Categoría: Conciertos

El artista y productor venezolano certificado diamante, Danny Ocean, lanza su muy anticipado sencillo “BEBE,”

producido por Cesar Pulgarín, hoy a través de Warner Latina y Atlantic Records. Ocean continúa demostrando

que su propuesta musical es una versátil e innovadora con este nuevo tema.

“Es para aquellos amores que no se quieren enseriar, pero les gusta el sexo,” explica Ocean sobre el nuevo sencillo.

El visualizer de la canción fue dirigido por el cantante y su director creativo Luigi Santaella.

Hace dos días, Ocean recibió una nominación a LOS40 Music Awards 2022 de España bajo la Categoría Global Latina: Mejor Artista o Grupo.

La agotada ceremonia de entrega que se celebrará el 4 de noviembre en el Wizink Center de Madrid, España.

La semana pasada, Ocean anunció su muy anticipada gira por 16 ciudades de EE. UU. en 2023 producida por Live Nation,

que comienza el jueves 2 de febrero en San Francisco, CA en The Fillmore. Luego, la gira atraviesa los EE. UU.

y pasa por Los Ángeles, El Paso, Chicago, etc. antes de concluir en Miami, FL el domingo 26 de febrero en The Oasis.

Vea las fechas completas a continuación. Los boletos están a la venta ya en livenation.com .

Ocean se está alistando para cerrar el 2022 con más de 90 presentaciones de su gira en Norte y Sur América

y en Europa, incluyendo 3 presentaciones AGOTADAS en el Auditorio Nacional de la Ciudad de México,

a los que asistirán 30 mil fanáticos. ¡Más noticias sobre Danny Ocean próximamente!

DANNY OCEAN 2023 US TOUR DATES:

Thu Feb 02 – San Francisco, CA – The Fillmore
Fri Feb 03 – Los Angeles – The Wiltern
Sat Feb 04 – San Diego, CA – House of Blues
Sun Feb 05 – Phoenix, AZ – The Van Buren
Tue Feb 07 – El Paso, TX – Plaza Theatre
Thu Feb 09 – Dallas, TX – House of Blues
Fri Feb 10 – San Antonio, TX – The Aztec Theatre
Sat Feb 11 – Hidalgo, TX – Payne Arena
Sun Feb 12 – Houston, TX – House of Blues
Tue Feb 14 – Chicago, IL – House of Blues
Fri Feb 17 – New York, NY – Irving Plaza
Sat Feb 18 – Washington, DC – The Howard Theatre
Sun Feb 19 – Charlotte, NC – The Fillmore
Wed Feb 22 – Atlanta, GA – Buckhead Theatre
Sat Feb 25 – Lake Buena Vista, FL – House of Blues
Sun Feb 26 – Miami, FL – Oasis Wynwood

Tras el éxito de CLÁSICOS, álbum por el que recibieron disco de platino, Permanente es el segundo adelanto de lo que será su próxima larga duración. Grabada en CDMX, producida y mezclada por LAGOS, la canción contó con la colaboración de la artista Elena Rose, cantante y compositora venezolana – estadounidense que ha colaborado con artistas como Becky G, Raw Alejandro, Tini, CNCO, entre otros, y que para LAGOS es “una de nuestras escritoras favoritas”.

Permanente es una canción que habla sobre cómo aquello que puede ser importante y significativo en la vida, puede a la vez durar sólo un breve momento, siendo finalmente efímero y fugaz. En palabras de LAGOS “habla sobre el tiempo y cómo las cosas, que si bien pueden ser pasajeras, hay que agradecerlas, sin esperar que dure para siempre”. 

En cuanto al videoclip, fue dirigido por Gaby Noya, grabado en CDMX y en él podremos ver a ambos artistas en un ambiente íntimo, emotivo y minimalista, interpretando la canción acompañados sólo de sus respectivos instrumentos. 

LAGOS actualmente se encuentran de gira por Estados Unidos, Sudamérica, Venezuela y México, incluyendo su próximo show del sábado 8 de octubre en el Auditorio BB, uno de los recintos más importantes de CDMX.

LAGOS nos presenta una faceta más personal e íntima a través de su nuevo sencillo Permanente, que estará disponible en todas las plataformas digitales a partir del 30 de septiembre.

Tras el éxito de CLÁSICOS, álbum por el que recibieron disco de platino, Permanente es el segundo adelanto de lo que será su próxima larga duración. Grabada en CDMX, producida y mezclada por LAGOS, la canción contó con la colaboración de la artista Elena Rose, cantante y compositora venezolana – estadounidense que ha colaborado con artistas como Becky G, Raw Alejandro, Tini, CNCO, entre otros, y que para LAGOS es “una de nuestras escritoras favoritas”.

Permanente es una canción que habla sobre cómo aquello que puede ser importante y significativo en la vida, puede a la vez durar sólo un breve momento, siendo finalmente efímero y fugaz. En palabras de LAGOS “habla sobre el tiempo y cómo las cosas, que si bien pueden ser pasajeras, hay que agradecerlas, sin esperar que dure para siempre”. 

En cuanto al videoclip, fue dirigido por Gaby Noya, grabado en CDMX y en él podremos ver a ambos artistas en un ambiente íntimo, emotivo y minimalista, interpretando la canción acompañados sólo de sus respectivos instrumentos. 

LAGOS actualmente se encuentran de gira por Estados Unidos, Sudamérica, Venezuela y México, incluyendo su próximo show del sábado 8 de octubre en el Auditorio BB, uno de los recintos más importantes de CDMX.

CDMX, 29 DE SEP, 2022.

Alu Mix presenta su primer álbum: “Perrea Con Delivery”, un disco de reggaetón-urbano con todo el sonido y representación de la escena mexicana, disponible este 29 de Septiembre a las 8:00 pm MX.

El artista, productor y DJ Alu Mix alza la mano como el representante del sonido “chilango” de la escena urbana, sumando a su disco colaboraciones como Yoss Bones, Flyboiz, Mad Fuentes, El Cusco, EMJAY, Grecia, talentos de su sello Divergentes Inc, entre muchos más de la escena mexicana urbana underground y mainstream.

Alu Mix busca colocarse como el referente del género mexicano, con un disco lleno de perreo, “Perrea con Delivery” es un must para  tirar flow sin parar en   fiestas, antros y festejos …

De “Perrea Con Delivery” se desprende el sencillo foco “Caramelo”, http://open.spotify.com/album/1LyArwJZpK0OPpiZGJ0GRP

Un tema reggaetón que incluye a la artista referente del hiphop/R&B mexicana Yoss Bones .

Curiosamente es de los primeros temas que la artista del hace montándose a un dembow poderoso, al lado de Alu Mix que repite su debut al micrófono tirando unas barras con mucho flow.  El video musical fue grabado en la ciudad de México, un video lleno de una paleta de color muy atractiva y mostrando a los 2 talentos mexicanos “derramando flow”.

La dirección estuvo a cargo de Whaire y su productora Never Broke Films.

REFIERE EL ARTISTA: “Perrea con Delivery, mi primer disco, un disco que trae consigo mucho significado y un trasfondo de esfuerzo, producción, esmero, desveladas, letras que la van a romper, beats que tienen toda la inspiración de ritmos latinos, pero sobre todo el sabor del barrio, sin duda este disco trae consigo el trabajo de muchos talentos y una producción de admirarse. Cada parte del disco está perfectamente pensada y planeada para que llegue a todos ustedes, desde el nombre, quería que mi disco tuviera un nombre significativo que quiero compartir con ustedes, Delivery tiene dos significados, primero hace referencia a el reparto a domicilio de un producto, en este caso mi objetivo es repartirles perreo de calidad hasta la comodidad de su casa, también hay que mencionar que Delivery es un término utilizado en el gremio musical para representar la forma en que presentas, entregas o expresas tu flow y no necesita mucha explicación esto por qué saben que Alu mix es sinónimo de flow, así que en este disco tienen una mezcla de sonidos, flow, rimas para corear, beats que los van a hacer perrear hasta el suelo y todo esto en compañía de colegas de alto renombre que prestaron sus voces para darle a este disco todo el sabor a México y sus ritmos.

Sin duda alguna este disco está hecho con mucha dedicación y hecho para que lo disfruten y lo gocen en cada fiesta, cada perreo, cada evento, les entrego música de calidad y espero que sea tanto de su agrado como el mío, es mi primer disco y el pie a muchos proyectos igual de cabrones y llenos de esa sazón de barrio que me identifica, siempre poniendo al ritmo urbano mexicano en alto.

Por último, quiero agradecer a Warner, a mi manager, a Divergentes Inc, a todos mis colegas que prestaron sus voces y a todo mi equipo, pero sobre todo a todos ustedes que disfrutan de mi música, me siguen y que sin ustedes nada de esto sería posible”

Con mucho amor y todo el flow, Alu mix “EL DESTRUCTOR DEL BAJO”.

Perrea con Delivery – Set List

1.       POP – Alu Mix, V’nney, Jencko El Shinobi ft. Jae S

2.       Súper Perreadora – Divergentes Inc.

3.       Caramelo – Alu Mix, Yoss Bones

4.       Chilanguita -Alu Mix EMJAY, Flyboiz

5.       Perreo Basic – Alu Mix, V’nney

6.       Traba –  Alu Mix, Mad Fuentes

7.       Chikiboom – Alu Mix, Grecia

8.       Bella Cosa – Alu Mix, El Cusco

9.       Swipe-Up – Alu Mix, Noizekid, Ghetto Flow ft Zkiper Mami, Eipi

10.      Perreo Kbrn – Alu Mix Jae S, Cris Sour ft Zkiper Mami

11.      Chica Goga – Alu Mix, Chane, Cris Sour ft Zkiper Mami

12.      Flow Prieto – Alu Mix, Eipi, Jae S ft Jencko El Shinobi

13.         Vatos Locos – Alu Mix, Zxmyr, Jae S

“PERREA CON DELIVEY” YA DISPONIBLE!

ESCUCHA AQUÍ   

https://AluMix.lnk.to/PCD

MIRA EL VIDEO  DE “CARAMELO” AQUÍ:

CONOCE MAS DE ALU MIX

https://www.instagram.com/alu_mix/

Ver más

https://youtube.com/c/AluMixTv

@alu_mix

Estrenado como el ‘Hottest Record In The World’ de Clara Amfo, The Snuts lanzaron su infeccioso nuevo sencillo ‘Knuckles’. La canción fue el quinto avance de su muy esperado nuevo álbum Burn The Empire, disponible hoy, 30 de septiembre. El álbum sigue a su aclamado álbum debut W.L.

Una canción creada para los escenarios principales de festivales, ‘Knuckles’ es un increíble tema indie impulsado por el pop, repleta de hooks. “Queríamos crear algo que te hiciera sentir bien y sin preocupaciones. Una canción cercana a nuestros corazones, pero abierta a la interpretación, es una melodía indie de la nueva era diseñada para dejarse llevar”, dijo el vocalista principal Jack Cochrane sobre ‘Knuckles’. “Líricamente, la canción está inspirada en la noción del fuerte espíritu femenino del que he tenido la suerte de estar rodeado durante toda mi vida. Se trata de resiliencia y fuerza”. Escucha ‘Knuckles’ AQUÍ.

Uno de los actos más emocionantes del Reino Unido en este momento, The Snuts ofrecen 11 muestras de brillantez sónica en Burn The Empire. Producido por sus colaboradores de toda la vida Detonate y Clarence Coffee Jr, el álbum continúa la evolución de la banda tanto sonora como líricamente. Una voz para la próxima generación, el Cochrane aborda temas que afectan a la juventud de hoy. Abriendo con la canción principal del álbum, una protesta sin restricciones contra las corporaciones corruptas y los políticos, el álbum profundiza en los efectos negativos de las redes sociales en ‘Zuckerpunch’ y ’13’ aborda la falta de servicios de salud mental y los efectos letales de la pobreza en toda Gran Bretaña y su impacto en la sociedad.

“El universo nos dio tiempo para crear un álbum en el que finalmente sentimos que podíamos abordar algunos de los temas, ya sean sociales o espirituales, que nos moríamos por gritar”, dijo Jack sobre el álbum. “Hay canciones sobre nuestros altibajos, sobre cosas de las que realmente queremos hablar y cosas que no podemos evitar sentir, pero que nunca nos habíamos hecho el espacio”.

Infeccioso, eufórico, sincero y repleto de hooks, Burn The Empire es el trabajo de una banda que vive el momento, con la vista puesta en el futuro. Armados con un álbum que encabezó los charts y un arsenal de admiradores, estos cuatro muchachos de Whitburn, West Lothian, están en camino de convertirse en una de las bandas más vitales de los últimos años.

Tracklist para Burn The Empire:

1.         Burn The Empire

2.         Zuckerpunch

3.         The Rodeo

4.         13

5.         Knuckles

6.         End of the Road (feat. Rachel Chinouriri)

7.         Pigeons In New York

8.         Hallelujah Moment

9.         Cosmic Electronica

10.       Yesterday

11.       Blah Blah Blah

The Snuts son Jack Cochrane, Callum ‘29’ Wilson, Joe McGillveray y Jordan ‘Joko’ Mackay.

thesnuts.co.uk / Twitter / Instagram / Facebook / TikTok / YouTube

Los Ángeles, Ca. (29 de Septiembre  2022).- EDEN MUÑOZ y BANDA MS, nuevamente juntos con un tema que revolucionará a la industria discográfica. “ME RENDÍ” , composición original de Eden Muñoz, es el título de la canción que se da a conocer el día de hoy.

“ME RENDÍ”, es un tema en el que el género regional mexicano muestra un nivel con una calidad musical e interpretativa inigualable . Por primera ocasión, podemos escuchar los sonidos de diversos instrumentos que van desde la orquestación de cuerdas hasta acordeón, piano, vihuela, bajo eléctrico y trompetas.

Es una canción romántica en la cual la variedad de instrumentos musicales, hace de “ME RENDÍ” una fusión única en el género. La calidad y la pasión son dos de los ingredientes principales. 

Como parte del lanzamiento de “ME RENDÍ” se grabaron dos versiones diferentes del mismo videoclip; el primero de ellos se hizo exclusivamente para Facebook. El segundo esta disponible a través de YouTube. 

Recordemos que no es la primea ocasión que ambos artistas colaboran en una canción, el pasado mes de Abril presentaron el tema “HAY QUE HACER DINERO”, con una muy buena respuesta por parte de la audiencia. 

EDEN MUÑOZ y BANDA MS nuevamente juntos en un tema que, como ya es una costumbre, no pasará desapercibido. Éxito garantizado. 

• El festival español que une la experiencia musical con la mejor gastronomía llegará a Guadalajara, México el 12 de noviembre, en el marco de FIM GDL
• Con más de una década de experiencia, PortAmérica Latitudes creará un puente de intercambio cultural entre México y España

Tras meses de trabajo arduo para afinar la primera edición en México de PortAmérica, estamos listos para compartirte todos los detalles que darán vida a este festival único en su especie y que marcará un antes y un después en la historia de los eventos en México. 

PortAmérica Latitudes se llevará a cabo el sábado 12 de noviembre como uno de los cinco componentes de la edición 2022 de la FIM GDL, convirtiéndose en la joya de una corona que también incluirá la segunda entrega del Premio Música México, el Campus Nuevos Creadores, MUdaL y el encuentro de la industria musical más importante de nuestro país: FIMPRO. 

PortAmérica es un espacio que se celebra anualmente en España, desde hace más de diez años. Su concepto es único, pues une la experiencia de la música en vivo con la gastronomía: un encuentro en el que todos los sentidos están involucrados a fondo. No es fortuito que México haya sido seleccionado para llevar a cabo su primera edición fuera de España, pues los lazos de intercambio cultural entre ambos países han estado presentes en toda la historia de la FIM GDL. 

El marco de la edición 2022 de FIM GDL resulta un espacio inmejorable para renovar dichos lazos, pues la sinergia que ofrece la plataforma propicia el encuentro de públicos más amplios. Y qué mejor que hacerlo a través de dos de las manifestaciones culturales más puras: la música y la comida. 

Con la presencia de diez artistas gastronómicos de España y América Latina y propuestas reconocidas con Estrellas Michelín y Soles Repsol, la búsqueda de PortAmérica no es solo llevar a cabo un evento inolvidable y desbordante de talento, sino, sobre todo, crear una comunidad que gire en torno al intercambio al cultural y un espacio para la convivencia, la integración y la creatividad, de la mano de platillos portables a un precio muy accesible.

Para esta primera edición, los chefs presentes no solo brillan por su talento expresivo, sino que sus trayectorias también destacan por sus altos valores sociales: Catalina Vélez, es líder en soberanía alimentaria y en la visibilización del valor del campesino y la tierra como herramientas para la cultura de Paz en Colombia;  Fabián Delgado rescata el valor del consumo local y la producción de la región y la cocina de la tapatía Xryws Ruelas está basada en el rescate de los sabores tradicionales de México donde el maíz es la columna vertebral, por poner algunos ejemplos. 

En su vertiente musical, PortAmérica Latitudes cuenta con dos líneas de programación: el talento internacional y el escenario Equal, esfuerzo compartido con la iniciativa de Spotify del mismo nombre: una plataforma que busca destacar el trabajo artístico de las mujeres. El talento internacional que se dará cita el 12 de noviembre en la Plaza del Bicentenario a las afueras del Conjunto Santander de Artes Escénicas incluye a Xoél López y Vetusta Morla, por parte de España; Siddhartha y Porter, como representantes de Guadalajara, México; La Santa Cecilia, desde Estados Unidos y un combo conformado por el Instituto Mexicano del Sonido, de México, y Jupiter & Okwess, de República del Congo. 

Los contenidos de FIM GDL y Portamérica se presentaron este día en una rueda de prensa presidida por Igor Lozada, Coordinador General de Extensión y Difusión de Cultura UDG; Sergio Félix Ramírez, Coordinador de Música Cultura UDG; Sergio Arbeláez, director de FIM GDL; Kin Martínez, Director de PortAmérica España; Pepe Solla, Chef Casa Solla; Xrysw Ruelas, chef Xokol y Kaori Takiguchi Artist & Label Partneshipp Spotify México y mencionaron lo siguiente:

Igor Lozada resaltó la importancia de FIMPRO, ahora FIM GDL, y cómo ha logrado comprobar que sigue siendo el punto de referencia para la industria de la música en nuestro país, a través de sus diversas alianzas. Así como, que en esta edición, además de las actividades que lo caracterizan, dará un giro, integrando un espacio de convergencia entre el escenario y la gastronomía.  “Estamos convencidos en Cultura UDG que tanto la música como la gastronomía tienen esta gran capacidad -y ambas la comparten- de comunicar ideas y sentimientos sin distinción de culturas, son expresiones que nos unen como comunidad.”

PortAmérica Latitudes: todo lo que debes saberEl festival español que une la experiencia musical con la mejor gastronomía llegará a Guadalajara, México el 12 de noviembre, en el marco de FIM GDLCon más de una década de experiencia, PortAmérica Latitudes creará un puente de intercambio cultural entre México y EspañaTras meses de trabajo arduo para afinar la primera edición en México de PortAmérica, estamos listos para compartirte todos los detalles que darán vida a este festival único en su especie y que marcará un antes y un después en la historia de los eventos en México.  PortAmérica Latitudes se llevará a cabo el sábado 12 de noviembre como uno de los cinco componentes de la edición 2022 de la FIM GDL, convirtiéndose en la joya de una corona que también incluirá la segunda entrega del Premio Música México, el Campus Nuevos Creadores, MUdaL y el encuentro de la industria musical más importante de nuestro país: FIMPRO.  PortAmérica es un espacio que se celebra anualmente en España, desde hace más de diez años. Su concepto es único, pues une la experiencia de la música en vivo con la gastronomía: un encuentro en el que todos los sentidos están involucrados a fondo. No es fortuito que México haya sido seleccionado para llevar a cabo su primera edición fuera de España, pues los lazos de intercambio cultural entre ambos países han estado presentes en toda la historia de la FIM GDL. El marco de la edición 2022 de FIM GDL resulta un espacio inmejorable para renovar dichos lazos, pues la sinergia que ofrece la plataforma propicia el encuentro de públicos más amplios. Y qué mejor que hacerlo a través de dos de las manifestaciones culturales más puras: la música y la comida. Con la presencia de diez artistas gastronómicos de España y América Latina y propuestas reconocidas con Estrellas Michelín y Soles Repsol, la búsqueda de PortAmérica no es solo llevar a cabo un evento inolvidable y desbordante de talento, sino, sobre todo, crear una comunidad que gire en torno al intercambio al cultural y un espacio para la convivencia, la integración y la creatividad, de la mano de platillos portables a un precio muy accesible.Para esta primera edición, los chefs presentes no solo brillan por su talento expresivo, sino que sus trayectorias también destacan por sus altos valores sociales: Catalina Vélez, es líder en soberanía alimentaria y en la visibilización del valor del campesino y la tierra como herramientas para la cultura de Paz en Colombia;  Fabián Delgado rescata el valor del consumo local y la producción de la región y la cocina de la tapatía Xryws Ruelas está basada en el rescate de los sabores tradicionales de México donde el maíz es la columna vertebral, por poner algunos ejemplos. En su vertiente musical, PortAmérica Latitudes cuenta con dos líneas de programación: el talento internacional y el escenario Equal, esfuerzo compartido con la iniciativa de Spotify del mismo nombre: una plataforma que busca destacar el trabajo artístico de las mujeres. El talento internacional que se dará cita el 12 de noviembre en la Plaza del Bicentenario a las afueras del Conjunto Santander de Artes Escénicas incluye a Xoél López y Vetusta Morla, por parte de España; Siddhartha y Porter, como representantes de Guadalajara, México; La Santa Cecilia, desde Estados Unidos y un combo conformado por el Instituto Mexicano del Sonido, de México, y Jupiter & Okwess, de República del Congo. Bajo las luces del escenario Equal desfilarán cinco proyectos liderados y compuestos por mujeres: Elis Paprika y Mare Advertencia, por el lado mexicano; Las Guaracheras, desde Colombia, y LAJALADA, por España. La cereza de este pastel aparecerá bajo el nombre de Mexican Jazz Crew,  ensamble en el que la fuerza creativa de Troker se unirá a las voces tapatías de Hispana, Samantha Barrón y Yoss Bones. Los contenidos de FIM GDL y Portamérica se presentaron este día en una rueda de prensa presidida por Igor Lozada, Coordinador General de Extensión y Difusión de Cultura UDG; Sergio Félix Ramírez, Coordinador de Música Cultura UDG; Sergio Arbeláez, director de FIM GDL; Kin Martínez, Director de PortAmérica España; Pepe Solla, Chef Casa Solla; Xrysw Ruelas, chef Xokol y Kaori Takiguchi Artist & Label Partneshipp Spotify México y mencionaron lo siguiente:Igor Lozada resaltó la importancia de FIMPRO, ahora FIM GDL, y cómo ha logrado comprobar que sigue siendo el punto de referencia para la industria de la música en nuestro país, a través de sus diversas alianzas. Así como, que en esta edición, además de las actividades que lo caracterizan, dará un giro, integrando un espacio de convergencia entre el escenario y la gastronomía.  “Estamos convencidos en Cultura UDG que tanto la música como la gastronomía tienen esta gran capacidad -y ambas la comparten- de comunicar ideas y sentimientos sin distinción de culturas, son expresiones que nos unen como comunidad.” Por su parte, Sergio Ramírez expresó que para la Coordinación de Música de Cultura UDG este es uno de las actividades fundamentales de todo el año, donde la alianza con PortAmérica implica a dos experiencias culturales muy importantes, por un lado, la música donde Jalisco siempre ha sido un referente a nivel nacional y por otro la gastronomía que ha tenido un gran papel dentro de la cultura.  “Esa conjunción de una gran tradición que tiene la música y la gastronomía de Jalisco con la innovación que representan las expresiones actuales es algo que le va a dar una relevancia central a esta edición de FIM Guadalajara.”Así mismo, destacó la participación de dos artistas Porter y Siddhartha mientras que en la parte de la gastronomía Fabián Delgado, chef de Palreal  estará como anfitrión; acompañado por Xrysw Ruelas de Xocol, Paco Ruano de Alcalde y Tomás Bermúdez de La Docena.Sergio Arbeláez, por su parte, dijo que el futuro de la industria de la música es transdisciplinaria y colaborativa.  “Decidimos avanzar en abrir FIM con esta experiencia que no fuera solamente música, sino que fuera transdisciplinaria y colaborativa. Que tuviera esa posibilidad de ser un punto de encuentro y comunidad para la gente que estuvo encerrada durante dos años.”Así mismo, Kin Martínez comentó que PortAmérica surge para dar voz, para dar visibilidad y ser un espacio que parte del emprendimiento. Mientras que en esta ocasión la apuesta es plantar la semilla en México de este proyecto donde convergen la música y la gastronomía para hacer comunidad.“La muestra es la conexión real que se ha venido realizando y este proyecto se creó desde México, desde Latinoamérica y desde la idea de la producción de los contenidos. Lo que diferencia a PortAmérica de otros festivales es que se tiene a la gastronomía que tiene que ver con el producto con la certificación de calidad del producto, además de acercar la gastronomía al público, con los grandes chef a través de la visión de comunidad.”Pepe Solla, habló sobre la historia de PortAmérica y la forma en la que comenzó, a partir del interés por crear una convivencia real entre la música y la cocina. Dijo que en 2012, en España, se vivía una situación en la que la alta gastronomía, parecía que se estaban alejando de la sociedad y que la cocina pertenecía a un sector de élite, fue así como que a través de PortAmérica se creó un escenario para cambiar esta idea y acercarse al público. “No es traer Portamérica, vamos a hacer un Portamérica Latitudes para que esto nazca y crezca  aquí y desde aquí.”, expresó el también estrella Michelin.

Por su parte, Xrysw Ruelas ofreció pormenores sobre su proyecto propuesta gastronómica, cimentada en la premisa de ofrecer un buen producto al alcance de su propia comunidad, y la necesidad de dar a conocer la comida tradicional y la búsqueda de identidad, así como compartir la gran cultura que tiene el estado de Jalisco. Finalmente, Kaori Takiguchi explicó que “Equal” es un programa de Spotify presente en más de 50 países y por segundo año consecutivo están trabajando de la mano de FIMPRO y FIM GDL para crear acciones y estrategias que tengan un impacto en las mujeres creadoras de la industria de la música.

¡Todo está listo para PortAmérica Latitudes! ¡No te lo puedes perder!

“Celestial” aparecerá en los juegos Pokémon Escarlata y Pokémon Púrpura que llegarán próximamente

Londres, Reino Unido, 29 de septiembre de 2022. El videoclip, inspirado en el mundo de Pokémon, se estrena hoy.

Los astros se han alineado. Ed Sheeran, fiel seguidor de Pokémon y superestrella mundial, ha colaborado con el grupo The Pokémon Company para crear “Celestial”. La canción aparecerá en los esperadísimos juegos Pokémon Escarlata y Pokémon Púrpura que llegarán el 18 de noviembre a las consolas de la familia Nintendo Switch. Aunque aún tengan que esperar para el juego, los fans podrán escuchar la canción y ver su videoclip a partir de hoy en el canal oficial de Ed en YouTube.

El videoclip está inspirado en la fascinación que el cantante sentía por Pokémon en su infancia y, como no podía ser de otra forma, está protagonizado por sus Pokémon favoritos: Pikachu, Squirtle, Machamp y Snorlax entre otros. En él se puede ver cómo es un día normal en la vida de Ed con un toque Pokémon muy especial. El videoclip está dirigido por el aclamado Yuichi Kodama. La dirección artística del estilo boceto corre a cargo de Yu Nagaba y recuerda a los garabatos con los que Ed dibujaba Pokémon de niño. El vídeo está lleno de sorpresas para los fans y transportará a quien lo vea a una infancia en la que todo era más sencillo y el límite estaba en las estrellas.

“He jugado a Pokémon desde que estaba en primaria” dijo Ed. “Mi hermano tenía una versión y yo la otra para poder intercambiar Pokémon y completar nuestra Pokédex. Las cartas también me gustaban, pero con los juegos podía pasarme horas y horas. Me encantaba el mundo que aparecía en ellos, y me ayudaban a evitar y distraerme de las cosas negativas que me pasaban en el colegio o en la vida en general. Era un mundo al que podía escapar. No he dejado de jugar desde entonces. Aunque ya tengo 31 años, todavía llevo la misma Game Boy Color conmigo cuando estoy de gira para jugar a Pokémon Amarillo y Pokémon Plata en los aviones y trenes. Para mí es todo un honor contribuir con una canción a un juego de Pokémon y también poder grabar un videoclip tan nostálgico. Espero que todo el mundo lo disfrute. ¡Yo lo pasé en grande haciéndolo!”.

“Trabajar con una estrella a la altura de Ed ha sido un sueño hecho realidad”, añadió Kenji Okubo, presidente de The Pokémon Company International. “Nos encanta lo que hace. Trabajar y grabar con él ha sido fantástico y, además, se puede apreciar claramente su amor por Pokémon. Yuichi Kodama ha representado de forma brillante la alegría tan pura de los niños y cómo siempre andan en busca de aventuras. Ambos adoran Pokémon, lo que convierte esta en una colaboración muy especial. Estamos deseando ver a los fans de Pokémon y también a los fans de la música cantar ‘Celestial’ con todas sus ganas. También espero que tengan ganas de disfrutar de la canción cuando lleguen Pokémon Escarlata y Pokémon Púrpura“.

El vídeo de “Celestial” ya está disponible: https://youtu.be/23g5HBOg3Ic

“Celestial” ya se puede comprar y escuchar en https://EdSheeran.lnk.to/celestial.

Pokémon Escarlata y Pokémon Púrpura saldrán a la venta en todo el mundo el 18 de noviembre, en exclusiva para consolas de la familia Nintendo Switch. En Pokemon.es/EscarlataPurpura se puede encontrar toda la información.