CIUDAD DE MÉXICO, 18 de enero de 2022.- A partir de hoy, la audiencia de Disney+ puede disfrutar en el servicio de streaming de la nueva serie Marvel Lucha Libre Edition, El origen de la máscara, una nueva serie mockumental del sello Disney+ Original Productions, con todos sus episodios. Esta nueva serie sigue el paso a paso del torneo de lucha libre mexicana con luchadores inspirados en personajes de Marvel. Con el comediante mexicano Franco Escamilla como narrador principal, la nueva producción presenta la historia detrás del campeonato de Marvel Lucha Libre Edition, combinando lo mejor de la cultura de la lucha libre con las historias, los secretos y las rivalidades entre rudos y técnicos inspirados en héroes y villanos y toda la acción de Marvel.
Con una narración mockumental en Marvel Lucha Libre Edition, El origen de la máscara, las cámaras registran el delante y el detrás de las “máscaras” de un torneo que enfrenta a Los Técnicos y Los Rudos, dos grupos de luchadores inspirados en los Súper Héroes y los villanos más icónicos de Marvel. A lo largo de cinco episodios, registra cada instancia de la liga desde la perspectiva personal de los luchadores, hasta culminar en el gran evento que premiará a uno de ellos con el codiciado cinturón, coronándolo como el nuevo campeón. Y con la inspiración de Marvel como base, la trama sigue, a su vez, el latente peligro de El Simbionte, una sustancia clandestina de alto rendimiento que parece ser consumida por algunos de los luchadores.
En tono documental, con humor e ironía, Escamilla será la voz en off en el épico recorrido de Marvel Lucha Libre Edition, El origen de la máscara. aportando datos y anécdotas sobre los personajes e información histórica sobre la cultura de la lucha libre en México. La producción también presenta testimonios a cámara de auténticas leyendas del ring, así como de jueces, fans, reconocidos narradores de luchas, organizadores y expertos en la disciplina.
Adicionalmente, los fans también pueden continuar disfrutando de una gran variedad de productos inspirados en los memorables personajes de Marvel Lucha Libre en las categorías más diversas y para todas las edades, disponibles en tiendas físicas y digitales.
Ciudad de México, 11 de enero de 2023 – Buscando las olas, la docuserie original de ocho capítulos que se centra en la cultura del surf en Japón, ya está disponible exclusivamente en Disney+.
Tras el debut del surf en los Juegos Olímpicos de Tokio 2020, Buscando las olas presenta a las personas y los lugares que están definiendo la relevancia de Japón en la cultura mundial del surf. Además, examina las diversas regiones, los singulares personajes y el interminable oleaje a lo largo de los casi 30.000 kilómetros de costas que hacen de Japón un lugar único.
La serie documental, filmada con cámaras 4K de última generación e impresionantes metrajes de archivo de 16mm, sigue a atletas de diversos orígenes culturales mientras persiguen sus sueños mostrando un fascinante retrato de la vida japonesa y qué es lo que hace falta para tener éxito en la industria internacional del surf. La docuserie cuenta con la participación de los extraordinarios surfistas profesionales Mahina Maeda, Yuma Takanuki, Sara Kohrogi, Kanoa Igarashi –ganador de la medalla de plata en los Juegos Olímpicos 2021– y el surfista australiano-japonés Connor O’Leary.
Desde la playa artificial interior llamada Ocean Dome en Miyazaki hasta la tierra santa de los fanáticos del surf en las heladas aguas de Hokkaido, Buscando las olas muestra un retrato completo de la cultura japonesa del surf a través de aquellos que la viven de una manera nueva y mágica.
Buscando las olas es una producción de Boardwalk Pictures y Station 10 Media, con Christopher G. Cowen (Cheer, Last Chance U, las series de las décadas, State of Play) como productor ejecutivo y codirector, y Andrew Fried (Cheer, Chef’s Table, Val) como productor ejecutivo. Jason Baffa (Singlefin: Yellow, One California Day, Bella Vita, Loopers: The Caddie’s Long Walk) se desempeña como director y productor ejecutivo.
La historia sigue a Gina, una talentosa adolescente que sueña con componer canciones para grandes artistas del reggaetón y obtiene una beca para estudiar en el instituto musical considerado la cuna del género. Allí, al ritmo del Caribe, deberá superar obstáculos inesperados, hará grandes amistades y descubrirá el amor.
Hoy también se lanzó el álbum de la nueva producción, compuesto por 15 canciones originales interpretadas por todo el elenco. Los temas combinan reggaetón con otros géneros de música latina urbana
Tráiler: https://youtu.be/jLZg5gksAqI
Link al video musical “Con todo el corazón y más”: https://www.youtube.com/watch?v=XRQIMRn2yYk
Link a la música de la serie: https://disneymusic.lnk.to/ConTodoElCorazonYMas
Materiales de prensa: https://www.disneylapresspack.com/disney-plus/GinaYei
Ciudad de México, 11 de enero de 2023.- A partir de hoy, la audiencia de Disney+ puede disfrutar en el servicio de streaming de la nueva serie original Gina Yei #ConTodoElCorazónYMás, una ficción a puro reggaetón que estrena globalmente con todos sus episodios disponibles. Realizada por Somos Productions y Piñolywood Studios, y grabada íntegramente en Puerto Rico, la serie transcurre en el prestigioso Instituto Musical del Caribe (IMC) al que llega Gina, una adolescente con gran talento para la escritura que sueña con componer canciones para grandes artistas del reggaetón. Gina Yei #ConTodoElCorazónYMás está protagonizada por un talentoso elenco joven, liderado por Didi Romero (Gina Yei), Gabriel Tarantini (Manu), Felipe Albors (Jayden) y Ana Gabriela Wolfermann (Ruby Rubí). Hoy también se lanzó en las principales plataformas de audio y video el álbum de la serie, compuesto por 15 canciones originales que combinan diversos géneros de música latina urbana, incluyendo la recientemente lanzada “Con todo el corazón y más” cuyo video musical está protagonizado por Didi Romero y Gabriel Tarantini.
En Gina Yei #ConTodoElCorazónYMás, gracias a su gran talento para las letras, Gina “Yei” (Didi Romero) -apodada así porque utiliza esa expresión siempre que está feliz- ha ganado una beca para estudiar en el reconocido Instituto Musical del Caribe (IMC), ubicado en la isla de Puerto Rico y considerado la cuna del reggaetón, y el mejor lugar en el mundo para estudiar música latina. Alegre, enérgica y muy creativa, Gina sueña con componer canciones para grandes artistas, especialmente “Jayden, el grande”, la sensación juvenil de la música urbana e hijo del dueño del instituto. Sin embargo, al llegar al IMC pronto descubrirá que todo es más complejo de lo que creía, encontrando grandes rivalidades entre quienes conciben el género en su forma más tradicional y quienes se atreven a fusionarlo con ritmos nuevos y experimentales. Allí también conocerá a Manu, un joven muy especial con quien compartirá la pasión por la música y vivirá su primer gran romance. En el camino, Gina deberá sortear obstáculos como la envidia, la competencia y la presión de la fama, al tiempo que aprenderá a confiar en su vocación y a mantenerse fiel a sus convicciones. Gina encontrará en su pasión por la música la forma más auténtica de alcanzar el sueño que la guía desde siempre.
En tanto, la banda sonora de Gina Yei #ConTodoElCorazónYMás refleja el espíritu del caribe boricua que recorre la serie, a través de canciones como “Con todo el corazón y más”, “El viaje”, “Invencible” y “Toca la bocina”. Los ritmos de las composiciones son propios del reggaetón y las letras fueron abordadas pensando en las audiencias preadolescentes y adolescentes a las que está dirigida la serie. Los 15 temas, interpretados por todos los integrantes del elenco, combinan diversos ritmos urbanos latinos con el reggaetón como ingrediente principal. Así, Gina Yei #ConTodoElCorazónYMás es la primera serie original de Disney+ centrada en este género tan relevante para Latinoamérica, tanto desde la perspectiva musical como desde sus aspectos culturales.
Compuesta por doce episodios de 45 minutos de duración, la nueva producción fue grabada en locaciones emblemáticas, playas y otros escenarios naturales de Puerto Rico, transportando a las audiencias a un mundo nuevo lleno de música, amistad y romance con el espíritu del Caribe boricua. La vocación, la creatividad y la pasión por la expresión artística son temas centrales de la serie, que a su vez pone de relieve valores como la honestidad, la autenticidad y la importancia de alcanzar lo que se anhela manteniéndose fiel a lo que uno es.
Burbank (California), 10 de enero de 2022 – Ya están disponibles el tráiler y el póster del relanzamiento dela película de James Cameron ganadora en los Premios Oscar® TITANIC en celebración de su 25° aniversario. La película estrena en los cines el jueves 9 de febrero.
A 25 años de su estreno se relanzará una versión remasterizada en 3D HDR y alta velocidad de cuadro de TITANIC, la película de James Cameron ganadora de múltiples Premios de la Academia®. Con un elenco encabezado por Leonardo DiCaprio y Kate Winslet, ambos ganadores en los Premios Oscar®, la película es un épico romance lleno de acción que transcurre en medio de la historia del funesto viaje inaugural del famoso barco “inhundible”, el objeto móvil más grande que se había construido hasta el momento.
TITANIC obtuvo el récord de 11 Premios Oscar®: a mejor película, al mejor director, a mejor fotografía, mejor montaje, mejor dirección de arte-decorado de set, mejor diseño de vestuario, mejor banda sonora dramática original, mejor canción original, mejor sonido, mejor edición de efectos de sonido y mejores efectos visuales. Tras su estreno en cines en 1997, el filme se convirtió en el más taquillero del mundo en la historia y, actualmente, es la tercera película de mayor recaudación bruta en el mundo.
Paramount Pictures y 20th Century Studios presentan TITANIC, una producción de Lightstorm Entertainment, protagonizada porLeonardo DiCaprio, Kate Winslet, Billy Zane, Kathy Bates, Frances Fisher, Bernard Hill, Jonathan Hyde, Danny Nucci, Gloria Stuart, David Warner, Victor Garber y Bill Paxton. Escrita y dirigida por James Cameron, la película fue producida por Cameron y Jon Landau, con Rae Sanchini como productora ejecutiva.
Un nuevo tráiler lleno de acción de ANT-MAN AND THE WASP: QUANTUMANIA debutó esta noche. La película de Marvel Studios que estrena en cines de Latinoamérica el 16 de febrero de 2023 da inicio oficial a la fase 5 del Universo Cinematográfico de Marvel (MCU por sus siglas en inglés) y presenta al villano más poderoso del MCU hasta la fecha: Kang el Conquistador. Un nuevo póster e imágenes ya se encuentran disponibles.
La pareja de Súper Héroes compuesta por Scott Lang (Paul Rudd) y Hope Van Dyne (Evangeline Lilly) regresa para continuar sus aventuras como Ant-Man y Wasp. Juntos y acompañados por los padres de Hope, Janet van Dyne (Michelle Pfeiffer) y Hank Pym (Michael Douglas), y la hija de Scott, Cassie Lang (Kathryn Newton), toda la familia se encuentra explorando el Reino Cuántico, interactuando con extrañas criaturas y embarcándose en una aventura que los llevará más allá de los límites que creían posible. Dirigida por Peyton Reed y producida por Kevin Feige, p.g.a. y Stephen Broussard, p.g.a., ANT-MAN AND THE WASP: QUANTUMANIA está protagonizada también por Jonathan Majors en el papel de Kang, David Dastmalchian como Veb, Katy O’Brian como Jentorra, William Jackson Harper como Quaz y Bill Murray como Lord Krylar. La película de aventuras y ciencia ficción estrena en cines el 16 de febrero de 2023.
CIUDAD DE MÉXICO, 9 de enero de 2022.- Disney+ anunció el estreno de Marvel Lucha Libre Edition, El origen de la máscara, una nueva serie mockumental del sello Disney+ Original Productions que llegará al servicio de streaming el 18 de enero con todos sus episodios y sigue el paso a paso del torneo de lucha libre mexicana con luchadores inspirados en personajes de Marvel. Con el comediante mexicano Franco Escamilla como narrador principal, la nueva producción presenta la historia detrás del campeonato de Marvel Lucha Libre Edition, combinando lo mejor de la cultura de la lucha libre con las historias, los secretos y las rivalidades entre rudos y técnicos inspirados en héroes y villanos y toda la acción de Marvel.
Con una narración mockumental en Marvel Lucha Libre Edition, El origen de la máscara, las cámaras registran el delante y el detrás de las “máscaras” de un torneo que enfrenta a Los Técnicos y Los Rudos, dos grupos de luchadores inspirados en los Súper Héroes y los villanos más icónicos de Marvel. A lo largo de cinco episodios, registra cada instancia de la liga desde la perspectiva personal de los luchadores, hasta culminar en el gran evento que premiará a uno de ellos con el codiciado cinturón, coronándolo como el nuevo campeón. Y con la inspiración de Marvel como base, la trama sigue, a su vez, el latente peligro de El Simbionte, una sustancia clandestina de alto rendimiento que parece ser consumida por algunos de los luchadores.
En tono documental, con humor e ironía, Escamilla será la voz en off en el épico recorrido de Marvel Lucha Libre Edition, El origen de la máscara. aportando datos y anécdotas sobre los personajes e información histórica sobre la cultura de la lucha libre en México. La producción también presenta testimonios a cámara de auténticas leyendas del ring, así como de jueces, fans, reconocidos narradores de luchas, organizadores y expertos en la disciplina.
Adicionalmente, los fans también pueden continuar disfrutando de una gran variedad de productos inspirados en los memorables personajes de Marvel Lucha Libre en las categorías más diversas y para todas las edades, disponibles en tiendas físicas y digitales.
Ciudad de México, 6 de enero de 2023 – A partir de hoy la audiencia de Disney+ puede disfrutar de la película original dirigida por Mary McCartneySI ESTAS PAREDES CANTARAN… y conocer las historias sobre las icónicas grabaciones que se realizaron en los estudios Abbey Road contadas en primera persona por sus protagonistas.
Por más de 90 años, Abbey Road fue el centro de la industria musical. En esta película personal de recuerdos y descubrimientos, Mary McCartney nos guía por nueve décadas para ver y experimentar la magia creativa que hace de Abbey Road el estudio más famoso y perdurable del mundo. De la música clásica al pop, de las bandas sonoras al hiphop, SI ESTAS PAREDES CANTARAN… explora la amplitud, la diversidad y el ingenio de Abbey Road. Las entrevistas muestran que grandes artistas, productores, compositores y apasionados ingenieros y empleados de Abbey Road, convivían y hallaban su lenguaje musical, y la intensidad del material de archivo y de las sesiones de grabación dan acceso exclusivo a los reconocidos estudios.
Ciudad de México, 6 de enero de 2023 – A partir de hoy la audiencia de Disney+ puede disfrutar de la película original dirigida por Mary McCartneySI ESTAS PAREDES CANTARAN… y conocer las historias sobre las icónicas grabaciones que se realizaron en los estudios Abbey Road contadas en primera persona por sus protagonistas.
Por más de 90 años, Abbey Road fue el centro de la industria musical. En esta película personal de recuerdos y descubrimientos, Mary McCartney nos guía por nueve décadas para ver y experimentar la magia creativa que hace de Abbey Road el estudio más famoso y perdurable del mundo. De la música clásica al pop, de las bandas sonoras al hiphop, SI ESTAS PAREDES CANTARAN… explora la amplitud, la diversidad y el ingenio de Abbey Road. Las entrevistas muestran que grandes artistas, productores, compositores y apasionados ingenieros y empleados de Abbey Road, convivían y hallaban su lenguaje musical, y la intensidad del material de archivo y de las sesiones de grabación dan acceso exclusivo a los reconocidos estudios.
Ciudad de México; 4 de enero de 2023 – Desde hoy la audiencia de Disney+ puede disfrutar de todos los capítulos deEl repatriado. La serie sigue la historia de Leonel Reina (Ricardo Abarca), un niño migrante mexicano que es adoptado en Estados Unidos tras la separación de su familia biológica en un cruce ilegal de la frontera. Convertido en boxeador profesional y adaptado por completo a la cultura estadounidense, vive una experiencia transformadora al ser deportado sorpresivamente a su país natal.
El repatriadoestá protagonizada por Ricardo Abarca (Leonel Reina), Armando Hernández (Trejo), Paco Rueda (El Gordo), Valeria Burgos (Miss Meche), Coco Máxima (Yadi) y Dagoberto Gama (Don Chucho). Completan el elenco Ian Sebastián (Martín), Chappell Bunch (Grace), Erick Cañete (Iker), Esteban Caicedo (Kevin), Estrella Solís (Guadalupe Contreras), Raquel Robles (Mary, la hondureña), con la participación especial de Leticia Huijara (Rosa), Alberto Lomnitz (Roberto), Sonya Smith (April) y Jorge Aranda (Diablo).
El pasado 9 de noviembre, la relación entre la familia Montaner y sus fans cambió para siempre. Ese día llegó a Disney+ Los Montaner, el docureality original del servicio de streaming que se adentra en la intimidad de Ricardo, Marlene, Ricky, Mau, Evaluna, Stef, Sara y Camilo. A lo largo de la serie la audiencia puede conocerlos como nunca antes y seguir de cerca grandes momentos de sus vidas personales y profesionales puertas adentro de sus casas, sobre los escenarios, en viajes por el mundo y más.
Luego de ser testigo de momentos clave como la boda de Ricky y Stef, la ceremonia de los Grammy® Latinos en Las Vegas y el embarazo de Evaluna, los fans de Los Montanerpueden disfrutar ahora del detrás de escena de una colección de nuevos acontecimientos en las vidas de los distintos integrantes de la familia.
Los cinco episodios finales de la serie ya están disponibles desde hoy en Disney+, y traen estos momentos imperdibles.
LA INTIMIDAD DE LA FIESTA DE BODA DE RICKY Y STEF
La segunda parte de Los Montaner comienza con un plato fuerte: toda la intimidad de la fiesta de boda de Ricky y Stef. Las cámaras de la serie están en la pista de baile, en las mesas de los comensales y muy cerca de cada uno de los invitados. No solo se puede ver cómo todos disfrutaron al máximo del festejo, sino que además se incluyen testimonios íntimos de allegados a la pareja y célebres asistentes al gran festejo, como el cantante colombiano Sebastián Yatra, el cantante portorriqueño Guaynaa y el presentador de televisión argentino Gerardo Rozín, íntimo amigo de la familia. Y, por supuesto, hubo grandes sorpresas musicales durante esa noche que quedaron registradas para la serie.
EL PROCESO CREATIVO DETRÁS DE LA COMPOSICIÓN DE “DALE, DALE”, LA CANCIÓN DE APERTURA DE LA SERIE
Quienes sueñen con espiar un poquito dentro del estudio de grabación y descubrir cómo nacen las canciones de la familia Montaner, tienen su gran oportunidad gracias a los nuevos episodios de la serie. En el episodio 8, Mau y Ricky se reúnen con Héctor, el hijo mayor de Ricardo, para unir fuerzas creativas y dar vida a “Dale, dale”, la pegadiza canción de apertura de Los Montaner que está escrita y producida por el primogénito junto a Frank Santofimio y Ender Thomas. La sesión revela cómo se va gestando el tema y cómo funcionan las mentes creativas de estos talentosos miembros de la familia. Y, como si esto fuera poco, el mismísimo Ricardo se une al encuentro para contribuir como solo él sabe para terminar de gestar la canción.
EL ANUNCIO DEL EMBARAZO DE MAU Y SARA A CADA MIEMBRO DE LA FAMILIA
Los fans ya conocen a Apolo, el primer hijo de Mau y Sara, pero ahora descubrirán cómo se enteró la pareja del embarazo, y luego cómo supo la familia de la feliz noticia. En el episodio 7, Los Montaner abre las puertas al momento más íntimo cuando Sara se entera que va a ser mamá luego de hacerse varios tests de embarazo para reconfirmarlo. El momento en que sorprende a Mau con la noticia es muy especial, pero las escenas imperdibles llegan cuando los futuros padres van anunciando a los distintos miembros de la familia que hay un nuevo Montaner en camino. ¿Un consejo? Preparar pañuelos, muchos pañuelos.
MAU Y RICKY PRACTICANDO LUCHA LIBRE
Mau, Ricky, un par de máscaras y un ring de lucha libre. ¿Acaso es necesario decir más? El episodio 8 sigue a la dupla en un viaje a Ciudad de México, donde los hermanos reciben un entrenamiento especial de la mano de dos profesionales de lucha libre, deporte icónico de México. Mau y Ricky se colocan las máscaras, vuelan por el aire y, entre carcajadas, aprenden maniobras características de la lucha.
LAS HORAS PREVIAS AL NACIMIENTO DE ÍNDIGO
Luego de seguir el embarazo de Evaluna en los primeros episodios de la serie, la audiencia ahora acompaña a la hija menor de los Montaner y su esposo Camilo en los momentos previos al nacimiento de su hija, Índigo. Por un lado, en el episodio 9 de la serie, la comunidad de las mujeres más importantes en la vida de la futura mamá se reúne para compartir con ella un baby blessing organizado por Marlene. La emotiva jornada, con actividades compartidas, largas charlas y más momentos especiales, revela la importancia de los vínculos femeninos en el camino de la maternidad que está por emprender Evaluna. Por otro lado, el episodio también registra la noche previa al nacimiento. Con todo preparado para recibir a la bebé en un parto domiciliario, la familia pasa horas en vela cargadas de nerviosismo y expectativa. La vigilia es conmovedora: ver cómo todos reaccionan ante el momento cúlmine del nacimiento -y la revelación del sexo del bebé- no tiene precio. (La emoción del abuelo Ricardo merece una mención aparte).
EL VIAJE FAMILIAR A SAMANÁ
Los momentos finales de Los Montaner transcurren en Samaná, República Dominicana, donde todos se disponen a disfrutar de una semana de relax en la paradisíaca casa familiar llamada “República de la Alegría”. La agenda incluye comidas compartidas, divertidísimos juegos, el festejo de cumpleaños de Mau y hasta una actividad de recolección de basura en las costas. Cada momento permite conocer un poco más a los distintos miembros de la familia y apreciar la conexión única que los une, pero, lo que hace del viaje un recuerdo imborrable para todos es lo que acontece en la última noche. Las sorpresas que Ricardo tiene bajo la manga no solo son profundamente conmovedoras, sino que marcan el curso de la familia para lo que llegará en 2023 y más allá.
La temporada completa de Los Montaner ya está disponible, exclusivamente en Disney+
