PROFESIÓN PELIGRO AHORA EN CINES


Es un doble de acción y, como todo el mundo en el mundo de los dobles de acción, lo hacen volar por los aires, le disparan, choca, lo lanzan por las ventanas y lo avienta desde alturas mayores, todo para nuestro entretenimiento. Ahora, recién salido de un accidente que casi acaba con su carrera, este héroe de clase trabajadora tiene que localizar a una estrella de cine desaparecida, resolver una conspiración e intentar recuperar al amor de su vida sin dejar de hacer su trabajo diario. ¿Qué podría salir bien?

Del director y doble de acción David Leitch, el director de Tren bala, Deadpool 2, Atómica y Rápidos y furiosos: Hobbs & Shaw, y productor de John Wick, Nadie y Noche sin paz, llega su película más personal hasta la fecha. Un nuevo y divertido thriller de acción, una carta de amor a las películas de acción y a los equipos de dobles de riesgo que las hacen: Profesión peligro.

El nominado al Oscar® Ryan Gosling (Barbie, La La Land, Drive) interpreta a Colt Seavers, un doble de acción que, tras haber abandonado el negocio un año antes para centrarse en su salud física y mental, es llamado de nuevo al servicio cuando desaparece la estrella de una película de gran presupuesto dirigida por su ex, Jody Moreno, interpretada por la ganadora del Globo de Oro Emily Blunt (Oppenheimer, Un lugar tranquilo, Sicario).

Mientras la despiadada productora de la película (la ganadora del Emmy Hannah Waddingham; Ted Lasso), maniobra para mantener la desaparición de la estrella Tom Ryder (el ganador del Globo de Oro Aaron Taylor-Johnson; Tren bala) en secreto para el estudio y los medios de comunicación, Colt realiza las acrobacias más escandalosas de la película mientras intenta (no muy exitosamente) ganarse de nuevo la confianza de Jody. Pero a medida que se profundiza el misterio en torno a la estrella desaparecida, Colt se verá atrapado en una siniestra trama criminal que lo empujará al borde de una caída más peligrosa que cualquier acrobacia.

Inspirada en la exitosa serie de televisión de los años 80, Profesión peligro también está protagonizada por Winston Duke (franquicia Pantera negra) y la nominada al Oscar® Stephanie Hsu (Todo en todas partes al mismo tiempo).

A partir de un guion de Drew Pearce, guionista de Hobbs & Shaw, Profesión peligro está producida por Kelly McCormick (Tren bala, Nadie, Atómica) y David Leitch para su compañía 87North, y por Ryan Gosling y por Guymon Casady (Juego de Tronos, Steve Jobs y productor ejecutivo de la próxima serie Ripley) para Entertainment 360. La película cuenta con la producción ejecutiva de Drew Pearce, Geoff Shaevitz de Entertainment 360 y el creador de la serie de televisión original de Profesión peligro, Glen A. Larson.

    Sinopsis

    Es un doble de acción y, como todo el mundo en el mundo de los dobles de acción, lo hacen volar por los aires, le disparan, choca, lo lanzan por las ventanas y lo avienta desde alturas mayores, todo para nuestro entretenimiento. Ahora, recién salido de un accidente que casi acaba con su carrera, este héroe de clase trabajadora tiene que localizar a una estrella de cine desaparecida, resolver una conspiración e intentar recuperar al amor de su vida sin dejar de hacer su trabajo diario. ¿Qué podría salir bien?

    Del director y doble de acción David Leitch, el director de Tren bala, Deadpool 2, Atómica y Rápidos y furiosos: Hobbs & Shaw, y productor de John Wick, Nadie y Noche sin paz, llega su película más personal hasta la fecha. Un nuevo y divertido thriller de acción, una carta de amor a las películas de acción y a los equipos de dobles de riesgo que las hacen: Profesión peligro.

    El nominado al Oscar® Ryan Gosling (Barbie, La La Land, Drive) interpreta a Colt Seavers, un doble de acción que, tras haber abandonado el negocio un año antes para centrarse en su salud física y mental, es llamado de nuevo al servicio cuando desaparece la estrella de una película de gran presupuesto dirigida por su ex, Jody Moreno, interpretada por la ganadora del Globo de Oro Emily Blunt (Oppenheimer, Un lugar tranquilo, Sicario).

    Mientras la despiadada productora de la película (la ganadora del Emmy Hannah Waddingham; Ted Lasso), maniobra para mantener la desaparición de la estrella Tom Ryder (el ganador del Globo de Oro Aaron Taylor-Johnson; Tren bala) en secreto para el estudio y los medios de comunicación, Colt realiza las acrobacias más escandalosas de la película mientras intenta (no muy exitosamente) ganarse de nuevo la confianza de Jody. Pero a medida que se profundiza el misterio en torno a la estrella desaparecida, Colt se verá atrapado en una siniestra trama criminal que lo empujará al borde de una caída más peligrosa que cualquier acrobacia.

    Inspirada en la exitosa serie de televisión de los años 80, Profesión peligro también está protagonizada por Winston Duke (franquicia Pantera negra) y la nominada al Oscar® Stephanie Hsu (Todo en todas partes al mismo tiempo).

    A partir de un guion de Drew Pearce, guionista de Hobbs & Shaw, Profesión peligro está producida por Kelly McCormick (Tren bala, Nadie, Atómica) y David Leitch para su compañía 87North, y por Ryan Gosling y por Guymon Casady (Juego de Tronos, Steve Jobs y productor ejecutivo de la próxima serie Ripley) para Entertainment 360. La película cuenta con la producción ejecutiva de Drew Pearce, Geoff Shaevitz de Entertainment 360 y el creador de la serie de televisión original de Profesión peligro, Glen A. Larson.

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    ¿Quieres borrar a un ex de una buena foto? ¡Prueba la nueva herramienta “Ex-terminator” de OkCupid y Photoroom!

    Ciudad de México, mayo 2024. ¿Alguna vez te ha pasado que estás viendo una foto muy bonita, un paisaje hermoso, una aventura única, una pose extraordinaria, salvo por un pequeño detalle, tu ex sale en esa foto? ¡OkCupid y Photoroom tienen la solución!

    OkCupid, la aplicación de citas se ha asociado con Photoroom, editor de fotografías con inteligencia artificial, para ayudar a sus usuarios a encontrar una nueva pareja este verano, utilizando la nueva herramienta gratuita: “Ex-Terminator” y así deshacerse del ex mientras conservan el autorretrato. La cual está disponible gratuitamente en este sitio: https://www.photoroom.com/es/ex-terminador

    Casi dos tercios (62 %) de las mujeres solteras en la aplicación de citas OkCupid quieren borrar a un ex de una buena foto, y ahora pueden hacerlo.

    La herramienta Ex-terminator es fácil de usar. Simplemente sube tu imagen, borra a tu ex, y sigue adelante. Utiliza la tecnología de inteligencia artificial de Photoroom para borrar a tu ex, sin dejar rastro.

    “‘Ex-terminar’ a tu ex borrándolo de una buena foto está destinado a convertirse en la nueva tendencia en citas para este verano”, dice Michael Kaye, director de Marca de OkCupid.

    Los lugares más entusiastas en borrar a un ex a nivel mundial son: Filipinas (74 %), Buenos Aires (64 %), Nueva York (53 %), Los Ángeles (52 %), México (46 %) y Londres (45 %) y Canadá (43 %).

    “Los perfiles suscritos en OkCupid ya han enviado más de 100 millones de primeros mensajes en 2024, y casi siete de cada diez personas en nuestra aplicación buscan una relación duradera”, afirma Kaye. “Cuando se trata de preparar su perfil en la aplicación de citas para el verano, nos estamos asociando con Photoroom para asegurarnos de que sus ex no estén interfiriendo en ninguna buena foto”, añadió el directivo.

    Ahora es la época del año en que los usuarios buscan sus fotos favoritas para agregar a sus perfiles de citas y descubren que un ex arruinó algunas de sus mejores tomas.

    “Ya sea para sanar y seguir adelante o para salvar una buena foto, millones de personas quieren borrar a sus ex de fotos antiguas”, dice Lauren Sudworth, directora de Marca de Photoroom.

    Para obtener las opiniones sin filtros de sus usuarios y aprender cuántos solteros se sienten frenados por las fotos que incluyen a exparejas, OkCupid preguntó a los usuarios añadiendo nuevas preguntas a la aplicación, las cuales recibieron más de 185,000 respuestas.

    Resulta que la mayoría de los solteros quieren borrar partes no deseadas de su pasado: alrededor de la mitad de los solteros de la Generación Z (54 %) y los Millennials (50 %) dicen que tienen una buena foto de ellos mismos de la cual han querido borrar a un ex.

    OkCupid descubrió que el 54 % de todos los perfiles de la Generación Z en OkCupid, además del 65 % de las mujeres de la Generación Z y el 61 % de los Millennials, quieren borrar a su ex de fotos antiguas.

    En cuanto a sus razones, el 43 % dice que no quieren ver a un ex; el 41 % quiere superar la ruptura; y el 16 % dice que quiere usar la foto en un perfil de aplicación de citas.

    Cuando se trata de las fotos de perfil en general, la mayoría de los que salen en OkCupid (58 %) prefieren una foto individual o un autorretrato, mientras que el 37 % elige una foto de ellos haciendo algo que aman, y solo el 5 % opta por fotos con familia o amigos.

    En cuanto a las fotos que quieren ver de una posible pareja en un perfil de citas, casi siete de cada diez personas que salen (67 %) prefieren fotos individuales de alguien; el 17 % quiere ver posibles coincidencias haciendo un pasatiempo o de vacaciones; el 10 % disfruta viéndolos con animales; y el 6 % ama las fotos con familia o amigos.

    Es hora de borrar a tu ex y seguir adelante con OkCupid y Photoroom.

    Celebran Sam’s Club y María José a las mamás con Inteligencia Artificial en una experiencia personalizada

    Estimado Periodista, sabías que Sam’s Club es pionero en crear experiencias únicas para mamá en su día. Este año, no es la excepción y ha decidido lanzar gracias al uso de la IA una muy personalizada experiencia en la que en complicidad con María José podrás decirle a esa gran mujer lo especial que es para ti. Te comparto a continuación nuestro respectivo boletín y una foto anexa para ilustrar, si necesitas alguna entrevista o tienes alguna duda adicional. Quedamos a la orden.

    Ciudad de México, 30 de abril de 2024. En Sam’s Club, la innovación y el uso de la tecnología son clave para la creación de experiencias personalizadas para sus socias y socios; por ello, para celebrar la personalidad única de cada mamá, la marca lanza la campaña “Todo lo que das es sorprendente”,

    Sam’s Club da un paso más en temas de innovación con esta iniciativa a través de la novedosa interacción con la Inteligencia Artificial (IA), sumando también un elemento que completa la experiencia, pues la cantante María José será quien guie esta dinámica y la encargada de avisar a las mamás que tienen un mensaje especial de sus seres queridos para conmemorar el Día de las Madres.

    Hasta el 12 de mayo de 2024, las personas que ingresen al sitio web www.experienciasamsclub.com podrán seguir las instrucciones para proporcionar algunos datos como nombre, remitente, parentesco y más características de la festejada, para personalizar el mensaje y sorprender a mamá.

    Sam’s Club en alianza con Amaze una empresa pionera en innovación tecnológica, cuya fundación por magos simboliza la magia de convertir los sueños personalizados en realidad, lograron combinar la calidez humana con la precisión de la tecnología moderna.

    Con la campaña de este año, Sam’s Club promete superar las expectativas con videos personalizados que utilizan inteligencia artificial, permitiendo a los usuarios crear mensajes únicos y emotivos en tiempo real, sin necesidad de esperar.

    La experiencia, disponible en www.experienciasamsclub.com, invita al público a ser parte activa de la celebración, donde las fotografías y voces de los usuarios se transformarán en un video que, sin duda, será un recuerdo inolvidable para las mamás.

    Werther El Musical, protagonizada por Kyuhyun de Super Junior

    • El 11 de mayo, se proyectará por única fecha, a través de Cinépolis +QUE CINE, el musical coreano Werther.
    • La preventa Cinépolis ya se está activa.

    Ciudad de México, 2 de mayo de 2024 – Basado en el libro “Las penas del joven Werther” del escritor Goethe, llega el Werther El Musical, uno de los musicales más prestigiosos en Corea, y que es protagonizado por el cantante, actor y estrella de k-pop, Cho Kyuhyun. Este 11 de mayo+QUE CINE estará proyectando en las salas de Cinépolis, esta historia de amor y tragedia.

    Werther (Kyuhyun) es un artista demasiado sensible y apasionado por su carrera, que vive tranquilamente en el pueblo de Wahlheim. Su vida cambia completamente, cuando conoce a Lotte (Jihye Lee), una hermosa dama que tiene a su cargo a sus hermanos, y que se encuentra comprometida con Albert (Sanghyun Lee). A pesar de su situación y la diferencia de edad entre ambos, Werther termina enamorándose de Lotte, dando paso a un dolor de corazón que lo obliga a abandonar el pueblo. A su regreso, se entera de que Lotte y Albert se han casado. ¿Cómo terminará este triángulo amoroso? ¿Hay un límite que no pueda romper una persona enamorada?

    La proyección en la pantalla grande incluirá la grabación de una de las presentaciones que se llevaron a cabo en Kwanglim Arts Center BBCH Hall; donde también se han presentado éxitos y clásicos del teatro como Spoyonje y Cyrano.

    No es la primera vez que Kyunhyun hace una aparición en un musical, teniendo papeles protagonistas en obras como “Robin Hood” (2015), The Three Musketeers” (2010)y “Phantom: The Musical Live”(2021). Su talentosa voz lo ha catapultado, no solo en su carrera en el teatro, sino también como miembro del grupo Super Junior; con el que salió de gira a nivel global en más de una ocasión, y lanzó discos con grandes ventas.

    Werther El Musical se exhibirá en 50 complejos Cinépolis a lo largo del país, incluyendo CDMX, Mérida, Puebla y Guadalajara. Descubre una de las tragedias románticas más impactantes de la historia, interpretada por actores de talla mundial. Los boletos ya se encuentran disponibles en preventa para funciones 2D, en la taquilla de tu complejo seleccionado, en la App o el sitio oficial de Cinépolis.

    Sigue el desenlace de la historia de Werther en la pantalla grande, con Cinépolis +QUE CINE en una función ÚNICA el 11 de mayo

    DARÍO BARASSI, CONSUELO DUVAL Y AGUSTÍN “SOY RADA” ARISTARÁN VUELVEN EL 15 DE MAYO A DISNEY+ CON LA SEGUNDA TEMPORADA DE C.H.U.E.C.O.

    Ciudad de México, (2 de mayo de 2024) – El 15 de mayo estrena en exclusiva en Disney+ la segunda temporada de C.H.U.E.C.O., la sitcom de Disney+ Original Productions centrada en las divertidas andanzas de Chueco, un simio travieso y ocurrente que esconde un secreto sorprendente: puede hablar. Los episodios estreno de la serie realizada por Non Stop llegan con nuevos enredos y más risas, y marcan el regreso del elenco de la primera temporada liderado por Darío Barassi (Juan), Consuelo Duval (Amanda) y Agustín ‘Soy Rada’ Aristarán (voz de Chueco) junto a Santiago Torres (Martín), Pato Alvarado Loza (Vicente) y Maryel Abrego (Delfina). A su vez hoy se dieron a conocer el tráiler y el póster oficiales de la nueva temporada. Además, en la previa del estreno, Chueco realiza un recorrido por el set en este video, brindando un vistazo exclusivo del detrás de escena.

    Acompañando al reparto principal, la nueva temporada de C.H.U.E.C.O. cuenta con participaciones especiales de reconocidas figuras del espectáculo y el deporte, incluyendo a las argentinas Gabriela Sabatini y Mariana Fabbiani; y los mexicanos Maribel GuardiaSherlyn GonzálezMichael Ronda y Mario Bautista.

    En los nuevos episodios, a pesar de ya ser parte de la familia Gustozzi, Chueco sigue dando problemas a Juan, Amanda y los niños. Los intentos por que no se conozca el secreto del simio son casi imposibles. Chueco no para de romper las reglas, hace desastres en la casa y asume diferentes personalidades, lo que genera un sinfín de divertidos enredos y pone en peligro su permanencia en la casa.

    La nueva temporada, que estrena con todos sus episodios, está compuesta por 12 capítulos de 25 minutos de duración. La primera temporada de C.H.U.E.C.O., que resultó ser una de las series de comedia favoritas del público, está disponible en Disney+ con todos sus capítulos

    Cobra Kai, temporada final: la fecha de estreno y primeras imágenes han sido reveladas🥋

    Cobra Kai, la serie que continúa la icónica franquicia fílmica de El Karate Kid, regresa para una sexta y última temporada, sólo en Netflix.La parte 1 se estrena el 18 de julio de 2024.
    La parte 2 se estrena el 28 de noviembre del 2024.
    El evento final llegará en 2025. 


    Retomando la historia luego de que Cobra Kai fuera eliminado de El Valle, nuestros senseis y estudiantes deben decidir si y cómo competirán en el Sekai Taikai – el campeonato mundial de karate.
    Acerca de la serie:Josh Heald, Jon Hurwitz y Hayden Schlossberg son los guionistas y productores ejecutivos de Cobra Kai a través de su productora, Counterbalance Entertainment. Will Smith, James Lassiter y Caleeb Pinkett son los productores ejecutivos para Westbrook Entertainment, junto con Susan Ekins en asociación con Sony Pictures Television. Ralph Macchio y William Zabka también colaboran en la producción ejecutiva.Elenco: Ralph Macchio, William Zabka, Martin Kove, Xolo Maridueña, Jacob Bertrand, Mary Mouser, Tanner Buchanan, Peyton List, Gianni DeCenzo, Courtney Henggeler, Vanessa Rubio, Dallas Dupree Young, Yuji Okumoto, Alicia Hannah-Kim, Griffin Santopietro, Oona O’Brien.Las primeras cinco temporadas están disponibles en


    X: www.x.com/CobraKaiSeries
    Facebook: www.facebook.com/CobraKaiSeries
    Instagram: www.instagram.com/cobrakaiseries

    “Game Over”, la primera monster movie mexicana, se filmó en Guadalajara🎬

    “Game Over”, la primera monster movie mexicana, se filmó en GuadalajaraGabriel Solana: Supervisor y diseñador de Makeup FX
    La ópera prima de Carlos Marín es protagonizada por Carla Adell, Costanza Andrade, Juan Pablo de Santiago y Jatzke Fainsod.La producción a cargo de Pulsar Films se filmó del 19 de febrero al 29 de marzo de 2024.Gabriel Solana (Guardianes de la Galaxia Vol. 3) trabajó como supervisor y diseñador de Makeup FX en la película.

     Dentro de la industria cinematográfica mexicana existe una larga tradición de hacer cine de terror, siguiendo con ésta se filmó recientemente la primera monster movie mexicana en Guadalajara; Game Over es el primer largometraje dirigido por el cineasta Carlos Marín, quien también escribió el guión junto a Katya Narro. Financiada con estímulo fiscal, FILMA Jalisco e inversión privada, ésta es una producción de la compañía mexicana Pulsar Films, cofundada en el año 2020 por Albert Pons y Luis Bohigas.

     Del 19 de febrero al 29 de marzo de este año se realizó el rodaje en la Colonia Jardines del Bosque, el Hospital Infantil Guadalupano Salvador de la Torre, el Bosque de la Primavera y carreteras de Jalisco con un elenco encabezado por Carla Adell (Rebeca), Costanza Andrade (Sara), Juan Pablo de Santiago (Jaime) y Jatzke Fainsod (César), del que también fueron parte Samantha Acuña, Kerry Ardra y Efrén Ruiz. También se contó con el trabajo del experimentado Gabriel Solana como supervisor y diseñador de Makeup FX para crear personajes espeluznantes como Goggi, monstruo que tiene su origen en un videojuego ochentero que está al centro de una leyenda urbana.¿Qué es lo peor que podría pasarte por jugar un videojuego? Se cuenta que en México está perdido un viejo título que supuestamente puede causar la muerte de quien lo juega y en medio de la curiosidad por descubrir qué pasa realmente al atreverse a jugar el título en cuestión, una chica lo consigue y a partir de ese momento se desata una serie de hechos macabros que dan pie a una búsqueda por respuestas que lleva a cuatro personajes por un camino peligroso en una road movie con mucho suspenso, sustos y momentos impactantes con un toque de gore. 

    Game Over es la historia de lo que sucede cuando algo en apariencia inofensivo se convierte en algo literalmente monstruoso.“Esta película la escribí con Katya Narro, queríamos hacer una película de terror y ella soñó un monstruo, lo dibujó en una servilleta y al día siguiente me lo mostró, eso se mezcló con una idea que yo tenía de empezar una maldición con un videojuego y de ahí fuimos alimentando ideas una tras otra, de pronto cuando nos dimos cuenta ya estábamos todo el tiempo hablando de ideas para esta película y nos sentamos a escribirla”, dijo el director Carlos Marín.“Me sentí satisfecha durante el rodaje, Game Over fue una película que requería mucha energía tanto emocional como físicamente, pero también por eso fue tan gratificante.

    Mis momentos favoritos fueron cuando pude tener pequeños momentos de acción, pero en general el rodaje fue divertido, mis compañeros de set eran extraordinarios y divertidos y profesionales, entonces cada día podíamos disfrutarlo”, comentó Carla Adell, protagonista del filme.“Mi personaje es prima de la protagonista y la acompaña en el descubrimiento de qué es lo que sucede con un videojuego, ambas se acompañan en un proceso de dolor y duelo que estamos viviendo, a la par se vuelven más fuertes juntas. Mi personaje tiene un arco dramático muy interesante que va desde el enojo de afrontar las emociones tan fuertes que está viviendo y también el miedo del monstruo”, compartió la actriz Costanza Andrade.“Mi personaje funciona como un apoyo hacia una lucha de superación y moral, también ante la muerte y es un poco un pegamento de amistad. Me gusta el terror y es la primera vez que incursiono en este género, me parece una muy buena oportunidad actoral porque tienes que llevar la imaginación mucho más allá y pues me parece buenísimo”, expresó el actor Juan Pablo de Santiago.“Es la primera película que hago y fue muy intensa, estoy muy contento de contar esta historia porque me parece una de un viaje muy interesante, me entusiasma mucho contar una historia de terror, hacer cine de terror mexicano con un monstruo que está en el set y poder convivir con él es un regalo. También me entusiasmó mucho trabajar con el director y el cast, que son compañeros y compañeras cuyo trabajo me gusta mucho”, señaló el actor Jatzke Fainsod.“Trabajar en esta película fue un proceso de seis meses desde que empezó, fueron más o menos dos meses solo para poder generar un diseño de un monstruo que realmente fuera de un personaje icónico que pudiera ser memorable para la gente, creo que el trabajo que hemos hecho ha sido íntegro y muy padre, tenemos varias sorpresas”, apuntó el supervisor y diseñador de Makeup FX, Gabriel Solana.

    Tras terminar su rodaje, Game Over actualmente se encuentra en su etapa de postproducción y se espera que en 2025 llegue a festivales de cine especializados en terror de todo el mundo, al igual que a salas de cine y posteriormente a plataformas de streaming.

    Ysrael Barajas se corona con primer Disco de Oro

    Actualmente “GPI” rebasa la demoledora cifra de 23 millones de escuchas. Esto resultado de un tema que desde el día 1 –a finales de 2023–  atrapara a miles en todo el mundo.

    No hay frontera capaz de detener a Ysrael Barajas. Luego de recorrer el país promocionando su nuevo álbum  La Casa Siempre Gana –segundo de su carrera y primero junto a Sony Music México– el tijuanense volvió a su tierra natal para encontrarse con la sorpresa de su primer Disco de Oro por el gran éxito que ha tenido su éxito viral “GPI”.

    “Este reconocimiento es de ustedes también. GRACIAS MI GENTE”, compartió entusiasmado en redes sociales el cantante y compositor que se está en camino de volverse un game changer en la música mexicana por la gran conexión que ha cosechado con sus fans en redes como TikTok.

    El electro-corrido se ganó el cariño de la gente desde su lanzamiento como sencillo adelanto de La Casa Siempre Gana. En la nombrada red, TikTok, “GPI” no ha decaído ni una semana desde que se lanzara a finales de 2023. Actualmente se encuentra en el número 40 del Top 50 de las listas de éxitos TikTok Music, mientras que, en plataformas como Spotify, el tema asciende a la demoledora cifra de 23 millones de streams.

    “Me gusta escribir canciones para la gente que tiene sueños, me baso en eso”, confesó el artista sobre “GPI” y su glamuroso video filmado en Guadalajara Jalisco. “Quería hacer algo diferente y creo que soy de los pocos en el género que lo hacen”.

    EL 15 DE MAYO LLEGA A DISNEY+ QUEEN ROCK MONTREAL, LA PRIMERA PELÍCULA DEL CONCIERTO DISPONIBLE CON SONIDO IMAX® ENHANCED IMPULSADO POR DTS

    Ciudad de México, 2 de mayo de 2024 – Después de un éxito sin precedentes siendo el mayor estreno exclusivo de IMAX® de todos los tiempos, QUEEN ROCK MONTREAL hace su debut mundial en streaming el 15 de mayo en Disney+, como la primera película del concierto disponible en sonido IMAX® Enhanced impulsado por DTS. Junto con el estreno de la película, también se aplica el sonido IMAX® Enhanced para las 18 películas de Marvel favoritas de los fans sumergiendo a los suscriptores en la acción como nunca. El anuncio fue realizado por Disney+, IMAX® Corporation y DTS, subsidiaria de Xperi Inc.

    Los suscriptores con dispositivos certificados IMAX® Enhanced podrán disfrutar del rango dinámico completo de los momentos más apasionantes de la película del concierto remasterizada digitalmente, que captura a la banda de rock más icónica del mundo en la cima de su potencia artística en vivo. QUEEN ROCK MONTREAL presenta a Freddie MercuryBrian MayRoger Taylor y John Deacon en su momento más emocionante. Los conciertos originales, del 24 y 25 de noviembre de 1981, se realizaron de manera específica para ser filmados en un largometraje que documentara el espectáculo en vivo. La película fue restaurada para IMAX® por Mercury Studios. Entre los productores ejecutivos se incluyen Geoff Kempin y Alice Webb para Mercury Studios y Jim Beach y Matilda Beach para Queen Films.

    Entre las películas de Marvel Studios con sonido IMAX® Enhanced disponibles en Disney+, junto con el estreno de QUEEN ROCK MONTREAL, se incluyen:

    ANT-MAN AND THE WASPDOCTOR STRANGE: HECHICERO SUPREMO
    ANT-MAN AND THE WASP: QUANTUMANIADOCTOR STRANGE EN EL MULTIVERSO DE LA LOCURA
    AVENGERS: INFINITY WARETERNALS
    AVENGERS: ENDGAMEGUARDIANES DE LA GALAXIA (VOL. 2)
    PANTERA NEGRAGUARDIANES DE LA GALAXIA (VOL. 3)
    PANTERA NEGRA: WAKANDA POR SIEMPRETHE MARVELS
    BLACK WIDOWSHANG-CHI Y LA LEYENDA DE LOS DIEZ ANILLOS
    CAPITÁN AMÉRICA: CIVIL WARTHOR: RAGNAROK
    CAPITANA MARVELTHOR: AMOR Y TRUENO

    Los principales fabricantes de dispositivos certificados son compatibles con el sonido   IMAX® Enhanced, comenzando con determinados dispositivos de Android/Google TV con tecnología DTS:X de Sony, Hisense, Sharp, Xiaomi, y otros. Asimismo, los propietarios de receptores AV certificados con DTS:X de fabricantes como Denon, Marantz, y JBL también pueden disfrutar de la experiencia desde su lanzamiento.

    Con IMAX® Enhanced, IMAX® y su socio tecnológico DTS ofrecen contenido que puede disfrutarse en los hogares con la más alta fidelidad, asegurando que la intención creativa de los cineastas sea completamente optimizada en una presentación con calidad IMAX®. DTS:X, proporcionado por DTS, preserva todo el rango dinámico de las mezclas para salas, permitiendo que el sonido se mueva libremente alrededor del espectador para asegurar una experiencia más envolvente de cine en casa. Disney+ es el primero de los grandes servicios de streaming en elevar la experiencia de visualización en el hogar con IMAX® Enhanced, ofreciendo a los suscriptores de la plataforma nuevas formas de reexperimentar el Universo Cinematográfico de Marvel y otros contenidos.

    Este anuncio es la última evolución en la larga relación entre IMAX® y Disney Entertainment. Las audiencias ya disfrutan del Universo Cinematográfico de Marvel en IMAX® desde 2010. Desde entonces, el Universo Cinematográfico de Marvel se ha convertido en la franquicia de mayor recaudación de la historia de IMAX®AVENGERS: INFINITY WAR y AVENGERS: ENDGAME fueron las primeras películas completamente rodadas con cámaras digitales IMAX®, y todos los títulos disponibles en IMAX® Enhanced en Disney+ presentan secuencias con relación de aspecto ampliado de IMAX®.

    Los mejores regalos para las mamás que buscan un momento de bienestar::.

    RINGANA presenta 3 productos imprescindibles para que toda mamá  disfrute de un momento relajante 
    ¿Cuándo fue la última vez que tu mamá dedicó un día de descanso para desconectar y mimarse? Probablemente, hace más tiempo del que debería. El Día de la Madre es la excusa perfecta para agradecerles que siempre estén para nosotros y recordarles la importancia de reservar tiempo para ellas. 
    Aunque son muchas las formas de agradecerles todo lo que hacen por sus hijos, hay algo que todas las madres tienen en común y es que necesitan un día (y muchos más) dedicado a sí mismas. RINGANA, la marca de cosmética FRESH, 100% natural y vegana, simplifica esta tarea y trae los mejores regalos pensados para que se puedan dedicar ese tiempo tan necesario para mimar su piel. 
    FRESH BODY MILK 
    El autocuidado no debería limitarse a ocasiones especiales, sino que debería ser parte de una rutina. Mimar la piel con una crema hidratante respetuosa con su PH y apoyando la barrera dérmica de la misma es un must en cualquier rutina de bienestar. El FRESH Body Milk de RINGANA, con aceites vegetales de alta calidad, nutre y calma la piel seca, sensible y con picor, aportando una hidratación intensa, ideal para ellas después de sus días interminables.
    Gracias a su alto contenido con barrera de avena, ayuda a estimular la producción de colágeno, favoreciendo la elasticidad de la piel. Además, el extracto de raíz de consuelda protege la piel contra el estrés oxidativo y calma la piel irritada.

    FRESH EYE SERUM 
    Con el paso de los años la piel del contorno de los ojos se debilita y al ser tan fina necesita de un cuidado especial  diario. Con el FRESH Eye Serum nuestras mamás lucirán un efecto revitalizador y reafirmante, gracias a los ingredientes naturales de este serum como la cafeína, el aceite de semilla de higo chumbo y los péptidos naturales que ayudan a deshinchar las ojeras y los signos del cansancio.

    FRESH ILLUMINATING ENZYME MASK

    Un paso imprescindible que no puede faltar para disfrutar de un momento de relajación es disfrutar de una mascarilla facial que le haga sentir revitalizada y renovada. El FRESH illuminating enzyme mask contiene enzimas de kiwi, papaya y piña que aporta una exfoliación suave eliminando células muertas, exceso de sebo y además reducirá las líneas de expresión del rostro. Solo necesitará cinco minutos para que su rostro presente un aspecto más despierto, liso y radiante tras su aplicación.

    Acerca de RINGANA

    RINGANA es una empresa austríaca fundada en 1996, pionera en el sector de la cosmética natural y los complementos nutricionales. Actualmente, RINGANA cuenta con más de 600 trabajadores y alcanzó en 2021 una facturación neta de 192 millones de euros.

    Los elementos básicos del éxito son frescor, eficacia y sostenibilidad. Los productos son veganos y están libres de experimentación animal, conservantes sintéticos y aditivos. Los productos se fabrican en St. Johann in der Haide, desde donde se envían a la clientela internacional ubicada en 34 países

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