Sin duda una de las presentaciones más esperadas del año en la Ciudad de México la de Aitana.

Desde muy temprano jóvenes en su gran mayoría se apostaron cerca del recinto de independencia en el centro histórico.

Recientemente la artista ha utilizado la aplicación Colkie, una plataforma que sirve para poner en contacto a las comunidades de fans con sus artistas preferidos, para responder algunas preguntas. Allí, Aitana ha explicado que el motivo por el que no ha llevado bailarines a su gira por América Latina es que será una versión del tour de 2021.

Tanto se ha hablado porque Aitana no trae bailarines a Latinoamérica esta noche no fue la excepción, ya que la hermosa desplegó voz y talento en el metropólitan.

11 razones + tour en el nombre emblemático con el que Aitana luciendo rosa de presentaba en la CDMX, comenzó a corear sus canciones la fanáticada.

Por: Karen Campos

El mundo está atravesando por momentos difíciles, desde una pandemia, la discriminación y asesinatos a minorías, una guerra, violación a los derechos humanos, explotación animal, noticias falsas y desinformación gracias a las redes sociales; sí, muchas cosas están pasando en nuestro entorno y es difícil darle foco y visibilidad a un problema a la vez, pero Roger Waters siempre ha sido muy abierto en cuanto a sus ideales políticos y sus deseos que el mundo cambie.

Y justo la gira «This Is Not a Drill» que lo trae de regreso a la Ciudad de México, es la plataforma perfecta para dar a conocer todos aquellos nombres y situaciones que agobian a la humanidad en la actualidad. Y bueno, si no estás de acuerdo con ver esto en un show será mejor que des la vuelta y vayas a un bar; esta última frase no la decimos nosotros, forma parte de la propia introducción del concierto, a la par que invita al público a que, en la medida de sus posibilidades, apague sus celulares.

Estamos bastante acostumbrados a mantener el teléfono frente a nosotros para grabar esos instantes, pero el show que trae Roger Waters vale la pena de verse sin distracciones, con el celular oculto en el fondo de la bolsa o guardado en el bolsillo del pantalón, ahí donde no incomode a nadie.

Así, en la pantalla en forma de cruz se presentaron imágenes de edificios destruidos y gente caminando sin rumbo, como si estuvieran adormecidos, momento perfecto para introducir a los más de 20 mil asistentes al mundo de Waters con «Comfortably Numb», un tema casi hipnótico que mantiene a la gente con la vista fija en aquellas imágenes, para luego dar paso a «The Happiest Days of Our Lives» y «Another Brick in the Wall Part 2».

La pantalla se pintó de rojo para mostrar las fotografías de aquellos mandatarios acusados de crímenes de guerra por aquellas malas decisiones tomadas durante sus mandatos, destacando las fotos de Donald Trump, George W Bush y el actual presidente de Estados Unidos, Joe Biden. Ese mismo color sirvió para destacar los nombres de aquellas personas pertenecientes a las minorías, asesinadas por crímenes menores, errores burocráticos y por racismo, estos momentos fueron musicalizados con «The Powers That Be» y «The Bravery of Being Out of Range».

Y Roger no perdió la oportunidad de invitar a Biden y Vladimir Putin a ir a un bar y sentarse a dialogar, para terminar con la guerra, además de pedir la libertad de Julian Assange y destacar la necesidad de respetar los derechos humanos de todos.

Antes de interpretar «The Bar», Waters agradeció a su público en español por comprar los boletos en 2020, año en el que se realizarían los conciertos, pero que no pudieron ser a causa del Covid-19, aun así el músico se mostró emocionado por la calidez de la gente, y es que le bastaba con alzar ambas manos para tener a una multitud de gente alzando su puño al aire y dirigirlo a él a la par que coreaban temas como «Wish You Were Here» y «Shine On You Crazy Diamond», al mismo tiempo que se emocionaron al ver en las pantallas las imágenes de Pink Floyd en su juventud mientras resonaba por todo el Palacio de los Deportes «Have a Cigar».

Roger Waters también destacó el tema de la crueldad animal, presentó algunos tuits de protesta en la pantalla, mientras una oveja gigante flotó alrededor de todo el Domo de Cobre, llevando su mensaje a cada rincón del lugar con el tema «Sheep». Y con los ánimos encendidos llegó una pausa.

El intermedio era algo que solo podía recordar de las funciones de cine durante los años noventa, y Roger materializó ese recuerdo, pues las luces se encendieron, la pantalla anunció que tendríamos un intermedio y la gente dejó de gritar para salir a recargar motores. Fueron casi treinta minutos aprovechados para revisar redes sociales, enviar mensajes y darle la bienvenida al cerdo volador con la leyenda «Roban a los pobres para darlo a los ricos».

Las luces se apagaron de nuevo, el cerdo seguía flotando por el Palacio de los Deportes, y Roger reapareció vestido con una chamarra de cuero negra, lentes negros y acompañado de dos «soldados», para interpretar «In The Flesh». Así cayeron los banderines negros con los clásicos martillos cruzados y también sacó un arma falsa.

El público celebró y se entregó en cada momento que Roger y su banda interpretaban los temas de «Pink Floyd» como «Money», «Us and Them», «Any Colour You Like» y «Eclipse», el ánimo no decayó durante ningún momento.

El gran final llegó con una reinterpretación de «The Bar» y «Outside the Wall», cada uno de los integrantes de su grupo tomó sus instrumentos y desfilaron detrás de Roger Waters alrededor del escenario, mientras en la pantalla se mostró su nombre y el instrumento del cual se hicieron cargo esa noche. El público gritó y ovacionó a cada uno, hasta que el desfile de músicos llegó tras bambalinas y la pantalla se oscureció, dando por concluido el show.

Durante una parte del concierto, después de beber un poco de mezcal, Waters mencionó que han estado de gira durante 14 semanas y siempre se dice «espera a que lleguemos a México», y es que es impresionante ver de qué forma mueve al público, casi programados para hacer lo que el músico quiere con tan solo alzar los brazos, la pasión que desata es indescriptible, mágica y casi hipnótica. Roger Waters ama a México y México ama a Waters.

1. Mejora significativa en la colaboración

2. Eliminación de tareas que no requieren concentración

3. Mejora en la eficiencia

Deezer encontró formas nuevas de mejorar los flujos de trabajo para sus equipos en la medida que sus propias tareas y responsabilidades crecieron. Lograron reunir a los equipos de desarrollo comercial en un flujo central y crear un flujo de asociaciones que reunió a los equipos de desarrollo comercial de todo el mundo.
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“Tener un flujo para los equipos de desarrollo comercial los ayudó a centralizar el trabajo con los equipos de apoyo, como finanzas, legal y relaciones con discográficas. También nos ayudó a priorizar y analizar el trabajo globalmente y en un lugar en vez de concentrarnos en cada región por separado. Por eso, nuestro tiempo hasta la publicación de acuerdos nuevos mejoró”, mencionó Yoav Banai, vicepresidente de Fidelización del Cliente. ​ 

A través de monday.com el equipo de Deezer ​​configuró paneles que permitieran ver instantáneamente los resultados de lo que hacían, probar muchas más campañas e iterar según la reacción de los usuarios a esas campañas.

Piso 21 abre por primera vez su corazón en su nuevo álbum “777”, a través de la música. La agrupación colombiana, que cuenta con más de 16 millones de oyentes mensuales en Spotify, vuelve con su cuarta producción discográfica repleta de colaboraciones y una profunda exploración a distintos géneros musicales para contar sus experiencias al apostar en el amor.

Los fans podrán disfrutar de “777”, la experiencia exclusiva del álbum en Spotify, que incluye contenido multimedia en el que Pablito, Lorduy, El Profe y Dim narran el proceso creativo detrás de cada canción. 

“Decidimos titular a este álbum 777 porque es un número que nos representa demasiado. Empezando porque la suma de esos tres 7 da como resultado 21 (haciendo referencia al nombre del grupo) y dicen que el peso del alma es 21. También decidimos darle un enfoque creativo con la temática de casino porque este disco y el amor son nuestras mayores apuestas”, señaló Dim sobre el concepto del álbum.

Artistas como Danny Ocean, Carin León y Santa Fe Klan forman parte de las colaboraciones del nuevo proyecto de Piso 21. “777” está conformado por 16 canciones que dan un recorrido por las distintas etapas del amor.

“Hablando puntualmente del tracklist del álbum, quisimos dar un viaje por todas las sensaciones que uno vive cuando le canta al amor. Empezando con ‘Los Cachos’ que es algo que todos hemos vivido y que nos duele tanto. Pero después para llegar a una canción como ‘Apaga El Celular’, donde vos ya has olvidado muchas cosas que te han hecho y le estás apostando al amor, otra vez. Para terminar el disco con una canción como ‘777’ que demuestra que todas esas experiencias que vos vivís, a lo largo de la vida, te sirven para crecer y ser una mejor versión de ti mismo. Al final de cuentas nadie pierde, todas esas experiencias sirven para mejorar cada vez más y ser esa persona que vos le quieres entregar a la pareja que viene”, comentó el Profe. 

 “Equivocado” es la canción que Piso 21 eligió para trabajar al lado de Santa Fe Klan; uno de los raperos más importantes de la escena mexicana. Lorduy nos cuenta más sobre este track:

“Es un rap muy romántico. Nosotros siempre le cantamos al amor y Santa Fe Klan también tiene unas letras increíbles; en las que te puede hablar de lo que se vive en las calles, pero también te puede hablar del amor, ¿sabes? Esta canción con Piso 21 está en el punto perfecto y, bueno, hasta en los shows la han cantado demasiado. Es una canción increíble para nosotros”. 

Por último, Dim motiva a que la gente “vaya y escuche 77 bajo este concepto” de la apuesta al amor. “Que Triste” con Carin León, “Felices Perdidos” con Danny Ocean y “Nadie La Controla” con Súbelo NEO son algunas de las canciones que los usuarios de Spotify podrán disfrutar y conocer de primera mano las historias, detrás de la letra. 

Aquí puedes encontrar la portada y fotos de la experiencia exclusiva de “777” de Piso 21. 

Escucha 777, la experiencia exclusiva aquí y publícalo en tu sitio web usando el siguiente código de incrustación: <iframe style=”border-radius:12px” src=https://open.spotify.com/embed/playlist/37i9dQZF1DWWrYkvOWMNIY?utm_source=generator width=”100%” height=”380″ frameBorder=”0″ allowfullscreen=”” allow=”autoplay; clipboard-write; encrypted-media; fullscreen; picture-in-picture” loading=”lazy”></iframe> 

• Para México blink 182 tiene reservadas cuatro fechas el próximo 2023:

11 de marzo – Tijuana Imperial GNP (Festival)

28 de marzo – Palacio de los Deportes, CDMX

1 y 2 de abril – Monterrey

El grupo ganador de premios multiplatino, blink-182, ha anunciado su mayor gira hasta la fecha, una colosal excursión mundial con Mark Hoppus, Tom DeLonge y Travis Barker reunidos por primera vez en casi 10 años. La gira mundial incluye sus primeras presentaciones en América Latina junto con paradas en América del Norte, Europa, Australia y Nueva Zelanda desde marzo de 2023 hasta febrero de 2024.

La banda también está lanzando su nuevo sencillo “Edging”, marcando la primera vez en una década que Mark, Tom y Travis han estado juntos en el estudio.

El anuncio de la gira también incluye múltiples apariciones en festivales en América Latina y los EE. UU., como Lollapalooza junto a los co-cabezas de cartel Billie Eilish & Drake y la edición 2023 de We Were Young con Green Day, entre otros.

FECHAS DE BLINK 182 EN AMÉRICA LATINA

Invitados especiales: Wallows

11 de marzo – Tijuana, MX – Imperial GNP (Festival)

14 de marzo – Lima, Perú – Estadio San Marcos+

17-19 de marzo – Buenos Aires, Argentina – Lollapalooza Argentina (Festival)

17-19 de marzo – Santiago, Chile – Lollapalooza Chile (Festival)

21 y 22 de marzo – Asunción, Paraguay – Sede por confirmar

23 al 26 de marzo – Bogotá, Colombia – Estereo Picnic (Festival)

24-26 de marzo – São Paulo, Brasil – Lollapalooza Brasil (Festival)

28 de marzo – Ciudad de México, MX – Palacio de los Deportes+

1 y 2 de abril – Monterrey, MX – Sede por confirmar.