Categoría: Conciertos

Te imaginabas que así sería el regreso de Camila? Canciones inolvidables, shows que tocan las fibras más personales y, un favorito de muchos, emocionantes videos donde volvemos a ver juntos a Mario, Pablo y Samo como ocurre en su más reciente clip “Diamantes y Amaranto” —el más reciente sencillo y adelanto del nuevo álbum del reformado trío. Filmado bajo la dirección de Christian Schmid —director que se ha hecho cargo de memorables clips de Fonseca, Matisse, Alex Fernández, entre otros— así como la producción de Nomad Media, el video oficial de “Diamantes y Amaranto” nos sumerge en la Hacienda El Carmen, en Guadalajara, Jalisco, donde Camila, junto con el poderoso acompañamiento del mariachi, grabó el video.  El tema es una de las sorpresas que ha traído el regreso de la formación clásica de Camila. “Diamantes y Amaranto” es un giro distinto e inesperado, que demuestra el compromiso musical del grupo por incursionar en un nuevo género y ofrecer algo diferente a la audiencia, sin dejar de lado el sello romántico patentado por Mario Domm, Pablo Hurtado y Samo.

Vetusta Morla acaba de estrenar dos nuevos singles: “Puentes” y “Catedrales”, que suceden al lanzamiento de La Sábana de mis Fantasmas, publicado el pasado 22 de diciembre. Las tres canciones formarán parte del séptimo álbum de la banda próximamente disponible.

Ambas canciones están disponibles en todas las plataformas digitales y también en un exclusivo formato 7”.

“Puentes” y “Catedrales” es un single doble en el que Vetusta Morla ofrece dos caras diferentes y complementarias de su música.

La solidez compositiva, la parte vocal y la hondura melódica de “Catedrales”, a la altura de los mejores clásicos de la banda, se superponen a la experimentación con la electrónica y las percusiones tribales de “Puentes”, con su estribillo de marcada vocación pop. Conoce más sobre el concepto detrás de estos dos espectaculares tracks dando clic 

El día de ayer el multifacético Jared Leto hizo la invitación a Manuel Medrano para acompañarlo a cantar juntos, su más reciente sencillo en el escenario del Festival Estereo Picnic en Bogotá.

Una canción con una letra maravillosa que junto a la voz inigualable de Medrano, hicieron vibrar a todo el público presente con una energía muy poderosa.

Manuel se encuentra preparando la salida de su próximo lanzamiento, mientras que ha anunciado su gira que contempla España, Chile, Argentina y Lima…

Una de las voces más privilegiadas del género urbano,  Jay Wheeler , estrena hoy su nuevo sencillo  “Otro Más”  como preámbulo a lo que será su próximo álbum de estudio. Lanzado bajo el sello  Dynamic Records,  “ Otro Más”  es una canción que aborda las batallas de un amor no correspondido y, sin lugar a dudas, es una canción que mantiene a  Jay Wheeler  en el radar como una de las figuras principales del género urbano. . . . . y la musica romantica. Ya puedes escuchar “Otro Más” en todas las plataformas de música digital. 

El tema estuvo bajo la composición de  Jay Wheeler  y  Andrés José Gavillán Batista  (Diirty), mientras que la producción estuvo a cargo del fiel colaborador de Wheeler,  Kevin Omar Ortíz Bones y  Elvin Jesus Roubert Rodríguez  (Botlok). Con un ritmo potente y explosivo,  “Otro Más”  cuenta una historia de desamor, desesperación y amor no correspondido. Con la combinación perfecta entre ritmo explosivo, melodía y letra contagiosa, la canción aborda las batallas que vive una persona para seguir hacia adelante cuando un amor ya no es correspondido. 

“Y todavía tengo tu foto en mi espejo para sentir que no estás tan lejos | Diablo, que puta mala suerte | Y yo que estoy loco por verte aquí | Bebé, desde que te fuiste | Tu me tienes sintiendo que fui solo Otro más que estuvo y se va | Que ya lo olvidaste y no volverá jamás”,  dice parte de la canción, en donde el protagonista ruega por una segunda oportunidad y expone la dificultad de ver a una ex pareja con alguien más, como también el anhelo de volver a lo que una vez tuvieron. ‘ “Otro más”  es una canción que puede conectar realmente con el público porque habla de una realidad, en donde no muchas veces hay un final feliz, hay veces que se debe seguir hacia cuando quieres seguir adelante luchando por ese amor no correspondido”, expresó  Wheeler  sobre la canción. 

Previo a este lanzamiento,  Wheeler  lanzó el cautivador tema  “Historia” , que es el primer sencillo de su próximo álbum de estudio y ya cuenta con  más de 16 millones de reproducciones y vistas combinadas . Ahora, con  “Otro Más”  Wheeler continúa cautivando a su audiencia con la música y el romanticismo que tanto les gusta, destacando su magistral producción e interpretación vocal única y refrescante que lo caracterizan. 

Previamente nominado al Latin GRAMMY,  Jay Wheeler  se prepara para su esperada gira de conciertos “TRAPPii Tour” , que visitará las principales ciudades de  Estados Unidos . Con 14 fechas en total, la gira comienza en la ciudad de  Nueva York  el  13 de junio  y concluye en  Austin, Texas  el  27 de octubre. Con más de 7 mil millones de reproducciones acumuladas  y  más de 25 millones de seguidores  en las redes sociales,  Jay Wheeler  llegó este 2024 para conquistar todo a su paso. 

Junto con el álbum, la estrella colombiana estrenó el video de “PUNTERÍA” junto a CARDI B.

La artista ganadora del GRAMMY® y el Latin GRAMMY®, Shakira, lanza su muy esperado duodécimo álbum de estudio Las Mujeres Ya No Lloran.  Este es el primer álbum de Shakira en siete años y es un deslumbrante testimonio de su resistencia y fuerza, así como del poder de la música para transformar incluso las experiencias más difíciles en momentos memorables.  El álbum cuenta con 16 pistas, 8 canciones nuevas, un nuevo remix y 7 éxitos anteriores incluyendo “Music Sessions Vol. 53” con Bizarrap, “TQG” con Karol G, “Monotonía” con Ozuna, “Te Felicito” con Rauw Alejandro, “Copa Vacía” con Manuel Turizo y más. Las 7 pistas previamente lanzadas ya tienen un total combinado de 3.7 mil millones de reproducciones en Spotify. Junto al lanzamiento del álbum, Shakira lanzó el video musical de su contagiosa nueva canción pop “Puntería” junto a Cardi B. Dirigido por Hannah Lux Davis, el video también cuenta con la estrella de la serie Emily in Paris, Lucien Laviscount, en un papel especial.  En una entrevista exclusiva para la portada del periódico Times del Reino Unido, Shakira dijo sobre el álbum: “[Es] la transformación del dolor en creatividad, la frustración en productividad, la ira en pasión, la vulnerabilidad en resistencia. Hubo tantas piezas de mi vida que se desmoronaron frente a mis ojos y tuve que reconstruirme de alguna manera, recogiendo los huesos del suelo y poniéndolos todos juntos. Y la música fue el adhesivo que lo mantuvo todo unido”.

22 de marzo, 2024

A toda marcha, Pearl Jam presenta un nuevo single titulado “Running” disponible hoy a través de Monkeywrench Records/Republic Records. Anuncia la llegada del esperado duodécimo álbum de estudio de la banda, Dark Matter, el 19 de abril de 2024. Precompra el tuyo AQUÍ.

La banda también continuará su apoyo a los minoristas independientes ofreciendo varias variantes de color galáctico de edición limitada de Dark Matter exclusivamente en tiendas minoristas independientes seleccionadas con 8 combinaciones de colores diferentes en los EE. UU. y 2 adicionales para el internacional. Más info AQUÍ.

Para celebrar el lanzamiento del nuevo álbum, Pearl Jam presentará un compromiso cinematográfico exclusivo, Pearl Jam – Dark Matter – Global Theatrical Experience – One Night Only, el 16 de abril de 2024. Distribuida por Abramorama, Dark Matter cobrará vida en más de 225 ubicaciones en todo el país, incluidas AMC, Regal, Cinemark, Landmark, Marcus, Studio Movie Grill, Cinépolis en México, Harkins, Alamo Drafthouse, Chinese Cineplex, IFC y más. Además, AMC y otros cines contarán con proyecciones de Dolby Atmos. En todo el mundo, se presenta en cines de más de 30 países, apareciendo en más de 300 ubicaciones en México, Reino Unido, España, Países Bajos, Australia, Brasil, Argentina, Nueva Zelanda y Polonia, por nombrar algunos. Las entradas salen a la venta hoy AQUÍ.

Además, la cobertura de CBS Sports March Madness contará con 3 canciones del nuevo álbum, incluida “Running”.

Pearl Jam preparó el escenario para Dark Matter con la canción principal y el sencillo principal “Dark Matter“. Derribónumerosas listas de éxitos. En particular, subió al #1 en la lista Mainstream Rock Airplay de Billboard, obteniendo el primer líder de la banda en la lista respectiva desde 1998. También capturó el #1 en el Billboard Rock & Alternative Airplay Chart. Además, obtuvo elogios generalizados de la crítica. Rolling Stone la bautizó como “electrizante“, y continuó describiendo la canción como una “pista conmovedora y cargada de guitarras.SPACE.com aplaudido, “el viaje de rock cargado de cósmica de Pearl Jam continúa con el nuevo álbum ‘Dark Matter’“, y Consequence of Sound lo apodó “Canción de la semana” y atestiguó: “33 años en el juego y Pearl Jam todavía sabe cómo dejarlo ir.”

Producido por el productor ganador de varios premios GRAMMY® Andrew Watt, Dark Matter marca el primer lanzamiento de la banda desde el aclamado por la crítica Gigaton (2020). En 2023, los miembros de Pearl Jam —Eddie Vedder [voz], Jeff Ament [bajo], Stone Gossard [guitarra rítmica], Mike McCready [guitarra solista] y Matt Cameron [batería]— se retiraron a Shangri-La Studios en Malibú, donde simplemente se conectaron y tocaron con el productor Andrew Watt a la cabeza.

La banda está celebrando las tiendas de discos independientes con el lanzamiento de una edición especial de Dark Matter el 20 de abril. Solo en las tiendas participantes como parte del Record Store Day. Obtén más información y encuentra tiendas en www.recordstoreday.com

El empaque del álbum Dark Matter presenta arte de pintura de luz de Alexandr Gnezdilov. La pintura con luz es una forma artística de fotografía en la que las imágenes se crean ajustando la exposición de una cámara durante un período prolongado y utilizando una fuente de luz, como una linterna, para “pintar” en la oscuridad. La portada del álbum fue elaborada con un gran caleidoscopio hecho por él mismo. Cada letra visible en la portada fue capturada individualmente y escrita a mano en el aire con una linterna especialmente diseñada para crear el efecto nacarado.

22 de marzo de 2024 – Santa Mónica, CA – GUTS (spilled), la edición de lujo del segundo álbum de Olivia Rodrigo, que encabezó las listas de éxitos, está disponible hoy a través de Geffen Records. Cinco canciones adicionales aparecen en esta nueva versión, incluido su nuevo sencillo “obsessed”, el cual ha interpretado todas las noches en el GUTS World Tour. GUTS (spilled) está disponible digitalmente y para pre orden como vinilo coleccionable con una variante de color de salpicaduras de edición limitada. Escúchalo AQUÍ.

Rodrigo escribió “obsessed” con Daniel Nigro, quien produjo GUTS, así como su álbum debut SOUR, y Annie Clark (quien graba como St. Vincent). La canción apareció originalmente como una pista oculta en el vinilo rojo exclusivo de D2C, negro estándar y variantes minoristas adicionales del vinilo GUTS. El álbum de lujo también incluye “girl I’ve always been”, “scared of my guitar” y “stranger”, pistas ocultas de otras variantes de vinilo en color de GUTS, así como una nueva canción titulada “so american“, grabada después del lanzamiento de GUTS, y que ahora se suma a esta nueva versión de lujo.

Producido por Cadence Films, el video de “obsessed” fue dirigido por Mitch Ryan (Rosalía “Despechá”, “Hentai”). Míralo AQUÍ.

Rodrigo se encuentra actualmente en una gira masiva de 75 fechas por América del Norte, Europa y el Reino Unido con paradas en Miami, Toronto, Nueva York, Londres, Manchester, Glasgow y más. El GUTS World Tour la llevará a lugares de renombre en todo el mundo como el Madison Square Garden, Kia Forum, Sportpaleis y The O2.

Aclamado como un “clásico instantáneo” por Rolling Stone, una “obra maestra” por Los Angeles Times y “mordazmente carismático” por Pitchfork, GUTS encabezó las listas de álbumes en más de 13 países, incluido Estados Unidos, donde debutó en el número 1 en el Billboard 200, coincidiendo con el sencillo principal “vampire” que regresaba al primer lugar en el Billboard Hot 100 y el puesto número 1 de Rodrigo en el Artist 100, lo que le dio un triple No.1 en las listas. Las otras 11 canciones de GUTS aparecieron en el top 40 del Hot 100, lo que convirtió a Rodrigo en la primer artista en colocar todas las canciones de dos álbumes de apertura de carrera en el top 40 del Hot 100. Cuando los críticos reflexionaron sobre los mejores álbumes de 2023, GUTS apareció en más de 30 listas, incluidas The New York Times, Rolling Stone, NPR, Pitchfork y Billboard.

GUTS (spilled) tracklist:

1. all-american bitch

2. bad idea right?

3. vampire

4. lacy

5. ballad of a homeschooled girl

6. making the bed

7. logical

8. get him back!

9. love is embarrassing

10. the grudge

11. pretty isn’t pretty

12. teenage dream

13. obsessed

14. girl i’ve always been

15. scared of my guitar

16. stranger

17. so american

Luego de regalarnos una serie de canciones de corte confesional y reflexivo, (“Primero Lo Primero”, “Detrás de Cámaras” y “Niños” Ft. Xzibit), el artista mexicano de hip-hop ACZINO, también conocido como El G.O.A.T. o Mauricio “Mau” Hernández González – regresa hoy con “La Playa”, donde nos revela un carácter de rapero casual con ganas de divertirse.

La canción cuenta con el legendario productor musical y artista Scoop DeVille, participando desde ambos lados, productor y colaboración. “La Playa”, es una gran canción de fiesta con un ritmo de batería enorme, tiene un poderoso sonido impulsado por el hip – hop con influencia de Cumbia y Reggae que le provoca moverse a cualquier persona. 

Al reflexionar sobre esta nueva entrega, Aczino afirmó que “El tema de esta canción es muy simple. Se trata de invitar a la gente a pasar un buen rato en la playa después de un largo día de trabajo. Gracias a la colaboración con Scoop, sentimos que capturamos una vibra llena de diversión, comunidad y un espacio para desconectarse de todo. Espero que la gente disfrute esto tanto como yo”.

Por su parte, Deville comenta: “Mi base y pasión desde pequeño es el hip-hop. Sinceramente, siempre busco hacer un esfuerzo adicional, desafiándome a mí mismo para innovar y ofrecer lo mejor en mi música. Como productor, me gusta elegir canciones únicas que me destaquen. Por ejemplo, en “La Playa”, el ritmo se vibra como ondulado, esto me hizo querer seguir rapeando con patrones complejos. Rapear con Aczino fue una gran experiencia, ya que ambos pudimos mostrar nuestras habilidades como letristas, sacando la mejor versión de nosotros mismos”.

Para acompañar este espíritu, el G.O.A.T. ha lanzado un video para “La Playa”, dirigido por el talentoso y mundialmente conocido Estevan Oriol, un fotógrafo y director de Los Ángeles de ascendencia italo-mexicana que ha trabajado para Cypress Hill, Dr. Dre, Snoop Dogg, Blink 182. y muchos más. En 2020, un documental original de Netflix llamado LA Originals presentó a Oriol y al artista Mister Cartoon, centrándose en cómo convirtieron sus raíces chicanas en arte valiente, impactando la cultura callejera, el hip-hop y más.

A lo largo del vídeo, vemos al propio Aczino acompañado de varios amigos, entre ellos Scoop Deville y el productor Ettore Grenci, tanto en el estudio como en momentos de diversión y ligereza, materializando el mensaje de la canción: después del trabajo, todos merecemos tomar un descanso y vivir el momento.

Deville ha trabajado con renombrados representantes del género, como Kendrick Lamar, Dr. Dre, Snoop Dogg, Jay-Z, Damian Marley, Miguel y 50 Cent, por nombrar algunos. El coproductor Grenci, ha compuesto y producido para artistas como Natalia Lafourcade, Marc Anthony, ZZ Top, Luis Fonsi, Reik, Clementino e Inmigrantes, entre otros.

MIRA EL VIDEO DE “LA PLAYA” FT SCOOP DEVILLE AQUÍ

ACZINO es el mejor freestylero de todos los tiempos, un talentoso rapero de Ciudad Neza y un auténtico narrador urbano. Para su próximo álbum, sabía que necesitaba crearlo en Los Ángeles, la cuna del “West Coast Hip-Hop”, que ha influido en generaciones y ha dado forma al género durante más de cuatro décadas.

El LP de 2024 está coproducido por Scoop DeVille, hijo de Kid Frost, quien el año pasado fue celebrado por su papel como pionero del “West Coast Hip-Hop” y fundador del “Chicano Rap” para el 50 aniversario del género. – y Ettore Grenci, quien también ha trabajado con grandes artistas latinos y logró hacer una fusión de musicalidad, ritmos, lenguajes y estilos que representan el proyecto a la perfección.

“Definiría mi nuevo álbum como una búsqueda de la esencia del hip-hop clásico, me refiero al hip-hop ‘real'”, dice ACZINO sobre este nuevo proyecto de larga duración. “No es experimental, se centra en ritmos clásicos y variación de sílabas. La letra es compleja y el verso es el protagonista”.

21 de marzo, 2024

Llevando el Funk Brasileño al escenario global, la super estrella internacional nominada al Premio GRAMMY® Anitta anuncia con orgullo que su esperado nuevo álbum Funk Generation, será lanzado el 26 de abril del 2024 a través de Republic Records/Universal Music Latino. 

Como no podía ser de otra manera, Anitta anuncia el álbum con un nuevo tema y vídeo sensual, “Double Team” [feat. Brray & Bad Gyal]. 

Inspirado en el funk carioca con un ritmo listo para la pista de baile, este hito español, mezclado con portugués e inglés, redobla la seducción con sus letras crudas y lujuriosas y un hábil vaivén entre Anitta, Brray y Bad Gyal. Producida por Botlok, llega a su clímax con un gancho inquebrantable. El vídeo musical que lo acompaña, dirigido por Sam Hayes, resulta igualmente sexy, con una coreografía asombrosa en la que los tres artistas se presentan en un ambiente de baile funk al aire libre.

(Crédito fotos: Luis Vallin)

En Funk Generation, Anitta canaliza sus influencias de su infancia en Brasil. Como tal, evoca el espíritu del funk brasileño clásico con su toque personal perfecto para una nueva GENERACIÓN.

Sobre el disco, Anitta dijo: “Funk Generation es un álbum donde celebro mis raíces. Es donde expreso el poder del funk carioca en cada pista, sus ritmos únicos, bailables y sensuales. Es un ritmo nacido en las favelas, donde crecí, y que destila resistencia y arte en todas las comunidades. Estoy orgullosa de trabajar en un proyecto sobre un género que ha sido injustamente estigmatizado en Brasil, pero que poco a poco está ganando reconocimiento en todo el mundo. En el álbum, traigo importantes colaboraciones que me ayudaron a contar esta historia. He participado en cada paso de la producción y la dirección visual, y he conseguido el resultado que me proponía.”

A la vanguardia de la introducción del Funk brasileño al mundo, Anitta lanzó ‘Funk Generation: A Favela Love Story’ en 2023 como precursor de este álbum que incluye los favoritos de los fans “Funk Rave”, “Used To be” y “Casi Casi”. Así mismo, sus últimos himnos “BELLAKEO” [con Peso Pluma], marca su entrada más alta en el Billboard Hot 100 hasta el momento, mientras que “Joga Pra Lua” [con DENNIS & PEDRO SAMPAIO] ha explotado en todo el mundo. “Joga Pra Lua” generó 44,9 millones de reproducciones en Spotify y 19 millones de views en YouTube. Sobre Anitta, Billboard dijo: “Está dando toda la energía de ‘déjalo todo en la pista de baile’, y simplemente nos encanta escucharlo”. Rolling Stone prometió: “PUEDES CONTAR con este trío de super estrellas brasileñas para traer los temas de batidão más fogosos“.

Recientemente, Anitta se presento en su gira Carnaval da Anitta Tour, que recorrió su país natal, Brasil, durante su mundialmente famoso Carnaval.  Durante la gira, Anitta se presentó ante un público de 2 millones de fans en Brasil, con cobertura mediática en todo el mundo.

FUNK GENERATION ha llegado.

Remi Wolf ha forjado su propio camino de géneros para convertirse en la favorita del pop alternativo, favorita de los festivales, musa y compañera de artistas de todas las edades y distinciones. Ha hecho una carrera traspasando los límites y las expectativas y hoy entra en un nuevo capítulo con el anuncio de su muy esperado segundo álbum, Big Ideas, que saldrá el 12 de julio en Island Records. Preguárdalo aquí.

Para conmemorar su regreso, Remi ha lanzado la primera oferta musical de su próximo álbum con el single rock bop, “Cinderella“. Para los fanáticos que han llegado a conocer y amar el sonido de Remi: su mezcla de funk nostálgico, indie rock, pop alternativo, toplines pegadizos y producción clásica, “Cinderella” es una adición bienvenida a su animado canon musical.

“‘Cinderella’ es un collage lírico de los altibajos y los cambios de humor y el estilo de vida transitorio que estaba experimentando mientras escribía este álbum. Los viajes constantes y los cambios rápidos me llevaron a sentir una montaña rusa de emociones, pasando de sentirme realmente insegura a sentirme realmente bien, a sentirme maníaca y deprimida y luego a sentirme bien de nuevo, mientras anhelaba desesperadamente una figura que me dijera que estaba haciendo un buen trabajo. Entonces, esta canción era yo interviniendo como mi propia hada madrina diciéndome a mí misma que tenía el control. Sónicamente, quería que la canción tuviera una sensación de nostalgia de los 70 y al mismo tiempo se sintiera como un disco hecho hoy. Y quería hacer algo en lo que no pudieras evitar bailar, moverte y sentirte bien mientras escuchas. Lo grabé en Electric Lady en Nueva York a principios de 2023. Inicialmente hice la canción solo conmigo y Solomonophonic, y luego pude traer algunos trompetistas increíbles para completar la salsa”, dice Remi.

Codirigido por Ragan Henderson y la propia Remi, el colorido personaje de Wolf calienta la ciudad de Los Ángeles en el nuevo y alegre video musical de “Cinderella“. Vestida con un body vintage al estilo del jazzercise, la querida del pop intergeneracional da rienda suelta a un poco de funk veraniego con la ayuda de sus bailarines y su conjunto de bandas, que acompañan a Remi a un día de campo en el parque. La bulliciosa coreografía del video, junto con un toque mágico escondido en los calentadores de tobillo vintage de tiro alto de Remi, extruyen la confianza tranquilizadora que lleva a su era artística de Big Ideas. Mac Demarco también hace un cameo como el heladero local que está allí para ofrecer un cono y bailar. Míralo aquí.

Big Ideas impulsa a Remi a nuevas alturas a medida que su sentido perfeccionado de sí misma y su musicalidad están en plena exhibición, presentando sus grandes ideas como una obra maestra de éxitos que rompen guitarras, ponen los pelos de punta, llevan el alma, llenan los pulmones y alteran la vida. Tras el lanzamiento de su álbum debut Juno, aclamado por la crítica en 2021, el ascenso de Remi al estrellato ha sido innegable. Ha actuado en todo el mundo; ya sea en festivales como Coachella, Lollapalooza, Governors Ball, SXSW, Newport Folk Festival y Bonnaroo, agotando las entradas en giras por América del Norte y Europa en lugares como la Terminal 5 de Nueva York o The Shrine en Los Ángeles, o abriendo para artistas como Lorde, Red Hot Chili Peppers y Paramore. Esta primavera se embarca de gira con Olivia Rodrigo en su etapa europea de The GUTS World Tour, tocando en lugares como The O2 en Londres y Accor Arena en París