Ciudad de México, 20 de septiembre de 2021 – Belkin, empresa líder en el mercado de electrónica de consumo, anunció hoy la comercialización de dos productos de protección de pantalla diseñados y fabricados para iPhone 13 Pro, iPhone 13 Pro Max, iPhone 13 y iPhone 13 mini. Los protectores de pantalla UltraGlass y antirreflejo son las dos últimas adiciones al catálogo de productos de protección de pantalla para iPhone de Belkin. Como parte de los recientes esfuerzos de Belkin para conseguir a finales de 2025 la reducción en un 25 % de los plásticos de un solo uso, los protectores de pantalla UltraGlass y antirreflejo contarán por primera vez con un envase fabricado con botellas de agua de plástico recicladas y papel con certificación forestal (FSC). Además de renovar el envase de los productos Belkin también implementará mejoras en su sistema de aplicación de protectores de pantalla en tiendas: todos los sobres de los protectores incluirán papel de estraza (kraft), revestimientos de bioplásticos y tinta de soja.
«Estamos orgullosos de poder ofrecer accesorios para los nuevos modelos de iPhone 13 al tiempo que damos un paso adelante, discreto pero de gran calado, en nuestros esfuerzos para conseguir unos productos y envases sostenibles», afirmó Steve Malony, director general de Belkin. «Nuestros valores como empresa se inspiran en la gente y estamos comprometidos para ser garantes del medioambiente. Queremos crear más productos que no solo complementen a la última tecnología disponible, sino que también reduzcan nuestra huella de carbono».
Protector de pantalla UltraGlass
El diseño del iPhone 13 y iPhone 13 Pro presenta unos bordes planos que al combinarse el frontal Ceramic Shield, más duro que cualquier material de vidrio incluido en otros smartphones, ofrece una extraordinaria durabilidad y resistencia frente al daño producido por las caídas accidentales. El protector de pantalla UltraGlass de Belkin incluye vidrio de aluminosilicato de litio (LAS) de fabricación alemana para ofrecer una mayor dureza, flexibilidad y resistencia frente a los arañazos para los modelos de iPhone 13. Fortalecido mediante un proceso de intercambio iónico doble el UltraGlass es el doble de resistente que el vidrio templado. Además, proporciona una protección sin rival contra el daño de los arañazos e impactos, preservando la experiencia nativa de la pantalla gracias a su diseño ultrafino.
Protector de pantalla antirreflejoEl protector de pantalla antirreflejo ofrece una gran defensa a la vez que permite una visibilidad máxima en la pantalla del iPhone 13 y iPhone 13 Pro. Al reducir el impacto del intenso reflejo de la luz solar y artificial los usuarios podrán disfrutar de todo el detalle y color de la pantalla Super Retina XDR, incluso cuando la luz ambiental es muy brillante. El protector de pantalla antirreflejo ha sido diseñado para proporcionar una protección superior y cuenta con un revestimiento antiarañazos. Asimismo, su diseño ultrafino garantiza una experiencia inalterada de uso de la pantalla táctil.
Precio y disponibilidad
El protector de pantalla UltraGlass está disponible desde hoy al precio de 39,95 dólares americanos en una selección de tiendas Apple Store alrededor del mundo y en apple.com
El protector de pantalla antirreflejo está disponible desde hoy al precio de 19,95 dólares americanos en una selección de tiendas Apple Store alrededor del mundo y en apple.com
Alejandro Amenábar, Álex González, Elena Rivera, Fernando Trueba, Manolo Cardona, Jorge Perugorría, Leticia Dolera, María Pedraza, Marina de Tavira, Cristina Castaño, Celia Frejeiro, Mariana di Girolamo, Mayrín Villanueva, Paulina Gaitán, José de la Torre, Elisabet Casanovas, entre los nombres confirmados en Iberseries Platino IndustriaLa cita más importante del audiovisual iberoamericano consigue reunir a las figuras más relevantes del sector en MadridDirectores, creadores, realizadores, showrunners, productores, actores, ejecutivos, plataformas, televisiones llegados de este y el otro lado del Atlántico compartirán un espacio único durante una semana de intensa actividadYa está disponible la programación completa en la web del eventohttps://www.iberseriesplatinoindustria.com/documentos/Programa_de_mano_IPI.pdfCiudad de México – 20 de septiembre de 2021 – En tan solo una semana arranca la primera edición de Iberseries Platino Industria, un acontecimiento llamado a ser la mayor cita del audiovisual iberoamericano, que, haciendo honor a su nombre, va a congregar en Madrid, entre el 27 de septiembre y el 1 de octubre, a las figuras más destacadas del sector audiovisual de habla hispana y portuguesa.
Directores, creadores, realizadores, showrunners, productores y actores así como ejecutivos, plataformas, televisiones y agentes más relevantes llegados de este y el otro lado del Atlántico desfilarán durante una semana de intensa actividad por las diferentes sedes del festival: Matadero Madrid, que acogerá múltiples actividades para profesionales, clases magistrales, conferencias de alto nivel y presentaciones para la prensa;Casa de América, donde se desarrollarán talleres y seminarios; Los cines Callao y Capitol, que se vestirán de alfombra roja para recibir estrellas llegadas desde este y el otro lado del Atlántico. UN ESPACIO PARA LA EXHIBICIÓN en la Gran Vía (Cines CAPITOL y CALLAO)
En Iberseries Platino Industria existirá ese lugar para la Exhibición, en una sección, Capítulo UNO, en la que se estrenarán mundialmente una selección de series inéditas de factura iberoamericana, y en otra, Platino Cine, en la que se podrán ver algunas de las películas finalistas de los Premios Platino. Estas proyecciones contarán con la presencia de sus protagonistas para compartir impresiones con prensa y público. Ya han confirmado su participación en este encuentro multicultural desde Brasil, Marcus Ornellas; procedentes de Chile, Amparo Noguera, Arón Hernández, Diego Madrigal, Geraldine Neary, Guillermo Helo, Maite Alberdi o Mariana di Girolamo; Dago García desde Colombia; llegado desde Cuba, Jorge Perugorría; desde España, Álex González, Celia Freijeiro, Cristina Castaño, David Pareja, Elena Rivera, Elisabet Casanovas, Fernando Trueba, José de la Torre, Leticia Dolera, María Pedraza o Nacho Sánchez; desde Guatemala, Jayro Bustamante; directas desde México, Mayrín Villanueva o Paulina Gaitán, y desde Perú, Salvador del Solar.
UN ESPACIO PARA LAS ACTIVIDADES PRO EN MATADERO y CASA DE AMÉRICA
Otros tantos nombres imprescindibles del ámbito audiovisual serán los protagonistas de las actividades programadas para profesionales. Al mando de conferencias, clases magistrales, paneles o talleres estarán compartiendo experiencias y perspectivas rostros como los de Alejandro Amenábar (director de cine), Antonio Saura (director de Latido Films), Beatriz Navas (directora general del ICAA), Carlos Montero (creador y showrunner), Chris Brancato (productor y showrunner), Daniel Burman (director de cine), Enrique Cerezo (Presidente de EGEDA), Enrique González Kühn (director general de Caramel), Iván Escobar (creador y guionista), Jordi Frades (director de cine y series), José Luis Rebordinos (director del Festival de Cine de San Sebastián), Juan Antonio Vigar (director del Festival de Cine de Málaga), Laura Belloso (creadora y guionista), Laura Fernández Espeso (CEO The Mediapro Studio), Marta Rivera de la Cruz (consejera de Cultura, Turismo y Deporte de la Comunidad de Madrid), Natalia Armijos Velasco (directora general de cultura, Organización de Estados Iberoamericanos), Nathalie Garcia (CEO de Fremantle), Pilar Blasco (CEO de Banijay Iberia), Pilar de Benito (directora general de Morena Films), Rafael Cabrera (Coordinador general de Film Madrid) o Yolanda García Serrano (creadora y guionista) entre muchos otros.
Iberseries Platino Industria es una iniciativa de EGEDA y Fundación Secuoya, que busca aportar visibilidad a los largometrajes y series de ficción de ámbito o temática iberoamericana, potenciar el talento de los creadores y fomentar la coproducción internacional como fórmula clave para afianzar proyectos.
Acreditaciones de prensa:
Para cubrir las actividades programadas en Iberseries Platino Industria, el plazo de solicitud de acreditación de prensa está abierto hasta el 21 de septiembre.
Aquellos profesionales de la comunicación interesados en cubrir el evento deberán acceder a la página weby cumplimentar el formulario que se encuentra en el apartado de prensa. Una vez hecha la solicitud la organización les confirmará la aprobación de dicha acreditación de prensa.
Carolina Ross, a la vanguardia de la música mexicana, logrando expresar su versatilidad artística y mostrando nuevas facetas que le permiten marcar tendencias lanza el día de hoy su álbum titulado “Mudanzas” en homenaje a Lupita D’Alessio, icono de la música latina y de la mano de ONErpm.
El tracklist de “Mudanzas” contiene siete cautivantes temas en el género de mariachi como son “Acaríciame”, “Ese Hombre” , “Mi Corazón Gitano”, “Mentiras”, “Lo Siento Mi Amor” , “Que Ganas de No Verte Nunca Más” y “Mudanzas” donde podemos gozar la potente voz de Carolina.
Manejando el género de mariachi con delicadeza y mucho respeto Ross se ha colocado en las listas más populares de plataformas digitales como fue con su éxito pasado “Apuré Mi Café” versión mariachi.
En paralelo con este homenaje, Carolina lanza el video oficial del tema “Acaríciame” bajo su canal oficial de YouTube. En un elegante formato acústico, el videoclip grabado en la ciudad de México muestra a Ross vestida de negro en una tarima acompañada de un mariachi integrado de puras mujeres talentosas.
Carolina Ross prepara a su audiencia para próximamente el mes de octubre lanzar su segundo disco inédito cuya producción se perfila ser un éxito rotundo para la joven cantante.
Miami, 20 de septiembre de 2021.- Aunque las madres se toman su trabajo en serio, con preocupación, dedicación y una interminable capacidad de entrega, hay algunas variaciones de la maternidad que recaen en personajes que hacen del humor y la ironía sus mejores aliados para su rol de mamás. Es el caso de Bonnie Plunkett, que con su inteligencia e intensidad, hace que todas las situaciones duras de la vida, desde la pobreza a la enfermedad, y desde las adicciones hasta las penas, sean un motivo para llevar todo a un permanente estado de alegría. Warner Channel presenta el estreno de la octava y última temporada de Mom, a partir delviernes 24 de septiembre, a las 09.52 (MEX) horas.
Allison Janney interpreta a Bonnie en esta hilarante, y a veces desgarradora, comedia. En este último ciclo, ella debe aprender a adaptarse a vivir sin estar cerca de Christie, su hija y compañera de aventuras. Con un pasado caótico detrás de ella y un nido recién vacío, decide enfocarse en su matrimonio con Adam y en qué quiere ser ahora que finalmente ha madurado. Más que nunca ella necesitará la ayuda de sus amigas, incluida la sabia Marjorie, la adinerada y a veces descarriada Jill, la demasiado emocional Wendy, y Tammy, su hermana adoptiva que acaba de salir de prisión. Ellas trabajan día a día para ayudarse mutuamente a superar sus errores y mantenerse sobrias frente a lo que la vida les traiga por delante.
La serie ha obtenido dos premios Emmy, ambos en la categoría a Mejor Actriz de Comedia, por el trabajo de Allison Janney en su interpretación de Bonnie. Además, ha recibido otras diez nominaciones a este galardón que premia lo más sobresaliente de las producciones televisivas.
Mom está protagonizada por Allison Janney (Bonnie), Mimi Kennedy (Marjorie), Jaime Pressley (Jill), Beth Hall (Wendy), William Fichtner (Adam) y Kristen Johnston (Tammy).
Warner Channel estrena la octava y última temporada de Mom el viernes 24 de septiembre, a las 09.52 (MEX) horas.
Nueva York, Nueva York—20 de septiembre de 2021— Perfect Corp., el proveedor de soluciones de tecnología de belleza de realidad aumentada (RA) e inteligencia artificial (IA) líder en el mundo y desarrollador de la suite de aplicaciones YouCam, integró una nueva función de simulación de envejecimiento facial a su galardonada aplicación YouCam Makeup. La nueva experiencia, nombrada YouCam Time Machine, permite a los usuarios viajar hacia adelante en el tiempo y ver cómo se podrían ver en el futuro, o volver al pasado y revisitar su yo más joven.
Nueva función YouCam Time Machine – Una combinación ideal las redes sociales
Los resultados ultra realistas se logran gracias a los más recientes desarrollos de tecnología de IA de Red Generativa Antagónica (RGA). La funcionalidad avanzada permite a los usuarios elegir cualquier edad entre los 12 y los 70 años simplemente deslizando un control. La interfaz intuitiva y divertida permite a los usuarios capturar o subir una foto y generar el look deseado en segundos. Los resultados son cautivantes, creativos y divertidos – una combinación ideal para las redes sociales. Además, los usuarios tienen la habilidad de crear videoclips cortos visualizando el progreso de envejecimiento de jóvenes a viejos, combinado con herramientas para compartir fácilmente.
YouCam Time Machine: Aprovechando la última tecnología para crear nuevas y divertidas experiencias ultra compartibles
“El increíble poder de la tecnología de IA RGA abre una inmensidad de nuevas y emocionantes aplicaciones visuales. Estamos encantados de presentar nuestra nueva función de Time Machine dentro de la aplicación YouCam Makeup y permitirles a los usuarios ver una versión más joven de sí mismos o visualizar cómo se podrían ver en el futuro, con solo tocar un botón,” dijo la fundadora y Directora General de Perfect Corp. Alice Chang. “También estamos desarrollando una versión empresarial de esta función para ayudar a las marcas de belleza a promocionar sus productos de cuidado facial antienvejecimiento en el futuro próximo.”
Con más de 900 millones de descargas en todo el mundo, Perfect Corporation se dedica a transformar la forma en que los consumidores, los creadores de contenido y las marcas de belleza interactúan juntos a través de las tecnologías de IA y RA. Nuestro experimentado equipo de ingenieros y aficionados a la belleza está empujando las fronteras de la tecnología para crear la plataforma de belleza del futuro: un entorno fluido donde las personas se expresan, aprenden lo último sobre moda y belleza y disfrutan de acceso instantáneo a los productos de sus marcas favoritas. Para descubrir información de expertos en tecnología de belleza así como poderosos secretos de retorno de inversión, lea nuestra guía completa de tecnología de belleza.
En cada estado de la república hay un mercado o tianguis donde se puede conocer la cultura del lugar
Cuando se va de visita a un destino, ya sea local o internacional, una manera de recorrer y conocer su cultura, costumbres, sabores, prácticas y tradiciones es en los mercados o tianguis, un punto de encuentro lleno de pluralidad que despierta nuestros sentidos para empaparse un poco más de todo lo que ofrece el destino. México no es la excepción y en cada lugar hay al menos un mercado donde encuentras de todo y, lo mejor, a costos muy accesibles, lo cual es perfecto ya que los mexicanos planean gastar alrededor de 1,000 pesos por persona y día en sus próximos viajes, de acuerdo con una encuesta* de Booking.com.
Para preparar la lista de lugares imperdibles una vez que sea seguro explorar el mundo de nuevo, dejamos un listado de algunos mercados que se deben recorrer para disfrutar en un solo lugar toda la cultura del destino, o bien, conocer una parte interesante.
Mercado de San Juan, Ciudad de México
La capital del país puede presumir de tener más de 300 mercados y tianguis donde venden de todo, desde comida, artesanías, ropa, objetos de uso diario, juguetes y muchos más; pero uno que siempre destaca es éste ubicado en el Centro Histórico por ser “exótico”, ya que se puede encontrar carne de todo tipo: venado, armadillo, zorrillo, iguana, león, cocodrilo, faisán, todo tipo de insectos comestibles y hasta anguilas. Pero también hay frutas que no se encuentran con tanta facilidad como maracuyá o lichi.
Ir a este lugar es un deleite para los fanáticos de la gastronomía y los nuevos sabores, ya que incluso puedes atreverte a probar algo para animarte a comprarlo preparado o para llevar e inventar una receta casera, que puedes animarte a intentar en una mini cocina de un alojamiento en el corazón del Centro Histórico en República de Uruguay.
Mercado Lucas Gálvez, Mérida
Para conocer Yucatán hay que visitar este recinto que reúne tradición, arte, gastronomía, cultura y costumbres de los locatarios, desde 1887, este lugar ha sido el principal interés de habitantes y visitantes que van en busca de productos frescos cultivados en estas tierras o platillos con sabor casero como los panuchos o un tzic de venado.
Por supuesto que los souvenirs no se quedan atrás aquí, pues además de las artesanías, las prendas o telas bordadas con una gran variedad de colores, el calzado fresco por el calor de la zona, serán de las mejores compras para cualquiera. Por estar en un punto céntrico, hay otros puntos de interés como el Museo de la Ciudad y alojamientos como Nómadas Hostel.
Tianguis de Tlacolula, Oaxaca
Los domingos, las calles en Tlacolula de Matamoros se pintan de colores, llenan de aromas y sabores que destacan por la cocina tradicional oaxaqueña, gran parte herencia de las comunidades indígenas que se dan cita en este espacio para vender chocolate, pan de cazuela, barbacoa, mole negro, higaditos y las famosas tlayudas.
Sin embargo, de la vista nace el amor y encontrarás artesanías de barro, flores recién cortadas, sobreros de palma, delantales bordados, manteles pintados, sarapes y cualquier cosa que te puedan imaginar para llevarte un chachito de Oaxaca. Ya que estás por ahí, a unos minutos está la zona arqueológica de Mitla y un lugar para descansar como Hotel San Judas.
Mercado Hidalgo, Baja California Norte
Un icono de Tijuana, este mercado se ha ganado el amor de las personas desde que abrió sus puertas en 1955 por la variedad de productos y frescura que emana en cada pasillo. Aquí se pueden encontrar desde especias, semillas, chocolate mexicano hasta utensilios como ollas de barro, tazas para disfrutar de un café por la mañana y recordar este pueblo o disfrutar de un tamal chiapaneco al estilo tijuanense.
Algo que no encontrarás fácilmente son los quesos artesanales del norte o dulces que son famosos en la región como una crepa de cajeta, gelatina de zanahoria con piña y nuez, pitahayate o una panocha de gajo. Después de un largo recorrido, es necesario recuperar energías en un hospedaje con todas las comodidades, recomendamos Hotel Quinta.
Mercado Central, Guerrero
También conocido como el Mercado Municipal, este lugar es el mejor para ir de comprar y degustar un pescado a la tal, ceviche, pozole guerrerense y los famosos jumiles. Al tener más de 600 establecimientos, no sorprende que encuentres de todo, por supuesto que las artesanías no faltan que van desde joyería de plata, decorados con conchas de mar y caracoles, objetos laqueados, entre otros.
Para los que viajan en familia o grupo, lo mejor es quedarse en un departamento con vista al mar, comprar algunos mariscos frescos en el mercado y prepararlos al gusto para pasar una tarde con buena compañía y sabores.
*Investigación encargada por Booking.com y realizada de forma independiente a una muestra de 1,200 personas (con cuotas equitativas por edad, género, NSE y ubicación geográfica) en México. Para participar en esta encuesta, los encuestados debían tener 18 años o más y vivir en cualquier estado de México. La encuesta se realizó online entre el 4 y el 13 de mayo 2021.
En cada capítulo, Carmen Aub dará la bienvenida a una serie de invitados desde celebridades y expertos hasta personas que han vivido experiencias únicas, llenas de inspiración y con grandes aprendizajes. Ella hará preguntas transcendentales, todo lo que la audiencia quiere saber sobre temas sensibles como: amor propio, citas a ciegas, estilo de vida y mucho más. Los invitados compartirán sus experiencias en un ambiente íntimo, haciendo que la audiencia sea parte de las conversaciones.
“Tener la oportunidad de ser la anfitriona de este programa es un sueño hecho realidad”, expresó Carmen Aub. “’Con Carmen’ será un espacio de conversaciones honestas donde podremos hablar de temas que no siempre nos atrevemos a abordar, pero que nos conciernen a todos. Este nuevo talk show será un lugar donde todos tendrán voz, podremos aclarar dudas y eliminar estereotipos, promoviendo siempre el empoderamiento femenino que nos une y nos fortalece como sociedad”.
¨Con Carmen¨ es parte de una serie de producciones originales recientemente producidas por NBCUniversal International Networks Latin America que promueven los pilares de E! Entertainment en la región: empoderamiento femenino, diversidad, equidad e inclusión en sus plataformas lineales, digitales y redes sociales. Otros programas que ya han sido anunciados son: ¨Belleza XL¨, ¨Born To Fashion¨, ¨Popsulas¨ en YouTube y ¨E! Pop Talks¨ en @Eonlinelatino Instagram.
Ganadora de tres ¨Premios Tu Mundo¨ como Actriz Favorita, Mejor actriz de reparto, y La Mala más buena, Carmen Aub está lista para recibir con brazos abiertos a las voces femeninas más fuertes de la región y cautivar a la audiencia con temas sensibles que hoy preocupan a todos.
No te pierdas el gran próximo estreno de ¨Con Carmen¨ el próximo 28 de Septiembre sólo a través de E! Entertainment Latinoamérica.
El 23 de septiembre llega a las salas de cine disponibles del país uno de los estrenos más atrapantes de 2021. Se trata de LA CASA OSCURA, un thriller de terror con elementos sobrenaturales que va a fascinar y sorprender a los fanáticos del género.
La película gira en torno a Beth (Rebecca Hall) una mujer joven que se encuentra en pleno duelo tras la muerte inesperada de su esposo, Owen (Evan Jonigkeit). Viviendo sola en la casa junto al lago que él había construido para ella, Beth trata de llevar la situación de la mejor manera posible, pero comienza a tener pesadillas: perturbadoras visiones de una presencia en la casa que la llama, que la atrae con una fascinación fantasmal. Desoyendo los consejos de sus amigos, comienza a revolver entre las pertenencias de su esposo en una búsqueda desesperada de respuestas. Lo que encuentra son secretos, tan extraños como perturbadores, que conducen a un misterio que está decidida a develar.
En la cuenta regresiva al esperado estreno, estos ocho datos poco conocidos sobre la película son la puerta de entrada perfecta para ir sumergiéndose en la historia.
EL DIRECTOR ES UN CONOCEDOR DEL GÉNERO
LA CASA OSCURA está dirigida por David Bruckner, un realizador con experiencia en los géneros de suspenso y terror. Antes de sumarse a este proyecto, Bruckner formó parte de los equipos de producción y realización de sagas como “The Signal” y “Crónicas del miedo”. En 2017, además, dirigió la película “El ritual”, un thriller que exploraba temas relacionados con el miedo sobrenatural y psicológico. Además, cuando Ben Collins y Luke Piotrowski, los guionistas de LA CASA OSCURA, consideraron posibles realizadores para el film, el nombre de Bruckner surgió de inmediato. “David es amigo nuestro, y siempre lo tuvimos en mente para esta película, porque creemos que sabe dar vida al terror de una manera única”, explica Collins.
LOS CLÁSICOS DEL TERROR FUERON INSPIRACIÓN DE LA PELÍCULA
Tanto el equipo detrás de cámara como el elenco asegura que los clásicos del cine de terror fueron una inspiración a la hora de dar vida a la historia de LA CASA OSCURA. Entre sus influencias, Bruckner menciona títulos como “Repulsión”, “El cisne negro”, “Personal Shopper” y “The Babadook”. Por su parte, la actriz Rebecca Hall, quien interpreta a Beth, cuenta: “Algunas de mis películas preferidas son de este género, aunque no me considero fanática de las películas de terror. “El bebé de Rosemary“, “El resplandor“, una película francesa llamada “Las diabólicas”, “La marca de la pantera”, entre otras. Y cuando era niña, me encantaba una película que se llamaba “La casa embrujada”, dirigida por Robert Wise”. Y, por supuesto, el legendario Alfred Hitchcock también dejó su sello en el proyecto. “Desde la idea de explorar nuestros sueños en “Cuéntame tu vida» hasta el entrar y salir de un mundo distorsionado en “Vértigo” y, por supuesto, la existencia de una fuerza malévola como en “Rebeca, una mujer inolvidable”, Hitchcock dio tanto al género que siempre habrá huellas suyas en las películas de este tipo”, explica el productor John Zois.
Y LA MITOLOGÍA TAMBIÉN ESTÁ PRESENTE
El relato de LA CASA OSCURA también está nutrido de elementos mitológicos que luego fueron adaptados por los guionistas. ¿Algunos de ellos? Los laberintos de césped galeses construidos por pastores para llevar a cabo danzas rituales y confundir a los enemigos, y las muñecas vudú egipcias del siglo IV d.C. La metáfora del laberinto fue la inspiración para la propia casa de la película. “Un laberinto construido para confundir a las fuerzas del mal, y la propia casa, luego de una tragedia, como un laberinto que lo confunde a uno. El lugar es conocido, pero algo está mal. Owen construyó una casa para que eso que lo perseguía se perdiera, pero dejó a Beth perdida y perseguida en la casa que construyó para ella”, señala Piotrowski. En el caso de la muñeca, los realizadores consideraron que funcionaba como “hechizo de amarre” para contener a las fuerzas siniestras fuera de la casa. “En una búsqueda rápida nos apareció la imagen de la muñeca vudú, una mujer de arcilla perforada por 13 varillas. Es muy llamativa, muy inmediata y temáticamente rica. Después de todo, Beth es una mujer amarrada a sus dudas y sus miedos”, explica el productor.
LA MÚSICA REPLICA LOS CONCEPTOS CENTRALES DE LA HISTORIA
Como en toda película de este género, la música juega un papel clave en la creación del clima adecuado para transportar emocionalmente a la audiencia. Al sumarse al proyecto como autor de la banda sonora de LA CASA OSCURA, el compositor Ben Lovett intentó reflejar en la instrumentación los estados de ansiedad de Beth, al tiempo que tomó los conceptos centrales de la historia -la arquitectura invertida, los planos especulares, los dobles fantasmagóricos y los patrones repetidos- y buscó representarlos a través de recursos musicales. “Trabajé con palíndromos musicales y melodías que se podían tocar en los dos sentidos. Usé una técnica que se llama armonía negativa. Para esto se invierten las notas de una melodía, de modo tal que cada una tenga una nota especular correspondiente del lado opuesto de un eje. Ese concepto se usó en el tema de la boda para poder luego darlo vuelta y crear una armonía opuesta de la original del lado más oscuro del espectro armónico”, explica Lovett.
REBECCA HALL ACTUÓ MAYORMENTE A SOLAS
Para Rebecca Hall, protagonizar la película representó un desafío sin precedentes, sobre todo porque la mayor parte de las escenas involucraron a ella sola. “Como actriz, estaba un poco asustada porque esencialmente es una película de un personaje. Hay actores secundarios maravillosos, pero gran parte de la película soy yo en una casa haciendo cosas y llevando la historia a solas. Eso es algo que no había hecho antes y fue atemorizador en un sentido positivo. Me intrigaba cómo sería hacerlo”, confiesa Hall.
LA LOCACIÓN DE LA PELÍCULA PRESENTÓ DESAFÍOS INESPERADOS
Al momento de elegir los escenarios donde transcurriría la historia, el equipo se enfrentó a dos tareas: por un lado, debía concebir la icónica casa donde suceden casi todos los acontecimientos de la película. Por otro, debían encontrar un lago que cumpliera con todos los requisitos que exigía el guion. ¿El elegido? El lago Skaneateles, en el estado de Nueva York, que es lo suficientemente grande como para tener olas en días ventosos. Sin embargo, su tamaño también presentó un desafío inesperado: “El lago era un gigantesco espejo, de modo que apenas el cielo comenzaba a esclarecer al alba, había mucha luz, así que teníamos que trabajar rápido las escenas nocturnas”, explica el director de fotografía Elisha Christian. En cuanto a la casa, el equipo supo que actuaría como un personaje más de la película, y que por lo tanto debía estar cuidadosamente concebida. Para lograrlo, los realizadores y el equipo de filmación establecieron primero la casa en locación, permitiendo que el público estuviese anclado en la realidad, pero a medida que avanza la historia, construyeron habitaciones en escenarios en los que podían expandir las dimensiones y alterar la geografía. Bruckner explica: “El efecto es como de algo de pesadilla, en donde la habitación en la que estás es la misma y al mismo tiempo diferente de una manera de la cual no estás completamente seguro”.
REPRESENTAR “LA NADA”
¿Hay algo o no hay nada? ¿Se trata de una ilusión óptica o de la realidad? Las preguntas que se hace Beth en la historia acerca de lo que está viendo y sintiendo son las mismas que se hará la audiencia cuando se siente en la sala de cine. Para el equipo, entonces, resultó un gran desafío encontrar la manera de expresar visualmente esas dudas fundamentales de la trama. Los realizadores querían que el público tuviese la sensación de que algo estaba y no estaba al mismo tiempo. Del mismo modo que Beth sufre la ausencia de Owen y su mente comienza a engañarla. Para lograrlo, los realizadores se inspiraron en la técnica artística de la perspectiva forzada, así como en conocidas ilusiones ópticas como el jarrón de Rubin. “Construimos las instancias en el set, que requirieron una planificación meticulosa ya que la posición y el movimiento de la cámara tenían que ser precisos para que se generara la ilusión. Con efectos visuales se hizo la animación de personajes”, explica el productor David Goyer.
LA AUDIENCIA CONECTARÁ CON LOS TEMAS QUE ATRAVIESAN EL RELATO
Más allá del suspenso, el terror y los elementos sobrenaturales que cautivarán a los fans, LA CASA OSCURA indudablemente conectará también con la audiencia a través de los temas universales y profundos que aborda. La mortalidad, el dolor de la pérdida, la depresión, la autodestrucción y la vida después de la muerte son algunos de ellos. Bruckner, además, agrega: “La película explora las muchas maneras en la que nos afectamos el uno al otro en una relación, lo vulnerables que podemos ser a los demonios del otro y las fachadas que mantenemos”. Se trata de vivencias y sensaciones que experimentamos todos, y eso es, en definitiva, lo que hace de una historia algo verdaderamente memorable.
LA CASA OSCURA estrena el 23 de septiembre en salas de cine disponibles.
SINOPSIS:
Del director David Bruckner, llegaLA CASA OSCURA. Trastornada por la inesperada muerte de su esposo, Beth (Rebecca Hall) queda sola en la casa junto al lago que él había construido para ella. Beth trata de llevar la situación de la mejor manera posible, pero comienza a tener pesadillas: perturbadoras visiones de una presencia en la casa que la llama, que la atrae con una fascinación fantasmal. Desoyendo los consejos de sus amigos, comienza a revolver entre las pertenencias de su esposo en una búsqueda desesperada de respuestas. Lo que encuentra son secretos, tan extraños como perturbadores: un misterio que está decidida a develar. LA CASA OSCURAestá protagonizada por Rebecca Hall (Holmes & Watson, Christine) SarahGoldberg(Barry, Elementary), Vondie Curtis Hall (Duro de matar 2, Eve’s Bayou), Evan Jonigkeit (Together, Together; Sweetbitter), y Stacy Martin (Vox Lux: El precio de la fama, Nynphomaniac.
Searchlight Pictures presenta LA CASA OSCURA dirigida por David Bruckner (El ritual) con guion de Ben Collins y Luke Piotrowski (Tiempos oscuros). El equipo creativo incluye a los productores David Goyer, Keith Levine y John Zois; al director de fotografía Elisha Christian; a la diseñadora de producción Kathrin Eder; a la diseñadora de vestuario Samantha Hawkins; al montajista David Marks y al compositor Ben Lovett, a cargo de la música.
Después de su último show en Vive Latino 2020 y pasar un año de composición musical debido a la pandemia, No Wrong Numbers lanza su nueva canción “I Just Want Ya”. Este nuevo single retoma lo mejor que la banda sabe hacer, Funk Rock enérgico, simple y fácil de entender, acompañado de una letra sencilla que mezcla por primera vez inglés y español.
Este reciente sencillo viene acompañado de un videoclip musical principalmente inspirado en la instrumentación llena de energía de la pieza musical y en elementos “Off The Wall” al ser una agrupación respaldada por Vans.
A mediados de 2021 lanzaron “Baby Bop” un tema que retomó el sonido al que ya nos tienen acostumbrados. Su esencia como grupo se ha venido fortaleciendo, pero con este track, “I Just Want Ya”, han mostrado que están creciendo y que tienen mucho que dar.
NO WRONG NUMBERS es una banda mexicana de funk rock Alternativo originaria del estado de Veracruz que comenzó a dar sus primeros shows a principios del año 2014, y se ha mantenido vigente en diferentes eventos y festivales musicales dentro y fuera del país.
Actualmente la banda está conformada por Manolo Osorio (Voz, Guitarra), Juan Carlos Márquez (Bajo, coros) y Miguel Vallejo (Batería). La agrupación se conecta fácilmente creando un sonido muy natural, enérgico y envolvente. Sus composiciones, son una mezcla de diferentes estilos musicales, como los son el funk, rock alternativo y rap rock. Dichos ritmos no son tan comunes de escuchar en bandas mexicanas, ya que el funk rock es un género más cercano a las costas californianas; sin embargo, lo están haciendo suyo al imprimirle su propio estilo.
¿Sabías que los videos cortos se han posicionado como una tendencia entre creadores de contenido? La razón es porque cuentan con un 36% de más atracción e interacción que los tradicionales.Kwai es la primera aplicación de video cortos en América Latina en ofrecer diversas oportunidades de monetización para los usuarios.La aplicación cuenta con diversas herramientas para que los creadores de contenido pongan a prueba su creatividad a través de filtros, efectos y sonidos especiales, y la opción de editar los textos y sonidos.
Ciudad de México a 20 de septiembre de 2021.– Si quieres darte a conocer y no sabes cómo hacerlo, prueba haciendo videos cortos. ¡Por el medio no te preocupes! Kwai es la app que llegó a México para que cada vez más usuarios pongan a prueba su creatividad con la creación de contenidos divertidos y reales que reflejen momentos únicos de su cotidianidad. Este formato de videos cortos, que está cambiando la forma de entretenimiento en todo el mundo, ha llegado para revolucionar el universo virtual e incluso llegar a montarle la competencia a las plataformas de transmisión de contenido. Pero ¿por qué?, los usuarios de hoy prefieren contenidos entretenidos de corta duración y altísimo valor. Los números no mienten. De acuerdo a un estudio realizado por Opera Mediaworks, los videos que duran entre 6 y 8 segundos tienen una atracción e interacción del 36%, cifra muy superior a los contenidos largos. Esto muestra cómo las personas estamos consumiendo de manera diferente y hacia dónde evoluciona la forma de generación de contenido en el mundo y en América Latina. Gustavo Vargas, Director de Comunicaciones de Kwai para LatinoAmérica cuenta que “60 segundos son suficientes para generar historias que cautiven y así entrar a un mundo totalmente nuevo para explorar y compartir grandes segundos de felicidad. El secreto está en captar la atención de la audiencia desde el primer segundo, tener un mensaje claro y en especial divertirse. Esto ayudará a los creadores de contenido a incrementar sus comunidades y a monetizar su contenido”. ¿Quieres llegar a más audiencias y crear verdaderos contenidos de calidad? ¡Toma nota! Para inspirar a las personas a explorar esta forma de hacer contenido de manera creativa y divertida, Kwai comparte algunos tips para que todos los usuarios puedan aumentar su visibilidad y sus números: Corto no es sinónimo de fácil o mala calidad. ¡Es todo lo contrario! Realizar un trabajo de planeación previa, desarrollar un guión -dando espacio a la improvisación- y contar con los elementos audiovisuales adecuados, son la clave a la hora de generar contenido. Kwai tiene todas las funcionalidades para que no tengas la necesidad de acudir a otras apps, ¡Explóralas! Hay infinidad de filtros, sonidos y efectos. La posibilidad de editar videos, textos y sonidos directamente desde la aplicación harán que tus videos sean muy divertidos y entretenidos. ¡La constancia vale oro! Encuentra lo que te apasiona y haz tu contenido buscando la satisfacción personal, no te detengas por el qué dirán y disfruta el proceso. ¡Interactuar con las personas da puntos! Esto te ayudará a generar mayor fidelidad con quienes siguen tu contenido y hará más cercana la relación que tienes con ellos. ¡Sé tú mismo! En Kwai hay espacio para todos, pues es una plataforma que promueve la diversidad. Ser original, verte natural y tal cual eres es sinónimo de éxito.Si eres emprendedor, puedes crear contenido mostrando cómo funciona un producto o cuáles son sus beneficios, haciendo entrevistas cortas en las cuales se compartan experiencias y anécdotas o enseñando algo nuevo por medio de mini tutoriales para darle valor a tus publicaciones. No hay que olvidar que los hashtags son una buena forma de lograr una mayor visibilidad en los videos. Finalmente, diviértete y disfruta el proceso.¡Con estos consejos, ya te puedes poner manos a la obra! Ahora lo único que necesitas hacer es descargar Kwai y ser parte de esta comunidad generadora de videos cortos, mostrando tu lado más auténtico!
