorio de artes y residencia de artistas; programa de manera continua grupos invitados y obra propia; ha contado con el apoyo de diversas instancias como el Fondo para la amistad México-Japón, Iberescena y EFITeatro.
Ha sido miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte del Fonca.Ha recibido el Premio a la Cultura Ciudadana del H. Ayuntamiento de Mérida 2015, la Medalla Xavier Villaurrutia otorgada por el Instituto Nacional de Bellas Artes en 2018, la Berenjena de Plata otorgada por el Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro en 2019. Entre su obra sobresalen las obras “Don Quijote, Historias Andantes”, Premio Terry por mejor Puesta en Escena en 2015, así como Premio Festitim 2022 por mejor puesta en escena y mejor texto; y “El Divino Narciso” de Sor Juana Inés de la Cruz, Premio Villanueva de la Crítica Teatral en 2019.
Directora para el Proyecto Ruelas del Festival Internacional Cervantino de 2014 a 2022. Lleva a cabo el Festival de Teatro de la Rendija, Iberoamérica en Escena de manera bianual.
Oscar Urrutia Lazo
(Productor general, escenógrafo, iluminador)
Director de cine, guionista y cinefotógrafo; productor de teatro, escenógrafo e iluminador. Nace en la Ciudad de México el 4 de mayo de 1964. Egresado del Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC-UNAM), también realizó estudios en Artes Visuales (ENAP-UNAM) y es Licenciado en Educación Artística (ESAY). Su obra creativa abarca cine, documental, escultura, arquitectura, escenografía, iluminación, performance y fotografía.
Su inquietud sobre múltiples disciplinas artísticas y su trayectoria personal –más de treinta años de labor continua– lo han llevado a recorrer un vasto campo en el territorio de la creación, habiendo formado parte del Sistema Nacional de Creadores de Arte del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (2011-14).
Rito Terminal (1999) ganó el Premio de la Crítica Nacional a la Mejor Película de Largometraje en la XV Muestra de Cine Mexicano de Guadalajara, un Premio Ariel y catorce nominaciones otorgadas por la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas incluyendo Mejor Película, Mejor Director, Mejor Guión y Mejor Ópera Prima. Sus trabajos cinematográficos han participado en una treintena de festivales y muestras nacionales e internacionales.
A partir de 1992 forma parte de Teatro de La Rendija como Productor General, creador escénico, escenógrafo e iluminador. Entre las obras producidas destacan Amor es más laberinto (2018), El Divino Narciso (2016), Tío Vania 1920 (2014), Never more y otras manías (2015), Bacantes (2013), Hanjo, la mujer del abanico (2011) y Medea múltiple (2009). Como escenógrafo e iluminador, ha sido invitado a colaborar en diversos proyectos escénicos en México, Colombia, Estados Unidos, España y Japón.
David Hurtado Zavala
(Coordinador de producción y director adjunto)
Candidato a maestro en Dirección de Escena por la Escuela Superior de Artes de Yucatán. Beneficiario del PADID (Programa de apoyo a la Docencia, Investigación y Difusión de las Artes) en la emisión 2016, 2017 y 2018 con el proyecto Un nuevo truco: la danza. Apoyo otorgado por el CENART.
Fundador del grupo MARFIL TEATRO, donde se desempeña como director de escena y productor con montajes como “Los Perros” de Elena Garro, y “Edipo, apuntes de una ceguera” versión libre.
Desde 2020 colabora con Teatro de La Rendija como director residente, coordinador de producción y gerente de gira en diversos proyectos, entre los que destaca “La maldición del anillo” de Maribel Carrasco, dirección de Raquel Araujo. Proyecto apoyado por el estímulo fiscal EFITEATRO 2021.
Zaab´ di Hernández Can
(Actor)
Mérida, Yucatán, 26 de febrero de 1991. Egresado de la licenciatura en teatro de la Escuela Superior de Artes de Yucatán, Beneficiario del programa Creadores Escénicos del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (2019-2020). Fue seleccionado por el FORCAZS para una coproducción de la CNT y Teatro de la Rendija con la obra Amor es más laberinto, de Sor Juana Inés de la Cruz, que fue seleccionada a participar en el Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro en España (2019).
Indra García Ordaz
(Actriz)
Estudiante de la licenciatura en teatro en la ESAY. Actriz en El Divino Narciso de Sor Juana Inés de la Cruz en la I Muestra Iberoamericana de Artes Escénicas, Teatro El Sauzal, Tenerife, España. Actriz en la obra Amor es más laberinto de Sor Juana Inés de la Cruz y Juan de Guevara, bajo la dirección de Raquel Araujo Madera, coproducción de La Rendija y la Compañía Nacional de Teatro. Presentación en el 42º Festival de teatro clásico de Almagro, España. Actriz en El Divino Narciso, presentación en La Feria Internacional del Libro de La Habana, Cuba.
Saire Simón Pacheco
(Actriz y Coordinadora de difusión)
Originaria de Mérida Yucatán. Licenciada en Teatro por la Escuela Superior de Artes de Yucatán (2020). Ha participado como actriz en procesos creativos desde el 2014 hasta la fecha. Fue seleccionada para representar a la Escuela Superior de Artes de Yucatán en el XII Encuentro Internacional De Escuelas Superiores De Teatro, realizado en Ciudad de México con la obra En la furia del viento, de Conchi León (2018). Ha sido parte de largometrajes como Welcome to al Norte de Gustavo Loza (2022), Del manantial del corazón (2020), al igual que en varios comerciales y cortometrajes.
Colabora con Teatro de la Rendija desde el 2019 como asistente de difusión y atención a públicos y posteriormente como coordinadora de difusión. Trabaja como community manager y creadora de contenido para redes sociales desde el 2020 con empresas de giros turísticos, salud, belleza y arquitectura.
En 2022 trabajó en el área de comunicación social del gobernador de Yucatán Mauricio Vila Dosal. Coordinadora de difusión de La Maldición del Anillo de Maribel Carrasco, dirección de Raquel Araujo. Proyecto apoyado por el estímulo fiscal EFITEATRO 2021.
Angie Canto
(Actriz)
Ha colaborado como actriz en diversas compañías como Teatro de la Rendija, Marfil Teatro, La máscara producciones y Epígrafe. También se ha desenvuelto como bailarina en los grupos Tatzudanza y Materia en movimiento. Estuvo en el área de producción en el Centro Cultural Tapanco, Atma Teatro y Epígrafe.
En 2018, participó como actriz en la obra En la furia del viento, dramaturgia de Conchi León y dirección de Miguel Ángel Canto Peraza, presentada en la Escuela Nacional de Arte Teatral (ENAT) Ciudad de México, en el Xll Encuentro Internacional de Escuelas Superiores de Teatro. Fue integrante del Grupo Juvenil de Danza Contemporánea del Estado de la Secretaría de la Cultura y las Artes (SEDECULTA). Ha participado en talleres de danza y teatro, así como en festivales y giras artísticas.
Dayana María Borges González
(Actriz)
Lic. en Teatro. Actriz, asistente de dirección y producción y docente. Ha trabajado con Mabel Vázquez como producción del Programa Nacional De Teatro Escolar 2018 y en tres producciones más con Raquel Araujo como actriz y asistente de dirección en más de tres proyectos locales e internacionales. Actualmente participa en la reciente producción de Teatro De La Rendija La Maldición Del Anillo, de Maribel Carrasco como actriz y de igual forma como Stage de Conciertos de la cantautora local María Moctezuma.
Itzel Riqué Alamilla
(Actriz)
Lic. en Teatro por la ESAY. Actriz, cantante, performer y creadora escénica desde el 2016. Sus principales líneas de investigación son la memoria, el teatro autorreferencial, la plasticidad en el cuerpo, el teatro físico, performance y teatro en verso.
Colabora con Teatro de la Rendija desde 2018 como actriz en la obra Amor es más laberinto de Sor Juana Inés de la Cruz y Juan de Guevara, bajo la dirección de Raquel Araujo Madera, coproducción de La Rendija y la Compañía Nacional de Teatro. Se suma al elenco de El Divino Narciso, también de Sor Juana Inés de la Cruz, presentando la obra en la Muestra Iberoamericana de Teatro de Tenerife en 2019 y en La Feria Internacional del Libro de La Habana, Cuba en 2022.
Ana Cecilia Barahona Ceballos
(Asistente de dirección)
Egresada de la licenciatura en teatro de la Escuela Superior de Artes de Yucatán (ESAY), en septiembre de 2019 se integra al proyecto Los Perros de Elena Garro con Marfil Teatro, bajo la dirección de David Hurtado como asistente y actriz; en diciembre del mismo año funge como asistente de dirección en el proyecto Los Coleccionistas, memorias de la mejorada con dirección de Raquel Araujo, como parte de La Noche Blanca,arte a tope, a cargo del Ayuntamiento de Mérida. Desde 2021 colabora con Teatro de La Rendija como asistente de dirección en el proyecto La maldición del anillo de Maribel Carrasco, con dirección de Raquel Araujo; proyecto apoyado por el estímulo fiscal EFITEATRO 2021.
Águeda León Martínez
(Diseñadora de vestuario)
Artista textil autodidacta, su práctica y vida cotidiana se centran en la búsqueda de una simbiosis sostenible entre la creación artística, el cuidado y la conservación del medio ambiente. Participó en la VIII Bienal Arte Textil Contemporáneo WTA Madrid 2019, impartiendo talleres de instalación textil colectiva en espacios urbanos. Colabora como diseñadora de arte y vestuario con compañías teatrales de Xalapa y Mérida. Actualmente funge como diseñadora y creadora de vestuario para el proyecto La maldición del anillo de Maribel Carrasco, con dirección de Raquel Araujo; proyecto apoyado por el estímulo fiscal EFITEATRO 2021.
Ángel González “Gomi”
(Tramoya)
Artista escénico multidisciplinario nacido en la ciudad de Mérida, Yucatán. Interesado en el teatro infantil y en la integración de la pedagogía teatral para las infancias y juventudes. Incursionó en el baile con ritmos latinos, tales como: salsa, bachata, mambo, merengue, chachachá, entre muchos otros. Esto lo llevó a probar suerte dentro de la actuación en la compañía Leodanz de Alejandro León, llevando así su carrera hacia la actuación.
Actualmente es estudiante de la Licenciatura en Teatro por la Escuela Superior de Artes de Yucatán y se encuentra dentro del proyecto “La maldición del anillo” de Maribel Carrasco, con dirección de Raquel Araujo; proyecto apoyado por el estímulo fiscal EFITEATRO 2021, en el área de tramoya y como figurante.
