Desde su estreno en marzo de 2022, Siete Veces Adiós se ha colocado como uno de los musicales favoritos del público en la Ciudad de México y el gran éxito dio la oportunidad de realizar una gira por todo el país.La sinergia creada entre Playhouse Entertainment, Ola Ke Ase Creativos y La Gran Audiencia permitió arrancar la gira nacional el 25 de enero en Mérida, con parte del elenco original y están comprometidos con llevar el mismo nivel de producción que se ha vivido en la Ciudad de México, a todos los teatros de México ya anunciados.La segunda parte de la gira da la bienvenida a Sylvia Saenz y Carlos Ferro como Ella y Él, la pareja al centro de esta historia de amor escrita con el corazón (roto).

Sylvia Sáenz es una actriz reconocida a nivel internacional por su trabajo en series y telenovelas como 100 días para enamorarnos, Betty en NY, Las Bravo y La Teniente, entre muchas otras.Carlos Ferro, originario de Torreón con una destacada trayectoria en cine y televisión con proyectos como La Boda de mi Mejor Amigo, Caer en Tentación y De brutas nada, entre otras realizadas en las principales televisoras y plataformas de streaming.El debut de Sylvia Sáenz y Carlos Ferro en la gira de Siete Veces Adiós se llevará a cabo el 2 de marzo en la ciudad de Chihuahua, en el Teatro de los Héroes.El elenco que cobijará a la nueva pareja son: César Enríquez interpretará a “Lamore”, Alba Messa, Diego Medel, Moni Campos, Esvan Lémus, Lucía Covarrubias y Andrés Sarachaga, todos formaron parte del elenco original de la obra que estrenó en marzo 2022.

Más información sobre ubicación, horarios y boletos disponibles se puede consultar en la página oficial: www.sietevecesadios.com/tour/  Siete Veces Adiós es la historia de “Ella” y “Él”, una pareja al borde de la crisis de los siete años que aprovecha el momento para replantear el rumbo de su relación y su vida. Alrededor de ellos está un grupo de artistas que inspirados en la pareja crearan canciones de amor, desamor y esperanza para acompañar ésta y todas las historias de amor. El puente que une ambos universos es “Lamore”, la personificación del amor mismo y narrador de la obra.Siete Veces Adiós es una historia escrita por Alan Estada y Salvador Suárez, con música original de Jannette Chao, Vince Miranda y Alan Estrada.

Alma Hernandez Ceballos	10:44 (hace 1 hora)
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PANINI CÓMICS inicia su primer año con Marvel Comics en México columpiándose a la nostalgia con una colección de lujo que presenta las legendarias tiras de prensa del asombroso Hombre Araña a cargo de Stan Lee y John Romita, entre otros autores.

La colección “El asombroso Spiderman: Las tiras de prensa” consta de cinco tomos importados desde España en formato pasta dura con sobrecubierta que incluyen las aventuras del arácnido publicadas diariamente en periódicos de todo el mundo. De lunes a viernes en tiras a blanco y negro y las planchas dominicales a todo color.

Cada tomo, de entre 320 y 326 páginas, abarca entre dos y tres de la publicación original. Así, por primera vez en México tenemos recopiladas las tiras publicadas entre 1977 y 1986.

Las cinco entregas se venderán de manera exclusiva a través de la tienda en línea de PANINI (www.tiendapanini.com.mx), con precio unitario de $899.00 m.n. a partir del 25 de enero de 2023.

Así inicia la nueva Era Marvel en México a cargo de PANINI, quienes a partir de marzo publicarán nuevas series regulares de la Casa de las Ideas editadas para el mercado mexicano en distintos formatos, destacando el regreso de cómics mensuales en grapa como The Amazing Spider-Man y The Avengers.

FICHA TÉCNICA / SINOPSIS

Las legendarias tiras de prensa de Spider-Man reciben un tratamiento de lujo en esta colección de cinco tomos que ofrece las planchas dominicales a todo color e integrada con las tiras diarias, tal y como aparecieron originalmente en diarios de todo el mundo.

Los cinco volúmenes recogen las tiras escritas por Stan Lee y dibujadas por John Romita, Dan Barry y Floro Dery, entre otros, desde el comienzo del proyecto en 1977 hasta 1986.

Autor/es:	John Romita, Stan Lee.
Fecha de lanzamiento en España:	18 de junio 2020 – 19 de mayo 2022.
Páginas:	Entre 320-336 según el tomo.
Tamaño:	28×21,6cm
Contiene:	The Amazing Spider-Man: The Ultimate Newspaper Comics Collection Volume 1-5
Formato:	Pasta Dura con sobrecubierta
Interior:	Color / Blanco y negro

En medio de una revolución tecnológica, Inteligencia Actoral llega al Teatro Helénico para cuestionar los supuestos que nos convierten en seres humanos. Se trata de una comedia de ciencia ficción que se presentará del 9 de febrero al 19 de marzo —jueves y viernes a las 20:00 horas; sábados a las 19:00 horas; y domingos a las 18:00 horas—.

     Con esta obra, el público conocerá a Paco Ramos, un actor famoso que está a punto de estrenar una versión de Hamlet cuando recibe una imprevista propuesta para filmar una película de Hollywood. Como las obras de Shakespeare en México solo dan 24 funciones, y la lista de espera de los teatros es interminable, el director y el actor se confabulan para utilizar un robot suplente que protagonizará la pieza shakesperiana. El reto será que el público, los productores y los miembros del elenco no sepan quién es el original y quién es la copia. ¿Humano o androide? He ahí el dilema.

     Inteligencia Actoral es una comedia de enredos de corte futurista, que habla de los requerimientos necesarios para que el público suspenda su incredulidad frente al hecho teatral. Al final de cuentas, un actor reproduce conductas y emociones, lo cual constituye también la meta final de la inteligencia artificial. La pregunta es: ¿resulta posible hacerle creer a las y los espectadores que las emociones son reales, aunque el actor no lo sea?

     El deseo de perfección, inmortalidad y obediencia conducen a un futuro robotizado. Debido a los adelantos de la tecnología, más temprano que tarde, todas las personas podrían ser sustituidas —en sus trabajos, e incluso en su vida privada— por versiones aparentemente incapaces de fallar. Y, si los humanos son remplazados en el teatro, serán removidos de cualquier otro espacio. En ese sentido, el escenario es el límite de la realidad porque no hay acto más real y humano que el teatro… Hasta ahora.

     Inteligencia Actoral —una producción de Erizo Teatro (división escénica de la empresa Erizo Films SA de CV), realizada con el estímulo fiscal del artículo 190 de la LISR (EFIARTES), gracias al valioso apoyo del Contribuyente Aportante Aeropuertos del Sureste (ASUR)— contará con las actuaciones de Carlos Aragón, Roberto Beck, Dobrina Cristeva, Diana Sedano, Fernando Rebeil, Verónica de Alba y Elena del Río.

     El talento de esta propuesta se completa con la escenografía e iluminación de Jesús Hernández; el vestuario de Pilar Boliver; la música de Jorge David García y Enrique Arriaga Celis; la caracterización, máscaras y títeres de Jorge Siller; el movimiento escénico de Marco Antonio Silva; la asistencia de escenografía e iluminación de Ismael Carrasco; la realización de escenografía de MACE Montajes Artísticos y la construcción escenográfica de Iván Cervantes.

     Cabe resaltar que esta comedia de ciencia ficción fue creada por el director y dramaturgo Flavio González Mello —ganador del Premio Nacional de Dramaturgia Juan Ruiz de Alarcón y el Premio Nacional de Dramaturgia Víctor Hugo Rascón Banda, entre otros—, quien es autor de obras como 1822, el año que fuimos Imperio (2000), Lascurain o la brevedad del poder (2005) y Olimpia 68 (2018).

     Se reitera que Inteligencia Actoral ofrecerá funciones los jueves y viernes a las 20:00 horas, sábados a las 19:00 horas, así como los domingos a las 18:00 horas, del 9 de febrero al 19 de marzo, en el Teatro Helénico. El costo del boleto es de $360 en la Zona A de la Planta baja; $310 en la Zona B, también de la Planta baja; y $205 en la Planta alta. Actualmente hay una preventa del 30% de descuento válida hasta el 8 de febrero. Las entradas se pueden adquirir en las taquillas del Centro Cultural Helénico, ubicado en avenida Revolución 1500, o a través de la página: helenico.gob.mx.

¡La Experiencia Inmersiva del artista contemporáneo Okuda San Miguel, llega por primera vez a México!Estimados medios: Les compartimos información sobre la nueva experiencia inmersiva que será la más instagrameable en México. Les dejamos el boletín de prensa y la invitación a la conferencia de prensa. Tendremos entrevistas disponibles.Gracias de antemano. El miércoles 1 de febrero, abrirá sus puertas en el Frontón México “Metamorfósis”, la primera Experiencia Inmersiva del artista en el continente americano.La exhibición tendrá una duración de seis semanas y contará con piezas a gran escala, nunca antes vistas, producidas en conjunto por artesanas y artesanos mexicanos.Uno de los artistas españoles contemporáneos más aclamados internacionalmente llega a México.Hablar sobre Okuda San Miguel, es hablar en un lenguaje onírico, es hablar sobre un mundo surrealista pop. Es hablar acerca de un artista fuera de lo común, que ha logrado comunicarse con sus espectadores por medio de pinturas, esculturas monumentales y murales, interviniendo importantes edificios y construcciones con cientos de colores en más de 80 ciudades alrededor del mundo, en los que el artista nos obliga a enfrentarnos con el anhelo de una realidad distinta: El mundo de OKUDA SAN MIGUEL. “En definitiva, lo que queremos lograr en esta exhibición, es invitar al espectador a reflexionar sobre su propio mundo interior, sobre el interminable proceso de cambios y transformaciones para evolucionar, al que nos enfrentamos tod@s y que se producen en la mayoría de los casos, de forma totalmente inconsciente, tal como sucede en un sueño” Okuda San Miguel, enero del 2023 El miércoles 1 de febrero del 2023, el artista español Okuda San Miguel, se apoderará del Frontón México, por medio de una Experiencia Inmersiva, llena de color, luz y sonido, que se compone por elementos físicos y digitales: Okuda San Miguel: “Metamorfósis”. “Este es un proyecto sumamente especial”, mencionó Okuda, ya que el artista “Recreará el Mundo de sus Sueños” de manera totalmente integral, ya que a diferencia de otros conceptos inmersivos que se han realizado en la Ciudad de México, la experiencia de Okuda San Miguel, a través de sus figuras geométricas y patrones multicolores, comunicará un mensaje de gran valor, con icónicas esculturas producidas por las manos de artesanas y artesanos mexicanos, específicamente para esta exposición. Para ser de los primeros en vivir la Experiencia Inmersiva de Okuda, adquiere tus entradas en https://fronticket.com.mx/, las cuales tendrán un costo de $250 por persona (más cargos por servicio) y estará abierta para todo el público de miércoles a domingo desde las 11:00 hasta las 20:00 horas. Esta experiencia, es para toda la familia, ya que los niños menores de 12 años y personas mayores de 65 años, ingresan completamente gratis. Con una producción 100% mexicana y con piezas monumentales creadas de manera exclusiva para la exhibición en México, algunas de ellas, diseñadas específicamente para que aquellos que visiten la experiencia, puedan interactuar con el arte de Okuda, tomarse fotos para sus redes sociales y vivir una experiencia de talla mundial, con piezas artísticas como “Skull House”; una enorme escultura de 10 x 6 mts. en forma de cráneo, que cuenta con todas las amenidades necesarias para habitarla. ¿Te imaginas vivir dentro de una obra de arte?… Por supuesto, esta pieza de Okuda San Miguel es única en el mundo. Además, en esta experiencia inmersiva, podrás disfrutar de distintas disciplinas artísticas como escultura, instalaciones, performances con personajes en vivo, imágenes en movimiento, video mapping y atmósferas sonoras que invitan al espectador a un inesperado y profundo viaje hacia una nueva manera de vivir el arte contemporáneo. Desafortunadamente, aquellos que quieran vivir la Experiencia ¨Metamorfosis¨ de Okuda San Miguel, tendrán poco tiempo para visitar el Frontón México, ya que a partir del 12 de marzo, toda la exhibición iniciará una gira internacional. Así que corre por tus entradas y no te quedes sin ser parte de ¨Metamorfosis¨, la Experiencia Inmersiva de Okuda en México. Este evento no sería posible sin la alianza de BTF Media, Ink and Movement y Grupo Expansión, desde su división de Eventos. Fechas: Del 1 de febrero al 11 de marzo, de miércoles a domingo. Horarios: De 11:00 a 20:00 horas Dirección: Av. de la República 17, Tabacalera, Cuauhtémoc, 06050 Ciudad de México, CDMX Boletos: https://fronticket.com.mx/ Precio: $250 por persona (+ cargos por servicio). Promociones: Miércoles y Jueves, entradas al 3×2. Niñ@s menores a 12 años no pagan entrada Personas mayores de 60 años y con discapacidad, tendrán 40% de descuento en sus entradas. Acerca de Okuda San Miguel: Nacido en Santander en 1980. Reside en Madrid, donde también tiene su estudio. El singular lenguaje iconográfico de Okuda San Miguel, formado por estructuras geométricas y patrones multicolores, junto a su activa participación en grandes proyectos de calado social, lo han convertido en uno de los artistas españoles contemporáneos más reconocidos y admirados del mundo, después de mostrar sus creaciones en diversas exposiciones e intervenciones artísticas en lugares como Los Ángeles, Pekín o Madrid, Okuda aterriza en México con su propuesta inmersiva más ambiciosa hasta la fecha. ––––––––––– Hashtags official: #MetamorfosisMx #OkudaMx Web: https://okudasanmiguel.com/ Instagram: @Okudart | @Okudamx Twitter: @Okudart Facebook: @Okudamx TikTok: @Okudamx Pinterest: @Okudamx

    De la mano de * SG Producciones*, llega a partir del 28 de enero, el suceso teatral que revolucionó Off Broadway en Nueva York, tanto por su récord de permanecía, así, como por la combinación de los elementos que lograron que fuera todo un éxito: profunda, intensa, irreverente, sexual, dramática y con toques de comedia, está catalogada a nivel internacional, como la obra * ¡Más fuerte del mundo! * 

👉 ¿Qué puede pasar si una pareja estable, invita a un tercero a compartir su cama?

DESCÚBRELO… en el * ‘Teatro Milán’. * 👉 28 de enero.

Con las candentes actuaciones de:

🔥 * Roberto Carlo *
@robertocarlomx
🔥 * Roberto Romano *
@robertoromanomx
🔥 * Manuel Balbi *
@manuelbalbi
🔥 * Carlo Basabe *
@basabemyst
🔥 * Luis Vegas*
@luisvegas._

¡NO TE LA PUEDES PERDER!

Una historia de amor que involucra desnudos totales, tanto físicos como emocional

SergioGabriel

AfterGlowMéxico

@sgproduccionesmx
@afterglowmexico

Familia, amigos, colegas, artesanos y colaboradores recordaron a Marie Thérèse como una mujer aguerrida que desde su llegada a México se enamoró de la artesanía nacional e hizo su meta personal crear el MAP.

● El viudo y las dos hijas de Hermand develaron una placa en honor a la fundadora del MAP con la que se hace un reconocimiento a su legado.

● El director del MAP Walther Boelsterly Urrutia abrió la posibilidad de que con apoyo de la familia se pueda crear una exposición con todo el acervo recolectado en vida por la homenajeada.

El Museo de Arte Popular (MAP)realizó este lunes un emotivo homenaje póstumo a su presidenta fundadora vitalicia Marie Thérèse Hermand de Arango, a quien se recordó como alguien que gracias a su dedicación y compromiso logró en 2006 cumplir su sueño de crear un espacio para exhibir la riqueza cultural de México a través de sus artesanos.

En el patio central del MAP, su viudo Manuel Arango, así como sus hijas Manuela y Paula Arango, develaron una placa con la que se reconoció el enorme esfuerzo y pasión de la homenajeada, en la que se puede leer la leyenda “Con su perseverancia, generosidad y firmeza, Marie Thérèse Hermand de Arango logró en 2006 hacer realidad este Museo de Arte Popular, sueño de los artesanos de México. Su legado permanecerá para siempre”.

Manuela Arango recordó la pasión que su madre sentía por artesanías mexicanas como muñecas de hojas de maíz, piezas de cerámica, textiles, bordados y vasijas de cobre, entre muchas otras, que para ella eran piezas que contaban historias.

“Qué suerte haber tenido una vocación tan clara, tan auténtica y tan genuina, con una razón de ser y de vivir como la tuvo mi mamá”, dijo.

Recordó que su madre llegó a México a los 17 años procedente y víctima de una revolución en Egipto, su país natal.

“Fue amor a primera vista por el colorido natural y artesanal de nuestro país que unos años más tarde también hizo suyo”, expresó.

Agradeció al director del MAP Walther Boelsterly Urrutia, a los Gobiernos capitalino y federal, así como a patrocinadores y amigos que fueron eslabones indispensables para lograr el sueño de su madre

“Gracias por acompañarla en este camino que no siempre fue fácil. El MAP fue siempre su gran amor y ustedes su segunda familia. Larga vida al MAP”, indicó.

Por su parte, Paula Arango leyó una carta que escribió para despedirse de su madre: “Tal vez siempre quisiste quedarte plasmada en esta tierra y en nuestros recuerdos como una mujer radiante, fuerte, imparable y llena de energía que tocó la vida de todos los que tuvimos la suerte de conocerte”.

Ambas, junto a su padre Manuel Arango, recibieron del artesano Ángel Santos una jícara de barro que asemeja dos manos unidas, con la que “la despedimos de este plano y pedimos a nuestros antepasados que la cuiden en donde su espíritu ha de prevalecer”, dijo el artista.

Además de la familia, hablaron en el homenaje colaboradores de Marie Thérèse como el director del MAP desde su creación Walther Boelsterly Urrutia, la presidenta de la Asociación Amigos MAP Cecilia Moctezuma, las copresidentas del patronato del Museo, Sonya Santos y Mercedes Vigil, así como el coordinador de Museografía Gerardo Gómez, quienes coincidieron que aplaudir el carácter fuerte, el coraje, el orgullo, el compromiso y la dedicación de la fundadora.

“Gracias a esas cualidades fue que Marie Thérèse pudo sacar adelante un sueño y hacer realidad el MAP, que es hoy un bastión de la cultura mexicana, un referente nacional e internacional del arte popular mexicano”, dijo Walther Boelsterly.

Además, el director del MAP abrió la posibilidad de colaborar con la familia para curar una exposición en la que se pueda exhibir el enorme acervo de artesanías que Marie Thérèse recolectó durante muchos años.

Para ser participes de esta pasión por el arte popular mexicano, el MAP se puede visitar en la calle Revillagigedo 11 de la colonia Centro de la Ciudad de México, en un horario de martes a domingo, de 10:00 a 18:00 horas.

Para conocer todas las actividades y otros eventos de la Secretaría de Cultura capitalina, se puede consultar la Cartelera de la Ciudad de México (https://cartelera.cdmx.gob.mx/) y las redes sociales de la Secretaría de Cultura: Facebook, Twitter, Instagram y YouTube.

Con un teatro lleno, Siete Veces Adiós celebró 177 representaciones con una de las parejas favoritas del medio del entretenimiento: Erik Rubín y Andrea Legrarreta.La noche del viernes 13 de enero será muy importante para los productores Playhouse Entertainment y Ola Ke Ase Creativos, al celebrar con su público una develación más del musical creado por Alan Estrada.

Al finalizar la función, con una ovación de pie, aparecieron en el escenario los productores, Daniel Delgado y Carlos Vidaurri y los creadores del musical, Alan Estrada, Vince Miranda, Jannette Chao y Salvado Suárez para agradecerle al público su asistencia, su apoyo e invitar al escenario a sus padrinos.Andrea se mostró muy conmovida por la puesta en escena y entre lágrimas dio unas palabras para el elenco del musical: “Todos son hermosos, son un derroche de talento, sensibilidad… ustedes hacen con nosotros algo que nos acoge, nos estruje, nos sacude, nos hace recordar, que nos hacen darnos cuenta que sí, eso somos polvo de estrellas y ahora sí que a veces quedamos como polvo y otras veces como estrellas, una y otra vez, las veces que sean necesario, de eso se trata la vida”.Por su parte, Erik Rubín declaró: “Los conozco casi a todos y que descubrimiento de talento, derroche total de talento. Estamos conmovidos, estamos tocados, no solo nosotros si no todos los presentes y muchas felicidades, muchas gracias por hacer teatro de este nivel… ¡Bravo!”.

La develación de la placa también conmemora la partida del elenco original de cantantes originales, Diego Medel, Alba Messa, Mónica Campos, Esván Lemus, Lucía Covarrubias y Andrés Sarachaga, que realizarán la gira de Siete Veces Adiós al interior de la república. Y la despedida de Paulette Hernández y Pierre Louis, que culminan su temporada en el proyecto del que fueron parte desde los talleres de la obra.

La experiencia humana que vivimos este domingo, en la muestra “La Colmena” única, sencilla y maravillosa.

Formada por 30 hexágonos, esta instalación artística realizada en colaboración con Fundación Amigos Caleidoscopio A.C., conmemora los 10 años de creación de Familias Extraordinarias.

Ciudad de México, noviembre de 2022.– Se presentó en Epicentro, el Lobby Bar del hotel Presidente InterContinental, “La Colmena” instalación artística que conmemora el décimo aniversario de Familias Extraordinarias, asociación conformada por familiares de personas con discapacidad intelectual, especialmente con Trísomia 21 o síndrome de Down.

Entre las misiones de Familias Extraordinarias se encuentra proveer apoyo emocional, información y formación, así como ofrecer a los padres los conocimientos necesarios para el mejor desarrollo de sus hijos. Busca ser un espacio para intercambiar experiencias y un vehículo para generar acciones en pro de la inclusión en todos los ámbitos de la vida.

Por su parte, la Fundación Amigos Caleidoscopio A.C., es una institución sin fines de lucro dedicada a mejorar la calidad de vida de las personas con discapacidad intelectual a través del arte y otras actividades creativas y lúdicas, ofreciendo talleres para jóvenes y adultos en pro de su continuo bienestar, desarrollo e inclusión social.

Realizada bajo la dirección artística de Ana Elisa Romo, directora de arte de Fundación Amigos Caleidoscopio A.C. “La Colmena” es una obra de arte colectiva de gran formato compuesta por más de 30 hexágonos de 50 x 65 a manera de collage que fueron elaborados por sus diferentes células a lo largo del país.

Cada hexágono que conforma “La Colmena” refleja el trabajo en equipo, la unión y empatía que caracteriza a ambas asociaciones y en cada uno se pueden apreciar diferentes técnicas, motivos, texturas, colores y frases que se crearon en familia, lo que se traduce en momentos de convivencia y creación. La presentación de “La Colmena” en las instalaciones del hotel, forma parte del concepto “HospedArte” que busca difundir las diferentes expresiones artísticas y culturales del país.

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Acerca de Grupo Presidente
Grupo Presidente es una empresa mexicana dedicada a la operación y administración de hoteles, restaurantes y residencias para adultos mayores. En el ramo hotelero de la mano de InterContinental Hotels Group cuenta con tres divisiones: de lujo con Presidente InterContinental®, en el segmento medio con hoteles de la marca Holiday Inn® y Staybridge Suites®, y recientemente anexó a su portafolio el primer hotel boutique Kimpton Aluna Tulum.

Con sus socios de Hyatt Hotels Corporation, Grupo Presidente opera Hyatt House Santa Fe, Hyatt Place & Hyatt House Monterrey Valle / San Pedro y próximamente NUMU Boutique Hotel en San Miguel de Allende. De la mano de Marriott International, Grupo Presidente opera Aloft Querétaro y Courtyard Mérida Downtown y a partir de septiembre de 2021 inició la operación del hotel boutique El Cielo Winery & Resort en el Valle de Guadalupe.

Desde 2016, Grupo Presidente incursionó de la mano con Grupo Ballesol España, en la operación de residencias para adultos mayores con la primera residencia ubicada en la ciudad de Querétaro. En el sector restaurantero, Grupo Presidente opera las siguientes marcas: Au Pied de Cochon®, Alfredo Di Roma®, The Palm®, Chapulín®, Balmoral®, Caña Brava®, El Caribeño®, Le Cap®, Faro Blanco®, Ay, ¡Lola!, y Café Urbano®.

La estrategia de Grupo Presidente es poseer, administrar y operar hoteles en México para todo tipo de viajeros, siendo una excelente opción de hospedaje para el mercado nacional e internacional en sus viajes de placer o de negocios. Actualmente, se encuentra entre las principales empresas hoteleras en la República Mexicana siendo una excelente opción de hospedaje para viajeros tanto nacionales como internacionales.

CONTACTO PARA MEDIOS:

Isabel Azpiri
Directora de Relaciones Públicas y Comunicación
isabel_azpiri@grupopresidente.com

Miguel Alcántara
Gerente de Relaciones Públicas y Comunicación
miguel_alcantara@grupopresdente.com

“En noviembre de este año llega el Comedy Fem Fest… Un festival de stand up con el que tendrás varias oportunidades para reír intensamente.” “El stand up es una poderosa herramienta revolucionaria” Afirma Jey Aderith Al reír, nuestro cuerpo se encarga de regular los niveles de: dopamina, endorfina, serotonina, oxitocina y adrenalina; sustancias que suman a nuestro bienestar en diferentes sentidos. Reír desestresa y le ayuda al cuerpo a trabajar en su memoria corporal. Si te preguntáramos por tres momentos en los que hayas reído mucho, probablemente vengan pronto a tu mente varios de ellos porque mientras más risas tengas, más fácil será que ese momento se vuelva inolvidable. Reír beneficia la salud física y emocional. En pocas palabras: reír relaja la raja, que buena falta nos hace a veces. En noviembre de este año llega una nueva emisión del Comedy Fem Fest (CFF), del 17 al 25 para ser más exactas. Un festival de stand up con el que tendrás varias oportunidades para reír intensamente. No importa tu genital ni tu orientación sexual, te prometemos que te vas a divertir. Si no has escuchado antes sobre el Comedy Fem Fest (en adelante léase con sarcasmo): Tal vez, quizás, pro-ba-ble-men-te (tono cada vez más agudo en sarcasmo extremo)… exista una pe-que-ña-po-si-bi-li-dad de que vivamos en un mundo en el que sobresalir siendo un movimiento de mujeres haya estado un poco más difícil hace unos años de lo que podría ser hoy. Así que, nos ayudaría mucho si empiezas a contarle a everybody (para evitar género) que el Comedy Fem Fest existe. En el 2020, contamos con más de 50 mujeres sobre el escenario en diferentes micrófonos abiertos y shows e hicimos reír a muchísimas personas (y tal vez a uno que otro extraterrestre) de muchas edades (+18) y de todos los géneros y tuvimos madrinas de alto calibre como Carmelita Salinas (QPD), Anabel Ferreira y Alma Cero

“El stand up es una poderosa herramienta revolucionaria” Afirma Jey Aderith, quien ha estado produciendo este evento desde el 2020. “Ha habido un crecimiento importante en la colectividad de mujeres dentro del gremio del stand up. Cada vez somos más y cada día llegamos a más personas”, concluye. Algunas de las comediantas confirmadas para este año son: Alexis de Anda Grecia Castillo Eva María Beristain Pachis Mónica Escobedo Paty Bacelis Corina del Carmen Elisa Sonrisas La Bea Jey Aderith Coral Echeverría Susana Heredia Karla Camacho Gloria Rodríguez Marcela Lecuona Katya Yamanaka Alejandra Ley Ana Julia Kikis Isabel Fernández Bernardita Ruffinelli (Desde Chile)… Date un regalo post pandemia, consientete-te-te y caele al Comedy Fem Fest que tendrá actividades (que van desde open mics, shows y una fusión de podcast en vivo) en el Teatro de la República, Foro Shakespeare, Círculo 99, Foro 37, Las Adelitas y El 77 Centro Cultural Autogestivo. Para obtener más información y ser parte de esta magia puedes informarte a través de las redes sociales: @comedyfemfest.mx en Instagram y en Facebook. Un festival que nos reúne sin importar nuestras diferencias de pensamientos o de personalidades, porque la risa es universal. Para esta emisión se han sumado: Comedy Lane, El Mic Chido, Niana, Funny Girl y Morras Insolentes, Radio Manguito Chupado y Zona de Construcción entre otras amistades. ¡Una maravilla, verdaderamente!