Esta historia se encuentra a punto de tomar vida, y podrás verla a través del Canal Las Estrellas y también por Univisión.
Ciudad de México, enero 2022. “Los Ricos También Lloran” es una recordada telenovela que contaba con un elenco nutrido por Verónica Castro, Rogelio Guerra, Rocío Banquells y Guillermo Capetillo en 1979. Ahora, Televisa estrena una nueva versión en donde participa el joven actor Ricky Gutiérrez que le da vida a Jesús Camargo, un empleado de la “Empresa Salvatierra” en donde cumple la función de “office boy” y es una pieza clave en la historia porque es aquel empleado que se entera de información valiosa de cada uno de los personajes.
Jesús es desparpajado, dicharachero y muy simpático que, de un lado a otro, reparte cafés y lleva a cabo diversas tareas de la oficina. Gracias a esta rutina, se convierte en aquella persona que puede darle un giro a la historia de la “Empresa Salvatierra”.
El personaje de Ricky Gutiérrez, es un joven que vive con su madre y él es el encargado de llevar dinero a su casa para cubrir los gastos que se necesiten, ya que su padre murió y Hortensia (su madre) se enferma y por ello, debe dejar de trabajar.
La imprudencia, la poca experiencia y un mundo totalmente nuevo dentro de esta empresa para Jesús, hace que éste se ponga en “Jaque” y su empleo corra riesgo, sin embargo, gracias a su habilidad de socializar y hacer amigos dentro del ambiente laboral, recibe apoyo para tratar de librar un posible despido.
Esta nueva historia promete mantener al público al borde del asiento, convirtiéndose en un éxito rotundo. Las actuaciones y los diferentes tintes de la telenovela, logrará que los televidentes sintonicen de lunes a viernes en punto de las 21:30 hrs, sus televisores para disfrutar de “Los Ricos También Lloran”.
Esta nueva producción está bajo el mando de Carlos Bardasano, y entre el elenco que lo conforma se encuentran: Claudia Martín, Fabiola Guajardo y Sebastián Rulli que figuran como protagonistas. Azela Robinson, Alejandra Barros, Víctor González, Henry Zakka, Arturo Barba, Sergio Reynoso, Rubén Sanz, José Luis Franco, Dalilah Polanco, Dobrina Cristeva, Luis Gatica, Lorena Graniewicz, Diego Klein, Mario Moran, Thalí García, Michelle Jurado, Antonio Fortier, Mimi Morales, Paola Toyos, Carlos Gatica y Hugo Catalán, son otros actores que junto a Ricky Gutiérrez están dispuestos a dar lo mejor de sí en este proyecto.
Como parte del primer día de actividades del Abierto Mexicano de Tenis, se realizó el esperado Kids Day, que este año contó con la presencia de Mickey Mouse y Minnie Mouse, personajes emblemáticos de Disney.
El Kids Day representa una gran oportunidad para que los niños asistentes a la actividad puedan tener un acercamiento con algunos de los tenistas de talla internacional participantes en el torneo. En esta ocasión fueron [6] Matteo Berrettini (ITA) y [12] Cameron Norrie (GBR) quienes engalanaron el evento que estuvo bajo la conducción de Carolina Guillen, conductora y especialista de ESPN.
La sorpresiva presencia de Mickey Mouse y Minnie Mouse hizo del momento un recuerdo inolvidable, de acuerdo con el público asistente.
Las familias que acudan al torneo podrán disfrutar, además, de las actividades que se ofrecerán en el transcurso de la semana en la zona de Disney+, un espacio con actividades inspiradas en Spidey y sus Amigos, La Era del Hielo, Mickey y sus Amigos, Frozen, Star Wars, Toy Story y Nat Geo.
El Abierto Mexicano de Tenis apenas inicia y la mejor cobertura, desde todas las canchas, estará disponible en Star+ para los suscriptores de America Latina y a través de ESPN.
Adicional, el equipo especializado de ESPN realizará el análisis de las jornadas y entrevistas a los jugadores más destacados del torneo. Los fanáticos del deporte blanco también podrán seguir la cobertura a través de ESPN.com.
Acerca de Star+
Star+ es un servicio de streaming de entretenimiento general y deportes lanzado el 31 de agosto de 2021 en América Latina, y complementario pero independiente del servicio Disney+ en esta región. El servicio es el hogar del estreno exclusivo de series de televisión y películas de entretenimiento general de los estudios de contenido de The Walt Disney Company, incluidos Disney Television Studios, FX, 20th Century Studios, Star Original Productions, National Geographic Original Productions y más, así como el servicio de streaming de deportes en vivo de ESPN, la marca más respetada y reconocida para los fanáticos del deporte en la región. Desde dramas hasta comedias (incluidas todas las temporadas de Los Simpson) y thrillers para adultos, Star+ también cuenta con programación original exclusiva de la marca de entretenimiento general Star, junto con una colección de producciones originales regionales de Latinoamérica.
Visite www.starplus.com para obtener más información sobre el servicio y sobre Combo+, la competitiva oferta comercial permanente que pone a disposición la suscripción a Star+ y a Disney+, plataformas independientes entre sí, a un precio único y atractivo que da acceso a la más amplia propuesta en streaming con entretenimiento para todas las edades.
Ciudad de México, 21 de febrero de 2022– La actriz mexicana Itatí Cantoral será la voz en español para la versión de Latinoamérica de “Ming Lee” (voz en inglés de Sandra Oh). En RED, de Disney y Pixar, “Ming Lee” es la madre sobreprotectora y un poco autoritaria, siempre elegante y distinguida, que se toma muy en serio sus deberes profesionales como guardiana del templo de la familia Lee en el Barrio Chino de Toronto, pero más en serio se toma el control de su preciada hija, “Mei Lee”, la protagonista de la película.
Dirigida por Domee Shi, ganadora del Oscar® por el cortometraje de Pixar BAO, y producida por Lindsey Collins, RED de Disney y Pixar estrenará en exclusiva por Disney+ el próximo 11 de marzo de 2022.
Sobre su participación en la película, la actriz Itatí Cantoral comentó: “Para mí, hacer doblaje de la mano de Disney y Pixar es un sueño hecho realidad. Darle vida a Ming Lee, ha sido una experiencia increíble, y como mamá de una niña de 13 años me sentí muy identificada desde la primera escena. RED es una película con un mensaje universal: el amor de madre e hija, y estoy segura que la audiencia la disfrutará tanto como yo”.
SOBRE ITATÍ CANTORAL
Actriz mexicana con gran reconocimiento en la industria del entretenimiento. Inició su carrera desde muy joven en la conducción y en el año 1991 realizó su debut en la pantalla chica con la telenovela Muchachitas, producida por Emilio Larrosa. Su personaje de Soraya Montenegro en la telenovela Maria la del Barrio (1995) la colocó en el gusto del público como una de las villanas favoritas de México. Tras el éxito que le dejó María la del Barrio llegó su primera oportunidad en el cine con la película Bonita. Entre las historias que ha protagonizado están Salud, dinero y amor, Infierno en el paraíso, Hasta que el dinero nos separe, entre otras. Itatí es considerada una de las actrices más relevantes de los años 90, conocida también por interpretar al personaje de Elena Tejeros en Aventurera, una de las puestas en escena más taquilleras y exitosas del teatro en México. Recientemente, participó en la bioserie de Silvia Pinal, dando vida a esta diva de México, y en la exitosa sitcomSe rentan cuartos. Su regreso a la pantalla de Televisa se dio con la telenovela La Mexicana y el Güero. Además de prestar su voz al personaje de Ming Lee en RED de Disney y Pixar, próximamente tendrá una aparición especial como Maricarmendentro de la serie de Disney+ Papás por Encargo, que estrena este año en la plataforma de streaming.
SINOPSIS OFICIAL
RED de Disney y Pixar presenta a Mei Lee (voz en inglés de Rosalie Chiang), una joven de 13 años que se debate entre seguir siendo la obediente hija de su madre y el caos que implica la adolescencia. Ming (voz en inglés de Sandra Oh), su madre sobreprotectora y un poco autoritaria, nunca está lejos de ella, una realidad “desafortunada” para la adolescente. Y como si los cambios en sus intereses, relaciones y en su cuerpo no fueran suficientes, cada vez que se emociona demasiado (lo que sucede, prácticamente, siempre) ¡Se convierte en un panda rojo gigante! Dirigida por la ganadora del Oscar® Domee Shi (cortometraje de Pixar “Bao”) y producida por Lindsey Collins, RED de Disney y Pixar estrenará exclusivamente en Disney+ el 11 de marzo de 2022.
Disney+ es el servicio de streaming por suscripción de películas, series y otros contenidos de Disney, Pixar, Marvel, Star Wars y National Geographic. Como parte del segmento Disney Media and Entertainment Distribution (DMED) de Disney, Disney+ está disponible para dispositivos conectados a Internet y ofrece a todas las audiencias programación sin cortes publicitarios con una variedad de películas, documentales, series animadas y de live action, y cortos originales. Proporcionando un acceso sin precedentes a la increíble biblioteca de entretenimiento de cine y televisión de Disney, también es la plataforma de streaming para ver en exclusiva los últimos lanzamientos de cine de The Walt Disney Studios. Visite DisneyPlus.com para obtener más información sobre el servicio y sobre Combo+, la competitiva oferta comercial permanente que pone a disposición la suscripción a Disney+ y a Star+, plataformas independientes entre sí, a un precio único y atractivo que da acceso a la más amplia propuesta en streaming con entretenimiento para todas las edades.
RONDA DE OCTAVOS DE FINAL DE LA UEFA CHAMPIONS LEAGUE POR HBO MAXCiudad de México a 21 de febrero – La segunda ronda de partidos de ida, que corresponde a los octavos de final de la UEFA Champions League, tendrá lugar este martes 22 y miércoles 23 de febrero. Esto comienza a ponerse cada vez más interesante, pues en los primeros partidos de esta fase que tuvieron lugar la semana anterior, se vivieron momentos cardiacos como el gol del PSG que hizo la diferencia en su encuentro con el Real Madrid.
En esta fecha, ya estamos esperando algunos de los enfrentamientos como el del Chelsea vs Lille o el del Atlético de Madrid vs Manchester United, y es que todos quieren seguir avanzando para coronarse, así que ¡prepárate! porque esto apenas está empezando.
Los aficionados del Lille Olympique Sporting Club, saben que para hacer cara al Chelsea, – de los equipos con más victorias hasta ahora -, tendrá que hacer un doble esfuerzo para superar al guardameta, Edouard Mendy, quien ha mantenido su portería invicta en cinco partidos de esta temporada, registrando un total de 13 encuentros sin recibir goles, de los 17 que ha disputado hasta ahora en el campeonato.
Por otra parte, el Villarreal y el Juventus debutan por primera vez como enemigos en la cancha de los octavos de final. El club español sólo ha llegado hasta aquí en dos ocasiones. Mientras que la Juve ha alcanzado la fase de las eliminatorias por octava temporada consecutiva, siendo esta la 18va en su historia deportiva. Este enfrentamiento tendrá a todos al borde del asiento, ya que cualquiera podría salir con la victoria en el bolsillo.
Otro encuentro esperado será el de Ronaldo, quien buscará seguir acumulando goles a su historial contra el Atlético de Madrid, que ha sumado nueve victorias y ninguna derrota, pero sin duda el Manchester United de la mano de Cristiano Ronaldo podrían cambiar la situación de los rojiblancos.
Dos antiguos campeones europeos se enfrentan: Benfica-Ajax. Uno de los equipos con más goles en esta edición y con el jugador que ha sido responsable de la mayoría de ellos, Sebastian Haller, buscará defender su lugar frente al club polideportivo de la ciudad de Lisboa, Portugal.
HBO Max te acerca a tu pasión y TNT Sports lo hace posible gracias a la compra de los derechos de transmisión de este evento tan importante. No te pierdas este esperado desenlace. Martes 22 febrero – 14:00 hrs. -Chelsea vs Lille (HBO Max y TNT) -Villarreal vs Juventus (HBO Max) Miércoles 23 de febrero – 14:00 hrs. -Atlético de Madrid vs Manchester United (HBO Max) -Benfica vs Ajax (HBO Max y TNT) HBO Max es la única plataforma con todos los partidos exclusivos de la UEFA Champions League. No te pierdas ningún momento de la segunda ronda de partidos de ida, en los octavos de final o revive cada gol, tiros de equina, penales y más de la fase de equipos en 2021, ya que todos los juegos están disponibles en HBO Max.
México ocupa el tercer lugar de adopción en la región. Además, el 21% de las empresas de banca en Latam utilizan chatbots y asistentes virtuales mientras que en EE.UU. solo el 13% los usan.
Ciudad de México, 21 de febrero de 2022.- Un estudio reciente denominado “Mejorando la experiencia de comunicación de los clientes” realizado por la consultora Frost & Sullivan por solicitud de Infobip, empresa de comunicaciones omnicanal en la nube, destaca que en promedio 4 de cada 10 instituciones bancarias de América Latina utilizan, de manera activa, soluciones en la nube para potenciar sus estrategias de atención a sus usuarios. Así, el 21% de las instituciones de la región ya emplea asistentes virtuales automatizados y chatbots con IA, mientras que en EE. UU. solo el 13% hace uso de estas herramientas.
En la atención al cliente financiero, América Latina se dirige hacia un panorama en el que lo digital cada vez adquiere mayor relevancia. Hoy, combinar lo físico y lo virtual para así atraer, satisfacer y retener a todas las generaciones será clave para el sector. En este sentido, la atención híbrida resulta esencial para las estrategias de retención del usuario. En la actualidad, más de 1/4 de las interacciones con clientes a nivel global son asistidas por agentes en vivo y/o por aplicaciones de chat. En promedio, Latinoamérica hace un menor uso porcentual de asistentes físicos, sólo 27% respecto al 64% de EE. UU.
Por el contrario, las cifras latinoamericanas respecto del uso de aplicaciones de chat y de asistentes virtuales o automatizados para interactuar con usuarios son considerablemente mayores que en el resto del mundo, 31% mientras que el uso de asistentes virtuales telefónicos, e IVR (respuesta de voz interactiva), alcanza el 22%. De hecho, en México y Brasil las aplicaciones de chat, como WhatsApp, son inclusive más empleadas que los agentes físicos para asistir a clientes bancarios, siendo 41% y 34% respectivamente.
Sin embargo, los agentes físicos no están destinados a desaparecer. Debido a su experticia en el manejo de ciertos casos de soporte de mayor complejidad, son indispensables. No obstante, las predicciones en la atención de interacciones futuras con clientes en América Latina indican que el 32% de las comunicaciones se llevarán a cabo mediante aplicaciones de chat, 26% por medio de asistentes virtuales automatizados y chatbots con IA y solo un 23% por agentes físicos.
“Un aspecto importante a tener en cuenta son las diferencias generacionales abarcadas a partir de un servicio al cliente diversificado. El mañana recae sobre un sistema de atención al cliente blended o híbrido que sepa combinar lo físico y lo virtual para así atraer, satisfacer y retener a todas las generaciones. Algunas generaciones se sienten más cómodas interactuando con agentes físicos, ya sea de forma presencial o vía telefónica, mientras que otras prefieren ser atendidas virtualmente y de forma automatizada para así agilizar los procesos de atención. Mientras que unos buscan sentirse seguros y confiados a través de la experiencia presencial, otros buscan la inmediatez”, sostiene Vivian Jones, Vicepresidente de Latinoamérica para Infobip.
Es así como el modelo híbrido o blended de servicio al cliente que se está desarrollando en las instituciones financieras de manera exitosa en Latinoamérica, se convierte en el futuro para generar satisfacción y retención de usuarios de cualquier generación y mantenerlos satisfechos. El camino aún es largo y en México, se debe poner especial atención a la implementación de la tecnología, sin descuidar las distintas preferencias generaciones que se pueden inclinar por el trato personal, el virtual o una mezcla, para ofrecer un servicio que responda a las necesidades de todo tipo de usuarios.
El estudio titulado “Mejorando la experiencia de comunicación con el cliente”, fue llevado a cabo mediante la participación de 195 instituciones financieras ubicadas en EE. UU. y América Latina: Argentina, Brasil, Colombia, México, Perú; y busca resaltar la importancia de saber destacarse del resto ofreciendo experiencias que satisfagan y retengan a los clientes actuales, potenciales y futuros del sector financiero.
Este fin de semana se llevó a cabo la presentación a prensa e invitados especiales del nuevo show dirigido por Felipe Fernández del Paso en el Foro Total Play de Antara.
Disney + Myst es una colaboración entre DISNEY y MÚSICA ESENCIAL, los creadores de MYST.
Es la impactante y original puesta en escena de más de 70 éxitos musicales de DISNEY producido por los creadores de MYST en colaboración con Disney
Las canciones son interpretadas en inglés y español en un porcentaje del 50%, también hay alguna versión en francés y hasta en koreano.
La elección del idioma apela a la memoria y conexión que las diferentes generaciones han tenido con las canciones.
Más de nueve décadas de la historia de Disney.
Concierto inmersivo para toda la familia con la participación de reconocidos artistas bailando e interpretando canciones que son emblemáticas para varias generaciones y harán que todos se levanten de sus asientos para cantar, bailar y ser parte del show.
El mágico mundo de Disney cobra vida para envolver al público en esta experiencia que los tendrá al borde de sus sueños con la música de Alan Menken, Michael Giachino, John Williams, Phil Collins, Robert Lopez, Randy Newman, Howard Ashman, Dany Elfman y Hans Zimmer, entre otros; y canciones como “Colours of the Wind” (Pocahontas), ¨Príncipe Alí” (Aladdin) “Tale as Old as Time” (La Bella y La Bestia), “Under the Sea” (La Sirenita), “Let it Go” (Frozen), “Supercalifragilisticexpialidocious” (Mary Poppins), “Go the Distance” (Hércules) y muchas más.
Mario Sepúlveda, uno de los actores de teatro musical más reconocidos, es parte de este show, en el que canta varias canciones de la marca infantil más reconocida a nivel mundial; canciones como “Recuérdame” del filme Coco y “Hakuna Matata” de El Rey León; son las canciones que a Sepúlveda le encanta interpretar dentro del show.
Entre otros cantantes del espectáculo son: Reyna López, Alex Brizuela, Vince Miranda, Anais Loz, Nana, Cecilia de la Cueva, Carlos Gatica, Rodrigo Urquidi, entre muchos otros y un espectacular cuerpo de bailarines.
DISNEY MYST: “BE OUR GUEST”, producido por Disney y Myst, llega al Foro Total Play a partir del 26 de febrero con funciones todos los sábados y domingos a las 14:00 horas. La venta de boletos ya está disponible a través del sistema Ticketmaster.
Les dejamos material de Mario Sepúlveda de la tarde del sábado pasado, en el estreno de Disney + Myst.
Jessica Chastain, Olivia Colman, Lady Gaga, Nicole Kidman, Ben Affleck, Bradley Cooper, Jared Leto, Cate Blanchett, Kirsten Dunst, Michael Keaton, Kate Winslet, Ewan McGregor, Jennifer Aniston, Reese Witherspoon, Michael Douglas, Brett Goldstein, Elle Fanning, Javier Bardem, Andrew Garfield, Will Smith, Denzel Washington y muchas estrellas ya están listos para hacer su entrada triunfal.
LINK IMÁGENES EXCLUSIVAS
El domingo 27 de febrero, llega la primera gran alfombra roja del año para recibir a las grandes estrellas del momento de la industria cinematográfica y televisiva, y como siempre E! Entertainment realizará una cobertura completamente en VIVO ¨Live From the Red Carpet: SAG Awards 2022¨ desde el Barker Hangar, Santa Mónica, California para toda Latinoamérica a partir de las 5PM MEX, 6PM ANDES, 8PM ARG/BRApara que los fanáticos puedan disfrutarlo como invitados de primera fila.
E! Entertainment, la multiplataforma máxima referencia en alfombras rojas y cultura pop, ya tiene todo listo para recibir a las celebridades más aclamadas del año y descubrir con qué icónicos looks y atuendos enamorarán a todos y cuáles serán los diseños exclusivos que eligirán para lograr dar de qué hablar todo el año.
Jessica Chastain (The Eyes Of Tammy Faye), Olivia Colman (The Lost Daughter), Lady Gaga (House Of Gucci), Nicole Kidman (Being The Ricardos), Ben Affleck (The Tender Bar), Bradley Cooper (Licorice Pizza), Jared Leto (House Of Gucci), Cate Blanchett (Nightmare Alley), Kirsten Dunst (The Power Of The Dog), Michael Keaton (Dopesick), Kate Winslet (Mare of Easttown), Ewan McGregor (Halston), Jennifer Aniston (The Morning Show), Reese Witherspoon (The Morning Show), Michael Douglas (The Kominsky Method), Brett Goldstein (Ted Lasso), Elle Fanning (The Great), Javier Bardem (Being The Ricardos), Andrew Garfield (Tick, Tick…boom!), Will Smith (King Richard), Denzel Washington (The Tragedy Of Macbeth) y muchas más grandes personalidades ya están listas para desfilar por la alfombra roja más esperada del 2022.
¿Listos para descubrir cuáles serán los atuendos que darán de qué hablar durante toda la temporada?
¡No te pierdas ¨Live From The Red Carpet E!: SAG Awards 2022¨ el domingo 27 de febrero a partir de las 5PM MEX, 6PM ANDES, 8PM ARG/BRA!
Star+ presenta el primer adelanto de un nuevo episodio de “Bios. Vidas que marcaron la tuya” dedicado a la icónica banda colombiana de rock Aterciopelados. Esta entrega forma parte de la nueva temporada de la aclamada serie documental del sello National Geographic Original Productions que reconstruye la historia de las personalidades más destacadas de la cultura popular latinoamericana y revela anécdotas y detalles desconocidos de su vida artística y personal, y que llegará el 18 de marzo en exclusiva al servicio de streaming en Latinoamérica.
En esta oportunidad, la cantante de la banda colombiana Bomba Estéreo, Li Saumet, es quien guía a la audiencia en un recorrido emotivo y revelador por la historia de Aterciopelados, una de las bandas fundacionales y más destacadas del rock en Colombia, que a su vez fue una de las primeras del país en cruzar las fronteras con su música. Con entrevistas exclusivas a los líderes de la banda, Héctor Buitrago y Andrea Echeverri, y a su círculo íntimo, y acceso exclusivo a ensayos y a materiales de archivo inédito, el episodio ilumina detalles hasta ahora desconocidos y revela por primera vez el verdadero motivo que los mantuvo separados durante tres años.
MUERTE EN EL NILO, la película más reciente del director Kenneth Branagh basada en la novela homónima de 1937 de la icónica escritora Agatha Christie, ya está deslumbrando a las audiencias en cines de todo el mundo. El film transporta a los espectadores a las aguas del río Nilo, donde un puñado de coloridos personajes se reúne a bordo de un barco de lujo para celebrar una boda. Allí también está el detective Hércules Poirot, quien se ve obligado a hacer una pausa en sus vacaciones para desentrañar un misterioso asesinato que involucra de diferentes maneras a los viajeros.
Llevar a la pantalla una historia de una de las escritoras más celebradas del siglo XX no es tarea sencilla, y ni Branagh ni el resto del equipo creativo detrás de la película perdió de vista la dimensión y el impacto de la empresa que estaban enfrentando. Para dar vida con fidelidad y autenticidad a la novela “Muerte en el Nilo”, trabajaron intensamente en todas las áreas de producción, honrando el legado de la gran narradora de misterio de Occidente.
SEGUNDA VUELTA
La nueva película marca la segunda incursión de Branagh en el universo de Agatha Christie, tras dirigir en 2017 ASESINATO EN EL ORIENT EXPRESS. Para el realizador, seguir construyendo el universo cinematográfico de la famosa escritora fue un desafío irresistible que lo unió una vez más al equipo creativo detrás del primer film. Tras finalizar la producción de ASESINATO EN EL ORIENT EXPRESS, Branagh se reunió con el guionista Michael Green (ASESINATO EN EL ORIENT EXPRESS, Blade Runner 2049, Alien: Covenant)para elegir la próxima obra de la Dama del Crimen que llevarían al cine. “Nos divertimos muchísimo conversando sobre cuál podría ser la próxima película de la serie cinematográfica de Agatha Christie. Los dos expresamos cuáles eran las novelas preferidas de cada uno, pero siempre volvíamos a Muerte en el Nilo”, cuenta Green.
Branagh, en tanto, agrega: “La pasión que tiene la historia original de Agatha Christie es muy fuerte. Es uno de los libros más fascinantes e inquietantes de Christie. Nos presenta la historia con una pátina de sofisticación, sensualidad, glamur y romance, pero una pátina que todo el tiempo es precaria, frágil, peligrosa y disruptiva”.
EN FAMILIA
En la realización de MUERTE EN EL NILO participaron dos familiares cercanos de Agatha Christie, miembros del acervo sucesorio de la célebre autora y responsables de proteger su legado. Tanto Mathew Prichard, único nieto de Christie, como su hijo James Prichard ayudaron a Branagh y su equipo a comprender la actitud de la autora con respecto a su libro, los personajes y la ambientación. “James y Matthew nos ofrecieron una perspectiva vital sobre quién era esta increíble escritora a nivel personal”, comenta Branagh.
Por su parte, James Prichard asegura que la historia imaginada por su bisabuela quedó en excelentes manos, y que el director supo llevarla a la pantalla de manera extraordinaria. “Para los espectadores, es extremadamente importante que sientan que no solo vieron una película fabulosamente moderna y un gran espectáculo cinematográfico, sino que hayan experimentado una noche de Agatha Christie. Ken logró construir un mundo que refleja la perspectiva única de Agatha Christie y su excepcional don para la narración”, asegura.
UN VIAJE CINEMATOGRÁFICO A TRAVÉS DE LA IMAGINACIÓN DE AGATHA CHRISTIE
Llevar el universo de Agatha Christie a la pantalla supuso un trabajo coordinado y cohesionado de todas las facetas del proceso de producción de la película. Para Green, implicó un trabajo minucioso de análisis de los personajes de la novela que luego cobrarían vida en el guion. Para el diseñador de producción Jim Clay (Belfast, Niños del hombre, Realmente amor), involucró el desarrollo de escenarios que evocaran las atmósferas creadas por la escritora en el libro, en combinación con una estética adecuada para cada uno de los personajes a cargo del diseñador de vestuario Paco Delgado (JUNGLE CRUISE, Los Miserables, La chica danesa).
Al hacer la transición de una novela rica en complejidad y en personajes a un guion que funcionara cinematográficamente, los realizadores buscaron los elementos claves de la historia para expandirlos y evolucionar a partir de allí, pero siempre volvían a los temas de celos y romance. “El libro está muy bien escrito. Contiene parte de la mejor prosa de Agatha Christie, y tiene una trama maravillosa con una solución genial. Es muy rico. Pero siempre volvíamos a los temas de la pasión y el amor, nos centrábamos en esos sentimientos, asegurándonos de que todos nuestros personajes tuvieran algo que decir sobre el poder de esas emociones”, explica Green.
A partir de allí, el guionista hizo algunos cambios en la composición de los personajes, convirtiendo en posibles asesinos a algunos que no eran sospechosos en la novela. A su vez, introdujo personajes nuevos y adaptó detalles estéticos y de historia de vida en otros. Sobre el guion final, Branagh concluye: “Esta adaptación tiene un enfoque más juvenil. Todo lo relacionado con la historia es más grande, más sensual y mucho más profundo, literal y estéticamente”.
En cuanto a los lugares en los que transcurre la historia, el equipo de producción trabajó para hacerle justicia a los escenarios de los años ’30 que imaginó Christie cuando escribió la novela, desde un tugurio londinense donde la alta sociedad se reúne a beber y bailar, hasta el lujoso S.S.Karnak donde tiene lugar el asesinato central de la trama. A su vez, recrearon en Longcross Studios el Cataract Hotel de Asuán, en el desierto de Nubia, donde se hospedó Agatha Christie mientras escribía “Muerte en el Nilo”.
En todos los escenarios, la magia de la Dama del Crimen también quedó plasmada en el impactante vestuario de la película. En línea con Clay y Branagh, Delgado trabajó intensamente para captar el espíritu de los personajes de Christie en su aspecto visual. Para eso, se sumergió de lleno en la moda de los años ’30, investigando los diseños, colores e ideas de la época, pero teniendo siempre en mente la visión del director de lograr una estética contemporánea. “No es que hayamos tratado de hacer una película contemporánea, pero buscamos los elementos de la época que resultaran más atractivos en un contexto contemporáneo y los combinamos con las convenciones de la época”, explica el diseñador.
El resultado de esta unión de fuerzas, ideas y enorme talento de todos los integrantes del equipo detrás de MUERTE EN EL NILO hace honor a la historia cautivante que imaginó Christie casi un siglo atrás. Las tramas complejas, la profunda comprensión de las emociones humanas y el humor singular de Agatha Christie siguen resonando en las audiencias al día de hoy, y esta adaptación hace honor a todo eso que el público adora. Concluye Branagh: “Las buenas historias son nuestra mayor defensa contra la desesperación, y siempre es más divertido evadir la realidad con una historia que emociona, te tiene en vilo, y al mismo tiempo te ofrece sabiduría, compasión y algo entrañable con lo que todos podemos sentirnos identificados”.
MUERTE EN EL NILO se puede en salas disfrutar en salas de cine disponibles.
L BARRY, la comedia de humor negro de HBO, ganadora de seis premios Emmy y protagonizada por el ex alumno de “Saturday Night Live”, Bill Hader, volverá con una tercera temporada de ocho capítulos este domingo 24 de abril, según ha anunciado hoy la cadena de televisión durante la gira de prensa de la Asociación de Críticos de Televisión.
Los co-creadores Hader (“Inside Out” de Pixar) y Alec Berg (“Silicon Valley” de HBO) produjeron ejecutivamente, dirigieron y escribieron BARRY. Sus seis premios Emmy incluyen el de Actor Principal Sobresaliente en una Serie de Comedia (Hader), Actor Secundario Sobresaliente en una Serie de Comedia (Henry Winkler), Edición de Sonido Sobresaliente para una Serie de Comedia o Drama (Media Hora) y Animación y Mezcla de Sonido Sobresaliente para una Serie de Comedia o Drama (Media Hora) y Animación. En total, BARRY ha recibido treinta nominaciones a los Emmy.
BARRY sigue a su protagonista (interpretado por Hader) mientras intenta desenredarse del mundo de los asesinatos y sumergirse por completo en su nueva pasión por la actuación, pero sus intentos de mantenerse alejado de la violencia parecen verse frustrados en todo momento a lo largo de la serie.
La tercera temporada muestra a BARRY y a las demás personas de su vida tratando de tomar mejores decisiones y de comprender mejor su psique. Otros miembros del reparto de BARRY, nominados al Emmy y ganadores, son Stephen Root como Monroe Fuches, Sarah Goldberg como Sally, Anthony Carrigan como Noho Hank y Gene Cousineau como el antiguo profesor de interpretación de BARRY.
Sarah Burns, D’Arcy Carden y Michael Irby volverán como miembros recurrentes del reparto. Aida Rodgers y Liz Sarnoff producen de forma ejecutiva junto a Hader y Berg, y Julie Camino produce. Otros guionistas de la tercera temporada son Emma Barrie, Jason Kim, Emily Heller, Duffy Boudreau y Liz Sarnoff.
