Categoría: Música

¡La música y la naturaleza se unirán una vez más para dar vida a la sexta edición del mejor festival de Morelos!

Sábado, 29 de abril – Jardines de México

Preventa Citibanamex Pre-Cartel: 26 de octubre

Con gran emoción anunciamos la fecha para la sexta edición del Festival Vaivén. Producido por OCESA y Sidetrack, esta celebración se llevará a cabo el sábado 29 de abril de 2023 en el enigmático y sorprendente parque temático Jardines de México, ubicado en el estado de Morelos. Para todos aquellos amantes de los mejores beats inmersos en la naturaleza, los boletos Pre-Cartel estarán disponibles con los precios más bajos en Preventa Citibanamex el 26 de octubre a través de la Red Ticketmaster.

A partir de su primera edición en 2015 hasta la actualidad, Vaivén se ha posicionado como uno de los festivales alternativos más prestigiosos y concurridos del país. La experiencia a través de los diferentes espacios de Jardines de México hace de Vaivén un sitio único, donde la música, el arte y la naturaleza convergen para transformarse en momentos inolvidables.

Por nuestros tres principales escenarios: Vaivén, Bacardí y Claro Música, circulan en cada edición artistas de renombre internacional como Capital Cities, Empire of the Sun, Justice, Disclosure, Jungle y muchos más que en ediciones pasadas, nos han sorprendido con propuestas que vibran entre el rock, indie, soul, techno, house, ritmos latinos y hasta funk.

Como es tradición, en Residencia Vaivénpodrás conocer nuestra selección de talento nacional emergente. Entre las laberínticas secciones temáticas de Jardines de México, encontrarás los más sobresalientes talentos locales que dejarán fluir sus sonidos sobre la naturaleza y harán que bailes hasta el cansancio. Y para que no te preocupes por regresar a casa al terminar, como cada año, podrás preparar tu casa de campaña y encontrar un spot dentro de nuestra camping zone con electricidad, baños, regaderas y todo lo necesario para vivir Vaivén al máximo. Puedes conocer los detalles y precios en la página web del festival.

La Preventa Citibanamex Pre-Cartel te ofrece la entrada a toda esta magnífica experiencia desde $1,100 MXN más cargos por servicio en el acceso general. El boleto Comfort Pass que incluye además baños premium exclusivos y fast line de acceso al festival, estará disponible desde $1,500 MXN más cargos por servicio. Y si lo tuyo es disfrutar al máximo sin preocupaciones, el acceso Citibanamex VIP que te otorga acceso al pit lateral con mejor visibilidad a los escenarios, plataformas elevadas, centros de carga de teléfonos, concierge, selección gastronómica exclusiva y coctelería especializada, lo podrás conseguir desde $1,900 MXN más cargos.

Durante la edición 2022 se reunieron más de 30 mil personas que disfrutaron de artistas como Sigur Rós, Tom & Collins, Jungle, Porter Robinson, Cut Copy, Eagles & Butterflies, Ed Maverick, entre otros. Este 2023, Festival Vaivén regresa para hacernos bailar hasta el amanecer. ¡No te pierdas esta única experiencia entre la naturaleza y la mejor música!

Conoce todos los detalles sobre Vaivén 2023 en www.festivalvaiven.com o síguenos en Facebook, Twitter e Instagram. ¡Te esperamos!

Yankee a convertirse en el artista más escuchado a nivel mundial en la plataforma de reproducción Spotify en junio de 2017, convirtiéndose en el primer artista latino en hacerlo. En 2019, su sencillo “Con Calma” Ft. Snow se convirtió en la Mejor Canción Latina de 2019 y figuró en el Top 10 de las canciones más escuchadas a nivel mundial. Se convirtió en su video más visto en YouTube, generando más de 2.4 mil millones de visitas.

Daddy Yankee, además, ha ganado 110 premios y más de 310 nominaciones, y ha sido nombrado como uno de los “hispanos más influyentes” por la revista Time y por la cadena CNN. A mediados de diciembre cumplió uno de sus mayores sueños: grabar junto a Marc Anthony el tema favorito de las Navidades “De Vuelta Pa’ La Vuelta”. Con 300 millones de reproducciones, el tema se colocó #1 en la lista Tropical Airplay de Billboard y debutó #5 en la lista Hot Latin Songs. Daddy Yankee lanzó “Problema”, su primera canción de 2021 que ya ha sobrepasado los mil millones de reproducciones desde su lanzamiento.

De igual forma, se apoderó de la cadena ABC presentando su canción “Problema” desde la ciudad de Miami en “Jimmy Kimmel Live!” y al día siguiente en “Good Morning America”. Por si esto fuera poco, fue galardonado como Compositor del año por tercera vez en los Premios ASCAP de la Música Latina 2021 y recientemente ingresó al Salón de la Fama de Billboard, convirtiéndose en el primer artista urbano latino en entrar. En marzo, anunció el lanzamiento de su último álbum “Legendaddy” y su gira musical “La Última Vuelta”.

Daddy Yankee acaba de anunciar las segundas fechas para las ciudades de Monterrey y Guadalajara. El Miércoles 23 de noviembre se presentará en el Estadio de Beisbol Sultanes de Monterrey, mientras que el Domingo 27 de noviembre se presentará en el Estadio Tres de Marzo en Guadalajara. Boletos a la venta a partir del Lunes 02 de Mayo a las 10am en funticket.mx y además se contará con una preventa especial para tarjetahabientes BBVA el 28 y 29 de Abril a las 10am (en la que participan solo tarjetas de crédito).

• #SIEMPREBLESSD 2022 SERÁ LANZADO EL PRIXIMO 04 DE NOVIEMBRE

Octubre de 2022 – BLESSD el artista que no para de sorprender al mundo con su proyecto musical y

que se está adueñando del planeta con su música sigue rompiendo las barreras del sonido con

su imparable proyecto. Hoy presenta “Instagram Remix”, como abrebocas de su próximo álbum de estudio,

junto a dos grandes de la industria, De La Ghetto y Darell, artistas consolidados del género

urbano quienes se unieron a la superestrella del género urbano para llevar esta nueva producción a otro nivel.

Este nuevo remix nace de “Instagram”, uno de los éxitos más potentes de su primer disco de estudio “Hecho En Medellín”.

Más de 75 millones de reproducciones en YouTube, más de 40 millones de reproducciones en Spotify y

su ubicación en los principales listados son el sello de garantía del exponencial crecimiento musical de la superestrella del género urbano en el mundo.

“Instagram Remix” esun reggaetón, que al igual que su versión original, será uno de los temas

más escuchados en las discotecas, posicionándose entre los favoritos del público de varias generaciones

y que se unirá a los grandes éxitos de un disco con un gran concepto Siempre Blessd.

SOBRE EL VIDEO

El video de “Instagram Remix” se hizo bajo producción de Dypa Films y fue rodado en ACE STUDIOS en la ciudad de Miami.

Planos de Blessd como protagonista junto a las dos leyendas De La Ghetto Y Darrell se evidencian a

lo largo de la producción audiovisual de este nuevo sencillo.

“Instagram Remix” será un video muy estético, llamativo, impactante y cinematográfico. Blessd, De La Ghetto y Darell

protagonizan un video con una metáfora de nuestra actualidad. De como todo primero se graba y luego se actúa,

donde ya no existe lo privado y todo se hace público. El poder de llamar la atención sobre todas las cosas.

Sera un video con una forma distinta de tratar algunos temas de nuestro presente y llevarlos al extremo construyendo historias atemporales.

Finalmente cambe añadir que junto a este lanzamiento se seguirá desarrollando en el marco del lanzamiento de su próximo disco “Siempre Blessd”

Este nuevo lanzamiento seguirá reforzando y evolucionando el proyecto del joven artista BLESSD,

un nuevo paso que seguirá consolidándolo como artista y a su equipo de trabajo, de mano de su disquera

JM World Music / Warner Music Latina / Cigol y su equipo de management Just One CLiiCK en cabeza de su CEO Dr. Velásquez.

13 de octubre de 2022 (Miami, FL) – La estrella en ascenso, Elena Rose, estrena hoy una nueva versión de su éxito “La Ducha” sumando la participación de las artistas Becky G, Tini, Maria Becerra y Greeicy. “La Ducha Remix”, junto a su visualizador, se encuentran disponibles a partir de hoy en todas las plataformas digitales.

Para “La Ducha Remix”, que es el primer lanzamiento bajo su reciente firma artística con Warner Music Latina, Elena Rose llamó a sus amigas y colegas, Becky G, Tini, Maria Becerra y Greeicy para crear lo que seguramente será el nuevo himno de poder femenino en la música latina y a nivel mundial. Derrochando sensualidad en cada segundo, la canción es un tema en el cual las mujeres podrán sentirse liberadas sexualmente. La letra habla sobre lo que pasa por la cabeza de una mujer mientras se encuentra en la ducha, pensando en ese chico que la trae loca. Con sus poderosas voces y estilos musicales que distinguen a cada una de la otra, las reconocidas estrellas cuentan su experiencia bajo la ducha desde su punto de vista y lo que imaginan cuando no están con su contraparte.

A través de las escenas candentes del video musical, se siente el calor transmitido en la letra de la canción, empañando el lente de la cámara con las imágenes sensuales de las artistas – corroborando lo que muchas piensan cuando están en la ducha, extrañando a su interés amoroso.

“Pasó orgánico y natural. Estas chicas no son solo Diosas que admiro, sino mis amigas. Este remix para mi representa que las mujeres si estamos puestas para apoyarnos en la industria y queremos que la disfruten un montón,” expresó Elena Rose.

(Crédito de Imagen: Desiree Prieto // Cortesía de: Warner Music Latina)

Recientemente, Elena Rose formó parte de una de las semanas más importantes de la industria musical latina, como moderadora del panel Women On The Rise de Billboard Latin Music Week 2022, en la que lideró la conversación entre otras mujeres en la escena musical como Mariah Angelique, Emilia Mernes, Tokischa, Denise Rosenthal y Lili Zetina. Durante la semana también tuvo un showcase, presentado por Warner Musica Latina, en la cual deleitó al público con su voz cautivadora e hipnotizante destreza lírica. Días antes, Elena fue reconocida por su talento innegable como compositora con cinco nominaciones a los prestigiosos Premios Latin GRAMMY 2022, con cuatro nominaciones en la categoría “Álbum del Año” y una en la categoría “Mejor Canción Urbana”.

Elena Rose se abrió paso en la industria musical por su habilidad innata de componer éxitos globales. Nacida en los Estados Unidos y criada entre Venezuela y Puerto Rico, Elena creció rodeada de mucha riqueza cultural, la cual hoy muestra en su destreza al escribir para audiencias de todas partes del mundo. Desde temprana edad, Elena comenzó a escribir poesías para poder expresar sus emociones. A través de los años eso la llevó a convertirse en una de las compositoras más codiciadas de la industria hoy en día, escribiendo éxitos para artistas como Becky G, Karol G, Marc Anthony, Daddy Yankee, Kali Uchis, Christian Nodal, Selena Gomez, Rauw Alejandro, entre muchos otros más. En el 2020, Elena Rose lanzó su carrera como vocalista con su primer sencillo titulado “Sandunga”, a cual le siguieron éxitos como: “Fenomenal”, “La Ducha”, “COCO”, “No Voy A Cambiar”, y “Vogue”. La superestrella en ascenso ya ha colaborado como artista invitada en temas de Sebastian Yatra, Becky G, Bad Bunny y Mora. Elena Rose se ha apoderado rápidamente de la industria de la música latina y ha logrado establecerse como una de las cantautoras más prolíficas y un verdadero genio detrás del bolígrafo.

No hay duda de que Elena Rose continuará posicionándose como una de las figuras más influyentes del género pop-urbano latino con su carisma, la sensualidad de su voz inigualable y su destreza lírica. Actualmente, está preparándose para lanzar nueva música que formará parte de su muy anticipado primer álbum que se espera para el año 2023 de la mano de Warner Music Latina.

“Amantes Astrales” se puede considerar uno de los track más experimental del próximo disco de Kaia Lana.

¡Disfrutala en tu plataforma favorita!

Octubre,2022.

Como una balada de los 2000s, Kaia Lana nos crea una atmósfera espacial; con sintetizadores, una base eléctrica y distintos matices en su nivel vocal, la intérprete de “Vas A Querer”, nos sigue enamorando, pero esta vez, nos da un claro ejemplo lo que el amor puede hacerlos sentir.

Entre nubes y estrellas, Kaia Lana, nos muestra este nuevo capítulo de amor; una canción construida a base contratiempos, con una letra metafórica y llena de analogías a favor de un amor profundo a prueba de todo, incluso del tiempo.

“Amantes Astrales” sorprendente por su construcción y evolución, tanto lirica como en sonido, que te lleva de un punto a otro para concluir de manera sorpresiva.

Como parte de este nuevo sencillo, la producción estuvo a bajo las manos de los 3KMKZ (Tres Kamikazes), con los que ha formado una familia musical en el que, ya por el tan grande vinculo, ya no hay miedo en la experimentación.

El videoclip, entre tonos tierra y azules, nos demuestran tan fielmente lo que trata “Amantes Astrales”, se grabó en la Ciudad de México bajo la dirección de Ivan Grajeda y la producción de Adrenorama.

Con este track, Kaia confirma su posición dentro de la escena musical y, reafirma su amor hacia la música pop.

Próximamente escucharemos sobre estos y más noticias para el cierre de este 2022.

Sigue de cerca a Kaia Lana en:

https://kaialanamx.lnk.to/Plataformas

www.warnermusic.com.mx

www.anonimos.la

EN “MIRANDO LA LUNA” EL ESPAÑOL VUELVE A MOSTRAR SU VERSATILIDAD, CON UNA BALADA QUE MUESTRA SU VERSIÓN MÁS PROFUNDA

RESERVA SU ÁLBUM “RESILIENCIA” AQUÍ

ESCÚCHALO AQUÍ

Ya queda poco para Resiliencia, el nuevo álbum de Beret que verá la luz el 11 de noviembre, y para hacernos más amena la espera el cantante sevillano nos adelanta un nuevo single, una colaboración internacional con el famoso grupo mexicano Reik. El trío de Baja California, ganador de un Grammy Latino al Mejor álbum de pop vocal, une su talento al de Beret en esta canción con un estribillo de esos que tocan la fibra.

El fruto es una balada pop melódica, una canción intensa y vibrante que esconde además una historia de desamor. Y es que “Mirando a la luna” narra, en forma de storytelling visual a través de su videoclip, la relación entre una pareja de centennials: un chico pintor y una chica con problemas de alcohol; un amor tóxico y codependiente que se vuelve adictivo.

Esta “Mirando la luna” será además lo último que escuchemos de Beret antes de que lance en un mes su tercer álbum de estudio, “Resiliencia”. Su nuevo disco estará formado por catorce canciones con numerosas colaboraciones con las que Beret se prueba sobre diferentes estilos y géneros. Dando vida al trabajo más colorido y variado en la carrera del artista, un disco que marcará una nueva etapa en su ya exitosa carrera.

Sobre Resiliencia
“Mirando la luna” formará parte del nuevo disco de Beret, cuya salida está prevista para el próximo 11 de noviembre y que ya puedes reservar aquí. Y del que el propio cantante nos avanza que será “un disco con 14 canciones con muchas colaboraciones. Estarán Morat, Malú y muchos artistas que admiro y hemos tenido feeling. Hay mucha variedad; hay baladas, canciones más urbanas, más emotivas,… me identifica mucho porque me recuerda muchas etapas y momentos de mi vida. Además hay mucho desahogo, es un disco muy íntimo”.

Será el regreso de Beret tras su exitoso anterior álbum “Prisma”, con el que logró un doble Disco de Platino. La confirmación de un artista que ha logrado unir dos géneros antaño tan alejados como el rap y el pop consiguiendo mantener la esencia de ambos. Así lo ha demostrado con canciones como “Lo siento”, “Por fa no te vayas” o “El día menos pensado”, con las que ha conseguido llevar su inconfundible sonido por todos los rincones de España y Latinoamérica. Unos hitos al alcance de muy pocos artistas y que parece superará con su nuevo disco “Resiliencia”.

Como uno de los festivales más aclamados del Norte, el festival Tecate Península lució con una edición repleta de talento que satisfizo a las 37 mil personas que se dieron cita en la Plaza Monumental.

Teniendo como cabeza a reyes como Los Fabulosos Cadillacs, el Tecate Península hizo de su noche algo épico al son de himnos de Latinoamérica como “Vasos Vacíos”, “Siguiendo la luna” y “Calaveras y diablitos”. Y por supuesto, no pudo haber mejor momento del año que “Matador” sonando fuertemente en Tijuana haciendo retumbar el alma de los miles de asistentes que con ansias esperaban el regreso del festival.

En el Tecate Península siempre están presentes imponentes figuras de la música, y la presencia de Sublime With Rome fue muestra de ello. La poderosa banda hizo retumbar el Escenario Viva Aerobus a base de su enérgica actuación que incluyó grandes temas como “Date Rape”.

El festival comenzó sus primeras horas envuelto en buena música y calidad artística con Margaritas Podridas y Javier Blake como amos del arranque en los escenarios Tecate y Viva Aerobús.

Directo desde Australia, el jazz psicodélico de Mildlife se apoderó de todos con interpretaciones como “Zwango zop”, “Rare Air” y por supuesto “Vapour”, la seleccionada para despedirse del festival. Por su parte los mexicanos de Bengala triunfaron como ases del rock mexicano a cargo de temas como “Déjala ir” y “Miente”.

La energía del trap se dejó sentir con YSY A abriendo la pista del Escenario Monumental, saltando de lado a lado y volviéndose el rey del momento.

Continuando con las actuaciones más enérgicas de la edición llegó The Warning, con esa euforia con la que solo el talentoso trío de chicas es capaz de envolver al público. Su simpatía y poderío sobre el escenario las llevaron a ser una de las favoritas del festival.

Para las casi 16:00 horas Tijuana se tiñó de verde, amarillo y rojo para recibir a Gondwana y dejarse sumergir en la mejor y más alta dosis de reggae. Por su parte, Bruses cautivó a través de su originalidad y estilo y su manera de dominar cada parte de su show con una fuerza escénica que hace imposible no prestar atención a lo que se vive sobre el escenario.

Camilo Séptimo se llevó los aplausos al traer a la vida interpretaciones como la de “Miénteme” y “No confíes en mi”, evidenciando su solidez en la escena musical mexicana.

Los que trajeron su fiesta con todo y maromas fueron Los Caligaris, quienes lograron hacer que los miles de asistentes ondearan sus prendas al ritmo de himnos como “Kilómetros”. El público no dejó de ovacionarlos, disfrutar al máximo del show y dejarles claro que los integrantes de la banda hoy ya son considerados como argentinos adoptados por México.

Sen Senra y MC Davo fueron parte de los atractivos más grandes del Escenario Monumental, pues su entrega y la manera de conectar con el público fue instantánea y reflejó sus habilidades escénicas de la mano de la música.

Y si de fusiones épicas se trata, lo vivido con Chicano Batman en el Escenario Tecate fue excepcional, pues su ritmo a base de rock, jazz, reggae y hasta banda hicieron de su actuación algo de lo mejor y más disfrutado del sábado.

El perreo de la tarde estuvo a cargo de Justin Quiles, quien con sus mejores hits desató el baile de rincón a rincón en todo el Tecate Península. Y hablando de flow, Snow Tha Product lo desbordó segundo a segundo con su imponente presencia en el escenario.

Más tarde, ya cayendo el anochecer, Siddhartha se llevó ovaciones con un set repleto de aquellos éxitos que lo han colocado como uno de los artistas más aclamados de la actualidad. “Brújula”, “Aire” y “Únicos” fueron algunos de los hits más disfrutados de la noche.

El “brindis” estuvo a cargo de Mario Bautista en los micrófonos, pues con éxitos como “Brindo” y “Baby Girl”  los emocionados gritos de sus fanáticos se hicieron presentes en el festival.

Sabino fue otro de los exponentes que el público no dejó de vitorear, pues el sab-hop del que es creador es capaz de mover las fibras de cualquier amante del hip hop y del rap. Por su parte, Simpson Ahuevo dijo “arre” a su gente y cerró de manera fenomenal e intensa las actividades del Escenario Monumental haciendo énfasis en el adjetivo que le da el nombre.

Y con ese chiflido que tanto los caracteriza, Los Amigos Invisibles se encargaron de poner punto final al Escenario Viva Aerobus con una actuación más que enérgica y muy ad hoc a esa vibra que transmiten en cada show.

El rock “agropecuario” de Nunca Jamás finalizó el maratónico día en el Escenario Tecate poniéndole sombrero a la noche y regalándole al público una dosis muy intensa de su música a través de guitarrazos y muchos éxitos.

Fue así como el festival más grande de la frontera, el Tecate Península, llevó a cabo su edición 2022 envuelto en talento y fungiendo como cuna de una mezcla de sonidos que Tijuana disfrutó y aplaudió a lo grande. 

Después de 3 años sin poder vivir esa energía musical que solo el Tecate Live Out puede conceder, el festival resurgió triunfalmente para su sexta edición reuniendo a talentos de talla internacional que descargaron toda su energía sobre los 3 escenarios que lo conformaron y ante 57 mil almas festivaleras en el Parque Fundidora.

Khalid y Lorde fueron el plato fuerte de la noche: primero el multipremiado músico arrancó su actuación en el Bacardí Stage de forma fenomenal y conectando con el público mexicano desde el primer segundo, pues para sorpresa de todos apareció sobre el escenario portando una jersey de la Selección Mexicana. Con éxitos como “Saved” y “Another Sad Love” Khalid impresionó a todos, y del baile ni hablar pues su habilidad en ello fue demostrada en las canciones más enérgicas.

Por su parte, la cantautora neolandeza cautivó con una producción de primer nivel conformada por geométricas estructuras y unas elegantes escaleras que le dieron la bienvenida al Tecate Stage con “The Path”, canción que dio inicio al show. Ataviada en un conjunto muy otoñal que hacía juego con la vestimenta de sus impecables músicos, Lorde conquistó y reconquistó a Monterrey canción tras canción resultando en una de las actuaciones más épicas del festival.

El cierre en el Tecate Room estuvo a cargo de Roosevelt, quien desprendió la mejor vibra rodeado de múltiples instrumentos que daban vida a diferentes texturas. El productor alemán fue el dueño de los beats más bailables de la noche con hits como “Sign” o “Fever”, y su actuación fue tan disfrutada que terminó forrada de aplausos del agradecido público que disfrutó en grande cada minuto de su show.

Y las emociones estuvieron a flor de piel desde los primeros momentos del Tecate Live Out 2022, pues no pudo haber mejores encargados de dar el banderazo en los escenarios que Noah Pino Palo en el Tecate Stage, Plano en el Bacardí Stage y Freebot en el Tecate Room.

Más tarde, y con un público eufórico, Jungle desató los coros con éxitos como “Keep Moving” y “Casio”, para finalmente llegar al éxtasis con “Busy Eamin” como punto final de su actuación.

El poder de las tornamesas estuvo a cargo de Purple Disco Machine, quien fue el anfitrión de una masiva fiesta en el Bacardí Stage con un espectáculo de luces que alumbró a todos los que se encontraban en la zona.

La tendencia la marcó Polo & Pan con un repertorio con el que fue imposible quedarse quieto, dejando claro su virtuosismo en las tornamesas. Y Clubz no se quedó atrás haciendo vibrar a todos al compás de sus beats.

El indie de Yellow Days fue el soundtrack de una atmósfera perfecta frente a los escenarios a cargo de canciones como “A Little White” o “The Way Thing Change”. Mientras que Yungblud fue el alma de la fiesta. La euforia voraz que lo invade explotó sobre el escenario para dar un show de otro mundo envuelto en una intensidad tan única como él.

The Change lideró a un séquito de fans que llenaron la tarde de fuertes coros, en especial con “Hora Loca”, uno de los temas favoritos de su público. Y los angelinos de Saint Motel sonorizaron el Parque Fundidora como nadie con “My Type”, llevando su actuación más allá con AJ encontrándose con su público bajo el escenario.

El folk de Smith & Tell fue una de las apuestas más aclamadas del festival, y Yoss Bones hizo lo propio con su gran dosis de hip hop y R&B.

La cara de sorpresa de todos los presentes fue evidencia del virtuosismo de Too Many Zooz en cada uno de sus instrumentos y su manera de encender a la gente en el festival. Por su parte, el misticismo soft de Pahua y su mezcla sonora tan emocional regaló al público un gran momento.

Miranda Santizo y Priest fueron otras de las grandes cartas que el Tecate Live Out presentó con una mezcla de géneros y ritmo que terminó por fascinar a toda alma presente.

La sexta edición del Tecate Live Out fue todo un éxito. Su presencia ya hacía falta en toda aquella escena que disfruta de las mejores y más frescas propuestas de lo alternativo, y cada una de las joyas presentadas este 2022 hicieron de su repertorio el soundtrack perfecto de un regreso triunfal. 

Desde muy temprano l@s fanáticas de Danny Ocean abarrotaron el Auditorio Nacional, para una gran noche de concierto.

“!Danny, Danny, Danny¡”, fue el grito al terminar su primer tema del concierto, “Muchas gracias México” dijo Ocean provocando una oleada electrizante que invadió todo el Auditorio Nacional. 

La espectacular noche de Danny Ocean llena de luces en un escenario que provocó el alarido del respetable.

Piso 21 fueron los primeros invitados de la noche, la banda siempre acompañado en este viaje a Danny por Latinoamérica, han coincidido en muchos países.

Luego de varios temas más, finalmente llegó el más esperado de la noche, el que le dio el salto a la fama internacionalmente al reggaetonero, que expuso sus dotes de cantante en la tarima, sin un solo playback, o algún signo de autotune.

“Este tema fue el que me dio la oportunidad de crecer en mi país y en otros de Sudamérica, pero cuando llegó a México fue otra cosa, gracias a México mi canción pudo cruzar del otro lado del océano”, comentó Danny.

Cabe mencionar que Danny durante la noche pudo convivir con sus ganas al salir del escenario y buscar la selfie con su fanáticada.

Guatemala, Ciudad de Guatemala (16 de Octubre de 2022).- Una vez más, BANDA MS se reafirma como la mejor y más consistente en el género, así quedó demostrado en los dos exitosos conciertos que llevaron a cabo en Guatemala y El Salvador el pasado fin de semana. 

El jueves por la noche, el Estadio Cuscatlán en la capital Salvadoreña, dejó la pasión del fútbol a un lado para dar cabida al sonido de la tuba, la tambora y las trompetas. Este lugar vibró con la música de la BANDA MS, que dio un show variado y dinámico, en el cual las miles de personas que se dieron cita no dejaron de cantar cada uno de los éxitos que forman parte del nuevo repertorio musical de la reconocida “banda más taquillera”. 

La noche del sábado fue la Explanada de Cayalá en la ciudad de Guatemala la que se contagió de esta magia que transmite la BANDA MS en cada una de sus presentaciones.  

En ambos conciertos, la agrupación incluyó dentro de su repertorio muchos temas nuevos entre los que destacan:  “JALO”, “OJOS CERRADOS”, “QUE TAL SI FUNCIONA” y ME RENDÍ”. Por supuesto, no pudieron faltar éxitos imprescindibles como: “EL COLOR DE TUS OJOS”, “HERMOSA EXPERIENCIA”, “POR SIEMPRE MI AMOR”, TU POSTURA”. “NO ELEGÍ CONOCERTE”, “CERRANDO CICLOS” y “POR SIEMPRE MI AMOR”, entre otros muchos. 

Fueron noches inolvidables que lograron reunir a más de 10 personas en cada una de estas presentaciones, la BANDA MS conectó totalmente con un público muy receptivo que en todo momento que disfrutó, cantó, bailó y lloró con el repertorio musical de la agrupación sinaloense. 

Con más de 19 años de trayectoria, la MS se mantiene como una de las más consistentes en el género. Sus presentaciones son siempre exitosas, año con año renuevan su espectáculo manteniendo una excelencia musical e interpretativa.