Sin duda una de las presentaciones más esperadas del año en la Ciudad de México la de Aitana.
Desde muy temprano jóvenes en su gran mayoría se apostaron cerca del recinto de independencia en el centro histórico.
Recientemente la artista ha utilizado la aplicación Colkie, una plataforma que sirve para poner en contacto a las comunidades de fans con sus artistas preferidos, para responder algunas preguntas. Allí, Aitana ha explicado que el motivo por el que no ha llevado bailarines a su gira por América Latina es que será una versión del tour de 2021.
Tanto se ha hablado porque Aitana no trae bailarines a Latinoamérica esta noche no fue la excepción, ya que la hermosa desplegó voz y talento en el metropólitan.
11 razones + tour en el nombre emblemático con el que Aitana luciendo rosa de presentaba en la CDMX, comenzó a corear sus canciones la fanáticada.
El mundo está atravesando por momentos difíciles, desde una pandemia, la discriminación y asesinatos a minorías, una guerra, violación a los derechos humanos, explotación animal, noticias falsas y desinformación gracias a las redes sociales; sí, muchas cosas están pasando en nuestro entorno y es difícil darle foco y visibilidad a un problema a la vez, pero Roger Waters siempre ha sido muy abierto en cuanto a sus ideales políticos y sus deseos que el mundo cambie.
Y justo la gira «This Is Not a Drill» que lo trae de regreso a la Ciudad de México, es la plataforma perfecta para dar a conocer todos aquellos nombres y situaciones que agobian a la humanidad en la actualidad. Y bueno, si no estás de acuerdo con ver esto en un show será mejor que des la vuelta y vayas a un bar; esta última frase no la decimos nosotros, forma parte de la propia introducción del concierto, a la par que invita al público a que, en la medida de sus posibilidades, apague sus celulares.
Estamos bastante acostumbrados a mantener el teléfono frente a nosotros para grabar esos instantes, pero el show que trae Roger Waters vale la pena de verse sin distracciones, con el celular oculto en el fondo de la bolsa o guardado en el bolsillo del pantalón, ahí donde no incomode a nadie.
Así, en la pantalla en forma de cruz se presentaron imágenes de edificios destruidos y gente caminando sin rumbo, como si estuvieran adormecidos, momento perfecto para introducir a los más de 20 mil asistentes al mundo de Waters con «Comfortably Numb», un tema casi hipnótico que mantiene a la gente con la vista fija en aquellas imágenes, para luego dar paso a «The Happiest Days of Our Lives» y «Another Brick in the Wall Part 2».
fotos Ocesa
La pantalla se pintó de rojo para mostrar las fotografías de aquellos mandatarios acusados de crímenes de guerra por aquellas malas decisiones tomadas durante sus mandatos, destacando las fotos de Donald Trump, George W Bush y el actual presidente de Estados Unidos, Joe Biden. Ese mismo color sirvió para destacar los nombres de aquellas personas pertenecientes a las minorías, asesinadas por crímenes menores, errores burocráticos y por racismo, estos momentos fueron musicalizados con «The Powers That Be» y «The Bravery of Being Out of Range».
Y Roger no perdió la oportunidad de invitar a Biden y Vladimir Putin a ir a un bar y sentarse a dialogar, para terminar con la guerra, además de pedir la libertad de Julian Assange y destacar la necesidad de respetar los derechos humanos de todos.
Antes de interpretar «The Bar», Waters agradeció a su público en español por comprar los boletos en 2020, año en el que se realizarían los conciertos, pero que no pudieron ser a causa del Covid-19, aun así el músico se mostró emocionado por la calidez de la gente, y es que le bastaba con alzar ambas manos para tener a una multitud de gente alzando su puño al aire y dirigirlo a él a la par que coreaban temas como «Wish You Were Here» y «Shine On You Crazy Diamond», al mismo tiempo que se emocionaron al ver en las pantallas las imágenes de Pink Floyd en su juventud mientras resonaba por todo el Palacio de los Deportes «Have a Cigar».
Roger Waters también destacó el tema de la crueldad animal, presentó algunos tuits de protesta en la pantalla, mientras una oveja gigante flotó alrededor de todo el Domo de Cobre, llevando su mensaje a cada rincón del lugar con el tema «Sheep». Y con los ánimos encendidos llegó una pausa.
El intermedio era algo que solo podía recordar de las funciones de cine durante los años noventa, y Roger materializó ese recuerdo, pues las luces se encendieron, la pantalla anunció que tendríamos un intermedio y la gente dejó de gritar para salir a recargar motores. Fueron casi treinta minutos aprovechados para revisar redes sociales, enviar mensajes y darle la bienvenida al cerdo volador con la leyenda «Roban a los pobres para darlo a los ricos».
Las luces se apagaron de nuevo, el cerdo seguía flotando por el Palacio de los Deportes, y Roger reapareció vestido con una chamarra de cuero negra, lentes negros y acompañado de dos «soldados», para interpretar «In The Flesh». Así cayeron los banderines negros con los clásicos martillos cruzados y también sacó un arma falsa.
El público celebró y se entregó en cada momento que Roger y su banda interpretaban los temas de «Pink Floyd» como «Money», «Us and Them», «Any Colour You Like» y «Eclipse», el ánimo no decayó durante ningún momento.
El gran final llegó con una reinterpretación de «The Bar» y «Outside the Wall», cada uno de los integrantes de su grupo tomó sus instrumentos y desfilaron detrás de Roger Waters alrededor del escenario, mientras en la pantalla se mostró su nombre y el instrumento del cual se hicieron cargo esa noche. El público gritó y ovacionó a cada uno, hasta que el desfile de músicos llegó tras bambalinas y la pantalla se oscureció, dando por concluido el show.
Durante una parte del concierto, después de beber un poco de mezcal, Waters mencionó que han estado de gira durante 14 semanas y siempre se dice «espera a que lleguemos a México», y es que es impresionante ver de qué forma mueve al público, casi programados para hacer lo que el músico quiere con tan solo alzar los brazos, la pasión que desata es indescriptible, mágica y casi hipnótica. Roger Waters ama a México y México ama a Waters.
Eliminación de tareas que no requieren concentración
Mejora en la eficiencia
Deezer encontró formas nuevas de mejorar los flujos de trabajo para sus equipos en la medida que sus propias tareas y responsabilidades crecieron. Lograron reunir a los equipos de desarrollo comercial en un flujo central y crear un flujo de asociaciones que reunió a los equipos de desarrollo comercial de todo el mundo.
“Tener un flujo para los equipos de desarrollo comercial los ayudó a centralizar el trabajo con los equipos de apoyo, como finanzas, legal y relaciones con discográficas. También nos ayudó a priorizar y analizar el trabajo globalmente y en un lugar en vez de concentrarnos en cada región por separado. Por eso, nuestro tiempo hasta la publicación de acuerdos nuevos mejoró”, mencionó Yoav Banai, vicepresidente de Fidelización del Cliente.
A través de monday.com el equipo de Deezer configuró paneles que permitieran ver instantáneamente los resultados de lo que hacían, probar muchas más campañas e iterar según la reacción de los usuarios a esas campañas.
Piso 21 abre por primera vez su corazón en su nuevo álbum “777”, a través de la música. La agrupación colombiana, que cuenta con más de 16 millones de oyentes mensuales en Spotify, vuelve con su cuarta producción discográfica repleta de colaboraciones y una profunda exploración a distintos géneros musicales para contar sus experiencias al apostar en el amor.
Los fans podrán disfrutar de “777”, la experiencia exclusiva del álbum en Spotify, que incluye contenido multimedia en el que Pablito, Lorduy, El Profe y Dim narran el proceso creativo detrás de cada canción.
“Decidimos titular a este álbum 777 porque es un número que nos representa demasiado. Empezando porque la suma de esos tres 7 da como resultado 21 (haciendo referencia al nombre del grupo) y dicen que el peso del alma es 21. También decidimos darle un enfoque creativo con la temática de casino porque este disco y el amor son nuestras mayores apuestas”, señaló Dim sobre el concepto del álbum.
Artistas como Danny Ocean, Carin León y Santa Fe Klan forman parte de las colaboraciones del nuevo proyecto de Piso 21. “777” está conformado por 16 canciones que dan un recorrido por las distintas etapas del amor.
“Hablando puntualmente del tracklist del álbum, quisimos dar un viaje por todas las sensaciones que uno vive cuando le canta al amor. Empezando con ‘Los Cachos’ que es algo que todos hemos vivido y que nos duele tanto. Pero después para llegar a una canción como ‘Apaga El Celular’, donde vos ya has olvidado muchas cosas que te han hecho y le estás apostando al amor, otra vez. Para terminar el disco con una canción como ‘777’ que demuestra que todas esas experiencias que vos vivís, a lo largo de la vida, te sirven para crecer y ser una mejor versión de ti mismo. Al final de cuentas nadie pierde, todas esas experiencias sirven para mejorar cada vez más y ser esa persona que vos le quieres entregar a la pareja que viene”, comentó el Profe.
“Equivocado” es la canción que Piso 21 eligió para trabajar al lado de Santa Fe Klan; uno de los raperos más importantes de la escena mexicana. Lorduy nos cuenta más sobre este track:
“Es un rap muy romántico. Nosotros siempre le cantamos al amor y Santa Fe Klan también tiene unas letras increíbles; en las que te puede hablar de lo que se vive en las calles, pero también te puede hablar del amor, ¿sabes? Esta canción con Piso 21 está en el punto perfecto y, bueno, hasta en los shows la han cantado demasiado. Es una canción increíble para nosotros”.
Por último, Dim motiva a que la gente “vaya y escuche 77 bajo este concepto” de la apuesta al amor. “Que Triste” con Carin León, “Felices Perdidos” con Danny Ocean y “Nadie La Controla” con Súbelo NEO son algunas de las canciones que los usuarios de Spotify podrán disfrutar y conocer de primera mano las historias, detrás de la letra.
Aquí puedes encontrar la portada y fotos de la experiencia exclusiva de “777” de Piso 21.
Escucha 777, la experiencia exclusiva aquí y publícalo en tu sitio web usando el siguiente código de incrustación: <iframe style=”border-radius:12px” src=https://open.spotify.com/embed/playlist/37i9dQZF1DWWrYkvOWMNIY?utm_source=generator width=”100%” height=”380″ frameBorder=”0″ allowfullscreen=”” allow=”autoplay; clipboard-write; encrypted-media; fullscreen; picture-in-picture” loading=”lazy”></iframe>
Para México blink 182 tiene reservadas cuatro fechas el próximo 2023:
11 de marzo – Tijuana Imperial GNP (Festival)
28 de marzo – Palacio de los Deportes, CDMX
1 y 2 de abril – Monterrey
El grupo ganador de premios multiplatino, blink-182, ha anunciado su mayor gira hasta la fecha, una colosal excursión mundial con Mark Hoppus, Tom DeLonge y Travis Barker reunidos por primera vez en casi 10 años. La gira mundial incluye sus primeras presentaciones en América Latina junto con paradas en América del Norte, Europa, Australia y Nueva Zelanda desde marzo de 2023 hasta febrero de 2024.
La banda también está lanzando su nuevo sencillo “Edging”, marcando la primera vez en una década que Mark, Tom y Travis han estado juntos en el estudio.
El anuncio de la gira también incluye múltiples apariciones en festivales en América Latina y los EE. UU., como Lollapalooza junto a los co-cabezas de cartel Billie Eilish & Drake y la edición 2023 de We Were Young con Green Day, entre otros.
El cantautor mexicano aclamado por la crítica, Joss Favela, lanza su esperado álbum Aclarando La Mente. Este es el cuarto álbum de estudio de Favela y su álbum más personal hasta la fecha. Aclarando La Mente incluye canciones sobre desamor, relaciones perdidas y dolores de crecimiento, incluyendo los sencillos previamente compartidos, como “Gato De Madrugada”, “700 Días”, “Algo Transitorio” y “Yo Perdí”. Joss Favela es un líder en el género regional mexicano y su último álbum muestra su talento inigualable. Aclarando La Mente ya está disponible en todas las plataformas de streaming.
Escrito por Joss Favela, AclarandoLa Mente presenta una variedad de temas, cada uno con su propio estilo. Las habilidades de Favela para escribir canciones combinadas con sus interpretaciones vocales dan como resultado un álbum rebosante de emoción. Además de sus éxitos lanzados anteriormente, el álbum presenta nuevas canciones como “El Mil Uno”, “La H Es Muda”, “Con Agüita y Con Jabón” y “Una Cosa Lleva a la Otra”, entre otras. Conocido por siempre incluir una cumbia en sus álbumes, Joss Favela escribió una hermosa cumbia norteña titulada “La Bailadora”.
El disco incluye el nuevo sencillo, “Aclarando La Mente”, tema que le da nombre al álbum y está acompañado por el video oficial. Esta canción resume brillantemente el concepto detrás del álbum; la de despejar la mente y reflexionar sobre la propia vida con todos sus altibajos y el fin de las relaciones amorosas y tóxicas. “Aclarando La Mente” es una balada norteña romántica donde el apreciado acordeón de Favela está muy presente. Filmado en la hermosa playa de Altamura, Sinaloa, el video musical se siente etéreo, pero a la vez sincero. Con una impresionante dirección de Toño Tzintzun, el video contiene muchas imágenes fascinantes representativas de los temas presentes en la canción
Octubre 14, 2022 (Los Ángeles, CA) – Dando continuidad a un increíble viaje en 2022, destacado por una creatividad desenfrenada, presentaciones inolvidables y una energía compartida incontenible, Red Hot Chili Peppers revelan su segundo álbum de estudio de larga duración del año, Return of the Dream Canteen, disponible en tiendas y en todas las plataformas de streaming a partir de hoy. Escucha Return of the Dream Canteen AQUÍ.
Return of the Dream Canteen floreció durante las mismas sesiones que dieron lugar al exitoso Unlimited Love— que llegó al #1 del chart de álbumes Billboard 200 en abril. No solo marcó su segundo #1 en el chart en su carrera, sino que también sigue siendo el álbum de rock más grande del año. Es la primera vez que el grupo lanza dos álbumes consecutivos en el mismo año.
Para estas 17 canciones, la banda colaboró con el productor y confidente creativo de toda la vida Rick Rubin. Juntos, los músicos aprovecharon el poder de su unión una vez más, traduciendo la inspiración comunitaria en explosiones de instrumentación interdimensional, ritmos primitivos y provocaciones líricas reflexivas. Como tal, el LP proyecta caleidoscópicamente el espíritu de estos cuatro individuos en la forma de un colectivo glorioso que es tan vibrante, visceral y vital como siempre. Apoyándose en una fraternidad interminable y duradera independiente de todos los límites, es simplemente Red Hot Chili Peppers…
La banda también obtuvo una nominación a los MTV Europe Music Award por Best Rock y tres nominaciones a los American Music Awards por “Favorite Rock Artist”, “Favorite Rock Album” por Unlimited Love y “Favorite Rock Single” por “Black Summer.” Los AMAs se transmitirán en vivo el 20 de noviembre. Encabezarán Austin City LimitsMusic Festival en Austin, TX para su show final de 2022 este domingo 16 de octubre. Después de la gira más grande de su historia hasta la fecha, es su última aparición en vivo este año. Mientras tanto, la gira por estadios continúa en enero de 2023 por Nueva Zelanda y Australia.
El mes pasado, prepararon el escenario para Return of the Dream Canteen con “Eddie.” Más allá de acumular millones de streams, instantáneamente incitó el aplauso de la crítica. The New York Timeslo aclamó como “el sonido de una banda en una habitación, todavía empujándose unos a otros,“ y Billboard elogió “la línea de guitarra clásicamente serpenteante de John Frusciante y el chasquido de bajo sabroso y jazzístico de Flea.” Mientras tanto,Rolling Stone lo resumió como “himno.“
Para anunciar el álbum, la banda presentó el sencillo principal “Tippa My Tongue” que acaba de alcanzar el #1 en la radio alternativa. “Tippa My Tongue” amplía el récord de la banda de más números 1 en la historia del chart Alternative Airplay de Billboard (15). Red Hot Chili Peppers también logran su cuarto #1 en el chart Rock & Alternative Airplay de Billboard. Es el segundo #1 de la banda en ese chart después del reinado de 14 semanas de “Black Summer” en el #1 a principios de este año. Ninguna otra banda en la historia ha logrado dos sencillos #1 en el chart de Billboard Rock & Alternative Airplay en el mismo año. Rolling Stone aplaudió “Tippa My Tongue” como “un jugueteo sexualmente sugerente que evoca todas las peculiaridades por excelencia del extenso catálogo del conjunto de funk-rock de California,“ y CLASH lo resumió mejor como “una masterclass de Red Hot Chili Peppers.” Billboard atestiguó, “La enérgica canción de funk-rock recuerda a los Chili Peppers de antaño, con el líder Anthony Kiedis jugando con el doble sentido lírico.”
Los Red Hot Chili Peppers recientemente se llevaron a casa el prestigioso premio Global Icon y ofrecieron una actuación deslumbrante en los MTV VMA. El sencillo #1 “Black Summer” también ganó el premio por Best Rock.
Permite que los Red Hot Chili Peppers te den la bienvenida a Return of the Dream Canteen.
‘Return of the Dream Canteen se siente como un guiño a la prosperidad creativa de un desierto psicodélico. Algo sobre nosotros cuatro deambulando por un tiempo y lugar que tenía menos definición de lo normal nos llevó a más música. Seguimos bebiendo. La cantina era generosa. Justo cuando parecía que una base de referencia funky y graciosa podría permanecer inactiva sin una pareja de baile, sus compañeros de canciones aparecían para la fiesta. El enfoque tenaz de John en tratar cada canción como si fuera igual a la siguiente nos ayudó a realizar más canciones de las que algunos podrían saber qué hacer. En un mundo donde el lanzamiento de una sola canción es típico, decidimos lanzar discos dobles consecutivos. Nos sentimos bien al respecto. Pasa la cantina. Red Hot Chili Peppers
Los Ángeles, Ca. (14 de Octubre de 2022).- El día de hoy es una fecha importante para la carrera de EDEN MUÑOZ, quien nos presenta oficialmente su primer álbum como solista titulado “CONSEJOS GRATIS”, producción que incluye 14 temas.
Es indudable que EDEN se ha convertido en uno de los cantautores con mayor renombre en la actualidad; en poco tiempo su carrera lo ha colocado como un intérprete diferente que canta con un estilo particular, pero sobretodo que proyecta una gran pasión en cada una de sus interpretaciones.
Todo esto se ve reflejado en “CONSEJOS GRATIS”, producción que el día de hoy ya esta disponible en todas las plataformas musicales. Los temas que incluye este material son: “BÁJALE”, “BLAS”, “COMO QUIERAS QUIERO”, “CONSEJOS GRATIS”, “DÓNDE VA A SER LA PEDA”, “GAFETE DE CABRÓN”, “LA HISTORIA DEBE CONTINUAR”, “MAÑANA VOY A VERTE”, “ME RENDÍ”, “MIENTES TAN BIEN”, “MX-MAD”, “NI VOLVIENDO A NACER”, “OFICIALMENTE EN SOLTERÍA” y “ME ESTA LLENDO BIEN”. Canciones diferentes y con esencia propia, que le dan gran variedad a este material discográfico.
En el álbum sobresalen estos temas: “ME RENDÍ”, una extraordinaria canción con unos arreglos impecables y diferentes en la cual la BANDA MS tiene una importante participación musical; “NI VOLVIENDO A NACER”, se dio a conocer en el mes de Agosto con una muy buena respuesta por parte del público y “OFICIALMENTE EN SOLTERIA”, se lanzó el pasado 15 de Septiembre y tiene un corte alegre y festivo.
EDEN MUÑOZ esta viviendo una etapa muy positiva en su carrera profesional, recordemos que el cantautor esta nominado al Latin Grammy con los temas “CHALE”, canción en la cual es compositor e interprete y por el tema “VIVO EN EL 6”, interpretada por Christin Nodal y en la que EDEN tiene también participación como compositor.
