A un mes del estreno en cines de la nueva película de 20th Century Studios, MUERTE EN EL NILO,se encuentran disponibles los primeros pósters de personajes. La película, dirigida por el cinco veces nominado a los premios Oscar® Kenneth Branagh, e interpretada por un elenco de renombre, estrena en salas de cine disponibles el próximo 10 de febrero.
MUERTE EN EL NILO es una película de suspenso basada en la novela de Agatha Christie de 1937 acerca del caos emocional y las drásticas consecuencias de un amor obsesivo. Kenneth Branagh regresa como el icónico detective Hércules Poirot y a él se le suma un reparto estelar con la participación de Tom Bateman, Annette Bening (nominada en 4 oportunidades al premio Oscar®), Russell Brand, Ali Fazal, Dawn French, Gal Gadot, Armie Hammer, Rose Leslie, Emma Mackey, Sophie Okonedo, Jennifer Saunders y Letitia Wright. MUERTE EN EL NILO, que reúne a los creadores del film de 2017 ASESINATO EN EL EXPRESO DE ORIENTE, está escrita por Michael Green, basada en la novela de Christie, y producida por Ridley Scott, Kenneth Branagh, p.g.a., Judy Hofflund, p.g.a. y Kevin J. Walsh, con Mark Gordon, Simon Kinberg, Matthew Jenkins, James Prichard y Mathew Prichard como productores ejecutivos.
Las vacaciones del detective belga Hércules Poirot a bordo de un glamoroso barco de vapor en Egipto se convierten en una aterradora búsqueda de un asesino, mientras que la luna de miel idílica de una pareja perfecta se ve trágicamente interrumpida. Ambientada en un paisaje épico de amplias vistas del desierto y las majestuosas pirámides de Giza, esta historia de pasión desenfrenada y celos presenta un grupo cosmopolita de viajeros impecablemente vestidos, y los suficientes giros inesperados como para dejar al público inquieto y desconcertado hasta el impactante desenlace.
Filmada con cámaras Panavision de 65 milímetros a fines de 2019, MUERTE EN EL NILO transporta al público a la década de 1930, recreando muchas de las ubicaciones que sirvieron de inspiración para el glamoroso thriller de la alta sociedad de Christie.
El nuevo especial revela la historia, la intimidad y el detrás de escena del trabajo de este trío de hermanos mexicanos que adquirió gran popularidad a través de su canal de YouTube y, con sus shows en vivo y su expansión en plataformas digitales, ha alcanzado un éxito sin igual en toda la región
Ciudad de México, 11 de enero de 2022.- Polinesios Revolution, el nuevo especial sobre el fenómeno digital que conquistó Latinoamérica en la última década, llegará en exclusiva al servicio de streaming el 28 de enero. Esta producción se adentra en el universo del exitoso trío de hermanos conocidos como “Polinesios” para descubrir nuevos detalles sobre sus inicios, revelar momentos de su intimidad y compartir el día a día de su trabajo como generadores de contenido digital y creadores de shows en vivo.
Polinesios Revolution cuenta la historia de Rafa, Karen y Lesslie Velázquez, tres hermanos mexicanos que en 2012 comenzaron grabando las bromas que se hacían entre ellos, y terminaron convirtiéndose en pioneros de la creación de contenido en la era digital, revolucionando la industria del entretenimiento de la región. A través del especial, este exitoso trío de creadores de contenido, muestra su lado más emocional, revelando todo lo que hay detrás de lo que sus seguidores ven en Internet y nos muestra la lente de su cámara, desde su ardua rutina de trabajo hasta los sacrificios y problemas que involucra ser figuras públicas. La historia, además, hace un repaso de la expansión de Los Polinesios en plataformas digitales —cuentan actualmente con cinco canales oficiales en YouTube y millones de seguidores en sus cuentas individuales en Instagram— y de su consolidación como estrellas de shows en vivo, producto de las numerosas giras que han emprendido a lo largo de los últimos años por distintos países de Latinoamérica.
Con humor y emoción, y revelando datos poco conocidos hasta ahora, Polinesios Revolution embarca a la audiencia en un viaje memorable que fascinará a los fans del trío y sin duda conquistará a nuevos admiradores.
LATAM, 11 de enero de 2022 –Paramount+, el servicio de streaming premium de ViacomCBS, anuncia la llegada de Marley & Mirko y presenta el trailer de la serie. Marley es sin duda una de las personalidades más amadas de la televisión argentina, y Mirko, el niño más popular en las redes sociales. Juntos forman un dúo que todo el mundo conoce y ama desde el principio, el 20 de enero ambos se unirán a la montaña del entretenimiento para presentar su nuevo programa Marley & Mirko, el reality que mostrará de cerca momentos íntimos y únicos de la familia. La serie reflejará el enorme desafío de ser un padre soltero y primerizo sin ayuda. Y por suerte para Marley, ayuda es lo que menos le falta. Su madre, su primo Fernando, sus amigos de siempre -que para Mirko son como tíos- están ahí para acompañarlo en la ardua pero tierna tarea de aprender a ser padre. Mirko está creciendo a pasos agigantados, empezando a hacer preguntas y relacionándose cada vez más con otros chicos de su edad. Al ver cómo todo pasa frente a sus ojos y pensando en lo importantes que fueron siempre sus hermanos y sus primos en su vida, Marley empieza a preguntarse por la posibilidad de tener un segundo hijo. Capítulo a capítulo, reflexiona sobre la decisión y avanza en averiguar por distintas opciones de subrogación y procesos, consultando las opiniones de su familia, sus amigos y la más importante de todas: la de Mirko. Además, lo atraviesan distintas actividades auto-conclusivas padre-hijo, desde las más divertidas, como ir a esquiar juntos por primera vez a Las Leñas, conocer el hotel de Nickelodeon en Punta Cana o visitar a Susana, la madrina de Mirko, en Punta del Este, hasta las más emotivas, como un viaje a Estados Unidos para que Mirko conozca a Brittany. Cada episodio se ocupa de exponer la intimidad y mostrar facetas desconocidas de Marley mientras lo atraviesan las mismas dudas, miedos, deseos y alegrías que cualquier padre tiene, y encuentra en cada experiencia otro argumento para ayudarse a responderse la gran pregunta de la temporada: ¿está listo para ser padre de nuevo?
Mañana llega a Disney+ ETERNALS, el estreno cinematográfico más reciente de Marvel Studios que desembarca en la plataforma para todos los suscriptores y presenta a los Eternos, diez nuevos Súper Héroes nunca antes vistos en pantalla.
La película gira en torno a este nuevo grupo proveniente del espacio que ha protegido la Tierra desde los albores de la humanidad. Cuando unas criaturas monstruosas llamadas Desviantes, que se creían perdidas en la historia, misteriosamente regresan, los Eternos se ven obligados a reencontrarse para defender el mundo una vez más.
En ETERNALS, los diez Eternos no solo cautivan a los fans por sus historias de vida, sus habilidades extraordinarias y su participación en la última misión del equipo, sino que además llaman la atención por sus increíbles looks.
Chloé Zhao, directora de la película y Sammy Sheldon Differ, diseñador de vestuario, comparten detalles, curiosidades y anécdotas sobre la creación de los impactantes trajes de los Eternos.
CONTAR DIEZ HISTORIAS A TRAVÉS DEL VESTUARIO
“Nuestro diseñador de vestuario, Sammy Sheldon Differ, y yo tuvimos que pensar por qué los Eternals están aquí porque, para mí, el vestuario tiene que contar historias. ¿Por qué vienen a la Tierra? ¿Hay un motivo militar? ¿Hay un motivo misionero? Cuando un nuevo grupo de personas llega a un país extranjero, la forma en que se visten dice mucho sobre lo que están tratando de hacer allí“, comenta Zhao, respecto de los primeros lineamientos que se planteó el equipo creativo para desarrollar los trajes.
A su vez, el equipo tuvo en cuenta otro elemento clave de la historia: los Eternos han estado en la Tierra durante 7.000 años, y por lo tanto sus trajes debían reflejarlo. “¿Podrían tener símbolos o formas que pudieran haber sido influenciados por algunos diseños en la religión y en culturas de todo el mundo? Todo entró en el diseño, además de mirar diferentes colores“, agrega la directora.
EN LA MESA DE DISEÑO
Con esos conceptos en mente, Sheldon Differ se instaló en los talleres de vestuario de Pinewood Studios —donde se rodó parte de la película—y puso manos a la obra junto a Ivo Coveney, supervisor de vestuario FX, para dar vida a cada uno de los diez diseños de los Eternos. Tanto el equipo creativo de Marvel como Zhao consideraban que los trajes debían tener un diseño limpio, fresco y moderno, y que, si bien debían mantener la individualidad, debían tener algún elemento unificado, un lenguaje simbólico compartido, para dejar en claro que todos los miembros provenían del mismo universo.
Además, se decidió que los trajes debían incorporar formas geométricas y referencias a los diseños originales de Jack Kirby, creador de los cómics de los Eternos. Por último, debían presentar algo del lenguaje cuneiforme que se aprecia en el diseño del Domo, la nave estelar del grupo que actúa como su refugio durante miles de años.
La investigación para Sheldon Differ y su equipo también incluyó el análisis y la observación de minerales, rocas, nebulosas y el cosmos, lo que dio lugar a un aspecto antiguo y galáctico y trajes que daban la impresión de que se originaban a partir de materia orgánica. “Honestamente puedo decir que estos trajes son algunos de los más difíciles que he hecho. Ciertamente, he empujado a mi equipo al enésimo grado para llevarlos a donde están”, confiesa Shledon Differ.
DIEZ ETERNOS, DIEZ LOOKS
Al momento de trabajar específicamente sobre cada uno de los diez looks de los Eternos, el equipo tuvo en cuenta las especificidades de cada personaje y cada intérprete. Los actores y las actrices que dan vida a los Eternos son de diferentes alturas y constituciones, por lo que se hicieron moldes corporales de cada miembro del elenco para asegurar un ajuste perfecto para los trajes. A menudo, los miembros del elenco pierden peso y sus cuerpos cambian de forma durante el período de preparación, debido a las acrobacias y las sesiones de entrenamiento en el gimnasio en las que participan, y también durante el rodaje, por lo que el vestuario debe ajustarse en consecuencia.
Para el traje de Sersi (Gemma Chan), se escogió la paleta del verde con plateado, y el diseño es delicado y suave. Su vestuario a lo largo de los períodos de la película no está estructurado. Su apariencia es más etérea. En el mundo actual, su look es casual, elegante y ecléctico. En cuanto a Ikaris (Richard Madden), se optó por un tono azul profundo, y un estilo de traje que da una sensación de gladiador, musculoso y ajustado en la cintura. Durante su viaje en el tiempo, su vestimenta es entallada y simple.
El vestuario de Ajak (Salma Hayek) es azul y dorado. Como el personaje tiene una conexión exclusiva con los Celestiales, seres cósmicos de un poder increíble que trabajan con los Eternos para proteger el universo, su look tiene un aire de nobleza e incluye un tocado majestuoso. Las líneas de su traje fluyen hacia arriba, ya que el diseño la conecta con los Celestiales.
Los colores de Thena (Angelina Jolie) pasan del dorado pálido de su traje de Súper Héroe a un blanco descolorido. Lentamente, a lo largo de los períodos de la historia y en línea con el arco del personaje, su vestuario se vuelve más frágil.
El traje de Druig (Barry Keoghan) es oscuro y tiene una forma larga y monástica. Su aspecto a lo largo de los períodos de la historia se destaca por el uso de linos y tonos de negro, con algo de rojo en su traje de Súper Héroe. Su vestuario se vuelve más oscuro a medida que avanza hacia la actualidad.
El traje de superhéroe de Kingo (Kumail Nanjiani) tiene una silueta definida y una superficie dura en la parte delantera del traje, que se asemeja a una armadura. El color violeta recorre sus looks, incluso en la actualidad, donde es una estrella de Bollywood. ¿Un detalle? Lleva una chaqueta morada con una gran “K” bordada en la espalda, con un dragón. Phastos (Brian Tyree Henry), en tanto, luce trajes lineales y fluidos, con un aire monástico. Se ve imponente y poderoso con su traje de Súper Héroe. En la actualidad, su look es moderno y cool.
Como el guerrero más grande y fuerte de los Eternos, Gilgamesh (Don Lee) luce un traje de armadura. Sus looks a lo largo del tiempo tienen un aspecto clásico, con líneas simples. Makkari (Lauren Ridloff), por su parte, se destaca por su velocidad extraordinaria, y su traje por lo tanto fue diseñado con una falda en la parte trasera, logrando un efecto visual único cuando está en movimiento.
Sprite (Lia McHugh), por último, luce un diseño fluido, en tonos jade y alabastro. En la actualidad, Sprite tiene un look ligeramente excéntrico, de pantalones, chalecos y shorts.
ETERNALS puede disfrutarse en Disney+
SINOPSIS OFICIAL:
ETERNALS de Marvel Studios presenta un nuevo e increíble equipo de Súper Héroes del Universo Cinematográfico de Marvel: una raza inmortal de héroes de elite que han vivido en secreto en la Tierra durante años para proteger y formar a las civilizaciones. Tras los eventos de AVENGERS: ENDGAME, una tragedia inesperada los obliga a salir de las sombras para reunirse y enfrentarse al enemigo más antiguo del hombre: los Desviantes. La película incluye un gran reparto con artistas como Richard Madden como el todopoderoso Ikaris; Gemma Chan como Sersi, la enamorada de la humanidad; Kumail Nanjiani como Kingo, que tiene poderes cósmicos; Lauren Ridloff como la superveloz Makkari; Brian Tyree Henry como el inteligente inventor Phastos; Salma Hayek como la líder sabia y espiritual Ajak; Lia McHugh como Sprite, la eternamente joven, pero de alma vieja; Don Lee como el poderoso Gilgamesh; Barry Keoghan como el ermitaño Druig; y Angelina Jolie como la guerrera feroz Thena. Kit Harrington interpretará a Dane Whitman. ETERNALS, dirigida por Chloé Zhao, galardonada con un Oscar® por su trabajo en NOMADLAND, está producida por Kevin Feige.
MIAMI – JANUARY 11, 2021 – Paramount+ International announced Iván Sánchez and José Pastor will join the cast and portray Miguel Bosé in the upcoming biopic, Bosé, a Paramount+ Original series based on the life of the Spanish singer-songwriter. The premium series, produced by VIS in collaboration with Shine Iberia (Banijay Iberia), Elefantec Global, and Legacy Rock, began filming in Spain. Iván Sánchez was born in Madrid. In Spain, he has appeared in Hospital Central (Telecinco), El Auténtico Rodrigo Leal (Antena 3), and Hispania, La Leyenda (Antena 3). His breakout role came in La Reina del Sur, an adaptation of Pérez Reverte’s novel, which opened the door to working alongside actors Donald Sutherland and William Fichtner and star in Humberto Hinojosa Ozcariz’s Paraiso Perdido and Mario Pagano’s Backseat Fighter. Last year he won a Premio Maguey for Best Actor for the film Isaac, directed by David Matamoros and Ángeles Hernández, at the Guadalajara International Film Festival. His recent projects include the International Emmy® nominated series You Cannot Hide, Atresmedia’s Little Coincidences, and La Mujer de Mi Vida, which he is currently filming in Miami as the series lead. José Pastor began to study acting in 2014 at the Escuela Superior de Arte Dramático (ESAD) in his native Malaga, Spain, taking dance classes and working weekends on musicals such as La Bella y la Bestia and Peter Pan. Pastor’s first TV role came in 2018 with the TVE series La Otra Mirada, which led to other parts on Hospital Valle Norte, Acacias 38, and La Templanza while continuing his acting training at Centro del Actor. He made his big-screen debut at the Malaga Film Festival in 2019 with the films Al Oleo and Cerdita, which will be released in theatres next year. The Bosé series will portray the incredible life of an artist with a unique and highly recognizable personality. The six-episode series will be a rare piece of art in and of itself, transporting viewers to different parts of the singer-songwriter’s career that began in the late 1970s, revealing the stories behind the inspiration, composition, and recording of some of his most iconic works and how this success affected his personal life. The series will reveal unknown secrets, give us an inside look at his circle of friends, demonstrate the extraordinary relationship between Miguel and his parents. International superstar Miguel Bosé has been a force in Latin music, picking up dozens of awards for his legendary music. His resonant, signature baritone has helmed records in a remarkable variety of styles, from teen pop, disco, new wave, and post-punk to the mainstream, art rock, and dance-pop. With more than 30 million albums sold, he has scored over 70 number one rankings in different countries. He has received multiple recognitions that include Grammy Awards, MTV Music Awards, Billboard Latin Music Awards, Gold Medal of Merit in Arts, and Ondas Awards. In 2013, he was elected Person of the Year from the Latin Recording Academy at the annual Latin Grammy Awards.
Miami, FL. 11 de enero, 2022.– ¿Soñando con vacaciones? Esta semana, MTV y Paramount+ presentan el nuevo reality show La Venganza de los Ex: Caribe (De Férias Com o Ex: Caribe), la nueva versión del exitoso formato original de MTV tiene sabor caribeño y un reunirá un grupo de participantes de Brasil, México y Colombia. Tras el gran éxito de la versión mexicana La Venganza de los Ex: VIP, también disponible en la plataforma de streaming Paramount+, llega la primera edición bilingüe del reality grabado en Cartagena con estreno por MTV y Paramount+ este jueves 13 de enero a las 11:00pm (México) y 12:00am (medianoche del viernes en Colombia y Argentina).
En la primera temporada de La Venganza de los Ex: Caribe (De Férias Com o Ex: Caribe), un grupo de jóvenes llegan a una increíble villa en el caribe colombiano para ligar y encontrar el amor, pero las vacaciones en el paraíso se convertirán en pesadilla. Justo cuando el grupo de solteros comienza a conocerse y nuevas parejas empiezan a formarse, es cuando empieza el drama, porque sus exes comienzan a aparecer frente a ellos. Pronto, los solteros entienden la terrorífica dinámica, pero la duda siempre permanece: ¿De quién será el próximo ‘ex’ en aparecer? Cada ex llega con sus propias intensiones, unos con sed de venganza y otros pretenden recuperar a su gran amor. Nada será fácil cuando hay nuevas relaciones formándose entre ellos.
Los participantes de la primera temporada de La Venganza de los Ex: Caribe (De Férias Com o Ex: Caribe) son Mario Abraham, Angietta Rodriguez, Camilla Costa, Carlos Ortega, Gabriel Sampaio, Haeixa Pinheiro, Jotave, Leticia Oliveira, Mariana Franco y Vascki.
La Venganza de los Ex: Caribe (De Férias Com o Ex: Caribe) es una producción para MTV producida por VIS, una división de ViacomCBS, en sociedad con FoxTeleColombia y Floresta Produções.
La Venganza de los Ex: Caribe (De Férias Com o Ex: Caribe) es la primera más reciente adaptación latinoamericana del exitoso formato de MTV UK Ex On The Beach, que cuenta con múltiples temporadas de éxito internacional. El show ha sido adaptado por MTV localmente con éxito para otros países como Estados Unidos, Polonia, Países Bajos, Brasil y México. El formato también ha sido adaptado por terceros en países como Suecia, Francia, Finlandia, Rusia, Hungría y Noruega.
espera llegó a su fin: el primer episodio de la sexta y última temporada de “This Is Us” ya está disponible en Star+ y el jueves llega el segundo episodio estreno. La aclamada y multipremiada serie dramática regresa con su última entrega para dar fin a la apasionante historia de la familia Pearson y culminar un recorrido memorable que los fanáticos han transitado con emoción y devoción desde el estreno de la serie en 2016.
De cara al final, es inevitable hacer balances y el elenco no está exento de eso. Aquí, Chrissy Metz, Mandy Moore,Justin Hartley, Sterling K. Brown,Chris Sullivan y Susan Kelechi Watson revelan sus momentos preferidos de la serie, de sus personajes y como actores, que los marcaron para siempre.
Chrissy Metz (Kate Pearson)
“Uno de mis recuerdos preferidos es de cuando estábamos rodando, creo que era el piloto, o el segundo episodio de la primera temporada, y estábamos en una enorme fiesta de Hollywood en una mansión, y Toby y Kate estaban bailando, y la verdad es que yo me sentí cohibida. Y Chris Sullivan, Toby, estaba dando vueltas en la pista de baile y pasándola genial. Y fue como un reflejo de nuestra relación como amigos y como compañeros de trabajo, porque yo no había tenido experiencia en televisión y nunca había tenido un papel estable en una serie, y estaba realmente cohibida y pensando, no sé si puedo hacer esto, no tengo las herramientas. Y ahí estaba Chris dando vueltas en la pista de baile y pasándola genial. Y yo pensé, claro, me está recordando que tengo que pasarla bien y disfrutar el proceso”.
Mandy Moore (Rebecca Pearson)
“Pienso en Halloween, con Jack y Rebecca como Sonny y Cher y los niños con sus disfraces. Pienso en las peleas de confeti con ellos el día de su cumpleaños. Pienso en las peleas entre Jack y Rebecca de la primera temporada, que se filmaban en una toma por la sala de estar y hacia la cocina. Pienso en cuando hice el pastelito estando embarazada de los trillizos de ocho meses y medio en esa cocina. Es como una catarata de recuerdos. También pienso en la escena del incendio de la casa. Tantas cosas… Es una corriente constante de seis temporadas de episodios”.
Sterling K. Brown (Randall Pearson)
Hay varios momentos, pero el número uno es cuando Randall y William se separan por última vez cuando William parte de este mundo. Fue increíble. No quiero emocionarme, pero eso fue muy especial. Ron Cephas Jones y yo lo pasamos genial. Fue genial trabajar juntos y despedirme de él en ese momento fue como si Sterling se despidiera de su propio padre, que murió cuando yo tenía diez años. Así que eran muchas cosas que me pasaban al mismo tiempo. Así que ese es mi momento.
“Me encanta uno en particular: cuando Kevin decide ir y hacer el piloto. Decide ir a Nueva York y convertirse en un actor serio. Y hace la audición y le va mal. Actúa pésimamente en la audición y está allí mirándose a sí mismo. Está nervioso, le sale mal la letra, y no sabe qué hacer. Y eso fue muy memorable para mí. En cierto modo, fue un poco catártico”
“Otra buena fue la escena de terapia. La manera en la que se filmó fue como en un solo acto. Así que la filmábamos una y otra vez, y fue genial porque estábamos todos en una habitación y cada uno estaba experimentando cosas distintas. Cada personaje en esa habitación tenía una idea de lo que estaba pasando. Y creo que ninguno de ellos pensó que iba a ser tan profundo, tan intenso y tan explosivo”.
Chris Sullivan (Toby Damon)
“Muy al comienzo del rodaje, quizás haya sido el piloto, hubo un momento en el que Chrissy y yo nos miramos y los dos fuimos honestos en demostrar nuestros miedos, porque para los dos esta era nuestra primera serie importante, de horario central. Y creo que uno de mis momentos preferidos fue cuando nos miramos e hicimos un pacto, que nos íbamos a apoyar en todo esto. Porque iba a haber mucha prensa, entrega de premios y entrevistas, y todas esas cosas. Pero el tiempo que nos pertenece es el que está entre “acción” y “corten”, y en ese espacio podemos cuidarnos entre nosotros, y podemos permitir que ese tiempo sea nuestro, para interpretar nuestros papeles y hacer lo que nos gusta. Siempre recordaré esa conversación. Fue un momento formativo de cómo iban a ser los próximos cinco años”.
Susan Kelechi Watson (Beth Pearson)
“Uno de los momentos destacados para mí fue cuando Beth y Randall estaban pasando un momento difícil en su matrimonio. Poder interpretar esa línea argumental, y estirar esa relación en ese sentido, fue algo que demostró que no siempre todo es color de rosa en su relación, que hay mucho que negociar y que siguen tratando de estar enamorados el uno del otro. Creo que eso es algo importante de ver. Incluso cuando las parejas están juntas desde hace mucho tiempo, desde la adolescencia, hay que hacer un esfuerzo, e incluso puede llegar a haber dudas. Pero uno lo resuelve de la mejor manera que puede. Y fue importante, incluso en nuestra mente, no saber si lo iban a resolver o no, dejar que eso se revelara solo. Y eso fue muy interesante de interpretar”
Disney Media & Entertainment Distribution anunció el pasado viernes 7 de enero que RED la nueva película de Disney y Pixar se estrenará exclusivamente en hogares de todo el mundo a través de Disney+ el viernes 11 de marzo.
“Los suscriptores de Disney+ de todo el mundo recibieron con entusiasmo a SOUL, la película ganadora del Premio Óscar®, y a LUCA, aclamada por la crítica, cuando se estrenaron en exclusiva en el servicio y estamos deseosos de compartir la próxima e increíble película de Pixar, RED“, dijo Kareem Daniel, Chairman Disney Media & Entertainment Distribution. “Dada la demora en la recuperación de la taquilla, en particular para las películas familiares, la flexibilidad sigue siendo el núcleo de nuestras decisiones de distribución, ya que priorizamos la entrega del incomparable contenido de The Walt Disney Company a las audiencias de todo el mundo”.
RED de Disney y Pixar presenta a Mei Lee (voz en inglés de Rosalie Chiang), una joven de 13 años que se debate entre seguir siendo la obediente hija de su madre y el caos que implica la adolescencia. Ming (voz de Sandra Oh) su madre sobreprotectora y un poco autoritaria, nunca está lejos de ella, una realidad “desafortunada” para la adolescente. Y como si los cambios en sus intereses, relaciones y en su cuerpo no fueran suficientes, cada vez que se emociona demasiado (lo que sucede, prácticamente, siempre) ¡Se convierte en un panda rojo gigante! Dirigida por la ganadora del Oscar® Domee Shi (cortometraje de Pixar “Bao”) y producida por Lindsey Collins, RED de Disney y Pixar estrenará en Disney+ el próximo 11 de marzo de 2022.
Ciudad de México a 10 de enero del 2022. Paramount Pictures México y Virgin Mobile presentan en México la premiere de la esperada película Scream el próximo 12 de enero. Este clásico del cine de terror está de vuelta en la pantalla grande siendo la quinta entrega de la saga de Wes Craven.
Tras el éxito obtenido en 1996, Scream siempre ha sido, y será, el motivo por el que el slasher revivió en los noventa. Actualmente la película fue escrita por James Vanderbilt y Guy Busick y dirigida por tres directores Matt Bettinelli-Olpin, Tyler Gillet y Chad Vilella como productores ejecutivos junto a Kevin Williamson.
Tras 11 largos años de espera desde su último estreno en cine, esta nueva historia reúne a algunos de los actores originales como Courtney Cox quien interpreta a Gale Weathers, David Arquette como Dwight (Dewey) Riley y Neve Campbell quien da vida nuevamente a Sydney Prescott.
Después de 25 años de que una serie de asesinatos brutales conmocionara a la tranquila ciudad de Woodsboro, un nuevo asesino se ha puesto la máscara de Ghostface y comienza a apuntar a un grupo de adolescentes para resucitar secretos del pasado mortal de la ciudad, por ello, la joven decide regresar a su ciudad natal y averiguar todo sobre los crímenes ocurridos y poder encontrar al responsable de ello.
Con esta emocionante entrega esperamos poder conocer el final de la saga o el principio de una nueva historia.
Virgin Mobile te invita a que te lances al estreno de Scream y revivas el terror después de 25 años en Woodsboro, para poder participar deberás darnos tu mejor grito de terror y estarás participando por un pase doble para la premiere de Scream. Solo en cines.Para conocer más detalles del concurso sigue cuentas de redes sociales de Virgin Mobile en Facebook e Instagram @virginmobilemx
Kate del Castillo (Ingobernable), Isabella Sierra (Narcos), Eric Roberts (Runaway Train), Humberto Zurita (100 días para enamorarnos), Mark Tacher (Súbete a mi moto), Emmanuel Orenday (El señor de los cielos), Kika Edgar (La Doña), Eduardo Yañez (Falsa Identidad), Antonio Gil (Alba), Tiago Correa (La casa de las flores), Alex Speitzer (Oscuro Deseo), entre muchas otras grandes estrellas llegan a Telemundo Internacional.
El regreso de Teresa Mendoza, La Mexicana, quien luego de convertirse en una de las mayores traficantes de droga en España, en La Reina del Sur, y desaparecer sin dejar rastro alguno, ahora se ve forzada a regresar a ese mundo tan peligroso para salvar la vida de su hija.
Kate del Castillo llega a Telemundo Internacional con la 2da temporada de la exitosa serie¨La Reina del Sur¨, este martes 18 de enero con doble episodio de lunes a viernes a partir de las 9PM MEX/ GUA, 11:10PM ARG, 7PM COLa más de 22 países en toda Latinoamérica.
La trama que cautiva la pasión de millones de fans, llega con Teresa Mendoza ¨La Mexicana¨ (Kate del Castillo, “Ingobernable”) huyendo de México para evitar la mafia de la droga que mató a su novio, El Güero (Rafael Amaya, “El Señor de los Cielos”).
La historia de la segunda temporada de ¨La reina del Sur¨ surge de la pluma de los guionistas Roberto Stopello, Juan Marcos Blanco, Miguel Ferrari y José Miguel Núñez, y en ella Latinoamérica podrá disfrutar a Teresa Mendoza, ‘La mexicana’, ocho años después de haber salido de México y viviendo bajo el Programa de Protección de Testigos en Ia toscana italiana, en compañía de su pequeña hija Sofía (Isabel Sierra).
Sin embargo, Teresa ¨La Mexicana¨ no está destinada a una vida tranquila. Sofía es secuestrada por Epifanio Vargas (Humberto Zurita), el malévolo político mexicano quien quiere para obligar a Teresa a regresar a México para que lo ayude a destruir al candidato de oposición y ganar la presidencia a la mala.
¨LA REINA DEL SUR¨: TODO LO QUE NO SABÍAS
Del texto a la pantalla. La reina del sur está basada en el libro del escritor español, Arturo Pérez Reverte, quien siempre ha negado que su historia tenga algo que ver con la realidad.
¿La Reina es Real?. Muchos rumores apuntan a que se inspiró en Sandra Ávila Beltrán, conocida como la Reina del Pacífico y quien era el principal enlace entre el cartel del Valle Norte en Colombia y el de Sinaloa en México.
Conexión narco familiar. Ávila Beltrán es sobrina de Rafael Caro Quintero, por el lado paterno y de Miguel Ángel Félix Gallardo por el lado materno. Estuvo casada con dos ex comandantes de la policía y fue pareja del narco colombiano, Juan Diego ‘El tigre’ Espinosa.
Reina tras las rejas, pero sin arrugas. Ávila Beltrán fue apresada el 28 de septiembre de 2007 y extraditada a Estados Unidos en 2012, no sin antes recibir a su médico personal en la cárcel para que le inyectara Botox.
¿Te imaginas a La Reina del Sur sin Kate del Castillo?. Originalmente, el papel de Teresa Mendoza iba a ser para Bárbara Mori (Rubí, Mirada de Mujer), sin embargo, la actriz lo rechazó porque expresó que no le gusta hacer nada que tenga que ver con el narcotráfico.
Casi no existe una 2da temporada. Kate del Castillo se resistía a realizar la segunda temporada porque ya no había un texto en el cuál basar la serie. La miniserie original del 2011, de 63 episodios, abarca el libro completo de Pérez Reverte.
¿Listos para disfrutar junto a Kate del Castillo de esta atrapante historia?
¡¨La Reina del Sur¨ 2da temporada llega a Telemundo Internacional a partir de este 18 de enero!
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