El aclamado cineasta Fernando Frías de la Parra, quien nos capturó con el largometraje Ya no estoy aquí, regresa con la adaptación cinematográfica de No voy a pedirle a nadie que me crea, basada en la novela homónima de Juan Pablo Villalobos.
En esta película, Juan Pablo (Darío Yazbek), viaja con su novia Valentina (Natalia Solián) a España para estudiar un doctorado de literatura en Barcelona. Antes de irse, se ve enredado en una red criminal que le inspira a escribir la novela que siempre quiso, mientras su vida toma rumbos cada vez más absurdos y siniestros.
No voy a pedirle a nadie que me crea es uno de los largometrajes seleccionados para participar en el Festival Internacional de Cine de Morelia. Posteriormente, llegará este 22 de noviembre, solo en Netflix
Ficha técnica: DIRIGIDA POR: Fernando Frías de la Parra CAST: Darío Yazbek, Natalia Solián, Alexis Ayala, Anna Castillo, Juan Minujin y Carmen Beato GUIÓN: Fernando Frías de la Parra y María Camila Arias PRODUCIDO POR: Exile Content y Zeta Studio PRODUCTORES: Arturo Sampson, Fernando Frías de la Parra, Isaac Lee, Paloma Molina, Antonio Asensio PRODUCTORES EJECUTIVOS: Bruna Haddad & Marta Sánchez de Miguel Sinopsis: Juan Pablo viaja con su novia Valentina para estudiar un doctorado de literatura en Barcelona. Antes de viajar, se ve enredado en una red criminal que le inspira a escribir la novela que siempre quiso, mientras su vida toma rumbos cada vez más absurdos y siniestros. Basada en la reconocida novela de Juan Pablo Villalobos, y dirigida por Fernando Frías de la Parra (‘Ya no estoy aquí‘).
CIUDAD DE MÉXICO—19de octubre de 2023— Prime Video reveló hoy la fecha de estreno y el tráiler de ¡Hasta la Madre! Del Día de los Muertos, la divertida secuela de la comedia ¡Hasta la Madre! Del Día de las Madres. Esta película Amazon Original estará disponible a partir del 27 de octubre exclusivamente en Prime Video en más de 240 países y territorios. Esta película cuenta con un elenco estelar conformado por Gala Montes, Michel Duval, Anette Michel, Leticia Huijara, Alejandro Camacho, Axel Trujillo, Giovanna Reynaud, Kenneth Lavill, Ignacio Guadalupe, además de contar con la participación de Lorena Herrera. ¡Hasta la Madre! del Día de los Muertos se suma al catálogo de la membresía Prime. Los miembros Amazon Prime en México tienen acceso a envíos gratis y rápidos, y entretenimiento, todo en una misma membresía.
¡Hasta la Madre! Del Día de los Muertos, continúa la historia del matrimonio entre Lidia (Gala Montes) y Manuel (Michel Duval) a lo largo de las más importantes festividades mexicanas, y en esta ocasión están intentando vivir sus vidas profesionales y tratando de mantener vivo el romance. Pero esto se complica cuando Francisco (Alejandro Camacho), el padre de Manuel, decide mudarse con ellos. Lidia está teniendo mucho éxito en su trabajo, tanto que le ofrecen un ascenso, que significaría mudarse a Monterrey, lejos de sus familias. El negocio de cerveza de Manuel, en cambio, no avanza y está cerca del fracaso. Por si eso fuera poco, una muerte inesperada reúne a las familias García y San Román, y los obliga a pensar en su futuro. Especialmente Rosa (Leticia Huijara), quien lidia con el recuerdo de su esposo mientras trata de encontrar un lugar en su vida y en su hogar para Jaime (Ignacio Guadalupe). Las dos familias reciben a sus muertos en su día y se preparan para una vida en la que nada va a volver a ser lo mismo.
¡Hasta la Madre! Del Día de los Muertos es una producción de Corazón Films y Amazon Studios, creada por Sandro Halpen, Adriana Pelusi y Javier Colinas. El guion está a cargo de Adriana Pelusi e Itzel Lara. Producida por Eckehardt Von Damm, Javier Colinas y Roberto Fiesco y dirigida por Javier Colinas.
La propuesta exclusiva plasma la visión de diseñadores y artistas mexicanos que en colaboración con Universal Studios dan vida a personajes como E.T. El Extraterrestre, Chucky, Trolls, Shrek, Felix el gato y Jurassic Park, Jaws, entre otros.
Ciudad de México, México – 19 de octubre del 2023 – Universal Products & Experiences (UP&E) lanza en México como primer mercado internacional su línea exclusiva de ropa: Universal UNIVRS. Dando vida a todas las propiedades de NBC Universal con una mezcla y tratamiento único a través de icónicos diseños en prendas detalladamente curadas.
Con un enfoque en la cultura urbana y creatividad, Universal UNIVRS, destaca artistas locales e internacionales. Ejemplo de esto fueron Marylou Faure (Reino Unido) y SAMBYPEN (Corea), diseñando colecciones de moda urbana inspiradas en Minions: Nace un Villano de Illumination.
Paulo Villagrán, artista mexicano, creó durante el evento una obra artística con toda la esencia de Universal UNIVRS; replicando el impacto urbano que tuvo Jason Keam en Los Ángeles, California con un mural en la tienda de Universal UNIVRS de Citywalk para celebrar el 40 aniversario de E.T. El Extraterrestre.
Las piezas limitadas que conforman la colección, están inspiradas en los personajes favoritos y momentos icónicos de la industria cinematográfica; como Minions de Illumination, E.T. El Extraterrestre, Jurassic Park de Universal Pictures y Amblin Entertainment; personajes clásicos como Felix el gato, Shrek, Casper y más. Esta propuesta integra hoodies, mezclilla y loungewear, entre otros; con tallas disponibles desde Extra-Chica hasta Extra-Grande.
De la mano de Blackstorm, Universal UNIVRS, reúne diseñadores mexicanos, de la talla de Diego Zúñiga, Liz Campos, Pink Magnolia y grandes celebridades como Faisy por mencionar alguno. El resultado es una fusión de ADNs: el de cada propiedad de NBC Universal, el de cada diseñador, más el de México; aplicado a las tendencias de moda de nuestro mercado sin que cada uno pierda su esencia.
“Universal UNIVRS celebra a los consumidores que buscan productos de alta calidad inspirados en personajes, influenciados por las tendencias de moda de todo el mundo”, dijo Vince Klaseus, presidente de Universal Products & Experiences. “Con nuevas colecciones de edición limitada lanzadas cada dos meses, y disponibles solo en Liverpool, los consumidores se mantendrán cautivados por nuevos estilos en ropa”, Mariángeles Migoya, vicepresidente de Universal Products & Experiences Latinoamérica.
Si lo tuyo son los clásicos de terror, apaga la luz y prepárate para ver o volver a ver estas películas, que además de haber marcado una época (y ser la inspiración de muchos directores y guionistas), demostraron que el género de terror también merece las codiciadas estatuillas doradas.1. El Exorcista, hace 50 años fue la primera película de terror nominada al Premio de la Academia a la Mejor Película, y la película de horror con clasificación R más taquillera hasta 1999, que la desbancó El Sexto Sentido. ¿Por qué tienes que verla? Uno, porque es un clásico, y dos, porque es una de las películas favoritas de Martin Scorsese y David Fincher.
2. El Bebé de Rosemary, una de las favoritas de Stanley Kubrick y una de las películas más icónicas del cine de terror psicológico y sobrenatural. Con la extraordinaria actuación de Mia Farrow, que siendo vegetariana comió hígado crudo y recibió la notificación de su divorcio en plena filmación, y con la dirección de Roman Polanski (nominado a Mejor Guión Adaptado), que la hizo caminar entre el tráfico asegurando que “nadie atropellaría a una mujer embarazada”.3. Juegos Diabólicos de 1982 y mejor conocida como Poltergeist. Basada en una historia de Steven Spielberg (quien formó parte del equipo de guionistas), quien la concibió como una secuela de terror de Encuentros Cercanos del Tercer Tipo. Sin embargo, el director Tobe Hooper sugirió transformarla en una historia de horror sobrenatural, con efectos que le valieron varias nominaciones: Mejores Efectos Visuales, Edición de Sonido y Música Original. A unos días de Halloween y Día de Muertos, Prime Video está listo para que disfrutes esta temporada con muchísimos títulos y muchísimo miedo.Si quieres escuchar cómo lo contaron Arturo y Diana, haz clic aquí.
Escrita y dirigida por Emerald Fennell Producida por Emerald Fennell, p.g.a; Margot Robbie, p.g.a; Josey McNamara, p.g.a Protagonizada por Barry Keoghan, Jacob Elordi, Rosamund Pike, Richard E. Grant, Alison Oliver, Archie Madekwe, y Carey Mulligan
La cineasta ganadora del Oscar Emerald Fennell (Hermosa Venganza) nos trae una bella y perversa historia de privilegios y deseos. Mientras lucha por encontrar su lugar en la Universidad de Oxford, el estudiante Oliver Quick (Barry Keoghan) se ve arrastrado al mundo del encantador y aristocrático Felix Catton (Jacob Elordi), quien lo invita a Saltburn, la extensa propiedad de su excéntrica familia, para pasar un verano inolvidable.
[on un catálogo de producciones aclamadas por los fans, dirigidas al público adulto, la marca llega a la región con su propio canal de televisión y una propuesta multiplataforma, que incluye un hub en HBO MaxCiudad de México, 19 de octubre de 2023 – A finales de este mes, los fanáticos de la animación y los games tendrán una cita con sus contenidos y personajes favoritos. El 31 de octubre, Warner Bros. Discovery, compañía global líder en entretenimiento y medios de comunicación, lanzará el canal de televisión [adult swim] en Latinoamérica. La marca, reconocida por sus aclamadas producciones para adultos, también tendrá un hub dedicado en HBO Max y presencia digital con contenidos especiales, brindando una experiencia única a los consumidores.
[adult swim] ha conquistado al público adulto a nivel global con sus historias creativas, humor irreverente y narrativas atractivas, que ahora invadirán Latinoamérica y se sumarán al diverso portafolio de contenidos que la compañía ofrece en la región.
A través del canal, que estará disponible a través de TV Pago, los fans podrán disfrutar de una variedad de animaciones originales de alta calidad, incluyendo temporadas de la aclamada comedia RICK AND MORTY; los personajes favoritos de la franquicia DC; el popular bloque de anime Toonami y mucho más. Los contenidos también estarán disponibles en el nuevo hub exclusivo [adult swim] en la plataforma de streaming HBO Max.
” [adult swim] es una marca global que ya cuenta con una legión de fans en Latinoamérica. Con este lanzamiento, tenemos la oportunidad de ofrecerles una experiencia de contenidos más conectada con nuestra audiencia local. No vemos la hora de incorporar la creatividad y la conexión con los mejores artistas y creadores de la región”, celebra Pablo Zuccarino, Senior Vice President & General Manager para Kids & Animation de Warner Bros. Discovery, Latinoamérica.
Programación original audaz [para adultos] Los fans pueden esperar una mezcla de humor y tensión con las animaciones originales de la marca:Rick and Morty: dos veces comedia ganadora de dos premios Emmy® que sigue las aventuras interdimensionales de un genio sociópata y su nieto mientras se enfrentan a las situaciones y enemigos más absurdos.Genndy tartakovsky’s primal: ganadora de cinco premios Emmy®, este thriller narra la historia de un hombre de las cavernas y un dinosaurio que forman un vínculo improbable en medio del caos de la supervivencia.SMILING FRIENDS: Una comedia popular que sigue a los empleados de una pequeña empresa dedicada a llevar la felicidad a un mundo surrealista. Unicorn: Warriors Eternal: una serie de aventuras que sigue a un grupo de guerreros destinados a reencarnarse cada vez que una fuerza maligna vuelve a amenazar la Tierra.Robot Chicken: una sátira de personalidades, películas, programas y situaciones de la cultura pop, utilizando animación stop-motion.Royal Crackers: una comedia familiar que comienza cuando el patriarca de la familia Hornsby cae en coma y el resto de la familia lucha por mantener a flote su empresa, un conglomerado de aperitivos.Las aventuras de los héroes y villanos de DC ganan vida en animaciones que exploran el universo del cómic de una forma única con las series Harley Quinn y Young Justice, además de las películas de animación.
Los amantes de anime tienen un nuevo hogar con los más emocionantes episodios de conocidas producciones cómo Dragon Ball-Z, Naruto, Death Note, Yashahime: Princess Half-Demon, entre otras. A partir del 31 de octubre, tienes un encuentro con [adult swim] y las mejores animaciones para adultos.
Esta semana, The Walt Disney Company cumple 100 años de contar historias mágicas, celebrando personajes queridos, aventuras en la pantalla grande, experiencias inolvidables y a las audiencias y realizadores que lo hicieron todo posible. Inspirada en el legado musical de Walt Disney, WISH: El Poder de los Deseos de Walt Disney Animation Studios, que estrena en cines el 23 de noviembre, presenta una nueva historia con personajes nunca antes vistos, con siete canciones originales escritas por la cantante y compositora nominada al Grammy® Julia Michaels y el productor, compositor y músico ganador del Grammy® Benjamin Rice.
Para comenzar la cuenta regresiva hacia el estreno, un nuevo tráiler y póster de WISH: El Poder de los Deseos ya se encuentran disponibles. Además, ya se puede disfrutar de un clip que presenta el nuevo sencillo en inglés This Wish interpretado por Ariana DeBose, la voz en inglés de Asha. La canción ya se puede escuchar en YouTube, Amazon Music, Spotify y Apple Music. Todos los miércoles hasta el 15 de noviembre se podrá conocer una nueva canción en inglés de la película. Próximamente, se presentará la versión en español para Latinoamérica, Mi Deseo.
WISH: El Poder de los Deseos estrena exclusivamente en cines el 23 de noviembre.
SINOPSIS OFICIAL
WISH: El Poder de los Deseos, de Walt Disney Animation Studios, da la bienvenida a la audiencia al reino mágico de Rosas, donde Asha, una ingeniosa soñadora, pide un deseo tan poderoso que es escuchado por una fuerza cósmica: una pequeña esfera de energía ilimitada llamada Estrella. Asha y Estrella se enfrentan a un enemigo imponente – el rey Magnífico, soberano de Rosas – para salvar a su comunidad y demostrar que, cuando la voluntad de una persona valiente se une a la magia de las estrellas, pueden ocurrir cosas maravillosas. Con las voces en inglés de Ariana DeBose como Asha, Chris Pine como Magnífico y Alan Tudyk como Valentino, la cabra favorita de Asha, la película está dirigida por Chris Buck (FROZEN, FROZEN 2), ganador de un Oscar®, y Fawn Veerasunthorn (RAYA Y EL ÚLTIMO DRAGÓN), y producida por Peter Del Vecho (FROZEN, FROZEN 2) y Juan Pablo Reyes Lancaster Jones (ENCANTO). Jennifer Lee (FROZEN, FROZEN 2) es la productora ejecutiva y junto a Allison Moore (Night Sky, Manhunt) son las guionistas del proyecto. Con canciones originales de la cantante y compositora nominada al Grammy® Julia Michaels y del productor, compositor y músico ganador del Grammy® Benjamin Rice; y la banda sonora del compositor Dave Metzger, WISH: El Poder de los Deseos estrena el 23 de noviembre solo en cines.
LIFETIME, como cada año, realiza su esfuerzo de generar conciencia con la campaña de responsabilidad social, “Valora Tu Tiempo”, que trata de educar acerca del importante tema que es la prevención del cáncer de mama, este 2023.
Este 19 de octubre, LIFETIME prepara un maratón de Lifetime Movies en el que el tema principal es el cáncer de mama: “Quédate a mi lado”, Lista de toda una vida” y Olivia Newton-John: La Historia de mi vida”.
“Valora Tu Tiempo”, campaña de LIFETIME se convierte en la plataforma de comunicación y difusión de este mensaje para crear conciencia sobre la necesidad del autoexamen y la detección temprana de este temible mal.
PROGRAMACIÓN ESPECIAL:
QUÉDATE A MI LADO (STEPMOM)
Luke y Jakie, padres de Anna y Ben, están divorciados. Ahora papá tiene una nueva novia, Isabel, una fotógrafa exitosa. Ella intenta tratar a los chicos de la mejor manera, y hacerlos sentir en casa mientras visitan a su padre. Pero algo se interpone: su trabajo, el cual no está dispuesta a abandonar. La madre de los niños no puede entender cómo esto puede ser tan importante. El conflicto entre ellas se intensifica cuando Jackie reciba una noticia que pone en riesgo su vida.
LISTA DE TODA UNA VIDA (LIST OF A LIFETIME)
Brenda (Kelly Hu) ha sido diagnosticada recientemente con cáncer de mama. Con la esperanza de aliviar el dolor de Brenda, su mejor amiga le sugiere a Brenda que se acerque a su hija biológica, Talia (Sylvia Kwan). Obligada a entregar a Talia por los padres del padre biológico, Brenda siempre se ha arrepentido de no haber criado a su hija, especialmente después de perder a sus propios padres después de su inmigración desde China. Mientras tanto, Talia ha estado luchando para trabajar en un artículo desde que su ex novio le robó su idea original. Cuando Brenda aparece en la puerta de Talia y explica quién es ella y su enfermedad, Talia está intrigada por el potencial de la historia de Brenda para ser el nuevo tema de su película y sugiere que creen una lista de deseos de cáncer de mama para Brenda. A medida que las mujeres forjan un vínculo que cumple con la lista de deseos, la madre adoptiva de Talia, Diana (Shannen Doherty), comienza a temer que Talia ahora favorezca a Brenda sobre ella y le revela la característica de la lista de deseos de Talia a Brenda por despecho. Herida porque su hija solo quería conocerla por un reportaje, una Brenda cada vez más frágil es hospitalizada y decide que ya no quiere someterse a una cirugía que podría salvarle la vida. No dispuesta a renunciar a su nueva relación con su madre biológica, Talia ayuda a Brenda a recordar por qué comenzaron la lista de deseos en primer lugar.
OLIVIA NEWTON-JOHN: LA HISTORIA DE MI VIDA (OLIVIA NEWTON-JOHN: HOPELESSLY DEVOTED TO YOU)
La película recuenta parte de la vida personal y profesional de Olivia Newton-John. Desde los comienzos de su carrera y como pasó de ser una cantante conocida sólo en Australia a conquistar el mundo del entrenamiento internacional. La trayectoria profesional de Olivia impresiona e inspira, desde que rompió récords de ventas de disco a convertirse en una de las actrices más reconocidas de su época, siendo su personaje más querido en la industria del cine, el de Sandra Olsson de “Grease”.
En el plano personal, Olivia mantuvo diferentes relaciones amorosas, pero debido a su fama, a sus parejas se les hacía difícil lidiar con su éxito e independencia.
La película también revive la gran fortaleza que ella tuvo al anunciar su diagnóstico de cáncer de mama y su lucha contra esta enfermedad. Olivia no sólo se convirtió en una sobreviviente, sino en una poderosa promotora de esta causa.
Otras batallas y obstáculos: muerte de su padre al mismo tiempo que le diagnostican el cáncer de mama, divorcio, un peligroso “stalker” que estaba obsesionada con ella, la desaparición de su novio Patrick McDermot.
En la nueva temporada, se encuentra al Dios de las Mentiras (Tom Hiddleston) lidiando con nuevos peligros internos y externos que amenazan a la Autoridad de Variación Temporal (AVT). Con una guerra en el horizonte, Loki se encuentra librando una batalla para salvar la AVT con Mobius (Owen Wilson), la Cazadora B-15 (Wunmi Mosaku), y junto a personajes nuevos y otros ya conocidos.
Estas amenazas traerán momentos imperdibles de tensión y acción, pero sobre todo revelarán aspectos de la personalidad de Loki que no se han visto hasta ahora. En este sentido, la nueva temporada de la serie es testigo de una auténtica evolución de este icónico personaje de Marvel.
La segunda temporada de Loki de Marvel Studios ya se puede ver exclusivamente en Disney+ y estrena nuevos episodios todos los jueves a las 19:00 horas. “A lo largo de los años”, un nuevo contenido adicional que recorre el camino de Loki en el Universo Cinematográfico de Marvel (MCU por sus siglas en inglés), ya se encuentra disponible
TOM HIDDLESTON, EL CAPITÁN DEL ‘BARCO LOKI’
Dice Tom Hiddleston en este nuevo contenido: “Lo que me encantó de interpretar a Loki es que abarca diferentes rangos. Puede ser divertido, cómico, pero también volátil y colérico”.
La evolución de Loki cobra vida en parte por la impronta que le da Tom, quien lo viene interpretando desde su primera aparición en el MCU, allá por 2011 en la película THOR.Con más de una década en la piel de Loki, Hiddleston sabe intuitivamente lo que tiene sentido para el personaje y cómo actuaría en distintas situaciones. Su conocimiento, a su vez, resultó una guía imprescindible para el resto del elenco, la producción y el equipo de directores.
“Nos encanta cuando encontramos la manera de que un personaje tenga un gran peso. Pero con Loki, vimos que ya desde el comienzo tenía un enorme trauma y una gran carga emocional. Tom entiende eso instintivamente a un nivel que nosotros solo podemos aspirar”, señalael codirector de la serie Aaron Moorhead, y remata: “Él es realmente el capitán del barco Loki”.
SALVANDO LA AVT
En el último episodio de la primera temporada, Loki regresa a la AVT tras la fatídica decisión de Sylvie (Sophia Di Martino) de matar a Aquel Que Permanece (Jonathan Majors). Como consecuencia, el comienzo de la segunda temporada encuentra a Loki descubriendo que las cosas se ven muy distintas a como estaban cuando las dejó. Los desfases temporales están a la orden del día y nadie está regulando las líneas del tiempo, y mucho menos el Telar Temporal, que está sobrecargado y muy cerca de estallar.
Explica el guionista Eric Martin: “En la primera temporada, el tema era desbaratar la AVT y en la segunda, el tema es mantenerla unida”. En este contexto, la prueba para Loki es estar a la altura de las circunstancias. Habiendo luchado siempre con la noción de que él era inherentemente malo y que estaba siempre condenado a empeorar las cosas, la nueva temporada lo lleva a sacrificarse para proteger a la gente que quiere. Loki se da cuenta de que, si bien quiere salvar la AVT, en realidad es a sus amigos a los que más quiere proteger.
UNA FAMILIA ELEGIDA QUE MERECE SER PROTEGIDA
Sí, Loki tiene su círculo de seres queridos. Antes del desembarco de la serie que lleva su nombre, el Dios de las Mentiras estaba asociado dentro del MCU a su familia asgardiana un tanto disfuncional: su medio hermano Thor (Chris Hemsworth) y su padre Odín (Anthony Hopkins). En Loki encontró una nueva familia. Explica Hiddleston: “Luego de que Mobius y sus colegas de la AVT expusieran, destrozaran y reconstruyeran su sentido de identidad; y también luego de su conexión con Sylvie, Loki adquirió una nueva capacidad, una nueva consciencia para establecer conexiones con los demás y él se da cuenta de que esas conexiones son todo lo que importa realmente, y que son conexiones que él quiere conservar”.
Continúa Martin: “Lo que Loki encontró en la AVT fue un hogar. Encontró a Mobius, que se convirtió en probablemente su primer amigo de verdad de su vida. La AVT es un lugar que lo aceptó. Es como una especie de isla de inadaptados, y él encontró una manera de crear una vida para sí allí. Ahora es su hogar, y él quiere protegerlo”.
“Es un personaje que, desde que lo he interpretado, ha estado buscando significado. Incluso cuando no era consciente de ello, estaba lleno de agravios, ira y desestabilización emocional porque no sentía que tuviera un propósito o significado. Estaba buscando significado en los lugares equivocados y ahora creo que ha encontrado una manera de darse un propósito, que es intentar reorganizarse, ayudar a Mobius, a la Cazadora B-15 y a la AVT”, concluye Hiddleston.
La nueva temporada de Loki ya está disponible exclusivamente en Disney+ y presenta nuevos episodios todos los jueves a las 19:00 horas.
NOTA: Las declaraciones incluidas en este material editorial fueron brindadas antes de julio de 2023
SINGAPUR—17 de octubre de 2023—Prime Video anunció que la película concierto BTS: Yet to Come, estará disponible en Prime Video en México y más de 240 países y territorios alrededor del mundo a partir del 9 de noviembre. BTS: Yet to Come, se llevó a cabo en octubre de 2022, cuando los siente miembros de la agrupación se presentaron en Busan, Corea del Sur. Como parte de su oferta para la Expo Mundial de Busan en el 2024, el concierto se llevó a cabo en el Estadio Asiad con aproximadamente 50,000 personas en el público. BTS cuenta con RM, Jin, SUGA, j-hope, Jimin, V y Jung Kook. BTS: Yet to Come se suma al catálogo de la membresía Prime. Los miembros Amazon Prime en México tienen acceso a envíos gratis y rápidos, y entretenimiento, todo en una misma membresía.
Esta película concierto, producida por HYBE, CJ 4DPlex y Trafalgar Releasing, contará con 19 interpretaciones de sus éxitos como “Dynamite”, “Butter”, “RUN”, “MIC Drop”, “Yet to Come (The Most Beautiful Moment)” y más. Mensajes emotivos, escenarios electrizantes, fuegos artificiales espectaculares y más, serán palpables mientras los fans reciben una experiencia similar a un concierto, al ver BTS: Yet to Come en Prime Video. Los clientes de Prime Video pueden disfrutar este cautivante show en cualquier lugar, en cualquier momento y volverlo a ver en sus dispositivos compatibles.
“Estamos emocionados de unirnos a HYBE para dar la bienvenida a BTS: Yet to Come a Prime Video”, dijo David Simonsen, director de Prime Video para el Sureste de Asia. “Conocemos la popularidad del contenido coreano de alta calidad a nivel mundial, y esperamos seguir deleitando a los clientes alrededor del mundo con BTS: Yet to Come. Estamos emocionados de ver este concierto hecho película y de que este género encuentre nuevos públicos de diferentes países en Prime Video”.