WONDER MAN: 4 PREGUNTAS ESENCIALES PARA DESCUBRIR LA NUEVA SERIE DE MARVEL TELEVISION QUE ESTRENA HOY EN DISNEY+

A partir de hoy se puede disfrutar, exclusivamente en Disney+, de una nueva serie que poco se asemeja a todo lo visto hasta ahora dentro del Universo Cinematográfico de Marvel (MCU, por sus siglas en inglés). Protagonizada por Yahya Abdul-Mateen II y Ben KingsleyWonder Man transporta a las audiencias a la “cocina” de Hollywood para conocer a Simon Williams (Abdul-Mateen II), un aspirante a actor que lucha por abrirse camino en la industria del entretenimiento. Tras un encuentro fortuito con Trevor Slattery (Kingsley) —un veterano actor cuyos años de gloria parecen haber quedado en el pasado—, Simon descubre que el legendario director Von Kovak (Zlatko Burić) prepara una nueva versión de la película de superhéroes Wonder Man. Situados en puntos opuestos de sus trayectorias, ambos actores van en busca de papeles que transformen sus vidas.

Estas son cuatro preguntas y respuestas clave para conocer más sobre esta serie que, en palabras de sus creadores, no se parece en nada a lo visto hasta ahora del MCU.

¿CÓMO SE GESTÓ EL PROYECTO?

Wonder Man es el resultado directo de la estrecha relación forjada entre Destin Daniel Cretton, su cocreador y director, y el actor Ben Kingsley. La dupla se conoció durante el rodaje de la película de 2021 SHANG-CHI Y LA LEYENDA DE LOS DIEZ ANILLOSdonde el reconocido actor británico también interpreta a Slattery. A Cretton le gustó tanto trabajar con Kingsley que empezó a imaginar una nueva historia en la que el carismático personaje regresará a Hollywood y se enfrentará a todo lo que estuvo huyendo.

Paralelamente, otro proyecto sobre Hollywood se estaba gestando en Marvel, basado en el célebre personaje de los cómics Simon Williams. Los equipos creativos decidieron combinar ambas ideas, colocando el vínculo entre ambos personajes al centro de la historia.

¿POR QUÉ SE TRATA DE UNA COMEDIA ATÍPICA DENTRO DEL MCU?

Cretton y Andrew Guest, cocreador y guionista, coinciden en que Wonder Man desafía géneros y etiquetas, y no se parece a ninguna otra película o serie dentro del MCU. Con una impronta realista, satiriza la industria del entretenimiento y el género de las películas de superhéroes, pero a su vez conmueve con su historia de amistad y hace reír con sus elementos de humor. “También es una celebración de Los Ángeles, la ciudad de los soñadores, mientras seguimos a dos personajes carismáticos que están impulsados —de manera apasionada, quizá obsesiva— por el deseo de alcanzar la grandeza”, señala Cretton.

¿CÓMO SE CONECTA CON EL RESTO DEL MCU?

Wonder Man no exige conocimientos previos del MCU para comprender la historia, pero está vinculada con el universo a través del personaje de Slattery, ya que aparece en películas anteriores. El personaje hizo su debut en IRON MAN 3como El Mandarín, el líder terrorista de la organización de los Diez Anillos. Cuando Iron Man (Robert Downey Jr.) y James Rhodes (Don Cheadle) lo capturaron, Slattery explicó que era un actor contratado que había recibido una fortuna por interpretar a El Mandarín. Ocho años más tarde, Slattery hizo su regreso triunfal en SHANG-CHI Y LA LEYENDA DE LOS DIEZANILLOS, donde continuó apoyándose en sus habilidades de actuación para sobrevivir. “Trevor es el mismo Trevor de hace doce años, salvo por el simple hecho de que ahora está sobrio. Fue un privilegio habitar este personaje durante tanto tiempo”, confiesa Kingsley.

¿CUÁL ES EL CAMINO QUE RECORREN LOS PERSONAJES CENTRALES?

Los fans seguirán al talentoso y ambicioso Simon Williams mientras busca abrirse camino y conseguir su gran oportunidad actoral en Hollywood. Cuando aparece el papel de su vida, se embarca en una misión para ganarlo, haciendo todo lo posible para mantener oculta una verdad complicada: tiene superpoderes. “En nuestra serie, preferiría no tenerlos, porque solo se interponen en su objetivo de convertirse en el mejor actor posible”, señala Cretton.

Slattery, en tanto, es liberado de prisión y regresa a Los Ángeles para tener otra oportunidad en la gran pantalla. Atormentado por su papel más famoso como El Mandarín, trabaja arduamente para reconstruir su propia narrativa en Hollywood. “Lo encontramos intentando dejar su huella como actor, lleno de esperanza, ambición y entusiasmo, atesorando su pasado y entregado al recuerdo de su madre, quien lo alentó a ser actor”, cuenta Kingsley.

Cuando sus caminos se cruzan, Trevor y Simon lentamente forjan una amistad apoyada en la colaboración. En este sentido, concluye Cretton: “Trevor ayuda a Simon a salir de su propia cabeza el tiempo suficiente como para realmente sentir. Y cuando eso ocurre, afloran emociones de su pasado que no terminó de procesar… lo que, en el caso de Simon, puede resultar bastante explosivo”.

Wonder Man ya está disponible con todos sus episodios, exclusivamente en Disney+.

ALEJANDRO SANZ estrena su docuserie

Lesperada docuserie sobre la vida del legendario cantautor ALEJANDRO SANZ, se acaba de estrenar en Movistar Plus+ España, dando la oportunidad al público de conocer íntimamente al artista español más relevante de las últimas décadas.

Dirigida por Álvaro RonCuando Nadie Me Ve es una docuserie original de Movistar Plus+ producida por Sony Music Vision. Ella muestra al ALEJANDRO SANZ que nadie ve, que nadie conoce, el que lucha por equilibrar su amor por la música y el arte con el precio personal y familiar que ha tenido que pagar por ello.

“Ha sido un viaje emocionante, a veces divertido y a veces difícil. Pero qué somos si no luz y oscuridad. Espero que lo disfruten”compartióALEJANDRO SANZsobre el proyecto, filmado en un momento de transformación personal y creativa del artista, y con la colaboración no solo de algunos de sus colegas más queridos, sino de su familia y con acceso total a sus archivos.

Cuando Nadie Me Ve incluye más de 200 horas de rodaje, material de archivo familiar nunca antes revelado y testimonios exclusivos de artistas cercanos a SANZ como Rosalía, Shakira, Luis Fonsi, Juanes, Laura Pausini, Juan Luis Guerra y Nathy Peluso, entre otros.

El resultado fue un viaje emocional en el que ALEJANDRO SANZ revisa su historia, conecta con sus orígenes flamencos y se enfrenta a nuevos desafíos con honestidad y pasión. Entre rutinas cotidianas, silencios reveladores y momentos nunca antes compartidos, el público descubre en la docuserie al hombre detrás del ícono: vulnerable, cercano, generoso, con sentido del humor y en constante búsqueda.

Desde su infancia en Algeciras hasta convertirse en un referente global, la serie sigue al icónico cantautor a lo largo de su evolución artística, emocional y personal, trazando una línea que atraviesa sus raíces flamencas, su irrupción en la industria, sus giras históricas y los momentos íntimos inéditos

El estreno de Cuando Nadie Me Ve en España se realiza pocos días antes de la entrega de los Premios GRAMMY® de 2026, en los que su disco ¿Y Ahora Qué? compite en la categoría de Mejor Álbum PopEsta es la séptima nominación de ALEJANDRO SANZ a los premios de la Academia de la Grabación de Estados Unidos.

El pasado 2025, el cantautor español se llevó a casa su octavo premio Latin GRAMMY®. Esto en la categoría Grabación del Año por su tema “Palmeras en el Jardín”, el cual lo convirtió en el artista líder en esta categoría tras haber ganado también en 2001, 2002, 2004, 2005, 2006, 2019 y 2020. Además, recibió el galardón en la categoría de Mejor Álbum Pop Contemporáneo, con lo que sumó 24 Latin GRAMMY® y 4 Premios GRAMMY® en su carrera.

Este 13 de febrero, ALEJANDRO SANZ retomará su exitosa gira “¿Y Ahora Qué?”, que lo llevará por Colombia, Ecuador, Perú, Chile y Argentina, antes de recorrer Estados Unidos con 13 conciertos y llevar su show de regreso a España a partir de junio.

Cartelera de febrero de Sala de Arte Cinépolis

Ciudad de México, 27 de enero de 2026 – En plena Temporada de Premios, febrero llega a Sala de Arte Cinépolis con una programación que reúne títulos que han generado conversación en festivales internacionales y en las principales premiaciones de la industria cinematográfica. La cartelera propone un recorrido por historias que abordan la infancia, el sonido, la identidad y los dilemas éticos, desde distintos registros narrativos, invitando al público a descubrir el cine como un espacio de reflexión, riesgo y profundas emociones.

Arco (5 de febrero) – MUBI

Este estreno animado, que forma parte del Ciclo de Nominadas Cinépolis, ambientado en el año 2075, presenta un mundo hiper tecnológico donde la naturaleza ha sido sustituida por soluciones artificiales. Ahí vive Iris, una niña cuya rutina cambia cuando conoce a Arco, un misterioso niño que afirma venir de un futuro aún más lejano, donde la humanidad logró reconciliarse con su entorno.

La propuesta marca el debut en largometraje de Ugo Bienvenu y construye su relato desde una mirada infantil que combina ciencia ficción y observación cotidiana. El director explica que el mayor reto creativo fue “mantener la historia al nivel de los niños, abordar los temas desde su lente, su imaginación y sus miedos”, apostando por una narrativa que privilegia la fragilidad, la esperanza y la posibilidad de imaginar un futuro distinto.

La producción contó con la participación de Sophie Mas (Call Me by Your Name, 2017) y Natalie Portman (Black Swan, 2010) como productoras ejecutivas. La música original y el diseño sonoro, a cargo de Nicolas Becker (Sound of Metal, 2019), acompañan la percepción del mundo desde la experiencia emocional de la protagonista. El largometraje animado destacó en la temporada de premios al obtener nominaciones a Mejor Película Animada en los Globos de Oro, los Critics Choice Awards y los Premios Oscar, consolidándose como una de las propuestas animadas más relevantes del año a nivel internacional.

La Historia Del Sonido (5 de febrero) – Cine Caníbal

A principios del siglo XX, Lionel, un joven estudiante de música, entabla una relación profunda con David, un compañero con quien comparte la fascinación por la música popular. Años después, ambos emprenden un viaje por distintas regiones de Estados Unidos para registrar canciones tradicionales que están a punto de desaparecer.

La cinta está dirigida por Oliver Hermanus (Living, 2022), quien concibe la música como un archivo nostálgico y colectivo. En palabras del director, la historia parte de una pregunta íntima: “¿qué pasa si tu primer amor también es tu gran amor y el último?”, una idea que atraviesa el relato como eje emocional y narrativo.

Protagonizada por Paul Mescal (Aftersun, 2022), Josh O’Connor (La Chimera, 2023) y Chris Cooper (Adaptation, 2002), la producción fue filmada en locaciones naturales que refuerzan su carácter histórico. El trabajo sonoro y musical, desarrollado en colaboración con Sam Amidon (Cyrano, 2021), acompaña la evolución de los personajes a lo largo del relato. Además, compitió por la Palma de Oro en el Festival de Cine de Cannes.

La Historia Del Sonido (5 de febrero) – Cine Caníbal

A principios del siglo XX, Lionel, un joven estudiante de música, entabla una relación profunda con David, un compañero con quien comparte la fascinación por la música popular. Años después, ambos emprenden un viaje por distintas regiones de Estados Unidos para registrar canciones tradicionales que están a punto de desaparecer.

La cinta está dirigida por Oliver Hermanus (Living, 2022), quien concibe la música como un archivo nostálgico y colectivo. En palabras del director, la historia parte de una pregunta íntima: “¿qué pasa si tu primer amor también es tu gran amor y el último?”, una idea que atraviesa el relato como eje emocional y narrativo.

Protagonizada por Paul Mescal (Aftersun, 2022), Josh O’Connor (La Chimera, 2023) y Chris Cooper (Adaptation, 2002), la producción fue filmada en locaciones naturales que refuerzan su carácter histórico. El trabajo sonoro y musical, desarrollado en colaboración con Sam Amidon (Cyrano, 2021), acompaña la evolución de los personajes a lo largo del relato. Además, compitió por la Palma de Oro en el Festival de Cine de Cannes.

La Voz De Hind Rajab (12 de febrero) – Cine Caníbal

Construida a partir de grabaciones reales, esta cinta reconstruye las últimas horas de una niña palestina atrapada en un vehículo bajo fuego en Gaza, mientras mantiene una llamada de emergencia con voluntarios de la Media Luna Roja Palestina. La voz de Hind se convierte en el centro absoluto de la narrativa.

Dirigida por Kaouther Ben Hania (Four Daughters, 2023), la película apuesta por un dispositivo narrativo contenido. La directora ha señalado que su intención fue no recrear el horror, sino permitir que “la voz sea la memoria viva de lo ocurrido”, construyendo una historia donde el sonido y el testimonio ocupan el lugar central.

Por su poderoso enfoque testimonial, fue nominada a Mejor Película en Lengua No Inglesa en los Globos de Oro 2026 y seleccionada como la candidatura oficial de Túnez para competir en la categoría de Mejor Película Internacional en los Premios Oscar 2026, posicionándose entre las obras más relevantes de la temporada. Es parte del Ciclo de Nominadas Cinépolis.

Amélie Y Los Secretos De La Lluvia (19 de febrero) – Cine Caníbal

Desde pequeños gestos cotidianos, este relato animado acompaña a una niña en su intento por comprender el mundo emocional que la rodea. La lluvia aparece de forma constante como un elemento que atraviesa su percepción del entorno y su manera de relacionarse con los demás.

La obra está dirigida por Maïlys Vallade y Liane Cho Han, quienes construyen la experiencia desde la observación y el detalle. Las cineastas explican que su principal objetivo fue “permanecer siempre a la altura de Amélie, experimentar el mundo con ella y dejar que la narración fluyera desde su percepción infantil”.

La música original fue compuesta específicamente para el proyecto y se integra de manera orgánica con el diseño sonoro, reforzando la atmósfera íntima y cotidiana del conjunto. La escritora Amélie Nothomb (Stupeur et Tremblements, 2003) ha destacado la sensibilidad con la que el filme captura la intensidad de la infancia. La película, que pertenece al Ciclo de Nominadas Cinépolis, fue reconocida con nominaciones a Mejor Película Animada en los Globos de Oro, los Critics Choice Awards y los Premios Oscar, destacando por su delicadeza visual y afectiva.

El Agente Secreto (26 de febrero) – MUBI

Este filmesigue la semana de carnaval en Recife, donde un profesor universitario viaja para reencontrarse con su hijo. Pronto descubre que está siendo vigilado y el viaje se transforma en una experiencia marcada por la paranoia y la sensación de control constante.

Este thriller dirigido por Kleber Mendonça Filho (Bacurau, 2019) combina elementos del suspenso con una observación precisa del espacio urbano y político. El cineasta indicó que le interesaba retratar “una ciudad donde la celebración y el miedo conviven, y donde la lógica de una época se vuelve tan importante como la historia personal del protagonista”.

Con Wagner Moura (Narcos, 2015) al frente del elenco, la película fue filmada en locaciones reales de Recife. El diseño de producción y el trabajo sonoro refuerzan la atmósfera de vigilancia que atraviesa al protagonista y al entorno que lo rodea. En los Globos de Oro 2026 ganó Mejor Película en Lengua No Inglesa y Wagner Moura obtuvo el galardón al Mejor Actor en Drama. En los Critics Choice Awards 2026, el filme recibió el premio a Mejor Película en Lengua Extranjera. Además, fue nominado en los Premios Oscar 2026 en categorías clave, entre ellas Mejor Película, Mejor Actor y Mejor Película Internacional, consolidando su lugar en el Ciclo de Nominadas Cinépolis.

Verdad Y Traición (26 de febrero) – Angel Studios

Inspirada en hechos reales, esta propuesta se desarrolla a partir de una entrevista entre un periodista y un hombre acusado de liderar un movimiento extremista. A medida que la conversación avanza, el encuentro se convierte en un enfrentamiento ideológico que pone en juego la ética profesional y la responsabilidad individual.

La dirección corre a cargo de Matt Whitaker (The River Thief, 2016), quien ha compartido que la película busca recordar que “la luz puede surgir incluso de los lugares más oscuros”, construyendo una trama donde el conflicto moral tiene más peso que la acción física.

El elenco está encabezado por James McCauley (A Hidden Life, 2019), Lauren Graham (Gilmore Girls, 2000) y Ben Marten (13 Hours, 2016). La producción utiliza espacios cerrados y una iluminación contenida para reforzar la tensión dramática del intercambio.

Durante febrero, Sala de Arte Cinépolis ofrece estrenos con mayor variedad de historias, con propuestas que van desde la animación, el suspenso y el drama, para el público que busca descubrir títulos distintos dentro de la oferta comercial. La venta de boletos estará disponible en taquilla, en la App Cinépolis GO y en cinepolis.com/sala-de-arte.

Materiales de prensa disponibles:

Coaching 2026: adaptarse para acompañar

  • ritmo de vida actual ha impulsado la evolución del coaching, que hoy se adapta a necesidades y estilos de vida cada vez más diversos; estas son las oportunidades que marcarán su rumbo en 2026.

Ciudad de México, 27 de Enero, 2026.- La industria del coaching evoluciona con rapidez, impulsada por los cambios en los estilos de vida, las nuevas formas de consumo y una creciente demanda de inmediatez y personalización. 

Y es que, en un entorno donde las personas buscan mejorar y acompañamientos alineados a sus realidades, el coaching enfrenta el reto, y la oportunidad, de redefinir la forma en que genera valor.

Las diferencias generacionales, marcadas por cambios históricos, tecnológicos y culturales, han ampliado las necesidades individuales y hoy exigen que el coaching evolucione de enfoques generalistas a propuestas más específicas y contextualizadas.

En este marco, la especialización se consolida como un factor clave. Cada vez más coaches enfocarán su práctica en nichos concretos, como salud mental, bienestar, diversidad e inclusión o responsabilidad social, ofreciendo procesos más relevantes, profundos y alineados con los objetivos reales de las personas y las organizaciones.

De forma paralela, también ganarán relevancia las comunidades de nicho como modelo estratégico. A través de programas grupales, membresías y esquemas híbridos, el coaching ampliará su alcance, fortalecerá la continuidad de los procesos y construirá espacios de aprendizaje colectivo, sin depender exclusivamente de sesiones individuales. 

Esta combinación entre especialización y enfoque comunitario ayudará a potenciar tanto el impacto del acompañamiento como la sostenibilidad del negocio.

Por otra parte, este 2026 la digitalización será otro habilitador clave. El coaching online, apoyado por plataformas y herramientas digitales, seguirá ganando terreno, eliminando barreras geográficas, flexibilizando horarios y facilitando el acceso a procesos de acompañamiento desde cualquier lugar del mundo

Se trata de una innovación clave, si tomamos en cuenta las dinámicas actuales de trabajo y vida personal.

Este año, la integración de tecnologías emergentes, particularmente la inteligencia artificial, registrará un punto de inflexión. La IA permitirá analizar información, dar seguimiento a avances y facilitar experiencias más personalizadas y continuas. 

Ante este avance, la Federación Internacional del Coaching (ICF por sus siglas en inglés) impulsó la creación de un documento titulado Marco y Estándares de Coaching de Inteligencia Artificial de la ICFa través del cual definió los lineamientos que que permitirán a los coaches y desarrolladores especializados en definir el uso estratégico y responsable de la IA en la práctica del coaching.

El objetivo es que esta nueva herramienta permita fomentar prácticas de coaching de IA éticas, eficaces y accesibles, enriqueciendo el proceso, apoyando el criterio profesional del coach.

A pesar de estos avances, es importante destacar una premisa básica que continuará presente: el coaching no puede perder su esencia humana. 

La tecnología debe verse como un complemento, no como un reemplazo. Temas como salud mental, cultura organizacional o desarrollo personal profundo requieren sensibilidad, escucha activa y comprensión consciente del contexto social y cultural de cada persona.

De hecho, los clientes demandan cada vez más coaches capaces de comprender realidades específicas, lo que impulsará a la industria hacia una mayor inclusión. 

Esto último permitirá que, de cara al futuro, el coaching amplíe su alcance hacia comunidades desatendidas, generando oportunidades de desarrollo y transformación.

Así, este 2026, el coaching se perfila para ser una disciplina dinámica, especializada y profundamente conectada con su entorno. Los profesionales que integren innovación, tecnología y contexto humano estarán mejor posicionados para acompañar de forma efectiva en un mundo en constante cambio.

La Arquitectura del Cabello: Corte, color y ADN francés para la nueva temporada

Jean Louis David, referente mundial de estilo, vanguardia y técnica impecable, presenta su nueva Colección Otoño–Invierno 2025–2026, una propuesta que marca un regreso a la esencia pura de la marca: cortes icónicos, precisión absoluta y una personalización elevada a su máxima expresión.Esta temporada, Jean Louis David reconecta con su ADN creativo recuperando las técnicas que consolidaron la identidad de la marca:Flecos protagónicos, diseñados en múltiples ángulos según la morfología del rostro.Ovalización como sello característico para suavizar y estilizar.Corte cuadrado 100% realizado con máquina, una muestra de maestría y control.Capas desescalonadas para dar movimiento y fluidez a los largos.

Los cortes —cortos, medianos y largos— se reinterpretan con un elemento común: todos llevan fleco, adaptado de manera personalizada para resaltar los rasgos y elevar el estilo de cada clienta.Coloraciones que iluminan y transformanLa paleta de color de esta colección abraza técnicas avanzadas que potencian el brillo, la dimensión y la armonía del cabello:SunlightArctic LightAir TouchContrastVelos Extra AnchosEl color se diseña estratégicamente según lo que la clienta desea resaltar: la parte alta o baja del rostro, creando un efecto visual a medida. Cada look nace de un diagnóstico personalizado que permite encontrar la combinación ideal entre corte, técnica y color.

La hiper experiencia: el nuevo lujo personalizadoJean Louis David reafirma su compromiso con la excelencia introduciendo el hiper Diagnóstico, una herramienta que permite estudiar la estructura del cabello, la forma del rostro, el estilo de vida y la intención estética de cada clienta. La meta: servicios profundamente personalizados sin perder la esencia de la marca. Jean Louis David sigue siendo pionero tanto en técnicas de corte como de color, y esta colección es un tributo a esa maestría histórica.

Tonos en tendencia para esta temporadaLas tonalidades se adaptan al tipo de piel para realzar la belleza natural, pero las tendencias protagonistas del Otoño–Invierno 2025–2026 incluyen:Brunette luminososRubios cálidos BrunetteBlack Cherry, el tono estrella de la colección, profundo, sofisticado y moderno.Jean Louis David: el savoir-faire parisino que marca el cambioCon esta colección, la marca reafirma su posición como un salón de buen gusto, alta categoría y excelencia técnica, ofreciendo un lujo moderno basado en la personalización extrema y el dominio auténtico de su propio legado.

Hyatt incorpora a María Zarraluqui para liderar el crecimiento de su Inclusive Collection a nivel global

Ciudad de México (27 de enero de 2026) – Hyatt Hotels Corporation  (NYSE: H) anuncia el nombramiento de María Zarraluqui como SVP, Global Hyatt Inclusive Collection Growth and Owner Relations, reforzando la ambición de la Inclusive Collection de Hyatt de consolidar su posición de liderazgo en el segmento ‘todo incluido’. Este nombramiento, efectivo a partir del 1 de marzo de 2026, contribuirá a impulsar la próxima fase de crecimiento del portafolio ‘todo incluido’ de Hyatt, que ya abarca más de 150 resorts y 55.000 habitaciones en América Latina, el Caribe y Europa, y que cuenta con planes de expansión en esas regiones y más allá.

En este cargo de nueva creación, María se centrará en estrategias de crecimiento active-light , en el desarrollo y reposicionamiento de resorts, y en el fortalecimiento de relaciones estratégicas para apoyar la expansión a largo plazo del portafolio ‘todo incluido’ de la compañía. Reportará directamente a Javier Águila, Presidente de la Inclusive Collection de Hyatt, quien asumió su cargo global en marzo de 2025.

“María aporta una amplia trayectoria de éxito en el crecimiento de portafolios ‘todo incluido’, junto con una reputación sobresaliente en la industria, lo cual fortalecerá e impulsará todavía más al equipo de desarrollo de la Inclusive Collection, que sigue ampliando una cartera líder a nivel global sobre la base de nuestra sólida expansión en los últimos años”, ha afirmado Javier Águila, Presidente de la Inclusive Collection de Hyatt. “Hemos adoptado un enfoque creativo tanto para el crecimiento orgánico como inorgánico y nos hemos enfocado en generar resultados extraordinarios para nuestros propietarios, y el nombramiento de María será clave para avanzar en esa estrategia”.

El cargo más reciente de María ha sido el de Vicepresidenta de Desarrollo Global en Meliá Hotels International, y cuenta con más de 25 años de experiencia en la industria hotelera. Ha liderado desarrollos en Europa, Oriente Medio, África, el Sudeste Asiático, China y América, encabezando conjuntamente con su equipo más de 350 acuerdos hoteleros tanto en mercados nuevos como consolidados. Su experiencia incluye exitosas joint ventures  y una sólida trayectoria en la construcción de alianzas estratégicas con importantes socios internacionales. María forma parte de varios consejos asesores y comités. También ejerce como ponente en eventos globales y es profesora de real estate  en IE Business School en Madrid. Cuenta con un máster en asesoría jurídica de empresas por la Universidad de Deusto, una mención de honor como número uno del Executive Tourist MBA 2008-2009 del IE Business School de Madrid, y es licenciada en Derecho por la Universidad de Navarra.

La Inclusive Collection de Hyatt está formada actualmente por más de 150 resorts y 55.000 habitaciones en América Latina, el Caribe y Europa. Hyatt recibió recientemente las transacciones relacionadas con la adquisición de Playa Hotels & Resorts tras la exitosa venta de su portafolio inmobiliario  a Tortuga Resorts, dando como resultado una operación completamente active-light .

El portafolio continúa expandiéndose en los destinos y países que más importan a los huéspedes y los miembros de World of Hyatt, con las recientes aperturas de Secrets Playa Esmeralda Resort & Spa , Dreams Playa Esmeralda Resort & Spa , Secrets St. Lucia Resort & Spa  y Secrets Baby Beach Aruba , así como las aperturas previstas de Hyatt Vivid Punta Cana  y Secrets Macao Beach Punta Cana  en 2026.

Para obtener más información sobre la Colección Inclusive, visite www.hyattinclusivecollection.com .

El término “Hyatt” se utiliza en este comunicado por conveniencia para referirse a Hyatt Hotels Corporation y/oa una o más de sus filiales.

HISTORIA DE AMOR: JOHN F. KENNEDY JR. Y CAROLYN BESSETTE, LA NUEVA SERIE DE FX, ESTRENA EL 12 DE FEBRERO EXCLUSIVAMENTE EN DISNEY+

Ciudad de México, (27 de enero de 2026) – El jueves 12 de febrero a las 20:00hs. estrenan exclusivamente en Disney+ los primeros tres episodios de Love Story: John F. Kennedy Jr. y Carolyn Bessette , la nueva serie de FX. Los seis episodios restantes se estrenarán semanalmente los jueves a las 23:00hs.

Esta primera entrega de la antología “ Love Story” , creada por Ryan Murphy, explora la innegable química, el romance vertiginoso y el matrimonio de alto perfil de una de las parejas más icónicas del siglo XX. La nueva producción está inspirada en el libro de Elizabeth Beller “ Érase una vez: La cautivadora vida de Carolyn Bessette-Kennedy” .

Fue una historia de amor que acaparó la atención de todo un país: John F. Kennedy Jr. ( Paul Anthony Kelly ) era lo más cercano a la realidad estadounidense. El país lo vio crecer, de niño a soltero codiciado y figura mediática. Por su parte, Carolyn Bessette ( Sarah Pidgeon ) era una estrella que brillaba con luz propia. Ferozmente independiente y con un estilo único, pasó de ser asistente de ventas a ejecutivo en Calvin Klein, y se convirtió en una confidente de su fundador homónimo. La conexión entre John y Carolyn fue inmediata, eléctrica e innegable. A medida que su historia de amor se desarrolló ante la mirada del país, la intensa fama y la atención mediática constante amenazaron con separarlos. Protagonizada por Grace Gummer  (Caroline Kennedy), Naomi Watts  (Jackie Kennedy Onassis), Alessandro Nivola  (Calvin Klein), Leila George  (Kelly Klein), Sydney Lemmon  (Lauren Bessette) y Constance Zimmer  (Ann Marie Messina), Love Story: John F. Kennedy Jr. y Carolyn Bessette  narra el complejo y conmovedor recorrido de una pareja cuyo amor privado se convirtió en una obsesión nacional.

La serie de nueve episodios Love Story: John F. Kennedy Jr. y Carolyn Bessette  de FX, fue creada por Connor Hines, con la producción ejecutiva de Ryan Murphy, Nina Jacobson, Brad Simpson, Connor Hines, Eric Kovtun, Nissa Diederich, Scott Robertson, Monica Levinson, Kim Rosenstock, DV DeVincentis y Tanase Popa. Max Winkler participó como productor ejecutivo y dirigió el episodio piloto. La serie es una producción de 20th Television.Los controles parentales de Disney+ garantizan que la plataforma continúe siendo una experiencia de streaming adecuada para todos los miembros de la familia. Los suscriptores pueden crear perfiles protegidos por un PIN y establecer, para determinados perfiles, límites de acceso basados ​​en la clasificación del contenido.

Lynk & Co 08 es nominado a World Car Design of the Year 2026

Ciudad de México a 27 de enero de 2026. Lynk & Co ha sido oficialmente nominado con el World Car Design of the Year 2026 , uno de los premios más prestigiosos de la industria automotriz global, otorgado por el jurado internacional de los World Car Awards , integrado por periodistas especializados de más de 30 países.

La nominación al World Car Design of the Year se otorga tras una evaluación integral que considera criterios como originalidad del diseño, coherencia entre forma y función, innovación estética, calidad de ejecución, identidad de marca y su capacidad para influir en el futuro del diseño automotriz. Esta nominación ya implica que el modelo superó una primera selección global frente a decenas de lanzamientos internacionales, posicionándolo entre los proyectos de diseño más relevantes del año.

El jurado reconoció especialmente la manera en que Lynk & Co 08 combina una estética escandinava contemporánea con avanzadas de aerodinámica, arquitectura electrificada y soluciones digitales, logrando un equilibrio entre sofisticación, funcionalidad y carácter urbano, alineado con un estilo de vida moderno y consciente

Este enfoque se refleja en una propuesta desarrollada sobre una plataforma de nueva generación, que se expresa a través de claves de diseño cuidadosamente pensadas:

  • Estética escandinava contemporánea, con líneas limpias y proporciones equilibradas que transmiten sofisticación y modernidad.
  • Coherencia entre forma y función, integrando soluciones aerodinámicas que optimizan la eficiencia y el desempeño.
  • Firma luminosa LED distintiva, elemento clave de identidad visual que refuerza el carácter tecnológico.
  • Diseño interior centrado en el usuario, con interfaces digitales intuitivas y una disposición limpia y funcional.
  • Materiales y acabados premium, seleccionados que elevan la calidad percibida y la experiencia en cabina.

En México, Lynk & Co 08 hizo historia al establecer un Récord Guinness a nivel mundial por la mayor autonomía en modo 100% eléctrico dentro de su segmento, alcanzando hasta 293 kilómetros. Este logro refuerza su posicionamiento como uno de los modelos electrificados más avanzados del mercado y consolida el liderazgo de la marca en innovación y movilidad electrificada.

Esta nominación y su actual récord subrayan el compromiso de Lynk & Co con la innovación en diseño, eficiencia y movilidad inteligente, y refuerzan su relevancia dentro del portafolio premium de Geely Holding Group , junto a marcas como Zeekr , que comparten una visión de futuro basada en tecnología, diseño y sostenibilidad.

La soledad y la IA están cambiando las citas en México

está transformando la forma en que las personas encuentran consuelo, consejo y compañía, pero también está ampliando la superficie de ataque para la manipulación emocional y el fraude.

Norton 360 con detección de estafas impulsadas por inteligencia artificial, los planes avanzados de Norton VPN y Norton Mobile Security ayudan a proteger a los usuarios de citas online identificando perfiles falsos, bloqueando enlaces de phishing, detectando estafas en tiempo real y protegiendo la información personal en todos los dispositivos.

Para obtener consejos sobre cómo tener citas online más seguras y leer el informe completo, visite https://us.norton.com/blog/research/romance-scams-insights-report-2026

Acerca del Informe  Norton Cyber Safety Insights Report: Artificial Intimacy

El estudio fue realizado en línea en México por Dynata, en nombre de Gen, entre el 31 de julio y el 11 de agosto de 2025, entre 1000 adultos de 18 años o más. Los datos se ponderan, cuando es necesario, por edad, sexo y región, para que sean representativos a nivel nacional.

Acerca de Gen Threat Labs

Gen Threat Labs es el equipo de investigación sobre Cyber Safety de Gen, dedicado a descubrir y analizar las últimas amenazas y estafas digitales en todo el mundo. Basándose en datos, investigaciones y conocimientos técnicos, el equipo identifica patrones y riesgos que configuran el cambiante panorama cibernético. Sus conocimientos impulsan las tecnologías de seguridad que protegen a las personas en toda la cartera de marcas de confianza de Gen, entre las que se incluyen Norton, Avast, LifeLock y otras.

Acerca de Norton
Norton es líder en ciberseguridad y forma parte de Gen (NASDAQ: GEN), una empresa global dedicada a impulsar la libertad digital con una familia de marcas de consumo de confianza. Norton ofrece a millones de personas y familias una protección galardonada para sus dispositivos, su privacidad en línea y su identidad. Los productos y servicios de Norton están certificados por organizaciones de pruebas independientes, como AV-TEST, AV-Comparatives y SE Labs. Norton es miembro fundador de la Coalición contra el Stalkerware. Más información en https://mx.norton.com.

Tips de limpieza inteligente: Dyson revela cómo limpiar mejor los pisos y evitar errores comunes

México, enero de 2026.- Tener un hogar limpio es una prioridad para la mayoría de las personas, pero ¿estamos limpiando de la forma correcta? Un reciente análisis basado en el Estudio Global de Limpieza Húmeda de Dyson revela que, aunque los pisos se limpian con frecuencia, muchos métodos tradicionales podrían estar redistribuyendo la suciedad en lugar de eliminarla por completo.Tip #1: Aspirar antes de trapear sí hace la diferenciaAunque el 93% de las personas tiene pisos duros en casa, solo el 48% utiliza máquinas de limpieza húmeda como parte de su rutina.

De acuerdo con Dyson, aspirar sigue siendo el primer paso clave para una limpieza profunda.“Después de más de 20 años investigando el polvo microscópico, sabemos que aspirar es la forma más eficaz de eliminar partículas finas.

La limpieza húmeda es fundamental, pero funciona mejor cuando se utiliza para tratar manchas secas o adheridas que necesitan rehidratarse”, explica Matthew Lee, Científico Senior de Investigación en Dyson.México y la limpieza húmeda: frecuencia alta, métodos tradicionalesMéxico destaca a nivel global por la frecuencia con la que se limpian los pisos en húmedo. 8 de cada 10 personas utilizan trapeador como herramienta principal, una cifra considerablemente mayor que en otros mercados.

Esto se explica, en parte, por el tipo de superficies predominantes en los hogares mexicanos:96% tiene pisos duros63% loseta o cerámica26% concreto pulido9% piedraSolo 6% alfombras o tapetesAdemás, el 61% de los mexicanos limpia sus pisos en húmedo de manera regular, no solo cuando hay suciedad visible. En hogares con mascotas, esta práctica aumenta aún más: 66% limpia siempre o la mayor parte del tiempo, frente al 53% de quienes no tienen animales.Tip #2: El agua sucia no limpiaUno de los hallazgos más relevantes del estudio es que las herramientas tradicionales pueden dejar una película invisible de suciedad.

“Cuando se limpia con trapeadores tradicionales, es común que el agua sucia se arrastre por el piso. Si los residuos no se levantan y separan correctamente, simplemente se redistribuyen”, señala Ketan Patel, Gerente Senior de Diseño en Dyson.En México, el 56% cambia el agua después de cada habitación, una práctica más higiénica que en EE.UU. y Canadá, donde solo un tercio lo hace y muchas personas nunca cambian el agua durante toda la limpieza.Tip #3: El aroma no siempre es señal de limpiezaEn América, la razón principal para usar productos de limpieza húmeda es el aroma agradable que dejan. México lidera esta preferencia: 6 de cada 10 personas consideran el olor como el principal indicador de limpieza, aunque esto no siempre se traduce en una eliminación real de residuos.

Frustraciones comunes al limpiar pisosEl estudio también identificó los retos más frecuentes al limpiar pisos duros:1 de cada 3 personas dice que sus herramientas no limpian bien las orillas1 de cada 4 considera que el mantenimiento es demasiado tardado1 de cada 4 se queja de baterías con poca duración1 de cada 4 afirma que las manchas difíciles no se eliminan por completoEn México, la mayor frustración no es el tiempo, sino la frecuencia con la que se debe limpiar para sentir el piso realmente higiénico.De la rutina al resultado: tecnología pensada para limpiar mejorCon base en estos hallazgos, Dyson ha desarrollado soluciones que combinan hidratación controlada, agitación y separación de residuos, evitando volver a ensuciar el piso durante la limpieza.Dyson WashG1™Diseñada para limpiar polvo y suciedad como una aspiradora², es una de las limpiadoras de pisos más higiénicas del mercado³.

No utiliza filtros húmedos ni genera emisiones de escape, ayudando a prevenir la acumulación de olores y bacterias. Su sistema permite recoger y separar residuos húmedos y secos, incluido el cabello.Dyson V15s Detect Submarine™Una solución inalámbrica todo en uno que combina:Tecnología de iluminación Fluffy Optic™ para revelar polvo invisibleCabezal Digital Motorbar™ con sistema anti-enredosCabezal húmedo Dyson Submarine™ para eliminar derrames y manchas difícilesImpulsada por el motor Dyson Hyperdymium™, ofrece succión potente y una limpieza integral para los hogares modernos.

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