Ciudad de México, a 27 de octubre de 2021.- adidas + KANYE WEST anuncian el lanzamiento de YEEZY FOAM RUNNER VERMILION
YEEZY FOAM RUNNER VERMILION cuenta con espuma EVA inyectada para proporcionar durabilidad y ligereza. Este modelo está hecho con tecnología de recolección de algas que ayuda a mantener limpios los lagos. La capa superior blanda en la plantilla ofrece un paso inmediato al confort. Las rejillas de ventilación estratégicamente diseñadas alrededor del pie proporcionan flujo de aire y transpirabilidad. Además, el YZY FOAM RUNNER marcará el comienzo de una nueva construcción de caja que requiere menos material, lo que implica menor desperdicio de material de cartón.
YEEZY FOAM RUNNER VERMILION estará disponible en México a partir del 29 de octubre en adidas.mx, adidas app, adidas Originals Santa Fe, Lust, Amy, Jet, Headquarter, Two Feet Undr, y 99 Problems.
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Acerca de adidas Originals:
Inspirada en el rico patrimonio deportivo de adidas, una de las principales marcas deportivas del mundo, diseñadora y desarrolladora global de calzado y prendas deportivas, adidas Originals es una marca de estilo de vida fundada en 2001. Con el archivo adidas en su fundación, adidas Originals continúa evolucionando el legado de la marca a través de su compromiso con la innovación de productos y su capacidad para filtrar la creatividad y el coraje que se encuentra en los tribunales y los escenarios deportivos a través de la lente de la cultura juvenil contemporánea. Marcado por el icónico logotipo de Trifolio, que fue utilizado por primera vez en 1972 y defendido por aquellos que siguen formando y definiendo la cultura creativa, adidas Originals sigue liderando el camino como la marca de ropa deportiva.
El monto promedio por crédito que otorgaron a Pymes es de 450 mil pesos.
Las principales industrias beneficiadas han sido comercio minorista y mayorista, servicios, construcción, manufactura, servicios profesionales y actividades primarias.
México, 27 de octubre de 2021.- Desde 2019, el Crédito empresarial de Up Sí Vale en alianza con Konfío ha tenido como objetivo facilitar a las Pymes mexicanas el acceso a financiamiento para impulsar sus negocios y garantizar su supervivencia. Esta misión cobró nueva relevancia durante la pandemia, ya que, de acuerdo con la Organización para la Cooperación y Desarrollo Económicos (OCDE), sólo 7 de cada 100 Pymes en México han podido acceder al apoyo gubernamental a partir de la pandemia.
El Up Crédito Sí Vale se caracteriza por ofrecer una solicitud simplificada y ágil, a diferencia del proceso que siguen las instituciones financieras tradicionales, con el objetivo de brindar a las Pymes una liquidez inmediata para atender los temas que más urgencia y relevancia tienen. De hecho, para 2022, se espera que una parte importante de sus recursos los destinen para mejorar sus capacidades tecnológicas. Otros de los usos más comunes que dan al crédito que reciben son: capital de trabajo, incremento de inventario, compra de maquinaria, remodelaciones, solventar nuevos contratos, adquisición de materia prima y pago a proveedores.
Asimismo, en los dos años que tiene nuestra solución en el mercado, las industrias más beneficiadas han sido el comercio minorista, comercio mayorista, servicios, construcción, manufactura, servicios profesionales y actividades primarias.
Han sido más de 500 Pymes beneficiadas, las cuales han recibido un monto promedio de 450 mil pesos, el cual seguramente seguirá incrementando, ya que durante el 2021 los créditos otorgados por Up Sí Vale han aumentado en un 50%, mientras que el monto promedio creció en un 125%.
“Las pymes representan más del 50% del PIB en México y son más de 4.5M de negocios. Es el motor de nuestra economía, y sin duda demostraron su capacidad de resiliencia y sus ganas de mejorar sus capacidades tecnológicas y digitales en 2021, a pesar de las dificultades y en un mundo de cambios”, señaló Baptiste Laurent Heckenroth, Director de Nuevos Negocios de Up Sí Vale. “Nuestra misión en Sí Vale es seguir impulsando a los empresarios y pequeños negocios para que logren prosperidad laboral y personal. Esto es lo que propone nuestra plataforma, donde no solamente ofrecemos productos para mejorar la calidad de vida de sus colaboradores (como despensa), sino también apoyamos al empresario, a través de soluciones financieras hechas a la medida para mejorar la productividad y ayudar al crecimiento de las pymes.”
Up Crédito Sí Vale se tramita 100% en línea y puede ser aprobado en un máximo de 10 minutos, además, en menos de 48hrs los recursos están disponibles, sin necesidad de presentar un aval o garantía.
Si eres emprendedor o emprendedora y estás buscando un crédito que te ayude a superar los retos que enfrenta tu negocio, visita la página web de Up Sí Vale y conoce más detalles sobre este crédito.
Videojuegos y consolas ocupan el tercer lugar entre los productos electrónicos más comprados por internet.7 de cada 10 internautas mexicanos han adquirido electrónicos en los últimos dos años.68% de los compradores han adquirido artículos electrónicos utilizando el canal digital en algún momento.87% de quienes compran videojuegos han utilizado en algún momento el canal digital.
México, 27 de octubre de 2021.- De acuerdo con el estudio de Venta Online de Electrónicos y Videojuegos 2021, elaborado por la Asociación Mexicana de Venta Online (AMVO) en colaboración con Netquest, Similarweb y Netrica by GfK, 7 de cada 10 internautas mexicanos han adquirido algún artículo de la categoría electrónicos durante los últimos dos años, y de ese porcentaje 68% ha utilizado en algún momento el canal digital.
Los productos preferidos para comprar en línea son los celulares y tabletas (52%), sistemas de audio (36%), y consolas y videojuegos (31%). Además, 8 de cada 10 compradores de la categoría declaran sentirse seguros al comprar estos productos online. Los hombres tienen más preferencia por la visita a este tipo de sitios (58%) y el 42% de las visitas provienen de internautas entre 25 a 34 años. Desde enero a septiembre del 2021, los sitios de Electrónicos han incrementado su tráfico 13% en comparación con el año pasado.
Entre las principales razones por las cuales los consumidores prefieren comprar Electrónicos por internet destaca el beneficio de obtener el envío a domicilio (50%), seguido de la percepción de más promociones y descuentos en canales online (45%), y el poder comparar precios antes de decidir comprar (43%).
En la categoría de Videojuegos, casi 5 de cada 10 internautas han adquirido un producto en el último año. Se reporta una mayor incidencia de compra por internet en esta categoría, ya que el 87% de estos compradores ha recurrido al canal digital en algún momento.
Las razones que impulsan a estos consumidores (Videojuegos) a elegir el canal online son un poco diferentes: el 38% destaca que ahorra tiempo y traslado, 37% dice que recibe compras a domicilio y 35% destaca poder realizar compras 24/7. Además, 50% de estos compradores adquiere sus artículos cada 6 meses, siendo esta la categoría con mayor frecuencia de compra.
El 80% de los compradores de la categoría en general, declara haber gastado menos de $3,001 pesos en sus artículos, siendo la Tarjeta de Débito el método de pago más utilizado para comprar (48%), seguido de la Tarjeta de Crédito (32%), y destaca el incremento en el uso de las Tarjetas Digitales bancarias 21%.
Sobre el comportamiento de los consumidores de Videojuegos, este tipo de sitios han experimentado un 93% de crecimiento de visitas desde enero 2021 a la fecha, comparado con el año anterior. Adicionalmente, los internautas que visitan este tipo de sitios son predominantemente hombres (68%) y el 70% de las visitas se generan en edades de 18 a 34 años.
Hay que resaltar que los días preferidos para jugar videojuegos son los fines de semana (89%), sin embargo, se observa un incremento de juego en los días entre semana a diferencia de lo que sucedía en 2019. Su preferencia de modo de juego hacia el canal online ha incrementado en comparación al 2020, tanto en juego individual, multi-jugador y cooperativo. La penetración de visitas a páginas que venden celulares, televisiones o computadoras ha incrementado en comparación con el año anterior.
En cuanto a las compras en la categoría de Electrónicos, casi 3 de cada 10 compradores por Internet declaran haber gastado entre $2,001 a $5,000 pesos, aunque existe un grupo de usuarios (24%) que declara haber invertido más de $10,001 pesos en sus electrónicos.
Cabe destacar que el 58% de los compradores ha realizado compras de artículos electrónicos a través de sitios internacionales, en promedio mencionan haber comprado en dos sitios. En cuanto a los métodos de pago, la Tarjeta de Débito (55%) es el método más utilizado para pagar, seguido de la Tarjeta de Crédito (40%).
Considerando la próxima edición de El Buen Fin, más de la mitad de los usuarios piensan adquirir artículos de videojuegos en general. En tanto, 6 de cada 10 compradores de la categoría de electrónicos también piensan participar en la campaña. Asimismo, las fechas que consideran más relevantes para la adquisición de estos productos son el fin / inicio de año y las rebajas de invierno.
Huawei celebra su vigésimo aniversario en México y para refrendar el gran compromiso con este país, ha dado a conocer la apertura de una nueva región de Nube, el cual estará ubicado en el Estado de México en el municipio de Tultitlán.
Con este anuncio, Huawei refuerza su expansión para ofrecer soluciones y nuevas tecnologías de negocio a través de servicios y cómputo de Nube. Las regiones de Nube de HUAWEI CLOUD son reconocidas en todo el mundo por mantener los lineamientos globales y los más altos estándares, además de ofrecer lo último en soluciones para la construcción de modelos de negocio y proveer de nuevas oportunidades de negocio para diversas industrias.
“Nuestra nueva región de Nube es la prueba de nuestra estrategia y compromiso con los clientes de México y Latinoamérica y representa la inversión consistente de Huawei en el país, incluyendo la infraestructura de cómputo, el equipo de servicio, el equipo de ventas y también la inversión. Huawei cree firmemente que México es uno de los países de referencia de Latinoamérica y mientras México demuestre el éxito de la adopción de la Nube, otros países le seguirán”, expresó Liu Jiude, Director General Ejecutivo de Huawei en México.
La propuesta que ofrecerá Huawei a través de su división de CLOUD está basada en el análisis de los requerimientos de los clientes en las diferentes industrias, identificando nuevas oportunidades de negocio a través de los servicios de nube estándar como IaaS, PaaS y SaaS con la mejor latencia y experiencia, así también Huawei CLOUD busca trabajar en soluciones nativas de la nube basadas en las tecnologías de Huawei, tales como IA, Big data, Oficina Remota, Educación en Línea, entre muchas otras.
“Desde que abrimos nuestra operación de Nube en México en 2019, hemos crecido esta área de negocio más de 80%”, dijo Lucien Liu, Director General de HUAWEI CLOUD México. “Hemos estado ofreciendo nuestros servicios de Nube en industrias clave como como educación, fintechs, entre otras”.
Fernando Liu, Director General de HUAWEI CLOUD para Latinoamérica, mencionó que tradicionalmente Huawei ha tenido fortalezas en los segmentos de Operadores y Empresariales, y en Nube se han aprovechado esas fortalezas, pero al mismo tiempo se está poniendo muchos esfuerzos para ayudar a las pymes y startups de México.
En relación al aniversario de Huawei, la compañía también ha contribuido en el desarrollo de tecnologías con mayor eficiencia y mejor utilizadas para constituir un avance, no sólo en términos de conectividad, sino también como un motor para impulsar la economía digital en diferentes sectores e industrias como la agricultura, manufactura, el sector aeronáutico, transporte, salud, entre muchos otros.
“A lo largo de 20 años este proceso de digitalización ha marcado la apertura de una industrialización más eficiente y México ha desempeñado un papel protagónico, que ha dado como resultado una inversión de más de 500 millones de dólares en los últimos seis años, además de la generación de alrededor de 8,000 empleos directos e indirectos. Hoy con esta iniciativa a través de nuestra división de HUAWEI CLOUD buscamos ampliar nuestro negocio y generar nuevas oportunidades en todas las industrias, en especial en el sector de nube del cual hemos notado un gran crecimiento y que está en vías de expansión”, indicó Liu.
Desde su llegada a México, la compañía ha estado presente en los mayores cambios tecnológicos, desde la apertura del mercado de las telecomunicaciones, el crecimiento en el uso de teléfonos inteligentes y fibra óptica, y en el desarrollo de la infraestructura de telecomunicaciones más robusta e innovadora de América Latina. Con ello, ha permitido que más personas estén a la vanguardia en las tecnologías, y hoy en día buscará ampliar su negocio en el sector de Nube donde planea una expansión para cubrir las necesidades de clientes de varios tamaños e industrias.
Mas de 70 piezas de arte popular mexicano alusivas al día de muertos, de estarán exhibidas hasta el 7 de noviembre en el lobby del hotel
Ciudad de México a 25 de octubre de 2021.- Como cada año, el hotel Presidente InterContinental Cuidad de México conmemora el día de muertos con una gran ofrenda en el lobby del hotel. Más de 15 catrinas y catrines de papel maché caracterizadas de diversos e icónicos personajes, veladoras y flores de cempasúchil adornan sus espacios en esta importante celebración mexicana.
El miércoles 20 de octubre a manera de inauguración, personal de recepción, concierges, y el mismo Gerente General, Álvaro Rey, se caracterizaron y maquillaron de calaveras para convivir animadamente con los sorprendidos huéspedes y comensales que circulaban por el área.
La caracterización y maquillaje de catrinas fue una colaboración de Esmeralda Hinojosa de la empresa Catrinas Contemporáneas, quién ha Ganado varios premios a nivel nacional e internacional por sus profesionalismo y creatividad.
Además de las simpáticas catrinas, y para enaltecer el arte popular mexicano de las variadas culturas de la Repúbllica Mexicana, como parte de la ofrenda los aliados de Grupo Presidente la Galería Yawí, presentó un impresionante Tzompantli con 54 calaveras de diversas técnicas artesanales. Así mismo, presentaron 30 piezas talladas en madera de Copal del taller de Paco y Lucy Méndez en San Martin en Tilcajete, Oaxaca. Estas piezas llamadas “tallas zapotecas” tienen la peculiaridad de estar hechas con una técnica de “fosilizado” que consiste en la sublimación de las resinas de la madera de copal con un pigmento natural hecho de cal, chía y ocote.
Arte Yawí, tiene una década promoviendo el trabajo de los distintos núcleos artísticos del país, especialmente en el campo del arte popular que se desarrolla en comunidades marginadas. La importancia de este esfuerzo radica en lograr una consolidación del arte popular como medio de superación económica, sin dejar de lado la riqueza cultural que le acompaña. La ofrenda estará exhibida en el lobby del hotel hasta el domingo 7 de noviembre y el público interesado puede asistir a conocer esta muestra artística.
CDMX, octubre, 2021. A 39 años de su estreno en Broadway, el musical “José El Soñador” regresa a la marquesina mexicana bajo la Producción General de Alejandro Gou, la Producción Ejecutiva de Guillermo Wiechers y la Dirección Artística de Armando Reyes.
Carlos Rivera encarnará el personaje protagónico que brindará un mensaje esperanzador sobre el poder de los sueños al público que acuda al Centro Cultural Teatro 1 (CCT1), durante una corta temporada de sólo 42 funciones que dará inicio el 10 de febrero de 2022. Rivera, quien ganó el respeto del público por su magistral interpretación de Simba en el musical “El Rey León”, tanto en España como en México, regresa al teatro tras 5 años de haber obtenido el protagónico más significativo en su carrera hasta el momento.
La obra trata sobre José, hijo de Jacob, un joven pastor que vive en Canaán junto a sus once hermanos. Jacob, el padre, siempre mostró preferencia por José, lo que levantaba los celos del resto de los hijos. Cuando a José le es regalada una túnica multicolor, los hermanos – cegados por la envidia – lo venden como esclavo a unos ismaelitas, fingiendo su muerte.
A esta producción de gran formato se suma el talento de Kalimba, quien apenas un par de semanas atrás concluyó su compromiso con “Jesucristo Súper Estrella” para asumir un nuevo reto: dar vida a un Faraón egipcio. Por otra parte, la carismática Fela Domínguez dará vida a la narradora y llevará al público de la mano al recrear este clásico para toda la familia.
“Jesucristo Súper Estrella” dejó a lo largo de un centenar de funciones una huella indeleble en la Historia del Teatro en México: además de agotar localidades en cada presentación, combinó un elenco multiestelar con tecnología de punta. “José El Soñador” la altísima marca impuesta por dicho trabajo. El equipo creativo está conformado en su gran mayoría por el mismo grupo de artistas que permitieron que nuestro país diera a luz a una versión inédita a la altura de Broadway o de Londres. El videomapping en combinación con un vestuario nunca antes visto, un fastuoso despliegue de luces y un score interpretado en vivo, permitieron posicionar el espectáculo como la mejor experiencia teatral de la última década.
Para muestra basta un botón: “Jesucristo Súper Estrella” contaba con 200 metros cuadrados de pantallas de LED; “José El Soñador” empleará exactamente lo doble. El espectáculo viene cocinándose a fuego lento desde hace 18 meses. Cada cuadro musical ha sido diseñado minuciosamente con el objetivo de asombrar y deslumbrar al público. Los espectadores tendrán la garantía de encontrarse con un montaje que fusionará una historia alegre con sofisticada tecnología aplicada al entretenimiento en vivo. Una vez más, el escenario del Teatro 1 recibirá una producción de clase mundial.
Bajo la Dirección de Mariano Detry y con la memorable traducción de Julissa, Alejandro Gou apuesta de nuevo por un musical de la dupla conformada por Tim Rice y Andrew Lloyd Webber.
JOSÉ EL SOÑADOR
Autores: Tim Rice (Letras) y Andrew Lloyd Webber (Música)
Traducción: Julissa
Dirección: Mariano Detry
Escenografía: Jorge Ferrari
Coreografía: Carmelo Segura
Productor Musical: Alex Carrera
Diseño de Vestuario: Sol Kellan
Iluminación: Pablo Wutz y Soho Ávila
Diseño de Audio: Gastón Briski
Director Vocal: Jorge Ramos
Fotografía: Uriel Santana
Director Artístico: Armando Reyes
Productor Ejecutivo: Guillermo Wiechers
Productor General: Alejandro Gou
CARLOS RIVERA – José
Un artista que la crítica especializada de México y el mundo ha reconocido por sus cualidades vocales e histriónicas, así como por su fuerza interpretativa. Un artista que gracias a su trabajo y entrega ha logrado una conexión llena de empatía y admiración con su público.
En 2004, tras pasar una infinidad de pruebas, audiciones y desafíos, logró entrar al popular reality show de canto de Televisión Azteca: “La Academia”. En él, luego de meses de competencia se ganó el respeto de los jueces y, con más del 80% de los votos a favor, se convirtió en el máximo ganador de la tercera generación de dicho show. Al año siguiente, firmó un contrato artístico con la casa disquera Sony Music marcando así, el inicio de una contundente y exitosa carrera dentro de la industria de la música.
En 2006, previo al lanzamiento de su debut discográfico, Rivera dio vida a “Y Si Tú Supieras”, tema principal de la película Mar de Sueños, nominada a la Diosa de Plata por Mejor Canción de Cine. Y en ese mismo año incursiona en lo que pronto se convertiría en otra de sus grandes pasiones: el teatro. Comenzó protagonizando la obra musical “Bésame Mucho”, donde nuevamente daría cuenta de su calidad vocal y más tarde participó en la puesta en escena “Orgasmos, la comedia”. El reconocimiento continuó y la pasión de Carlos lo llevaría pronto a su tercera obra que, a los 22 años, lo convirtió en el actor más joven del mundo en protagonizar, como invitado especial, el rol masculino de “La Bella y la Bestia”, primera gran producción de Disney en Broadway montada en México. A dicha puesta en escena seguiría “Mamma Mía!”, su primer estelar de temporada completa, siendo reconocido por la APT (Agrupación de Periodistas Teatrales) en la categoría de Mejor Coactuación Masculina del Año.
Luego de enamorar al público con su participación en el programa de televisión y de ganarse el respeto de los amantes del teatro, lanza su debut discográfico homónimo, el cual obtuvo Disco de Oro e incluyó éxitos como “Te Me Vas” y “No Soy el Aire”. A éste le seguiría en 2010 Mexicano, un segundo álbum que, bajo la producción del reconocido compositor y productor Kiko Campos, llevó a Rivera a obtener su segundo Disco de Oro. Con éste, el cantante entregó a sus fans un puñado de grandes canciones mexicanas, dejando claro con sus tracks y con su presentación sold out en el Teatro de la Ciudad, que tiene la estatura para ser un digno representante de nuestra música.
Sin embargo, en 2011 llegaría a la vida de Rivera una obra que lo transformaría: El musical de Disney, “El Rey León”. Tras diversos intentos por registrarse al casting vía Internet, fue a través de Ocesa-Teatro que recibió la invitación para hacer una prueba en video, la cual fue tan bien recibida por la compañía productora en España (Stage Entertainment) que de inmediato se le pidió que viajara a la Península Ibérica para hacer la prueba en vivo frente a los directores de Disney. Frente a una competencia con más de 10 mil aspirantes de todo el mundo, Carlos obtuvo el protagónico de la obra encarnando a “Simba”. Era la primera vez que un artista mexicano encabezaría el elenco de una obra de Disney en su arranque fuera de México. El impacto fue inmediato: felicitaciones del mundo entero a los productores y directores del musical, reseñas alabando la voz y presencia de Rivera, gente de otros países llegando a España para ver este gran espectáculo y sobrecogerse con la interpretación de Carlos, entrevistas, reportajes e invitaciones a los máximos eventos de la sociedad española, en pocas palabras, “un mexicano triunfando en el extranjero”.
Y siguió el éxito a lo largo de 2011 y 2013, años en que más de 1 millón de personas fueron testigos de su talento en las más de 700 funciones que siempre colgaron el cartel de “entradas agotadas” en el Teatro Lope de Vega en la tradicional Gran Vía de Madrid, hechos que lo llevaron a hacerse acreedor, en 2012, del Premio al Actor Revelación en los Broadway World Spain Awards. Y en medio de esta vorágine de éxitos, continuando con su labor discográfica, lanzó en junio de 2013 su tercer disco titulado El Hubiera No Existe, un álbum que sin duda lo catapultó hacia otros territorios, consiguiendo llevar su música a países como España, Argentina, Venezuela, Centroamérica e incluso Portugal, por mencionar algunos, y con el cual, en México, una vez más, al igual que con sus dos primeras producciones, conseguiría la certificación de Disco de Oro que años más tarde se convertiría en Disco de Platino más Oro.
Para el 2015 el musical “El Rey León”, se volvería a cruzar en su camino y después del éxito obtenido en España de manera contundente y sin espacio para las dudas, Carlos protagonizará nuevamente el papel de “Simba”, pero ahora en su México, volviéndose el musical más taquillero en la historia del país. Con esta obra actuó en poco más de 300 representaciones entre 2015 y 2016, sumando entre México y España más de 1,000 funciones y más de 1,400,000 espectadores. Esto lo convierte en el único actor en el mundo en liderar dos producciones originales de “El Rey León”, el único protagonista en grabar dos discos de la banda sonora del musical además de participar en la adaptación de las letras de las canciones para la puesta mexicana.
En paralelo a este gran éxito Carlos participó en su primer proyecto de televisión como coprotagonista de la teleserie “El Hotel De Los Secretos”, en el papel de Andrés, siendo uno de los proyectos más ambiciosos de Televisa de los últimos años. A estos dos proyectos pronto se le uniría un tercero que dejaría en claro la disciplina y compromiso que este gran artista de nivel internacional tiene con su carrera y su público: el lanzamiento de su álbum Yo Creo.
Este último álbum le permitió consolidar una importante gira en varias ciudades de la República Mexicana, llenando escenarios como el Auditorio Nacional de la Ciudad de México en cinco ocasiones todas sold out, el Auditorio Telmex en Guadalajara en dos ocasiones con lleno total, en España el Wizink Center (Palacio De Los Deportes De Madrid), el Teatro Circo Price de Madrid y Auditorio Adán Martín de Tenerife y las ciudades de Málaga, Murcia, Gran Canaria, y Palma de Mallorca, en Argentina el Estadio Luna Park y Teatro Gran Rex de Buenos Aires, las ciudades de Rosario y Córdoba así como el Teatro Nescafé de Las Artes de Santiago de Chile. Una contundente gira que quedaría registrada en su álbum en Yo Vivo, producción grabada en audio y video que deja constancia del talento de Rivera sobre el escenario. Pero ese 2017 tendría su coronación con el público que amó el tema “Voy A Amarte” que grabara para la telenovela argentina “Los Ricos No Piden Permiso”, una de las más exitosas en dicho país. Y como si fuera poco en 2017, de la mano de Disney, Rivera participa en el soundtrack de la película Disney*Pixar Coco, interpretando el icónico tema principal: “Recuérdame”, mismo que cantó en el escenario del Palacio de Bellas Artes, máximo recinto cultural de nuestro país.
Pero en 2018 su carrera llegaría a nuevos niveles con el lanzamiento de su obra más ambiciosa hasta el momento, Guerra. Con este álbum, que toma su nombre de su apellido materno, Carlos entregaría once temas originales y un bonus track que marcarían un antes y un después, esto debido a que él mismo se encargó de la composición de los temas, muchos en su totalidad y algunos en co-autoría con colaboradores cercanos como el compositor y productor Tommy Torres. Además de esto el álbum contó con un DVD grabado en los míticos estudios Abbey Road donde interpreta los temas junto a la Orquesta Filarmónica de Londres convirtiéndose en el primer mexicano en lograr semejante hazaña. El álbum en muy poco tiempo se certificó Disco de Oro gracias a las arrasadoras preventas tanto físicas como digitales, en México y España. Un álbum que el día de hoy, en México, cuenta con la certificación Doble Platino.
Además de ello Rivera lanzó su primer vinyl oficial, Sessions Recorded at Abbey Road, un registro para que sus fans tengan una experiencia única de audio con las sesiones que para su álbum Guerra grabara en los míticos estudios. Esta edición incluía un documental con todos los detalles que llevaron a la realización de esta histórica grabación, logrando permanecer varias semanas en el top ten de los charts de ventas. Lo que sería la antesala de su EP Si Fuera Mía, una producción en la que Rivera aprovechó el tiempo libre de la cuarentena para crear y expresar su talento artístico, a través de las siete re-versiones que hizo de temas que a su parecer son lo mejor de la música contemporánea. Una celebrada producción para la que sólo requirió un acompañamiento de guitarra y su extraordinario talento vocal para dar a sus fans, una íntima prueba de lo mejor de la música.
Carlos Rivera goza de un éxito y una credibilidad tal que ha podido colaborar con figuras como Juan Gabriel, José José, Pandora, Reyli Barba, Ana Torroja, Martha Sánchez, Franco De Vita, Ana Carolina y Daniel Boaventura (Brasil), Paulo Gonzo (Portugal), Abel Pintos (Argentina) e India Martínez (España). Inclusive las más relevantes figuras de diferentes ámbitos como intelectuales, deportistas de talla mundial y jefes de estado, desde los reyes de España, Don Felipe VI y Doña Leticia, hasta el mismo Papa Francisco, han aplaudido su talento. Su obra como compositor lo ha hecho merecedor de ser reconocido como uno de los compositores pop más importantes de su generación, lo que se suman a su extraordinario talento interpretativo que no hace sino crecer exponencialmente, trazando nuevas fronteras para quienes lo siguen.
Su más reciente álbum Leyendas confirma lo anterior, pues en este material Carlos rinde un homenaje a los pioneros de la música iberoamericana, con varios de ellos tuvo la oportunidad de grabar como: José Luis Perales, José Luis Rodríguez El Puma, Gloria Estefan, Roberto Carlos, así como las grandes canciones de Armando Manzanero, Rocío Dúrcal, Juan Gabriel y José José que nos dejaron su legado musical y que hoy Carlos Rivera lleva a las nuevas generaciones. El álbum se colocó durante varias semanas en los primeros lugares de ventas físicas y es considerado uno de los proyectos más ambiciosos y exitosos de su carrera.
En 2021 y pese a las adversidades que se vivieron a nivel mundial. Carlos Rivera regresó a los escenarios de España con una exitosa gira en trece ciudades con llenos totales y con un asombroso recibimiento por parte del público español.
Por esto y muchas cosas más que faltan por ocurrir, Carlos Rivera es hoy por hoy el artista mexicano con mayor proyección internacional.
KALIMBA – EL FARAÓN
Kalimba, artista mexicano cuya saga está marcada por un elemento vital, la música, que le ha acompañado desde sus primeros minutos de vida, y le ha dado las herramientas necesarias para salir avante en todas las aventuras que ha experimentado.
La sabiduría musical provino de su propia familia: “muchos inician en la música como hobbie, pero para mí era como respirar: nací en una casa 100% musical, con mi papá, mis tíos, etc. No conozco otra manera de vivir y comunicarme que no sea con sonidos. Además aprendí la mayor lección de todas: la música es valiosa sin importar el género. Por eso he podido mezclar pop con rap, funk con jazz, rock con electrónica…para mí no hay barreras: sólo la música como un lenguaje total”.
Kalimba comenzó a mostrar la capacidad de su talento. Pero el punto de inflexión vino en su época con OV7. Entendí entonces que mi identidad es esa: la habilidad de fusionar estilos y géneros para, con suerte, llevarlos a nuevos espacios creativos”.
Luego del éxito juvenil, llegaron tiempos complejos de incomprensión creativa. “En mi primer disco solista, la gente se sorprendió por mi faceta baladista, contrario al pop-dance que venía haciendo. Entonces la gente trató de encasillarme, pero la verdad es que siempre he luchado por no casarme con un género. Fue una época compleja, porque todos querían que yo hiciera únicamente baladas, cuando mi visión artística siempre ha sido más amplia.
“Desde mi llegada a Universal, todo este proceso de trabajo ha sido muy cómodo: me siento feliz de tener un equipo que respalda mis decisiones, que me da espacio para decidir a dónde mover mi carrera. Hoy estoy explorando nuevas sonoridades, que se pegan mucho a los ritmos latinos y caribeños del momento, pero no por moda o tal, sino que son cosas que siempre me han interesado: desde hace años soy fan del reggaetón, sobre todo del old school, como El General y las primeras fusiones del dancehall jamaicano con los beats panameños. Entonces hoy me resulta natural acercarme a estos ritmos, dándole un toque de lo que he aprendido: el pop, el blues, el rock, etc. Mi ambición es llevar este tipo de ritmos a nuevos parajes, sin imitar a nadie, sino darle el estilo Kalimba, es decir, melodías muy pop o letras muy románticas, que son algunos de los sellos de mi carrera.
¿Y para el futuro? Kalimba responde: “creo que cada día soy un artista con menos ego, entonces me permito mayor apertura creativa: me gustaría tener más aventuras musicales, explorar nuevos espacios sonoros, donde pueda conectar con la gente y sentirme cada vez más feliz y pleno. Puedo decir que lo que venga será la mejor versión de Kalimba, pues mientras yo pueda seguir haciendo música, tendré la oportunidad de hacer lo que amo y compartirlo con la audiencia. De eso se trata todo”.
FELA DOMÍNGUEZ – LA NARRADORA
Su espectacular voz le ha permitido colaborar con artistas importantes de la escena musical mexicana como: Carlos Rivera, Pepe Aguilar, Pandora, Emmanuel, Daniela Romo y Mijares. Junto a Alejandro Fernández recorrió los escenarios de todo el mundo durante 2 años interpretando en vivo la canción “Amor Gitano” tema que Alejandro Fernández grabó a dueto posteriormente con Beyoncé. Formó parte por 5 años de la BIG BAND JAZZ siendo la intérprete principal de la banda.
En 2015 es seleccionada para interpretar el papel protagónico de Nala en la obra de teatro musical “El Rey León”, la mayor producción musical vista hasta la fecha en México. En el 2017 es seleccionada entre miles de actrices y cantantes para interpretar el papel de Rachel Marron, en el musical “El Guardaespaldas” en Madrid.
El 28 de septiembre de ese mismo año se estrenó el musical, obteniendo las mejores críticas de la prensa especializada por su interpretación en los 12 temas que canta a lo largo de la obra.
En el 2019, es nombrada por la revista Forbes entre las 100 mujeres más poderosas de México. Ese mismo año es seleccionada para interpretar a Nala en la nueva versión 2019 de la película de “El Rey León” y regresa a Madrid para hacer el mismo personaje en la obra musical de Disney.
Actualmente se encuentra preparando su primera producción discográfica con Universal Music México.
Deadmau5, DJ Snake, Alesso, The Chainsmokers, Carl Cox, Rezz, Fisher, Zedd y más…
Boris Brejcha, Testpilot, Afrojack, Nervo y John Summit brindarán emocionantes sets por primera vez en México
El principal festival de música electrónica de México, EDC (Electric Daisy Carnival), hoy se encuentra de plácemes tras anunciar sus más de 192 actos en vivo, que se podrán disfrutar en su edición 2022. Es así que los amantes al EDM, house, dance, electro, drum and bass, techno, dance-punk, hard dance, dubstep, trance y más, enloquecerán con la presencia de los mejores y más importantes exponentes del género como Deadmau5, Boris Brejcha, Carl Cox, Maceo Plex, Dubfire b3b Nicole Moudaber b3b Paco Osuna, DJSnake, The Chainsmokers, Alesso, Grimes, Dimitri Vegas & Like Mike, Zedd, y muchos más, quienes serán los responsables de encender los ánimos de los miles de “headliners” que se den cita los próximos 25, 26 y 27 de febrero de 2022 en el Autódromo Hermanos Rodríguez.
Con esta noticia seguramente será otro año de dominio global para EDC. Más de 192 DJ’s se apoderarán de la Ciudad de México a medida que el querido festival continúa mezclándose en la rica cultura y la vibrante historia de nuestro país. Se espera que un gran número de “headliners” de todo el mundo lleguen para unirse a la comunidad donde “Todos son bienvenidos” y experimentan los mejores sonidos de la música dance.La curaduría del festival está formada por favoritos de los fans como Afrojack,(Primera vez en EDC México); Alesso, Black Tiger Sex Machine, Boris Brejcha, Borgore, Camelphat, Carl Cox, Cornetto, Da Tweekaz, Deadmau5, Dillon Francis, Dimitri Vegas & Like Mike, DJ Snake, Dubfire b3b Nicole Moudaber b3b Paco Osuna, John Summit (Primera vez en México); Kidd Keo, Maceo Plex, Michael Bibi, Nervo (Primera vez en EDC México), Neto Peña & Tosser, Purple Disco Machine, Reiner Zonnenveld, Rezz, Silverio, Svdden Death, Testpilot (Alter ego de techno de Deadmau5 y primera vez en CDMX), The Chainsmokers, The Martínez Brothers, Timmy Trumpet, Vintage Culture y Zedd y muchos más.Con todo este vibrante y energético lineup, los poderosos, imponentes y coloridos escenarios de EDC México, kinecticFIELD, CircuitGROUNDS, neonGARDEN, wasteLAND, bionicJUNGLE, stereoBLOOM y Dos Equis, subirán las emociones al máximo, la adrenalina correrá al por mayor y se crearán atmósferas alucinantes con todo el arsenal de actos que se presentarán durante esta jornada llena de los mejores sonidos y ritmos de la música electrónica.Desde 2014, EDC México ha producido un aclamado espacio internacional para que miles de “headliners” de todo el mundo se reúnan y disfruten la música dance y electrónica.
En su edición de 2019, EDC México recibió a más de 230 mil invitados en dos noches de entretenimiento, sin parar y experiencias inimaginables, con sets de más de 120 artistas.La cuenta regresiva para la octava edición de esta maratónica fiesta llamada EDC México ha comenzado. Los días 25, 26 y 27 de febrero de 2022 las instalaciones del Autódromo Hermanos Rodríguez serán el punto de reencuentro. Los boletos se encuentran a la venta a través del Sistema Ticketmaster.Para conocer las últimas noticias, asegúrate de seguir a EDC México en Facebook, Instagram y Twitter.Para obtener más información de Insomniac y los próximos eventos, visita: www.insomniac.comPara información de OCESA ingresa al siguiente link: www.ocesa.com.mx
Llena de canciones que llegan al alma, A Grito Herido es parte del nuevo contenido local original de Amazon Prime Video trayendo una nueva serie de comedia musical con un elenco estelar
Bogotá, Colombia, 25 de octubre de 2021 – Amazon Prime Video anunció hoy el inicio de la producción Amazon Original colombiana más reciente, A Grito Herido, una comedia romántica que sigue a cinco amigas de diferentes edades y estados maritales que se unen para expresar su tristeza a través del canto. A estrenarse en el 2022, A Grito Herido estará disponible exclusivamente en Amazon Prime Video en más de 240 países y territorios a nivel mundial.
Con 10 episodios de 45 minutos cada uno, la comedia romántica es liderada por cinco poderosos personajes: Paloma (Jeimy Osorio), Karla (Verónica Orozco), Rocío (Yolanda Rayo), Ana (Diana Ángel) y Daniela (María Elisa Camargo)un grupo cercano de amigas que se reencuentra en una boda y después de una serie de eventos desafortunados, terminan cantando en un escenario, sin saber cómo esto les cambiaría sus vidas para siempre.
“No podríamos estar más emocionados de mostrar la sorprendente creatividad de nuestro talento colombiano y la alegría de la música latina en este show, además invitar a los clientes en Colombia y alrededor del mundo a cantar con nuestra primera serie musical Latinoamérica”, dijo Javiera Balmaceda, quien encabeza el equipo de Contenido Original para América Latina de Habla Hispana en Amazon Studios.
A Grito Herido es una producción de Caracol, ganadores del primer Premio Goya y Emmy Internacional para Colombia y responsables de algunas de las series y películas más grandes del país, incluyendo El Olvido que Seremos y Escobar: El Patron del Mal. La serie tiene como escritor a Jhonny Alexander Ortiz y es dirigida por Klych López y Mónica Botero. La producción incluye a Dago García, Asier Aguilar y Theresa Rebeck – showrunner de la exitosa serie musical de Spielberg, SMASH.,
“Caracol esta fascinado de trabajar con Amazon Prime Video en esta increíble producción la cual es una demostración de todo lo que Colombia tiene para ofrecer: excelentes historias, increíbles locaciones y un inmejorable talento”, afirmó Catalina Porto, Executive Manager Caracol Colombia & Mexico.
A Grito Herido es la más reciente serie Amazon Original anunciada por Amazon Prime Video y se integra a una creciente lista de series originales aclamadas por la crítica como El Presidente, Pan y Circo y La Jauría, junto con próximos títulos como Noticia de un Secuestro, El Fin del Amor, Iosi el Espía Arrepentido y La Jauría 2. Los clientes Amazon Prime Video pueden ver el contenido en cualquier lugar y cualquier momento a través de la app de Amazon Prime Video para Smart TVs, dispositivos móviles, Fire TV, Fire TV Stick, Fire Tablets, Apple TV, planes de pospago con Tigo y en línea. En la app de Amazon Prime Video, los miembros pueden descargar episodios a sus dispositivos móviles y tabletas para ver el contenido sin conexión a internet y sin costo adicional. Amazon Prime Video está disponible en Colombia por solo $14,900 al mes; los nuevos clientes pueden conocer más en https://www.primevideo.com y registrarse para un periodo gratuito de 7 días.
Domingo 19 de diciembre de 2021 – 18:30 horas Para esta temporada decembrina, las reinas de los reyes de la casa están de regreso para presentar un espectáculo lleno de diversión, cantos infantiles, villancicos, bailes y sobre todo mucho ritmo. Nos emociona mucho anunciar un espectáculo propio para toda la familia, Navidad Mágica con Patylu y Tatiana. La cita es el próximo domingo 19 de noviembre de 2021 en el Teatro Metropólitan. Los accesos estarán disponibles en preventa Citibanamex los días 27 y 28 de octubre. La venta general comenzará el 29 de octubre.
Patylu y Tatiana son las dos estrellas mas importantes del firmamento musical latino y que han dedicado sus carreras a los más pequeños de los hogares mexicanos. Con su música hacen que los niños disfruten más de su infancia y que los adultos vuelvan a ella. Después de aquella exitosa presentación al aire libre que realizaron dentro de la temporada de Autoconciertos en mayo pasado, ahora las dos cantantes vuelven a unir su talento y simpatía para crear un nuevo espectáculo.
En Navidad mágica con Patylu y Tatiana además de escucharse Las vocales o Pin Pon entre otros de sus éxitos habrá lugar para las melodías decembrinas, esas que llenan de luz y armonía los hogares. Sera una puesta en escena diseñada especialmente para generar gozo y diversión.
Patylu es una famosa cantante juvenil e infantil, también es una compositora que ha destacado en el mundo de la música para niños con temas como Las Vocales, El Abecedario, Nesy Mousie, entre otras. Sus inicios fueron dentro de la exitosa agrupación Jeans.
En el 2009 presentó su primer disco titulado La Casita de Patylu. Posteriormente lanzó Cuentos de Patylú en el 2011 y Mejores Amigos en 2014. A continuación vio la luz su disco Navideño en el 2015. Más tarde lanzó Miss Patylu Vol I en 2017 y dos años después Miss Patylu Vol II al que siguió en el 2019 Navidad, Dulce Navidad. A la fecha es una exitosa youtuber con cuentos para niños como Un cuento de Navidad, La brujita de Nueva York, Los regalos del chivo y El hijo de la amistad, entre otros. Miss Patylu Vol III salió al mercado en 2020. Actualmente prepara su nuevo material que dará a conocer a finales de noviembre y que estrenará en su presentación del domingo 19 de noviembre en el Metropólitan.
Po su parte Tatiana, es conocida como La Reina De los Niños. Cuenta con más de 26 producciones musicales y ha sido nominada para cinco premios Grammy Latino por Mejor Álbum de niños. Sus récords en ventas superan más de 9 millones de discos. Inició con gran éxito su carrera en 1984. Por más de una década y después de varios Nº 1, múltiples discos de oro, platino y éxitos en toda América Latina, en 1995 le da un giro a su carrera para dedicarse al público infantil. Desde entonces han logrado 24 discos de oro, 8 de platino y 4 discos de diamante.
Ambas cantantes además de sus materiales musicales de corte infantil tienen producciones de temática navideña, por lo que Navidad Mágica con Patylu y Tatiana será un espectáculo acorde con el cierre de año. El domingo 19 de diciembre de 2021, el Teatro Metropólitan albergará este evento lleno de alegría de la mano de dos artistas a las que su gasolina es, por supuesto, las sonrisas de los niños. No te lo pierdas. Los accesos estarán disponibles en preventa Citibanamex el 27 y 28 de octubre y la venta general a partir del 29 de octubre. Para más información, consulta las siguientes páginas: www.ocesa.com.mx www.facebook.com/ocesamx www.twitter.com/ocesa_total
ASUS se asocia con ArtCenter: La colaboración con ArtCenter busca reinventar la laptop gamer ROG Zephyrus G14 y su pantalla LED AniMe Matrix™Esfuerzo interdepartamental: Estudiantes de varias especialidades y varios equipos de ROG participan en un esfuerzo conjuntoLos estudiantes diseñan el futuro de ROG: La asociación explorará implementaciones de AniMe Matrix en el futuro cercano y lejano ASUS Republic of Gamers (ROG) se enorgullece de anunciar una colaboración con ArtCenter College of Design, con el objetivo de desarrollar nuevas posibilidades para la laptop gamer ROG Zephyrus G14 y su característica icónica, la pantalla LED AniMe Matrix™ montada en la tapa. Los estudiantes y profesores de varios departamentos se asociarán con los ingenieros y diseñadores de ROG para colaborar en nuevas posibilidades para el futuro de AniMe Matrix.
ASUS se asocia con ArtCenter ASUS se asoció anteriormente con ArtCenter College of Design, trabajando juntos en la línea de productos ProArt que se enfoca en los profesionales y la creación de contenido. Durante ese esfuerzo, a los jóvenes artistas y diseñadores de ArtCenter se les ocurrieron numerosas ideas novedosas e innovadoras que podrían implementarse en versiones futuras de productos existentes. Esta vez, ROG y ArtCenter están trabajando juntos para desarrollar nuevas funciones y características para AniMe Matrix, el icónico sistema LED integrado en la tapa superior de ROG Zephyrus G14. Como una poderosa herramienta creativa, ROG espera ansiosamente las creaciones del equipo. “ROG se compromete a producir experiencias fuera de este mundo para jugadores y entusiastas de todo el mundo”, dijo Allen Chen, director del ASUS Design Center.
“Actualmente, nuestro objetivo es ampliar aún más el potencial de AniMe Matrix de Zephyrus G14. Es por eso por lo que nos comunicamos con ArtCenter, que tiene una excelente reputación en el diseño de productos y la colaboración “.
Esfuerzo interdepartamental ArtCenter College of Design ha reclutado un equipo de varios departamentos, con profesores y estudiantes de las especialidades de Diseño de Producto, Prácticas de Diseño de Medios, Diseño Gráfico, Diseño de Interacción y Diseño de Transporte, todos contribuyendo. “El proyecto en sí es bastante diferente a la mayoría de los que hemos abordado”, dijo Jeff Higashi, profesor asociado de diseño de producto en ArtCenter. “En mi opinión, es como una pasantía profesional en 14 semanas. Los resultados deben ser factibles hoy con una perspectiva de la estrategia de productos del mañana para la sucesión y expansión. Incluso algunas pasantías no ofrecen esto “. ROG apoyará el proyecto con miembros de sus equipos de marketing, diseño, I+D y marketing de productos que lo ayudarán durante todo el proceso. Estos miembros del equipo servirán como mentores para los artistas y diseñadores de la próxima generación siempre que necesiten ayuda durante el transcurso del proyecto. Los estudiantes diseñan el futuro de ROG Esta asociación de 14 semanas comenzó el 15 de septiembre de 2021 y llevará a los estudiantes a través de tres diferentes fases. Al principio, los jóvenes artistas se centrarán en construir un conocimiento profundo del actual G14 y su implementación de AniMe Matrix. En la segunda fase, el equipo ayudará a desarrollar nuevas ideas sobre para qué se puede utilizar el G14 y las posibles interacciones con otros productos ROG, además de crear nuevas animaciones y experiencias con el sistema LED AniMe Matrix™. Hacia el final del semestre, los artistas y diseñadores de la próxima generación se centrarán en las aplicaciones futuras de esta tecnología en un amplio espectro de dispositivos. Con este enfoque holístico, los estudiantes podrán ver el producto desde múltiples perspectivas y ayudar a crear nuevas posibilidades para un dispositivo existente.
Acerca de ASUSASUS, empresa multinacional de origen taiwanés, es el fabricante número 1 de PCs portátiles de consumo en el mercado Asia-Pacífico, tercero a nivel mundial, y el principal fabricante de Placas Madre, Monitores de Gaming y Tarjetas gráficas. Entre sus líneas de producto se destacan: laptops, desktops, monitores, placas madre, tarjetas de video, smartphones, wearables, proyectores, robótica y servidores. Entre los segmentos a los que apunta ASUS, cuenta con una línea de productos dedicada específicamente para entusiastas (PC Gaming) llamada Republic of Gamers, que desde el 2006 ha sido la elección de los campeones a nivel mundial. ASUS lidera la industria a través del diseño de vanguardia y las innovaciones para crear una vida más ubicua, inteligente, sincera y alegre para todos. Inspirado por el espíritu de la marca In Search of Incredible, ASUS ganó más de 11 premios todos los días en 2018 y se clasificó como una de las compañías más reconocidas a nivel mundial en Forbes 2000, los 100 líderes mundiales de tecnología más reconocidos de Thomson Reuters y las compañías más admiradas del mundo de Fortune.Acerca de ROGRepublic of Gamers (ROG) es una sub-marca de ASUS dedicada a crear el mejor hardware y software para gaming del mundo. Formado en 2006, ROG ofrece una línea completa de productos innovadores conocidos por su rendimiento y calidad, que incluyen placas base, tarjetas gráficas, laptops, desktops, monitores, equipos de audio, routers y periféricos. ROG participa y patrocina importantes eventos de gaming internacionales. El equipo ROG se ha utilizado para establecer cientos de récords de overclocking y sigue siendo la opción preferida de los jugadores y entusiastas en todo el mundo. Para más información sobre la elección de los campeones visita http://rog.asus.com
