LIFETIME MOVIES PRESENTA “MIS OCTILLIZOS”, SÁBADO 31 DE MAYO, 22:00 HRS.

Por primera vez Natalie “Nadya” Suleman, narra con sus propias palabras lo que fue ser madre de octillizos en 2009. Esta Biopic de Lifetime Movies, entrega a la audiencia el testimonio de una mujer que quería embarazarse de su séptimo hijo, pero terminó dando a luz a ocho, producto de la ambición por la fama de un médico, lo que fue el manejo de su imagen por parte del hospital y el trato que recibió de la prensa sensacionalista. ESTRENO EXCLUSIVOMIS OCTILLIZOS (I WAS OCTOMOM) SÁBADO 31 DE MAYO10PM MEX LIFETIME estrena en exclusiva para Latinoamérica la historia real de la mujer que el mundo conoció como “Octomom” y que se hiciera conocida por dar a luz a los primeros octillizos nacidos vivos. Desde el nacimiento de los niños por primera vez Natalie “Nadya” Suleman cuenta su parte de la historia, como fue que un tratamiento de fertilización In Vitro para tener un solo hijo, se convirtió en un embarazo óctuple, el trato que recibió de parte de la sociedad y lo que tuvo que hacer para mantener a sus 14 hijos bajo el mismo techo. “Mis Octillizos” (I Was Octomom) es una película biográfica original de Lifetime Movies que se estrena el sábado 31 de mayo y que cuenta la historia de Natalie “Nadya” Suleman, una joven mujer que creció como hija única y cuyo sueño siempre fue tener una familia grande. Siendo madre soltera de 6 niños decidió buscar el séptimo realizándose nuevamente un tratamiento de fertilización asistida para cumplir con su deseo. Sin embargo, la ambición del médico tratante la llevó a dar a luz a ocho bebés, los que nacieron en enero de 2009, convirtiéndose así en madre de 14 niños.Esta nueva Lifetime Movie está protagonizada por Kristen Lee Gutoskie (The Handmaid’s Tale, Chicago Fire) como Natalie Suleman; Caitlin Stryker (A Million Little Things) como su mejor amiga Beth; y Anita Wittenberg (Cruel Instruction) como su madre Angela.Tras el nacimiento de los octillizos, lo que podría haberse celebrado como un momento de inspiración se tornó en algo negativo, todos querían un pedazo de la fama de los niños: el especialista en fertilización, el hospital donde nacieron y la prensa sensacionalista. Mientras que la sociedad la tildaba de irresponsable y la llamaba “Octomom”, ella solo quería estar con sus hijos y que simplemente la llamaran simplemente “mamá”. Como madre soltera, Natalie “Nadya” Suleman hizo todo lo que pudo por mantener a su familia, recurriendo a las ofertas de los medios de comunicación. A medida que la prensa sensacionalista seguía sacando provecho de la negatividad que la rodeaba, Natalie se convirtió en una de las mujeres más odiadas del mundo, recibiendo incluso amenazas de muerte. Poco a poco las ofertas fueron disminuyendo y en medio de una situación oscura, pero decidida a vencer las adversidades para mantener a sus hijos bajo el mismo techo, Suleman hizo todo lo necesario para dar un giro a su vida y mantener a su familia a salvo y unida.“I Was Octomom” es una producción de Idaho Productions Inc. para Lifetime. Tim Johnson, Stacy Mandelberg, Amelia Burstyn y Natalie Suleman son los productores ejecutivos y Navid Soofi produce. Brianne Nord-Stewart dirige un guión de Kelly Fullerton.

John Cena & James Gunn cierran el Thunder Stage by Cinemex con panel épico de Peacemaker

Cuando creías que el Thunder Stage by Cinemex ya había explotado suficientes veces… PEACEMAKER llega y dice: “Hold my helmet!” 🪖💣

El escenario más épico de CCXPMX25 vivirá un momento de gloria el 1º de junio a las 7:00 p.m., con un cierre absolutamente inolvidable con el panel de PEACEMAKER, una serie tan brutal como irreverente que regresa para patear traseros, repartir paz y volarnos la cabeza con todo y casco.

Este cierre legendario trae a dos gigantes al frente de la batalla:

 🎬 James Gunn, escritor, director, showrunner y productor ejecutivo de la serie y Co-Head de DC Studios

 💪 John Cena, actor y productor y por supuesto, el luchador de la WWE más condecorado de todos los tiempos (porque hasta un héroe sabe que para conseguir la paz hay que romper varias costillas).
Ambos cerrarán el fin de semana con una conversación inolvidable, conducida por el periodista, actor y productor Alex Montiel, y cargada de secretos del personaje, chistes no aptos para mortales, datos curiosos, referencias geek y momentos tan únicos que solo pueden pasar en una convención del calibre de CCXPMX. 😱🎤🎬

La nueva temporada de PEACEMAKER, una de las producciones más icónicas de Max, la plataforma de streaming que pronto se convertirá en HBO Max, se estrenará el 21 de agosto y sigue a Christopher “Chris” Smith (John Cena), también conocido como PEACEMAKER, el superhéroe vigilante que lucha por reconciliar su pasado con un nuevo propósito de vida, mientras continúa pateando traseros de malhechores en su equivocada, pero intensa cruzada por la paz a cualquier costo.

Junto a Cena, PEACEMAKER está protagonizada por Danielle Brooks, Jennifer Holland, Freddie Stroma, Steve Agee y Robert Patrick. Frank Grillo, David Denman, Sol Rodríguez y Tim Meadows forman parte del reparto de la segunda temporada.   

James Gunn escribió los ocho episodios de PEACEMAKER y dirigió tres, incluyendo el primero. Gunn, Peter Safran y John Cena son los productores ejecutivos. Greg Mottola, Peter Sollett y Althea Jones también dirigen. Basada en personajes de DC, PEACEMAKER está producida por Troll Court Entertainment, de James Gunn, y The Safran Company en asociación con Warner Bros. Television.
⚡Sí, esto va más allá de un panel: es una carta de amor al fandom que conecta a todos en un ritual glorioso de spoilers controlados, carcajadas inesperadas y puro hype.

HISTORY PRESENTA “THE WEST DE KEVIN COSTNER”- ESTRENO en Estados Unidos este 26 de Mayo en el Día de la Conmemoración de los Caídos (Memorial Day)

Esta nueva serie de ocho capítulos lleva a los espectadores a un viaje a través del nacimiento del Oeste americano, examinando la implacable lucha por la tierra, el poder y la identidad que forjó la historia de los Estados Unidos. Bajo la producción ejecutiva de Kevin Costner y la reconocida escritora norteamericana ganadora del premio Pulitzer Doris Kearns Goodwin“The West de Kevin Costner” ofrece una mirada renovada a la épica historia del Oeste Americano, adentrándose en la lucha desesperada por la tierra misma, y cómo esa lucha sigue dando forma al país que conocemos hoy. Esta gran producción abarca un siglo de acontecimientos cruciales que van desde las figuras de Lewis y Clark y la intérprete indígena Sacajawea, los enfrentamientos entre los hombres de la ley y los forajidos, hasta el ascenso de los vaqueros y los rancheros, la resistencia de las mujeres que abrieron el camino y el fervor de los buscadores de fortuna y los abolicionistas. Al presentar estas historias desde diversas perspectivas, la serie ilumina tanto las imborrables contribuciones de los pioneros que dieron forma al sueño del Oeste americano como la valiente resistencia de las tribus nativas americanas que defendieron heroicamente sus tierras ancestrales.

HISTORY presenta la nueva serie documental que estrenará en Estados Unidos el próximo 26 de mayo en el Memorial Day y en América Latina en el mes de octubreHISTORY llevó a caboun evento virtual a nivel mundial con Kevin Costner para presentar la super producción “The West de Kevin Costner” que se estrenará en Estados Unidos este 26 de Mayo en el Día de la Conmemoración de los Caídos (Memorial Day) y en Latinoamérica en el mes de octubre de 2025.Esta nueva serie de ocho capítulos lleva a los espectadores a un viaje a través del nacimiento del Oeste americano, examinando la implacable lucha por la tierra, el poder y la identidad que forjó la historia de los Estados Unidos. Bajo la producción ejecutiva de Kevin Costner y la reconocida escritora norteamericana ganadora del premio Pulitzer Doris Kearns Goodwin, “The West de Kevin Costner” ofrece una mirada renovada a la épica historia del Oeste Americano, adentrándose en la lucha desesperada por la tierra misma, y cómo esa lucha sigue dando forma al país que conocemos hoy. Esta gran producción abarca un siglo de acontecimientos cruciales que van desde las figuras de Lewis y Clark y la interprete indígena Sacajawea, los enfrentamientos entre los hombres de la ley y los forajidos, hasta el ascenso de los vaqueros y los rancheros, la resistencia de las mujeres que abrieron el camino y el fervor de los buscadores de fortuna y los abolicionistas. Al presentar estas historias desde diversas perspectivas, la serie ilumina tanto las imborrables contribuciones de los pioneros que dieron forma al sueño del Oeste americano como la valiente resistencia de las tribus nativas americanas que defendieron heroicamente sus tierras ancestrales.”The West con Kevin Costner” es una ambiciosa serie documental de ocho horas que lleva el inconfundible sello de History: contar historias reales a través de potentes dramatizaciones, archivos históricos exhaustivos y entrevistas a expertos que aportan contexto y profundidad. Cada episodio aborda un hecho clave del Lejano Oeste y presenta a sus protagonistas, desde los pioneros que abrieron camino hasta los agentes de la ley y las sangrientas batallas por la tierra y la libertad, ilustrando los distintos tipos de conflictos que marcaron ese período. La serie recorre más de un siglo de historia, desde la década de 1790 hasta principios del 1900, incluyendo los enfrentamientos con los nativos americanos y otras luchas culturales y territoriales que permiten reflexionar sobre la compleja historia de Estados Unidos y algunos de los factores que influyeron en su desarrollo como nación. “No era un cuento inventado que los vaqueros peleaban contra los indios. Eso es demasiado simplista. Los vaqueros peleaban contra los indios. Estábamos borrando naciones del mapa. Estábamos destruyendo su forma de vida. Y fuimos todos nosotros, los que cruzamos el océano Atlántico, los que seguimos avanzando porque teníamos un gran sueño. Y me di cuenta de que tenía que contar el otro lado. Y no pretendo ser un nativo americano. No pretendo ser una autoridad en nada. Pero sé qué tipo de historias me gustan. Me gustan cuando siento que estamos tratando con personas reales”, explicó Kevin Costner en una conferencia realizada para la prensa mundial el jueves 15 de mayo, en la que participó junto a la otra productora de la serie, Doris Kearns Goodwin.”Una de las cosas que realmente tratamos de hacer en la serie es reunir un abanico de historiadores y expertos que han trabajado con esa nueva línea de investigación que surgió en los últimos 30, 40, 50 años, para profundizar realmente en las culturas nativas americanas.  Así que esperamos que este documental, al mostrar todos los lados del conflicto —entre los soldados, los nativos americanos, los misioneros, los colonos—, les dé una visión mucho más completa de cómo era realmente Estados Unidos y el Oeste”, comentó Doris Kearns Goodwin, quien también formó parte del evento virtual internacional.”The West de Kevin Costner” destaca batallas cruciales y figuras icónicas, desde la decisiva victoria del jefe Little Turtle sobre el ejército de los EE.UU., que provocó la contraofensiva del general “Mad” Anthony Wayne y el avance imparable hacia el oeste, hasta la tenaz resistencia de las tribus Blackfeet, Comanche y Lakota Sioux, y guerreros como Red Cloud y Crazy Horse, así como el célebre justiciero Joaquín Murrieta.En la conferencia, el actor comentó qué es lo que cree que tanto atrae de la temática del Oeste: “Bueno, creo que a la gente le gusta porque realmente ocurrió. Europa era muy sofisticada. Tenía edificios que llegaban al cielo, construcciones que los estadounidenses ni podían imaginar. América, en cambio, estaba intacta. Y cuando ves imágenes de Estados Unidos, y ves a una persona sola a caballo, casi no podés creer que eso era todo lo que necesitaba si tenía ciertas habilidades. ¿Podía encender un fuego? ¿Podía protegerse? Hay algo profundamente romántico en esa idea, y si lo pones en medio de un paisaje hermoso, puede dejarte sin aliento”.Además, Costner habló sobre el rol de las mujeres en el Oeste y la invisibilizarían en distintas producciones: “No hay historia si no hay mujeres involucradas. Lo que pasa con el Oeste es que muchas historias son aisladas, y cuando las ves, la gente a menudo está sola o en una sola casa o en un grupo de tres casas. No había ciudades allí. Y te das cuenta de lo aislada que estaba la gente, ya que tuvieron que abrirse camino antes de que llegara la civilización y se convirtiera en una ciudad enorme que aparentemente hacía que la gente se sintiera segura. Así que la realidad es que nuestras historias son bastante singulares, pero no hay historia sin mujeres. Las mujeres, para mí, cuando intento escribir una historia, siempre se filtran en ella. Es como si estuvieran allí y, en gran medida, son parte de cuando contamos nuestra historia”.“Si tomas esos tres personajes (el sheriff, el forajido y el vaquero) que normalmente ves en las películas, ¿por qué no mostrar la noche en que cualquiera de ellos llega a su casa y le susurra a su esposa que está nervioso, que tiene miedo, que está en una situación en la que preferiría no estar? Las mujeres eran esa persona con la que hablaban. Y no vemos esas conversaciones. Alguien diciendo, por ejemplo: “¿Y si simplemente nos vamos, no?” A veces vemos estos pueblos y nos preguntamos: con tanto peligro, ¿por qué no se iban? La realidad era que, cuando dejabas la Costa Este y te ibas al Oeste, en términos generales, no había vuelta atrás. No había una forma segura de regresar. Y eso es algo que todavía no terminamos de dimensionar.”, añadió el actor y productor.“Cuando las cosas se sienten reales, intuitivamente nos acercamos a ellas. Cuando parecen falsas, nos alejamos. Cuando nos damos cuenta de que no nos están diciendo la verdad, en realidad empezamos a insensibilizarnos. Y nadie nos está protegiendo cuando nos miente. Así que nosotros, como personas en todo el mundo, necesitamos buena información para poder tomar decisiones verdaderamente buenas”, comentó además Costner. Y añadió: “Todo lo que pasó en ‘Danza con lobos’, en ‘Open Range’ o en ‘Horizon’, en realidad pasó allá afuera. No me inventé esas historias. Hubo interacciones, y traté de… Todas esas tienen algo de verdad. No son ideas inventadas de la nada. Son ideas construidas, sí, pero esas interacciones ocurrieron un millón de veces. Y entonces hice eso. El documental de alguna manera sirve para respaldar ese tipo de historias. Hubo esclavos, hubo cautivos en el Oeste. Engañamos a los nativos americanos en beneficio propio. Y lo seguimos haciendo, desde una costa hasta la otra. Así que los westerns que hice, en mi mente, son verdaderos. Son honestos. Son reales. El documental, de alguna forma, respalda eso”.Sobre el valor educativo de los documentales y la historia, el actor comentó: “Creo que vale la pena decirlo, y quiero dejarlo asentado acá para todos: hay demasiada matemática en la escuela. Demasiada matemática. ¿Está bien? […] Más historia, porque las personas que son buenas en matemáticas siempre van a ser buenas. Simplemente son inteligentes. Y el resto de nosotros, no podemos competir con eso. Eso es lo bueno de eso. Pero lo que es necesario es historia”. “¿Por qué no creamos una nueva materia llamada ‘documental’? Y los chicos tendrían que ver cinco documentales por semana, sobre otros países, sobre otros lugares, sobre la historia de su propio país. ¿Por qué no tenemos una clase en la que se apagan las luces, te relajas y el mundo se abre? Y es como… es simple, ¿no? Quiero tomar esa clase. Me gustaría que mis hijos hubieran tenido 15 años de escuela viendo documentales durante los últimos 12 años, cinco por semana. Creo que serían unos monstruos con su visión del mundo”, explicó.Por su parte, Doris Kearns Goodwin, reconocida historiadora especializada en presidentes norteamericanos y autora de best-sellers, quien con esta nueva producción alcanzó un total de cinco documentales para HISTORY, también habló del valor de la historia en la formación de los jóvenes: “Hay algo maravilloso, creo yo, cuando desarrollas amor por la historia siendo joven; se queda contigo el resto de tu vida. Aunque no te conviertas en historiador, puedes entrar en cualquier otro campo, pero vas a querer leer sobre eso, vas a querer pensar sobre eso. […] Estás aprendiendo sobre otras personas. Te estás imaginando a ti mismo catapultado hacia otras épocas. Estás desarrollando empatía por lo que la gente vivió antes, y estás aprendiendo sobre compasión, amabilidad, problemas y violencia… todas las emociones que tenemos están ahí en la historia”.Mucho más que una crónica del Lejano Oeste, “The West con Kevin Costner” invita a reflexionar sobre los orígenes de Estados Unidos, sus tensiones fundacionales y los múltiples factores que moldearon su identidad como nación. Consultados sobre la actualidad del país en relación con la inmigración, tanto Costner como Kearns Goodwin destacaron la relevancia de la diversidad como una de las claves que permitió su desarrollo: “Creo que lo interesante sobre América y el Oeste y todo eso es que fue una marcha de 400 años, y éramos apenas un país bebé. Realmente lo éramos. Fue solo en los últimos 100 años que saltamos a la prominencia mundial, donde empezamos a marcar una diferencia para otros países. Y la razón por la que pudimos hacer eso fue por la confluencia de todas las diferentes personas que venían de otros países del mundo. Hubo un intercambio de destrezas intelectuales, curiosidad intelectual. Los últimos 100 años fueron un subproducto de diferentes personas, diferentes culturas. Nosotros sobresalimos. Crecimos a un ritmo increíble hasta llegar a una posición destacada en el mundo gracias a nuestra diversidad. Así fue como llegamos allí. Y cuando elegimos no hacer eso, no vamos a mantenernos en la trayectoria que experimentamos en los últimos 100 años”, comentó Costner.Por su parte, Doris acotó: “Creo que lo que él está diciendo es muy importante. Estamos justo en un momento de nuestra historia ahora donde hay una actitud diferente hacia los inmigrantes que están llegando. Y América es una nación de todas las personas diferentes. Eso es lo que nos ha hecho fuertes a lo largo de todo el tiempo. Diferentes culturas vienen. Traen sus propias canciones. Traen su propia poesía. Traen sus propio

🚨”MÁRTIRES, UNA DE LAS OBRAS MÁXIMAS DEL NUEVO EXTREMISMO FRANCÉS, ESTRENA EN EXCLUSIVA EN FILMELIER+🚨

Existen películas que, a pesar de ser sumamente explícitas y de generar polémica, con el paso del tiempo se ganan merecidamente el estatus de culto y crean una extensa base de simpatizantes gracias a la verdadera profundidad de su trama. Uno de estos casos es, sin duda, el de la producción francesa “Mártires” (“Martyrs”) del director Pascal Laugier, quien ofrece una historia impactante y transparente acerca del sufrimiento humano en su segundo largometraje, mismo que llega el lunes 26 de mayo a Filmelier+ como parte de sus estrenos exclusivos, siendo esta la única forma en la que podrá verse por streaming en México.La cinta, estrenada originalmente durante el año 2008, tomó por sorpresa a los asistentes a la edición de dicho año del Festival de Cine de Cannes, donde se proyectó por primera vez, causando rechazo en algunos, mientras que muchos otros la elogiaron y la tomaron de inmediato como una de las máximas representantes del llamado Nuevo Extremismo Francés, corriente artística que incluye películas de carácter transgresor, hechas por directores franceses, especialmente a inicios del siglo 21.Con una historia en apariencia sencilla que a primera instancia podría clasificarse solo como una de tortura y gore, la película en realidad profundiza con inteligencia y valor en temas como la amistad incondicional, la crueldad de la que puede ser realmente capaz el ser humano, el fanatismo religioso y la ignorancia como detonante de actos en extremo atroces. Con efectos especiales y maquillaje elaborados, junto a actuaciones que llevan al límite a sus intérpretes, el director entrega una obra fundamental para comprender la psique humana, entregando algo más que una buena película de terror.”Mártires” cuenta una historia cruda que nos enseña que en la vida real no siempre hay finales felices y que el sufrimiento no lleva necesariamente a la redención. Comienza con la improbable amistad que se da entre dos niñas, una normal y de buen corazón, la otra rota por dentro y desconfiada de las personas luego de haber sufrido graves abusos tanto físicos como mentales. Tras crecer, ambas amigas se ven envueltas en una situación trágica que inesperadamente resulta en una de ellas siendo capturada por un misterioso grupo que busca descubrir los secretos de la vida después de la muerte a través de la creación de mártires por medio de tortura, con la firme creencia de que el sufrimiento causado ayudará a revelar un mundo más allá del que todos pueden percibir.

Jason Blum y James Wan confirmados como ‘chambelanes’ en la fiesta de quinceañera de Blumhouse… y también para un panel aterrador en CCXPMX25

AGÁRRENSE… LOS MAESTROS DEL HORROR JASON BLUM Y JAMES WAN TOMARÁN POSESIÓN DEL THUNDER STAGE BY CINEMEX PARA CELEBRAR EL QUINCE ANIVERSARIO DE BLUMHOUSEDescarga las fotos de estos chambelanes de terror: AQUÍLos maestros del horror están listos para ser los mejores “chambelanes” de la fiesta de quinceañera más épica de CCXPMX25. El cerebro detrás de sus peores pesadillas, Jason Blum, junto con el maestro del terror y el tormento James Wan, se presentarán en persona en el Thunder Stage de Cinemex el 1 de junio a las 6:00 PM. Sí, los creadores de Blumhouse y Atomic Monster, que sellaron su tan esperada fusión para mantener viva su legado de horror para las futuras generaciones, están listos para compartir secretos aterradores y avances exclusivos de las secuelas más esperadas de la década… y de un thriller tan psicológico como erótico —sí, leyeron bien— que sin duda sorprenderá a todos los fans del género:

 🔪 The Black Phone 2
El teléfono suena de nuevo. Tras el éxito arrollador del fenómeno de terror de 2022, que recaudó más de 160 millones de dólares en todo el mundo, Blumhouse lanza una nueva y siniestra franquicia con este escalofriante próximo capítulo, dirigido por Scott Derrickson y protagonizado por Ethan Hawke y Mason Thames.

🤖 M3GAN 2.0
La muñeca asesina que conquistó la cultura pop en 2023 regresa, y esta vez, no está sola. Producida por James Wan, Jason Blum y la estrella Allison Williams, y escrita y dirigida por Gerard Johnstone, M3GAN 2.0 presenta un nuevo y enloquecido capítulo de caos con inteligencia artificial en los cines, en el que M3GAN, ahora con tecnología mejorada, enfrenta a un nuevo enemigo mortal de IA.

🐻 Five Nights at Freddy’s 2
Cualquiera puede sobrevivir cinco noches, pero esta vez no habrá segundas oportunidades. La película de terror más taquillera de 2023 regresa con más terror de animatrónica. Basada en la exitosa serie de juegos creada por Scott Cawthon, la película, dirigida por la reconocida cineasta Emma Tammi y producida por Jason Blum y Cawthon, lanza una nueva pesadilla llena de sangre en esta popular franquicia.

👰 SOULM8TE
Del universo retorcido de M3GAN, llega una inquietante nueva evolución erótica en la inteligencia artificial: una muñeca adulta que no quiere ser tu amiga. Ella quiere ser tu todo. Un hombre desconsolado, que está de luto por la muerte de su esposa, adquiere una compañera romántica con inteligencia artificial, Sara, diseñada para ser la pareja perfecta. Pero cuando el hombre empieza a sentir algo por una mujer real, el afecto de Sara se convierte en toxicidad y celos mortales, con consecuencias letales. Escrito y dirigido por Kate Dolan, la galardonada escritora y directora de la película de horror independiente You Are Not My Mother (2021), Soulm8te está producido por James Wan y Jason Blum.

¡Y MUCHO MÁS!
Para hacerlo aún más emocionante, Blumhouse celebra 15 años de gritos, escalofríos y pesadillas cinematográficas. Pero olvídate del vals y los vestidos color pastel, porque esta quinceañera llega con muñecos asesinos, teléfonos embrujados y animatrónicos que no juegan limpio. No es solo una celebración, ¡es una fiesta de horror! El futuro del terror va a ser más fuerte, más sangriento y mucho más imparable

Jason Blum
Jason Blum, fundador y CEO de Blumhouse, ha sido nominado al Academy Award®️ en tres ocasiones, dos veces ganador del Primetime Emmy Award y tres veces ganador del Peabody Award como productor. Blumhouse, su compañía productora de cine, televisión y videojuegos, se ha convertido en una importante fuerza generadora de contenido de terror.
Para el cine, Blum ha producido franquicias exitosas e icónicas como, Halloween, Actividad Paranormal, Insidious, Feliz Día de tu Muerte, Siniestro y La Purga, entre muchas otras. Próximamente, su compañía estrenará películas como las secuelas de Five Nights at Freddy’s, El Teléfono Negro y M3GAN.
Entre sus créditos, también se encuentran, Glass, Fragmentado y La Visita de M. Night Shyamalan; Whiplash de Damien Chazelle; BlacKkKlansman de Spike Lee; y Get Out de Jordan Peele. 
Jason Blum fue reconocido por la revista TIME, dentro de la lista de las 100 personas más influyentes, y ha aparecido en diversas ocasiones dentro de la “New Establishment List” de la revista Vanity Fair. En el año 2019, recibió un reconocimiento por sus logros por parte de la African American Film Critics Association. En el 2016, recibió el premio como Productor del Año por parte de CinemaCon y en durante el período de 2019-2022 fue incluido en la lista de Inclusión, como uno de los productores más incluyentes de la industria.

Tras la fusión de Blumhouse con la compañía Atomic Monster de James Wan, ambas compañías son responsables obtener ingresos por más de 9 mil millones de dólares en la taquilla mundial y representan casi el 50% de contenido de terror creado en los últimos 10 años, con más de 250 películas y series de televisión, incluyendo una de las más exitosas franquicias de terror: El Conjuro.

James Wan
James Wan, fundador y director ejecutivo de Atomic Monster, es uno de los cineastas más prolíficos de la actualidad. Es un creador de mundos y pionero en cuatro grandes franquicias: Aquaman, El Conjuro, La Noche del Demonio y El Miedo, además de Mortal Kombat, junto con la exitosa, M3GAN. 
Wan forma parte de un selecto grupo de directores con dos películas que han recaudado más de mil millones de dólares en la taquilla mundial: Furiosos 7 y Aquaman. Sus créditos como director incluyen Saw, Silencio Mortal, Sentencia de Muerte, Insidious y El Conjuro, entre muchas otras. Produjo Annabelle, La Noche del Demonio: Capítulo 3, Lights Out, El Conjuro 2, La Monja, La Noche Del Demonio: La Última Llave, La Maldición De La Llorona, Annabelle Vuelve A Casa, Mortal Kombat, El Conjuro: El Diablo Me Obligó, Malignant, Hay Alguien Dentro De Tu Casa, La Noche Del Demonio: La Puerta Roja, La Monja 2, M3GAN, Aquaman y el Reino Perdido, Night Swim, Salem’s Lot y The Monkey (2025).
Muy pronto estrenará, M3GAN 2.0, The Conjuring: Last Rites, Mortal Kombat 2, Soulm8te Y La Momia De Lee Cronin.
Para televisión, Wan produjo series como Macgyver, Swamp Thing, Aquaman: Rey De Atlantis, Sé lo que Hiciste el verano Pasado, Archive 81, Samurai Rabbit: The Usagi Chronicles Y Teacup. Próximamente estrenará THE COPENHAGEN TEST, protagonizada por Simu Liu para Peacock; y la serie de Prime Video, OBSESSION.

 

¿Ya conoces al demonio?

CCXPMX MÁS QUE UNA COMIC CON

EL PÓSTER Y TRÁILER DE ZOMBIES 4: EL ORIGEN DE LOS VAMPIROS YA SE ENCUENTRAN DISPONIBLES

Ciudad de México, 22 de mayo de 2025 – Disney+ presenta el tráiler y el póster oficiales de ZOMBIES 4: EL ORIGEN DE LOS VAMPIROS. La esperada película original de Disney estrena el viernes 11 de julio en la plataforma de streaming.  

En las primeras tres películas de ZOMBIES, Zed y Addison lograron unir a los humanos y a los monstruos en su ciudad, Seabrook. Ahora, una nueva aventura comienza para la pareja cuando su viaje toma un giro inesperado, llevándolos al medio de otra rivalidad de monstruos: daywalkers contra vampiros. Las tensiones aumentan cuando Zed y Addison terminan actuando como consejeros del campamento para apaciguar las aguas entre las dos facciones sobrenaturales opuestas. Con la ayuda de Eliza y Willa, deben convencer a los enemigos Nova y Victor de intentar hacer las paces antes de que una amenaza aún mayor ponga en peligro a todos. 

ZOMBIES 4: EL ORIGEN DE LOS VAMPIROS está protagonizada por Milo Manheim, Meg Donnelly, Kylee Russell, Chandler Kinney, Malachi Barton, Freya Skye, Julian Lerner, Swayam Bhatia, Mekonnen Knife, Lisa Chappell y Jonno Roberts

Paul Hoen dirige la película, sobre un guion de David Light & Joseph Raso y Josh Cagan. Como productores ejecutivos, se desempeñan Hoen, Manheim, Donnelly, Light, Raso, Jane Fleming (En busca de la ciudad perdida) y Mark Ordesky (la trilogía de El Señor de los Anillos). Mahita P. Simpson es coproductora ejecutiva, junto al coproductor Cagan y el productor Skot Bright. ZOMBIES 4: EL ORIGEN DE LOS VAMPIROS es una producción de Night Zone Productions Limited. 

ZOMBIES, ZOMBIES 2 y ZOMBIES 3 se encuentran disponibles en Disney+. 

CRUNCHYROLL LANZA EN EXCLUSIVA SHIN CHAN: SHIRO AND THE COAL TOWN PARA MÓVILES

Shin chan: Shiro and the Coal Town (Neos Corporation)

Únete a la familia Nohara en una aventura por la campiña de Akita. Cuando Hiroshi les asigna un trabajo en un pueblo tranquilo, parece la escapada perfecta hasta que Shiro huye cubierto de hollín. Persiguiéndole, tropiezan con un animado y próspero pueblo carbonero. Shin chan comienza una misteriosa rutina diaria, viajando entre dos mundos: el pueblo de Akita y la ciudad del carbón.

  • Controles táctiles intuitivos y compatibilidad con mandos de juegos
  • Idiomas: Inglés, alemán, portugués, español – España

WALT DISNEY WORLD: Un vistazo exclusivo a “Disney Villains: Unfairly Ever After”

¿Estás listo para liberar tu lado más villano?

La cuenta regresiva ha comenzado: este 27 de mayo se estrena en Disney’s Hollywood Studios el nuevo y espectacular show en vivo “Disney Villains: Unfairly Ever After”.

Desde hoy, los Cast Members de Walt Disney World en Florida tendrán el privilegio de disfrutar las primeras funciones de esta malvada y encantadora puesta en escena durante las presentaciones previas al debut oficial.

Y para celebrarlo, te compartimos en fotos un vistazo exclusivo al misterioso y deslumbrante universo del Espejo Mágico, donde los visitantes serán quienes decidan… ¿cuál de los villanos ha sido tratado más injustamente?

DISNEY Y FORMULA 1® REVELAN SU COLABORACIÓN CON MICKEY Y AMIGOS, QUE LANZARÁ EN 2026

Ciudad de México – 20 de mayo de 2025.- Formula 1® y Disney anunciaron una nueva y emocionante colaboración con Mickey y Amigos que comenzará en el 2026. Mickey Mouse de Disney es uno de los personajes más queridos y reconocidos de todos los tiempos, y ahora los fans pueden esperar ver a Mickey y Amigos en el universo de la Formula 1® a través de experiencias, contenido y productos de consumo alrededor del mundo. Esta nueva alianza se ve impulsada por la afinidad que estas dos marcas comparten por la creatividad, el entretenimiento, y la innovación para reunir a los fans de todo el mundo a través de experiencias inolvidables y únicas. En los próximos meses se compartirá más información sobre esta actividad.

Tasia Filippatos, Presidenta de Disney Consumer Products, comentó:

“Mientras celebramos casi un siglo de Mickey y Amigos, nuestra colaboración con Formula 1® ofrece una oportunidad única de unir a dos potencias del entretenimiento para crear productos que los fans van a adorar. Esta emocionante colaboración se extenderá por todo el mundo, con contenido y experiencias inolvidables a la medida de los fans de Disney y de la F1.”

Emily Prazer, Chief Commercial Officer, Formula 1®, afirmó:

“Nuestra colaboración con Disney promete ser brillante, al presentar Mickey y Amigos a nuestros fans, y viceversa. Encaja perfectamente con nuestra estrategia de salir del mundo del deporte y entrar en un mercado de consumo más amplio, y a cambio estamos presentando a Disney a nuestros 820 millones de fans alrededor del mundo. Es una combinación fantástica, ya que ambas marcas son conocidas por superar los límites y llevar el entretenimiento y la emoción a millones, así que no puedo esperar para ver lo que nuestros equipos crearán para ir al circuito y más allá.”

En años recientes la Formula 1® ha visto un enorme crecimiento entre los aficionados más jóvenes, y los datos muestran que más de cuatro millones de niños y niñas entre los 8 y los 12 años siguen activamente el deporte alrededor de la Unión Europea y los Estados Unidos, mientras que el 54% de los seguidores en TikTok y el 40% en Instagram son actualmente menores de 25 años.

En los próximos meses se compartirán detalles adicionales sobre cómo unirse a Mickey y Amigos en su aventura en la Formula 1®. Para estar al día con la vida de estos personajes en el carril rápido, seguir a @mickeymouse y @f1 en las redes sociales.

Sobre Disney Consumer Products: Disney Consumer Products (DCP) es la división de Disney Experiences que lleva las amadas marcas y franquicias de Disney a la vida diaria de familias y fans a través de productos –desde juguetes a remeras, apps, libros, consolas de juegos y más– y experiencias que pueden ser encontradas alrededor del mundo, incluyendo la plataforma de e-commerce de Disney Store y las tiendas en los parques Disney, comercios locales e internacionales, así como las locaciones internacionales de Disney Store. DCP es hogar de equipos expertos de producto, licencias y ventas, artistas y storytellers, y tecnólogos que inspiran la imaginación en todo el mundo.

Sobre Formula 1®: La historia de Formula 1® comenzó en 1950 y es la competencia de automovilismo más prestigiosa del mundo, así como la serie deportiva anual más popular del mundo. Formula One World Championship Limited es parte de Formula 1 y posee los derechos comerciales exclusivos del FIA Formula One World Championship™.  Formula 1 es una subsidiaria de Liberty Media Corporation (NASDAQ: FWONA, FWONK, LLYVA, LLVYK) atribuida a las acciones del Formula One Group.  El logo de F1, F1 FORMULA 1, FORMULA 1, F1, FIA FORMULA ONE WORLD CHAMPIONSHIP, GRAND PRIX, PADDOCK CLUB y las marcas relacionadas son marcas registradas de Formula One Licensing BV, una compañía de Formula 1. Todos los derechos reservados.

HBO LANZA EL TRÁILER OFICIAL DE LA PELÍCULA ORIGINAL ‘MOUNTAINHEAD’, ESCRITA Y DIRIGIDA POR JESSE ARMSTRONG

La película se estrenará el sábado 31 de mayo a las 10:00 p.m. por Max.

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Cuidad de México, 16 de mayo de 2025. HBO compartió hoy el tráiler oficial de la película original ‘MOUNTAINHEAD’, escrita, dirigida y producida ejecutivamente por Jesse Armstrong, nominado al Oscar® y ganador de siete premios Emmy® por su trabajo en la aclamada serie original de HBO SUCESSION. La película se estrenará el sábado 31 de mayo a las 10:00 p.m. por HBO y Max.

Este largometraje marca el debut de Armstrong como director cinematográfico, abriendo un nuevo capítulo en su reconocida trayectoria creativa.

Sinopsis: Un grupo de amigos multimillonarios se reúne durante el desarrollo de una crisis internacional.

Elenco principal:

  • Steve Carell, nominado al Oscar® y once veces nominado al Emmy® (The Four SeasonsThe Patient), como Randall
  • Jason Schwartzman (The Hunger Games: The Ballad of Songbirds and SnakesBored to Death de HBO), como Hugo Van Yalk (Souper)
  • Cory Michael Smith (Saturday NightMay December), como Venis
  • Ramy Youssef, nominado al Emmy® (Poor ThingsMore Feelings de HBO), como Jeff

El elenco también incluye a Hadley Robinson como Hester, Andy Daly como Casper, Ali Kinkade como Berry, Daniel Oreskes como Dr. Phipps, David Thompson como Leo, Amie MacKenzie como Janine y Ava Kostia como Paula.

La película original de HBO está escrita y dirigida por Jesse Armstrong; producida ejecutivamente por Jesse Armstrong, Frank Rich, Lucy Prebble, Jon Brown, Tony Roche, Will Tracy, Mark Mylod y Jill Footlick.

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